『壹』 “电影之父”是谁
世界电影之父:卢米埃尔 谁也没预料到,1895年12月28日在法国巴黎卡普辛路14号大咖啡馆发生的事,竟会被永久地载入史册。 就在那天,里昂的青年实业家路易·卢米埃尔和他的弟弟奥古斯特·卢米埃尔,邀请了一大群宾客,在那个咖啡馆的地下室里,连续放映了几部用纪实手法拍摄的很短的电影。 放映的首部影片是《工厂的大门》。
开创中国电影的是辽宁人任景丰,1905年他在北京自己开设的丰泰照相馆内,拍摄了京剧《定军山》片段,开创了中国人拍摄中国电影的记录,这一年成为中国电影的纪年。
人活一辈子,就活一颗心,心好了,一切就都好了,心强大了,一切问题,都不是问题。
人的心,虽然只有拳头般大小,当它强大的时候,其力量是无穷无尽的,可以战胜一切,当它脆弱的时候,特别容易受伤,容易多愁善感。
心,是我们的根,是我们的本,我们要努力修炼自己的心,让它变得越来越强大,因为只有内心强大,方可治愈一切。
没有强大的敌人,只有不够强大的自己
人生,是一场自己和自己的较量,说到底,是自己与心的较量。如果你能够打开自己的内心,积极乐观的去生活,你会发现,生活并没有想象的那么糟糕。
面对不容易的生活,我们要不断强大自己的内心,没人扶的时候,一定要靠自己站稳了,只要你站稳了,生活就无法将你撂倒。
人活着要明白,这个世界,没有强大的敌人,只有不够强大的自己,如果你对现在的生活不满意,千万别抱怨,努力强大自己的内心,才是我们唯一的出路。
只要你内心足够强大,人生就没有过不去的坎
人生路上,坎坎坷坷,磕磕绊绊,如果你内心不够强大,那这些坎坎坷坷,磕磕绊绊,都会成为你人生路上,一道道过不去的坎,你会走得异常艰难。
人生的坎,不好过,特别是心坎,最难过,过了这道坎,还有下道坎,过了这一关,还有下一关。面对这些关关坎坎,我们必须勇敢往前走,即使心里感到害怕,也要硬着头皮往前冲。
人生没有过不去的坎,只要你勇敢,只要内心足够强大,一切都会过去的,不信,你回过头来看看,你已经跨过了多少坎坷,闯过了多少关。
内心强大,是治愈一切的良方
面对生活的不如意,面对情感的波折,面对工作上的糟心,你是否心烦意乱?是否焦躁不安?如果是,请一定要强大自己的内心,因为内心强大,是治愈一切的良方。
当你的内心,变得足够强大,一切困难,皆可战胜,一切问题,皆可解决。心强则胜,心弱则败,很多时候,打败我们的,不是生活的不如意,也不是情感的波折,更不是工作上的糟心,而是我们内心的脆弱。
真的,我从来不怕现实太残酷,就怕自己不够勇敢,我从来不怕生活太苦太难,就怕自己不够坚强。我相信,只要我们的内心,变得足够强大,人生就没有那么多鸡毛蒜皮。
强大自己的内心,我们才能越活越好
生活的美好,在于追求美好的生活,而美好的生活,源于一颗强大的内心,因为只有内心强大的人,才能消化掉各种不顺心,各种不如意,将阴霾驱散,让美好留在心中。
心中有美好,生活才美好,心中有阳光,人生才芬芳。一颗阴暗的心,托不起一张灿烂的脸,一颗强大的心,可以美化生活,精彩人生,让我们越活越好。
生活有点欺软怕硬,如果你内心很脆弱,生活就会打压你,甚至折磨你,如果你内心足够强大,生活就会奖励你,眷顾你,全世界都会对你和颜悦色。
『贰』 电影之父指的是谁呢
电影之父是卢米埃兄弟。
卢米埃尔兄弟出生于法国,两个兄弟长时间生活在摄影感光版的世界中。他的家族主要靠贩卖摄影感光板为生,这也使得卢米埃尔兄弟拥有了更多的常识。
1895年,兄弟二人共同拍摄了《工厂下班》。从此之后,兄弟二人再也没有离开电影的世界,不仅通过各种各样的方法实现放大投影的功能,以满足众多观影人群的需求。还逐渐实现了售票放映的全过程,后人将其称之为电影之父。
代表作品:《水浇园丁》
“有名的《水浇园丁》是一部蕴含着噱头的、萌芽状态的喜剧片”:影片取材于一套连环画,规模很小但包含着许多的喜剧因素,是“后来出现的一切喜剧片的胚胎和原型”。
在卢米埃尔的影片中,还可以发现其它不同样式的表现,比如:《假膝行人》就可以被看作是最早的“追逐片”的雏形。
而由卢米埃尔的摄影师梅斯吉希拍摄的《在美国拍摄的39个景象》(纽约、波士顿、芝加哥、华盛顿、尼亚加拉瀑布),又可以被看作是最早的“旅行片”的先声,等等。
『叁』 谁是电影之父
人类进入19世纪,科学技术的飞速发展为电影艺术的成长奠定下坚实的基础。
这里,首先要提到的是1839年摄影技术的产生和它的广泛应用。它构成了电影拍摄的重要组成部分。
说起来有点可笑,电影摄影机的发明,竟是由于一次打赌的意外收获。
1872年,一位美国富翁和朋友打赌。他说,马在奔跑时,在跃起的瞬间是四蹄离开地面的。那位朋友反对说,不管在什么时候,奔跑的马总是两蹄离地、两蹄着地的。于是富翁请了英国摄影师爱德华?麦布里奇来做试验。麦布里奇把24架照相机的快门上各牵上一根线,当马匹飞奔经过时,连续踩断了24根线,在极短的时间里,使照相机依次拍下24张照片,再将这些照片一张一张地按次序看下去,以便观察马儿是怎样跃起,又是怎样着地的。为了这一试验,麦布里奇和助手们吃尽了苦头,付出了大量的劳动,历时6年,终于拍摄出一套宝贵的“马跑小道”的珍贵资料,同时也证实了美国富翁的预言是正确的。然而,麦布里奇的成功又向人们提出了一个新问题:如果解决连续摄影的问题。因为他用24架照相机仅仅只能拍摄奔马的一段动作,如果马奔跑1000米的长距离,就得用上成千上万架照相机,胶卷的长度将会绕地球转一圈了。所以,如何运用一架单镜头的摄影机来代替多镜头的摄影机或者一组摄影机,就成了解决连续摄影的关键问题。
1882年,当麦布里奇带上自己拍摄的连续照片到欧洲旅行时,他们的成果使法国学者马莱受到了极大的鼓舞。经过几年的不懈努力,马莱运用左轮枪的原理,创造出一种轻便的“摄影枪”,这是第一架能从一个镜头里,一秒钟内获取若干底片的摄影机,它真正解决了连续摄影的问题,说明现代的摄影机和摄影术已经诞生。
到了1888年,英国发明家格林奈在前人研究的基础上,改进了摄影枪,发明了世界上第一部电影摄影机,同时拍摄了伦敦的街景。当试放他的电影,看见人物在布幕上活动起来时,他跑到街头激动地高呼:“成功了,成功了!”
在这一时期,世界著名的大发明家爱迪生的贡献也是不容抹煞的。
他的第一个贡献,是在1887年和他的助手狄克逊在胶片间发明了凿孔方法,解决了活动照片的放映问题,这便是“爱迪生型”影片的问世。
他的第二个贡献,是在1894年发明了“电影视镜”。它像一只大柜子,上面装有放大镜,里面装有50英尺的凿孔胶片,首尾相衔接,绕在一组小滑轮上,当马达开动后,胶片便渐渐移动,画面循环出现。“电影视镜”面世后,深受人们的欢迎。当它传入中国后,被称为“西洋镜”。
爱迪生的发明使电影技术日臻完善。他运用“电影视镜”拍摄了一些娱乐性的舞台影片,成为世界电影史上摄制戏剧电影的最早纪录,如1893年拍摄的《奥特打喷嚏》就是一个著名的例子。
在实践中,人们发现这种“电影视镜”还有一些缺陷:一是太笨重,使用很不方便;二是没有银幕,只能供一个人观赏,缺少群众性;三是放映速度过快,致使人物动作不太自然、平稳。
改进并完善“电影视镜”的任务就落到法国卢米埃尔兄弟的肩上。
卢米埃尔兄弟原是照相摄影师。这哥儿俩将爱迪生的发明、其他人的成果以及自己的“连续摄影机”进行综合研究后,于1894年研制成了世界上第一架比较完善的电影放映机——活动电影视镜,终于把影像投放到银幕上,使广大的观众能够共同欣赏这一新生的艺术。第二年,他们取得了拍摄和放映电影的专利,成为真正电影的发明者和创始人。
卢米埃尔兄弟的“活动电影视镜”是架手提摄影机,不仅灵活轻便,节约胶片,放映质量好,而且具有一身兼任三职——摄影机、拷贝翻印机和放映机的功能,对电影事业产生了深远的影响,因而后人尊称卢米埃尔兄弟为“电影之父”。
1895年12月28日是人类历史上值得纪念的一天。这一天,在巴黎卡普辛路14号大咖啡馆地下室,卢米埃尔兄弟公开售票放映了自己的影片。
首先放映的是《工厂的大门》。内容是:清晨,工厂的大门被慢慢地推开了。女工们穿着不同花纹的衣裙,软边帽上插着千姿百态的羽毛,三五成群说说笑笑地进入大门。男工们穿着敞怀的茄克衫,推着自行车,漫不经心地也走进厂门。随后来了一辆豪华的马车,工厂主旁若无人地坐在里面,马车驶入工厂后,大门便缓缓地关上了。影片内容虽然简单,但观众看得兴味盎然,放映获得极大成功,引起巨大轰动。这一天被公认为世界电影的诞生纪念日。
卢米埃尔兄弟一共拍摄了50多部短片,都是纪实片。这些短片从内容到表现手法都对后来的电影事业产生了深远的影响。
他们的影片,现实主义地表现了人们的生活。短片几乎没有什么故事情节,缺少矛盾冲突,然而动作性和新闻性较强,拍摄真实,成为写实主义的开路先锋。影片能够开阔人们的视野,开发人们的智慧,促进人类的科学技术发展。当高尔基看了这些影片后,热情地赞颂道:“可以肯定地预示,由于这个发明具有惊人的新颖性,它将获得广泛的发展”,“它一定能够为一般的科学任务服务,为改善人们的生活和发展人们的智慧服务。”
下面简单介绍几部影片对后世的影响。
《工厂的大门》:传说是卢米埃尔在里昂工厂对面一幢楼的窗口拍摄的,这是电影史上第一次用“隐蔽摄影法”拍片。
《水浇园丁》:是根据路易?卢米埃尔7岁的小弟弟的调皮举动拍摄的。说的是一名憨厚的花匠拉着一根长长的水龙头在浇花,来了个淘气的男孩,他悄悄地踩住了那根胶皮水龙头。花匠以为水龙头发生了故障,刚打开唧筒进行检查,小孩马上松开了脚,水龙头猛烈喷出的水浇了花匠满脸。花匠生气了,抓住小淘气,猛打他的屁股。这场追打孩子的镜头,形成了引人发笑的场面,取得了一般纪录片达不到的效果。这部短片尽管拍摄技术并不高明,光线灰暗,构图平淡,但可以说是最早带有“悬念”的喜剧片。它已具备简略的剧情,有开端、发展、高潮和结局,这为以后的故事片奠定了基础。
《膝行人》:比上一部的喜剧效果更浓。它叙述一个假装残疾的乞丐,为了逃避警察追捕,突然站起来逃跑,这便成了后来“追逐片”的先声。
《火车到站》:短片从开头出现一个远景车站,一个搬运工手推行李。接着从地平线出现一个黑点,逐渐增大,是一列火车开来,车头占满银幕。下面便是月台上许多旅客上下列车的种种表情。这部纪实片成功地运用了“景深”镜头,使画面产生层次感和纵深感。观众可以清楚地观赏到火车从地平线上出现的远景起,直到火车进站的近景止,了解到电影表现的无限可能性。镜头前实演实拍的人物,在画框内产生一连串的不同形象,和现代蒙太奇所体现的连续效果十分接近。
《机器肉店》:它描写一头又肥又壮的猪,摇头摆尾地从前面走进了一架古怪的机器里,后面出来的竟是一串串美味的香肠……这部引起观众哈哈大笑的滑稽有趣的短片,孕育着科幻片的胚胎,引起了人们无限的遐想。
《救火出动》等四部短片先在不同时间、不同地点拍摄后,卢米埃尔兄弟把它们连接起来放映,构成了一个消防队员救火的惊险小故事。它在电影史上最早运用了蒙太奇的手段。
卢米埃尔兄弟训练和培养了第一批摄影师。他们前往各地,拍摄了许多具有很高史料价值的新闻电影。有的学生如普洛米奥还创造了移动摄影法,使摄影机第一次获得了活动的自由。这种可贵的尝试,对后来的电影艺术的形成起了积极的作用。
『肆』 电影之父指的是谁
电影之父指的是大卫格菲利斯。
1908年,参演了第一部电影《Rescued from an Eagle's Nest》;拍摄第一部电影《多莉历险记》。他于1915年拍摄的《一个国家的诞生》和1916年拍摄的《党同伐异》是美国电影早期的两个无法逾越的高峰。
1919年,他与朋友共同创立联美电影公司(United Artist),并为其公司拍摄电影《残花泪》被认为是他最后的杰作。1936年,获得第8届奥斯卡金像奖终身成就奖。
电影之父的故事
格里菲斯出生在美国肯塔基州的乡下的一个破落家庭,父亲雅各布·格里菲斯(Jacob Griffith)是南北战争时期南方军队的上校。格里菲斯从小耳濡目染的都是浪漫的英雄传说,父亲的言传身教也在很大程度上影响了他的种族观。
父亲所灌输的感情偏见,由于格里菲斯热爱维多利亚风格的诗篇,更得到了助长。他自幼熟读勃朗宁、金斯利、丁尼生和胡德的作品。
这令格里菲斯一直保持着浪漫的观念和诗意情怀,有人评价格里菲斯的一些作品充斥着矫揉造作、甜言蜜语的情调和喋喋不休说教的特点,也就是说,他在创作中太容易动感情了。
『伍』 谁被称为电影之父
电影究竟是谁发明的?你若问美国电影界的人,他们会异口同声地回答:“是爱迪生发明的”
但你如果去问法国人,他们则会说:“是卢米埃尔!”
那么谁才是电影真正的发明者呢?答案:两个人都是!
然而一般电影史论上,称卢米埃尔为电影之父。毕竟这位老兄,人家拍摄过电影片断,并且收取门票放映过。开了新一代的艺术之始。电影不仅重技术,更重艺术和经营。
史实记录,一八八八年,爱迪生开始研究活动照片,当时还是照片时代,在中国被称为“西洋镜”,这个可以“黄飞光鸿系列”电影中,十三姨的拍摄照片表现出来。而当伊斯曼发明了连续底片后,爱迪生立刻将连续底片买回来,请威廉甘乃迪和罗利狄克生着手进行研究,底片连在一起,就像胶片底片一样,是怎么样成像的。到了第1889年的十月,迪克生提出研究的结果,他将之拍摄成会活动的马,这就是电影史上最早摄影的成功。
那么迪克生是怎么拍摄的呢?他知道了“视觉停滞原理”,于是用24架照像机同时拍摄一匹马的奔跑,后来播放的时候,这一张张静态图像上的马,动了起来。看来,静态的相片通过连续播放是可以动的。这是一个了不起的发现。
成功之后的迪克生,继续埋首更深的研究,一八九0年,他用能活动的图片申请到专利,这些活动图片每秒钟能拍四十张,这就是现代影片的鼻祖。
1891年,爱迪生申请影像映出管和摄影装置的专利权,这是“西洋镜”电影的鼻祖。爱迪生发明“西洋镜”电影的想法是,由于西洋镜一次只能由一个人去”窥看”,满足人们的好奇心,收取一定的费用,如果很多人,不是可以增加收益吗?(看来,很多东西的诞生都是经济利益的驱动的!)于是这种电影在一时间非常流行。不久,爱迪生又创造了世界最早的摄影棚。遗憾的一个个的照片并不能成为一部开天辟地的影片。
与此同时在欧洲也有人在对这些活动照片作研究。同样也是为了好奇,为了获得利益。一八九五年,伦敦有两位名叫巴德艾卡和R.W.保罗的人,把初步的摄影棚改良后,在大庭广众之前举行表演。1895年,在法国有两位名叫路易卢米埃和奥古斯特卢米埃的兄弟,他们将照片映射在布幕上,因而吸引了大批好奇的观众,放映电影就此展开序幕。这就是露天电影的前身。
卢米埃兄弟并不满足,自己对着自己开的工厂的大门拍了一断影片,叫“《卢米埃工厂了大门》(也有译成工厂大门)影片。为了产生影响力,在巴黎工业奖励学会上试映了,让人们产生了好奇。这一年十二月,在巴黎布辛奴街「大咖啡馆」的地下大厅,正式公开上映十二部影片,并出售门票。这一天,从此被历史铭记,被正式称为电影的诞生。
而卢米埃尔兄弟也被称之为“电影之父”。
『陆』 电影之父指的是谁
路易斯·艾梅·奥古斯汀·雷·普林斯(法语:Louis Aimé Augustin Le Prince;1841年8月28日-1890年9月16日),使用单镜头相机拍摄电影的发明人,被称为“电影之父”。
电影史学家将他视为真正的早期电影之父。他用单镜头摄影机在纸质胶片上拍摄了最早的运动影像。他是法国人,也在英国和美国工作。
1888年10月,他在英格兰西约克郡利兹城进行了一项有里程碑意义的工作,他使用自己的单镜头摄影机和伊士曼柯达公司的纸质胶片接连拍摄了 《朗德海花园场景》(Roundhay Garden Scene)和一段利兹大桥的街景。
这比他的竞争者——比如卢米埃尔兄弟和托马斯·爱迪生——要早上几年。他未能在美国按计划完成这项新发明的公开演示,因为他于1890年9月16日在一辆火车上神秘地失踪了。
美国及欧洲的早期电影史是以摄影机专利权之争为标志的。1888年普林斯的一种有16个镜头的设备在美国被授予双专利,它是由一个电影摄影机和一个投影器组合而成的。
他的另一发明——一种单镜头摄影机(即MkI)在美国却被拒绝授予专利,因为已有同类产品持有专利。不过,几年后美国人托马斯·爱迪生申请同类产品专利时却没有被拒绝。
1888年10月14日,使用改进版的单镜头摄影机(即MkII)拍摄了电影《朗德海花园场景》。
他在利兹的汉斯莱特区(Hunslet)的惠特利(Whitley,他妻子娘家的姓)工厂以及惠特利位于朗德海的家——奥克伍德农庄(Oakwood Grange)展出了他这第一部电影。但他们没有在更广的范围里传播这一电影。
接下来的几年,为了使自己和家人移民到纽约去,并进一步进行研究,他取得法国-美国双重国籍。1890年9月,他计划到纽约的聚美大楼(Jumel Mansion)举办公开展览,然而他本人却神秘地消失了。因此,普林斯对摄影机的诞生所作的贡献常被人忽视。
专利和相机
1888 年 1 月 10 日,Le Prince 获得了一项关于 16 镜头设备的美国专利,他声称该设备既可以用作电影摄影机(他称之为“接收器或摄影机”),也可以用作投影仪(他称之为“传送器”)或立体视镜“)。
同一天,他在英国为同样的设备申请了一项几乎相同的临时专利,提出“一个最好是 3、4、8、9、16 或更多镜片的系统”。
在提交最终版本前不久,他添加了一个描述单镜头系统的句子,但这既没有完全解释也没有说明,与多镜头系统的几页描述不同,表示单镜头相机在法律上不受专利保护。
该附录于 1888 年 10 月 10 日提交,10 月14 日,勒普林斯使用他的单镜头相机拍摄了朗德海花园场景。在 1889 年至 1890 年期间,他与机械师 James Longley 一起制作了带有一、二、三和十六个镜头的各种“投递器”(投影仪)。
『柒』 电影之父是谁
电影之父是“卢米埃尔兄弟”卢米埃尔兄弟以记录的形式拍摄成为了纪录片,由此成为纪录片的鼻祖。被尊为“电影之父”。
“电影之父”来历——
卢米埃兄弟,即奥古斯特·玛丽·路易·尼古拉斯·卢米埃尔与路易·让·卢米埃尔,是法国的一对兄弟,出生于欧洲最大制造摄影感光板的家族,是电影和电影放映机的发明人。
以每秒16格拍摄影片,第一部此规格的影片,为1895年3月拍摄的《工厂下班》,并向商业与科学团体举办试映会。
兄弟俩改造了美国发明家爱迪生所创造的“西洋镜”,将其活动影像能够借由投影而放大,让更多人能够同时观赏,而在1895年12月28日,星期六,法国巴黎卡普辛大道十四号大咖啡馆的地下室展开了“活动影戏”
放映了包括《离开工厂》、《火车进站》(最为有名的一部)》等电影。此次虽然不是历史上电影的第一次公开放映,但由于较接近后来电影观赏的形式(售票放映),因此常被认为是世上电影的第一次放映。在1895年12月28定为电影诞生日,卢米埃尔兄弟也被称为“现代电影之父”。
(7)电影之父有哪些扩展阅读:
争议——
作为发明家的爱迪生曾为电影做出过很大的贡献。他对于电影机器、装置的研制,为新艺术的诞生奠定了基础。而他更大的荣耀,则是为这门新艺术起了一个富有魅力、富有诗意、富有幻觉意识的名字——电影。然而,爱迪生对待电影、这门新艺术的观念上,却存在着很大的局限。
首先,爱迪生提供给他的“电影视镜”所放映的影片,大都是在他所设置的一个被称作“黑囚车”的装置中拍摄出来的。而事实上,他的创造本身并没有脱离“照相馆”的原有模式。在那个只能供一个人观赏的“窥视镜”前面,观赏者的“窥视”不过是一次次地重复着摄影师的“窥视”。
影片中的人物则是由爱迪生请来的演员为摄影机表演的,如同一张张“活动的照片”。这不过是套用了舞台剧的模式虚构的一些小节目而已。
『捌』 世界电影之父
“青树林”(hollywood),这就是闻名世界的电影王国——好莱坞。1911年,第一家电影公司在好莱坞设立,接着就掀起了大批电影制作公司进军好莱坞的热潮。借着第一次世界大战的良好契机,20年代到40年代,好莱坞成为世界电影生产的中心,庞大的“梦幻工场”就开始奠定基业,美国电影进入了一个征服全世界的全胜时期,他们也拥有了第一流的导演和电影体制,深深地征服了当时以至今天的全世界观众。这个时候格里菲斯便是促成这一美国电影界大转移的一员。
被誉为“美国电影之父”的格里菲斯,通过五年的电影导演艺术实践,终于发现了电影的特殊手法——蒙太奇,在1915年,他摄制了世界电影史上的经典影片——《一个国家的诞生》。