赫本和纪梵希电影主题曲

❶ 奥黛丽 赫本演过的所有电影

奥黛丽·赫本
奥黛丽·赫本（Audrey Hepburn，1929年5月4日—1993年1月20日），知名舞台剧与电影女演员，晚年曾任联合国儿童基金会（UNICEF）特使。

身为好莱坞最著名的女星之一，她以高雅的气质与有品位的穿着而著称。生前主演的多部电影如《罗马假日》、《第凡内早餐》和《窈窕淑女》等至今仍为多数人眼中的经典巨作。

生平

奥黛丽·赫本生于比利时布鲁塞尔，本名奥黛丽·凯萨琳·赫本-鲁斯顿（Audrey Kathleen Hepburn-Ruston）。奥黛丽的父亲约翰·维克特·赫本-鲁斯顿（John Victor Hepburn-Ruston）是一位英国银行家，母亲艾拉·凡·辛斯特拉（Ella van Heemstra）是荷兰贵族后裔，袭有女男爵的封号，家族谱系甚至可以回溯到英王爱德华三世。

童年

赫本六岁开始就读位于英国伦敦的贵族寄宿学校（1935年至1938年间），但旋即遇到父母离异、父亲离开了家庭（1935年），之后赫本离开英国跟随母亲一起回到荷兰的娘家。1939年时她进入安恒音乐学院（Arnhem Conservatory）学习芭蕾舞，之后第二次世界大战爆发，宣称中立的荷兰被纳粹占领。为了避免她原本非常英国味道的名字招惹麻烦，她母亲窜改了自己的身份文件替她制造了一个荷兰假名艾妲·凡·辛斯特拉（Edda van Heemstra，Edda与Ella在字母上只是一笔之差，有利于变造），但是这个名字从未合法正式登记过。

当纳粹侵占安恒后，由于谣传母亲的家族带有犹太血统，原本十分富裕的男爵家族被视为帝国敌人，不但财产被占领军没收，赫本的舅舅也被处决，母女俩被迫过著贫困的生活：据说在1944年荷兰饥荒期间，她常以郁金香球根维食，并靠喝大量的水填饱肚子。长期的营养不良促成她日后瘦削的身材。虽然如此，赫本仍然不断锻链她最爱的芭蕾舞，即使穷到要穿上最难捱的木制舞鞋也没关系。

踏入影坛

成名

战后，赫本与母亲带著省吃节用存下来的100英镑到伦敦。她在这边打工边寻找深造机会。1948年，赫本进入著名的玛莉·蓝伯特芭蕾舞学校（Marie Rambert`s）学校学习芭蕾舞，期间曾因没钱缴学费返回荷兰，并在部荷兰片中饰演跑龙套角色。经过数月训练后，赫本被告知她不适合当名芭蕾舞者。为了面对家庭的经济压力，她转而成为兼职模特儿，并参与歌舞团演出；这年赫本击败多数应征者，成为音乐剧《高跟鞋》（High Button Shoes ）的合唱团员。由于表现突出，她正式参与了另一部音乐剧《鞑靼酱》（Sauce Tartare）的演出。1951年，赫本首次在英国电影《天堂的笑声》露脸，正式成为电影演员，并在一些电影中演出较次要的人物。之后她在电影《双珠艳》里施展舞技，同时接演另一部电影《蒙地卡罗宝宝》（Monte Carlo Baby）。为了拍摄后者，奥黛丽到法国出外景，期间意外被相中成为音乐剧《金粉世界》（Gigi）的女主角，进而开启她到美国发展的机缘；同时，她还被《双珠艳》导演推荐给威廉·惠勒，参加了其新影片《罗马假日》试镜，获得非常好的赞誉，从而得到这部电影的女主角角色。

1952年奥黛丽·赫本到美国正式参与舞台剧GIGI的演出。她在其间十分出色，广受人们的欢迎，并因此获得东妮奖最佳女主角。但为赶拍《罗马假期》，她在《金粉世界》里的演出被迫在巡回八个月演出后结束。这年因无法兼顾事业与婚姻，她取消与未婚夫詹姆士·汉森（James Hanson）的婚约，但两人日后仍保持良好的友谊。

1953年，并与好莱坞名影星格里高利·派克一起主演的电影《罗马假日》正式上映。由于成功刻画剧情，这部片在世界各地掀起风潮：其中赫本在片中表现出公主的高雅气息，以及剪成赫本头表现出的天真无邪，使她成功赢得多数人的赞赏。许多报纸评论称赞赫本说：“一位新嘉宝诞生了！”。1954年3月25日，赫本获奥斯卡最佳女主角奖，三天后，因《翁蒂娜》中的精采表演再荣获东妮奖殊荣。

1954年她与亨佛·莱鲍嘉、威廉·荷顿一同演出比利·怀德拍摄的爱情片《龙凤配》。由于《翁蒂娜》的演出加上抽烟过量，赫本在医生的建议下到瑞士修养，不久接受一同参与《翁蒂娜》演出的演员梅尔·法利尔（Mel Ferrer） 的求婚，两人于9月24日步上红毯。

1955年奥黛丽·赫本再度获得奥斯卡最佳女主角奖提名，可惜未获奖，同年因意外首度流产。之后几年，她主演的《战争与和平》、《甜姐儿》、《巴黎之恋》等片都获得不错的评价，声势扶摇直上。但丈夫梅尔的演艺却遭遇挫折，逐渐转到幕后。1959年赫本三度怀孕，为防半年前的流产再度发生，她推掉包括《西城故事》等片的片约，直到生下第一个儿子尚·赫本·法利尔（Sean Hepburn Ferrer）后才同意主演《第凡内早餐》。

转型

虽然《第凡内早餐》的作者原属意玛丽莲·梦露饰演女主角赫莉·葛莱丽（Holly Golightly），拍摄过程赫本也一度为了主题曲是否采用亨利·曼西尼与强尼·莫瑟的月河而与电影公司起冲突，是事后证明她的演出与坚持是对的：1961年奥斯卡金像奖获得两项音乐性奖项，奥黛丽·赫本第四度获得最佳女主角的提名。这部片她的演艺生涯再创高峰，但她开始挑战更有演技难度的作品。

同年年底，赫本接下《双姝怨》的演出，但评价平平；之后的《谜中谜》试图挑战悬疑片的角色。但她最成功的作品还是1964年主演的《窈窕淑女》：这部改编自同名音乐剧的歌舞片获得8项奥斯卡的奖项，但主演的赫本却因由别人幕后代唱的关系无法获得提名。

晚年

1980年冬赫本遇见了罗伯特·沃德斯，这个后来被她称为“灵魂伴侣”的男人影响了赫本原已经出现危机的婚姻。在赫本与安德烈·多蒂离婚后，两人最后成为永久的人生伴侣。

1989年，赫本在其生涯最后一部电影——《直到永远》中饰演天使一角。1988年至1993年间，赫本成为联合国儿童基金会的亲善大使，帮助拉美和非洲的孩子们，亲赴不少国家和地区，为孩子们呐喊、呼吁和募捐。为表彰她为全世界不幸儿童所做出的努力，美国电影艺术和科学学院将该1988年度奥斯卡人道奖授予了她。她的爱心与人格犹如她的影片一样灿烂人间。1993年，诺贝尔和平奖得主德蕾莎修女获悉奥黛丽·赫本病危的消息时，命令所有的修女彻夜为奥黛丽·赫本祷告祈使其能奇迹般地康复，祷告传遍世界各地。同年1月20日，赫本在瑞士托洛谢纳（Tolochenaz）的住所，因结肠癌病逝。

影响
人们并没有忘记这位美丽善良的“安娜公主”，在赫本去世10周年，美国邮政总署发行了她的的纪念邮票。去世11年后，有“时装圣经”之称的时装杂志《Vogue》2004年的时尚名人投票中，赫本以29%的票数，荣登女性榜首。《Vogue》杂志发言人表示：“大家觉得奥黛丽·赫本高贵又有气质，她的美丽永恒不变！一讲到Style，人人都会立刻想起她！”

时尚·情绪

不盲从流行

奥黛丽·赫本是二十世纪最受到崇拜与争相模仿的女性之一，她鼓励女性去发掘与强调自己的优点，不仅改变了女性的穿着方式，也改变了女性对自我的看法。“她很清楚知道自己要什么，她了解自己的容貌与身材，优点与缺点。她知道要穿着削肩的晚礼服遮住自己嶙峋的锁骨。我为她设计的款式终于变成广受欢迎的时装，我将之命名为‘萨布丽娜露肩洋装’。”纪梵希如实评价他的好搭档———奥黛丽·赫本对于时尚的领悟和把握能力。赫本了解自己的缺点与优点，她发展了属于她自己的风格。她引领的风潮，前卫的风格几十年来风行不坠，历久弥新。可能她唯一的规则就是不要盲目地跟着流行走，趋之若鹜。事实上，她总是遵循着自己的趣味，坚持着自己的步调。任何衣服穿在她的身上，绝对不会显得喧宾夺主，这就是时尚界所说的“是奥黛丽穿衣服，而不是衣服穿在奥黛丽身上”。

不迷信性感

奥黛丽·赫本正出现在二次世界大战之后乐观主义盛行、经济蓬勃发展的时期，这是美国乃至世界的充满光荣与梦想的鼎盛时期。女性也正在这一时期得以纷纷步入职场，接受大学教育，经济独立，寻求自己的梦想。此时她们全身心追求的角色楷模，已经不是男性心中幻想的那种理想女性，而是女性自我的理想样貌。奥黛丽·赫本正是应社会潮流和时代女性的需求而生。她以其欧洲人的优雅与美国人的活力、成熟世故与天真清纯复杂交织的特质，以其与生俱来的对时装的敏锐、识见与体悟，建立了现代美学的新标准。在20世纪乃至今天，是奥黛丽·赫本以激进的姿态和绝对的勇气，改变了世人所公认的美女定义。她特立独行的扁平身材、短发、平底鞋、剪裁合体的简洁裤装、衬衣等等，将女性从简·罗素式的蓬松卷发、紧身毛衣、紧身窄裙和高跟鞋的束缚中解放出来，将女性从对丰满的胸部或身体的近乎偏执的或自虐般的自我预设中解放出来———“她是第一位不以性感取胜的人”。

主要作品

直到永远 Always (1989)

罗宾汉与玛莉安 Robin and Marian (1976)

盲女惊魂记 Waut Until Dark (1967)

丽人行 Two for the Road (1967)

偷龙转凤 How to Steal a Million (1966)

窈窕淑女 My Fair Lady (1964)

巴黎假期 Paris - When It Sizzles (1964)

谜中迷 Charade (1963)

双姝怨 The Children's Hour (1961)

第凡内早餐 Breakfast at Tiffany's (1961)

恩怨情天 Unforgiven, The (1960)

翠谷香魂 Green Mansions (1959)

修女传 The Nun's Story (1959)

黄昏之恋 Love in the Afternoon (1957)

甜姐儿 Funny Face (1957)

战争与和平 War and Peace (1956)

龙凤配 Sabrina (1954)

罗马假日 Roman Holiday (1953)

❷ 世间再无奥黛丽赫本与纪梵希

3月10日纪梵希去世了，世间再无“奥黛丽赫本与纪梵希”。

女孩们对纪梵希都不会太陌生，他是法国著名时装师，同时，他还有一个身份，是著名影星奥黛丽赫本四十年的好友。

纪梵希生前回忆：别人告诉我赫本小姐将要来为她的下一部电影《萨布丽娜》挑选服装，我以为是凯瑟琳·赫本，由于我十分欣赏凯瑟琳·赫本，而能为她工作真是太神奇了。但是当我打开了工作室的门，一个年轻的女子飘然而至，非常的纤细高挑，有着母鹿般的双眼，短短的发型，穿着窄裤，T恤衫，拖鞋，水手帽上还扎着一条红色的缎带。固然优雅高贵，可瘦弱的奥黛丽就像是一个脆弱的小动物，仿佛是要轻轻一捏，就会置他于死地。显然，第一次的见面，纪梵希对于奥黛丽的印象并不太好。我告诉她：“小姐，我很乐意帮助你，但我只有很少的几台缝具，而且我正在准备新的展览，我实在是不能为你设计服装了。”她说：“可以让我看看你曾经展览过的服装。”

一切的改变，就在奥黛丽穿上纪梵希设计的衣服的那一刻。

当奥黛丽•赫本第一次在纪梵希的工作室里挑选衣服的时候，当奥黛丽穿上第一件衣服，走出试衣间的时候，纪梵希简直难以置信，他没有想到，一件衣服在奥黛丽•赫本的身上竟然会有着让人惊异的巨大变化！她不是那个瘦弱的普通女孩，“她太神奇了！”

纪梵希与奥黛丽共同创造出了一个神话“奥黛丽·赫本风格”，通过《萨布丽娜》，赫本以全新的形象登场，成为媒体和大众追捧与崇拜的偶像，她的名字开始与“时尚”二字划上了等号，她也成为纪梵希高雅女装的典型影象。1957年，这位女演员的芳名出现于纽约时装协会推选的全球十位最迷人的女性之列。从那以后，赫本几乎每年都出现于最佳着装女性的名单中。

                                                  ——奥黛丽.赫本

在每一场发表会上，我的心，我的笔，我的设计都是跟着奥黛丽走。奥黛丽虽已去世，但我仍然感受到她与我同在。

                                        ——于贝尔.德.纪梵希

在赫本登上飞机的那一刻，迎接她的的是满满的鲜花。

她顿时被感动得快要落泪，“只有他，还始终记得我的喜好，把我当成小女孩来宠。”

赫本问纪梵希：“为什么你知道我需要这些？”

纪梵希对此的回答是：“因为你是我生命中最重要的人。”

听了此话，奥黛丽·赫本开心得像是当年那个24岁，初次来访的少女。

她留给纪梵希一件大衣，说：“当你觉得孤独，穿上这件大衣，就好像我紧紧拥抱着你”。

1993年，赫本这个人间天使，永远地离开了世界。

陪着她走完最后一程的抬棺人，是她生命中最重要的五个男人，除了丈夫和儿子，便是纪梵希。

其实赫本的一生中经历过多段婚姻，其中有好几次遇到挫折。但唯一不变的，是纪梵希始终陪在她身边，比任何一段婚姻都来得持久。

多年后，有人拍到两人一起在塞纳河畔散步。

他们像是一对久经沧桑的知己那样，却又保持着克制与尊重的距离。

高山流水，知音难觅

奥黛丽赫本与纪梵希的相遇就像伯牙与子期一样，纪梵希说赫本很清楚知道自己要什么。她知道要穿着削肩的晚礼服遮住自己嶙峋的锁骨，而纪梵希在赫本第一次穿上他设计的服装之后就陷进去了，就像伯牙弹的高山流水只有子期能懂一样，纪梵希设计的服装在赫本身上完美的呈现了出来。

欲将心事付瑶琴，知音少，弦断谁人听。

很多人质疑异性友谊，因为它难以把握，可遇不可求。这种感情介于爱情和友情之间，他们更像是亲人，纯净中有甜美，平淡中有绵长。

❸ 赫本和纪梵希（叫奥黛丽.赫本和纪梵希）

1993年，奥黛丽.赫本的葬礼上，为她抬棺的，除了前三任丈夫和儿子等至亲，还有一个人，那就是世界著名设计师纪梵希。

赫本与纪梵希，不是恋人，不是家人，却成为彼此生命中最重要的人。

纪梵希一生未娶，一直用自己的方式呵护赫本，守望相护，一直到她生命的终结。

赫本说自己并非天生优雅，而是纪梵希成就了她。

纪梵希给予她的友情，如兄如父，没有伤害，只有成长和丰盈。

这样的温暖伴随了她的一生。

01

赫本拍摄电影《龙凤配》时，只是初出茅庐、小有名气的演员。导演通知她，她的衣服由巴黎最好的设计师纪梵希设计。

一想到穿上由知名设计师设计的衣服，她满怀期待，飞往巴黎。

她没想到的是，这位大名鼎鼎的服装设计师，只有26岁，他才华横溢，却也有一丝清高孤傲。

他听说好莱坞的赫本小姐前来拜访，内心惊喜，他以为是著名演员凯瑟琳.赫本。

纪梵希刚成立工作室不久，他深知自己的事业刚刚起步，能与好莱坞的明星合作，是他梦寐以求的事情。

第一次见到赫本，他明显有点失望，因为门外站着的，不是大名鼎鼎的好莱坞明星，而是一个看起来很普通的素颜女孩。

即便如此，他也不失优雅地掩盖自己的失望，客气地接待了赫本。

纪梵希说，自己没有时间为她设计衣服，她可以另寻别的设计师。

赫本没有生气，也没有耍性子走人，在她的世界里，接受轻视也是一种智慧。

她请求他，能否挑选一些发表过的衣服。

精诚所至，金石为开，她的执着与虔诚，打动了纪梵希。

赫本挑选了一件灰色羊毛套装，没想到，穿上这件衣服的赫本神采飞扬。

当她穿好走向纪梵希时，他简直不敢相信自己的眼睛，连声赞叹，她简直赋予了这套衣服灵魂，太不可思议了。

他发现自己设计的衣服，被这个瘦女孩赋予了无限生命和灵气。

当赫本穿着这套衣服出现在电影里，也立刻吸引了观众的眼球，因为这套衣服，赫本集优雅、高贵与一体，让观众感受到了她的人格魅力。

从此，两个人的友谊拉开序幕。

02

她喜欢他的设计，哪怕剪裁再简洁，也不失高贵与典雅，而低调简约正是她的穿衣追求。

哪怕再简洁的衣服，穿在赫本身上，都是令人赞叹的结果，让她在花枝招展的人群中，一眼被认出。

在众多设计师中，她只相信纪梵希的品味。

他遇到了洞悉自己设计精髓的知音，要知道，一个设计师的设计理念，代表着他灵魂深层的东西。

两人的时尚观出奇地一致。

纪梵希成了赫本的御用设计师，包揽了赫本全部的服装设计工作，包括婚纱。

赫本把这段友谊，视若珍宝，纪梵希亦是如此。

赫本说，他是我见过的最真诚的人，我很爱他。

这样的话，如果从别的明星嘴里说出来，恐怕会让人猜忌有暧昧的成分，但出自赫本的口中，却是那样真诚和纯粹。

为了感谢和回报这份纯粹，纪梵希专门为她研制了一款香水，名为“禁忌”，这也是纪梵希的第一瓶香水。

香水中，少女般清新和浪漫的气息，让人很轻易就捕捉到，同样经典优雅、高贵简约的风格，与赫本的风格完全一致。

赫本欣喜不已，从此以后，再没用过其他香水。

因为香水，她还和老公闹出矛盾。

赫本和惠勒结婚后，十分珍惜和投入这份婚姻，她处处顺着丈夫的意思，从不舍得对他说“不”。

但惠勒知道赫本为香水免费宣传后，很生气，所以，他背着赫本，偷偷让经纪人处理这件事。

赫本知道后非常愤怒，当下解雇了经纪人。

她用这样的行动证明，丈夫的做法触犯了她的底线，她不允许任何人插手她和纪梵希的友谊。

由此可见，她把两人的友情放到了比爱情更高的位置，不容任何人亵渎，哪怕是自己的老公。

03

在事业上，赫本是纪梵希的灵感缪斯，他的事业蒸蒸日上，连美国总统的夫人杰奎琳都是她的忠实顾客，更不要说很多公爵王妃和社交名媛。

在《蒂凡尼的早餐》中，赫本穿着纪梵希设计的经典小黑裙优雅亮相，成为荧幕经典。

赫本说，他设计的衣服，给予电影角色中的她灵感与生命。

他们相互扶持，彼此成就。

赫本的晚年，时常感到孤独，纪梵希便经常陪她聊天。

他们经常漫步在塞纳河畔，边走边聊，温馨恬淡，脸上带着都笑意，还有对彼此的欣赏。

60岁多岁赫本，患了癌症，她在洛杉矶治疗，但由于病情严重，医生宣布放弃。

临终，她多想回到瑞士的家中，但浑身连着仪器、无比虚弱的她，已不能再长途跋涉。

毕竟，没有哪家航空公司肯接受这样一位重症病人。

此时，赫本无比的伤心和失落。

他说，别难过，他会安排一架私人飞机送她回家。

他一直懂她，这一次也不例外。

当赫本被抬上飞机时，她惊讶不已。

原来，纪梵希为了让重病的赫本开心一些，让人在机舱布满了鲜花。

她激动的说不出话来，握住纪梵希的手，眼睛里满满的喜悦和感动。

在真正爱你的人眼里，你永远都是他穷尽一生都想爱护的小女孩。

赫本结过三次婚，在爱情里受过很多伤，但纪梵希给予她的，永远是温暖和呵护。

在赫本生命的最后一刻，纪梵希告诉她，他把她视为生命的全部。

这句话让赫本感动到落泪。

多年以后，提到赫本时，纪梵希说：她虽然已经去世，但我仍然能感觉到她与我同在。

从年轻到暮年，从青丝到白发，长达42年的时间，赫本和纪梵希一直惺惺相惜，彼此懂得，他们的灵魂永远契合和相通。

两人的感情穿越流年，超越了友情和爱情。

漫长的一生，我们可能阅人无数，但，把你视若珍宝的能有几人？

人生最难的是懂得，赫本和纪梵希之所以被后人津津乐道，可能是因为，每个人的内心，都渴望遇见懂得的那个人。

#情感点评大赏#

❹ 纪梵希的《给奥黛丽的爱》讲了什么

书里是150件纪梵希的设计手稿，包括赫本在电影里的几套经典套装，没有其他内容。

纪梵希不但为赫本设计了《蒂凡尼的早餐》里那套珍珠加身的经典小黑裙，还与赫本维持了一段时限为终身的友谊。后来纪梵希在海牙市立博物馆举办了展览“向奥黛丽爱的告白”。

2014年，退休多年的纪梵希带着一本献给赫本的书《向奥黛丽爱的告白》出现在公众面前。纪梵希亲自挑选了他最喜欢的一部分作品，除了优雅时尚的服装，连配件也是精挑细选，帽子、耳环、手镯与项链等等，这些小物都是纪梵希对赫本的爱。

(4)赫本和纪梵希电影主题曲扩展阅读

于贝尔·德·纪梵希的主要风格：

1、纪梵希与奥黛丽共同创造出了一个神话“奥黛丽·赫本风格”，通过《萨布丽娜》，赫本以全新的形象登场，成为媒体和大众追捧与崇拜的偶像，她的名字开始与“时尚”二字划上等号，她也成为纪梵希高雅女装的典型影像。

2、1957年，这位女演员的芳名出现于纽约时装协会推选的全球十位最迷人的女性之列。从那以后，赫本几乎每年都出现于最佳着装女性的名单中。 不久，最富有与最著名的女性们开始身穿纪梵希的时装，给人们留下深刻的印象。

❺ 《蒂凡尼的早餐》——赫本与纪梵希的故事

       如果说《罗马假日》里的赫本是坠入人间的天使，那《蒂凡尼早餐》里的赫本便是伫立云端的女王。

       剧中。

       赫本饰演的霍莉是一个追求上流社会的外貌清秀俏丽的年轻女子。为了完成她十四岁以来的梦想，和最爱的弟弟费特一起到墨西哥牧马，她整日追逐名利，周旋在众多英俊的富豪巨子、政界名流之间，成了红牌交际花。

       剧中的她，是一个天真的、颓废的、邋遢的、时尚的、迷人的、轻佻的、优雅的、贪慕虚荣的、没心没肺的女孩子。把电话机藏在行李箱里，养了一只没有名字的猫，执着地、大胆地追逐她那不存在的将来。当然，她认为是触手可及的。

    霍莉的邻居是作家保罗，一位言谈举止温文儒雅的男士，梦想有朝一日成为大作家，却也是依靠富太太的供给度日。

       没曾想，他遇见了她，她遇见了他。她怂恿他在商店偷面具，面具偷到了，还顺带的偷走了他的心。坠入情网的保罗，不愿再做午夜牛郎，千方百计让霍莉过回正常生活，并向她求婚。然而，霍莉似乎并不愿意，在她心中，嫁给这么一个人，放弃她之前的努力，未免太不值。

       就这样，霍莉在寻找幸福的路上跌跌撞撞。 直到有一日，巴西富翁约瑟也将她抛弃，心灰意冷的她，丢掉了那只陪伴她很久却没有名字的猫咪。

       她对保罗说：我不是霍莉，也不是雷美，我不知我是谁。我像猫咪，我们都是没名字，我们不属于任何人，我们甚至不属于对方。

       保罗：不是这样的，不管你往哪去，你总受困于自己。你自称为野性不羁，却怕别人把你关在笼子里，你已经身在笼子里了，是你亲手建起来的，它不受地域所限，它一直紧随着你。拿着，这个（在蒂凡尼店内刻字的戒指）我已经带在身上好久了，我不想要了。

        ……

        故事的最后，霍莉找到了猫咪，拥抱了保罗，更找回了自己。我想，他们会一直这样幸福下去。

       我很喜欢影片里面的一句台词：生活就是这样，人们相爱，互相属于对方，因为这是获得真正快乐的唯一机会。

        剧外。

       赫本的衣服都来自于一个人——纪梵希，一个类似婚姻，却胜过爱情的人。

纪梵希，可能对于很多小仙女来说，这是熟悉得不能再熟悉的名字了。一个时尚的纪元，一个无可挑剔的品牌。

2018年3月10日，纪梵希创始人贝尔·德·纪梵希先生去世，享年91岁。这一辈子，他成就无数，却始终未婚。这一生，他让无数女人粲然笑过，却几十年如一日的守护心中的缪斯女神—赫本。

       作为纪梵希的创始人，他一手创建的同名品牌纪梵希不仅延续了一个半世纪的时尚传奇，更是开创了时尚的经典时代。纪梵希先生一生都在追求美，缔造美。有人说，极致的优雅，来源于纪梵希与赫本的结合。

1953年的那个夏天，是两人的第一次相遇。

因为拍摄电影《龙凤配》需要用到高级时装，24岁的赫本，在巴黎前去拜访26岁的纪梵希。此时的纪梵希正为两周后的春夏展忙得焦头烂额，为此他婉拒了赫本的请求，可赫本却没有放弃，继续请求，没有新定制的，那么上一季的旧款也行。

那一次，她挑选了三套衣服。

       第一套，是一款黑色的jazzy suit，配上大大的耳环，狂野又性感。

       第二套，是一款白色点缀珠串花朵的晚礼服。蛮腰一点，通身高贵。

       第三套，是一款Sabrina裙，一字领，双肩配上活泼的蝴蝶结，庄重又雅致。

       正是这三套衣服，让赫本凭借着《龙凤配》中的形象，一下子声名鹊起，也让纪梵希开始名声大噪。

       赫本曾赞赏纪梵希：你的衣服给予了我电影角色应有的美感和生命，当我穿上你设计的衣服时，我就能进入角色的生命中，有一种被保护的感觉。  

       而纪梵希则说：是赫本让我看到了服装的新生命。

可是故事总有些遗憾的。

相识第二年，赫本跟别人走入了婚姻。而纪梵希能做的，只有一套一套，为她做“嫁衣”。

       他设计的小黑裙，让她在《蒂凡尼的早餐》里的形象，成为永远的经典。

        《午后之爱》里，他的一字领连衣裙，让她大放光彩。

      《谜中谜》里，一件大衣给她增色不少。

       他还给她专门调制香水。这款叫“禁忌”的香水，等了三年才上市。前三年，只能她一个人用。

       钟爱如此，无须多言了。他爱她，所有人都知道。

       步入晚年的二人，经常相伴在塞纳河畔散步。赫本一生情路坎坷，经历过三段婚姻。而纪梵希始终陪在她身边，比任何一段婚姻都来得持久。他们像是一对久经沧桑的知己那样，却又保持着克制与尊重的距离。

就像赫本说的那样：“有一些人是我深深爱过的，纪梵希是最正直的一个。”

       后来赫本病重，纪梵希借来了私人飞机，把她小心翼翼地送到瑞士修养。飞机一打开，机舱里都是他为她准备的鲜花。

从1953年初次见面，到1993年赫本去世，40年时光，纪梵希自从进入赫本的生命，就不曾缺席她人生的任何阶段。1993年，赫本离世。陪着她走完最后一程的抬棺人，除了丈夫和儿子，便是纪梵希。

       赫本弥留之际，将纪梵希为她设计的25件礼服全部归还。她留给纪梵希一件大衣，说：“当你觉得孤独，穿上这件大衣，就好像我紧紧拥抱着你。”

       多年之后，纪梵希回忆起赫本，依旧会感慨：“在每一场发布会上，我的心，我的笔，我的设计都是跟着她走……”

        人虽逝，情依然，曲终人不散。赫本是，纪梵希亦是。

❻ 奥黛丽赫本与纪梵希，最好的诠释：我爱你，你随意

1953年，出演电影《龙凤配》，这是美国派拉蒙公司为赫本量身打造的电影，也因为这部电影服装上的要求，让年轻的赫本与 时尚 大师纪梵希相遇了。

有人说赫本和纪梵希，大概就像俞伯牙和钟子期，遇见便是一生的知己，我懂你之才，你欣赏我之美，实在是天造地设。可是在我看来，他们是以另外一种方式生活在一起的“夫妻”。

1927年出生的纪梵希家庭条件优越，因为家里有矿，因此他的家人并不赞成他做时装，而是希望他板板整整的做个律师。

好在当时的纪梵希足够坚持，才有了后来的种种。就连LV总裁都不得不承认：“他是让巴黎登上 时尚 界之巅的设计师——贝尔·德·纪梵希”。他与赫本的相识本事阴差阳错，赫本挑选衣服时本来选定的是巴黎世家，但是由于时间的差池，赫本才找到了纪梵希。

纪梵希说，他见到赫本的第一眼是此生中最难忘的场景，“当我打开了工作室的门，一年轻的女孩飘然而至，身形纤细高挑，有一双小鹿般的眸子。短发，穿着休闲窄脚裤、白衬衫、平底鞋，水手帽上还系着一条红色的缎带。”也就是这样，他们结下了一生的梁子。

赫本和纪梵希相互陪伴了彼此42年的时光，赫本生病时，纪梵希总会陪在她身边，一起出席活动时，两人也总是牵手相伴。步入晚年，这对挚友经常并肩走在塞纳河畔，像一对经历了世事变幻却温暖如初的眷属。

❼ 奥黛丽赫本和纪梵希（有一种爱情叫纪梵希对赫本）

再没有一个人能够像奥黛丽·赫本那样，给我一种非常强大的情感能量。 【 纪梵希 】

于贝尔·德·纪梵希，1927年2月21日出生于法国诺曼底Beauvais一个很富有的家庭，于1952年创建"纪梵希工作室"后，一步步成了法国著名的时装设计师。从1953年延续到90年代，"奥黛丽·赫本"式晚礼服一直是纪梵希服饰的象征与标志。 纪梵希高大帅气风度翩翩，可是却一生未婚，让很多人都感到遗憾。

不知道纪梵希未婚有没有赫本的因素，但是纪梵希对赫本的深情却是世人皆知。赫本如小鹿般偶然闯入纪梵希的世界后，就在纪梵希的心里驻扎生根，开枝散叶，再也没有离开过。

赫本被誉为史上最美女人的荧屏天使，却在感情上屡屡受伤，几次婚姻失败。纪梵希几次给赫本设计婚纱，新郎都不是他。42年里，纪梵希无名无分，却不离不弃守护赫本到终老。赫本去世后，纪梵希抬着灵柩护送她最后一程，还给她出了一本书。虽然没有结婚，可是纪梵希却用一生守护自己的女神赫本。 纪梵希无名无分，却无怨无悔。这种深情即使无关风月，却也一定是最深情的。

赫本的美丽，是我旗下任何一个模特都无法比拟的，是她让我看到了服装的新生命。【纪梵希】

1953年，纪梵希26岁，赫本24岁，两人相识。

1927年2月21日，纪梵希出生于法国诺曼底Beauvais一个很富有的家庭，父亲是矿主。家人都希望他做律师，但是10岁那年，他在看了巴黎万国博览会的服装馆后对服装设计有了兴趣。

纪梵希去巴黎艺术学校读书，去和雅克·法斯等顶级设计师学习。1952年，纪梵希在巴黎创办了于自己的时装工作室，在时装界初露锋芒。

1953年，纪梵希接到电话，说有个叫赫本的人要来合作。纪梵希非常开心，他以为是大明星凯瑟琳·赫本找自己合作，但是他等来的却是新人奥黛丽·赫本。纪梵希对初次见面的赫本的评价并不高：

赫本个子太高，又太瘦，平平的胸，大大的脚都与性感不沾边。

纪梵希很是失望，赫本希望纪梵希为自己的电影《龙凤配》设计戏服，纪梵希也拒绝了。但是赫本却说现在没时间设计用以前的服装也可以，纪梵希就不忍心也不好意思拒绝了。

赫本挑了三套服装穿上，纪梵希惊呆了，自己的服装就像是为赫本量身设计的，穿上去非常美丽。

纪梵希优雅、简单的服装，给予了我电影角色应有的美感和生命，让我进入角色中。（赫本）

《龙凤配》赢得了奥斯卡最佳服装设计奖。但是因为纪梵希只是时装界的新人，所以功劳都算在了其他设计师身上。面对失落的纪梵希，赫本站了出来 ：“以后我的每一部电影，都要由纪梵希为我设计！”

赫本真的是一诺千金，她从默默无闻到惊艳世界，她的戏服80%都是来自纪梵希。赫本穿着纪梵希出现在银幕上和各大重要的场合。

1954年，奥黛丽·赫本以《罗马假日》夺得奥斯卡影后桂冠，穿着纪梵希的小白裙去领奖。1957年，赫本在电影《甜姐儿》中穿着一套红色的纪梵希礼服从卢浮宫的阶梯上一步步走下，惊艳世界。1961年，赫本在电影《蒂凡尼的早餐》中穿着纪梵希设计的小黑裙，成为永远的经典。

纪梵希后来设计了香水，但是他的第一支香水是为赫本设计的。这支前三年里，只有赫本一个人能使用，三年之后才公开销售。而赫本不仅为香水免费拍了宣传片，自己一生也都只用这一款香水。

有一些人是深深爱过的，纪梵希是我所认识的人里最正直的一个，穿上他设计的服装，有一种被保护的感觉。【奥黛丽赫本】

纪梵希和赫本两个人的感情让很多人动容，但是不知道为什么，两个人却没有结婚。纪梵希终身未婚，但是赫本却有过三次婚姻，前两次婚姻都是以丈夫出轨结束，赫本的婚姻并不幸福。

即使没有婚姻，纪梵希却还是一直陪在赫本身边，戏里给她设计服装，戏外为她做“嫁衣”。

晚年的赫本已经没了往日的光芒，但是赫本还是陪着她，两个人常常漫步在塞纳河畔谈心。

晚年，病重的赫本想要回到瑞士但是却无法乘坐普通飞机，纪梵希用自己的私人飞机送她回瑞典。赫本一踏进机舱，发现机舱内满满都是纪梵希为她准备的鲜花。赫本问他： “为什么你知道我需要这些？” 纪梵希回答： “因为你是我生命中最重要的人。”

1993年1月20日,一代世纪佳人赫本离开了人世。纪梵希再次来到了她的身边，他和赫本的丈夫和儿子抬着赫本灵柩，陪着她走完了人生的最后一程。

赫本去世前，留给纪梵希一件大衣，她说： “当你觉得孤独，穿上这件大衣，就好像我紧紧拥抱着你。”

赫本走后，纪梵希一直保留着赫本试穿衣服的人体模特......

2015年，赫本逝世22年，退隐多年的纪梵希再次出现在公众面前，白发苍苍的他再次出来是为了给赫本出一本书，《给奥黛丽的爱》。

2018年3月13日，纪梵希在睡梦中离世。

纪梵希和赫本都走了，但是两个人的感情却让无数人动容。有人说两个人是知己，有人说两个人之间是真正的爱情。不管有没有爱情，即使无关风月，但是纪梵希的默默陪伴一定是最深情的告白。

在纪梵希的心中，赫本的位置一定是最特别的。

❽ 赫本和纪梵希（有一种爱情叫纪梵希对赫本）

有一些人是深深爱过的，纪梵希是我所认识的人里最正直的一个，穿上他设计的服装，有一种被保护的感觉。【奥黛丽赫本】

尘世的爱情有很多种，

默默陪伴一定是最深情的告白。

纪梵希和奥黛丽赫本，一个是儒雅英俊的时尚界传奇大师，一个是被誉为史上最美女人的荧屏天使。

一个炎炎夏日，奥黛丽赫，这个邻家女孩如小鹿般偶然闯进了纪梵希的世界，却从此在他的心里驻扎生根，开枝散叶，再也没有离开过。

她有着惊艳的面孔，穿着华丽的服装，却在感情上屡屡受伤，她几次婚姻失败，几经大风大雨，很多人来过又走了。

只有纪梵希，始终宠赫本为小女孩，

却也敬赫本为“缪斯女神”，42年无名无分，却不离不弃，默默陪伴她到终老。

贝尔·德·纪梵希，1927年2月21日出生于法国诺曼底Beauvais一个很富有的家庭。

他高大帅气，风度翩翩，后来却一生未婚，让很多人都感到遗憾。

梦想要坚持，出名要趁早。

纪梵希的家人都希望他做一名律师，这个儒雅的法国人却对服装有了兴趣。

10岁那年，在看了巴黎万国博览会的服装馆后，更有了自己坚持了一生的梦想： 成为一名时装设计师。

为了这个理想，他去巴黎艺术学校读书，去和雅克·法斯等顶级设计师学习。

1952年，纪梵希在巴黎创办了于自己的时装工作室，推出了时装发布会，在时装界初露锋芒。

1953年，纪梵希遇到了自己的缪斯女神：奥黛丽·赫本。

纪梵希接到电话，说是有个叫赫本的人要来合作，他满怀期待地等着大明星凯瑟琳·赫本。

却不料等来了新人奥黛丽·赫本，他最这个撞进来的小鹿很失望：

但当我打开了工作室的门，一个年轻的女孩飘然而至，身形纤细高挑，有一双小鹿般的眸子。短发，穿着休闲窄脚裤、白衬衫、平底鞋，水手帽上还系着一条红色的缎带。

不得不说，纪梵希的小鹿用的是很合适的。

赫本有着如小鹿清澈的眼神，有着如小鹿高挑的长腿，她本人也温柔恬静，喜好小动物，她养过的宠物，就有一个鹿。

电影《龙凤配》中，白色缀花的晚礼服

那一年，他26岁，她24岁。

奥黛丽·赫本来找纪梵希为自己参演的电影《龙凤配》设计戏服，遭到了婉拒。

但是这个女孩子一点也不挑剔，说用上一季的也是可以的，然后挑了三套穿上了。

这一穿不得了，惊呆了纪梵希。

他忽然有了感觉，自己的服装就是为赫本量身设计的，她就是自己服装苦苦寻觅的主人。

《龙凤配》赢得了奥斯卡最佳服装设计奖。

那时候，纪梵希也是才涉足时装界的新人，这一功劳就被其他知名设计师抢了。

“以后我的每一部电影，都要由纪梵希为我设计！”

还是赫本这个至情至性的女孩，站出来许下了承诺。

这个女孩，后来一步步惊艳世界，获的奥斯卡等奖项无数，可是她的戏服80%都是来自纪梵希。

赫本说过： “纪梵希优雅、简单的服装，给予了我电影角色应有的美感和生命，让我进入角色中。”

他设计的小黑裙，让她在《蒂凡尼的早餐》里的形象，成为永远的经典

赫本成了纪梵希唯一的灵感缪斯。

纪梵希曾经说过：“ 赫本的美丽，是我旗下任何一个模特都无法比拟的，是她让我看到了服装的新生命。”

赫本穿着纪梵希出现在银幕上和各大重要的场合。

1954年，奥黛丽·赫本以《罗马假日》的精彩演出夺得奥斯卡影，穿着纪梵希的小白裙去领奖。

1957年，赫本在电影《甜姐儿》中穿着一套红色的纪梵希礼服从卢浮宫的阶梯上一步步走下，惊艳世界。

1961年，赫本在电影《蒂凡尼的早餐》中穿着纪梵希设计的小黑裙，迷倒众人，成为电影史上的经典形象。

纪梵希的第一支香水也是为赫本设计的。

这支“禁令”香水三年之后才公开发售，因为前三年里，只有赫本一个人能使用。

赫本无偿为这支香水拍摄了宣传片，她终身也只用这一款香水。

赫本穿着纪梵希的小白裙去奥斯卡领奖

纪梵希说过：“再没有一个人能够像奥黛丽·赫本那样，给我一种非常强大的情感能量。”

可是他们的故事是有遗憾的。

纪梵希终身未婚，赫本却有过三次婚姻，前两次婚姻都是以丈夫出轨结束。

几次颓废的爱情让赫本失望，但纪梵希不会。

赫本不惊不扰陪着她，戏里给她设计服装，戏外一套一套，为她做“嫁衣”。

晚年，走下屏幕的赫本失去了往日的光芒，还是纪梵希依然陪着她，常常陪她漫步于塞纳河畔谈心。

后来，赫本病重，纪梵希用自己的私人飞机送她回瑞典。

赫本一踏进机舱，发现机舱内满满都是纪梵希为她准备的鲜花……

赫本流着泪说： “只有他，还始终记得我的喜好，把我当成小女孩来宠。”

1993年，赫本永远地离开了人世。

纪梵希默默低着头，和赫本的丈夫和儿子抬着灵柩，陪她走完了人生的最后一程。

赫本在弥留之际，给纪梵希留了一件大衣： “当你觉得孤独，穿上这件大衣，就好像我紧紧拥抱着你。”

赫本走了，纪梵希的深情却还在延续。

2015年，赫本逝世22年，从聚光灯中退隐多年的纪梵希出来了，白发苍苍的他为她出了一本书，《给奥黛丽的爱》。

2018年，纪梵希在睡梦中离世。很多人说，他是去天堂追随他的“缪斯女神”赫本了。

纪梵希终身未婚，我不知道有没有赫本的因素，但是42年里，他始终不离不弃陪伴着赫本到终老。

从青丝到白发，无名无分，无怨无悔。

这种深情无关风月，却撼动无数的世人。

❾ 赫本&纪梵希：我们不是情人，是一生的知己和朋友

前天傍晚，贝尔.德.纪梵希（Hubert de Givenchy）离世的消息，刷遍了整个社交网络。

他的去世，标志着一个时代的终结。

提起纪梵希，很多人会不自觉地想起，那些年让我们忍不住剁手的纪梵希单品......

同时提起纪梵希，大家还会想起， 他就是那个创造了 “奥黛丽·赫本风格”的人。

他和赫本的友谊延绵40余年，这种感情，无关风月，却绵长恒远。

而赫本与纪梵希的相遇， 充满着小说的戏剧性。

1953年的夏天，赫本为了她的第二部好莱坞电影 《龙凤配》的服装设计， 找上了纪梵希。

与此同时，纪梵希听说一个叫“赫本”的演员，找他合作也非常高兴。

他满怀期待地等着大明星凯瑟琳·赫本，可当门被推开， 进来的却是一位 “短头发、长着母鹿般眼睛的瘦姑娘。”

随后他意识到，这是刚刚因《罗马假日》走红的女演员 奥黛丽·赫本。

当时的好莱坞流行的是大胸细腰、艳丽无边的梦露式审美。

而奥黛丽·赫本 “赫本个子太高， 又太瘦，平平的胸， 大大的脚都与性感不沾边。”

纪梵希婉拒了赫本的请求。

谁知赫本建议， 从上一季的时装里挑选戏服， 这请求令人无法拒绝。

自顾自在工作室瞎转的赫本，最后挑中了一套羊毛套装。

这个宛若精灵的姑娘试穿之后，埋头工作的纪梵希却为之一振：

她就是这件衣服真正的主人。

这是他们第一次相遇。

那一年，他26岁，她24岁。一个是刚刚崭露头角的设计师，一个是刚获得银屏青睐的女演员。

贝尔·德·纪梵希，生于1927年，法国侯爵之后。

1.98的身高加上忧郁的蓝眼睛，帅得不容置疑。

他从10岁就立志，当一名服装设计师，从17岁就开始在各大知名设计工作室工作。

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和赫本相遇时，纪梵希自己的工作室刚成立一年，以"Bettina Graziani"系列，让时尚界知晓了他姓名。

也吸引了赫本的注意——她用《罗马假日》的片酬买了件纪梵希的大衣。

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所以当赫本刚刚以《罗马假日》成名，又接到《龙凤配》片约后，想到的就是让纪梵希帮她做衣服。

只是那时他们并不知道， 她会成为他一辈子的缪斯， 他会一辈子为她保驾护航。

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没想到也正是这件，赫本挑选的上一季度的纪梵希服装，成了当年的奥斯卡最佳服装。

可是在颁奖典礼上，赫本发现署名却不是纪梵希。

当时最有影响力的戏服设计师Edith Head抢了纪梵希的功劳。

赫本气愤得要求Edith Head向纪梵希道歉，并对所有媒体宣布：

“Each time I’m in a film, Givenchy dresses me。”

以后我演的电影， 衣服都由纪梵希来设计。

似乎没有人能意料到，一个瘦弱女孩的不畏权势。

纪梵希回应赫本说： 我情愿为你做任何事情。

从此以后，纪梵希为赫本设计了80%的戏服。

电影《蒂凡尼的早餐》，他设计的小黑裙造型，早已成为影史经典。

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香奈儿说：“每个女孩儿都因该有一条小黑裙”

但最火的这条，却是赫本穿的纪梵希。

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而小黑裙是一种挑战， 因为穿的人要足够简单。

《窈窕淑女》中，纪梵希把赫本，从街边的粗野女孩儿，变成了知性优雅，贵气十足的名媛。

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而赫本是难得的，她所有的美， 被释放的纯粹而毫无侵略性。

不为取悦谁，不为迎合谁。雍容华贵都仿若天成，即使衣着奢华，却毫无烟火气。

《谜中谜》里，最让人印象深刻的丝巾造型，风靡了世界；

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可当她突然一身火红，从凡尔赛台阶款款走下，却犹如女神般让世界膜拜！

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纪梵希的设计，几乎贯穿了赫本整个艺术生涯。

纪梵希说：

“再没有一个人能够像奥黛丽·赫本那样了。

她能给我一种非常强大的情感能量。

每当脑海中浮现出她的翩翩倩影， 我总能挖掘出新鲜的奇思妙想。”

赫本则说：

“你的衣服给予了电影角色

应有的美感和生命，

当我穿上你设计的衣服时，

我就能进入角色的生命中。”

纪梵希与赫本，两人是最亲密的合作伙伴，也是一生的知己。

人生的每个最重要时刻，纪梵希一直陪伴她身边。

而最为难忘的，就是他为赫本设计的婚纱。

赫本是芭蕾舞演员，这条裙子并无采用长拖尾，而是用芭蕾舞裙的形态，露脚踝的长度，让赫本以最自然的清新状态，走入婚姻的殿堂。

而纪梵希一生未婚， 是不是为了赫本，我们不得而知。

但我们却知道，纪梵希设计的第一款香水， 就是以赫本为灵感的，名叫“禁忌”。

赫本说，“既然这款香水 是为我设计的，那就只能我一个人使用。”

于是这款香水成了赫本的全球独家定制。

为了回报这份爱，赫本为这支香水拍摄了广告片，一分佣金未取，并且这也成为赫本一生唯一使用的香水。

赫本情路坎坷，经历过三段婚姻，在这期间，是纪梵希一直陪伴在她身边。

婚姻可能让人失望，可纪梵希永远不会让她失望。

她说自己穿着纪梵希设计的服装时， “有一种被保护的感觉”。

他们都小心翼翼地维护着这段超越世间的感情， 坦诚、克制，直到最后的最后。

从青年，到中年，再到老年，170cm的赫本身边，这个198cm的男人永远像一棵可靠的树，一直站在她身后。

他帮她整理衣服，也始终守护着她的美好。

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赫本晚年时患上了癌症，纪梵希用自己的私人飞机，将赫本送回了瑞士修养。

在赫本登上飞机的那一刻，映入她眼帘的是满飞机的鲜花。

她无法不感动：

"只有他，还始终记得我的喜好，

把我当成小女孩来宠。"

临终前，赫本将纪梵希为她设计的25件礼服作为嘱托，全部归还给了纪梵希。

赫本对纪梵希说，

"你知道吗?每当你悲伤的时候，

你就披上这件大衣，就像我紧紧拥抱着你。"

1993年，赫本离世。陪着她走完最后一程的抬棺人， 除了丈夫和儿子，便是纪梵希。

赫本去世后，纪梵希一直保留着赫本试穿衣服的人体模特。

多年之后，纪梵希回忆起赫本， 依旧会感慨：

“在每一场发布会上，

我的心，我的笔，我的设计都是跟着她走……”

在传记片《纪梵希的时尚王国》中， 纪梵希用“love affair” 来概括他跟赫本的这段缘分，不仅仅是朋友，也不是情人。

已经融入对方生命的感情， 可能因为太过珍贵， 反而从不越界， 保留住看那份最完美对彼此的温柔。

塞林格说 “爱是想要碰触却又收回的手”，

现在，他们可以在天堂握住彼此的手了。