① 电影制作专业课程有哪些 主要学什么
电影制作专业课程有电影艺术概论、中国电影史、世界电影史、表演基础、经典电影分析、电影剧本解读、影视类型研究、电影技术基础、高级语言程序设计、计算机动画基础、电影特效设计与制作、虚拟现实与数字娱乐、电影声音设计与制作、电影技术前沿讲座等。
电影制作专业是本科电影学的标准专业,学习制作一部电影的全流程:策划、编剧、拍摄、摄影、美术、音乐、后期、市场等,都有会对应的课程。
后期制作环节中,包括建模渲染、动画设计、特效设计、后期合成、剪辑、包装几大岗位。不同的岗位对于技术人员的技能要求是不同的,所以想要学习影视制作,最好还是先要确定自己的职业定位方向,之后再有针对性地进行专业学习。
影视制作是一个非常大的概念,除去前期拍摄的工作内容外,还包括了一系列的后期制作环节。现在影视后期制作行业人才缺口达到20万左右,这其中当属特效剪辑师、栏目包装师、动漫复合人才、微电影制作最为缺乏。
同时在影视行业薪资其实普遍比传统行业高很多,据权威调查报告,影视行业收入7000以上的人员达到30%,比起其他行业高许多,而大部分影视公司福利体系完善、奖励手段多样化更是新引人,可见影视后期行业可谓是香饽饽的行业。
② 电影学专业怎么样
电影学专业不太好,我记得以前有个朋友她就是因为喜欢而报考了这个专业,但是,她后来转专业了,因为她家里人觉得她学这个专业没有出路,不好找工作,她当时跟我说了很多,我了解之后,也建议她好好地考虑一下,那么,我来介绍一下这个专业。
电影学专业毕业生就业岗位
影视行业的人才竞争很是激烈,拥有高学历比低学历更容易受被选中,从事影视方面的工作虽然收入比较高,但是,进入影视圈发展的电影学专业生并不多,大多数都是去一些在幕后工作的岗位,薪资也不是很高。
小结
总的来说,一般的人学习这个专业很难找工作,就算找到了工资也不高,除非自己长得很漂亮,或者是家里很有钱的人可以考虑这个专业,一般人还是不要读这个专业的好。
③ 大学专业 电影文学 主要包括什么课程
一般的影视文学专业以剧本创作影视赏析等课程为主。具体的课程有:中国文学史,外国文学史,中国戏剧史,外国戏剧史,艺术概论,语法修饰,文艺心理学,中国电影史,外国电影史,美学概论,影片分析,电影导演概论,电影美学概论,影视剧作,写作,蒙太奇,音乐作品欣赏,电影声音,电影造型,摄影艺术,摄影基础,电影理论基础,世界电影理论史,电影评论,影视剧编辑理论,电影艺术大师作品研究等课程
④ 电影专业有哪些课程
表演学院开设的专业课和专业基础课有:
表演专业课
表演艺术课、表演理论课、电影表演艺术史研究、影视表演艺术创作研究、表演大师研究,表演教学研究
表演专业基础课
语言技巧课、声乐课、形体课、电影表演形体语言研究
基础课:电视剧作基础、电影导演基础、视听语言、电影造型、影片赏析、中外电影史、艺术概论。
基础课:电影剧作基础、电影导演基础、视听语言、电影造型、类型电影、影片赏析、中、外电影史。
共同课:外语、体育、哲学、毛泽东、邓小平理论、政治经济学、艺术概论、大学语文、名著选读、大学生修养、计算机基础。
文学系:戏剧影视文学专业。(电影剧作、电影理论、电影批评)
导演系:导演专业。(故事片、纪录片、剪接、影视节目之作)
摄影系:摄影专业;(故事片摄影、纪录片摄影、科教片摄影、影视照明、)
美术系:戏剧影视美术设计专业,广告学专业。(电影美术设计、特技美术、广告制作、影视化妆)
录音系:录音专业。(录音技术、录音艺术、音乐录音)
管理系:公共事业管理专业;(影视制片、发行放映、文化经济人)
电影学系:(电影研究所)戏剧影视文学专业。(电影理论、电影批评、影视创作学)同时,负责学院的学报出版,学院信息中心的工作和学院网络的工作。)学生课程的3大主要类型:
⑤ 影视学的主要课程
主干学科:艺术学、新闻传播学主要课程:传播学、电视艺术概论、戏剧艺术概论、中国戏曲、影视作品分析、视听语言、电视节目制作、色彩学、摄影技术、照明技术、电视节目策划、纪录片创作等。
主要实践性教学环节:包括课程认识实习、毕业实习等。毕业实习一般安排20周,毕业实习结束后要求交回毕业实习作业和毕业实习鉴定。
⑥ 影视专业主要学什么
影视专业主要学电影写作、电视剧写作、剧本分析、剧作实务、毕业作品创作、影视导演实践、纪录片、专题片编导、故事片编导、电视栏目编导与制作、影视剪辑与合成、电视新闻制作与编辑、影视实务、影视摄影技术、影视摄影造型、影视照明技术、影视录音、影视剪辑与合成、影视特技制作等。
培养目标:培养具有深厚人文素质和坚实专业基础,一专多能,适应市场需要的高端应用型、创新型人才,毕业生可从事戏剧、电影、电视、纪录片、专题片、DV短剧的编剧、导演、拍摄与制作等工作。
⑦ 什么是影视学主要学习课程都有哪些
影视学专业:影视学培养具备广播电视节目策划、创作、制作等方面的专业知识、具备较高的政治水平、理论修养和艺术鉴赏等方面的能力,能在全国广播电影电视系统和文化部门从事广播、电视节目编导、艺术摄影、音响设计、音响导演、撰稿、编剧、制作、社教及文艺类节目主持人等方面工作的广播电视艺术学科的高级专门人才。主要课程:主干学科:艺术学、新闻传播学 主要课程:传播学、电视艺术概论、戏剧艺术概论、中国戏曲、影视作品分析、视听语言、电视节目制作、色彩学、摄影技术、照明技术、电视节目策划、纪录片创作等。
⑧ 大学什么专业必修或主修AE,PR
一般影视类专业会主修,例如戏剧学、电影学、戏剧影视文学、广播电视编导、戏剧影视导演、戏剧影视美术设计、录音艺术、播音与主持艺术、动画、影视摄影与制作。
一般是后期专业。每个学校学的软件都不同,比如摄影中的照明专业一般会以pr学习剪辑,但是其他专业里会以Edius来学习剪辑,不太相同。
AE的主要功能有:
1、图形视频处理
Adobe After Effects软件可以帮助您高效、准确地创建大量引人注目的动态图形和令人印象深刻的视觉效果。通过紧密集成和高度灵活的二维和三维合成,以及数百个预设效果和动画,Adobe为您的电影、视频、DVD和Macromedia Flash作品添加了全新的效果。
2、强大的路径功能
像在纸上绘制草图一样,使用运动草图可以很容易地绘制动画路径或添加动画模糊。
3、强大的特技控制
After Effects使用数百个插件来增强图像效果和动画控制。它可以与其他Adobe软件和三维软件相结合。当导入photoshop和iiustrator文件时,after effects保留层信息。高质量视频后效支持4*4到30000*30000像素的分辨率,包括高清电视(HDTV)。
⑨ 影视摄影与制作专业的主干课程
包括《图片摄影》、《影视造型手段》、《影视剪辑》、《导演基础》、《影视声音》、《影片制作》、《特效CGI入门》、《电影导演创作》、《电影摄影创作》、《电影剪辑创作》、《电影录音创作》等。
艺术概论
预修课程:无
课程性质:专业基础课
主要内容:本课程论述一般艺术学的基本理论,揭示艺术的普遍规律。内容包括艺术本质论、艺术门类论、艺术发展论、艺术创作论、艺术作品论和艺术接受论等。通过教学,力求使学生较系统、较全面地掌握艺术的基本原理尤其是马克思主义关于艺术的基本原理,树立正确的艺术观,把握艺术创作的客观规律,从而为将来更自觉地投身于艺术活动打下坚实的基础。
选用教材:《艺术概论》王宏建主编,文化艺术出版社2000年
参考书目:《美学十五讲》凌继尧著,北京大学出版社2003年
《新编文艺心理学》周冠生主编,上海文艺出版社1995年
中国电影史
预修课程:无
课程性质:专业基础课
主要内容:本课程讲述中国电影的发展历程。依据中国电影的作品和电影理论的争鸣,介绍中国电影的发展、优秀电影作品以及重要的电影人等。通过本课程的学习,让学生初步了解中国电影发展史上的重要电影人和作品,以及中国电影的传统和产业实践;把当代中国电影实践放在中国电影历史的潮流中观照,从而更好的投入到未来的电影实践中。
选用教材:《中国电影史》 钟大丰、舒晓鸣著,中国广播电视出版社2007年
参考书目:《电影史:理论与实践·重构中国电影史》(美)艾伦、戈梅里 著,李迅 译,世界图书出版公司 2010年
《中国电影史研究专题2》 李道新著,北京大学出版社2012年
世界电影史
预修课程:无
课程性质:专业基础课
主要内容:本课程讲述世界电影的历史。依据世界电影的发展历程和电影理论的争鸣,介绍电影工业的发展、优秀电影作品、电影学派和思潮以及重要的电影人等。通过本课程的学习,要求学生做到初步了解世界电影发展史上的重要电影人和作品,以及主要电影观念、流派及其对电影创作的影响;将中国电影放在世界电影历史的发展中进行观照,师外国电影之经验,从而在今后从事影视创作和理论研究工作中,避免观念上的狭隘性和盲目性,树立勇于探索、善于借鉴的艺术精神,复兴、弘扬中华民族电影文化。
选用教材:《外国电影史》 郑亚玲、胡滨著,中国广播电视出版社2003年
参考书目:《世界电影史》(美)克莉丝汀·汤普森著,北京大学出版社2004年
《世界电影史》(法)乔治·萨杜尔著,中国电影出版社1995年
写作元素
预修课程: 无
课程性质:专业基础课
主要内容:本课程的主要内容是讲授和训练戏剧影视剧本创作的基本理论与基本技能。教学内容包括戏剧影视故事的构成与类型、构思与创造;戏剧影视剧本中动作的概念,动作与情节、人物的关系;悬念的特点和类型,悬念的设置与延宕,悬念与情节、与结局的关系;发现与突转的特点和类型,发现与突转在剧本创作中的运用。戏剧情境的作用;戏剧影视情境的构成与类型,一般性情境与戏剧性情境的区别,戏剧影视情境的构思与创造;戏剧影视作品中的人物关系的特点与结构,人物关系与情节、场面的关系;语言的动作性和类型、细节的作用,细节与情节的关系。通过课堂讲授、构思指导、学生作业和作业讲评,使学生了解并掌握剧本创作的基本规律,初步具备创作剧本的能力。
选用教材:《编剧理论与技巧》顾仲彝 著,中国戏剧出版社1981年
参考书目:《戏剧与电影的剧作理论与技巧》(美)约翰·霍华德·劳逊著,中国电影出版社1962年
《戏剧技巧》(美)乔治·贝克著,中国戏剧出版社1985年
《故事》(美)罗伯特·麦基著,中国电影出版社2001年
《编剧理论与技法》陆军著,中国戏剧出版社2005年
表演基础
预修课程:无
课程性质:专业基础课
主要内容:本课程侧重为学生打下先期的表演基础,初识表演艺术的基本特性,学会观察体验分析生活;掌握基本表演元素:松弛、注意力集中、想象力、观察生活、态度;掌握组织舞台行动的方法,懂得运用复合行动塑造人物的艺术创作规律。培养学生从接触艺术伊始就认识到关注生活、分析生活乃至表现生活的重要性,使学生初步掌握导演专业技能构成之一的表演技能。
选用教材:自编 参考书目:《话剧表演概论》 叶涛著,中国戏剧出版社1987年
美术基础(素描、水粉)
预修课程:无
课程性质:院系选修课
主要内容:本课程以指导实践形式,让学生掌握基本的美术技法。课程主要包括:素描训练(静物,石膏,人像)、色彩训练 (水粉静物,水粉风景)、速写(人物,风景)。训练过程中主要培养学生的构图能力,造型能力和色彩感觉,深入了解光影的变化和特征。根据制作专业的特点,主要加强色彩构成,平面构成的训练。
教 材:自编 参考书目:《素描的诀窍》(美)伯特·多德森著,蔡强译,上海人民美术出版社2005年
《阿图尔.康勃夫素描全集》胡国强主编,陈聪编著,广西美术出版社2010年
《向大师学素描系列丛书》宋飞、郭琦等主编,吉林美术出版社2009年
《水粉风景写生技法》杨健健著,中国纺织出版社2010年
音乐基础
预修课程:无
课程性质:院系选修课
主要内容:本课程主要讲授音乐欣赏所涉及的音乐审美、音乐构成、音乐体裁、艺术歌曲、交响音乐、交响乐种、室内音乐、歌剧艺术、影视音乐、芭蕾音乐、爵士音乐等,帮助学生学会把握基本音乐常识和主要体裁形式,了解不同时代、不同作品的风格特征,在戏剧实践中增强音乐悟性,基本具备复调思维、交响思维的良好艺术观念,基本具备鉴别、选择音乐的能力。
选用教材:自编教材
参考书目:《歌剧概论》钱苑著,上海音乐出版社2003年
灯光基础
预修课程:无
课程性质:专业基础课
主要内容:一是使学生能够基本掌握照明器材操作使用,以及一般的光的造型方法;二是能够掌握基本的光的语义,文法,叙事,表现,以及相关技法;三是基本能够从剧本内容出发设计布光和制造场景气氛。四是从美学审美的层面能够利用自然光线独立完成情景短片的布光任务。使学生了解影视布光基本原理和基本运用;了解光影加工和基本方法;具备基本的光影控制能力,特别是背景光和人物光的量化和管理能力。
选用教材:《影视照明技术》(美国)布莱恩·布朗著,中国传媒大学出版社2005年
参考书目:《电影电视布光艺术》周化忠、赵志久著,中国电影出版社1989年
《大师镜头:低成本拍大片的100个高级技巧》(美)克里斯托弗·肯沃斯著 , 魏俊彦 译,电子工业出版社2005年
影视美学
预修课程:无
课程性质:专业基础课
主要内容:阐述影视艺术美的内涵、本质和影视语言、影视艺术的基本审美特征;分析影视艺术史上一些代表性思潮与美学、哲学思潮的关系;研究影视审美的个体及社会心理特征。对一些争议较大的影视作品,运用美学理论进行评议。通过这门课程的教学,使学生更深入地了解影视媒介,树立正确的影视美学观,拓展对影视媒介的感悟和把握能力。
选用教材:《影视美学教程》史可扬著,北京师范大学出版社2005年
参考书目:《影视美学》彭吉象著,北京大学出版社2002年
《影视美学导论》金丹元著,上海大学出版社2001年
《中国影视美学丛书》黄会林著,北京师范大学出版社2000年
《美学原理新编》杨辛、甘霖著,北京大学出版社2003年
类型电影
预修课程:中国电影史、世界电影史 课程性质:专业基础课
主要内容:本课程讲述以好莱坞为主的类型电影的具体形态、模式和类型电影的发展,以及好莱坞电影工业的发展、裂变、危机等,对一系列与之相关的概念进行辨析和阐释。通过结合各种片例,以及相关文本的学习,使学生理解好莱坞电影模式,熟悉和掌握电影工业的现实意义,对电影产业文化和形态,以及大众文化、后现代文化等问题形成独立的判断。从而使得学生可以进行类型电影的创作。
选用教材:《类型电影教程》郝建 著,复旦大学出版社2011年
参考书目:《好莱坞电影类型:历史、经典与叙事》张晓凌、詹姆斯季南著,复旦大学出版社2012年
《电影类型与类型电影》郑树森著,江苏教育出版社2006年
《电影艺术》David Bordwell, Kristin Thompson. 世界图书出版公司
专业英语
预修课程:无
课程性质:专业基础课 主要内容:本课程主要讲述以电影制作为基础的专业英语。从我国专业电影制作的实际出发,参照好莱坞电影制作的范式、剧本等,为学生提过从电影前期准备、拍摄阶段、后期制作、发行放映等全过程的专业英语。通过本课程的学习,使得学生能够掌握电影制作的专业英语。
选用教材:《电影专业英语》张仁凤、俞剑红著,中国电影出版社2010年
参考书目:《新东方?影响你一生的47部电影》新东方英语编辑部 编,北京语言大学出版社2011年
《高等学校英语拓展系列教程?英语电影视听说》徐志英 、邓杉、赵蓉著,外语教学与研究出版社2009年
视听语言
预修课程:无
课程性质:专业课
主要内容:要求学生了解、并掌握影视的视听语言同一般印刷媒体语言文字的本质性区别,以及电影视听语言自身的行为特质和构成规律。同时,要求学生解构地读解构成电影艺术的基本元素,以及电影元素通过具体作品整体意义上的整合,脱离原有的基于“印刷媒体”语言文字的“文学”的思维方式,引导学生对于相应的“声画思维”/“电影思维”的建立。
选用教材:《影视视听语言》张菁、关玲著,中国传媒大学出版社2008年
参考书目:《认识电影》(美)路易斯·贾内梯著,中国电影出版社1997年
《电影的元素》(美)李·R·波布克著,中国电影出版社1986年
《影视语言》鲁涛著,陕西人民美术出版社 2003年
图片摄影
预修课程:无
课程性质:专业课
主要内容:该课程属于摄影技术基础课程,以培养和实践学生对摄影的各种基础技术,如:镜头的光学性能、数字相机的结构、曝光技术控制等等,通过该课程的学习,使得学生熟练掌握各种摄影技术,完成复杂的光线设计和曝光控制。
选用教材:《摄影技术:影像艺术创作基础》毕根辉 著,北京师范大学出版社2007年
参考书目:《影像的创造:北京电影学院摄影系图片摄影创作教学体系》(全彩)林韬著,电子 工业出版社 2012年 《美国纽约摄影学院摄影教材》(上、下册)美国纽约摄影学院编,中国摄影出版社 2010年
影视造型手段
预修课程:图片摄影 灯光基础 影视剪辑
课程性质:专业课
主要内容:使学生们基本掌握专业级数码电视摄像机的操作使用(重点突出手动曝光和手动跟焦练习),以及电视摄像机一般的拍摄创作方法;系统的阐述主流影视在视觉创作方面的创作方式和审美习惯,同时兼顾实验电影在美学上的尝试。通过该课程的学习,使学生把握世界电影在视觉方面的发展动态,掌握电影创作的基本规律与方法,立足于影视摄影的创作实践。
选用教材:《影视摄影艺术》(修订版)郑国恩著,中国传媒大学出版社
参考书目:《电影摄影画面创作》张会军著,中国电影出版社 《摄像与影像创作》顾欣著,上海人民美术出版社2010年
影视剪辑
预修课程:摄影类课程
课程性质:专业课
主要内容:本课程在简要描述影视剪辑发展至今经历的四个重要历史时期,及对应的剪辑艺术美学观念的变化的同时,以视听语言构成的基础--“蒙太奇”,及技巧构成的基础--“动作剪辑形态”为核心,在深入分析研究“语言”和“剪辑技术元素”基础上,详细考察对应了现代主义和后现代主义的二种剪辑形态--“情绪剪辑”和“理念剪辑”对传统技巧技法的进化与突破。在教学中一方面注重讲授影视剪辑与剪辑艺术基本发展、创作观念演进的过程,以及每一过程的基本特征;另一方面讲授专业剪辑软件的使用技巧,并且结合实际的影片案列进行分析,构成,尤其“动作形态”基本剪辑原则与技巧、“情绪形态剪辑”和“理念形态剪辑”的特征,并融会贯通于电视节目诸种基本样式形态之中。
选用教材:《电影电视剪辑学》傅正义著,中国传媒大学出版社2002年
参考书目:《电影语言的语法》(乌拉圭)丹尼艾尔·阿里洪著,中国电影出版社1981年
《电视编辑与后期制作》(美)加里·安德森著,中国电影出版社1993年
《电视画面编辑》何苏六著,中国广播电视出版社1997年
导演基础
预修课程:视听语言
课程性质:专业课
主要内容:本课程讲述影视导演,包括影视导演艺术和影视导演工作的,如:影视导演的创作特质与工作特质,影视导演的个人素质与工作素质,影视导演的基本工作范围、及相应分工,影视导演的基本工作程序与工作方法;运用具有造型性和视觉张力的画面元素,及具有张力和表现力的蒙太奇语言(包括不同类型的蒙太奇语言),以完成基本的叙述与呈现的训练。
选用教材:《电影导演艺术教程》韩小磊著,中国电影出版社2004年《影视导演技术与美学》(美)迈克尔·拉毕格著,北京广播学院出版社2004年
参考书目:《导演电影》(美)埃里克·舍曼著,广西师范大学出版社2005年
《电影语言的语法》(乌拉圭)丹尼艾尔·阿里洪著,中国电影出版社1981年
《电影艺术》DavidBordwell,KristinThompson.世界图书出版公司
影视制作流程
预修课程:无
课程性质:专业基础课
主要内容:本课程讲述从故事转换成动态影像的过程和步骤。重点讲述分镜头画面设计的艺术和技巧,通过实例以及实用的电影制作信息进行分解讲述。通过本课程的学习,以及通过简单的实践,使学生熟悉电影行业的一般规律和行业准则,为未来就业提供一些经验和基础。
选用教材:《从文字到影像--分镜头画面设计和电影制作流程》(美)贝格·莱特 著,何煜 译,人民邮电出版社2012年
参考书目:《场面调度:影像的运动》(美)卡茨著,陈阳 译,世界图书出版公司 2011年
《开拍之前:故事板的艺术》(美)约翰·哈特著,梁明、宋丽琛 译,世界图书出版公司2010年