① 法国新浪潮电影在内容及艺术上的特点是什么有哪些代表作品
主题: 非政治性的电影。人物似乎是随风来到人间,随风在世上漂泊,又随风离开人世。《精疲力尽》是最说明这一点的。否定传统的道德观念的电影。它的功绩之一在于战胜了某种禁锢,力图真诚地描写男女和爱情,暴露虚伪。他们感兴趣的是真实发生的事情,而不是受制于善恶的观念。 偏爱回忆、遗忘、记忆、杜撰、想象、潜意识活动,试图把人的这种精神过程、心智过程搬上银幕。 特征: 电影采用低成本制作:启用非职业演员;不用摄影棚而用实景拍摄;不追求场面刺激和戏剧化冲突。影片在表现方法上,广泛使用能够表达人的主观感受和精神状态的长镜头、移动摄影、画外音、内心独白、自然音响,甚至使用违反常规的晃动镜头,打破时空统一性的“跳接”、“跳剪”等。还采用一些以人物为对象的使用轻便摄像机完成的跟拍,抢拍以及长焦、变焦、定格、延续、同期录音等“纪实”手法,将“主观写实”与“客观写实”相结合。电影带有强烈个人传记色彩。 描写人的责任心和自罪心,记忆总与历史事件相联系。代表作家,作品有:特吕弗《四百下》(1958)戈达尔《精疲力竭》(1959),相对于特吕弗,戈达尔的革命性,侯麦则比较温存。代表作:《春季的故事》简称四季故事。去迅雷看看查查那里有更多他们的作品。
② 电影放牛班的春天电影赏析
(一)
说实话,我一直对法国电影心存敬畏。没看正片之前看故事梗概,感觉不过是一个简单的司空见惯的师生故事而已,而这么乏味老套的架构,大概也脱不了我想象中的法国艺术片惯有的面目可憎。
然而我错了。这是一部轻松愉悦,并给人带来实实在在的艺术享受的电影。它一点也不压抑沉闷,而是活泼轻快的,还略带那么一点诙谐幽默,但它也不会像通常的法国喜剧片如《郁金香芳芳》那样的聒噪吵闹。它是潮湿温暖的记忆,是轻轻飞扬的柔风,你就那样苍白地面对它,不会喜悦,也不会悲伤,只会感动,而且是回味无穷的唏嘘感动,像我,则更会心存感激。
我终于成功而完整地看完一部法国文艺片,这是我的奇迹,而改变我对法国电影的普遍刻板印象,则是《放牛班的春天》的贡献和可喜之处吧。
(二)
这部电影当然也不会是深奥晦涩的了。一个其貌不扬的老师来到一群野性难驯的孩子中间,接下去会发生什么故事,我们基本上可以猜到十之八九。但马修这个人物的独特魅力在于,他的怀才不遇和落拓,他的悲悯和眼底温柔,乃至他暗恋学生的母亲,滑稽幽默的言行举止和非常显眼的秃头,都使他像个善良而和蔼可亲的父亲。他不是完美的,但是立体生动的,是一个说服力很强的可亲可信的老师形象。
至为关键的,是马修真正懂得开启孩子的心灵。
在他到来之前,"池塘之底"是一个典型的专制残暴的寄宿学校和教育制度的缩影。哈珊校长及他以下的教工,都是暴戾而简单片面的,一概地只看到孩子们叛逆、偷窃、抽烟、打架的一面,也习惯了用严厉的惩罚方式如禁闭、毒打虐待学生;而学生在皮球效应下也反弹得更为厉害,总是想方设法地报复整蛊老师,也因此导致师生间日益紧张的关系氛围。从纯粹意义来说,"池塘之底"不像个学校,而是师生间,成人与孩子间冷漠对峙的战场。
马修来了之后也只不过是一个新学监,他无力全面地改变现状,却可以对犯错的学生宽容地放一马,在力所能及的范围内挽回孩子的尊严。更重要的是马修懂得尊重每一个孩子,认为每一个孩子都有自己的才能和天赋。他组建合唱团,分析每一个孩子的音色,给他们安排合适的角色,用老话来讲,是懂得因材施教,人尽其才,其实也是在暗示、激发每一个孩子,让他们认识到自己有他人所不可替代的价值,每一个人都可以在人生社会中找寻到自己的位置。导演克里斯-巴哈蒂自己解释说这部电影要讲的就是生命的意义。就这点来说,马修可谓是孩子们真正的启蒙导师,也因此马修能够渐渐赢得孩子们的信任,获得他们的真诚依托。影片最感人的桥段是马修离开"池塘之底"时带走了佩皮诺,那一天刚好周六,终于圆了佩皮诺在周六可以等到"父亲"的愿望。佩皮诺跟马修的离去,是对马修所施行的教育方式的最好回报。而莫杭志后来成为著名的音乐家,更是马修教育理念颇有成效的明证。
与之相对照的是,影片还设置了蒙丹这一角色,他被心理学家作为试验品投送到"池塘之底",因为"实验品"的特殊身份和更恶劣的品性,他没有得到应该的关爱,而是遭遇更过分的歧视和虐待,还被误会错怪为盗窃学校10万法郎资产的小偷,怀恨在心的他最终一把火烧了学校宿舍。这种暴力举动可以说是对专制教育制度的最直接而又极端的报复和抗议。如果我们撇开庸俗的教育话题不谈,也可以从中看到导演的人文关怀。
本片导演的叔叔,更著名的导演雅克•贝汉说:孩童时代的面孔,连同内心深处的情感对我们是如此珍贵,以至在日后的人生道路中,幼年时期的记忆永远无法磨灭。联系本片那些心灵有着缺陷的孩子,其实他们内心深处记住的是两种截然对立的回忆:他们的不幸是他们或者因各种原因(比如"二战","二战"也是成人发起的战争)被成人抛弃,或者逾越了成人世界制定的规则,辜负了成人对他们的暂时期望,就被以哈珊校长为代表的成人世界排斥在自由正常的生活之外,承受粗鲁残暴的辱骂、殴打或者禁闭。这种愚蠢野蛮而形而上的处理方法给孩子们带来的是显然是更大的心灵灾难。蒙丹的纵火,便是最明显的反面教材。孩子们的幸运在于他们遇上了马修。马修的伟大或者说可贵之处就在于他真正懂得与孩子进行心灵的对话与沟通。他的民主平等意识,他的宽厚仁慈,善良耐心,就像一缕缕春天的阳光,抚慰照耀孩子们残缺受伤的心灵,还给他们一个明媚温暖的未来与世界。这两种记忆,相信也是深植于作者心中的经历感慨和本片的故事来源及情感源泉。
(三)
现在来看,马修的确是一个非常了不起的教师形象。影片中那个干瘦的数学老师也懂音乐,可是他并没想到可以和孩子们一起分享音乐带来的快乐,而是一天天麻木下去,到最后连说笑也不会了;哈珊校长也声称他有教育梦想,可是他此刻只是个人人讨厌的自私、虚伪、邀功谄媚(在公爵夫人面前说组合唱团是他出的主意)的暴君。马修之所以赢得尊敬,是因为他在对待孩子问题上有与众不同的足够的信心与耐心。而他慧眼识天才,发掘每一个孩子的优点和个性,开启他们的音乐智慧,这都不是常人能做到的。眼界再放宽一点,不是每个不幸的孩子都可以遇到马修这样通情达理的而且还是音乐家的老师的,尽管有点落魄。
所以马修终究是一个带有理想色彩的被寄托了美好愿望的人物形象。他也不再是"失败的音乐家,失业的学监",而是心灵救赎者和光明使者。这也许是因为导演自身有几十年的音乐修养的缘故,音乐及音乐家的作用有所美化而夸大。但不可否认的是,本片的音乐也因此运用得出神入化,不仅丝丝入扣地衔接剧情,而且烘托影片氛围,推动剧情发展,是音乐与剧情结合得相得益彰的绝佳典范。
片中共出现三首完整的插曲,都是抒情柔缓的优美之作,分别对应故事叙述的时间与节气,从寒冬到初夏,也逐步反映音乐渐渐融化孩子们冰封的心灵,影片的整体情绪也随之渐趋欢快明朗。如"在回旋的风中转向,展开你的翅膀,在灰色晨曦中,找寻通往彩虹的路,揭开春之序幕""夏日的微熹,驿动的梦,我的心燃起,骤然飞舞飘离大地""欢乐的震颤,一切在跳跃,荣辱恐惧抛诸脑后,远离孩子们的困扰,无穷哀伤全无踪影""黑夜中的方向,希望之光,生命的热忱,荣耀之巷"等等,从这些歌声中可以听到孩子们对音乐及马修的感恩,也似乎可以闻到他们渐渐开朗乐观的气息。而音乐及马修作为身处"池塘之底"的(黑暗中的)孩子们的指路明灯和希望之光的隐喻,也是昭然若揭。尤其第二首歌响起的时候,整个校园似乎都被空灵悠扬的童声清唱包围,沉浸在圣洁的音乐世界之中,"池塘之底"曾经的阴暗和残酷好像一扫而光,一切都是如此的祥和安乐,连数学老师也跑来为孩子们伴奏,而一向不近人情的校长,竟也自顾自地在办公室里学孩子们折纸飞机玩。可见音乐的感染力之巨大无穷。
如果有这部影片的原声碟,我推荐收藏。
影片在音乐之外的其他方面俱表现出色,尤其是对节奏和整体基调的把握非常纯熟,一点也不像初次出手的作品。导演叙述之流畅,转场之自然,情节之清晰利落有条不紊,都显现出手法娴熟功底深厚,如果不是因为导演出身电影世家,耳濡目染,便是艺术相通,天分过人。要拿华语片来比较的话,处女作即能达到这种不温不火恰到好处的风范,似乎只有李安的《推手》才有相似感觉。《放牛班的春天》是一首优美抒情的人性赞美诗,就是不知假使离开音乐题材,克里斯-巴哈蒂是否还会有如此过人表现。
③ 请介绍一下法国电影《新桥恋人》
新桥恋人Amants Pont-Neuf, Les(1991)
导演:
列奥·卡拉克斯 Leos Carax
主演:
朱丽叶·比诺什 Juliette Binoche
德尼·拉旺 Denis Lavant
更多中文片名:
桥上情侣
更多外文片名:
Amants de Paris, Les
.....(France) (working title)
Amour entre une fils et un garçon, L'
.....(France) (working title)
Lovers on the Ninth Bridge
.....(Australia) (video title)
The Lovers on the Bridge
Les Amants Pont-Neuf
类型:爱情/剧情
片长:125 分钟
国家/地区: 法国
对白语言:法语
发行公司: Fechner Gaumont
上映日期: 1991年10月16日 法国
剧情
米歇尔在路上遇到一个酩酊大醉的人,她以为他已经死了,就叫人来搭救他。日后,在大街上她又遇到这个人。她管他叫于连,因为那是她的第一个恋人的名字。他们一同在一座正在施工修葺的桥上露宿,他帮助她弄来食物,又成了她的模特。他发现,在米歇尔的颜料盒里,有一只手枪。他们在桥上像一对相依为命的夫妻。米歇尔的眼睛得了严重的疾病,看东西越来越模糊,她想在她失明以前再去博物馆看看她喜爱的画,老乞丐满足了她的愿望。她的父母在寻找自己离家出走的女儿,她的画像贴满大街小巷,他不愿她离开,纵火烧了所有的画像。
在这个无人问津的小桥上,在这些街头流浪者中间,同样萌生着人类至真至善的爱。当全城的人们都入眠之后,他们可以尽情享受自己的都市了。
比诺什饰演患有眼疾的富家千金,因为被男友抛弃而过着自我放逐的流浪生活。当她在新桥上露宿时,遇到了流浪汉丹尼斯·拉旺,两人之间产生了一段刻骨铭心的爱情,令他们在被世界遗弃之余还能感受到温暖。然而,富家女最后还是提出分手,重新回到她原来生活的世界。拉旺伤心欲绝,用枪打碎无名指以宣泄痛苦,后来富家女终于在飘雪的圣诞夜跟拉旺在烟花灿烂的塞纳河上重逢。
幕后制作:
法国电影史上投资最高的一部爱情文艺片(耗资一点六亿法郎),为了重现片中的主要场景而在巴黎搭建了一座新桥,因为主角受伤和资金问题数度停拍,问世后叫好又叫座,赢得多项影展大奖,更成为卡拉克斯的代表作和法国文艺爱情电影的经典作。导演运用华丽的巴洛克风格来铺陈这个豪放而浪漫的小人物爱情故事,在两个一无所有的流浪青年身上倾注了无限的关爱,充分表现出法国人自由、平等、博爱的精神。其中男女主角在放烟火的夜空中欢欣狂舞的一幕,影像效果十分灿烂迷人。但西方影评界认为该片太过造作,有点形胜于质。
④ 如何评价法国文艺片之《天使爱美丽》
很经典的作品,值得一看。
说是典型的文艺片,是因为它有着多数文艺片一样的剪辑方法,和慢慢悠悠的剧情节奏,让人必须要沉下心来静静欣赏。说是非典型文艺片的原因是因为影片多出了更多的童话色彩和荒诞的表现,让影片充满了幽默温暖和诙谐。大家觉得呢?
⑤ 你心中最好看的法国文艺片是哪部为什么
我心中觉得最好看的法国文艺片是《天使爱美丽》,第一次看觉得很无聊,全片讲的就是一个奇怪的女孩子做着一些奇怪的事,个人感觉配不上豆瓣8.7的评分。
影片除了画面构图很棒之外,配乐也十分经典,片中出现的纯音乐经常被运用在各种各样的场景中,听到这个脑海中就想起奥黛丽塔图扑闪扑闪的大眼睛,她和爱人骑着摩托车穿梭在法国的大街小巷。
最好的文艺片就是这样,看完后即使生活中的一些小事,也能给人带来乐趣,时刻准备着去发现美好。
⑥ 法国文艺电影
近几年的
天使爱美丽————很经典的,奥斯卡最佳外语片提名,欧洲电影节最佳影片,最佳导演,最佳摄影,
钢琴教师————当年戛纳电影节评审团、最佳男女主角三项大奖
八美图(八美千娇)————在欧洲电影节上创造了8位女演员共得影后的奇迹,恺撒奖最佳影片,最佳女主角,最佳导演,最佳女配角
躲避————欧洲电影节最佳导演,最佳影片,戛纳电影节最佳导演
帝企鹅日记————奥斯卡最佳记录片
从前的好多好多的
给你说几个吧,《红》,《白》,《蓝》三色,这三个颜色也是法国国旗的颜色,《罗丹的情人》,《芳芳》,《玛戈皇后》,《最后一班地铁》,安托万五部曲,《白日美人》,《大鼻子情圣》等等
⑦ 法国电影无名指到底说的什么
剧情: 在柠檬水工厂工作的女孩因为事故失去了无名指的指尖,刹那间无色的柠檬水溶成血红,指尖也卡进传送带,无从寻找。
女孩离开,寻找新的工作,住在码头的小旅馆,可是已经客满,只能和一个男水手住在一间。她晚上住,他白天住,从未在房间碰面。只是,他有时会对着她忘记收起的衣裙发呆,她会轻轻抚摸他放在桌上的书。以及偶尔在码头,旅馆门口的擦肩而过。终于,他要出海,希望能见她一面,约在酒吧。她赶到时,只看到被女人纠缠亲吻的他,于是愤而离去,两人再也没有见面。这只是一个爱情故事,却不是主要的那一个。
女孩在一家标本制作工作室找到了工作。每天面对永远穿着白大褂的标本制作师,形形色色的客人。他们只有一个目的,把记忆中重要的东西做成标本,把过去封存。那个男人,那个标本制作师,送给她一双红色的鞋子,一切都不一样了。
他们在那间废弃的浴室,坐在干涸的水池,他给他穿上迷人的红鞋,让她在情欲中舞蹈至死。鞋子那么合脚,一寸一寸的蔓延,慢慢的侵蚀了她的脚,哪怕和他在水池中央做爱,也依然穿着。
终于明白一切,却不愿回头不愿摆脱。心甘情愿付出一切,只为封存住这一切。她要他把自己的无名指做成标本。自己,也成为标本了吧。
最在意的,是片中自始至终的红色,铁锈一样的暗红。女孩的衣服,红鞋,桌上的台灯,到处都是铁锈一样深沉的暗红。压抑的情欲的暗红,四处流转。只有那间废旧的浴室,是冰冷的蓝绿色。
最终,她推开那扇门,完全的黑暗。再推开里面的一扇,居然是完全的明亮,亮到一切都看不见。她缓缓放下红鞋,融入那一片光亮中去
我刚看了
其实我觉得整个故事不能分析表面上的剧情
我觉得整个都是象征隐喻的手法
女主人公是很寂寞的,从她和水手之间也可以看得出来。
高跟鞋象征这纠结的情欲
她不知道是不是存在爱情,但从影片的一开始似乎就纠结着情欲。
她真的是一个害怕寂寞的人
擦鞋人劝告她鞋子不能多穿,要不会控制你
而最后,她去擦鞋
擦鞋人要她放弃鞋子,或许女人这个时候纠结在情欲和爱情中央,
于是,她选择了继续纠结。
这似乎是个万劫不复的深渊
而脸上有疤痕的女孩代表这男人另外的感情
疤或许是感情的伤痕吧。
把疤痕做成标本,那可是长在脸上的
我看整个人都要做成标本才对
也是一个感情的殉葬品
在女孩捡完麻将的时候,
她在医生的怀里,有一个形象特别像是雕像
我觉得这个地方隐射了结局
女人,都是感情的殉葬品
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⑧ 法国电影《情人》好看吗评价怎么样
《情人》目前的豆瓣评价是8.1分,这个分数在言情类文艺片中是非常高的了,而且著名导演让·雅克·阿诺以及梁家辉、珍·玛奇两位实力巨星出演,已经是品质保证。
影片中有两个非常出彩的地方,一个是画面美,这个画面不仅指风景还有人物。年轻的女孩与气质出众的男人,两个的站在一起就是一幅美丽的画。再一个就是感情,嘴上说着不爱心中却已经受到无所自拔的情愫,最终又向各自的文化妥协的爱情,让人心疼的同时又能反思现实生活中的爱情观。是一部好的言情故事,也是部值得思考的故事。
⑨ 法国电影《触不可及》怎么样
《无法触碰》是一部特别迷人的法式兄弟喜剧片,它说明一个道理,只要演员技艺出色,观众就会抛开怀疑,接受不大可能出现的事。
该片寓意丰富,值得所有观众去学习。该片的剧情本来很容易落入到好莱坞式的俗套之中,但执导该片的两位法国导演却成功地让该片避免了这种情况。他们通过影片中两位对立而又互补的主角找到了一种完美的平衡。
该片涵盖了所有积极的、家庭的和社会的价值,给观众们以榜样。影片的情节并没有陷入到一种造作的怜悯之中,当然同时,也没有错误地想要淡化白人富翁菲利普成为残疾人的痛苦。两位导演讲述的其实不只是一个残疾人的故事,他们涉及的是两种形式的残疾。
他们能够通过影片,通过中间立场,以大家所理解的方式讲述出来。第一种形式的残疾,是身体的残疾,身体无法动弹,什么事都需要别人帮忙,而第二种的残疾,则是地位卑微,忍受着出身低下和贫贱之苦的精神的残疾。
当两个男主人公相遇的时候,相互都没有可怜对方:富翁菲利普没有同情穷人德瑞斯,年轻的德瑞斯也没有造作地怜悯给予他工作的菲利普。这个故事的美在于两个主人公每个都分别处于受限的状态,但却真的相互在向对方学习。这种搭档让双方都产生了一种新的、美好愉悦的情感。
此外,这部影片还告诉观众们,当观众们受身体的制约,无法支配身体,它变成观众们的囚牢的时候,观众们还可以保持清醒的头脑,拥有闪光的思想
(9)法国文艺电影分析扩展阅读
剧情介绍
一个是行动不便、需要坐轮椅的大富豪菲利普,另外一个则是刑满释放人员德瑞斯,一个相当懂得察言观色的黑人小伙子,如今他是菲利普的“保姆”,负责照顾他的一切饮食起居。从表面上看,菲利普和德瑞斯之间可以说没有一点相似之处,不论是他们的生活背景还是身份地位,基本上是两个完全相反的极端。
可即使如此,这两个人还是建立了一种不太稳定但持续上升的朋友关系,而且全部是以真诚、坦白和幽默作为根基的。在这个过程中,他们都将经受一次前所未有的情感洗礼,同时也逼迫着他们重新审视生命与爱的意义。
⑩ 你如何看待法国电影
我觉得法国电影其实很不错的,在爱情方面的电影,像巴黎爱情这部,那种欧洲绅士浪漫的情怀表现的非常淋漓尽致,总体来说,我对包括电影的印象非常不错的,其次,他们的剧情也是比较的缓慢,整部电影可能都会有2~3个小时,能够更好的享受电影的魅力。