哪些电影运用了数字媒体艺术

『壹』 加勒比海盗运用了哪些数字媒体艺术

数字媒体艺术专业属于美术类的范畴，分为：戏剧影视美术设计专业、电影电视美术设计专业。考试内容多是美术中的素描、色彩、速写。该专业旨在培养具有良好的科学素养以及美术修养、既懂技术又懂艺术、能利用计算机新的媒体设计工具进行艺术作品的设计和创作的复合型应用设计人才。使学生能较好地掌握计算机科学与技术的基本理论、知识和技能，熟悉图形图像处理的基本算法，熟练掌握各种数字媒体制作软件，具有较好的美术素养和扎实的编程能力，能应用新的数字媒体创作工具从事平面设计、网络媒体制作、游戏、动画制作、数码视频编辑以及动画、游戏、虚拟现实等领域的应用研发。主干学科：本专业除学习数理、英语、计算机等基础课程外，将主要学习如何综合运用计算机技术、通信技术、数字信号处理技术进行数字媒体设计。本专业的主要课程包括：数字信号处理、微机原理与接口技术、计算机网络、数字图像处理、网页设计、多媒体信息处理与传输、流媒体技术、动画原理与网络游戏设计、影视技术基础、摄影与摄像、视频特技与非线性编辑、虚拟现实、影视艺术导论、艺术设计概论、设计美学、画面构图、数字媒体新技术与艺术欣赏等。开设院校：中央美术学院、中国美术学院、四川美术学院、广州美术学院、西安美术学院、鲁迅美术学院、天津美术学院、湖北美术学院、北京电影学院、中国戏曲学院、南京艺术学院、山东艺术学院、山东工艺美术学院、吉林艺术学院、广西艺术学院、云南艺术学院、中国传媒大学、中央民族大学、北京服装学院、北京印刷学院、天津工业大学、东华大学、浙江传媒学院、上海视觉艺术学院、江南大学、北京航空航天大学、华东师范大学、上海师范大学、杭州师范大学国际动漫学院、浙江师范大学、浙江工业大学、浙江工商大学、南京师范大学、山东师范大学、太原理工大学、西安理工大学、辽宁大学、中原工学院、重庆大学美视电影学院、中国传媒大学南广学院、吉林动画学院（原吉林艺术学院动画学院）等。

『贰』 数字媒体艺术的发展给传统电影艺术及电视艺术带来哪些新思维

其一：它“新鲜”，即新生事物，充满朝气和活力，有着光明的发展前景，充满困难和挑战，为数字艺术营造一个良好的生存空间。
其二：一个新生事物的发展，是总结与创新的不断发展。数字媒体艺术的发展给传统以思想观念的改革，理论的创新，给传统艺术和电视艺术注入新的血液。
其三:创作手法上的创新，不仅仅依靠以前的工具来创作，而是多种多样。

『叁』 数字媒体术表现特性探究

数字媒体术表现特性探究

数字媒体艺术属于一种全新的艺术形式，建立在数字技术、传媒技术基础上，实现了人类理性思考、艺术思维的相互融合。通常情况下，数字媒体艺术以计算机技术、数字技术为基点，重新表现传统艺术。

摘要： 在数字技术日益发展的浪潮中，0、1已成为社会传播的基础性代码，标志着人类迈进崭新的时代。数字媒体平台艺术表现形式日渐多样化，数字媒体艺术创作持续进行。作为一门综合性学科，数字媒体艺术渗透了多门学科知识，比如，自然、社会，呈现了不同学科理念。需要多层次、多角度分析数字媒体艺术的表现特性，不断促使它走上健康持续发展的道路。

关键词： 数字媒体;艺术;表现特性;分析

随着时代不断演变，以计算机技术、数字技术为核心的数字媒体艺术飞速发展，优化了媒体艺术的处理形式，不再受到传统艺术手段复制性、随意性的束缚。和其它类型的媒体相比，数字媒体的表现特性显而易见，扮演着关键性角色，不断推动着我国新时期数字媒体艺术向前发展，为我国高校相关专业教学注入了新鲜的血液，不断促进我国教学事业向前发展。

一、数字媒体艺术概述

随着媒体艺术飞速发展，传统图像、音乐等发生了质的转变，逐渐朝着数字化方向发展，和人们的工作、生活、学习紧密相连。在数字技术广泛应用的过程中，传统艺术有了新的媒介、发展动力。从某种角度来说，新兴的数字媒体艺术在传承传统艺术的同时，也在衍生、发展传统艺术，具有多样化的特点，比如，较强的技术性，应用网络化、交互性。此外，数字媒体艺术的飞速发展不断丰富了社会文化，比如，虚拟文化、艺术娱乐文化，包含着多样化的文化内涵，比如，善良与丑陋、创作与恶搞、本土文化与世界各地文化。很多文化作品、符号都和数字技术有着某种联系，受到数字化、艺术文化氛围的巨大冲击。

二、数字媒体艺术的表现特性

1、虚拟性

从某种意义上说，数字媒体艺术的实现是在计算机技术作用下，实现虚拟的客观世界。或者说具象化客观世界中不存在的物质，构建虚拟的世界，其展示效果严重受到信息处理的影响。简单来说，虚拟性是数字媒体艺术显著的特点。以大型3D科幻片《阿凡达》为例在计算机信息技术作用下，虚拟出具有数字化特点的人类，并作为整个影片视角，在虚拟的世界中展开一系列情节，吸引了观众的眼球。可见，在发挥效能的时候，数字媒体艺术不会受到任何因素的限制，经过构想之后，便能运用虚拟化的形式把它具象化。

2、奇幻性

在计算机技术作用下，那些客观世界不存在的事物已被呈现出来，特别新奇，给人一种空前的`视觉盛宴，这便是数字媒体艺术的奇幻性。在电影影视作品中，奇幻类型的影片大都和灾难、魔幻等题材相关，影片中有大量奇幻性的场面，深受社会大众的喜爱，特别是学生一族。

3、交互性

作为一门综合性的学科，数字媒体艺术融合了多种现代化技术，比如，通信技术、网络技术。在各种软件作用下，可以实现多样化的处理，比如，图像、声音，使抽象、复杂化的数字信息更加形象、生动，成为一种可以感知、管理、交互的新型技术。在此基础上，数字媒体艺术还具有一定的互动性，社会大众纷纷参与到艺术创作中，标志着我国艺术事业步入了新的阶段，观众也能融入到艺术殿堂中，转变了观众在艺术世界中的角色。更为重要的是，观众可以稍加改动作品的效果，也可以在作品中融入新的元素，比如，《征途》、《传奇》。在游戏中，游戏者可以扮演自己喜欢的任何角色，甚至可以转变性别，观众可以在一种虚拟的真实情景中进行一系列活动，比如，赚取货币、交易商品，感知生活中无法实现的角色，充满了魔力。

4、可变性、融合性

数字媒体艺术远远优于传统艺术，具有鲜明的编辑性。在创作艺术的过程中，视频、文字等都被数字化，以0、1的形成呈现出来，可以进行不同形式的编辑操作，在减少创作成本的同时，工作效率与质量得到了极大地提高。以绘画艺术为例，通常情况下，绘画艺术的创作是不能出现大范围的重复，否则将失去本身的价值。同时，数字媒体艺术不用受到时间限制，多次尝试，可以激发创作者的创作灵感。以传统电视节目声音采集为例，在采集过程中，会出现不同类型的噪音，音质较差，在后期调整的时候，制作人员仅仅依靠已有的经验，进行模拟、调音，但效果并不好，严重影响影片的质量。但在应用数字艺术后，利用音频处理，合理调整直观形式的调取声音波形，影视作品依然可以达到应有的效果。就融合性而言，在创作数字媒体艺术的时候，需要充分利用计算机平台，并借助专业化的软件进行一系列的创作。这种创作形式使不同形式的艺术制作相互融合，共同发挥作用。数字媒体艺术创作主要是利用多样化的数字工具，可以多次复制，传播范围非常广泛。以舞台效果为例，在传统形式的文艺演出中融入现代化的数字媒体艺术，可以达到更好的效果，给人一种全新的感觉。

三、数字媒体艺术表现特性给予的启示

在创作数字媒体艺术的过程中，必须遵循相关的规律与原则，可以优化利用其虚拟性特点，充分发挥自身的想象力，呈现思维的具象化，为观众呈现出更加多彩的虚拟世界。在创作中，可以优化利用数字媒体艺术的交互性，增加和观众间的互动交流，善于听取观众的意见、建议，并巧妙地融入到作品创作中，满足观众各种心理需求，为他们提供更加优质的服务。抓住数字媒体艺术的奇幻性，为观众营造一种奇幻情境，更好地呈现未知的世界，吸引观众的注意力。利用其具有的变化性，在满足艺术需求的基础上，有效管理、控制对应的艺术元素，为全新技术表现形式的出现奠定坚实的基础。此外，还需要对数字媒体艺术具有的融合性引起高度的重视，不断丰富其具有的形式，形成一种全新的网络结构体系，为该艺术的健康发展营造一种良好的环境。由于数字媒体艺术具有多样化的表现特性，需要具体问题具体分析，采取适宜的创作形式，更好地呈现艺术作品。

四、结语

总而远之，在数字媒体艺术飞速发展的浪潮中，需要多角度、多层次分析其具有的表现特征，不断拓宽它的创作渠道，不断优化创作形式。结合数字媒体艺术表现特性给予我们的启示，有效解决存在的问题，不断促进数字媒体艺术的健康发展，创造出更多优秀的作品。

参考文献

[1]李春阳.数字媒体艺术的表现特性研究[J].新闻研究导刊,2014,15:73.

[2]叶嘉玮.数字媒体艺术的表现特性研究[J].亚太教育,2015,10:281.

[3]张静.数字媒体艺术的表现特性研究[J].艺术科技,2015,06:152.

[4]张丽丽.数字媒体艺术的表现特性研究[J].亚太教育,2015,26:182.

『肆』 数字媒体艺术的数字影视制作

随着计算机技术、网络技术和数字通信技术的高速发展与融合，计算机动画与虚拟现实技术的日益普及，传统的电视与电影制作技术已逐步被数字制作技术所取代。数字影视制作教育引起了学术界的普遍关注，陆续有高校依据本校的技术与艺术力量，开办了与数字媒体艺术专业（数字影视制作相关的方向）。
我国数字媒体艺术专业（数字影视制作相关的方向）教育最早可以追溯到二十世纪80年代末，当时清华大学、浙江大学等高校就开始了对计算机图形技术的研究。1990年，中国图像图形学学会成立，下设多媒体专业委员会，虚拟现实专业委员会、数码艺术专业委员会、数码影像专业委员会等十余个委员会。1993年，现执教于中国传媒大学动画学院的张骏教授，在中央美术学院率先创建了一个电脑美术工作室，这是我国第一个专业电脑美术培训班。90年代中期，中央工艺美院、北京印刷学院、首都师范大学等高等美术研究中心相继开展了更大范围的电脑美术培训。此时的“培训”，主要教学内容是以技术应用为主的职业技能。1995年，北京广播学院（后更名为中国传媒大学）广播电视工程专业开设了多媒体应用专业方向，在正规的本科教育中融入了摄影与摄像、非线性影视剪辑、三维动画制作等与数字影视制作密切相关的课程，可以说多媒体应用专业方向是数字媒体艺术专业（数字影视制作相关的方向）的雏形，对之后的数字媒体艺术专业（数字影视制作相关的方向）的高等教育的具有一定的积极影响。
2001年5月末，“首届艺术与科学国际作品展暨学术研讨会”在清华大学举行，来自19个国家的32所高等院校参与了此次的研讨会。这为我国数字媒体艺术专业（数字影视制作相关的方向）类高等教育的产生和发展，起到了一定的推动作用，引起了学界的关注。这时，部分站在时代教育发展前沿的高校开办了数字媒体艺术专业（数字影视制作相关的方向）类相关专业。其中，比较具有代表性的是北京广播学院（后更名为中国传媒大学）的科学艺术系，该系于2001年起筹建，并与同年招收了首届数字媒体艺术专业（数字影视制作相关的方向）学生。并提出“以CG技术与艺术为核心，以宽带互联网络为基础，深入数字高清应用领域，进行以数字电影、数字电视、网络多媒体艺术为主的数字艺术的探索与实践”的专业定位，积极在数字媒体艺术这一领域进行理论和实践探索，逐步摸索出一套适合我国国情的数字媒体艺术类专业课程体系。这标志着关于数字媒体艺术专业（数字影视制作相关的方向）的高等教育在中国教育史上的真正产生，具有里程碑的意义。至此，数字媒体艺术（数字影视制作方向）走上了教育体系逐步规范并不断发展的道路。 纵观我国数字媒体艺术20年的教育与发展，虽然相比国际水平我国数字媒体艺术仍处于起步和发展阶段，但不能否认的是，经过近20年对于数字媒体艺术的普及和教育，我国国民对数字媒体产业的理解和认知能力得到了普遍提高，其参与的兴趣和热情也在不断增大。许多艺术家、设计师和越来越多的电脑艺术爱好者开始深入研究和创作高质量的数字媒体艺术作品。不难发现，数字媒体艺术在越来越多的电影、电视、展览展示、广告、包装等行业扮演了越来越重要的角色。在这样的时代背景下，能够横跨科学与艺术领域的两栖性人才逐渐受到了行业和社会的重视。
数字媒体艺术（数字影视制作方向）旨在为电视台、数字多媒体公司、互动娱乐公司、广告公司、电视频道及栏目包装部门、电视剧制作部门、动画公司及其它各影视制作机构等单位培养在技术与艺术领域都具有较高造诣的复合型高级人才。因其符合时代的要求，人们不得不开始把越来越多的目光投向了数字媒体艺术（数字影视制作方向），起步不久的新鲜专业转变为了受到公众关注的热门专业。
根据在我国教育部2008年公布的742所本科院校初步调研的结果：共有196所院校开设了数字媒体艺术类专业。其中，已开办影视特效类专业（方向）的院校共有75所，约占院校总数的38.2%。在这75所院校中比较有代表性的专业方向有：中国传媒大学数字媒体艺术专业（数字影视制作方向）、北京师范大学影视学专业（数字媒体方向）、中国美术学院影视广告专业、上海大学影视艺术技术专业等。力求达到国际高校该方向的专业的教育水平，很多的院校都在不断地进行课程改革、基础设施完善、师资力量扩充等不同的尝试与努力。在近几年不断的摸索中，数字媒体艺术（数字影视制作方向）已经逐步找到了科学的教育体系，可以为该专业的学生提供高水平的专业教育。 数字影视制作方向的学制一般为四年，授予艺术学学士学位。
（1） 素质要求
思想道德素质：热爱祖国，拥护中国共产党，树立科学的世界观、人生观和价值观；具有责任心和社会责任感；具有法律意识，自觉遵纪守法；热爱本专业、注重职业道德修养；具有诚信意识和团队精神。
文化素质：具有一定的文学艺术修养、人际沟通修养和现代意识。
身心素质：具有较好的身体素质和心理素质。
专业素质：掌握科学思维方法和科学研究方法；具备求实创新意识和严谨的科学素养；具有一定的数字影视产业意识和商业效益意识。
（2） 能力要求
获取知识的能力：自学能力、信息获取与表达能力等。
应用知识的能力：系统级的认知能力和理论与实践能力，掌握自底向上和自顶向下的问题分析方法，既能把握系统各层次的细节，又能认识系统总体；既掌握本学科的基础理论知识，又能利用理论指导实践。
创新能力：创造性思维能力、创新实验能力、科技开发能力、科学研究能力以及对新知识、新技术的敏锐性。
（3） 知识要求
工具性知识：外语、文献检索、科技写作等。
人文社会科学知识：文学、哲学、政治学、社会学、法学、心理学、思想道德、职业道德等。
经济管理知识：经济学、管理学等。
自然科学知识：数学、物理等。
艺术基础知识：音乐、绘画、雕塑等。
专业技术基础知识：计算机技术、网络技术、多媒体技术、数字影视技术等。
专业影视基础知识：视听语言、电影史、数字摄影摄像、动画、电视节目制作。
专业知识：影视剪辑、数字电影特效、动态图形设计、品牌与频道包装等。

『伍』 黑客帝国用了哪些数字媒体艺术手段设计虚拟世界

你没看懂，电影在这块想说的是无所谓真实与虚幻，讨论真实与虚幻根本没有意义，真实就是虚幻，虚幻就是真实，换个说法，你怎么知道你现在所在的就是所谓的“真实世界”？假设我现在在“虚拟”的程序世界（相对“真实世界”100%模拟），那么我想办法从这个“虚拟世界”中走了出来，那么我又怎么知道现在走出来的这个世界又是“真实的”？或许这又是另一层“虚拟”，从根本上分析真实和虚拟根本没有意义，因为没有标准，而标准必须是你来定，你来给定一个“真实”，那么其他才会变成“虚拟”，说了这么多废话，本身充满怀疑的人早就看懂了，本身坚信的人还在分析我的每一句话的逻辑关系，广而论之，所有的“客观”，“绝对”，“真理”都是自欺欺人的谎言，没有绝对，只有相对，因为逻辑本身就是最大的戏言，所有矛盾问题的最终答案不是来自世界，而是来自你自己。这部电影思想很深，涉及也很广，但第三部才是它真正要表达的，不过你看不看得懂他的思想都无所谓，如果你真的看懂我后面所说的话。

另外说个题外话，就像楼下说的↓，这部电影表现出来的有两层“虚拟”世界，一个是你知道的Matrix程序——主角一开始的二十一世纪世界，另一个人类逃出来的，也是Matrix程序虚拟的，就是锡安机器人所在的世界。电影在第一个世界场景时会用绿色色调，在第二个世界场景时会用金黄色色调，至于你要问我为什么锡安也是Matrix的话我只能说第二部THEONE见造物主老头子的时候他已经说出来了，锡安只是一个处理不可避免的漏洞——想从Matrix世界逃出去的人类而设计的...

还有楼主你看在我打这么多字的份上就算不知所云也要采纳我吧，我敢说以后基本上没人会回答你了这个问题了

『陆』 “数字媒体艺术”包含哪些不同的属性，试举例说明“

虚拟性、奇幻性、交互性。

1、虚拟性

从某种意义上说，数字媒体艺术的实现是在计算机技术作用下，实现虚拟的客观世界。或者说具象化客观世界中不存在的物质，构建虚拟的世界，其展示效果严重受到信息处理的影响。简单来说，虚拟性是数字媒体艺术显著的特点。

以大型3D科幻片《阿凡达》为例在计算机信息技术作用下，虚拟出具有数字化特点的人类，并作为整个影片视角，在虚拟的世界中展开一系列情节，吸引了观众的眼球。可见，在发挥效能的时候，数字媒体艺术不会受到任何因素的限制，经过构想之后，便能运用虚拟化的形式把它具象化。

2、奇幻性

在计算机技术作用下，那些客观世界不存在的事物已被呈现出来，特别新奇，给人一种空前的视觉盛宴，这便是数字媒体艺术的奇幻性。在电影影视作品中，奇幻类型的影片大都和灾难、魔幻等题材相关，影片中有大量奇幻性的场面，深受社会大众的喜爱，特别是学生一族。

3、交互性

作为一门综合性的学科，数字媒体艺术融合了多种现代化技术，比如，通信技术、网络技术。在各种软件作用下，可以实现多样化的处理，比如，图像、声音，使抽象、复杂化的数字信息更加形象、生动，成为一种可以感知、管理、交互的新型技术。

在游戏中，游戏者可以扮演自己喜欢的任何角色，甚至可以转变性别，观众可以在一种虚拟的真实情景中进行一系列活动，比如，赚取货币、交易商品，感知生活中无法实现的角色，充满了魔力。

数字媒体艺术的培养目标：

设计学类专业培养具有强烈的责任意识、科学的理性精神、领先的审美判断、系统的专业知识，掌握相应的设计思维、表达、沟通和管理技能，能从事设计研发、推动专业发展、承担设计教育、相关研究工作，具备自主创业能力。

适应中国社会主义现代化建设需要的高层次、应用型艺术设计专门人才，以及适应国家社会经济文化发展多种需要的复合型应用人才。

『柒』 数字媒体艺术有哪些类型

数字媒体艺术领域目前属于交叉学科领域，是一个综合性学科，包括自然科学、社会科学和人文科学三个部分，它的涉及范围广，包括造型艺术、艺术设计、交互设计、数字图像处理技术、计算机语言、计算机图形学、信息与通信技术等方面的知识。

数字媒体艺术领域目前属于交叉学科领域，是一个综合性学科，包括自然科学、社会科学和人文科学三个部分。它集中结合了“科学、艺术和人文”的理念。它的涉及范围广，包括造型艺术、艺术设计、交互设计、数字图像处理技术、计算机语言、计算机图形学、信息与通信技术等方面的知识。需要以坚实的科技知识作为基础，其立足于传媒行业，有良好的艺术鉴赏力，它的服务对象针对的是艺术作品创作和数字产品的艺术设计等应用领域。

1、数字媒体艺术的基本属性
数字媒体艺术的基本属性包括：先锋术与服务的双重特征、数字媒体艺术的科技性、数字媒体艺术的媒体性等三种。

2、数字媒体艺术应用的类型
数字媒体艺术应用的类型包括：数字影视、数字游戏、数字广告、计算机图形、虚拟现实等五种。

数字媒体艺术的专业方向与开设院校
1、数字媒体艺术的专业方向有：数字游戏设计、数字影视制作、网络媒体设计等等。

2、国内开设数字媒体艺术专业的院校有：吉林动画学院、北京电影学院、中国传媒大学、中国戏曲学院等院校开设数字游戏设计专业；中国传媒大学、中国传媒大学南广学院、浙江传媒学院、江南大学、中国戏曲学院等院校开设数字影视制作专业；中国传媒大学、中国传媒大学南广学院、浙江传媒学院、中国戏曲学院等学校开设网络媒体设计专业。

『捌』 北京电影学院数字媒体艺术

文化课有五百 ，已经够了

『玖』 说说数字影视艺术中划时代的作品有哪些,并且简述他们对数字媒体艺术的发展

摘要 扩大的交互行为 数字媒体艺术具有网络连接和交互性的特点,这些特征给艺术欣赏者带来全新刺激的体验,从交互式体验过去的发展经验来看,它在将来还将扩大应用领域范围,从而不仅局限于艺术领域,而是在与艺术融合的基础上...

『拾』 什么是数字媒体艺术！

楼主应该是对该行感兴趣的行外人吧。 我是这个行业的。所以尽量用直白一点的话让你明白。
数字媒体艺术，首先理解关键字“数字”“数字艺术”。数字即现在的数字技术，电脑技术应用。数字艺术，就是通过数字技术即电脑来创作表现出来的艺术作品。“媒体”是数字艺术的一个媒介。
举例：电视中：你看到中央电视台新闻联播开始时，一个地球转啊转，然后就有文字飞进来。。。这就是数字媒体艺术的一个应用领域。即电视栏目包装。
电影中：很多场景是现实中不可能出现的，如好莱坞的好多大片的特技，如张艺谋的《英雄》中，有数不清的箭飞向李连杰。（如果是真的有箭飞来，李连杰早就跑了）。
图片：我们在网上看的很多三维人物图片，即网络游戏的图片，基本上每个游戏都会出宣传图，你看到的那些唯美的图片就是数字艺术作品。
游戏：你玩的每一款游戏都含有数字媒体艺术的影子，游戏的画面为什么那么逼真，或那么好看，是因为设计人员是懂电脑技术应用的艺术类人员。
动画：你说看到的动画，不用解释了。
。。。
概括的讲，数字媒体艺术就是技术与艺术相结合制作出含有美感的数字作品的艺术。