东邪西毒电影配乐分析

A. 请问：电影“东邪西毒”中配乐“追忆”的曲作者

《东邪西毒》原声音乐包括这首《追忆》的编曲是陈勋奇，其中洞箫的演奏者可能是香港某支民乐团团员，跟班得瑞没有关系。

B. 对电影《东邪西毒》的赏析

来源忘了

佛说：“风未动，旗也未动，而是人的心在动。”现在都市人经常挂在嘴边的话，社会是复杂的，人与人之间的关系也是复杂的，做错事的人往往会用“人在江湖（社会），身不由己。”来为自己开脱，在为自己的行为寻找一些借口，尽量使自己变得理所当然，其实最根本的原因是不想让自己的心被负责任。但事实上，社会是复杂的，而人恰恰是社会的组成部分，归根究底，人是复杂的，人的感情的复杂的。人是自私的。因为人的自私，所以，人与人之间的相处就失去了一定的准则，每个人只是按照自己的需要去办事，只要符合自己的利益就是最终的目的。为了金钱互相向算计，毕竟也算是身外之物。剧中的人物费尽心算计的是爱情，处心积虑对付的对象是自己最深爱得爱人。导致的结果更是令自己终生痛苦。

整部剧中，我本人最喜欢，最认为经典的是接近尾声的那一段，梁家辉和张曼玉的那段对话。点明所有人的故事发生的起因。看完了这段，始应该明白，之前所有沙漠过客的悲剧（盲侠，桃花，慕容嫣）都不是偶然的，都不是因为他们倒霉，他们不幸，而是必然的结局。因为他们三人的命运悲剧都是源于黄药师一人。从那段对话可以看出，张曼玉的演技已达到出神入化的地步，没有什么动作，最重要的就是他的表情语言。第一次对话中，在遗憾了，后悔了一生后，谈及当时对欧阳锋的报复，就像再说一段别人的故事一样，还以一种胜利者的姿态暗示黄药师自己是爱情的赢家，欧阳锋是输家。还一边说一边不经意地弄着手中的那把扇子，当她说出一句我也不会让他得到那句话时，表情显得还是有点埋怨,而且还带有小小的得意。那么多年以来的孤独生活还是没有改变她的任性，她依然蛮骄傲的。当然她令她骄傲的东西，那么多年来，风流潇洒的黄药师竟然在她身上被挫败了，精明远远过于欧阳锋的人，居然心甘情愿地为他做任何事情，而且是不求回报的，唯一渴望的得到就是每年去看望她一次。而过去的欧阳锋以为了他失去了所有的感情，终日在茫茫大漠中迷失自己。一开始，我在想，她想知道欧阳锋的消息，究竟是想出于对爱人的牵挂，还是在一次又一次地欣赏自己的战果呢？

其实是我迷糊了，这个女人从来就不曾迷失过自己，她一直深爱着欧阳锋，从来就是没有变过，想让他痛苦，亦是想让他感同身受清楚地觉得自己有多痛苦。他一生的悔恨全部可以从她临死前和黄药师的对话中完全看出。那场戏，使几乎我每次看都会掉眼泪的一场戏，先从张曼玉的外表打扮来看，比起原先的那件衣服，她穿的时间鲜红色袍子，颜色红得如同嫁衣。妆化得特别浓，更能反射出她身体的极度虚弱，已病入膏肓，手中拿着一支凋谢的桃花，暗喻这自己青春，爱情，那么多年的骄傲，甚至生命都已经完全凋谢了，她已毫无斗志，毫无意志力，没有办法再和一个强烈的事实做斗争——她输了，欧阳锋虽然没赢，可她输得更惨。曾经的自己艳如盛开的桃花，而如今的自己连浓妆都掩饰不住憔悴的面容，再照照镜子，头发送乱，青春逝而不返，欧阳锋一样去而不返，一生的等待唯留空恨。一切都是自己咎由自取，费尽心机报复一个深爱自己的男人，其实她是和自己一生的幸福作对，报复也是自己短暂的生命。“如果一切能从心开始该有多好”，一句很简单的话，是她全部爱的汇集，是她心中被压抑在最底下也是最真实的心声，只有在自己生命全部被淘空的那一刻，终于说出了口。可惜欧阳锋听不到。从理性的角度来讲，时间真是最残忍的，永远不会给与第二次机会，不管记忆，人性，感情多么地渴望要留住它，它的脚步也不会有丝毫的犹豫，更不会对前者有丝毫的眷顾。

音乐：
是整部电影的配乐，更是出色得被许多影评人称为“神曲”.先说这段的音乐，后来被取名为《昔情难追》，十分贴切：临死前，思念爱人，追悔这段情感，的确是没有用的，音乐开始的海声，还慢慢的节奏，体现了张曼玉住处的凄凉，心灵的寂寞。凄凉的音乐伴随着她说出临终前的心里话，以及悲凉一生的领悟。随着主旋律节奏感慢慢的响起，张曼玉叶慢慢站起身步履蹒跚地走到镜子前，再一次地整理一下自己的头发。佩得最好的地方，就是音乐的高潮想起与张曼玉压抑多年后的痛哭几乎同时，搭得相得益彰。音乐刺痛我的神经，张曼玉在剧中的最后一次痛哭几乎叶哭碎了所有观众的心，即使之前再不能原谅她的观众相信看了这段后也再也不可能甚至不忍心去责备她了。随着音乐的结束，她的身体也渐渐地倒下了。

除此之外，音乐在其它情节中运用也是十分出色的。例如：
1. 梁朝伟饰演的盲侠，出发去杀马贼的那场戏，当西毒说：“你已经看不见东西了。”音乐突然响起，沉重而壮烈，颇有“风萧萧兮易水寒，壮士一去不复返”的悲壮感觉。导演特别涌慢镜头的拍摄方法，使得梁朝伟步行去杀马贼的节奏与音乐的节奏全吻合。让人可以预见这个人物注定是个悲剧性角色，他此行就是去奔赴死亡。对他而言，其实能不能再回家看一看心爱的女人已经并不重要了，因为那个女人的身影，脸庞根本从来就深刻地，清晰地印在他的脑海中刻在他的心中，所谓“刻骨铭心”就是如此。

2.在刘嘉玲饰演的那个女人趴在马背上抚摸马的身体的那场戏所配的那场音乐听起来动听流转，好像有用笛子演奏。带点魅惑，带点挑逗，也有点性情。配合她抚摸马身体时手感的柔软，暧昧，很明白，她在抚摸时其实并不当自己是摸着一匹马，而是亲身感觉着在和自己的男人亲密地接触。高光打在她的脸上，让人看出了她在尽情地享受着湿润顺滑皮毛和自己接触的舒服的感觉，然而笑中却又不免隐藏着点别的。高光顺着她的手——脸——脚——小腿——膝盖——手臂 ——大腿，再加上湖光的映射，她的每一寸肌肤都细腻而又光亮地好比丝绸。顿时明白了她笑中隐藏着什么：对自己的怜悯，可惜。从清澈的湖水中看着自己脸庞。身体的倒影，感觉到自己如水般的肌肤。与生俱来的美丽，为何沦落到要终日与马为伴，互相慰籍，怎能不叫人心酸？美丽对女人而言究竟是幸还是不幸呢？

3.慕容嫣在黄药师失约后在风中爆发似的狂叫，所配的那段音乐最为可怕，像西域的音乐，有点鬼魅，曲调蜿蜒的幅度较大，很容易 使人的心智迷乱，慕容嫣就是在这段音乐中变得性格分裂。她也就是这样而迷失了自己。

4.被很多人认为最主要的一段背景音乐——《幻影交叠》。慕容嫣喝了酒以后错将欧阳锋当作了黄药师抚摸他的身体，而欧阳锋也将她当做了另外一个人，真心感受着她的抚摸。整首曲子质感透明，节奏缓慢，容易把人带入遐想，如梦如幻的感觉。致使原本清醒的欧阳锋也搞不清楚了究竟是她把他当成了他，还是他把她当成了她。而且，后来欧阳锋做梦梦到过去时也放的是这个音乐。

5.当然电影的序幕曲和收尾曲当然也更是出色。序幕时，一开始节奏强烈很急促，字幕打出，画面还没有出来。这个节奏感就首先告诉了观众电影表面上是部江湖武打片，随着正式曲调的出现，西毒的脸也同一时间从左面出现，飘着长发，显得极度沧桑，曲子给人整体的感觉很苍凉，很人生化，体现了人世经过变故后的体会。同样结尾曲，整个曲调基本上与序幕曲一样，只是比前者听起来更为悲观，沉重，急促。的确，这时观众基本上已经看完了正步电影，了解了整个故事的纠葛，这是一部悲剧色彩极为浓重的一部电影。因为电影里，所有纠缠于复杂感情中的人，最终都走上了极端，人生的希望就此结束，人性因此而改变，腥风血雨从此开始。

服装造型：
曾经有人说，他最不喜欢看《东邪西毒》，最主要的原因就是这部电影的服装太难看，太枯燥，几乎都是灰蒙蒙的颜色，里面的人物基本上也不换衣服。一般性的古装片最漂亮的就是服饰了，很飘逸啊，变化多样。其实，他是大错特错了。《东邪西毒》的服装造型几乎是电影中的经典。所有的服装选取都完全符合人物的背景，身份，心境，时间的变化。
衣服质地：

慕容嫣的衣服多用绸缎制成，显出其身份地位的尊贵。其次就是黄药师的衣服也是用段子制成的，并不是说他的家底厚，但也符合了江湖上数一数二的剑客的身份，他有一定的江湖地位。同样欧阳锋，盲武士也都不是泛泛之辈。但欧阳锋不用在道上四处行走，他一直只呆在客栈中，虽也是穿着绸缎外衣，但是明显没有慕容嫣的整洁，同样也比黄药师单薄，当然了，大漠风沙大，而且欧阳锋几乎不出远门，所以衣着不拘小节。相对来说，盲武士的衣服最旧，最破，这也理所当然。因为他已经漂泊了很多年了，从未曾安定过，又怎么会有心思整理自己的穿着呢，他的衣服只要够硬就行了，所以他穿的是一件接近于盔甲的衣服，连盔甲都又破又烂，可见他好几年都没有更新过了。有两个原因：一是他肯定没钱换，因为他没有盘缠回家。二是他当年可能就是穿着这身衣服离家的，或许是他妻子做给他的，就像那条汗巾一样，从未离身。就是说他舍不得这身衣服。至于洪七，他的衣服当然是最差的。粗布制成，还破破烂烂，一个人连饭都吃不上，谢都没有，还有什么资格买新衣服啊，这也符合他日后丐帮帮主的身份。说到女子的装扮当然也是慕容嫣最华贵，人家曾经是公主，又是千金小姐，自然是穿金戴银的。其次，便是欧阳锋的大嫂，穿着也主要以丝绸为主，但是随着岁月的流逝，她也穿起了布衣，以前有丈夫和情人的照顾，几年后，情人走了，丈夫死了，孤儿寡母的，靠着家中的财产度日，自己身体又不好，芊芊弱智，光景自然大不如以前了。桃花情况与她差不多，虽说遭遇不同，但是境况差不多。不过最明显的差别就是桃花没她爱打扮，整天与马为伴，她也是整天与不懂世事的幼子相伴，可是，她还有每年黄药师会去看她一次呢，见外人，得装扮。杨采妮饰演的那个女孩就不用说了，大家都看得明白，全部家当就一头驴和一篮鸡蛋，已经山穷水尽了，所以她也主要穿粗布衣。

颜色搭配：
这点是最重要的，如果说质地显身份，那么颜色就能体现出人物的心理情绪的变化,和性格了。先从整体上来说，剧中大多数人的衣服都是以灰色或者是黑色，白色为主。主要是因为剧中绝大多数人都不会有很好的心情，很正常，因为他们都是受了伤的人，都是在感情上受挫的人 ，除了黄药师。自始至终黄药师所穿的都是亮黄色，连里衫都穿亮绿色的。因为他不同，他一辈子都过得春风得意，为人八面玲珑，几乎到处都有朋友，风流潇洒。西毒说过：“这世上有些人永远都不会妒嫉，因为他太骄傲。”那么骄傲的，当然喜欢凸显自己了，所以他总是穿得那么亮。与之形成对比的就是盲武士，永远是灰色调的，他们曾经是最好的朋友，很投契，我相信他以前一定不是穿得这样的。其次，剧中的人物在不同时候的心情反差是很大的。先说慕容嫣，男女角色对换的时候男装和女装对换是理所当然的。她的服饰特别明显的有两处：第一处，是她第一次换女装去赴黄药师的约，那次的打扮着可谓是惊艳绝伦，一身紫红色，还戴着很闪亮的耳环，妆化得也挺艳，可是，艳而不俗，只是符合其富贵的身份，看得出来是花了一番心思的。第二处，就是她在现江湖是一身白色的打扮，白色代表死亡，以因为她的心和她的感情已彻底被击垮了，存在的只是个躯壳，甚至她已经 把自己和整个世界隔绝了，否则天下高手那么多又何苦自己跟自己练剑呢。再说张曼玉的服装造型，年轻的时候是青绿色的，这只有在欧阳锋的梦境中出现过，欧阳锋离开后她的衣服就以鲜艳的桃红色为主，可能是因为欧阳锋喜欢桃花吧，她是想以此来表达自己对欧阳锋的思念之情；另外，可能是因为红颜衰老，更要用色彩鲜艳的衣服来掩盖吧。还有桃花的服饰也有一个特别的变化，我们在剧情里看到的桃花所穿的衣服主要也是黑色的。但是有一次，是在盲武士的回忆中，她穿这大红色的外衣，以墙嬉玩。可见，丈夫离开前和丈夫离开后，对她情绪上的影响不是一点点：丈夫在她身边时，从她的笑容可以看见，她生活得很甜蜜；而丈夫和情人离开她后，她哪还有心思嬉玩，每天只能做的就是等待，而且心里很明白是没有结果的等待。

看这部电影，有的观众可能会很生气。那些人或多或少是金庸迷，还有些观众味同嚼蜡，但是，我觉得，哪怕对于一点都看不懂电影的人而言，也能尽情享受那出色的画面，以及美得令人震撼的音乐。

C. 东邪西毒终极版 几个主人公的角色配乐分别使用什么乐器演奏的...

详解终极版新配乐 8种乐器奏响"东邪西毒"8主角

2009年04月15日 11:05 来源：北京娱乐信报

正在公映的《东邪西毒·终极版》与之前的版本相比，配乐有了很大变化。王家卫请来著名音乐人吴彤担纲电影原声的创作，大提琴家马友友等受邀演出。吴彤近日表示，他重新创作时设计了8种乐器分别对应片中8位主人公。

吴彤介绍说，王家卫对《东邪西毒·终极版》的音乐有全新要求，惟一不变的是要保持原片的意境。最初，吴彤打算亲自在音乐中加唱，但斟酌之后还是放弃了这个念头，在保留音乐主题、框架和旋律的同时，重新加入一些民族乐器表现人物的性格。他为8个主人公一一设计了音乐形象，将大量民族乐器发挥到极致。记者王大鸣

吴彤解读8种乐器

欧阳锋(张国荣饰)：大提琴

中国乐器洞箫很有侠气，但我最后还是选择了大提琴。大提琴除了酷似洞箫的深沉感外，还更符合人物特点，显得更抽象、更有想象力。

慕容燕/嫣(林青霞饰)：古筝

古筝的琴码两边音色截然不同，从和谐到极端不和谐。影片中这两部分的演奏喻示着人物不同的性格，营造出虎啸龙吟的感觉。

盲武士(梁朝伟饰演)：双管

双管是一种很少见到的乐器，在中国几近失传。这是全世界最伤心的乐器，而盲武士的角色象征着爱情、友情，因双目失明，他又面对着精神和肉体的挣扎。所以在盲武士死的时候，双管的出现非常有感染力。

黄药师(梁家辉饰)：笛子

有活灵活现的音色，录音时使用了逍遥笛，是一种有着夸张的高音的乐器。

洪七(张学友饰)：单管、呼麦

单管加上呼麦唱法，会让人想象出沙漠等情境，正是这个角色的性格。

大嫂(张曼玉饰)：琵琶

琵琶有和角色一样清雅、空灵、干净的性格。

桃花(刘嘉玲饰)：巴乌

用巴乌来表示爱再合适不过了。

孤女(杨采妮饰)：埙

孤女一直在等待，埙最符合这种意境。

D. 东邪西毒电影解析

《东邪西毒》是王家卫导演改编金庸先生的小说《射雕英雄传》，该片讲述了六个错综复杂人物的情感纠纷，是中国电影历史是大型制造之一。

这部电影就东邪西毒说，每个人都有一个唯美的故事，每个人都拥有一朵桃花，每个人都有自己要守护的东西或人。有的人无怨无悔地守护对方，有的人即使表面上很高兴，但是心中总有自己的无奈，到最后才明白自己一味地占据东西是没有用的，当自己慢慢理解的时候已经来不及了。

E. 影片《东邪西毒》的电影配乐分析

影视音乐的成功,主要在于它有助于表现影视的主题。音乐响起,一段或悠扬或凄美或火热的配乐夹杂在影视之中,伴随着剧情的发展、跟随着人物的命运起伏飘扬开来。因为影视,音乐被赋予了别样的意义;因为音乐,影视让受众有了更广阔的想象空间。

1994年,王家卫经典影片《东邪西毒》横空出世,震惊华语影坛。电影改编自金庸的武侠小说《射雕英雄传》,但是影片完全脱离了金庸的武侠故事。片中讲述的是几位主人公一段关于爱情、背叛与孤独的江湖红尘往事。影片用灵动的音乐、匪夷所思的摄影角度以及沙漠冷峻孤独的气氛,对传统意义的武侠电影进行了颠覆。《东邪西毒》一部颠覆了武侠类型片种种既有游戏规则的武侠片,它前无古人后无来者,它的出现让人惊奇。原来,武侠片还可以这样拍。片中的侠客更像是一个个满怀忧虑的文学青年,满口哲理,行为失常,醉生梦死。这张大碟的电影原声由早期王家卫的御用音乐人陈勋奇打造。陈勋奇15岁开始学习电影配乐,在20世纪的八九十年代包揽了香港影坛大部分作品的配乐工作。他为王家卫执导的《重庆森林》《堕落天使》及《东邪西毒》三部影片谱写配乐,这三部影片分别获得了香港电影金像奖及台湾金马奖的最佳电影配乐提名,可以说是一位传奇人物。陈勋奇凭借对《东邪西毒》的独到见解,用充满个性的音乐手法,诠释了影片所要表达的深厚含义。他细致地选用了真实乐器和MIDI音乐相配合,为配乐增添了深远的意境。全片音乐以磅礴气势、精致的配器,直抵人们的内心,营造出奇异的江湖世界。剧中每个人物都有专属他自己的一段音乐,诉说着人物性格、不可预估的命运以及人性的本色。

孤独的心境

20世纪90年代的香港电影乐坛,有这样一段具有深远意境的音乐,它曾被多部电影数次引用。井然有序的鼓点敲打在昂扬悲壮的主旋律中,给人一种苍茫与落寞的意蕴,令无数的观众陷入深深的思考与回味之中。它就是电影《东邪西毒》的主题曲——《天地孤影任我行》。在这首苍凉雄浑的乐曲的映衬下,94版《东邪西毒》的配乐成为香港电影音乐史上的经典之笔。

音乐是怎样做到导引观众的注意力呢?音乐是怎样活化动作呢?音乐和声音怎样扮演一个言谈的角色呢?视听契约允许了这种可能——这是很难在叙事性电影中所讲到的——音乐使影像无效化,即借着一些不是主要以视觉渠道所获得的反应,而去享受音乐的自主性。因为电影音乐是作为一个混杂的声音影像而存在,音乐可以改变、淡化或强化观众的主观感觉。于是,音乐就能根据对观众聆听形态的不同要求,进而创作自己的话语。简单来说,音乐可以改变电影的空间,音乐有一个保持距离和隐藏目的的“银幕”功能,音乐可以有一个很强的、用来形容精神状态的指示功能。

序幕歌曲《天地孤影任我行》,几乎所有的电影都采用的手法,在《东邪西毒》中也没有例外,影片刚一拉开序幕,音乐声已经扑面而来,惟一不同的是,《东邪西毒》音乐的震撼力远远超过想象,用MIDI制造出来的箫声承接顿挫有致的鼓声,宣示影片的与众不同。而且,不仅仅是音乐声,单就“天地孤影任我行”的歌曲名字,就足以让人联想到江湖的自由与纷争。此曲是影片的序曲,有力的鼓声预示着的是一个豪迈、充满曲折的江湖故事开场。当隐忍铺陈的鼓点所引导的节奏加入厚重的打击乐音,旋律完全舒展开来那一刻,就好像千万道光从密云中迸发出来一样,神秘诡异却又明亮庄严,有种教人大气不敢喘的莫名的听觉喜悦。听者顿觉扬眉吐气,醍醐灌顶,精神猛地为之一振。

作为《东邪西毒》的序曲,这首音乐无疑最能体现本片的风格,紧凑的鼓声点缀,表现出一种紧张的氛围,好似苍茫天地下,准备决斗的两位高手伫立着蓄势待发,曲调低沉,而接着音乐风格突然一变,变得生动而精美,给人一种如泣如歌的悲凉的感觉。辽远、悲情、黄沙、大漠、风、马、剑客,从音乐中听到的情与无情的纠缠,都会在你回忆本片的时候一一浮现。

影片实质上讲述了东邪、西毒和一个女子的半生缘。仍然沿袭着王家卫一贯的风格,整个故事都在讲述着拒绝与被拒绝的感受。片中几乎所有的人都害怕遭到拒绝,但偏偏都遭到拒绝。几乎所有的人都孤独而自闭,渴望爱情的同时也渴望交流,但又在选择与逃避之间永恒性地动摇不定。序曲,急促的鼓声和打点的鼓声在音乐中协调着整首音乐的轻重缓急。表现了人物内心的抉择与焦急,而后音乐一转,变为哀怨悠远,围绕着百无聊赖的孤独角色,而伴随他们的往往是哀怨缠绵的音乐。

时间的遗憾

《东邪西毒》的音乐创作者陈勋奇,在电影原声中尝试了东西结合的元素,选择了中国传统乐器诸如洞箫与高胡,并辅以吉他模仿琵琶音。陈勋奇说:“如果说洞箫完美刻画了孤独剑客的浪迹江湖,那么高音调的高胡则展现了人类命运和野性的不可预知性,在时间面前,一切命运与生物都是渺小的。”

这部电影脱离了金庸武侠的套路,不再讴歌非凡一世的江湖英雄,不再刻意展示克敌制胜的高强武功,不再大肆渲染刀光剑影的冤冤相报,而是不动声色地讲述了一张以时空为坐标、以欲望为轴线的生命图表,正如影片的英文译名一样——?Ashes of Times?(?《时间的遗迹》),影片人物间的较量最终都输在时间的面前,时间既是影片公开的命题,又悄悄定义着影片所展示的爱情、欲望、理智,甚至武功,用时间来讲故事、来诠释人物是王家卫的拿手好戏。

《东邪西毒》中发生了很多爱情,而欧阳峰与大嫂之间苦涩的爱情却是最难忘的,因为痛彻心扉。欧阳锋,一心打天下,以为可以抛下自己的女人,谁知道回到家才发觉,她做了他的嫂子。而那个女人因为欧阳峰不肯说出那句话,最终选择了他的哥哥,她要他尝尝得不到的痛苦。在这样的一场爱情中,谁都不是胜者,因为在他们最美好的时候,最喜欢的人却不在自己的身边,最终在绝望和希望之间的徘徊中逝去。音乐《昔情难追》恰如其分地表达出这种孤独与无助,还有一丝不甘心的倔强。哀怨的声音缓缓传来,尤其是吉他拉出来的那几声海鸥的叫声,更是平添了几分幽怨的感觉,将大嫂将死之前的遗憾刻画得极为生动,令人惊艳。其间还残留着属于两个人的美好回忆,只是一切都过去了,不可能再重来。世间最痛苦的`不是不爱,而是输给时间,让生命空空等待。

故事在多个人物、多种情感、多样关系中流转,杀手生涯的悠远、宁静,也不能掩饰宁静背后的血腥。欧阳峰一开始就自述是一个掮客,专门为杀手介绍生意,可是,谁知道他自己,也是一个杀手呢?《情欲流转》和《昔情难追》,两首音乐又似乎讲述的是一个女人被两个男人抛弃的故事。盲剑客不知道家乡的桃花开了没有,黄药师只想忘记过去的一切;可是谁又曾想过,一个女人等待男人时哀怨的心绪,冰一样幻变色彩的溪水、高头大马来象征渴望中的男人。最后,在这一曲《昔情难追》中,女人骑马涉水而过,明白自己的丈夫已经死亡,自己的情人再不会来。

《昔情难追》是最为出色的曲子之一了。4分12秒的曲子被分割成了4段,结构惊人地严谨,配器大气。这首音乐正如其名字,充满着婉叹和悲伤。剧中的每个人物都经历着同样的情伤——得不到自己的所爱,只能生活在自己的回忆之中。

音乐出现在欧阳锋的大嫂凝望海边欧阳克的时候,波涛冲上沙滩,远远的影子,一个中年女子痛苦地回忆自己的抉择:“以前我认为那句话很重要,因为我觉得有些话说出来就是一生一世,现在想一想,说不说也没有什么分别,有些事会变的。我一直以为是我自己赢了,直到有一天看着镜子,才知道自己输了,在我最美好的时候,我最喜欢的人都不在我身边。”制片者将西毒的栖身处安置在沙漠山脚,滚滚流动的黄沙喻寓着时间、历史的流变,风雨飘摇中的茅舍象征着江湖世界的漂浮不定和千变万化。大漠荒沙既体现人世的浩瀚无际又预示着人生的不可把握和无法琢磨。正如西毒在影片的结尾处自言自语一样:“我在沙漠住了这么久,始终没看清这片沙漠。”西毒的角色意义是一个(江湖)历史的见证人,他的表层媒介功能是联系故事里的人物,让这个故事能讲下去,他的深层媒介功能却是穿梭历史,让每一个沙漠角落里发生的时间都汇入历史的长河。沙漠,作为影片的主要场景,为电影营造出苍茫荒凉的意蕴。影片深邃的配乐,更是凸显了这种气质。

《东邪西毒》的主旋律是《幻影交叠》,在影片中多次出现,在痴缠中烘托出时间交错的哀怨气氛。最为经典的场面就是在草帘的光影之中,醉酒的慕容嫣抚摸着榻上的欧阳锋,可怜两个人,都彼此把对方幻想当做情人慰藉。凄婉的音乐很好地烘托了气氛,让人听了有流泪的冲动,空灵与沧桑感表露无遗。

《尘归尘土归土》,这个名字应该取自佛经,和声部相当完美,激昂中带着缠绵。此曲为点题之作。迎风招摇的破旗、迂回落魄的天涯孤旅都淡化到极致,被收拢到此曲之中,在一抹箫声里,慢慢过滤、渗开,最后,那一阵刺骨的苍凉,变得云淡风轻。挚爱,追忆,一些悱恻的往事,表现在欧阳峰大嫂凭栏凝眸中。最后,从高处坠落的灯台,把黑暗化一道灿烂弧线、撞击地面时的声音,也预示着她将在自我幽闭中死去。

盲剑客去杀马贼前吻了那个可怜的女子,背景音乐也为《尘归尘土归土》。从歌名以及男声的低吟悲壮有力,可以感受得出有“风萧萧兮易水寒,壮士一去兮不复还”的气势和苍凉感。所有的往事最终都以人物的离去作为终结,所有的爱恨情仇都将一笔勾销,最后也只能随着时间的流逝,尘归尘,土归土。

而在影片的终结部分,一曲《终曲:世事苍茫成云烟》,解析了欧阳锋离开大漠的原因。音乐中带着旷古的平淡,是欧阳锋、黄药师、慕容嫣江湖生涯的延续,音色低沉表现出欧阳锋无限的哀伤,强烈表现了世事苍茫如云烟的整部剧中每个人物的宿命。音乐放在此处,一来是和开始时的天地孤影任我行相呼应,二来也是欧阳峰离开大漠时真相的延续,更是导演的一种态度,一种源自佛教传统的态度——世事皆如过眼云烟。

F. 电影东邪西毒里配乐是什么

，“昔情难追”的确也是《东邪西毒》里的一段背景音乐，意境悠远，有一种淡淡的哀伤，还有“世事苍茫成云烟”和“挚爱无双”都值得一听。
网络上也可以搜到，不信就去听听。
参考资料：
http://mp3..com/m?f=ms&tn=mp3&ct=134217728&lf=&rn=&word=%B6%AB%D0%B0%CE%F7%B6%BE&lm=-1

G. 如何评价电影《东邪西毒》中的配乐

如果说《东邪西毒》这部片子的每个画面和每个故事都是一颗黑珍珠，那么穿针引线将这串珍珠连起来而成为一条项链的便是电影配乐。

电影开篇，采取宏大阔然的音乐，鼓点强劲，黄药师和欧阳锋便在这激昂的乐曲中笑望对决。此时的宏大带着江湖的豪气、潇洒、高傲，立刻，舍我其谁的至尊感凸现出来。同时，曲调中又有一丝婉转，似在轻轻诉说江湖恩怨的无奈，以及之所以投身江湖的奥秘。故而，这就在铮铮铁骨中加入了一抹柔情，让人感受到两个横眉冷对的男人背后也曾有一段难以忘怀的情殇。

故事陷入了回忆，追忆两人曾经相识的过往。东邪与西毒相会在大漠，给他带来一坛“醉生梦死”。此处洞箫独奏，仿佛提两个铁汉表达一个凄婉的故事。娓娓道来的语调，缓慢的节奏，透着一股寂寥和神秘。所谓“醉生梦死”也不过如此吧！

继而，黄药师与桃花独处的一段，流动的水波映着两个人的脸。音乐轻快、靡乱，好似邀请般的雀跃，一改沉闷的曲调。同时也有一丝刺激的味道，让人欲罢不能的感觉……然而，当慕容嫣出现之后，曲风急转，透着古怪与悬念。此时让人带着好奇继续探究下去。一个中年男子轻声的哼唱，仿佛单调，却又有一种莫名的吸引力。好似一个带路者，不多说，不回头，仅仅默默的前行。于是，观众只好跟着前行，去揭秘那个萦绕心间的悬念。当看到两人对饮之后，慕容嫣独自一人焦灼等待后的失望，以及最后撕心裂肺的哭喊时，喃喃的男低音更是极好的衬托。从此之后，慕容嫣变成了两个人，一个拼命保护自己的女人。

这样一个受过伤的女人，唯一袒露情怀之时是在西毒的睡梦之中。她将他认错为黄药师，他将她认错为大嫂。或许他们两人都不曾睡着，朦胧之中带着清醒，但却都不愿醒来。所以，这个时候，是两个人最为舒适和幸福的时候，他们欺骗自己，获得片刻的幸福。乐声单纯、清朗，铺展开来的背景之上又叠加了一种乐器的独奏，仿佛在提醒着他们清醒的那一丝感官。但此时毕竟是温情和留恋的，固然迷乱，却带着一丝庆幸。在两个演员只有动作的情况下，行云流水般的乐声将缠绵之夜表现的淋漓尽致。

而后，欧阳锋回想起温润如水的大嫂，那个他爱慕、等待、亏欠了一生的女子。于是，大漠之中不再粗粝，而是连着下了几天的雨。水样般的音效，立刻将人从眼前的景色带到那样一个柔情绵绵的梅雨季节。节拍一直处于一种停滞的状态，没有任何突转，仅仅是流转、回环、追忆，带着留恋、思念和不舍。

继而，二胡短促的生效营造出马贼来袭的紧迫感。电影中没有任何蹄声的效果，所有的一切都是用音乐写意的处理——奔腾的马群、涌起的黄沙、无言的呐喊都在一阵快似一阵的二胡声中展开描述。观众除了在视觉上感受到来袭的情况，更从听觉和心理上也一同承担起那份紧迫感。于是，盲剑客踏上了决战的旅程。男声低音合唱，单调的音节，没有任何华丽的修饰，随着他的步伐跳动，渐渐升高。悲怆之情油然而生，让人不由的联想到“风萧萧兮易水寒，壮士一去西部复还。”

镜头转而回到白驼山。那个在自己最好的时候，却没有最爱的人陪在身边的女人轻轻诉说着自己的心事。或许她知晓自己命不久矣，所以大彻大悟。音乐似安抚，似倾诉，如泣如诉的交织在她的独白中。带着淡淡的哀愁和深深地懊悔。她狠自己认识到的太晚。所以，在大海的拍打声中，更有一两声海鸥清灵的鸣叫，提醒她的孤寂。

曲终人散，每个人都有自己的过往，于是伴着这首“世事苍茫成云烟”，各路武侠高手的前世今生一一展现之后，不过都是可怜人。但音乐却突然变得浑厚起来，好似激励这些年来他们的孤寂，又似了解他们所忍受的痛苦。洪流一般涌入心灵深处，无论前尘过往，毕竟他们都成为了一代大侠！

很难想象没有音乐的《东邪西毒》会是样子，很难想象有伴唱的《东邪西毒》会是什么样子。因为此时，它的配乐已经不仅仅是配乐那么简单，相反，它是画面与情节的补充，甚至说是另一种叙述方式，一种用耳朵去感受的叙述方式。它在与画面、台词紧紧相连的同时，又能超脱出来，因为它已然烙印成为这部电影的一丝情绪、一种性格。

H. 电影《东邪西毒》的背景音乐是什么，这段音乐曾在《大话西游》里紫霞死的时候出现过

楼上的说错了，应该是“天地孤影任我行”，我刚才又听了一遍，因为就存在我的MP3手机里，用酷狗下载的。
不过，“昔情难追”的确也是《东邪西毒》里的一段背景音乐，意境悠远，有一种淡淡的哀伤，还有“世事苍茫成云烟”和“挚爱无双”都值得一听。
网络上也可以搜到，不信就去听听。

I. 电影东邪西毒里配乐是什么

是《天地孤影任我行》。《天地孤影任我行》由陈勋奇作曲，是纯音乐。

东邪西毒的剧情简介· · · · · ·

在恋人（张曼玉）负气嫁给兄长的当晚，欧阳锋（张国荣）黯然离开白陀山，走进沙漠某个小镇，成为一名杀手中介人。他的朋友、风流剑客黄药师（梁家辉）每年都来小镇与他畅饮，酒话里有关白陀山的消息令他忘却往事的念想渐次演变成自欺行为。
黄药师只是表面风流。他迷恋好友“盲武士”（梁朝伟）的妻子桃花（刘嘉玲），后者在丈夫死后，永远地离开了他；而对迷恋他的女人慕容嫣（林青霞），他又不愿兑现曾经随口说出的承诺，这使得慕容嫣迷失于自己的身份中。与欧阳锋构成短暂“买凶杀人”关系的洪七（张学友）、村姑（杨采妮）等人，也都有一段只有他们自己才知、不愿回首的痛苦过往。

链接: https://pan..com/s/1yscJqVbd6I0tEqCiFAoi7Q

J. 东邪西毒挚爱音乐表达了什么

东邪西毒挚爱音乐表达了她是我的“挚爱”，只要当你回忆的时候，你就会想起她。

《挚爱》是陈勋奇为《东邪西毒》量身定做的音乐，如果看了这部电影，听起这首“挚爱”时，就会发现，音乐对一部优质的电影是那么的重要。

“挚爱”就好比“一生所爱”至于《大话西游》一样，有着不可分割的理由。这首歌仿佛在讲述一个故事，尤其是听到中间的旋律，仿佛可以感受到那种，心爱的人在你眼前，可是你无力抓住，只能眼睁睁看着对方离开，心如刀绞的难过，无奈，绝望。

《东邪西毒》基本信息

《东邪西毒》是由王家卫执导，洪金宝担任动作指导，张国荣、林青霞、梁家辉、张曼玉、梁朝伟、刘嘉玲、张学友、杨采妮等人主演的武侠电影，于1994年9月17日中国香港上映。

影片改编自金庸小说《射雕英雄传》，讲述了欧阳锋的人生经历以及他和黄药师、大嫂、洪七等人的故事。