① 什么电影布光非常好啊 可够写一篇3000字灯光分析的影评
其实好好莱坞大多数的影片对灯光的要求都是很高的,
他们的钱百分之六十都用在了灯光上哦!!!你随便找一部看过的好莱坞大片都可以分析它的灯光,比如:源代码、阿甘正传、泰坦尼克、真实谎言、终结者 你就从他们的自然光、人工光、侧光、逆光、白天、夜晚、分析,
中国的也有行的,我们灯光老师就给我们看了,《无间道》、《我愿意》
② 电影中的灯光设计和舞台剧中的有何区别
电影中的灯光设计比较暗,主要是冷色调,看的比较有质感,年代感,舞台剧中的灯光比较亮,而且主要突出重点人物。
③ 请问电影黑天鹅的灯光有什么特点最好能够详细分析一下谢谢,急求。
由暗到明,又由模糊到清晰。根据原本《天鹅湖》的剧情,还有主人公的精神世界和对自我认知的过程。
④ 灯光在影视制作中的重要性是什么
现在的摄像机在低照度上的表现越来越好,甚至可以在微弱的烛光下拍摄出效果较好的画面,所以你可能会以为影视灯光在影视制作的拍摄中已经是可有可无的了。
但是:在内景拍摄中,自然日光造成的高光和阴影效果会给画面造成影响。(问题:高光下物体上光线对比太强烈。解决办法:把光推进到阴影部分)。
在内景拍摄中,当人们走动的时候,不同的光线会使得皮肤的颜色变得很奇怪。(问题:不同的色温造成的。解决办法:滤色,使色温一致)。
在外景拍摄中,你肯定会遇到阴影的麻烦。(问题:阳光和阴影部分的强烈对比。解决办法:打灯使阴影部分亮起来)。
所以灯光在影视制作摄制中还是非常重要的,因为没有足够的光,曝光就会不足。需要影视灯光的另外一个理由是摄像机没有人眼那么先进的亮度和色温平衡功能,在许多情况中,如果没有影视灯光的协助,会导致不自然的画面效果。
需要影视灯光的几种情况:
当光圈开到最大都无法得到正确曝光时。
如果你没有足够的景深,这需要事先调焦,在物体移动时跟焦尤其困难,影视灯光可以帮助加大景深和帮助快速对焦灯问题的解决。
现场光源反差太大,使得画面有过亮的点和过黑的影子,影视灯光可以减少这种反差,从而获得更多的细节。
如果现场光源有不同的色温,影视灯光也能帮忙加以克服。
⑤ 电影布光中所谓底子光和主光有何区别
布光,就是布置灯光,即根据电视节目的内容、主题,选择采用某些灯具及阻光工具,在整个拍摄场景中产生某种光线效果。这种光线效果要具备四个功能:
1.满足摄录技术上所需的照度、色温、亮度对比。
2.完成画面形象的造型,要化画面的平面结构,为视觉上的立体结构,表达物体的质感、立体感和画面的空间透视感。
3.利用光的方向、强弱、软硬及色调的配置,契合电视节目的主题、内容,帮助表达人物的情感和内心世界。
4.形成一种意境,或造成一种特殊艺术效果。布光方法,顾名思义就是布光所采用的方法。由于没有清晰的符合电视照明艺术规律的分类原则,因此许多灯光师对布光方法的语义感到有些模糊和模棱两可。在电视节目制作中,提起布光的方法,会有很多。例如:三点布光法、总体布光法、多主布光法、连续布光法、分区布光法、自然光效法、传统布光法、夜景布光法、虚拟布光法等等。我们认为,这些布光方法实际上可以分为具体方法和宏观方法两类。具体方法就是布光时为达到一个具体目的而采取的一些技巧和手段。如连续布光法、分区布光法、夜景布光法、。宏观方法则是从节目的整体出发,为达到一种意境或审美效果而选择采用的设计思路。在电视照明艺术中,作为其物质支持的照明技术和某些技巧性很强的具体布光方法固然重要,但是具备审美价值的布光设计才是其之所以成为“艺术”的决定因素。本文论述的布光方法是具有审美意义的宏观层面上的布光方法。二.分类从宏观的层面分析,或从接近美学的视点观察,布光方法应分四种:三点式布光法、大平光布光法、虚拟布光法和装饰性布光法。
1.三点式布光法,是一种经典的布光方法。它用主光,副光,逆光对被摄者进行布光,有意识地在被摄者的面部造成阴影,使之有明暗变化,但整体影调并不超出摄像机的动态范围,而且还能使被摄者与背景明显区别开来。这种布光方法在具体使用中并没有把三种光固定在某个位置,它是按被摄者的脸型来确定主副光的位置,而且实际上在三种光之外还使用一些修饰光来掩饰或突出某种特点。这种布光法适合给单个主持人布光,便宜的摄影设备,被摄者一增多,光效不好控制。
2.大平光布光法,是指所有的灯不分主次,一律打向被摄者及背景,使被摄者及背景表面形成均匀的亮度,不突出同时也不掩饰被摄者及背景的特点,让观众一览无余。这种布光法适合被摄者相貌身材比较好或化妆服装很考究的拍摄情况。优点是基本上一次布好光,以后就不用再动了,而且可以较好地去掉阴影。缺点是光线没有层次感,没有光与影的韵味。
⑥ 电影《人工智能》的场景、光影及色彩分析
摘要 亲~我来回答您的问题,打字需要一点时间,还请您耐心等待。
⑦ 电影老无所依的灯光有什么特点
这是发在'国际先驱导报'上的一个影评版本,吸取了虎皮的建议,做了一些修改和补充】
《老无所依》:暴力是凡人躲不开的影子
美国各大影评人协会都在此时颁奖,从全国到地区好几家协会都把‘最佳电影’颁给了《老无所依》,如果明年的奥斯卡不同样垂青科恩兄弟,就有显得有点瞧不起这群专业影评人了。影片在戛纳电影节的首映同样呼声甚高,只是由于组委会偏向于捧推新人而未能再次获奖,但这并不影响《老无所依》的口碑。影片的结局有点出乎意料,也给我们一个具有挑衅意味的深思。影片的背景是可容纳更多暴力和无视法律的现代美国,贾维尔·巴登从逃脱开始,在逃脱中结束,只有他成功的追捕诱杀了别人,而汤米李·琼斯一无所获。在一个完全堕落的世界里,暴力的元凶至始至终都逍遥法外,枪响之后,只剩下黑色气息。
从斯蒂芬·布塞米到乔治·克鲁尼,再到贾维尔.巴登,科恩的男主角不断在正常和变态之间摇摆,这次就把曾经‘深海长眠’的西班牙人变成了一个恶魔,一个有着古怪发型和工业凶器的死神。这种与人物性格和周围环境都极不符合的发型,造就了一种喜剧效果,不仅仅是‘变态者反常’那么简单,有资深影评人看出那是源于七十年代林德赛·安德森等人的英国社会剧,也有人认为是来自十九世纪的旧照片。巴登本人的可塑性,让他能够充分进入这个疯子的内心,用极少的动作和对白,表现出奇古尔坚定不移的杀人欲望。而这种欲望,似乎又与钱没有什么必然关系,纵使他已经拿到钱,莫斯也没能活下,他还是依照警告,拿走了莫斯女友的生命。奇古尔有一个‘终结者’的灵魂,杀人就是他的程序。
科恩兄弟的作品在《保龄球绑架案》之后明显减少了血腥和暴力,变得更加轻巧调侃,逐步向主流靠拢,《真情假爱》和《师奶杀手》都还有些巧妙和讽刺,却没有了悬疑和控诉。幸好,这次科恩兄弟又回归到了早期的路子上,在绝望中寻找一种灵感,用暴力来解决所有的悬念。都是金钱惹得货,《冰血暴》里的那箱钱,搭上了几条人命,幸得最后还是没逃出女警察的机警。《老无所依》里的汤米李·琼斯却无此幸运,他追逐的对象可不是一群笨贼,而是一个冷静坚定的杀手。奇古尔一出场,带来的就是杀戮:残忍的手铐勒死警员,跟踪追逐偷钱的莫斯,拎着充气瓶一路杀下来,警察侦探店员路人甲几乎一个都不放过,直到最后自己受重伤逃走,所遇到的男女老幼中,只有两个人逃过了毒手。当他准备大开杀戒时,只有一个细微的动作能够透视其内心:把头扭到一边,谁也不看。科恩兄弟用一种看似简单的方法来刻画反常人物,全凭巴登的表演来使我们相信,毫无道理和预兆的暴力,更加恐怖。普通人难以对抗,警察也难以追踪,总是慢了半拍,即加深了杀手的恐怖背影,也揭示了人们的内心,面对暴力常常只有亡羊补牢。以至于本来在片中鼎足而立的老警官,面度连环谋杀案无能为力,只能倚老卖老的说说冷笑话,成了旁白者,标题里的‘老人’。
⑧ 《灯光》主要内容
《灯光》这篇课文通过一件关于灯光的往事的回忆,歌颂了革命先烈的献身精神,说明幸福生活来之不易,激励我们要学好本领,建设好前辈用鲜血和生命开创的新中国。课文的主体部分是对往事的回忆。先写在解放战争时期一次围歼战就要打响的时候,郝副营长借着火柴微弱的亮光在看一本书的插图,图上画着一个孩子在电灯下读书。
课本上的插图使郝副营长陷入对未来的憧憬之中,战斗打响后,后续部队遭到敌人炮火的袭击,和突击队失去了联系。郝副营长点燃了那本书,用火光为后续部队照亮了前进的道路,结果暴露了自己。战斗胜利了,郝副营长却牺牲了。
拓展资料:
课文主要写解放战争时期一次围歼战就要打响的时候,郝副营长的憧憬陷入在一本书里的一个在电灯下读书的孩子,并希望用上电灯造福孩子;战斗打响后,后续部队遭到敌人炮火的袭击,为后续部队照亮前进的路郝副营长点燃了那本书,暴露了自己,最后牺牲了。
本文已被选入语文人教版六年级下册第11课、北师大版五年级下册八单元第三课。
课文的主体部分是对往事的回忆。先写在解放战争时期一次围歼战就要打响的时候,郝副营长借着火柴微弱的亮光在看一本书的插图,图上画着一个孩子在电灯下读书。这幅插图使郝副营长陷入对未来的憧憬之中;战斗打响后,后续部队遭到敌人炮火的袭击,和突击队失去了联系。郝副营长点燃了那本书,用火光为后续部队照亮了前进的道路,结果暴露了自己。战斗胜利了,郝副营长却牺牲了。
电灯是和平年代生活中的普通物品,它却是战争年代美好生活的代名词。为了全国解放,为了让后代过上安宁生活,郝副营长和很多革命志士献出了自己的生命。作者用平静的口吻写出自己的回忆,却蕴涵着深沉动人的情感。
与《十六年前的回忆》一样,本文采用倒叙的手法,由天安门广场的灯光写起,叙述过去的事情,结尾又回到写灯光。首尾照应,结构紧凑,文脉相通,含义深刻。课文的主体部分是对往事的回忆,对往事的回忆中,作者以细腻的笔调详写郝副营长在激战前的神情和谈话,而郝副营长在战斗中舍身为后续部队引路的壮举,作者却用白描的手法“略写”,两相对比中,突出了革命先烈对未来的美好憧憬,突出了革命英雄执着的理想。
王愿坚(1929年-1991年1月25日)男,中国电影编剧、作家。山东诸城市相州镇七村人。1944年到抗日根据地参加革命工作,1945年参加八路军。解放战争时,在华东野战军第三纵队的报社任编辑和记者。1952年调到新的单位,《解放军文艺》的制作。
1956年至1966年,参加回忆录《星火燎原》的编辑工作。 1978年任八一电影制片厂编剧、文学部主任。解放军艺术学院文学美术系主任。中国电影家协会第四、五届理事;中国作协理事;解放军艺术学院艺术系(作家班)主任。王愿坚也是部队的指导员。主要作品有《党费》《粮食的故事》《普通劳动者》《足迹》《路标》《妈妈》等;1974年与陆柱国创作了第一个电影文学剧本《闪闪的红星》。
人物生平:
1944年7月到抗日根据地,1945年1月参加八路军,参加革命工作。在部队里当过宣传员,文工团员,报社编辑和记者。1952年任《解放军文艺》编辑。
⑨ 电影拍摄时,怎么用灯光来模拟现实光源
这个问题略微有些笼统,严格讲,电影拍摄时,只要是非自然光拍摄,只要使用了灯光,都是在用灯光在模拟现实光源。但这中间又分为两种情况:一种是模拟画面中不存在的假定性光源,如阳光、月光、阴天的天光,以及画面中看不到,但我们假设存在的路灯、车灯、霓虹灯等等光源;另一种是模拟电影场景中真实存在的道具光源,如陈设在场景中的台灯、落地灯、吊灯、烛火、电脑电视屏幕等等。我想,题主问的问题应该主要属于后一种情况。 虽然是模拟,但这种模拟的行为在不同的影片和不同的电影摄影师处理起来,在分寸上的把握是不一样的,并不能一概而论,这种分寸上的差异主要原因是影片的风格和电影摄影师、灯光师工作习惯的差别导致的。如果是现实主义风格的影片,光影都追求纪实风格的真实感,那么在处理起来,就会尽量还原现实。以烛火为例,烛光火光的特征是色温低,大概色温在2000k左右,颜色看起来发红,燃烧的过程中会有闪动和摇曳,你只要模拟到了这些特征,基本上就可以模拟烛光了。过去胶片拍摄的时候,胶片感光度不如现在的数字摄影机,所以有的摄影师为了追求真实感,就在画外和道具烛光相同的角度点亮更多的蜡烛,比如画面里有一支蜡烛,依据所需要的光孔,可能要在画外放置十支二十支加粗了灯蕊的蜡烛,或者其它火光来照明,这样可以最大限度的还原真实。当然也可以用功率合适的钨丝灯,放在相同的角度,灯前加上能把色温降到2000k左右的色纸来模拟烛光的颜色,再通过变换调压器的数值或者在灯前用一些遮挡物来晃动,人为地制造不规则的闪烁,尽量去模拟。现在都使用数字摄影机来拍摄,感光度较胶片有了长足的提高,摄影师可以少用一些蜡烛,或者使用相对小功率的灯具来模拟了。同样,模拟电脑电视屏幕的光源,我们也可以通过调亮屏幕亮度,缩短屏幕与演员之间的距离、增加屏幕数量这些方法来产生真实又照度足够的光源效果,也可以使用LED、Kinoflo这些柔光灯具来模拟。