① 巩俐和张艺谋合作过哪些电影
巩俐和张艺谋合作过的电影有《红高粱》、《代号美洲豹》、《菊豆》、《秋菊打官司》、《大红灯笼高高挂》、《活着》、《摇啊摇,摇到外婆桥》、《满城尽带黄金甲》
② 张艺谋和巩俐合演了一部什么电影
电影名叫《秦俑》,是根据小说《古今大战秦俑情》改编的。后安以轩、杜淳、罗嘉良翻拍了电视剧。
③ 张艺谋导演的电影作品有哪些
张艺谋导演的电影作品有《红高粱》、《菊豆》、《大红灯笼高高挂》、《秋菊打官司》、《活着》、《一个都不能少》、《我的父亲母亲》等。
张艺谋,1950年4月2日出生于陕西省西安市,中国电影导演,“第五代导演”代表人物之一,美国波士顿大学、耶鲁大学荣誉博士。
1978年进入北京电影学院摄影系学习。1982年毕业后分配到广西电影制片厂。1984年在电影《一个和八个》中首次担任摄影师,获中国电影优秀摄影师奖。
早年经历
1957至1962年,张艺谋就读于西安市通济坊小学。1962至1966年,就读于西安市第三十中学。1968至1971年,初中毕业后在陕西乾县农村插队劳动。1971至1978年,在陕西咸阳市棉纺八厂当工人。1978年9月,高考恢复后,破格进入北京电影学院摄影系学习。1982年7月毕业后任广西电影制片厂摄影师,户籍也转到了广西南宁。
④ 巩俐的电影,细数张艺谋和巩俐合作的十大经典电影
珍妮酱/文
有人这样评价张艺谋和巩俐:“他们没有结过婚,以后结婚的可能性也很小。但张艺谋年轻时拍她,到老了还在拍她,这何尝不是一种白头偕老?”
巩俐,是天生属于电影的女演员。 唯一一位主演电影荣获欧洲三大国际电影节最高奖项大满贯的华人演员,也保持着电影作品入围欧洲三大电影节主竞赛单元次数最多的华人演员记录。 1991年巩俐主演的《菊豆》是华语电影第一次提名奥斯卡最佳外语片奖项;次年《大红灯笼高高挂》再度提名奥斯卡最佳外语片,是当年的夺奖大热;1994年巩俐主演陈凯歌电影《霸王别姬》三度入围奥斯卡最佳外语片, 主演影片四年三次入围奥斯卡是巩俐保持的一项国内纪录。巩俐也是主演作品入围奥斯卡最多的华人演员。
张艺谋,天生为电影而生的男人。 张艺谋是第五代导演”的代表人物之一 ,80至90年代末代表作《红高粱》、《菊豆》等影片在国内外屡屡获奖,并三次提名奥斯卡和五次提名金球奖。2002年后商业片代表作《英雄》、《十面埋伏》、《满城尽带黄金甲》及《金陵十三钗》, 两次刷新中国电影票房纪录、四次夺得年度华语片票房冠军。
张艺谋和巩俐是中国电影在世界上最有影响力和辉煌的名片,巧合的是两位的很多艺术成就和荣誉都是一起创造的,堪称最完美默契的搭档,两者强强联合制造了不少经典,酱酱今天就来盘点一下两者强强联合拍摄的十部电影。
该片改编自莫言同名中篇小说,以童稚观点回忆了“我爷爷余占鳌”和“我奶奶”的故事。 “我奶奶”19岁时心不甘情不愿地出嫁,路上与轿夫余占鳌生出感情,走到十八里坡时,两人没能按捺住心中欲火于高粱地里野合,“我奶奶”怀上余占鳌的骨肉嫁给了李大头。李大头死后,“我奶奶”撑起李家的烧酒作坊,不久余占鳌正式成为 “我爷爷”,并独创酿制好酒十八红的方法。抗日战争期间,“我爷爷”和“我奶奶”在“我爹”九岁时连手谱写了一曲悲歌。
公元前二百多年,秦始皇暴虐无道,民不聊生。方士徐福骗得始皇信任,征召众多童男童女东渡蓬莱寻取长生仙药。曾因搭救秦始皇而被封官赐剑的郎中令蒙天放与应征少女韩冬儿一见钟情,偷尝禁果,以欺君之罪被赐死。行刑前,冬儿暗将徐福炼就的长生不老金丹送入蒙天放口中,自己投身窑炉,殉情而死。蒙天放则被泥封为俑,置于皇陵。
20世纪30年代,冬儿转世成为三流影星朱莉莉。剧组前往秦始皇陵附近拍摄电影。莉莉发现自己暗恋的大明星白云飞盗掘皇陵的勾当。白云飞为杀人灭口,驾机携莉莉飞入空中。莉莉误将仪表盘打破,随机栽入秦始皇陵,使沉睡地下两千年的蒙天放得以复苏,并与闯入墓中的白云飞等盗墓贼展开搏斗......
影响: 张艺谋和巩俐第一次以男女主角身份合作,可谓是穿越时空玄幻片的开山鼻祖 ,为穿越大戏画出浓墨重彩的一笔,播出曾引起巨大轰动。
1988年9月,一伙名为“亚洲黑色特别行动小组”的恐怖分子劫持了环洋公司董事长屈孝真乘坐的专机,飞机迫降大陆。以郑贤平为首的恐怖分子以炸机要挟台湾当局释放其小组组长刘庭君。
大陆方面召开紧急会议,决定立即通知台湾当局,双方建立合作,共同解救人质,打击恐怖分子,行动代号“美洲豹”。 以梁壮率领的中国人民解放军反劫机突击队与台湾反恐怖突击队先后来到机场,但反劫机行动接连遭到挫败,双方经过研究,决定进行最后的冲击……
影响:巩俐因在此片中的精彩表演荣获百花奖最佳女配角,并走上了探索表演技巧与风格的新阶段。
杨天青的叔叔杨金山,是个有生理缺陷的染坊主,在折磨死两房太太后,为续香火,他又花大价钱买了个年轻漂亮的女人菊豆,对其百般虐待。
年近四十而尚未娶亲的天青,对因叔叔每夜滥施淫威而痛苦哀叫的菊豆由怜生爱,两人私通,生得一子。金山喜出望外,以为己出,取名天白。但不久金山中风,半身不遂,菊豆与天青更加肆无忌惮,得知真相的金山想要报复,后却误坠染池丧命。按家族的规矩,天青要搬出染房,被迫分离的菊豆与天青只能暗地来往。
10多年后,天白长大,外人的闲言琐语使他分外仇恨生父……
影响:获得第43届戛纳国际电影节特别奖,同时成为 首部提名奥斯卡最佳外语片的中国影片 。巩俐获得了保加利亚瓦尔纳市国际电影节最佳女演员。
大学刚读半年的颂莲被贪钱的母亲逼迫着嫁进陈家大院,成了老爷的第四房姨太。陈府有老规矩,姨太太们傍晚时分要站在自已的屋子前,等待下人送来的意味被老爷“临幸”的大红灯笼。
起初因为“新人”身份,颂莲得到老爷最多宠幸,但也因此被其它三位姨太太尤其笑里藏刀的二姨太挤兑得叫苦不迭。因为涉世不深,生性反叛好强的颂莲急欲争一口气,使计又成老爷身边红人,不想计被看穿,终败于二姨太手下酿成悲剧。而三姨太的经历虽与颂莲迥异,却也殊途同归逃不出宿命。
影响: 张艺谋集大成之作《大红灯笼高高挂》,影片在全世界范围内收获巨大的声誉,摘得第48届威尼斯国际电影节银狮奖,张艺谋连续第二年提名奥斯卡最佳外语片,并获得意大利电影大卫奖和英国电影学院奖最佳外语片以及北美多个影评人协会最佳外语片,该片成为张巩在海外最具知名度的作品之一。凭着《大红灯笼高高挂》的颂莲,巩俐获得第16届大众电影百花奖最佳女主角,同时提名意大利电影大卫奖最佳女主角和美国国家影评人协会奖最佳女主角。
中国西北某个小山村里,村妇秋菊的丈夫王庆来在与村长争执时被对方踢伤下体无法再干农活,只能整日躺在床上,对此村长没表一态。秋菊气不过,找村长理论不得对方理会,为讨一口气,她一纸诉状将村长告到了乡政府。乡政府李公安耐心调解一番后,村长答应赔偿秋菊家的经济损失,却是把钞票直接扔在地上拒不道歉。
村长的举动虽蛮横无理,众人还是觉得事情可以就此划上句号,唯独秋菊被激怒,立誓要讨个说法,于是她挺着个大肚子和妹妹来到县城,开始了漫漫告状路。
影响: 《秋菊打官司》是巩俐90年代的代表作 ,影片一举摘得第49届威尼斯国际电影节最高奖——金狮奖,并包揽金鸡奖与百花奖最佳影片。巩俐饰演的秋菊不仅使她荣膺金鸡奖影后和日本影评人协会奖影后,并且在第49届威尼斯国际电影节上荣获最佳女演员奖, 这是中国大陆女演员首次荣获三大电影节影后桂冠,也是内地女演员唯一的一尊三大电影节影后奖杯 。
富少福贵嗜赌成性,妻子家珍屡劝无果后带着女儿凤霞离开了他,当夜,福贵输光所有家产气死父亲,被迫靠变卖母亲首饰租间破屋过活。一年后,家珍手拉凤霞怀抱刚出世的儿子有庆回到家中,福贵痛改前非,开始靠演皮影戏过起安份守己的日子。
但好景不常,内战时期,福贵被国民党抓去当劳工,一番辗转终回到家乡与一家人团圆后,凤霞因病变成哑巴,而在后来的大跃进运动和文化大革命中,他虽获某些小福,逆境却也一直与他如影相随。
影响:荣获第47届戛纳国际电影节评委会大奖、英国电影学院奖最佳外语片奖等国际大奖。该片主演葛优更是一举夺得戛纳影帝。
1930年代,乡村少年唐水生来到上海投靠六叔,在他的引荐下,做了歌舞皇后小金宝的贴身佣人。小金宝是上海滩一霸唐老爷的女人,但与其手下宋二爷有染,而宋二爷已经觊觎唐老爷的位子良久。
六叔的猝死使唐老爷心生警觉,带着小金宝、水生等人来到一个只有寡妇翠花和她一双儿女在的小岛避难,并下令对上岛的生熟面孔格杀无论。小金宝在同翠花的相处中对生活有了另一番理解,渐渐对唐老爷的残忍非常不满,然而她的命运亦掌控在唐老爷手中。
影响: 1995年,拍完《摇啊摇,摇到外婆桥》的最后一个镜头后,张艺谋宣布与巩俐分手 。
王领兵造反,夺得了王位。他为了更加巩固自己的地位,赶走了前妻,迎娶了梁国的公主、现任王后,以得到梁王的支持。王子元祥是前妻留下的孩子,王跟现任王后也生下了元杰、元成。王后却与元祥有着不可告人的乱伦关系,王一直念念不忘自己的前妻,对外声称前妻已死。王后一直野心勃勃,元杰得知父亲逼着母亲吃毒药,就答应了母亲在重阳节的那天发起兵变,腥风血雨的战争也开始了……
影响:2006年,两人时隔多年再度合作《满城尽带黄金甲》。 张艺谋坦诚:早在20年前,他就想让巩俐演一次女皇。自分手后阔别八年,巩俐与张艺谋再一次携手,与周润发、周杰伦合作了商业巨制《满城尽带黄金甲》,该片被美国《时代》周刊评选为2006年全球十大最佳电影 ,荣获美国影评人协会年度最佳外语片第二名、美国第33届土星奖最佳服装设计奖等奖项。巩俐荣获第26届香港电影金像奖最佳女主角、第12届香港电影金紫荆奖最佳女主角、第13届香港电影评论学会奖最佳女主角等众多奖项。
上世纪70年代初,与家人音讯全无隔绝多年的劳改犯陆焉识在一次农场转迁途中逃跑回家。这对怀抱芭蕾舞梦想的女儿丹丹带来了巨大压力,她阻止母亲冯婉瑜与父亲的相见。因此夫妻二人近在咫尺却又相隔天涯。文革结束后,陆焉识终于平反回家,但是他却发现女儿早已放弃了芭蕾的梦想成了一名工厂女工,而深爱的妻子因为患病已经不认识自己。深厚的感情、生活的变故,迫使陆焉识做出了对他来说最荒唐却又最合理的人生选择……
《归来》是两人合作的第十部经典影片,两个经过了半世沧桑和无数辉煌的电影艺术家再次联袂合作,无论从电影本身题材魅力,还是两人情路和事业起伏几个层面来说都堪称回归之作。两个为电影而生的人,不知道在未来的日子里,她们还会不会有合作的机会,希望他们以这样的方式陪伴彼此白头。
⑤ 那些年巩俐与张艺谋一起合作的电影,能称得上精品的都有那些
我觉得应该还是有很多的吧,比如说红高粱、《大红灯笼高高挂》、《代号“美洲豹”》、《秋菊打官司》、《菊豆》、《摇啊摇,摇到外婆桥》、《古今大战秦俑情》、《满城尽带黄金甲》新片《秋天的回忆》。接下来我就给大家具体介绍介绍。
第一部给大家强烈推荐的就是红高粱了,真的是非常的好看,讲出来的故事真的是引人入胜,去看了绝对会拍手叫好的,而且看了以后你也会差不多开始思考你的人生了,你会觉得其实你还是很幸福的。
好了,最后还是要给大家总结一下,确实是因为这些电影题材和选景非常的好,演员演技也是在线,所以差不多都可以算得上是精品。
⑥ 张艺谋和巩俐的“红高粱”
提到张艺谋和巩俐合作的那些年,相信大家都会不由自主的在脑海里浮现“双剑合璧”这个成语。
古语有云 :“巧妇难为无米之炊” ,电影的制作过程其实和做一顿饭、画一幅画的过程是很相似,但不管是做饭还是作画,都不需要通过别人的配合,只要材料准备齐全,即可动手。
而电影制作所需要的“材料”则是人,一个好的导演固然可以用各种方法去挖掘演员的才能来配合自己的要求,但天赋这种东西没有就是没有,如果找不到合适的演员可以演出自己心中所想的效果,一个再有想法的导演能拍出来的东西也是有限的。
同样的道理,一个极具天赋的演员,如果遇不到独具慧眼的导演,也很难突破环境的局限去展露自己的才能。
所以当一个有要求的导演和一个极具天赋又缺少机会的演员相遇,他们之间必然会撞出火花。
而张艺谋和巩俐就是这样的结合,他们相撞的火花成为了一部又一部经典的电影,在这些经典的电影当中, 《红高粱》最能代表火花的野性、奔放和强烈的荷尔蒙冲击。
《红高粱》是由莫言的同名小说翻拍的,文字和电影在艺术表达手法上的不同也被张艺谋和巩俐展现的淋漓尽致,完美诠释了什么叫艺术的“二次创新”。
下面我们就具体来看看这部电影到底在讲什么。
电影的开头是穿着一身红衣裳的九儿(巩俐)一脸冷漠的坐在镜头前,镜头拉远,九儿周围破烂的环境被展现出来,昏暗的背景更显得她的衣服似太阳一般红艳耀眼。
九儿眉清目秀、目似秋水、唇似绛仙,原本是一名貌美女子,却毫无喜气,一脸的愁苦。
原来九儿她爹把她卖给了十里坡的大麻子,今天就是大麻子成亲的“大喜之日”。
以前穷人家的女孩都是这样的,到了适婚的年龄就会被当成牲口一样卖个好价钱。
幸运一点的女孩还能遇到一个身体健全的男人,不幸的就会像九儿一样嫁给一个将死之人。
因为要和九儿成亲的大麻子,早就染了麻风病。这也难怪九儿脸上没有一丝笑容了。
但是不管九儿如何不愿意,她最终坐上了红轿子。这里有个很有意思的拍摄手法,上轿之前媒婆一边喊道: 上轿不可揭盖头,揭了盖头万事会不顺等等民间神神叨叨的话语,算是一种仪式吧。
说着一片红艳艳的盖头就从九儿头上飘了下来,她就这样上轿了。
然而等红轿子的门帘一落下,九儿就一把将红盖头掀下来了。
从这个前后对比的场景来看,九儿虽然表面很温顺,但其实骨子里有着一种不服的狠劲。
这种狠劲也屡次在后面表现出来。
原本这是大麻子的大喜日子,然而大麻子却在新婚的第二天被人发现死在了外边。
不知道有没有人第一次看的时候,猜到大麻子是九儿杀死的?然而继续往下看,你就会发现事情没有那么简单。
从娘家到十里坡要经过很长的一段路,其中有一段路长满了像人高的红高粱,这些红高粱都是自然生长的,当地人都称为“野高粱”。在经过红高粱地的时候,九儿被抬着红轿子的一帮男人“闹花轿”,而占鳌就是这群人的头头。
带头起哄的人是他,闹得最厉害的人也是他,甚至在闹得起劲的时候还高声唱起了歌。
被闹轿子的九儿坐在颠簸的大红花轿里左右晃荡,然而她的手中却紧紧抓着一把剪刀。
张艺谋的很多电影里都会有类似这样的特写镜头,正 如厉害的文人不会在文章里多写一个废话一样,厉害的导演也绝对不会平白无故的给一样东西拍特写。而这个镜头特写又一次隐晦的表现出了九儿性格里的狠劲。
这个时候起风了,猛烈的狂风不仅卷起了滚滚黄沙,还掀起了轿子的门帘。而占鳌就在这一瞬间看到了没盖盖头的九儿。
两人的眼光在空气中触碰,狂风停止门帘又关上了。
一切都恢复了平静,好像什么都没有发生。但九儿和占鳌都知道,有些暗涌正在流动。
抬轿的男人们都赤裸着上身,古铜色的皮肤在阳光下折射出火红色的光芒。这些男人们还沉浸在闹轿子的亢奋中,手舞足蹈说着粗鄙的语言。
这个时候占鳌大吼一声,遏制住了这场闹剧,九儿的花轿重新变得安稳起来。
然而在经过红高粱地的时候,却半路杀出了一个蒙面的人,不仅抢走了大伙的钱财,还要挟九儿跟他一起走。
九儿表面顺从的从轿子里走出来,眼神却一直在和占鳌交流。
这里镜头转换非常有意思,代入感非常强,仿佛真的能够感受到那种不用言语就能交流的默契。
在九儿的示意之下,占鳌趁蒙面人不注意将他压制了。
九儿看占鳌的眼神又有了变化。经过一天的奔波,九儿终于被送到了大麻子的住处。大麻子开的是一个酒庄,专门酿酒的,手底下养了很多伙计。
其中有一位名叫罗汉的伙计,在九儿送到大麻子家这一晚,张艺谋给他的镜头特别多。
但是这种镜头是一种缓慢切入的镜头,刚开始看的时候你会以为这样的镜头是在描述周围的大环境,往往会忽略真正的重点——镜头中突兀的角色,也就是罗汉。
为什么说罗汉在这些镜头里很突兀呢,因为在所有的背景里,罗汉是唯一在“动”的。
细心的网友会发现, 这样的拍摄手法在张艺谋的所有电影里运用得最为炉火纯青。
但凡在张艺谋的电影里看到这种静中有动的画面,就表示这个画面肯定不是表面上看到的那样简单。
那么在这里,罗汉在静止的画面中抽烟,张艺谋到底是想表达什么呢?
写到这里可能有人会不耐烦了, “不就是一部破电影吗,为什么不直接点把想要表达的东西摆出来呢,遮遮掩掩的是要干什么?”。
这就是艺术的可贵之处了,就像日本著名的作家用“今晚的月色真好”来表达“我爱你”一样,越是真挚的感情越难用简单粗暴的语言来表达,而“今晚月色真好”所表达的也不是月色,而是与你在一起身边的风景都变得可爱。
当你能够领略这种含蓄的表达背后所蕴藏的深情,你就会神奇的惊觉比起“我爱你“,”今晚月色很好“是一种更为直接露骨的表白。
世间的道理都是相通的,尤其是艺术与艺术之间的表达,都有着异曲同工之妙。
而张艺谋这样的慢镜头所要表达的内容就如这位日本作家所说的”今晚月色很好“一样耐人寻味。
那么这个镜头到底有什么乾坤呢?继续往下看。
大麻子死了,家里的工人都准备好包袱打算各奔东西。
九儿却站出来把大伙儿留下来了,成为了酒厂的掌柜。
可惜好景不长,占鳌高调宣称九儿喜欢他,是他的女人,九儿因此被土匪抓走,要求占鳌拿出三千大洋赎人。
原本以为占鳌是那种血性汉子,会上前跟抢走九儿的人拼了,或者到处去筹钱给九儿赎身。
可是他却什么也没做,躺在酒缸里睡了三天。三天之后九儿衣衫U缩的回来了,一看九儿那备受摧残的模样,可想而知这三天里发生了什么。
占鳌突然走了,来到土匪的酒馆喝酒闹事,结果被土匪用枪指着给土匪磕了三个大响头。
看到这里本来对占鳌是有些鄙夷的,没想到剧情突然反转,占鳌抓住机会趁土匪不注意又一次把刀架到了土匪的脖子上。
占鳌大吼:“你睡了我的女人!我要杀了你“
土匪忙说:”我只是想拿银子而已,真的没睡她。“听到这句话,占鳌激动的情绪终于平复了,放开了土匪。
第一遍看的时候,会觉得这部电影里心理最复杂的人就是占鳌了。
作为东家的长工,他在接新娘子的途中对新娘产生了不该有的想法。后来又看着九儿成为了新的东家、继而被土匪绑架。
这个过程中,占鳌似乎是那个决定着九儿命运的关键人物,大麻子的死也很有可能是他干的。
然而继续看下去你就会发现,占鳌只是一个捡了大便宜的铁憨憨。
得知九儿没被土匪睡过之后,占鳌又回到了九儿的地盘。这个时候,酒庄在九儿的带领之下新酿出了一批酒,大伙儿都在兴高采烈的举行开坛仪式。
占鳌却在这个时候出现了,他以男主人的身份自居,在每坛酒上都撒了尿。
众人都被占鳌身上的那种野性和霸气所折服,就连九儿也呆呆的望着他。占鳌走到九儿面前抱住她就走,而这一次九儿没有挣扎。
这边占鳌在九儿的闺房享受人生,罗汉却一脸心情复杂的在酒厂舀起一瓢被占鳌撒了尿的酒凑到嘴边喝。
令罗汉没想到的是,这酒竟然无比的好喝!激动的罗汉来到九儿的房前,想要将这个消息分享给九儿,没想到出来的却是占鳌。
一脸黯然的罗汉瞬间调整自己的表情,在房外呼唤九儿: 新酿的酒特别成功,东家给起个名儿吧。九儿在里屋应道:这里是十里坡,那就叫十里红吧 。
从此九儿和占鳌住在了一起,而他们的酒庄也因为十里红变得越来越壮大,两人都过上了相对优渥的生活。
除此之外,九儿还生了儿子,在她的脸上总是洋溢着幸福的笑容,脸上再也没有刚出嫁时的那种冷漠和愁苦。
而罗汉却在酿出十里红的第二天早晨离开了十里坡。
第一遍看的时候,会觉得罗汉离开十里坡的镜头特别突兀而且没必要,因为从前面的所有情节来看,罗汉并不是这部电影的主角。
然而电影就像人生,不是每个人都拥有主角的光环,但是每个人都是自己人生的主角,在那平凡的一生里,有着比主角还要主角的故事。
前文我们提到过,厉害的导演从来不会在自己的电影里浪费镜头,存在必定有它的道理。
大家还记得罗汉有一个特殊的镜头吧,在大麻子死的那个晚上,罗汉坐在角落里抽旱烟。
前文我们猜测过大麻子是九儿杀的或者是占鳌杀的,然而大麻子死的那天只有罗汉在镜头前出现了两次。
说到这里相信不少人已经看懂了,罗汉才是那个杀死大麻子的人。
我们生活中是不是也有这样的人,平时废话不多,但是他心里想得到的东西都会一步一步付诸行动。而罗汉就是这样的人。
早在罗汉代替大麻子去接亲的时候,他就对九儿的美貌沉沦了。
但罗汉不是那种感情外露的人,他明白自己和九儿身边还隔着一个大麻子,而且大麻子还患有麻风病。
如果九儿跟大麻子挨了身,九儿的人生就被毁了。因此罗汉才会出手,阻断了大麻子和九儿接触的机会。
然而罗汉却慢了一步,还没等他向九儿表明自己的心意,占鳌就到处宣扬九儿是他的女人了。
为了九儿的名誉着想,罗汉只好按捺住自己的 情感 ,在暗中观察着九儿。
直到九儿被土匪抓走,占鳌却没有出手相救。罗汉拿出自己多年的积蓄,才把九儿赎回来了。
但不知道什么缘故,罗汉却没有在这个时候向九儿表明心意,也许是不想让九儿因为感激之情而委身报答他,也许是体谅九儿受了惊,想让她先缓一缓。
不管是因为什么,罗汉始终没有向九儿表明过自己的心意。
看到这里真的很为罗汉不值,默默在背后付出的人,最后却什么也得不到。
而那个怂了吧唧的占鳌却好处占尽,不仅抱得美人归,还凭白得到了一个酒庄,走上了人生巅峰。第一次看的时候觉得九儿真的很傻,看不出谁才是那个真正爱她的男人,竟然选择了占鳌。
然而事实真的是这样吗?
九儿对罗汉的感情真的一点也没察觉吗?
前面我们不止一次提到过,九儿身上有一股狠劲。
而从大麻子死后,她一个女人家挑起了大梁将整个酒庄继承了下来,就足以看出来这个女人并不是什么傻白甜。
在成为新娘子的那天,九儿还示意刚认识的占鳌把蒙面人击倒了,从这可以看出,这个女子不仅有智慧还有胆识。一个有胆识有谋略的女人,会在感情里当一个傻白甜吗?很显然不会。
从哪里可以得知九儿对罗汉的感情心知肚明呢?有两个镜头可以证明。
第一个是罗汉离开十里坡的那天,九儿从屋里跑出来对着罗汉的背影喊:“罗汉大哥!“;
另一个是多年之后,九儿和占鳌的孩子都会打酱油了,九儿看到石桥边上那个人的背影很像罗汉,连忙跑过去大喊:”罗汉大哥!“。
结果那个背影一转眼就不见了,九儿转身却发现占鳌就蹲在田埂边上。
这两个镜头其实很有趣,两声”罗汉大哥“不知道蕴藏了多少心中没说出的话和对过去本该发生却没有发生的事情的幻想。
而占鳌在多年后听到九儿喊罗汉的时候,心里那根弦还是颤抖了一下,因此他才会跟在九儿的后面,沉默的蹲在田埂边。
刚开始一直以为九儿和占鳌才是主角,直到这里才明白,这是三个人的舞台。
就像美剧《why woman kill》里面的台词,爱情就像跳探戈,你以为是两个人舞出了绝美的曲子,其实一直在暗中的那个人才是整首曲子的高潮。
在戏里巩俐是站在明面的主角,然而在生活中她何尝不是扮演着张艺谋和他妻子之间的暗面角色。
然而这毕竟是张艺谋的电影,他要反映的不仅仅是个人的情爱。
没多久,日本军队入侵了十里坡,村民们被逼着自相残杀,鲜红的血液洒满了大地。
在所有公开处刑的人中,罗汉是死得最痛苦的一位。
这个镜头在脑海中久久挥散不去,因为这事情是真实发生过的。
历史 的灰尘落在每一个人身上,就是一座山。
我们今天之所以能够生活在这个祥和的 社会 ,是由无数无辜的国民和英勇牺牲战士们的鲜血换回来的。 历史 不应该被遗忘,也不能遗忘。
回到电影的主题“红高粱“,这部电影其实从头到尾都是红色的,不管是九儿的红嫁衣还是大汉们铁红色的皮肤还是日本人刀剑的红色鲜血,全都在述说着一件事——欲望。
⑦ 巩俐和张艺谋合演的哪部电影最经典
有网络爆料称,《长城》之后,张艺谋将拍摄一部三国题材的电影,初定片名《三国-荆州》,
主演邀请了巩俐、邓超,周冬雨等,有望在3、4月份于湖北开机。
截至目前,张艺谋方面并未就此事真伪做出回应!
不过小编今天就来盘点下,张艺谋和巩俐合作的电影!
巩俐和张艺谋合作的电影,不管是从口碑还是票房,还是获奖次数来说,都是最高的,难怪这次,
张艺谋邀请巩俐参演!非常期待新作!
⑧ 张艺谋导演,巩俐,李保田主演的电影是什么
由张艺谋导演,巩俐、李保田主演的电影是《菊豆》。
影片介绍:
中文名:菊豆
导演:张艺谋、杨凤良
编剧:刘恒
制片人:张文泽,胡健,德间康快
类型:剧情
主演:巩俐,李保田,李纬
出品时间:1990年
出品公司:中国电影合作制片公司
发行公司:德间公司,西安电影制片厂
制片地区:中日联合摄制
拍摄地点:南屏
剧情:
讲述的是故事发生在20世纪20年代,中国某小镇上的染坊主杨金山续弦娶了年轻姑娘菊豆为妻为传宗接代但其性无能,后侄子杨天青与菊豆爱慕生子天百。杨金山死后,渐已成人的天白后怒杀与母“通奸”的生父杨天青。菊豆万念俱灰,纵火烧掉杨家世代相传的祖业“杨家染坊”。
⑨ 30年前的国产穿越片鼻祖,张艺谋与巩俐定情之作,至今无法超越
1986年夏天,张艺谋在北京见到了作家莫言。
因为感念西影厂老厂长吴天明的知遇之恩,他还在那一年跨界出演了电影《老井》,没想到居然连夺国内外三个影帝大奖,其中包括最有分量的第2届东京国际电影节最佳男演员奖,成为 中国第一位国际A类电影节影帝 。
就在那时,张艺谋偶然读到了莫言的小说《红高粱家族》,随后马不停蹄进京寻授权,并拉来莫言做编剧,同学顾长卫做摄影,而男主角则是当时已经成名的姜文。
剧组开机在即,可在女演员的选择上却犯了难。
这时有人推荐了尚在中戏读大二的女学生巩俐,编剧莫言本来不同意,觉得巩俐一点不像书中的“我奶奶”,学生气太浓,甚至“怀疑这部戏会砸在她身上”。
最后还是张艺谋拍了板:
她更有味道,老天爷赏饭吃 。
就这样,一个临时拉起的剧组成立了。
因为仓促筹拍来不及立项,,多亏西影厂厂长吴天明顶着压力,才让剧组得以顺利开拍。好不容易拍摄完成,电影成本花费超80万,最终中影只愿花70万收购。
以至于张艺谋自己内心也做好了打算:
这部电影不成,以后再不拍电影。
然而谁也没想到的是,就在两年后,影片斩获了柏林电影节的最佳影片金熊奖。同年,电影在国内公映,引发轰动,票价从当时的1元被炒到了10元之高,最终分账票房高达4000万。
初出茅庐的导演张艺谋凭借此片一战成名,而戏中的女主角巩俐也一跃成为当红明星。而随着电影的热映,两人的恋情也随之曝光。他们的恋情当年被八卦报纸炒得沸沸扬扬,但没几个人看好——因为张艺谋已有家室,而巩俐也有男朋友。
一时间舆论哗然,为了躲避风头,张艺谋带着巩俐一起去香港拍摄了一部古装武侠电影。张艺谋做男主角,巩俐是女主角,这也是 张艺谋唯一一次用演员身份和巩俐合作的电影 。
戏中两人痴恋三生三世,似是想要用剧中情节向公众证明自己的恋情。
更厉害的是,该片被公认为「 国内穿越剧鼻祖 」,影响了后来很多盗墓电影!
本期「 被遗忘的国产类型片 」,让我们来重温一部31年前的国产穿越神作!
《古今大战秦俑情》
A Terracotta Warrior
作为一部大陆与香港的合拍片,影片放在三十年前绝对是华语影坛少有的大制作。
以现在的眼光来看,这部影片的台前幕后阵容可谓星光熠熠。
演员方面,主演 张艺谋 和 巩俐 自不必说,饰演反派的是著名武打影星 于荣光 。
出演秦始皇的演员 陆树铭 ,是《三国演义》中的关羽和《大话西游》中的牛魔王。
此外,对张艺谋有知遇之恩的西影厂厂长 吴天明 ,在片中客串了一位电影导演的角色,可谓本色出演。
再说幕后。
影片由作家 李碧华 担任编剧,《霸王别姬》、《胭脂扣》、《青蛇》都是她的作品。
导演 程小东 是资深动作导演,最擅长武侠片,名下经典无数。
此外由于片中涉及大量的特技动作场面,香港著名导演 徐克 担任了此片的特效指导。
而影片的配乐也非常值得一提,集齐了香港电影配乐届的三位大师 顾嘉辉、黄沾 与 戴乐民 。
片中由顾嘉辉与黄沾创作, 叶倩文 演唱的主题曲《焚心以火》相当经典,传唱一时。
如此强大的制作班底,让影片获得金像奖8项提名,并最终收获最佳电影音乐奖。
说回影片本身,《秦俑》讲述了一段跨越千年的爱情史诗。
故事背景分别涉及了秦朝、民国及20世纪70年代三段时空,并穿插了秦朝将军蒙天放 (张艺谋 饰) 与少女韩冬儿 (巩俐 饰) 的三世爱恋。
虽然这类穿越故事在今天早已屡见不鲜,但要知道,这可是一部30年前的电影!
放在当年,穿越题材在国内电影圈绝对是稀罕物,说是国产穿越电影鼻祖并不为过。
因此本片一上映,便高居大陆年度票房榜第二,香港年度票房第五。
一直到15年后,成龙和金喜善主演的电影《神话》还能看出深受此片的影响。
故事开始于公元前两百年的秦朝。
此时秦始皇已经统一六国,扫清天下的他,野心与权欲也达到了顶峰。
他一心建立一个统一的帝国,因而下令书同文车同轨,为了统一思想而焚书坑儒。
同时他还大兴土木,先是修建了长城,然后又在骊山兴建了皇陵,导致民不聊生。
主角 蒙天放 ,原是监督皇陵修建的军官,为人忠诚正义,一心效忠始皇帝。
某日,始皇帝外出打猎,竟然遭遇刺客暗杀,身中一箭。
危急时刻,在皇陵附近驻守的蒙天放赶来救援,武艺不凡的他当场诛杀了刺客,救下始皇帝。
皇帝非常欣赏蒙天放,于是将他从皇陵的监工升为宫中护卫头目。
虽然刺客的刺杀失败了,但身上的伤口却在提醒着皇帝,他已经不再年轻了。
始皇帝一心建立万世基业,他不甘心就此衰老下去,于是广招术士入宫炼丹,想要求取长生之法。可术士换了一批又一批,丹药炼了再炼,一直没能成功。
暴虐的秦始皇于是下令要术士斩首,此时术士之一的 徐福 站出来,告诉始皇帝:
徐福的话打动了秦始皇,于是皇帝下令在全国范围内征收童男童女,为去东海求药做准备。
也就在此时,巩俐饰演的女主角冬儿出场,正是被征召入宫的童女之一。
其实徐福的话不过缓兵之计,丹药一直无法炼成,徐福于是才想出这个计策,以求药为名溜之大吉。这意味着,这些去往东海的童男童女们再也不能回到自己的家乡。
每一个被安排踏入屏风之内的女孩,都自知命途多舛,有家难归。
有人泪流满面,有人惊惶失措,有人强忍泪珠,不过,都只静静地忍受命运支配。
可只有少女冬儿不同,她性格倔强,冷傲,握着一枚发簪,宁死也不肯入宫做童女。
偏偏负责督办此事的是蒙天放。
他任由自己的脸被划破,安抚住了眼前的白衣少女,并叮嘱她:不要再做傻事!
可冬儿性子刚烈,为了不去蓬莱,她多次试图逃跑,计划未得逞,便想到了自杀。
就在她割腕,生命处在危急关头,又是蒙天放救了他,帮他包扎伤口。
也就在这一刻,少女爱上了眼前这个一而再救下自己的男人。
可蒙天放却深知两人身份有别,他不敢也不能与冬儿发生感情,只能压抑着自己的内心。
然而,即便他一再克制,感性终究败给了理性。
就在临行前的一夜,两人在炼丹房偷吃了禁果,就此私定终生,然后决意殉情。
造化弄人,长生丹药居然在此时炼制成功,但术士徐福却隐瞒下了这个消息。
到了临出发的日子,冬儿却冒死逃下了船,这也让他与蒙天放的恋情曝光。
始皇帝震怒,要冬儿进入窑火中献祭,而蒙天放则自愿被泥封,成为生生世世护卫皇陵的兵马俑。
电影中最动人的一幕即在此,临行刑前,冬儿背对熊熊大火,向蒙天放深情一吻。
原来她偷走了徐福的长生药,悄悄喂给了自己的情郎,想要用自己的死换他活下去。
然后她奋不顾身地走向火海,以生命为代价来证明这份刻骨铭心的爱情。
世事轮转,两千年过去,时间来到民国年间。
此时一个电影剧组从上海飞往西安,宣称要在这里开机拍摄中国第一部有声电影。
主演白云飞大影星,不仅风度翩翩而且帅气多金,简直是万千少女的偶像。
而在白云飞的众多倾慕者中,就有剧组内的一位三流女演员 朱莉莉 。
她是性格单纯,混迹演艺圈的小透明,最大的心愿就是能红,然后嫁给白云飞。
剧组拍摄间隙,他不忘对白云飞暗送秋波,因此时时刻刻观察白云飞的动向。
某天,她意外跟着白云飞来到剧组附近的后山,见到白云飞悄悄走进入一处神秘盗洞。
原来, 白云飞的剧组名义上是来西安拍片,背地里却是为盗墓 。
朱莉莉误以为是剧组拍戏,可心狠手辣的白云飞却想要灭口,于是将朱莉莉骗上自己的私人飞机,打算在飞机上将她神不知鬼不觉的杀死。
然而没想到因为意外,枪居然走了火,导致飞机失事。
白云飞带走唯一的降落伞逃出飞机舱,只留下朱莉莉在失控的飞机上。
但朱莉莉毕竟有主角光环,飞机居然迫降在一座山陵上,并随着流沙陷落进一座地宫中。
就那么巧,朱莉莉歪打正着地闯进了地宫皇陵里。
也因为这场事故,惊醒了一位睡在皇陵两千年的兵马俑,正是当年的秦国将军蒙天放。
蒙天放误以为眼前的朱莉莉就是冬儿,依旧对她情根深种,一路跟随保护她来到城市里。
对于一位沉睡了两千年的古人来说,现代 社会 的一切都是陌生的。
因而闹出了很多笑话:
看见电线杆的他,误以为那是没长叶子的树,
看见玻璃窗还以为是纸糊的,会习惯性的用手去捅,会习惯性的用嘴去吹灭电灯,
医生给他打针,结果误以为是暗器……
另一方面,他发现不仅周围的事物变了,就连眼前的冬儿也变了。
尽管蒙天放依旧在保护着他,可朱莉莉却一心倒贴白云飞,导致两人大打出手。
白云飞看到朱莉莉身边的古装士兵,顿时产生了好奇,于是假意勾搭朱莉莉,骗他偷几根蒙天放的头发。
经过化验,日本科学家确认蒙天放是活了两千年的古人,是真正的秦朝人。
于是,白云飞和日本人合谋,打算让朱莉莉将蒙天放骗去东北,交给日本人做解剖试验。
而他自己则带领盗墓团伙,去往朱莉莉坠机的地方,盗取秦始皇陵的宝物。
之后,蒙天放跟着朱莉莉坐上了去往北方的火车,结果在路上却看到了早已成为断臂残垣的长城。皇陵明明在西方,长城在北方,这意味着火车根本不是去往皇陵。
发现真相的他杀出重围,因为不忍心将朱莉莉一个人扔在火车上,带她一起驾马向西。
来到皇陵,此时白云飞的盗墓团伙已经炸开陵墓,强行冲入地宫当中。
为了守护皇陵,蒙天放带着莉莉回到陵墓和贼匪大战,然而毕竟双方强弱悬殊。
关键时刻,皇陵机关启动,当年埋葬在皇陵的兵马俑侍卫居然复活了。
原来当年曾有一批侍卫奉命为秦始皇试药,他们因而得以长生不死,活到了现在。
苏醒的秦朝士兵本能地与私闯皇陵的盗墓贼展开混战,最终与盗墓贼同归于尽。
一场混战过后,盗墓贼被消灭了,但朱莉莉却为保护蒙天放而命丧白云飞枪下。
直到生命的尽头,朱莉莉才终于明白了对蒙天放的感情:
我现在终于知道我是你的冬儿,可惜我知道的太晚了,你等我再回来……
随着朱莉莉的死去,地宫再次陷落,只留下了独自悲伤中的蒙天放。
转眼来到七十年代,兵马俑被发现,随之考古界对西安的兵马俑坑进行挖掘保护。
在那之后,博物馆里突然来了一位沉默寡言的兵马俑修补技工。
他的修补手艺很出色,修出来的效果简直和原来一模一样,似乎他很熟悉兵马俑一样。
几年后,一对日本访问团来到西安参观兵马俑。
团中有一位叫 山口靖子 的女郎,长得和朱莉莉与冬儿易某一样!
当山口靖子望向兵马俑坑的时候,才发现,那位修补技工也在默默望着他。
已经活了很久的蒙天放知道——
他等了两千多年,终于等到冬儿了……
故事至此结束。
以今天的眼光来看,这部《古今大战秦俑情》的故事未免有些俗套。但对于一部三十年前的电影来说,影片在创作上可谓相当前卫。
电影融合了 动作、冒险、奇幻、爱情、武侠、喜剧、盗墓 等种种卖座元素,在画面布景、情节设置、节奏把握等方面,均属于那个年代商业片的上乘之作。再加上恢宏的场景、复杂的特技和演员们出色的表演,更加丰富了影片的内容,如果纯从 娱乐 性而言,颇为可观。
尤其值得一提的是影片前三分之一的古代部分,得益于编剧李碧华的剧本,拍得苍凉凄美,颇具古典史诗感。西北苍凉的景象与缠绵悱恻的爱情故事相得益彰,最后巩俐一袭红衣走向火焰的瞬间,回头微笑,拍的非常唯美,成为香港影史上经典一幕,就连周星驰也恶搞过这一经典段落。
可惜的是,影片到了民国部分就变得有些荒腔走板,情节潦草,故事太赶,角色转变草率,蒙天放和莉莉活生生把本片演成了无厘头喜剧,落入到八十年代港产商业片的陈词滥调当中,多少影响了影片的整体观感,只能算是一部合格的商业电影。
影片最初决定邀请张艺谋出演男主角是编剧李碧华的建议,因为她认为张艺谋本身就是陕西人,西北人的身份加上自身外貌线条都很像秦俑人物,再加上他的名望,一定有号召力。
而对于当时业已成名的张艺谋来说,他当时其实非常瞧不起这样的商业电影,觉得跟艺术差太远了,演完后配音都没去。而他之所以最终决定接拍电影,也是为了能和巩俐有个相处的空间。
在《印象中国:张艺谋传》里,张艺谋曾公开提及过这段往事:
(接拍这部电影的目的)很简单,根本不是为了挣钱,因为那时给钱很少。原因是我正在闹婚变,我和巩俐的事曝光后,全国都在沸沸扬扬地讨论我的离婚,在很多人眼里我是陈世美,我没有一个地方能钻。那时没钱,不可能去开旅馆,就是想找个地方,有个相处的空间,我不知道怎么面对这个世界和大家的目光。这时韩培珠让我跟巩俐去演部戏,我第一反应就是接下来,这样就能有一个公开的空间,两人能在一块儿,避开外部世界。
不过,吊诡的是,尽管老谋子当年并不喜欢这部电影中的商业元素,可就在出演此片十多年后,他也开始试水商业片,拍得还是秦始皇的故事,用的武术指导还是程小东,就连服装美术风格都与《古今大战秦俑情》中都一脉相承。
尤其是片中的一幕,巩俐手持筷子敲击盛了雨水的大碗小碗,给舞剑的张艺谋配乐。雨中曲响,意随心动,端的是剑胆琴心,侠骨柔肠。而《英雄》里是李连杰与甄子丹在棋馆中听琴比武,二人自雨中破水穿行,风声水声兵气声,原来都是在模仿当年的《秦俑》而已。
由此可见,这部电影对于张艺谋的影响可谓深远。
这部电影拍完后,张艺谋与妻子肖华离婚。此后,巩俐和张艺谋开始了长达8年的亲密合作。
这8年里,他们合作拍摄了 《红高粱》《菊豆》《大红灯笼高高挂》《秋菊打官司》《活着》《摇啊摇,摇到外婆桥》 ,多次获奥斯卡提名,金熊奖、银狮奖、金像奖、金鸡奖、百花奖……国际国内各种奖项拿到手软。
巩俐一路从一个青涩的大学生成为欧洲三大电影节最高奖演员,而张艺谋也成为第五代赫赫有名的电影大师,可以说两人互相成就了对方。
虽然这部电影没能成为艺术杰作,但却成为了当时两人感情的最好见证。
而片中凄美的爱情故事也感动了无数观众,让这部影片成为港台合拍片史上的经典之作。
⑩ 张艺谋与巩俐之间有过哪些合作都取得了哪些成就
说起张艺谋和巩俐的话,他们两个当初的恋情虽然没有能有一个好的结局,但是他们的合作是带给了我们非常多的经典的影视作品,而且也都取得了不凡的成就,在张艺谋导演的《红高粱》和《秋菊打官司》中巩俐也是一举获得了电影节的最佳女演员奖,成为了第1个华人的威尼斯影后。
像她比较出名的作品还有,《满城尽带黄金甲》《夺冠》《归来》《西游记之三打白骨精》,因为非常强大的气场和她高冷的气质曾经一度的是被誉为国宝级的演员,包括在国外也是炙手可热的明星,代言了非常多的奢侈品品牌,巩俐与张艺谋相识于1987年。
虽然分手之后,张艺谋也拍了一些很优秀的电影,但是再也找不到和巩俐在一起合作的那些璀璨的时光了,现在巩俐也有了自己稳定的婚姻,不过相信日后张艺谋和巩俐也能够为我们带来更多优秀的电影作品。