中美电影行业的对比分析

⑴ 中国电影和美国电影有什么区别

一、特效不同：

1、中国的特效水平并不差，然而由于演员的片酬占据了大头，所有特效方面投入就少了，因而，我国的特效看起来什么的出戏。

2、国外的电影资金有着合理的安排，特效一点也含糊，看起来就相当顺畅。

二、剧本不同：

1、国外剧本有着相当成熟的分工，各种类型都有，剧本也比较精良，虽然现在好莱坞剧本也不怎样，但至少中规中矩。

2、而我国的限制比较大，剧本大多都是历史宫斗片或者抗日战争片，类型比较少。而且，由于我国没有成熟的编剧体系，所有经常出现烂剧本，完全不把观众当回事，只想走走流量。

三、道具不同：

1、好莱坞有着成熟完善的道具制作组，比如《指环王》里的部分场景都是道具制作出来的，效果逼真。以及《权力的游戏》中，角色路人的服装都是专门制作，符合实际。

2、而我国这方面真的是完全空白，目前还没有完整的道具组，服装上面也都是光鲜亮丽，完全不符合实际，容易让人看了出戏。

电影表现手段：

电影是一种以现代科技成果为工具与材料，运用创造视觉形象和镜头组接的表现手段，在银幕的空间和时间里，塑造运动的、音画结合的、逼真的具体形象，以反映社会生活的现代艺术。

电影能准确地“还原”现实世界，“展现”虚拟世界，给人以逼真感，亲近感，宛如身临其境。电影的这种特性，可以满足人们更广阔、更真实地感受生活的愿望。

电影的帧速率一般是24帧每秒，随着技术的提升，即将出现48帧甚至60帧每秒的电影。

⑵ 中国电影对比美国好莱坞大片在制作流程方面差距在哪里

Previs预演对于电影来说有多重要！

中国与美国的电影制作流程差距，现阶段就是作坊式生产与工业化生产的区别，先从我们在行的电影预演，来聊聊中美电影在制片流程中，缺失的电影前期预演流程。

随着电影技术的发展和工业流程需求的出现，预演应运而生，预演的英文叫Previs，Previs是Previsualization的简称，有人称它为“视觉预览”，还有人把Previs形象的叫做“3D动态分镜”，“3D故事板”，但现在大家达成统一共识，正确的名称是：预演（Previs而不是Previz）。用白话说，Previs其实是电影的前期预演，在电影开拍之前，把要拍摄的镜头，用3D动画制作一遍，展示出演员走位，景别，摄影机角度，运镜等场面调度，供导演在实拍时指导拍摄，提前确认拍摄方案的可行性，方便演员和摄影团队理解导演的拍摄意图，减少沟通成本，掌控制片成本。

不管是传统电影、还是实拍结合CG特效的电影，甚至是全CG电影，都需要通过预演在正式拍摄之前来进行演练。过去，电影人靠的是故事板、动态分镜、实体模型道具等，帮助他们规划视觉表现。现在的Previs团队可以通过电脑动画形式，来完成并加速这个过程，将导演脑海中创意想象的蒙太奇用电脑动画表现出来。

Previs对导演和制片人来说，是个双赢的必备流程，它不仅将飘渺的创意具象化，而且确保了拍摄和后期制作的效率。预演还可以拉投资，用整部电影预算很小的一部分，来制作一个previs预告片或做出一场戏的demo用来拉投资，形象动态的视频比文字剧本，更容易让投资人明白这部电影的方向和视觉风格，从而能帮助融到整部电影的资金。

Previs制作团队大部分预演发生在前期制作阶段。拍摄开始之前的这段时间非常宝贵，这个阶段的预算看起来还很充足，但前期的时间屈指可数，创意人员经常会被逼近的开拍日期压的喘不过气。这时Previs团队可以帮助优化前期制作，将导演和主创们的选择整合成到一个蓝图中，用于拍摄时参考。

现在，越来越多的视效制片人都在用Postvis作为招标的工具。他们会将导演通过的Postvis发给众多视效制作公司。每个视效公司拿到Postvis，就清楚的了解到有哪些挑战。这样，视效公司对人力和资源等的计算报价会更精确。视效公司也因为有了导演确认的Postvis做参考，在特效制作中，多次修改的可能性也会减小，从而大大提升了效率。

现在运用动捕加虚拟摄影系统，进行实时预演越来越普及，而当下火热的VR虚拟现实和AR增强现实等技术，又为预演的可视化向前推进了一步，利用Nurulize的Atom View和Nu Design这样的工具相信过不了多久，电影中全CG场景的VR勘景就会普及，到那时，预演会像实拍一样，在虚拟的世界中完成，实时的创建所需要的动画，所见即所得，从而让我们的想象插上自由的翅膀。

影视行业的前期工作者，正在逐渐认识到预演的潜力，甚至独立电影人也开始用Previs来表达自己的想法。预演不再只是高大上、知名导演和顶级视效公司的专属高端技术了。

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⑶ 中国电影和西方电影有些什么不同

1、运用市场运作规则、模式差异

中国电影与欧美电影相比，还处在市场化的初级阶段，在商业诉求上显得太浮躁、太急功近利。中国电影走向产业化，不仅是电影本身从艺术电影向商业电影的过度，更是文化市场和大众审美对电影发展的需求。

2、培育衍生品市场差异

美国电影业总收入仅有20%是从影院的票房收入中获得的，而电影衍生品的收入高达70%。

中国电影收入的90-95%是票房和植入式广告，一些电影衍生品的收入几乎为零。美国电影衍生品开发与推广给中国以启示。

3、新旧媒体融合的宣传营销差异

在新媒体时代，美国抓住新媒体与电影的共性——虚拟性的特点，充分利用网络的互动性，使新旧媒体平台相配合，增加电影的消费力量。

电影传播的是蕴藏在影片深层的文化观念 中国电影需培育稳固的国内市场，在挖掘电影的内涵上下功夫，表达中华文明的精髓，反映积极向上的价值观、世界观。

⑷ 为什么中美的电影投资比其它国家大那么多 票房也主要在中美，市场份额也比其它国家多多

庞大的人口、经济体量和娱乐习惯，决定了中美两国拥有巨量的电影市场。
电影市场越大，竞争越激烈，观众要求越苛刻，这就决定了一部电影要尽量做好，吸引观众。
这些都是需要投资的。
中美两国加起来17亿左右的人口，26万亿美元的巨量经济体量，这些都决定了，电影市场不会小。
如今的观众对于商业娱乐大片的口味越来越刁，特效要越来越强，场面要越来越大，此外等各种都要做得更好，这些都是钱啊。

⑸ 中美电影有什么差异

中美电影的差异不好说，但我借助两部同样题材的电影，说说中国和韩国电影的差异。

一部是中国的《逃出生天》，另外一部是韩国的《摩天楼》

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同样是灾难片，都是一样的的高楼火灾，拿中国的《逃出生天》比之于韩国的《摩天楼》，真的差了好几条街。第一，《逃出生天》的特技太假了，着火的大楼像个扔在地上的火柴盒。熊熊大火完全是复制粘贴的一样。第二，《逃》片里没有喜感。这一点对于看灾难片的我太重要了。能在使人不松一口气的时候，还能让人笑出来，真的很难做。韩片以它专有的特质在灾难片里打入幽默的楔子。举个例子，男的托举着女的想让她逃出电梯门，却偏偏卡在屁股那儿了：屁股太大了——屁股太大了！

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再说说两部片子里火灾的起因吧。《逃》把事故的发生时间安排在了高温时节；《摩天楼》把事故的发生安排在平安夜。从这一点上看它们的差别。在高温的天气里发生火灾，因为有了外界环境的诱导，反而没有太多的悬念。但是影片在开头的十多分钟里，对外部环境的反复渲染，强化了影片的紧张气氛。便在紧张过后，压抑的氛围突然变得缓和了。而《摩天楼》却与此相反，一步步地铺垫，针角缜密，银灰蛇线。影片开头女儿和爸爸关于雪花的对话，埋伏下了大楼的高层管理在响晴的平安夜里制造浪漫的隐线，却也种下了灾难的因子。因为上升的强烈气流导致直升飞机撞上大楼，发生在第33分钟。《逃》片里两个疏忽大意的焊工，随手甩下的烟头，引起了灾难的发生。这是在影片的第18分钟。这时，还特意对两个衰神的动作做了特写处理，给烟头的火星做了持技。如此安排怎能使我等信服？而《摩天楼》里高层管理者的一意孤行，反倒更合乎事情的发展。把事故的发生，归结于外部的偶然事件，而不是缠绕在其中的人，是舍本逐末。目中无人的背后，折射的是电影人的浅白和急功近利。

⑹ 如何理解中美体育电影发展的比较研究

体育电影是以各类体育运动及体育工作者的生活为题材的影片，作为体育文化产业与电影产业交叉的产物，其繁荣发展意义重大。举国体制下的中国竞技体育发展迅猛，体育文化产业却始终是短板。本章选择体育电影为研究对象，着重梳理中国和美国体育电影的发展脉络与现状，分析其发展动因，并在此基础上提出适合中国借鉴的经验与启示。由此可见，体育电影是以反映体育活动与体育精神为主要内容的电影类型。 在对现有关于体育电影研究的整理和分析基础上。

查阅奥斯卡（1929—2013）85年来的获奖（含提名）名单，31部体育题材影片共获得130余项提名与22座小金人，其中《洛奇》《火的战车》《百万宝贝》更是摘得最高奖即最佳影片殊荣。同样，作为美国电影学术界权威的美国电影协会为纪念美国电影百年（1896—1996），联合学术界、制作业界与观众投票评选百部美国电影，体育电影《愤怒的公牛》《洛奇》分别以第4位和第57位名列其中。协会还专门评选了美国影史十大电影类型，将体育电影作为与动画、科幻、西部片、悬疑等齐名的十大类型电影之一。

⑺ 中美科幻电影的区别

关于中美两国电影的差异有多重原因：
一、技术差别
美国人电影技术比较先进，科幻电影是要向观众展示视觉奇观的，好莱坞经过多年历练，已经拥有很多成熟的特效团队，可以创建出令观众赞叹的炫目失效。
而中国电影技术比较落后，还没有能力制作出逼真的未来大场面特效，拍穿越剧是个省事又省钱的办法，随便拿一样现在的东西不用做特效拿到古代就是神器，比如一把手枪、一部手机拿到古代都可以产生惊人的效果。
二、资金差距
美国电影公司财力雄厚，动辄上亿美金的大投入自然可以打造光怪陆离的科幻世界，用大投入换取高票房。
而中国电影投资较小，五毛钱特效也很难制作出满意的效果，用在古代穿越剧里，随便吊吊威亚，弄点烟雾就能作出山寨仙境来，节省大笔资金。
三、思维差异
美国人思维比较超前，因为他们没有多少值得称道的历史，更愿意向前看，展望未来使他们更喜好拍科幻片。
中国人比较复古，至今仍怀念四大发明、万里长城，回顾历史使国人更容易接受古代穿越片。

⑻ 关于中美电影产业 急！！！12点前解决！谢谢！

美国：美国的电影产量只占世界电影产量的6%-7%，但好莱坞电影却占据了世界电影市场份额的90%以上。2001年美国IT产业产值高达6000亿美元，占据世界IT产业产值的75%，美国的网站占了全球网站的70%以上。2004年，美国的文化产业占GDP的20℅左右，400家最富有的美国公司有72家是文化企业，同时，文化产业为美国国内提供了1700多万个就业岗位。由此可见，文化产业已经成为21世纪美国推行全球文化扩张的重要战略。
中国：客观地说,中国电影在国际影坛上地位不高,与中国的国际地位和中华文化应该具有的影响也不相匹配。在经济全球化和好莱坞电影冲击世界各国电影产业的背景下,中国电影要想在世界影坛中占据一个稳固的席位,就要努力从各方面下工夫,建立一个中国电影产业能形成自身良性循环的市场运作机制和体制,使贯穿电影产业的各个链条协调发展,从而真正促进电影产业的大发展,真正使电影不仅为人民提供精神需求,也能为我国的经济发展做出更大的贡献。笔者认为,要使中国的电影产业能够较快地形成规模,健康稳步地发展,须从以下几个方面继续努力。树立适应电影产业发展的营销观念。营销是企业经营管理成功与否的关键,电影营销也是电影产业能否成功发展的关键。完整的电影产业链,从影片的策划生产开始,然后是宣传发行,再后是影院放映,最后延伸到后电影产品和电影衍生产品的开发,而电影营销始终贯穿在电影产业链的每个阶段。如何在营销中建立电影的品牌,是电影营销策略的灵魂,也是电影营销的重要目的。在电影营销上,好莱坞的成功经验是特别值得借鉴的,好莱坞电影营销的模式———宇宙系统模式的主要内容是:电影产业以电影为“火车头”,带动相关产品和产业的综合开发。这种模式常常是在影片拍摄的同时,相关产品和产业部门已开始进行综合开发。在影片发行前,将预告在有线与网络电视上播放,并在出版物上刊登有关广告;在影片发行时,相关商品如玩具、影片的各中音像制品及电子游戏等一同推出。电影与其相关产品交叉销售,互相促进,既创出了影片的品牌,又提高了整体效益。好莱坞电影正是因为这样的营销系统,才形成强大的经济纽带,使电影经济良性循环发展,成为支撑美国经济不可或缺的因素。未来的电影市场将是多种市场的集合,是影院电影、网络、电视、商品开发共处一体又各自为政的综合市场网络。中国电影业想要成功地拓展和发展这个大市场,就必须树立适应这个市场发展趋势的营销观念, 建立相应的营销模式。调整电影产业结构,促进电影产业升级。当前中国电影产业结构的基本状况是,以发行为中心,发行与放映相结合,制片基本独立,与发行放映相脱离。这种结构不但破坏了电影产业的经济活力,也束缚了电影产业的有效运转。将制作与发行联结,是好莱坞大电影公司的基本策略。将内容与渠道结合在一起,强化了产品和市场的联结,使产品效益能尽可能地最大化,而成本尽可能最小化,有效地提高了电影产业的投入产出比,这也是中国电影改变粗放增长必经的有效途径。随着科技的高速发展,电影产业应充分利用数字化、网络化、信息化的现代传输方式和技术手段,加快开辟数字电影市场,建立数字电影院线,扩大数字电影银幕数量,积极探索农村和城镇的电影数字化放映;同时建立数字电影节目平台,充分利用电影节目源开发电视付费频道、高清电视频道,扩大电影VOD点播规模,发展互联网电影视频点播等多媒体、新媒体业务,不断促进电影产业的有效快速升级,提高影片资源的利用效率,促进电影产业向纵深发展。重视影片质量,提高市场竞争力。一要加大教育投资,培养适应电影产业发展需要的专门人才。与国外电影业相比,我国在导演、专业演员、美术指导、音乐制作等电影所必需的专门人才及电脑合成技术的应用人才都明显处于劣势,对于电影业这种人力资源投入至关重要的行业而言,无疑是危险的。所以,国家应该加大专门人才的培养力度,才能提高电影产业的从业人员素质,增加储备人才,为我国电影产业长远发展提供人力支持。二要充分挖掘宝贵的民族文化资源,制作出能适应广大国内消费者甚至国际需求的精品电影。由于商业化的影响,部分影片寄希望于媒体炒作提高投资回报率,忽视了影片质量,内容趋于媚俗,结果常常适得其反,投资人血本无归。因此电影人应当走精品电影的路线,利用宝贵的民族文化资源,创造出满足消费者心理需求的电影商品。只有提高电影产业人才的素质,才能创造出更多质量更好的影片;只有高质量的影片,才能提高影片在国际国内市场的竞争力,拓展电影市场规模,使电影产业获得更多利益,促进电影产业的活跃发展。加速健全电影法规制度,为电影业发展提供良好的软环境。
发展前景：论从哪个角度看，中国电影市场都正在进入一个高速增长的黄金发展期。这主要是因为：

1. 相对于传统电视和报刊出版业，中国电影市场是整个传媒产业中开放程度最高的一个市场。中国电影产业将近七年的市场化运作取得了初步的成效，整个产业链的关系开始理顺。

2. 大量多厅电影院的兴建客观上为更多影片的上映和电影票房市场的迅猛增长提供了物理基础。

3. 近年来香港电影市场的萎缩迫使一大批优秀的香港电影人把主战场迁回大陆，客观上帮助填补了大陆电影导演和艺人方面的空白。

4. 中国的商业银行和其它业外资本开始进入电影产业，他们不仅提供了产业发展所需要的资金，同时也在推动整个行业的规则不断完善。

只能帮到你这些了。希望对你有帮助

⑼ 从中美电影对比反思中国文化

不用反思文化，你要说文化那就说到艺术电影了，艺术电影大多数都是反应文化的，美国的肖伸克的救赎，中国的霸王别姬，就是反应文化的电影，都有可取之处，你要看了，就能明白文化是一个国家的魂不需要改变就比如说我是开朗性格的人，你是内向的人，但没任何的关联。要反思的东西应该是思想，思想改变才是实质的改变，还有技术，我门中国欠缺的不是剧本不是演员不是导演，但从电影上说欠缺的是技术，美国的阿凡达中国能制造出来吗，现如今来说是不可能的，我没有那种技术，又说到思想上的改变了，只要我从思想化为实质行动起来学习他们的技术再去超越他们的技术，我就相信一定能超越美国电影对全球的垄断，但不得被佩服美国这个国家，电影工业的强盛，毕竟在二战前期好莱坞就存在了，这是一个进百年的功业，很难超越，我相信中国未来会有并驾齐驱还能超越的前景，中国也受着世界各地电影工业的影响，电影发展前景很好，但只是在初步，我记得看中央台的一个电影解说栏目，评估四五十年才能完成超越美国，有可能总比没可能要好，还是因为技术，有一部香港电影片名叫做人间喜剧，主演杜文泽就说话的台词的意思是香港电影产业已经是夕阳产业就是不行了，说中国电影的未来在内地，香港也是有半个世纪电影工业史的，现阶段香港帮助内地电影，有这么一个强有力的帮手，中国电影会有那么一天的，楼主希望你多看看展现中国深刻文化的内地电影，你就知道，我们中国的文化是全世界都得受人尊敬的，我们的文化才是我门的宝贝，不需要改变文化，一个国家一个命运，一个人一个样子，一个个性，都各有所长，我们有他门未必能有。望采纳，哪怕看在我这么多字的份上，以上纯属个人观点，供您参考

⑽ 你认为中美影视文化的差异主要体现在哪些方面

体现在一个字——敢。

美国的不论是电视剧还是电影都很敢拍，很敢想。回想一下我们看到的那些关于外太空、科幻的电影大片，几乎都是美国大片。

第三，初心。

美国的电影人对他们自己的作品还保留着初心，那份对艺术的追求和执着。一句台词一个眼神，他们可以反复拍三天，就为了能够达到导演心目中的要求。

而所有的演员和工作人员，都是积极配合，没有人发一句话怨言。而我们国家还有几部影视作品能够做到这样。