张艺谋电影色彩运用分析

A. 张①某的电影有什么风格

张艺谋的电影作品在具有第五代导演的电影特色的同时，还具备极强的个人电影特色。在他的作品中我们总能感受到他对于人生和社会的思考。张艺谋导演是真正的将生活融入到电影艺术当中去，从生活中，深入发掘具有现实意义的主体思想，表达他对人文主义的理解，抒发自己的情怀，探究社会历史变化的历史渊源和中华民族的心理结构，作品往往都展现出很强的思辨性和创新性。并且，张艺谋导演还通过电影深入的探索社会个体的心理活动，力求表现最真实的民族心理结构，使得自己的作品具有极强的社会意义，引人深思。

首先，张艺谋导演对于色彩的敏感程度，是其他同代导演所无法比拟的，尤其是对红色，更是情有独钟。看过张艺谋导演作品的人大多都能发现，张艺谋导演在影视作品中对于红色的运用是十分出彩的，比如最早的《红高粱》中的“高粱酒”、“最后的血红画面”，再到《菊豆》中的“红染布”，又到后来的《秋菊打官司》中的“红辣椒”，都十分鲜明的在影片中起到了点题的作用，可以说是在张艺谋导演的作品中，没有平白无故出现的颜色，每出现的一种颜色都是为电影主题或者叙事服务的。色彩是一种极其富有美感的神奇艺术，张艺谋将它运用到了极致，在他的影片中，张艺谋导演可以运用各种颜色的交替变化来进行叙事，比如《大红灯笼高高挂》中颂莲身上衣服颜色变化，《我的父亲母亲》中现实与回忆的黑白与彩色的对比，都是张艺谋在用色彩讲故事，并且是讲的非常细腻的那种，让受众看了之后，不自觉的就被带入到故事当中去，突然之间就被打动，因为张艺谋导演将色彩在电影中的叙事与造型作用，运用到了极致。

其次，张艺谋导演的作品风格具有浓厚的人文关怀精神。张艺谋导演在电影中，不管主人公的身份地位是怎样的，他总是通过一种近乎主管的态度去深入探寻剧中人物的心理结构，关心剧中人物的生存环境和命运变化，具有深厚的人文主义情怀。如《满城尽带黄金甲》中，张艺谋导演对表面风光实则不然的皇后形象的塑造，就具备极为深刻的人文关怀，虽然身份尊贵，但仍然逃不出命运的折磨，只能“高贵而卑微”的活着。这也是张艺谋导演作品里的一大亮点，不论剧中人物的身份多么高贵和低贱，张艺谋导演总是能站在客观的角度上，深入的去探究个人命运与社会命运发展之间的关系，在人物与环境的冲突中，去研究和表现深刻的人文主义情怀，因此，张艺谋导演的电影作品风格，具有极强的人文关怀价值。

再者，张艺谋导演的作品具有非常深刻的思辨性和创新性。首先是思辨性，张艺谋导演在电影中表现出的思辨性，不仅仅只是停留在谁对谁错的方面，他更多的是对于社会和民族心理结构，以及社会人际关系的思辨，通过电影的艺术语言和造型，深入剖析社会经济环境和民族文化的历史愿意，探索社会历史变化的内在动力，从生活的最底层，把握人们的心理结构，进而了解整个中华民族的民族心理结构。其次是创新性，张艺谋导演的每一部作品都在创新，他不会拘泥于自己以前的成就，不断的通过自己的作品，去向大家展示自己心里的电影是什么样子的，特别是2018年张艺谋的《影》，这部作品一举打破张艺谋只会用红色的谣传，张艺谋导演第一次在自己的作品中尝试以黑白为主的中国水墨风格。虽然以黑白为主，却将画面表现的像中国的山水画一样舒适，这是他在色彩上的大的突破。类似于这样的探索还有好多，总之，张艺谋导演对中国电影的发展进行了十分多的有益探索，为中国电影的发展提供了很多的经验借鉴于指导，这才是一个电影人应该去努力具备的一个精神，“探索者”的精神。

最后，张艺谋导演是中国导演的代表，他在吸收借鉴前人的优秀经验的同时，结合自己的时代经验，以及对社会的观察，深入到社会实践的历史当中去，展现错综复杂的历史图景。可能是因为张艺谋导演经历过“文革”亲身经历了和平社会的“黑暗时代”，所以在他自己的作品中，蕴含着对社会历史的深厚思考，同时还对中国基本的人情社会特征的研究，以及对于人物的心理结构探索，都是十分具有现代意义的，并且这些特点都是其他导演很难具备的。

B. 张艺谋的《影》拍摄、用光、色彩设计的好处

《影》这部电影并不是完全的黑白影像，只是后期进行了褪色处理，所有的服装、道具、场景尽量呈现黑白化，最终达到像中国水墨画的感觉。

张艺谋是非常善于利用色彩去渲染电影主题的导演，不同于以往的红黄色彩，张艺谋在这部电影中首次尝试了黑白之间的高级灰。

《影》是一部小格局的电影。它的构图也是如此。但恰恰就是这样的构图才更能表现出电影的主题：一个从八岁就被秘密囚禁的小人物，不甘心被当成傀儡替身，历经磨难，努力寻回自由的人性故事。

在摄影中，我们的构图也是要跟主题相符的。一些表现高贵大气风格的就尽量多用大场面的构图，阴暗压抑风格的片子就用“小格局”构图。

这部片子大部分都是在阴雨天拍摄的，所以电影中的光线也偏向阴暗，和电影主题毫无违和感。我们摄影师在拍摄阴暗风格的片子时也会常常选择在阴雨天拍摄，这其中的道理都是一样的。

C. 张艺谋的电影有哪些特点

1、色彩运用鲜明。

张艺谋导演对于色彩的敏感程度，是其他同代导演所无法比拟的，尤其是对红色，更是情有独钟。

张艺谋导演在影视作品中对于红色的运用是十分出彩的，比如最早的《红高粱》中的“高粱酒”、“最后的血红画面”，再到《菊豆》中的“红染布”，又到后来的《秋菊打官司》中的“红辣椒”，都十分鲜明的在影片中起到了点题的作用。

2、彰显女性的个性。

张艺谋导演的影片中，女性始终占据着重要的位置，早期影片尤其彰显女性的个性与魅力。每部作品中的女性都是不同性格不同身份女性的代表。

3、电影风格有活力。

早期的张艺谋电影风格都体现出不同于以往的活力，也是因为这种特别的活力，才能让张艺谋导演拥有直面社会现实的勇气。使得张艺谋能够冲破以往电影风格来寻找新的电影语言。

(3)张艺谋电影色彩运用分析扩展阅读：

张艺谋导演的作品具有非常深刻的思辨性和创新性。首先是思辨性，张艺谋导演在电影中表现出的思辨性，不仅仅只是停留在谁对谁错的方面，他更多的是对于社会和民族心理结构，以及社会人际关系的思辨；

通过电影的艺术语言和造型，深入剖析社会经济环境和民族文化的历史愿意，探索社会历史变化的内在动力，从生活的最底层，把握人们的心理结构，进而了解整个中华民族的民族心理结构。

D. 张艺谋的《影》所依靠的是调色，是不是中国第一部水墨画电影

张艺谋导演的《影》，是我非常喜欢的水墨画风格的电影。一幅幅生动形象的水墨效果让我的吃了一顿饱饱的视觉盛宴！但《影》不是第一部水墨画电影。

目前水墨画电影为数不多，但部部都唯美至极，是艺术底蕴和文化故事相结合的一些电影，具我认识的有三部。第一部水墨画电影是由特伟、钱家俊、唐澄共共导演的《小蝌蚪找妈妈》。

它是上海上海美术电影制片厂出品的一部水墨画电影。电影的开头，中国风的水墨画一副副国呈现，古琴琵琶，声中镜头像寂静的荷塘小景缓缓推入，片中出现的小蝌蚪，虾，鲶鱼、乌龟、小鸡、荷叶、水和青蛙等等，每一种都具有神韵，栩栩如生地刻画了水墨画的形象，小蝌蚪有时候镜头会显得特别小。

《影》这部电影严格意义上来说不算是水墨画电影，只是水墨风格的电影。电影中采用了水墨画特点中的黑白色彩，还有服饰和大殿布置运用了大量的水墨。同时这部电影融入了很多的中国古典元素。

除了水墨画，还有琴瑟弹奏、八卦、阴阳等元素，是一部完完整整的中国国风电影，向世界输出中国文化元素的电影。

《影》似乎是贵族们为了在权力游戏中生存而进行的平民斗争的故事。在生存故事中，电影更加强调了在生存的间隙遇到平民的应变、命运、机会抓住机会的能力。在这个过程中，每个人都要回答“我是谁”的问题。

E. 色彩大师张艺谋：细数张艺谋电影里的花红柳绿

担任：摄影

其实当代的电影大师张艺谋还在电影学院的时候，主修的并不是导演学，而是摄影学。

而且当年张艺谋明明严重超龄，还能被北影破格录取原因，其实就是因为他的摄影。

当年，张艺谋入学北京电影学院时，曾以已经成熟的摄影技术震惊一大批导师、学生。

而《黄土地》也算是他早期的出道作了。

这部电影虽然是由另一位当代著名的导演陈凯歌导演制作，但是其中的摄影技巧也明明显显地体现了张艺谋的美学观念。

《黄土地》里拍的最令人叫好的实际上就是它的真正主角——黄土地。

影片的拍摄突破了以往的拍景的固定模式，而采取了让整个景色扑面而来。

画面不再是只有二分之一，甚至三分之二是景色了。

随意截一个镜头，黄土地都似乎布满了整个镜头。

反观人物则显得格外的渺小了。

这种满满当当的镜头，带给了人无限的压迫感。

也给了人满满当当的黄土地的本质的感觉。

整个画面构图充满了黄乎乎的泥土的质感，似乎只用一个镜头就能还原陕西黄土高原尘土飞扬的景貌。

这算是张艺谋美学的第一篇了——黄。

担任：导演

《红高粱》是张艺谋真正的作为导演的代表作了。

也是张艺谋电影美学的真正开山之作。

《红高粱》里最感人的画面就是在全片最后，在挑担送酒来的母亲被日本人一枪毙命之后，父亲英勇地奋起杀敌。

最后那么些村人，那么些敌人，就剩了一个娃娃和他的爹。

在一片血红之中，有娃娃成年后的自述：“从那时起，我的眼睛看什么便都是红的了。”

在影片的前半段，红高粱酒的红是璀璨的红，是耀眼的红。

在影片的最后，那红就成了血红，是牺牲的红，是壮烈的红，也是悲伤的红。

在这种时候，张艺谋的影片还不是华贵式的华丽，但是却有一种说不出的土生土长的华丽。

是来自人性本真的华丽，红的耀眼。

担任：导演/编剧

《英雄》实际上是一部非常漂亮影片。

说漂亮不仅是影片情节的漂亮，更是情景设置的漂亮。

在这部影片里，张导改了以往的只用一色原则，用色更为大胆，也更加的大方。

这部影片中，张导讲述了三个故事，每个故事背后都是不一样的心理，也是不一样的色彩。

刚开始是绿与红，等到了最后，所有的故事都变纯粹，一切都变得透明的时候。

色彩就变成了白。一箭穿心，穿的是无畏。

再与秦宫里的黑形成鲜明对比，各类寓意的汇集都体现了同一个“英雄”的主题。

影片主要角色都穿着纯色并且色彩亮丽的衣服，佩戴纯色配饰，极富个性。

不同的颜色也暗示了四位主角不同的命运，也是本片在艺术上的一大成就。

担任：导演/编剧

实际上在《十面埋伏》里，张导的用色也十分的大胆，且丰富。

但是最主要的用色都在于绿。

张导似乎很喜欢对于绿的用色，在《英雄》里也有大篇幅的绿的用色。

整篇的绿会给人很纯粹的感觉，纯粹并且唯美。

《十面埋伏》这部影片在前半片实际上给人的感觉十分的唯美。

但是到后半片难免有情节太弱的无力之感，也是可惜。

但是《十面埋伏》在绿的色调采用上也不得不说是一大亮点。

张艺谋的影片，基本上有用绿的地方，都有翠竹。

《英雄》里边的一大亮点就是以翠竹为背景，在竹林里厮斗。

竹在中国传统文化里，本就有高洁的意喻。

在竹林里打斗，看的不仅是痛快也是唯美。

当代中国的电影里有很大一批都有着暴力美学的倾向。

但是在竹林里的打斗，恰恰就是中和了暴力美学里的血腥与残酷。

而放大了它的唯美，给人很好的缓和作用。

担任：导演/编剧

《黄金甲》里的金不同于之前《黄土地》里的黄。

更显得一种华贵。

张导的电影似乎从千禧年以来就一步步迈向了华贵的路。

虽然说也十分的美，十分的艳。

但却总给人一种艳的太商业，少了之前很纯粹、质朴的感觉。

不过，张导在《黄金甲》里的金也是用的格外吸引人的。

《黄金甲》本是改编的《雷雨》的古装版。

将原本黑暗色系的《雷雨》直接以反面形象展出，给了人一种眼前一亮的感觉。

《雷雨》的色系是黑，故事也是极其灰暗的，所以总体起来会给人一种格外的压抑感。

一如话剧里一直在屋外边响着的闷雷。

但是在电影中，张导直接改变原剧本的用色，而采用最明晃晃的金色。

首先就给了人一种闪亮的对比的感觉。

其次，虽然色调改用了金色，但是故事却没有改变原来的轨道。

依旧是黑暗系的故事，但是却在明晃晃的色调下进行。

反而给了人一种对比差下的别样的悲哀感，是一种与原剧本不同的新奇感受。

担任：导演

《长城》这部片子，朕是真的不怎么看好。

如果非要给这部片子一个定义的话，不如说它是拍给外国人看的，是为了让外国人了解中国而拍。

朕认为这是对这部片子最好的解释。不然……就真的太失望了。

影片中采用了张导一贯的染缸色调，但是在这部电影里，真的可以称之为染缸了。

虽然中国古代却是各不同种类军种配不同色系服装，但是在本片中的还原却没有给人一种能发出“哦~~~”感叹之声的冲动。

而是一声“K”打头的字。

首先不论情节如何，单看影片的色系搭配。

第五代的导演们原本就不讲什么完全还原，他们是比较佛系的一代人。

他们对于历史的还原更是一种感觉的还原，但是在《长城》这部影片里，朕第一次对张导感觉到了失望。

《长城》太过商业，失了电影本身的纯粹，朕认为这不该是一位电影大师能够犯下的错误。

《英雄》的色彩用调我们可以称之为丰富，因为定格下来每一帧都是一幅美景。

但是《长城》的色彩依旧丰富，但朕却更愿意说它是杂色配对了，因为毕竟缺了一种美感。

担任：导演/编剧

最后要提到的就是最新上映的《影》，从还海报里咱们都能眼见的墨色色系。

影院里还正在上映，朕也是十分的期待。

相信咱们的影界大师依旧宝刀不老。

你呢？期待《影》的上映吗？

文末点赞~大吉大利，今晚吃鸡φ(>ω<*) ~

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F. 张艺谋电影英雄中的色彩分析

1、用色彩讲故事。讲了 黑，绿，红，白几个段落故事；
2、用色彩塑造人物。无名、长空，秦王的黑色表现人物的英雄气质
3、用色彩表现心理活动。尤其胡杨林里面一段
4、用色彩表达象征意义。红与血，红砂一段，绿与情，飞雪残剑的爱。秦王大殿的绿色的绿林
5、用色彩营造氛围。大殿黑色的庄严，红色的热烈，黄色的浪漫，还有蓝色，水面的 纯净 等等，

G. 张艺谋导演的艺术风格分析

张艺谋的电影集民族文化、社会思考、文化寻根和电影创新于一体。他执著挖掘电影语言的潜力、追求构图的力度、意想的丰富和色彩的饱满，通过反常规的银幕造型给人以强烈的视觉冲击，达到独特的艺术境界。

早期张艺谋以执导充满中国传统文化的文艺电影著称，艺术特点是细节的逼真和主题浪漫的互相映照，善于电影色彩学和捕捉人物内心世界细腻动人的事物。

张艺谋作品的突出特点是对中国传统封建意识的深刻认识和强烈的批判精神，是内蕴其中的浓烈的历史感和生命意识，是古朴民俗的奇特景观，同时也饱含对女性反抗精神的讴歌和赞颂，他在强烈的色彩、大胆的构图背后坚持了生活的真实和叙事的抒情。

人物评价

在电影人才的提携上，张艺谋捧红的“谋女郎”也是媒体和公众聚焦的对象，巩俐和章子怡都是其中的佼佼者。

除电影外，张艺谋“副业”很多。他执导过歌剧、芭蕾舞剧和大型山水实景演出“印象”系列成为当地的旅游文化。

拍过北京申奥和上海申博的官方宣传片以及北京奥运会会徽和火炬的宣传片。另外，还拍摄过广告，出版过图书，设计国庆60周年纪念邮票，担任北京奥运会开幕式总导演等等。

H. 张艺谋的电影风格特点是什么

张艺谋的电影风格特点如下：

1、色彩运用鲜明。

张艺谋导演对于色彩的敏感程度，是其他同代导演所无法比拟的，尤其是对红色，更是情有独钟。

2、彰显女性的个性。

张艺谋导演的影片中，女性始终占据着重要的位置，早期影片尤其彰显女性的个性与魅力。每部作品中的女性都是不同性格不同身份女性的代表。

3、电影风格有活力。

早期的张艺谋电影风格都体现出不同于以往的活力，也是因为这种特别的活力，才能让张艺谋导演拥有直面社会现实的勇气。使得张艺谋能够冲破以往电影风格来寻找新的电影语言。

人物评价

张艺谋是“第五代导演“的代表人物之一，其电影在中国电影发展史上占有重要地位。他的电影集民族文化、社会思考、文化寻根和电影创新于一体。他执著挖掘电影语言的潜力、追求构图的力度、意想的丰富和色彩的饱满，通过反常规的银幕造型给人以强烈的视觉冲击，达到独特的艺术境界。

I. 电影《红高粱》中，张艺谋对色彩的运用有什么特点

色彩，讲究色味、色性。
张艺谋在《红高梁》的色彩构成上，运用了较暖的橙色为主色调，以掲示主题内容，令人对高梁产生浓厚的乡土情趣。