人性泯灭的电影有哪些

1. 最近喜欢上虐心的电影了 求介绍 不要复制的

美版的《忠犬八公》乃是翻拍，人性化多了，看日版的原版名曰《八千公物语》，，很多人看美版的哭了，我先看的日版，哭得稀里哗啦，后看美版的就没哭。我的泪点算高的的，《蓝色生死恋》和《妈妈再爱我一次》都没看哭哟。
韩国有一部《开心家族》，车太贤的，前面很搞笑，后面逆转，我和我的小伙伴都看哭了。简介你可以网络。

《海豚湾》，美国纪录片，讲日本人如何捕杀海豚的，是美国人偷偷潜入日本那个海湾拍的，是真实的，看了那部电影，我去海洋世界看海豚表演的时候，大家都笑了，我哭了。
还有《脑海中的橡皮擦》，《七磅》等等。
希望你喜欢！

2. 《太阳照常升起》这部电影的片名有什么寓意

片名的源头与造梦的动机

《太阳照常升起》与海明威的同名小说没有任何关系，这个名字的来源是从《圣经》里来的：“一代人来，一代人走, 大地永存, 太阳升起, 太阳落下, 太阳照常升起。”姜文把小说作了大修改，分成四个独立成章而又一体化的段落，讲述一段发生在20世纪50年代到70年代的故事。其中姜文与孔维的故事是一段、孔维与房祖名的故事是一段、周韵与房祖名的故事是一段、陈冲与黄秋生的故事是一段，但这也不是绝对意义上的划分，其余人物也会在另外段落里起到至关重要的作用。

出自：
http://www.dfwenhua.com/neworient/entertainment/movie/139635.shtml

叶弥的原著小说《天鹅绒》非常短，根本不够一个电影，但是它本身具有非常吸引人和刺激人的灵感。经过姜文再创作之后的作品，变成了一个梦，一个属于姜文记忆里的梦。很多好的电影是从梦里来的，这梦并不一定指的是躺在床上睡了一觉的梦，而是人的很多梦想。于是，《太阳照常升起》如同发生在远古或未来，或者是另一个世界；在那里，香格里拉式的自然风光和超自然的梦幻仙境交融呈现，浪漫的男女主角们既天然又超脱，世界尽头也可能就屹立在新疆的戈壁之上。这是一部反映人性欲望之中各种极致境界的电影，它同时具备让人心魂激荡的梦幻色彩、天才不羁的想象力、以及一种趣味盎然的猎奇性。姜文在《太阳》中的表达是自由的，他甚至撕碎了时间，让讲故事的方法具有十分特别的新美学价值，当你进入影片的世界后，会有很长时间无法走出来。

身体的特写与语言的欲望

《太阳照常升起》有太多的情欲暗示和太多的双关情趣，这一点在姜文之前的两部电影中很少涉及，或许是他拍《阳光灿烂》的时候才30岁，那是他记忆中最为强烈的一段日子，所以拍得非常青春。而在35岁拍《鬼子来了》的时候，他回溯了更早一辈的故事，却往里面灌注了在任何悲欢离合的状态下都充满的血性和激情。到了今天，《太阳照常升起》是他脑子里最迷恋的那一部分，姜文自己说过：“这部影片是很久以前就萦绕在脑海中的一个世界，我一直觉得这不是我拍的电影，因为这个东西原本就存在，我只是把他上面的土掸掉而已。”《太阳照常升起》的诱人之处在于，一些荒谬的呢喃、一些胡说八道的故事、一些超现实主义的诗歌，被音乐的烟雾和欲望的烈火烘托着，在一个神秘得多少有点压抑的巨大空间里回荡。所以，它本身的潜台词并不难，对于任何一个能理解中国话的人而言，已经足够。

影片的开头，一双性感女人的脚占据了画面，在她的奔跑中，这美丽的双足像摄影机一样，把干净的红土地、云山雾罩的村子、开满花朵的房顶、色彩绚丽的动物、丝绸般的河流等风景，统统揽进贴地而行的镜头里。这是周韵的双脚，这是带着阿尔莫多瓦式观赏女性趣味的开篇题旨。随后，在调查“谁摸了屁股”的时候，身穿白色护士装的陈冲撅着屁股，眼神里春意盎然，几只看不见的手，先后隔着一层布放肆地摸她的臀部，撩人而诗意，又令我们有点小小的紧张。之后，就进入本片的重点段落——孔维的皮肤——像天鹅绒一般的皮肤，但这里并没有任何的身体特写，一切的欲念都徘徊在词句之中，隐晦又满是悬念，后来不少记者询问孔维，她的皮肤究竟如何。最后是周韵的肚子，这是整个故事的源头，我们可以感受到疯狂，那种疯狂不是粗暴的疯狂，而是一种梦里离开现实的庸俗，开始奔跑的疯狂。

极致的道具与本能的苛求

姜文曾表示：“我导戏基本是赔钱。”《太阳照常升起》由英皇、太合、不亦乐乎三家公司联合出品，鉴于“影片美轮美奂的史诗风格，故事超乎寻常的悬念魅力，以及姜文独树一帜的创造性”，也意味着姜文历时一年之久，纵横中原腹地、云南边陲和西北戈壁等各地拍摄，前前后后一共了花了一千万美元。这般的巨资投入，让我们看到了一个香格里拉式的村庄、一所南洋风格的学校和一片色彩绚烂的新疆戈壁。

在电影中，姜文花了比一辆汽车还贵的钱做了一双绣花鞋，为了让衣服和鞋在河上漂得完美，还设计了滑轮。动用了几百只飞禽走兽，耗掉了几十箱弹药，烧光了上百顶帐篷，把数十吨鹅卵石和红土从千里之外运到外景地。为了制造狂风效果，他们甚至请来了空军的飞机在山谷中作超低空飞行。此外，剧组跨越9个城市才组装起来一辆火车，这列火车在影片结尾的时候俨然就像一个神符，是“梦”的部分里最强烈的一点，它的声音惊天动地，让你心跳加速，而且纯洁的烟雾喷射出来，刹那惊醒梦中人。

姜文性格里的苛求和霸道，在本片里的具体体现就是细节上的一丝不苟，那些贯穿剧情的小道具小玩意儿带来的震撼力是持久的、惊心动魄的，并且还有迷幻药一样的过瘾效果。姜文从不忌讳也从不掩饰人的本能反应，《阳光灿烂的日子》里，马小军的所有行为，实际上都是在青春期少年的本能驱使下所进行的；而到了《鬼子来了》，姜文将人在本能驱使下的本能放大到极致，几乎到了残忍的地步，让人心惊肉跳的同时，又自惭形秽；《太阳照常升起》中人物的性格仍是在本能的驱使下进行的，姜文那句“这不是手摸的屁股，这是屁股摸的手！”充满了本能的野性和冲动，让人热血沸腾。

音乐的魔法与摄影的张力

不管你是否看懂了这部电影，不可否认的是，姜文把这部作品中音乐和摄影的美感都冶炼到炉火纯青的境界。音乐的作者是久石让，这个名字在全球电影界已经立身大师的地位，他不但是宫崎骏的音乐代言人，更是北野武的黄金搭档。这次与姜文的合作，首先是因为久石让深深着迷于影片瑰丽的梦幻色彩和浪漫主义精神，于是用了数月的时间倾力投入。用久石让的话说“所有音乐都是没有语言的，是哼唱的旋律，充满了奇幻的风情。整体曲风像天山的画面一样空灵，听起来仿如洞穿心底的一缕情绪。”其实不用这次缥缈的形容，看过电影的人一定会对三处音乐的使用印象深刻：开头的那一段异域吟唱，黄秋生的吉他弹唱《梭罗河》，片尾鼓乐齐鸣的盛世狂欢。

一边是音乐的燃情，一边就是摄影的绚烂。本片前所未有地使用了三位著名的摄影师：赵非、李屏宾和杨涛。赵非拍摄的第一段“疯”，这段让人印象最深刻的画面，是几双绣花鞋像鱼一样，挂在树上，背景天空深蓝得近乎透明，万物像是悬停在一次呼吸之间，极静里藏着力量。后来因为没钱了，赵非离开了，原本答应好的杜可风也因为档期没来，就请来侯孝贤的御用摄影师李屏宾，正是因为他，才有了第四段在沙漠里那么耀眼的画面，这是李屏宾的拿手好戏，他可以在使用三分之一灯光照明设备的条件下，拍出百分百阳光的感觉。

荒谬的狂欢与魔幻的戏谑

魔幻现实主义是姜文的着眼点，其中最精华的就是片尾：许多朋友围着篝火舞蹈狂欢，一个被火点着的帐篷升上了天空，火光照亮了一辆火车。在那辆火车上，妈忽然发现自己已经把儿子生在火车下了。火车停了下来，婴儿躺在绚丽的花草中间安然无恙，没有血污，没有妇产科里母亲的痛苦，他的微笑，照亮了即将升起的太阳。影片中还有很多突然出现的剧情障碍与情感跃动都可以套用魔幻现实主义来解释，然而许多人没有深层次地思考下去，以至于把姜文定义为一个“疯子”。其实，就魔幻现实主义来说，姜文不算是一个真正的原创者，也不能算一个最地道的操盘者，我相信，南美的魔幻现实主义文学作品和欧洲艺术电影都给了他很大的启发。所以对于观众而言，不妨先了解一下魔幻现实主义的经典作品，比如库斯图里卡和费里尼的电影，马尔克斯的小说。

马尔克斯的小说是一个充满神奇与狂欢的世界，它虽然充满了虚构，但仍能吸引每一个读者步入令人浮想联翩的幻境。库斯图里卡的电影气质更接近此刻的姜文——狂放不羁之下，更深地埋藏着一颗忧郁的灵魂。在库斯图里卡的《地下》中，他以一种近乎不可思议的喜剧方式描绘了南斯拉夫战争的历史，影片里，铺天盖地的是玩笑、戏谑、嘲弄和寻欢作乐，结尾时，所有死去的人都重新团聚在婚礼上，不管这些人死去的原因是什么，有着什么样的恩怨与是非，仿佛都在顷刻间得到了宽恕与救赎，人们在风景如画的野外，举杯同庆、载歌载舞。这个场景和姜文的场景是何其的相似。再往上溯源，在意大利电影中，费里尼也是一个“非理性主义”和“狂欢”复调诗学的代表。他60年代关注的是灵魂的空虚和荒诞感。姜文与费里尼一样，在视觉上可以大步前进，离经叛道，但是关于人性泯灭、放纵后得到救赎的主题始终没有改变。

3. 必看的十大经典恐怖片

恐怖片是以恐怖情节和恐怖气氛贯穿全片的影片， 让观众们的感官一直处于兴奋紧张状态。我觉得作为恐怖片爱好者必看的十大经典是《月光光心慌慌》、《精神病患者》、《午夜凶铃》、《驱魔人》、《美国狼人在伦敦》、《阴风阵阵》、《德州电锯杀人狂》、《红死病》、《魔鬼出击》、《异教徒》。下面我简单介绍三部电影，希望不害怕的你可以去看看。

《异教徒》是一部由尼尔·拉布特执导的恐怖悬疑片，该片讲述了警察爱德华受人所托来到一座偏僻的小岛调查女孩失踪案，到了以后，发现这个小岛上面隐藏着更大更骇人的秘密。《异教徒》绝对是近三十年来西方恐怖惊悚片中的奇葩，他想表达的内容很多，最后结局是开放式的引人遐想。
如果您喜欢我的观点麻烦给我点个赞，另外你觉得作为恐怖片爱好者必看的十大经典是什么呢？非常欢迎你到下面的评论区发表您的意见。

4. 《暴裂无声》：人性到底能复杂到什么程度

比暴更可怕的无声
文/梦里诗书
《暴裂无声》中忻钰坤展现了他更为成熟的电影风格，透过贫富差距悬殊的三人所串联起来的两起案件，对逻辑叙事出色的驾驭下，电影既将矛头大胆的直指于了阴暗的社会现实，也用超现实的手法映射人性，无声的失语成为了电影最为震撼的呐喊。
继《心迷宫》后，忻钰坤的新作《暴裂无声》无疑是一次视听语言的全面升级，其没有了前作中那因为资金匮乏导致的种种瑕疵，同样电影也保持了前作的高水准，没有一个多余的镜头，令人更为清晰的看到了这位导演在构思和表达上的造诣，同前者故事一样，这一次的忻钰坤仍旧将镜头聚焦于了偏远之地的社会现实，但这次的他没有再用多线叙事的手法制造悬疑，转而在在人物上深下了更多的功夫。
《暴裂无声》剧情上有以一主一辅两条线索，主线是哑巴矿工寻子，辅线则是涉黑矿老板为霸一方，律师为钱帮其解决法律问题，本无太多关联的三者，因为找孩子，在电影巧妙的因果设定间被紧密的衔接为了一体，电影也借此用三个角色巧构建了一个社会阶级群像，处于社会低层矿工的无力失语，社会中产阶级律师的自私自利，和社会上层矿场老板的狠辣虚伪，不同阶级的人物特性由此呼之欲出。
在塑造以鲜明人物的同时，电影也夹杂了大量精妙的隐喻，从矿场老板昌万年桌上的金字塔到一片狼藉的羊肉之宴，几个镜头间一个对权力迷恋和贪婪的形象已是昭然若揭，片尾的山崩更是颇具意蕴的一笔，它既代表有着光明的缺失，也象征着人性的泯灭，而在一些细节上例如本代表正义的奥特曼在电影中成为了黑色幽默，矿工孩子失踪那天暗示村子已经被污染的死鸟，多处出现的羊所一再暗表的弱肉强食，这些隐喻在不经意间已然为电影构建起了充沛的内在纵深。
无论是从人物还是剧情来看，《暴裂无声》的复杂都突显着其极大的野心，而在如此复杂的结构中如何能做到二者的平衡统一自然就是其最大的难点，这也是忻钰坤的这部电影中最为明显的缺陷，不管作为主人公哑巴矿工的暴力，还是矿主老板的罪恶，以及律师的沉默，他们自身的角色都只是成为了一个阶级的代表象征，电影没有足够的精力去细腻的刻画每个人物，其重心仍旧还是透过以暴制暴的暴裂，突显以“无声”的内核。
令人倍感压抑的黑色寓言下，《暴裂无声》不仅令人看到了底层话语权的沦丧，更看到了人性在利益面前的失语，这种无声的可怕远比其一展的暴更为令人心惊胆寒。

5. 电影《釜山行》中有哪些细思恐极的细节

《 釜山行》这部电影作为一部丧尸题材的影片，但是其中最恐怖的情节却不是丧尸以及蚕食人类的血腥场面，而是而是在面临灾难的时候所暴露出来的丑陋人性，是那副自私自利的丑恶嘴脸。

第三，当男主角带着女儿和众人来到金常务所在车厢的时候，金常务为了自保鼓动众人封锁车厢的大门，由此可在当生命和道义之间，人性是经不起任何考核的。

6. 高分电影推荐

高分电影推荐：

1、《霸王别姬》

推荐指数：★★★★★

评分：9.6分

《无间道》是寰亚电影发行公司于2002年出品的一部警匪片，由刘伟强、麦兆辉执导，刘德华、梁朝伟、黄秋生、曾志伟等主演。该片讲述的是两个身份混乱的男人分别为警方和黑社会的卧底，经过一场激烈的角斗，他们决心要寻回自己的故事。

《无间道》中，刘伟强再次拿起黑帮电影里较为常见的边缘人题材，但却不是从黑社会与警察对立的表面意义去诠释。除了枪战和动作，对特殊环境里人性的畸变着墨甚多。

影片在大量的娱乐元素之外，更有一些发人深思的东西存在。比起黑帮电影里常见的兄弟情义，该片故事中赋予的潜在精神台词将香港的黑帮电影带入新的境界。

7. 听过最让你感到人性泯灭的故事有哪些

有些人不配为父母，就不要生孩子。