A. 你怎么评价豆瓣那些高评分的电影
豆瓣那些高分影片个人认为都是实至名归吧,电影是什么呢?不就是讲故事吗?只要是影片把观众带入到情景中让观众愿意把这部影片看下来,并且观看完之后还能从中获取到营养,或者观看完影片之后让自己能有所思考有所感悟都不失为一部好的作品。但凡是高分影片都会给人带来能量或者思考,反之则亦然。看下评分低的作品对比下同类型影片高分和低分比较下就会一目了然。做为一个普通大众,评分相对低的影片则会使你没有看下去的理由。当然了每个人都有自己观影的角度,有些评分相对低的影片也会有人觉得不失为一部好片。拿豆瓣电影TOP前三来说每部影片都包含很多内容。
top 1.《肖申克的救赎》这部影片故事情节很吸引人,给我的观感就是一个字爽。主人公在逆境中通过自己的能力和人生真谛实现了自我救赎,过上了自己想要的生活。记忆较为深刻的一个片段是,监狱长和主人公对话说道"人生的真谛就在圣经中"。主人公却在圣经这本书之中,放着自己所处环境中,通向自由大门的钥匙。
top 2.《霸王别姬》这部电影是陈凯歌导演的经典巨作之一。这部影片讲述了在当时的 历史 背景下, 一名出生卑贱的妓女的孩子程蝶衣,张国荣 饰与京剧之间发生的种种悲欢禽合之事。 从整部影片来看,
此片深刻挖掘了中国的近代 历史 ,颇具 历史 纵横感,在不断的剧情冲突中,拷问人性。程蝶衣这个角色是最厚重的。“小尼姑年方二八,正青春被师傅削去了头发,我本是女娇娥,又不是男儿郎……”这本是《思凡》中的唱段,到了蝶衣口中,却变成了,我本是男儿郎。由于错词常被师傅责罚,直到有一天,小楼用烟斗捣鼓他的嘴巴,他浑然开窍,从此以后不在唱错。 要成角就需要入戏,本是男儿郎却要饰演女娇娥,忘记自己的性别,把自己当作是个女人。可是入戏容易出戏难,戏本不是人生,戏中的女娇娥戏外男女皆不是。蝶衣不能在戏里戏外幻化身份,一作女娇娥就做了几十年,入了戏成了角牺牲的又何止是性别呢。没有程蝶衣,就无法更好诠释张国荣,无法成就霸王别姬在中国电影史上的位置。如果一个人具备程蝶衣的气质,那么这样的人注定是个悲剧。因为他太过纯粹,不懂变通。他将永远不能适应极度复杂的,风云变幻的 社会 ,就像蝶衣,只能随着没落的大清王朝,走向尽头。这样的人,做为一个艺术形象,是唯美的,深入人心的,但在现实面前,却是极度的脆弱,因为他每分每秒都要遭受着自己施加于自己的精神折磨和命运无止尽的凌迟。除了走向自我毁灭,别无它途。
top 3.《这个杀手不太冷》是由法国著名导演吕克·贝松执导,其将好莱坞式的枪战片作风与法国片特有的影像风格及故事情节完美融合,构成了一部艺术感极强的商业电影。杀手是冷酷的,但为什么有杀手不冷酷?会是怎样的杀手呢?作为一个杀手是残忍的,但男主角却抵挡不住无助小女孩的泪水,拯救了她。虽然当了好几十年的杀手,杀了很多人,但在他内心深处是善良的。的确,就算是最邪恶的人都会有怜悯之心。只是有些人不肯承认,并且不断找借口去逃避。当你看到一只猫嘴里咬住一只刚抓的老鼠,你是否也会觉得老鼠是四害之一,它该死呢?我斗胆问一句:它也只是为了生活才偷吃东西,为何要该死呢?人就是这样,对自己无好处的事物,往往不是置之不理就是赶尽杀绝。
电影不能单单以评分,票房所界定。电影制作人是为了给观众带来一场视觉与心灵上的双重震撼,从而表达出导演与编剧所期望带给人们的意义,为什么说不能单单以数据界定一部电影的好坏呢?我来举几个例子。
B. 不同种类电影的特点
按场景-------------------------------------------
·犯罪片:人物出现在犯罪行为领域
·黑色电影:主要人物出现在虚无主义、存在主义的领域,或用这样的手法描写主人公
·历史片:发生在过去
·科幻片:人物出现在不同的现实中,通常是未来或太空
·体育片:体育项目以及属于某项运动的场所
·战争片:战场以及属于某场战争的场所
·西部片:美国西部从殖民地时期到现代
按情绪------------------------------------------
·动作片:通常包含一场“好”“坏”之间的道德争斗,通过暴力或物理力量进行
·冒险片:包含危险、风险、和/或机遇,经常含有高度幻想
·喜剧片:试图引发笑声
·剧情片:主要关注角色的发展
·幻想片:现实之外的玄想虚构(例如:神话,传奇)
·恐怖片:试图引发观众的恐惧
·推理片:通过发现与解决一系列线索从未知到已知的前进过程
·爱情片:详述浪漫爱情的元素
·惊悚片:试图引发观众的兴奋或紧张
按形式-----------------------------------------------------------
·动画片:通过手工或计算机制作的静态图片连续呈现制造的动态错觉
·传记片:不同程度改变事实基础,将真人的生活戏剧化的影片
·纪录片:对事件或人物的真实追踪,用来获得对某一观点或问题的理解
·实验电影(先锋电影):为测试观众反应或拓展影片制作/故事呈现的边界创作出来后公映的影片
·音乐片:不时用所有或部分角色歌唱穿插的影片
·短片:在较短时间内努力包含“标准长度”影片的诸元素
按年龄----------------------------------------------------------------------
·儿童片:幼儿电影,与家庭片相比,并不试图吸引幼儿以外的观众
·家庭片:试图吸引各年龄层人士,且适合幼儿观众观看。例如迪斯尼影片
·成人片:仅为成年观众准备的影片,内容可能含有暴力、使人不安的主题、淫秽语言或明确的性行为。成人片也可能作为色情片的同义词使用
来源:搜狗网络
C. 电影的类型特征怎么分析从哪几个角度
可以从种类、风格、样式和流派等角度分析。
如种类有:爱情片、剧情片、喜剧片、家庭片、伦理片、文艺片、音乐片、歌舞片、动漫片、西部片、武侠片、古装片、动作片、恐怖片、惊悚片、冒险片、犯罪片、悬疑片、记录片、战争片、历史片、传记片、体育片、科幻片、魔幻片、奇幻片等。
如风格有:纪实风格、溶合风格、共现风格、绘画风格、电视风格等
样式有:剧情 动作 动画 喜剧 悬疑 惊悚 战争 推理 文艺 武侠 灾难 爱情 犯罪 科幻 警匪 记录 魔幻等
流派有:形式主义、印象主义、超现实主义、新写实主义等等
额,样式跟类型差不多一个概念。
D. 一部电影评分能反应一部电影的好坏吗
很大程度上,一部电影的评分可以反映电影的好坏。
的确,电影的好坏和评价文学作品一样,是一种主观感受,没有一部电影可以讨好所有观众。拿大家最熟悉的豆瓣电影评分来说,《肖申克的救赎》、《教父》、《泰坦尼克号》这些经典高分电影下面,同样有人打一星,理由可能很简单:我不喜欢,很无聊看不下去;同理,所谓的烂片可能也是部分人的心中挚爱,《悲伤逆流成河》也能触动部分人柔软的内心。
不过,即便是主观感受,萝卜青菜各有所爱,但一部电影的评分,不是一言堂,它终究是综合了千千万万看过电影的观众们给出的高分、低分后得出的平均分值,最后的这个评分,在很大程度上就反应了观众的喜好。
我也承认,观众的喜好并不能与一部电影的好坏完全对等,但是电影本就是为观众服务的,如果不能赢得大多数观众的喜欢,那它终究是一部短期内「失败」的作品。
当然,也不排除这部当下「失败」的作品,可能在几年或是十几年后,突然能被欣赏和喜欢了,甚至被奉为神作,但在这个当下,它就是一部「失败」或是没能成功的电影作品,评分肯定高不到哪里去,只有当它能被观众看懂和欣赏时,评分才有上升的可能性,比如《海上钢琴师》刚出来的时候,观众和市场反应平平,但多年后,它已经成为了各大电影排行榜上的无冕之作,谁都不能说它不是一部好电影。
所以,哪怕评分机制在短期内可以受到观众口味和市场趋势的影响,但是长期来看,一部好的电影终究会拿到一个高分。
同样,也有当下受到观众和资本追捧的电影,收获了超高人气和票房,也不能说明它是一部好电影,而这一点一定可以从评分上反应出来,比如郭敬明导演的作品,亦或是《上海堡垒》。
最后再补充一点,一部电影,从它面向观众的时候开始,它就已经不属于导演了,观众如何解读如何理解电影本身,以及电影想要表达的深意,都不是导演可以左右的,也不能左右,如果在导演的理解里,他的电影有比大部分观众理解的内容更深远的含义,但观众没有感受到,那导演也强加不了给观众,这就是一部失败的作品。其实,从这个角度看,大多数观众打出来的分数,正好能反映出一部电影的好坏。
以上。
当然不行了。首先个人口味不同,别人的评价无法完全代表自己;另外,各个平台的评分者有不同立场,甚至存在专业黑或专业捧的职业评论者,他们向以自己的评分左右受众的态度,你觉得可信吗?
答案是否定的:一部评分高的电影并不能说明电影的好坏。现在的电影我把它分为商业电影和艺术电影。商业电影大部分都迎合大众口味的欣赏水平以其牟取利益,自然很多人会给予高分评价,但也不否定一部分商业电影的质量。而一般艺术电影表现方式比较独特,一般观众理解不了所要表达的内容,或者说不是大众喜欢的类型,从头到尾看得一头雾水,兴致不高,自然评分就低。今天我们就来谈谈一部好电影应具备哪些因素:
一、电影剧本
回顾过去,不难发现,受观众喜欢的电影往往都是一些能够在剧情上充分抓住观众的电影,一部成功的电影都是从剧本开始的,剧本能真实的展现故事与人物角色,引领观众了解作者想要表达的潜在主题。
二、电影选角
电影选角也是一部好电影的关键,剧本再好演员不能表达出来也是白搭,好的演员会通过演技来传达故事所要表达的主题,把观众带入故事情景,更容易让观众了解电影的中心思想。
三、电影导演
好的导演对电影至关重要,一部电影的整体风格和品质都由导演把控,好的导演不仅对故事、场景、剪辑要求特别高,这也催生了对美术设计、灯光、人物造型等要求的提高。不仅如此,好的导演能抓住演员的情绪,情绪是身体对行为成功的可能性乃至必然性,在生理反应上的评价与体验能让观众达到共鸣,感受演员的喜、怒、哀、乐、悲、恐、惊。
所以一部好电影,单纯着眼于它的评分还远远不够,至少还要关注这部电影的剧本 、演员、创作技巧和观众的共鸣。
能啊,一般好看的电影评分都高,教育意义或者经典的
仁者见仁智者见智,每个人的经历和想法还有兴趣点不一样,所以评分不一,一部电影就像咖啡,需要慢慢品尝,还需要时间的沉淀。
普遍情况下,我们会说豆瓣6分以下是“烂片”,7分(或者7.5分)以上是“值得一看”。我个人觉得这个说法确实是ok的,但并非不存在问题。
第一,你不可以将豆瓣的所有类型片放入同一个评分体系。
举一个很典型的例子,我们普遍对超级英雄电影非常宽容——不仅仅是普通观众,影评人亦是——只要不到《雷神1》《美国队长1》那个程度,基本上绝对在7分以上。比如说,上映时同样都是8.2分的《银河护卫队2》和《爱乐之城》,但你应该知道这里面的含金量是完全不一样的。(现在一个降了0.1一个升了0.1)
不仅仅是电影类型,地域之间也存在差异。比方说,不得不承认,豆瓣观众对于目前的院线国产电影要求是有些严苛的。(当然我们也应该承认,一部分国产烂片打负分都不足为过。)而我前两天为了科林叔看完的《BJ单身日记》三部曲,这个类型的玛丽苏无逻辑意淫剧情,真的值得统一的7分以上吗?再比如,前段时间看日剧观察下来,事实上对日剧的打分体系也完全不能用作国产剧的范畴,当然这也就包括韩剧英剧美剧,以及英美(主流)电影欧洲(非主流)电影印度电影等等等等。
实际上,地域某种程度上决定了我们以怎样的心态看待这部电影,因为只要是涉及地域,一定程度上就涉及了影片背景国情等等因素。例如《大护法》的8.0分,我们确实承认这部电影存在这样那样的硬伤,同样题材在国外电影中也不乏优秀的案例,但这样一部自分级且带有寓言色彩的反乌托邦(or反极权)国产动画电影打出这样的分数就有一定的道理。同样,《摔跤吧爸爸》9.1分确实有点虚高,但当你结合了印度国情,这样一部带有超前性的有育人意义的电影就值得人们深思和尊敬。
这其中又牵涉到了接下来要讲的几点问题。
第二,受众范围。一千人打分平均下来的9分和十万人打分平均下来的9分含金量一定是不同的。与国剧甚至部分英美剧相比,日剧的受众终究是有局限性的。再比如小众的美剧,单纯的喜好颜值或者基情的观众在小范围内的褒贬,这个高分或低分就都是要被打上问号持保留意见的。再举个例子,比如我男神的《刺客信条》5.4分(五万人评分),另一部差不多烂的《百夫长》6.3分(七千人评分),差了将近1分,但你并不能因此就说前者比后者更烂。实际上我觉得两者叙事同样垃圾的情况下,前者的视效甚至更胜一筹。但问题就在于,《刺客信条》是一部耗资巨大阵容强硬不论国内国外都有着巨大反响的作品,关注这部电影的不仅仅是演员以及编导们的影迷,还有大量原版 游戏 无比忠实的粉丝,他们看电影的角度对电影的预期和要求都是一部小规模上映未引起多少水花的普通B级片(甚至现在只有粉丝会去看的电影)无法比拟的。
第三,说到底,评分是一件很主观的事情,甚至影评人可能也只能说是趋向于客观,而无法完全摒弃主观。我们常常见到一种说法——“多一星为了xxx”“为xxx减一星”。这种情况多见于小众电影,比方说第二点里所讲的为“颜值和基情”打出的高分。但实际上这个问题是普遍存在的。例如我偶像去年参演的电影,虽然那部电影依旧是妥妥的低分,但短评中不乏“一星给xxx(我偶像)一星给xxx唱的主题曲”…可问题是,他真的值得这一星(即两分)吗?他的演技有多好吗?……所以凭什么呢?就凭粉丝多吗?当然,这些想法,包括我以上对于《BJ单身日记》的想法,这都是我个人的主观想法,并不能代表任何人。归根结底,这是因为豆瓣的观众并非普遍拥有专业知识的影评人,且即便是影评人,也并不百分之百的等于权威,等于标准答案。我也经历过豆瓣5.0的电影我觉得好看,8.9的片子我觉得一般,但我并不因此而怀疑自己的判断。
看电影其实是自我 探索 的过程,分数虽然存在以上的局限性,但确实是接触好电影的捷径。然而当你要对电影真正地有一套自己独特甚至独立的认识见解则是一个没有捷径的过程。
评价一部电影的好坏我相信不同的人会有不同的观点,并没有千篇一律的评判尺度。我个人是这么认为的。
第一,评分不能代表一切。现在很多电影网站都开通了评分功能,但是评分仅能代表观看了这部电影的人有部分进行了评分,还有一部分即使是观看了这部电影很可能并未参加评分,我个人就没有评分的习惯。另一方面,没有观看这部电影的人肯定就不会在网站评分了。这就意味着我们所看到的网站上的评分仅代表一部分人的喜好,不具普遍代表性。所以,这部电影是不是优质的电影,和网站评分的高低关键性很小。
第二、一部电影票房的高低也说明不了问题。我们知道一部电影票房的高低直接决定着投资这部电影的朋友能从中获利的情况,是获利了还是亏本了。一部电影的票房很高,我们只能说这部电影很受一部人欢迎(这部分人是指购票观影的人),但是并不能就此评判这是一部好的电影。另外一部电影票房高还可能是宣传力度大带来的效果;同理,一部电影的票房很低,我们只能说这部电影不太受观众欢迎,也有可能是宣传不到位造成的,但是不能据此评判这不是一部好的电影。
所以,我们在评判一部电影好坏之前首先要弄清楚两个概念的不同,那就是受欢迎不等于优质,不受欢迎不等于劣质。这是两对完全不同的概念。当然了,也有很多电影评分很高、票房很高同时又是一部好的电影。
综上,评判电影不应该从评分和票房高低作为基本依据,我认为这,更应该从剧本情节、演员专业度,传播的主流价值观等方方面面加以考量。
目前是互联网时代,评分高低关系到观众选择看哪一部电影,造成影片好坏错乱。
一、评分受很多因素影响,很难反映电影的真实水平
1.可能有些影片的好坏不是由真实的观众投票决定,是一个个的互联网平台决定的。
2.电影广告宣传力度,也对电影的好坏起到一定的作用。
3.电影的命名及明星的知名度对电影的票房及评分也有一定影响。
4.对于有一些评分不是很高的作品我们都选择不去看,但评分低的就一定是不好的作品吗?
例如:周星驰的作品想必现在大家首先想到的就是《大话西游》这部经典的影片了,但是这部电影在刚刚上映的时候收视票房却非常的惨淡,甚至很多人都分不清楚这部剧到底是在讲述喜剧还是在叙述爱情。 由于票房惨淡, 最后星爷的公司也因此而倒闭了。所以评分的标准有很多,就不一一叙述了,主要是根据大众的欣赏水平及 社会 背景来决定的。
评分受很多因素影响,很难反映电影的真实水平,比如广告宣传啦,口碑啦,电影名字起得好坏啦,有没有明星啦,还有水军多不多啦,能影响评分的因素太多了。个人觉得前期反应是比较客观的,还得看中期评分
现在电影评分,每个人都有自己的标准,就大众评分而言,豆瓣评分还算是比较能代表电影真实水准的,所以豆瓣评分成为了许多观众,参考影片质量的标准之一。
有网友说,如果不看豆瓣评分,我们还能看什么呢?因为你根本找不到一个更有说服力的评分网站。在猫眼评分上,《空天猎》这部影片也就是个不及格的水准,而居然有8.7的高分。《追龙》,《羞羞的铁拳》更是达到九分,《缝纫机乐队》居然也有9.3分。 而在豆瓣评分上《羞羞的铁拳》只有7.5分,《追龙》7.6分,《空天猎》更是只有7.8分。
其实不管是在国内还是国外,豆瓣还是imbd或者烂番茄,任何一个评分平台都不可能完全定义一部电影的好坏。只不过豆瓣代表了大众偏专业的看法,而且很多人都知道豆瓣,久而久之就成为了一个大家都公认的评分平台。而且在自媒体时代到来的时候,许多大v就用豆瓣的评分来做标准,来评定一部电影的好坏。不管你是不是专业影评人还是街边卖豆瓣的大叔都可以评分,而且两个人的评分最后都会消化近全部人的评分中,处于平均人头数最后的一个平均分,这种评分机制是越多人评分越公正。
豆瓣评分者真实,平台扎实,不受外界影响。 豆瓣在电影刚刚上映时,就有可能会出现水军刷分的现象,但随着评分人数上升,口碑也会有一个相对公允的体现。最好地方就在于电影评分有一个持续运动和发酵的过程。
近年的评分遭到大量的水军充斥在其中,刷分拉仇恨很多,渐渐被人感觉评分是一种笑话,但例如以前的老电影《肖申克的救赎》,《阿甘正传》等等,这些电影在豆瓣的评分是值得相信的,因为这种电影没有利润可赚,没有必要去购买大量的水军去拉低分数。
豆瓣不参与电影发行,而豆瓣影业参与制作的电影又少,豆瓣的售票业务市场占比基本可以忽略不计,所以豆瓣和电影片方基本没有任何利益瓜葛,而豆瓣为了维护自己评分的客观公正,与水军处于对立面,坚决打击水军刷分的行为。毕竟没有一个平台是权威和标准评判,一部电影还需要综合衡量比较好,毕竟一千个人心中就有一千个哈姆雷特。
E. 关于电影评分的比较,你怎么看
发现好多人都把电影分类为商业片和文艺片,但其实文艺片是很小众得,并不算多,大多把剧情片理解为文艺片,网络文艺片:中国《阳光灿烂的日子》《霸王别姬》《秋菊打官司》《大红灯笼高高挂》《苏州河》《泥鳅也是鱼》《甜蜜蜜》《十七岁的单车》《孔雀》《三峡好人》《茉莉花开》《牵牛花》《我们天上见》《半生缘》《重庆森林》《花样年华》。
其中《霸王别姬》和我们常说得《活着》。《霸王》是文艺片、剧情片,侧重文艺。《活着》是剧情片、家庭片,侧重剧情片。所以这也是为什么《霸王》所代表艺术成就和评分高于《活着》。
通常电影常见得分类:剧情片,动作片,科幻片,爱情片
通常评分:剧情片低于文艺片,动作片科幻片低于剧情片。
通常票房:文艺片低于剧情片,剧情片低于科幻和动作片。
但并非所有得科幻片动作片评分都高不了,比如《魔兽》得导演邓肯琼斯早年的《月球》在科幻的剧本架构下,选了一个引人发思得剧情故事。
F. 豆瓣电影的评分标准是什么有何算法
豆瓣的注册用户看完一部电影,心情好的话会来打个一到五星的分(有时候心情不好也会来)。比方说一部电影有42万用户打分。我们的程序把这42万个一到五星换算成零到十分,加起来除以42万,就得到了豆瓣评分。
这个评分会自动出现在豆瓣各处,中间没有审核,平时也没有编辑盯着看。每过若干分钟,程序会自动重跑一遍,把最新打分的人的意见包括进来。
那42万用户里可能包括资深电影评论家,可能包括你、你的亲戚、你的小学同学、早晨卖你油条的那个人,也可能包括阿北我个人。但每个人都是一票。这个是“大众评审团”应该的含义:不是说团里的人全都大众,而是说和大众一样一人一票。
豆瓣的工作人员偶然收到“我明明给这个片子打了五星,为什么评分一点没变”的投诉的时候,除了心里嘀咕一下“哎,你拿这些红人/独生子女/八零后/九零后/零零后/数学不好的人怎么办”以外,会(或者应该)这样耐心解释:评分实际是变了,只是在小数点后四位,被四舍五入掉了。
但如果有几千个人和你一样都打五星的时候,分数就会变。
“一人一票”唯一的例外,是豆瓣的程序判断是“非正常打分”的帐号。这些打分会被排除在外。具体下面会说到。
豆瓣电影评分的主旨和原则,是“尽力还原普通观影大众对一部电影的平均看法”。这个主旨过去十年没变过,将来也不想变。
它并不是专家、影视从业人员或者资深人士对电影的看法,虽然这些看法会被豆瓣算在“普通观影大众”之内。所以有次听到“豆瓣电影评分不专业”的说法的时候,我的反应这是在说“大众不专业”,应该怪语文才是。个人认为汇总专家意见会是另一个很有价值的服务,但这个确实不是豆瓣评分的宗旨。
豆瓣简介
豆瓣(douban)是一家社区网站。网站由杨勃(网名“阿北”)[3]创立于2005年3月6日。该网站以书影音起家,提供关于书籍、电影、音乐等作品的信息,无论描述还是评论都由用户提供,是中国Web 2.0网站中具有特色的一个网站。
网站还提供书影音推荐、线下同城活动、小组话题交流等多种服务功能,它更像一个集品味系统(读书、电影、音乐)、表达系统(我读、我看、我听)和交流系统(同城、小组、友邻)于一体的创新网络服务,一直致力于帮助都市人群发现生活中有用的事物。2012年,豆瓣阅读上线,开始进入网上电子书版权领域。
(6)关于不同类型电影评分的分析扩展阅读:
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G. 为什么IMDB上的中国电影的用户评分都非常两极化。 有很多满分也有很多最低分。
一部分是因为时代的不同的造成的价值观不同
比如说我们的<活着>跟<霸王别姬>这样的电影
其实他是非常好的电影
特别受那些老一点的人群欢迎
因为他们经历过
但是年轻人不喜欢
他们喜欢像变形金刚这样的商业电影
还有暮光之城这样的爱情片
他们比较“阳光点“
还有的就是愤青的偷拍
就是一部像《阳光灿烂的日子》这样的好片
也会有愤青去给他0分的
另外我觉得你可以看一下IMDB的平分方式
以《魔戒1:护戒使者》具体分析。图1为魔戒1的所有评分者的分数的一个条状统计图。 图1从中我们可以看到各个分数段的大致比例,比如这儿就可以发现,超过一半的人是打满分的。
图下面有两个分值,一个是算术平均值(arithmetic mean),一个是中值(median)。算术平均值大概就是平均数,中值是统计学中的中间数值,该值和比它大及比它小的数值是等差的。而最后我们查到的分数却既不是算术平均值,也不是中值。
IMDB的分数的计算方法应该不是就做一下平均就ok了,在它的网页上也提到了它的计算方法是保密的。不过imdb top 250用的是贝叶斯统计的算法得出的加权分(Weighted Rank-WR),公式如下:
weighted rank (WR) = (v ÷ (v+m)) × R + (m ÷ (v+m)) × C
其中:
R = average for the movie (mean) = (Rating) (是用普通的方法计算出的骄?郑?br>v = number of votes for the movie = (votes) (投票人数,需要注意的是,只有经常投票者才会被计算在内,这个下面详细解释)
m = minimum votes required to be listed in the top 250 (currently 1250) (进入imdb top 250需要的最小票数,只有三两个人投票的电影就算得满分也没用的)
C = the mean vote across the whole report (currently 6.9) (目前所有电影的平均得分)
另外重点来了,根据这个注释:
note: for this top 250, only votes from regular voters are considered.
只有'regular voters'的投票才会被计算在IMDB top 250之内,这就是IMDB防御因为某种电影的fans拉票而影响top 250结果,把top 250尽量限制在资深影迷投票范围内的主要方法。regular voter的标准不详,估计至少是“投票电影超过xxx部以上”这样的水平,搞不好还会加上投票的时间分布,为支持自己的心爱电影一天内给N百部电影投票估计也不行。
因此,细心的人可以注意到,列入IMDB top 250的电影,其主页面上的分数与250列表中的分数是不同的。以魔戒1为例,它在自己的页面 中的分数是8.8,而列表中是8.7。一般250表中的得分都会低于自己页面中的得分,越是娱乐片差距越大。这大概是因为regular voter对于电影的要求通常较高的关系。)
而IMDB的过人之处不仅仅在于这儿,它除了给出分数,还给了一个更详细的投票人的列表(图2)
这个chart根据年龄、性别、国别等不同的情况,列出了不同的分数chart。而且你点击每个选项,上面(就是图一)都会出现一个不同的chart。这个其实是比较有用的。比如你在要选择动画片的时候,就应该点选一下小于18岁,或者30-44岁这个选项看看他们的评分,因为他们才是这部电影的最大观众群,其他人的分数都是仅供参考的。
碟报员或者我们在选择影片的时候,可以不仅仅看个总得分,多花一点时间,看看影片各个年龄段的得分会更有帮助的。有些影片我们觉得不好看,但是分数很高,你也可以参照一下,“us users”和“non-us users”这部分的数据,如果美国投票用户远远大于海外用户,那说明此片的确是有相当重的美国文化底蕴的,不觉得好看也是正常。相反的,如果我们觉得不错,但是IMDB的分数很低,这也许是老美的评分人数多,打的分低,就把总分给拉下来了。
从魔戒1的得分截图可以发现这部影片的确是各个年龄阶段都很喜欢,分数都打的很高的。
250佳片是IMDb很受欢迎的特色,里面列出了注册用户投票选出的有史以来最佳250部电影。只有供影院播出的影片可以参加评选,而短片,纪录片,连续短剧和电视电影不在其列。用户在从"1"(最低)到"10"(最高)的范围内对影片评分。得分经过数学公式(登在列表末尾)的过滤而生成最后的评定。为了保护结果不受恶意投票的影响,数据库使用了数据过滤机制以及最小投票数量限制(目前为1250票),以得到“真实的贝叶斯概率结果”。并且,只有“经常投票的用户”的投票被记入结果,为保护公平性,成为该类用户的条件是保密的。
该榜因其综合广泛性以及不时的令人吃惊而受到瞩目。上榜的电影中有老电影比如大都会(Metropolis,1927年),也有新电影如盗梦空间(Inception,2010年)。有流行影片比如得到超过32万次投票的魔戒首部曲:魔戒现身(The Fellowship of the Ring,2001年),也有少有人问津的影片如不到1万张投票的小私家侦探(Sherlock Jr. 1924年)。排行榜包括了各种不同类型的电影如黑色影片双重保险(Double Indemnity,1944年);科幻片银翼杀手(Blade Runner,1983年);音乐片雨中曲(Singin' in the Rain,1952年);西部片黄金三镖客(Il buono, il brutto, il cattivo. 1966年);动画片机器人总动员(WALL·E,2008年)等等。榜上还有一些影片是本身并未大受好评但却在专注的影迷群体中有广泛的追随者的比如死亡幻觉(Donnie Darko,2001年)。迄今为止肖申克的救赎(台湾译名为"刺激1995")、教父、教父2为排名前三的电影,也是榜上仅有的评分超过9.0的影片。
这些条件是否能提供一个公正没有偏见的排行榜是有争议的。比如,新近上映的影片总是容易从一见钟情的影迷那里得到较高的评分,而这与成功影片应该经得起反复观赏的观念是不相符的。因此,有时新上映的影片冲进250最佳影片榜,甚至前100名,但随着更多观众的评分和重复观看后的评分而退出榜外的情景就十分常见了。另外一种对该榜的主要批评则是它反映的只是影片的受欢迎程度,并不体现对影片历史和艺术的客观知识。但实际上,在评论家年度评选和历史影片评选中名列前茅的影片通常在最佳250部影片中通常也都排名很高,让人不禁怀疑影评人与观众的观点是否真有那么不同。
在IMDb上还有最差的100部影片榜,用基本相同的方法投票产生。
H. 对于影视剧的豆瓣评分你是怎么看的
我从来都是先看电影,之后再去看影评。
通过我长期看豆瓣评分,我发现以下一个特点:
新上市的国产电影,评分往往不靠谱。
因为新上市的电影,往往发行方会雇很多水军来炒作票房的,豆瓣无疑是国内最大的目标之一。所以,我看很多国产片刚上市的时候,这时的豆瓣的评分根本不能看,各种极力吹捧,然后套路你去电影院,观后就会感觉身体被掏空。之后豆瓣上的评分很快就开始下降,经常会在一周内,从8分降到4分。这应该是水军刷出来的。但电影上映一段时间后,这个分数就比较靠谱了。
这就是我的经验,你们怎么看。
我认为某瓣评分对影视剧有一定影响,但并非绝对影响。
某瓣评分:最大争议在于,大家怀疑由于评分机制不合理、受到水军影响等原因,豆瓣评分很容易高估或者低估了一部电影,不能真正反映群众的观影评价。
那我讲一个事吧,我在某天无意间刷视频的时候,看到了一个视频。是关于王晶导演的一个采访,主持人让王晶导演评论下电影市场,他就说,现在的电影只要是找小鲜肉的电影基本很差,因为大部分片酬给了所谓的明星,导致电影成本上升,后果是电影做出来的效果就很差。
1.那么为什么一般影视剧都会邀请小鲜肉哪?
2.大家为什么会质疑某瓣?
你可以自由发表有关书籍、电影、音乐的评论。可以搜索别人的推荐,所有的内容、分类、筛选、排序都由用户产生和决定,甚至在某瓣主页出现的内容上也取决于你的选择。 这些官方的解释,大家也知道某瓣是什么样的一个网站了吧。那么我们继续,我们都知道苹果手机很好,但是你不能保证你的用户就一定好啊,同理也可以推出豆瓣评分很好,但是你不能决定用户就一定很好是不是?有些人又会说,某瓣的用户都是大学生什么什么的,但你也要清楚用户人太多,管理又是一个问题,自身而言,豆瓣封掉太多水军,那么公司少了收入,这样不好吧。那总结一点吧,某瓣数据有一定作用,但不保证绝对。
最后在总结下,一个好的影视剧有很多方面要看,导演,宣传,演员,剧本等等。(某瓣大家应该懂什么意思)
豆瓣的创立原就是为了提供关于书籍、电影、音乐等作品的信息,而且一切的评论都由用户自发自主的发出,反映了大众对这些书影音的真实看法。相对来说豆瓣的评分还是具有较高的可靠性,值得参考的。
近年来,豆瓣因为个别影响力较大的小组而被逐渐妖魔化,有人提出豆瓣的影视评分是靠水军刷上去的,质疑豆瓣的评分机制。但是综合来说豆瓣依然是国内较为权威,具有参考性的书影音评价平台之一。
当然,豆瓣的评分也存在一些“潜规则”,豆瓣的用户都偏爱一些冷门的、小众的文艺电影,对于这类电影的评分基本偏高。而对于大火的一些电影却相对严格,对于这类电影的评分基本偏低。无论是偏高或偏低差不多都是在基准线上的,到底电影怎么样还是要看观众自己对电影的感受。
相对来说,比较权威,但也有黑色地带,一部影片的好坏,要自己亲身看过才知道,别人云亦云
我一般不看豆瓣评分,剧情喜好因人而异,类型决定观众,比如我不爱看爱情片不代表爱情片不好看。
豆瓣那叫小清新的集散地儿,除了美剧和英剧还算上得了他们法眼以外,大路货啥的都没意思了。再说批判能出位。何乐而不为呢。
对于影视剧的豆瓣分,个人的观点如下:
在豆瓣上看电影的评分,就像问别人一个人长得好不好看:评分高的人五官肯定标志,但你也可能不喜欢;评分不高甚至有点低的,也会有亮点所在,可能恰巧你就喜欢那个亮点。
比如2019年初的《知否》、年中的《亲爱的,热爱的》、《小欢喜》、《长安十二时辰》,年末的《鹤唳华亭》、《庆余年》,引起较高热度的国产剧还挺不少的,但是豆瓣评分到9分的,却没有。
又比如你刚刚看完一部电影,觉得回味无穷,相当精彩,满分五颗星忍不住想给六颗,结果跑到豆瓣一看,且不说只有六点几分,那些千字长评更是把电影贬得一无是处。这时候你开始怀疑自己了:这个演员好像真的演技一般、电影表达的意思好像是少了点儿、我还不够高端,总是很容易就觉得这个或是那个电影都还不错,以后评分还得吝啬一点儿……甚至你会把刚刚给的五星好评悄悄换成三颗星,还自己告诉自己,除了豆瓣top250,哪来那么多五星电影,以后给分得严厉点儿!
又可能你看到豆瓣有个评分特别高的电影,你慕名而至,却失望而归,发现并没有那么好看,自己并没能跟电影产生共鸣。你看了看那些“影评家”的长评,发现他们对影片的分析已经上升到了拍摄手法的角度,对剧本的欣赏已经上升到了艺术鉴赏的级别,甚至演员在哪个片段连续皱了几次眉头,都被拿出来夸奖一番,说是到了非拿影帝不可的境界。这时候你才“恍然大悟”,不是电影不好,而是我还没有达到影评家这种职业水平,我看电影看个乐呵,人家看电影可是拿着笔拿着纸,边看边分析啊!
因此豆瓣评分作为一个参考,虽然有它的价值,可不要让它左右了你对电影的主观思考和观影之后自己的见解。也许你对一部电影产生的共鸣和你自身独有的生活阅历有关,那么那些自以为是的“影评家”的千字长评大可不必在意。
而且永远不用去在意到底有没有看懂一部电影,因为电影本身并不是让观众去懂它,也并非所有的导演都想过去拍一部让所有人都能懂的电影。
只有自己喜欢的才是最好的,要明白你看的是电影,不是在做阅读理解。
有一千个读者就有一千个哈姆雷特。豆瓣评分现在越来越成为粉丝控评的一个地方,我越觉得影片要自己去看才能自己评判是不是好看。无论是甜宠还是烧脑的电影,我相信总会有一个点是戳中观众的心。我不想成为人云亦云的一员,所以每次我去电影院的时候,绝对不去看豆瓣评分。前期看评分,你就会有一个先入为主的想法,看的时候就可能很片面的感知到影片表面的东西。经常思考思考,大脑才不会生锈吧
你好,这个问题有点意思。
每部影视作品出来后就会受到议论,有的喜欢,有的不喜欢。每个评分平台的分值,只能说明它在这个平台的受众眼里是否优秀。
豆瓣评分只是豆瓣的受众评出来的,不能代表全部人,因为并不是所有的观影者都会去豆瓣做评分,只能说具有一定的代表性。再加上还有水军的参与这个评分就很容易出现高估和低估的情况。
其实视频网站也都自己有评分机制,你会发现同一个作品在不同的平台分值是有些许差距的,比如爱奇艺和腾讯视频自己优酷和豆瓣做比较。
举个例子:《师父》这部电影在豆瓣和优酷上的评分虽然都是8分以上的高分,但是差距接近一个档次。为什么会这样呢?因为平台的受众有一定的区别。
所以,豆瓣评分可以大致看出一部分观影者对这个作品的看法,但不能代表全部,是好是坏还需要自己去判断。谢谢
刚好我最近在整理我看过的电影,发表自己的一些观点。
5分以下并不是全不能看,《长城》就是最好的例子,以前没有看《长城》时,只是在豆瓣看了一些点评啥的,以为真的像豆瓣上面说的一样是‘传奇烂片’,大概在上个月,我把《长城》看完了。
说好的‘传奇烂片’呢?,说好的‘张艺谋已死’呢?为什么我觉得还挺好看的?——不行,我是一个高质量豆瓣用户,不能被这种电影带偏........
最后还是打了五星,不是说这部电影值五星,我这五星是为黑电影打的,真心觉得不值,类似的还有被黑死的《摆渡人》。这两部电影,我摸着良心这两部电影上5分绝对没有问题。但好像是舆论搞臭了这两部电影,类似的电影还有一些,就不一一说了。
关于豆瓣高分电影和低分电影区别就是,这部电影有没有解读性。豆瓣人有个毛病,就是喜欢解读电影,就算本来毫无意义的电影都给你说的出大道理,当然也有可能是观点不同。
高分电影中有没有过誉电影? 有!当然有,而且不少。最最最最水的,我认为是《大话西游》系列和《疯狂动物城》都排进了前20。《大话西游》两部,靠的是情怀打动人,然后你就不知不觉被带偏打高分了。而《疯狂动物城》靠啥,能得9.2分?cp兔子和狐狸?萌萌的树懒?我真不明白。
不得不说豆瓣用户素质降低了不少,喷子随处可见,让人怀疑豆瓣真的还可信吗?还有豆瓣评分大部分都是被媒体牵着跑的,上面我举例的就是最好的证明。让我感觉豆瓣评分都不是真正按自己的想法去评的,比如你看了电影,心里想着要打五星或四星,但看到评分只有45分,你会怎么想?折个中吧!打三星,不要不承认,我以前也是这样打分的。IMDB对豆瓣评分也有影响,尤其是前250。
都说豆瓣崇洋媚外,的却是的,有那么一点,当是仔细想想也理所当然,《自杀小队》我认为比较差,但在豆瓣上也有5分以上,为什么?——因为他们有最好的特效,最好的化妆,还有一群演技不差的演员,哪怕是剧情在差,有特效看,有美女看,也不至于打太低。但反观中国电影,要啥没啥,还不以为然,醒醒吧!不知道大家发现没有,中国评分较高的电影,一般都是剧情片,或者是艺术性很高的电影,没有大制作,为什么?——因为有些人知道,中国能拼的就是文化,剧本,艺术。特效跟国外比真的不止差一星半点。为什么说豆瓣喜欢国外电影,因为中国烂片是真的烂,国外烂片至少有特效过眼瘾。
写了这么多,思绪也挺乱的!大部分都是我自己个人的见解,不喜勿喷。感觉大家能耐心看完,有什么问题可以评论出来。
I. 如何看待豆瓣国产电影刷分情况
我自己觉得豆瓣评分很特别,特别在于,类型不同,评分不同。分类型来看豆瓣高评分重灾区纪录片 动画 各种剧集 综艺节目低评分重灾区喜剧 恐怖片 动作片其中,国外评分基本高,国内评分基本低。文艺片基本高,商业片基本低。
评分人数在10000以上往往分数客观,如果只有1000人左右评分,往往他们都是该类型或导演的粉丝,情绪化评分比较严重。这也就是商业片评分吃亏的原因。2.新片往往评分虚高或偏低 除了水军刷分 脑残粉打五星之外,还有在上映之前人们根据片名 导演名 可以很吸引人们。
作为营销人员,这种做法值得一试,也说明豆瓣平分的地位目前已经相当重要。营销成本极低!
我们的评分可能会因为受众面和体裁,所以评分不可信。因为带着你童年的回忆,所以评分五星。因为重名或者被认错名,你可以通过豆瓣,找到一部电影,让你发现生命的意义。你也可以通过豆瓣,找到一部电影,让你丧失生存的勇气。分数背后的真谛。你对电影的评价,不仅在于分数,也在于,你的心。
J. 从《摆渡人》看如何看待电影评分以及如何评价电影(
电影这种媒介,发展至今,看电影已经成为了一种生活消遣的常态,只不过我们在看电影的时候,因为各种各样的原因,都会加入个人的情绪在里面,这是很多人无法避免的——我也无法避免。
只能尽可能去理性的看待一件事情。
理性是什么?
德国哲学家康德写过一本《纯粹理性批判》,希望用最理性、最客观、最富有逻辑性的语言来表达和解释阐述自己的观点。
综上来说,理性就是全面但不偏激、深层次但不拘泥于思维窠臼,在表达的过程中大多数都是站在“上帝视角”观看事物,而不是主观的、情绪化的去理解整个事件。
比如经常提到的“谣言”,就是以讹传讹的结果,在这个传播过程中,潜意识中的主观思考就是我们最大的敌人,将别人的思维当做自我思考结果的一部分,而不是加以简化、分析,去粕取精,以此来充实自己,而是利用这种谣言所带来的社会效应来达到自我利益的最大化输出。
这是很多人制造谣言并散播的一个很大的目的。
我们不可能完全去除掉自身感性的部分,所以纯粹的理性是不存在,人类创造的任何词汇都是具有偏见性的。
电影自然也是如此。很多电影的评分评论偏激有很大一部分的原因,不是因为电影不好,而是因为可怕的主观潜意识作祟和传统观念难以改变的结果。
这是前提。
接下来我们来谈谈《摆渡人》这部电影。从电影的角度来探讨评分和评论这两者之间存在的关系以及如何来进行以上两者的实践。
评分可以说是一部很客观的事情,也可以说是一个很主观的事,这得看个人,但是从客观来说的话,在评判一部电影是好是坏之前,自己心里要先对这部电影有一个大致的了解,我们得知道为什么之后才能明白该怎么做。
影视评论也是如此。
仅从我个人谈,我认为影视评论需要进行电影的划分,将故事拆解成结构、风格、形式、意识形态等等等等,然后在从以上几个方面进行更加细致的分析,而且我认为,在评论一部电影之前,至少要看两遍电影,第一遍是了解,第二遍是观察,而第三遍,则是跟着写稿的速度,进行拉片分析。
而且,无论是好的电影和差得电影,都是对自我思考有提升的,好的电影能让你更好的辨识电影的审美,而差的电影会让你明白为什么差和差在什么地方,所以对于电影我一般来者不拒。
正题
电影是张嘉佳的《从你的全世界路过》改编的,我没看过这部小说,所以只从电影入手,为了理清顺序,我们将整个电影分成几个部分来解析。
第一个部分就是影片的意识形态。在一般的影视评论文章中,最重要的就是将影片拆开的过程,解析一部电影就是做一场手术,任何细节都不能错过,任何解析都要先有自己看懂的前提。
意识形态
粗略的讲的话,就是影片的价值观和主题。电影《摆渡人》整体来说是一部很完整的片子,开头就已经提出了一个前提:“摆渡人”:渡人渡己。
摆渡人的职责就是带人上岸,离开痛苦和悲伤。
所以,影片主要通过三个故事来进行意识形态上的展现。
第一个故事,就是梁朝伟所扮演的陈末和杜鹃所扮演的何木子的爱情戏码:两个人的爱情从相识,到相遇,再到相知,相离,一气呵成,正好应了喜剧电影悲剧内核的这个主题。
中间穿插的一系列无厘头和搞怪镜头的展现,让人有点出戏,但是主要还是想突出整部电影的喜剧色彩,只不过在我的眼里却变成了一种恶意的谄媚。
第二个故事,是关于金城武扮演的管春和张蓉蓉扮演的毛毛的爱情戏码,影片借用了台湾老一代影片和电视剧的表现手法,将整个片段附着上了一层浓浓的台湾偶像剧味道,情节老套,但是风格鲜明。
第三个故事,则是关于杨颖扮演的小玉和陈奕迅扮演的马力的,这是影片中唯一一个一开始就是暗恋戏码的爱情故事,故事讲述了小玉的暗恋故事,故事的视角也是从小玉视角出发的,但是殊途同归,电影中这个故事最后也是走向了自我救赎的主题上来了。
当然,中间又穿插了几个小故事,但是整个故事的走向仍是通过这三个故事来展现的。我们可以看到,这三个故事的主题都是爱情的得到和失去,同时也探讨了关于“爱情意义”这个话题,故事中梁朝伟所扮演的陈末是一个贯穿整部影片的人。
影片从开头的时候就进行了一个时间跨度极长的片段拼接,将梁朝伟所扮演的陈末的故事作为一个诱发事件,来进行整部电影的铺垫,为什么这么说呢?
在电影的一开始,先是铺垫场景,然后再是镜头上的展现,带出了三个故事中的三个主人公,这相当于对电影进行了一个整体的大致描述,这样描述的好处在于能够将人物与人物之间的戏剧冲突和人物性格进行粗略的建置,使得观众在观看影片的时候更好的代入情感。
这是王家卫和导演张嘉佳下的一步非常好的棋,而且,这步棋大部分都该归功于王家卫导演,无论从影片的风格还是意识形态甚或是对白来说,这部片子的灵魂都是属于王家卫的,而张嘉佳则更像是那个挂名的人。
而在这个过程中,陈末的故事是整部片子中最能展现电影意识形态的段落,所以王家卫选择陈末这个角色来打开通往整个电影的“大门”是非常巧妙的。
让我印象最深的,莫过于陈末在片子中所说的那一段话:
因为要接何木子下班
所以这个城市的一年四季
是什么样子的
我知道杜鹃花开
何木子脸上有最美的表情
我知道大雪纷飞
何木子手心我应该保护的温度
当她喝了酒的时候
我知道她心跳的速度
我无法忘记
她在我耳边的呼吸
就像春风在说
我爱你
在听到这段话的时候,我脑中想到的第一部电影,就是王家卫《花样年华》,这样强烈的个人风格的展现,我不知道除了王家卫,还有谁能够做到。
我们常说,见字识人,一个人的风格形成之后是很难改变,在这部作品中,虽然导演是一个名不见经传的新人,但是其实仔细看的话,你会发现,其实这是一部属于王家卫的情感故事,讲述的,也是属于王家卫的爱情和人生。
之后,再从另一个角度,也就是影片的结构和形式入手,仍是在意识形态这个大主题之下,谈谈这部电影的结构和形式有什么缺点以及优点。
结构与形式
在意识形态里,我们探讨了影片的三线叙事的结构,又知道了这三条主线是通过陈末的一条线来贯穿起来的,如果用文本结构来表现的话,这部电影采用的就是“总——分——总”的结构,由陈末入,再由陈末出。
故事给我的感触并不大,因为整个故事是非常平淡甚至是无厘头的,而且三段故事如何客观来说,除开陈末的旁白将三个故事连在一起之外,几乎是没有任何关系和瓜葛的,但是三个故事的形式却都是一样的,都是通过一个简单的爱情故事作为引线,来表达“摆渡人渡人终渡己”这个主题的。
这样说可能很难理解。
我们来举一个例子:香港电影《树大招风》
三个BOSS的故事和电影《摆渡人》正是有着异曲同工之妙,电影《树大招风》三个boss之前传言合作过一次,这第一次的合作谣言就是他们互相认识的前提,也正是通过这个前提,影片开始讲述整个故事,进而将电影分成三线,讲述了自第一次合作之后三人不同的生活历程和辛酸苦辣,在影片的最后又回到了合作的主题上——影片最终三人有意向进行合作,然而到最后却支离破碎,无一人保得周全。
同理,还有一部电影就是我之前写过的《无耻混蛋》,和《摆渡人》一样,故事在进行展开的过程中都是进行了场景和人物的铺垫的,但是在影片发展的过程中故事的杂乱影响了整部电影所要表达的主题,致使整部电影的风格被削弱的几乎像是在无病呻吟。
有兴趣的朋友可以去找找我写过的这篇文章,对我总结的结论有一个较深的印象。
综合以上,我们可以发现《摆渡人》这部电影遇到了一个极大的问题,虽然应该在结构上非常规整,剧本的完成度非常高,这得益于王家卫导演高超的编剧功底(王家卫导演做导演之前本是编剧出身),但是,在形式的表达上,却显得非常的杂乱。
既然说到杂乱,肯定是有据可依的:陈末的故事,采用的是王家卫的影片中对白和镜头的风格,而毛毛的故事,则又采用了台湾式的风格,具体是那种风格我说不清,但是却可以感受到那种浓烈的宝岛风格,对比陈末故事中所展现出的“意识流风格”的形式展现,这个故事所展现的则近乎是无厘头和超现实主义风格的综合体,两个对比太过明显,让人很难去进行心理上的风格过渡。
再者,就是关于马力和小玉的恋爱故事,这个故事很实在,可以看出来导演想要给大家展现关于大陆式的风格的一面,包括“鲜肉”、“追星”、“暗恋”等等,都是很多人生活中场景的几个话题。
以上,我们可以看出,整部片子像是一个大杂烩,混杂了三种不同地域风格的故事,意图想通过这样的方式来迎合三种消费人群,这样带来的结果自然是可想而知的。
虽然影片的意识形态的展现(渡人渡己)在某些方面挽救了电影,但是仍然避免不了电影本身口碑全面性的崩塌,但是从镜头和剧本的角度入手的话,这又绝对不是一部烂片,王家卫的感情和回忆融入在了这部电影里,但是电影本身的混搭毁了这部电影。
音乐
这是一部高质量的烂片,尤其可以从音乐中得出这个结论:开头是斯坦利库布里克的《2001太空漫游》的片头曲,中途是刘伟强电影《无间道》的插曲,中间又穿插了多部经典原曲,使得整部片子怀旧感浓厚,看一部电影仿佛走过了半个人生。
最后再说一点题外话。
说到了混搭和大杂烩,我之前在其他文章里经常提到一个概念,叫做“类型杂糅”,客观的说,《摆渡人》这部片子是一部非常规整的杂糅的片子,理当说是一部质量还不错的片子,尤其是从结构入手的时候。
但是!
注意这个但是。
但是,类型杂糅可以,但是风格杂糅就很难受了,尤其是在一些大导演的片子里,风格杂糅是非常要命的事情,姜文和昆汀的作品辨识度高,个人风格也非常强烈,新晋导演毕赣意识流风格的作品和诗意生活的镜头具象化展现的形式就是毕赣的个人标签,王家卫导演意识流风格和魔幻主义色彩的讲述方式就是他电影中所表现出的个人风格。
这就像是习惯一样,一个人的习惯是很难改变的,尤其是在这种习惯根植于大脑回路之后。
所以说,这部片子出现的问题,很大程度上都是因为张嘉佳与王家卫导演的合作上,要么张嘉佳自己导演,也就是一部烂片,要么王家卫自己导,形式和风格会更加突出,不至于会变成现在这样。
可惜了一个好的电影主题。