霸王别姬电影分析

❶ 《霸王别姬》电影讲的是什么

段小楼（张丰毅）与程蝶衣（张国荣）是一对打小一起长大的师兄弟，两人一个演生，一个饰旦，一向配合天衣无缝，尤其一出《霸王别姬》，更是誉满京城，为此，两人约定合演一辈子《霸王别姬》。但两人对戏剧与人生关系的理解有本质不同，段小楼深知戏非人生，程蝶衣则是人戏不分。

段小楼在认为该成家立业之时迎娶了名妓菊仙（巩俐），致使程蝶衣认定菊仙是可耻的第三者，使段小楼做了叛徒，自此，三人围绕一出《霸王别姬》生出的爱恨情仇战开始随着时代风云的变迁不断升级，终酿成悲剧。

幕后花絮

片场上张国荣没有任何生活上的额外要求，偶尔为之的是如果收工较早，他就邀请剧组人员和演员一起去喝咖啡。

陈凯歌表示张国荣是极端用功之人，《霸王别姬》开拍前他到北京生活了六个月，专心学戏。

片中张国荣饰演一位男扮女装的京剧旦角。张国荣如此入戏，以至于陈凯歌准备的一个京剧演员替身到最后也没派上用场。

从《霸王别姬》小说来看，只需要两拨演员——少年和成年，但陈凯歌觉得还不够，所以他又选了一拨幼年的小演员，而且那些小孩们都是戏校的。

❷ 《霸王别姬》电影当底要告诉我们什么

霸王别姬，每个时代对人性的思考。一群跨越多个时代的人，每一次时代的淘洗，最容易让我们见识到一个人的种种美丽与丑恶，看到一个人的坚持，一个人的动摇，甚至背叛。

人性的悲哀就在这里，时代跨越总是彰显人最伟大，最肮脏，最洁白，最高尚的一面的。乱世出英雄，但更多的人只是沦为了时代的牺牲品。没有谁错了，悲哀的结果是自古以来的必然。时代在改变，我们也不应当回首。

❸ 霸王别姬专业影评分析

要说到华语电影评分最高的电影，大概大家都知道这部经典影片《霸王别姬》，这部影片是导演陈凯歌的成名作，也是他拍摄的最经典的电影，自这部电影以后，基本就没有什么太好的影片，真是出道即巅峰。

电影描述了中国文化积淀最深厚的京剧艺术以及京剧艺人的生活，细腻地展现了对传统文化、人的生存状态及人性的思考与领悟。

《霸王别姬》这部影片，承载着陈凯歌巨大的野心，他试图用一个场景记录下三代人的悲欢离合，从而展示出一个大时代的文化演变。为了完成陈导的企望，杨占家带着尺、笔、本，一个人边测边记，跑遍了京城大大小小的园林。

影片中意蕴悠长的光影与精雕细琢的色彩，将观众拉入了程蝶衣等京剧演员的如梦一生中，体味动荡时局中人们无可奈何的抉择与“从一而终”的坚守，咏叹出一曲时代人性的悲歌。

❹ 电影霸王别姬到底想表达什么主题思想

影片围绕两位京剧伶人半个世纪的悲欢离合，展现了对传统文化、人的生存状态及人性的思考与领悟。

程蝶衣、段小楼等等包括菊仙都是旧人，京戏背后代表的文化自然是旧文化，在那样一个辞旧迎新的时代，被旧文化熏陶得越深的人，越容易最早嗅到灭顶的灾祸，也更理所当然承受越大的苦难。程蝶衣是个最旧的人，他活在霸王别姬里，活在千年的传统文化中。

就像他说的新戏里面没情没义，自然他是断不会像新世界，新文化低头，他才是真正的楚霸王。菊仙是没得选择，她想走向新时代，可那是别人的新时代，容不下她。段小楼就是一会唱戏的普通人，哪个时代都不会为难普通人。

有人会问，程蝶衣为什么自杀，熬过了文革，也没了菊仙，他又可以跟师哥唱戏。只要他想，这辈子还可以一辈子。文革时还可以斗，文革结束，斗都不用斗，天下太平，皆大欢喜，那些以旧文化为吃食的人，同化了几十年，改不了，也接受不了。

所以，自我毁灭看起来顺理成章，宁愿学虞姬把自己留在最绚烂的时刻哪怕是在戏中，也不愿在新世界里彷徨惶恐不知所终。

❺ 电影《霸王别姬》深度解析是什么

电影霸王别姬深度解析是真实人性。霸王别姬，以为讲的只是程蝶衣段小楼的故事。细看下来，才发现揭示的是万丈红尘中，每个人被抹去脂粉之后赤裸裸的真实人性。别高估自己在任何人心里的位置。

霸王别姬的影片评价

作为华语影坛的旗帜级作品和享有世界级重要荣誉的电影，霸王别姬兼具史诗格局与文化内涵，在底蕴深厚的京剧艺术背景下，极具张力地展示了人在角色错位及面临灾难时的多面性和丰富性，其中蕴含的人性的力量和演员们堪称绝妙的表演征服了全世界的众多电影观众。

电影描述了中国文化积淀最深厚的京剧艺术以及京剧艺人的生活，细腻地展现了对传统文化、人的生存状态及人性的思考与领悟。霸王别姬充满激情地叙述了一个延续半个世纪的故事。

电影不仅具有纵深的历史感，还兼具细腻的男性情谊与史诗格局，它将小人物的悲欢离合掺着半个世纪以来的中国历史发展盘旋纠错地展现出来。

❻ 《霸王别姬》深度解析是什么

《霸王别姬》是中国电影史上最经典的作品之一，它为张国荣带来了崇高的国际声誉。《霸王别姬》在说两个京剧艺人半世纪的悲欢离合，实则在言中国人对人的生存状态及人性的思考与领悟。

电影描述了中国文化积淀最深厚的京剧艺术以及京剧艺人的生活，细腻地展现了对传统文化、人的生存状态及人性的思考与领悟。

《霸王别姬》充满激情地叙述了一个延续半个世纪的故事。电影不仅具有纵深的历史感，还兼具细腻的男性情谊与史诗格局，它将小人物的悲欢离合掺着半个世纪以来的中国历史发展盘旋纠错地展现出来。

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幕后制作

张国荣为人也十分随和。拍戏他是最按时到场的演员，从不耽误大家的时间。如果赶上拍脚步声，胳膊，腿等镜头，坚持不请替身，他认为身体的每个部分都是通心的，是有感觉的，局部镜头也是某种情绪。

巩俐那时刚拍完《秋菊打官司》就来到的剧组，所以刚开始的几天，还找不着感觉。从现代农村妇女到旧社会的妓女，一时转不过劲儿来。她谈了很多对菊仙这个人物的理解，说她在陕西时就找了书什么的？做了挺多功课。

拍完菊仙跳楼的那场戏，陈凯歌拿了两个高脚杯，倒了两杯白酒。和巩俐在桌前坐下，要和她喝交杯酒。大概是摄影师抗着机器离得非常近对着他们，巩俐非常不好意思，想婉拒。陈凯歌不依笑着把胳膊弯过来，非要喝。最后两人一饮而尽。

❼ 电影《霸王别姬》到底讲的是什么

《霸王别姬》剧情简介：

段小楼（张丰毅 饰）与程蝶衣（张国荣 饰）是一对打小一起长大的师兄弟，两人一个演生，一个饰旦，一向配合天衣无缝，尤其一出《霸王别姬》，更是誉满京城，为此，两人约定合演一辈子《霸王别姬》。但两人对戏剧与人生关系的理解有本质不同。

段小楼深知戏非人生，程蝶衣则是人戏不分。段小楼在认为该成家立业之时迎娶了名妓菊仙（巩俐 饰），致使程蝶衣认定菊仙是可耻的第三者，使段小楼做了叛徒，自此，三人围绕一出《霸王别姬》生出的爱恨情仇战开始随着时代风云的变迁不断升级，终酿成悲剧。

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一、影片介绍

《霸王别姬》，由汤臣电影有限公司出品，陈凯歌执导，李碧华、芦苇编剧，张国荣、巩俐、张丰毅等主演的电影，影片于1993年1月1日在中国香港上映。

影片改编自李碧华的同名小说，围绕两位京剧伶人半个世纪的悲欢离合，展现了对传统文化、人的生存状态及人性的思考与领悟。

二、角色介绍

程蝶衣（张国荣饰），自小被做妓女的母亲卖到京戏班学唱青衣。跟师兄段小楼感情甚佳，两人因合演《霸王别姬》而成为名角。段小楼娶妓女菊仙为妻在先，在文革时期兄弟俩反目在后，使程蝶衣对毕生的艺术追求感到失落，终于在再次跟段小楼排演本戏时自刎于台上。

段小楼（张丰毅饰），与程蝶衣一样痴迷于京剧。同在师父严格的教育下长大，成为与程蝶衣配戏的最佳搭档，他与程蝶衣的恩怨与时代演变纠缠一起。在文革疯狂推翻一切的年代，段小楼为了活下去，迎合红卫兵否定了自己一生的事业，将妻子师弟统统出卖揭发批斗。

菊仙（巩俐 饰），花满楼头牌妓女，为京都优伶名角段小楼所喜欢，段小楼唱戏戏罢经常光顾花满楼妓院寻菊仙消遣，后来日久生情，二人最终走在一起结婚为夫妇。新中国成立后爆发文化大革命，段小楼被红卫兵进逼违心说不喜欢菊仙，事后，菊仙在屋内悬梁自尽。

❽ 电影《霸王别姬》表达了什么主题思想

假期最后一天重温了一遍《霸王别姬》，故事不复杂，讲的是程蝶衣与段小楼两位戏子的一生，除去生离死别，爱恨情仇，陈凯歌描述时代变革，展现人物命运起伏，从而展现出以京剧为首的中华传统文化的兴衰史。

中国传统文化为何兴起？

首先是其坚实的群众基础，影片初始，名角入京，大街锣鼓喧天，人声鼎沸，角儿地位高，相当于如今的流量明星，班长一句“只要是人就得听戏”，展现出京剧深厚的群众基础；再者是其时代背景，民国初期，礼崩乐坏，社会动荡历来致使思想文化之自由，封建势力对文化束缚的松绑，使得传统文化得以创新继承；最后也是最重要的，是文化的力量。

在中国，折中说是大多问题最不坏的出路，如何折中？依我看是一种尊重，倘若后来者能尝试着尊重中国传统文化，或许文化在传承中能更存其根本，倘若蝶衣与小楼之间能多一分互相尊重，或许结局不会如此凄惨。

写下这段字已是第二天凌晨，窗外乌黑，戏台边灯笼亮着，发着微微的红光。刚刚收到了抢票成功的消息，旅途颠簸，有些许像那段历史，列车缓缓北上，文化的传承注定是一场苦旅。

❾ 霸王别姬影评

《霸王别姬》是中国电影史上最经典的作品之一，它为张国荣带来了崇高的国际声誉。《霸王别姬》在说两个京剧艺人半世纪的悲欢离合，实则在言中国人对人的生存状态及人性的思考与领悟。

(9)霸王别姬电影分析扩展阅读

《霸王别姬》主要剧情：段小楼与程蝶衣是一对打小一起长大的师兄弟，两人一个演生，一个饰旦，一向配合天衣无缝，尤其一出《霸王别姬》，更是誉满京城，为此，两人约定合演一辈子《霸王别姬》。但两人对戏剧与人生关系的理解有本质不同，段小楼深知戏非人生，程蝶衣则是人戏不分。

段小楼在认为该成家立业之时迎娶了名妓菊仙，致使程蝶衣认定菊仙是可耻的第三者，使段小楼做了叛徒，自此，三人围绕一出《霸王别姬》生出的爱恨情仇战开始随着时代风云的变迁不断升级，终酿成悲剧。

❿ 霸王别姬电影专业影评

霸王别姬影评：

根据香港作家李碧华的小说改编而成的《霸王别姬》无疑是20世纪90年代的一个神话，也可以说是最为华丽的一部影片。张国荣，张丰毅，巩俐，葛优的表演个个精彩到位。

张国荣以往的角色，或华丽，或温婉，或凄迷，或稚嫩，或疏离，都统统调和到了《霸王别姬》里。“不疯魔，不成活儿。”从形态到气韵，从举手投足间那个哀绝的眼神到消失在舞台强光下的那一份固执和完美，张国荣最终完成了蛹化成蝶的生命过程，从此人戏不分。

这部电影吸引人之处当然不是戛纳电影节上的一个奖项，也不是舞台上男扮女装，舞台下错乱了性别的爱情，而是程蝶衣的痴心，信守一个关于事业，关于爱的承诺。程蝶衣，他爱的不是段小楼，而是戏里注定了虞姬该爱，该为之死的霸王，是演戏的命运。

张国荣在陈凯歌的点拨下，他终于找到了自己的另一面。当张国荣以虞姬的扮相向我们走来，印证了一代偶像离奇的情爱传说。戏中的程蝶衣本身就是一个人生如戏，戏如人生的痴情戏子，他对师兄的感情更多的是来自于患难与共的亲情，是一份渴求永恒不变的期盼。这种感情完全基于精神，是柏拉图式的。虽不现实，却是最震慑人心的。

角色介绍

1、张国荣饰演程蝶衣

京剧名角，对京剧非常痴迷。自小被母亲卖到京戏班学唱青衣，后与师兄段小楼因合演《霸王别姬》而成为名角。程蝶衣饰演虞姬时达到了“不疯魔不成活”的忘我程度，再加上程蝶衣小时的奇特经历，所以程蝶衣真正沉入自己的“戏梦”中。后来程蝶衣对毕生的艺术追求感到失落，在跟段小楼排戏时自刎于台上。

2、巩俐饰演菊仙

花满楼头牌妓女，为京都优伶名角段小楼所喜欢，后来与段小楼日久生情，二人最终走在一起并结为夫妇。新中国成立后爆发文化大革命，段小楼为求自保违心的说不喜欢菊仙，这让菊仙彻底看清了段小楼的面目。在与程蝶衣告别后，她在屋内悬梁自尽。