『壹』 电影题材的分类
电影题材的分类主要有爱情片、动作片、科幻片、悬疑片、喜剧片、战争片、恐怖片等。
1、爱情片
爱情片是以表现爱情为核心,并以男女主人公在爱情发生的过程中克服误会、曲折和坎坷等阻力为叙事线索,最终达到理想的大团圆结局或悲剧性离散结局的类型电影。
7、恐怖片
“恐怖片”是以制造恐怖为目的的一种影片。故事内容荒诞离奇,引起恐怖。如描写鬼怪作祟,描写凶猛动物噬人等,摄影技术的发展提供了更有利于表现恐怖画面的条件,一些渲染地震以及核战争等的所谓灾难片也属此类。
『贰』 谁知道电影作品分析的角度之如何写影评和评什么
1、“评什么” 在影片中可评的角度很多。就一部影片而言,可以评主题、评人物、评细节、评场面、评艺术特点、评电影语言的运用等;就多部影片来说,可综合评论一系列影片,阐明某一时期电影艺术创作的倾向和特点;可综合某一类影片(如惊险片、探索片等)进行评论;可综合同一类问题(如古装片的雷同化等)进行评论;另外,还可以进行电影专评,如评编剧、评导演、评演员、评摄影、评美工、评音乐等。 面对这些可评的内容,初学写影评的中学生具体应如何处理呢?最好的办法是“集中优势兵力歼灭敌人”,抓住影片中给自己留下印象最为深刻、最能激发自己写作欲望的问题来写,这样便于对问题作深入细致的评论,忌面面俱到。 影评写作可以有长有短,可着眼于一部影片的一个镜头,也可以着眼于一种电影现象。对于我们高中生来说,要对一部影片作出全面的评价比较困难,练习写影评,可从评论一个人物形象、一个情节、一个场面入手,可对演员演技、拍摄技巧、导演意图、影片风格、色彩、语言、音乐等进行单一的评析。随着写影评水平的提高,就可对某一人物形象,如影片中的学生、教师、军人等银幕形象发表看法,也可以从纵向谈某一阶段电影的回顾或某一体裁电影的回顾,分析其得失;或从横向谈某一风格的电影,如西部电影、贺岁片、娱乐片等,或横纵向结合,谈一个导演的风格,如谢晋模式、张艺谋现象等。初涉影评写作不宜贪大求全,而应从一点一滴写起,思考挖掘,连缀成篇。 2、如何评 第一,捕捉住感受点。一部电影涉及的方面很广,需要品评的着笔点很多。这就需要对电影反复回味思考,用心灵再度感受,把握往影片中最能动人的地方,并使之在自己的笔下得到理性的升华。如观看了《泰坦尼克号》,不能只简单地叙述这场爱情故事,而要从主人公生与死的考验中感悟到人性的光芒。 第二,抓住细节,诠释其深刻涵义。所谓细节,是影片画面中对表现对象的局部或细微的变化进行精要细致的描绘。细节包括人物的举手投足、一颦一笑,道具的运用,色彩的调度,声音的变化等。典型的细节对展现人物性格、设置悬念、推动情节发展都起着积极作用。如《大转折》中先后三次出现蒋介石的背影,每一次出现都预示着国民党军队下一次的失败,通过三次背影的刻划,将蒋介石政权日薄西山的局面富于象征性地体现出来。 第三,立意要新,开掘要深。写影评要有新意,要有独到的见解,抓往要点,自感而发。要做到有新意,一是要抓住影片内容,结合台社会现买;二是要准确把握住影片的精神实质,挖掘影片本身所包含的深刻内涵。例如对张艺谋电影的分析要紧扣住时代背景,但也不必要都从思想意义角度分析,如巩俐在张艺谋电影中的形象塑造,张艺谋电影中的男性形象等,都是可以开掘的领域。 第四,要实事实是地分析评价。鲁迅先生说过,评论作品"必须坏处说坏,好处说好",还要“知人论世”。他说“倘若论文,最好的是顾及全篇,非目顾及作者全人,以及他所处的社会状况,这有较为确凿。”对影片作实事来是的评价,要求我们用全面的观点,不是顾其一点,而是观照全片。顾及编导的意图、表演的全部以及当时的社会环境、历史背景等等,作恰如其分的分析与评价。不能强导演、演员、片中人物所难,求全责备。同的,我们在写影评时,也不能人云亦云,如评《情深深雨蒙蒙》时,有一位同学冷静地指出编导将荧屏中的军阀(如萍、依萍的父亲)形象拔高了——他遇见美丽的女子就抢来作为姨太太,可原因居然是她们像自己的初恋情人。 第五,要重视影片的艺术分析。电影是通过艺术手段来表现主题、塑造人物、抒发感情的,所以影评要重视对影片艺术的高下进行分析。这种分析应具体详细,由表及里,言之有物;评价则应观点鲜明,实事求是。在艺术评析中,字里行间渗透出电影意识,尽可能恰当地运用电影艺术名词术语,还需要有对电影艺术的深刻感受与理性把握。这可以通过阅读电影理论书籍和多欣赏优秀影片来解决。
『叁』 什么是作品体裁分析
八、表现手法
1、象征,借助某一具体事物来表现某种抽象的概念、思想或感情,特点是利用象征物与被象征物之间的某一特点(内容)得到含蓄而形象的表现,增强文章的表现力,象征手法的“托义于物”也就是“借此言彼”,主旨含而不露,隐而不晦。
2、衬托,是指不直接地对主要的人物或事物进行描写,而是对其背景、与之相关的人或事物加以描绘,使其形象突出,这种写法除了利用反差对比使主要形象更加鲜明外,还会使文章曲折含蓄,独具风格。
3、先抑后扬,引发好奇,感情铺垫,引发好奇。
4、托物言志,作者在对事物的进行描绘的过程中,非常巧妙地寄托作者个人的情感和理念,把自己的感情融入到事物中,来表达自己的内心情感,含蓄、哲理和暗示性,使读者在欣赏中获得独特的美感享受。
5、借景抒情,通过景物的描写,来衬托作者或喜或悲的情感。
6、虚实结合,可以抓住重点,突出事物的本质特征,从而更鲜明的刻画人物的性格,凸现事物、景物的特点,更集中地揭示题旨。结构紧凑,笔墨集中。
7、动静相衬,动衬静,静衬动,生动的烘托作用,相得益彰。
8、以小见大,由平凡细微的事情反映重大的主题,突出表现中心,更有震撼力。
9、渲染烘托,渲染,是指作者通过对人物的外形、行为、心理、语言或事件、环境、景物等作多方面的挥洒铺陈,集中描写,突出人或事物的本质特点,用以加深主题的一种表现手法。衬托是指不直接地对主要的人物或事物进行描写,而是对其背景,与之相关的人或事物加以描绘,使其形象突出。这种写法除了利用反差对比使主要形象更加鲜明外,还会使文章曲折含蓄,独具风格。比较一下,我们就可以发现二者的不同点:渲染在于对某种事物的有意重彩泼墨式的描写;衬托却是通过与之有关的其他事物的描写,对该事物起到映衬作用。二者也有相交叉的地方,那就是作者有时用渲染的方法意在起到烘托的作用;对用来衬托的其他事物也可以用渲染的手法来描写。
10、联想想象,所谓联想,就是由一事物想到另一事物的心理过程,所谓想象,就是在原有感性形象的基础上创造出新形象的过程。联想想象经常在一起使用,可以使文章内容更为丰富,形象更丰满、生动,增添文章的艺术表现力。
11、引用 A、引用传说故事:增强文章的传奇性、物的神秘性,丰富文章的内容;B、引用诗歌:丰富文章内容,结合描写的景物,可增强文章的诗情画意,使文章具有意境美;C、引用名言:使文章更具有说服力
九、议论文论证方法
1、比喻论证,其作用是将抽象的道理寓于具体的形象之中,使道理通俗易懂,深入浅出,容易被人接受。
2、类比论证,通过讲故事、打比方的办法将相类似的两件事进行比较,从而由此及彼,自然地得出新结论的论证方法。它以浅寓深,以近比远,形象鲜明,有很强的说服力。
3、举例论证,用确凿典型的事实来证明论点,事实胜于雄辩,具有很强的说服力。
4、对比论证,运用正反两方面的事例或道理进行对比,在对比中证明论点,鲜明的对比,正确错误分明,是非曲直明确,给人印象深刻。
5、引用论证,具有权威性,论证有力。
6、引申论证,通过对事理原因或结果的周密分析,层层剖析,从而证明论点的正确性、合理性,精彩深刻。
十、答题技巧提醒
1、高考对表达技巧题的考查多是主观题,需要组织文字准确的表述。表述可采用三段式:技巧、内容、效果。也就是运用了什么技巧,表达了什么内容,达到了什么效果。
2、多角度:条分缕析。有些文段所显示的表达技巧不只一个,所起的作用(效果)也不是一两句话就能说尽的,而且高考题已取消了字数的限制,在时间允许的情况下,我们完全可以从多个角度出发,条分缕析,答得更全面更详尽一些。特别是在答赋分较高的概括性题目时,一定要设①②③等序号回答,这样清晰明白,显示了答题的深度和广度,也让阅卷老师一目了然。
3、用术语:
一 要熟记一些使用频率较高的表达技巧的名称,如动静相衬、以小见大、虚实结合、欲扬先抑、托物言志、承上启下、卒章显志、直抒胸臆、烘托渲染、对比、象征、反衬等等;
二 要了解一些常用技巧的作用,比如比喻的作用是化平淡为生动,化深奥为浅显,化抽象为具体;排比的作用是节奏鲜明,增强气势,便于抒情;第一人称真实,第二人称亲切,第三人称客观;
三 要了解一些常用程式,如体现了什么,强调了什么,强化了什么,营造了什么,表现了什么,还有深化了主题,点明了题旨等等。
『肆』 电影的类型与体裁有哪些
电影的类型是指适应不同欣赏需要而产生差异的创作模式、范畴和形式,包括大至片
种的类型、中至内容的类型、小到表现的类型等。
(1)片种的类型指故事片(剧情片)、纪录片、戏曲片、科教片、美术片(动画片)等
相对类型的划分。
(2)内容的类型指注重内容表现性质和题材差异的类型划分。包括喜剧、悲剧、正剧
的表现内容的类型区别,历史剧、现代剧的对象内容的区别,农村、都市、儿童、军事等题
材的区别,等等。
(3)表现的类型指体裁性质的类型范畴,如西部片、歌舞片、强盗片、科幻片等。
『伍』 影视文学的体裁特点
1.具备鲜明的动作性和画面感。
2.显示出未来影片中的蒙太奇结构以及丰富的潜台词。
『陆』 分析微电影+《最佳辩友》中的运动镜头(两部电影选择一部分析,电影在资料文件
摘要 你好,看到你的问题了,马上为您整理答案,请您稍等《你好,对方辩友》引发题材探讨思辨青春更飞扬
『柒』 求一部影片分析!影片题材不限!
《阳光灿烂的日子》与剧本原形小说《动物凶猛》对比分析
小说,是一种讲故事的方式;电影,是讲故事的另一种方式,而讲故事是文学这种艺术形式原始也是核心的内容。
姜文先生作为编剧和导演在1994年拍摄的《阳光灿烂的日子》,改编自王朔发表于1992年的中篇小说《动物凶猛》。实事求是的说,姜文先生作为一个认真且负责的艺术工作者,基本上忠实再现了原著,他不仅忠实再现了故事所发生的时代背景,以及人物所生活的特定空间——北京,更具体的小环境——军队家属大院的特定风情,并且,姜导演还在旁白中大段援用了原著的文字,以及非常微小的语言细节,比如剧中人物所讲的“圈”——指泡妞。作为一部电影作品,姜导演也将原著中主要人物的性格完整的用电影的语言刻画了出来,而且基本按原著设计了相关的重要场景——比如米兰的卧室,和主要的故事情节,以及让人非常容易注意到的是,原著中一些意识流手法的片断——如关于“老莫餐厅争执”的模糊记忆、结尾的“泳池呓语”等也生动地并且是创造性地使用电影语言再现了。更为难得的是,姜导演并没有自作主张给人物穿上一些突兀的衣服或者讲些超出那个时代的话。
其中一个细节就是:在小说中当米兰第一次来找马小军,却和刘忆苦(小说中的高洋——明显不属于那个时代的名字)聊开了之后,马小军心里不舒服。于是发生了下面的一段对话。
“你怎么不说话?你不说话我可走了。”
“……你是不是挺爱跟不认识的男的聊?”
“你说呢?”
“……”
“还挺爱吃醋的!行了,我是那样的人吗?”
整段对话是两个异性朋友之间的对话,坦白而且信息清晰,米兰不仅聪明,而且也很懂得沟通,女性细腻且善于抚慰别人的特征很明显。关于米兰的这种细节是《动物凶猛》绝没有的。
太真实了,我在北京呆过,我可以证明21世纪的京城里依旧充斥着这样的言语,这样的腔调。甚至外来北京的人们也易于被同化,不是说自己像被同化,这是不自觉的行为。就这四句话和两个省略号,意味深长,你是不是从这里面看到了一个长长的故事?一个定格的画面?
马小军看到米兰和刘忆苦聊得起劲,突然变得好斗,开始揭别人的短,以及爬上烟囱,让我想到了动物们在春季里出现的行为——绝非讽刺,而且恰恰相反,我从中看到了一股雄性的壮美,一种原始的生命冲动。
第三个细节是,马小军冲入米兰家里,将米兰压倒在床上,却在米兰的主动反击中退却,含着泪大叫“有劲!”却夺门而出,将一个少年冲动却脆弱的心理表现得很到位,
其他的不同还有,马小军冒雨到米兰家楼下两个人的拥抱;摔倒在泥坑的大哭宣泄失去的痛苦,第二天的人人正常,这取代了小说结尾的我被众人排斥;形式相似的跳水,由小说中十米到七米到五米的一次次妥协,变成了对刘忆苦之前跳水的模仿,一个男性的成年象征;不再有“无声的饮泣”,变成了更有视觉冲击力的水面漂浮不动的死亡表征——死亡,也是生命的开始。
不过必须提及的是,傻孩子“古轮姆”。这是小说不存在的人物。查了很久也查不到“古轮姆”和“欧巴”的意思,所以不能更深入的解释这个非常显眼的暗示。但是可以肯定的是,当成年的马小军们大叫“古轮姆”时,得到的回答却是“傻×”时——古轮姆清醒了,我们却变得“傻×”了。我们的阳光,似乎不再灿烂了。
**电影公映版的改动
[而根据中国国情。在我们影院的公演版本中删除了两个段落,增加了一个段落:1, 影片删除了他们打斗后在浴室和于蓓蕾遭遇一场中,羊镐直了的一场,其实那是青春期的本原,是每个年轻人的必然,但是它注定为我们的检查制度所不容,我们在貌似纯净的故土上一次次被“阉割”,即便听了《国际歌》也是无动于衷的!
2, 孩子们在真实中生活,却在精神世界创造着一个超越自己年龄的虚幻的、神奇的天地,犹如姜文在公演版那个“梦幻”镜头,但是,这组镜头确实有画蛇添足之嫌,所以在dvd中被全部删除了。
3,但在公演版中还是因为 “中国国情”删去了宁静一个半裸的镜头,其实这一幕表现了一种欲望的宣泄和马小军和青少年时代的割裂,而宁静高耸挺拔的乳房充满了健康的、单纯的美丽。这是一种不忍亵渎的纯洁。在我们跨入成人世界的一霎,当我们回望的一刻,是否也有过那青春的扣人心弦的瞬间!?
特别值得一提的是马小军在雨中呼唤米兰的那场戏,有人称之为就像母亲需要阵痛才能生下婴儿一样,孩子需要在另一种阵痛和挫折中长大,同样,马小军“我喜欢你”的表白,也宣告了他的长大…
[在这部影片中宁静的青春、健康丰满,王学圻严肃和正气的军人形象都给人留下了深刻的印象!客串的冯小刚演的胡老师在如厕的形象堪称一绝,还有著名的反派老演员方化演了一个高级军队干部的形象,这是老人家最后的银幕形象,在离开摄制组不久,就因病去世了!“鬼子王”至此划上了圆满的句号。]
马斯卡尼间奏:选自马斯卡尼的歌剧《乡村骑士》间奏曲,这是迄今为止我听过的最扣人心弦和美妙动听的间奏曲,同样这首曲子也被不断引用,我们在《愤怒的公牛》、《教父3》等片中都可以听到。
『捌』 如何学习体裁分析理论
英语作为国际语言,其重要性日益显著,越来越多的人为了工作或学习的需要学习英语写作。对于将在国家建设中扮演重要角色的中国大学生来说,英语写作能力是不可或缺的。虽然近几年来英语教学越来越受到重视,但写作仍然是英语教学中的薄弱环节。国内外越来越多的人开始注重英语写作教学的研究。 本文以体裁分析理论为基础,探讨了体裁这一概念在大学的英语写作教学中的重要作用。学者对体裁的研究可谓源远流长,在西方可以追溯到古希腊的柏拉图和亚里士多德时期,而且体裁研究涉及到许多学科和领域,各研究者又都根据自己研究领域的特点来探讨体裁,于是出现了很多不同的体裁研究理论、方法和框架。本文首先界定了体裁这一概念,认为体裁是一种文化现象,是一个言语社团的成员所共有的常规,在语言中表现为一种共有的语义结构特征,在社会交际中表现为一定的行为、活动和事件的类型,在一定的语境中表现为讲话者和听话者用以交际、解决实际问题的方案(张德禄,2002)。作者还回顾了体裁分析的发展过程,探讨了哈桑(Halliday & Hasan,1985)提出的体裁结构潜势及其理论研究框架,在此理论中有三点值得注意:1)语境配置,即“实现语场、语旨、语式的值”,可以预测语篇的结构成分、成分的重复与顺序;2)每个体裁都有体裁结构潜势,包含语篇的必要成分和非必要成分,其结构遵循一定的次序,这就意味着语境配置的三个变量在很大程度上可以预测体裁结构潜势;3)“体裁是由语篇的必要成分来定义的”,也就是说具有相同必要成分的语篇属于同一个体裁。非必要成分决定同一个体裁的语篇变异现象(方琰,2002)。在此理论框架中所涉及到的文化语境、情景语境、语篇结构和语言形式等因素都对英语写作教学有很大的启示。 其次,作者论述了国内大学英语写作教学的现状。分析了英语写作中学生在心理、语言和认知方面存在的困难,同时指出目前的英语写作教学大纲和教材对体裁在教学中所起的作用还没有引起足够的重视。在论述写作的功能时,作者认为写作教学的目的是培养学生用完整、得体、连贯的语篇进行交际的能力。在写 作教学领域,受到学者和教师普遍关注的有三种教学模式:成果教学法,过程教 学法和体裁教学法。成果教学法在国内长期居垄断地位,但它过于强调语言知识, 忽略了学生语篇层次上的写作能力的培养,学生的作文被当作成稿修改评判,不 利于写作能力的提高。过程教学法认为写作是一种交际活动,注重从写前构思, 写作到修改、定稿等一系列活动,有利于学生获取写作技巧,发挥潜能,因而在 我国正受到关注并得到应用。但它忽略了文章所属体裁的特点和语言知识的输 入。体裁教学法在近几年被介绍到国内,它强调文章的语言、建构等特点取决于 文章的交际目的,把体裁分析理论运用到了写作教学中去,但忽略了写作技巧。 鉴于这三种教学法各自的优缺点,本文最后从探讨写作的性质出发,认为过 程体裁教学法(Badger&White,2000)是一种集三者的优点于一体的综合教学 模式,能有效培养和提高学生的写作能力。但是,Badger和white没有给出具 体的可操作的写作步骤,作者根据对三种教学法的理解并结合自己的教学经验, 就过程体裁教学法提出了直观、便于灵活操作的写作流程图,同时为了更好的阐 释这一教学法,用一具体的体裁—议论文的写作教学来做进一步的说明,分析 了议论语篇的体裁结构潜势,并就各个写作步骤提出了可行的教学技巧。 本文共由六章组成。第一章主要介绍本课题的研究意义,研究的理论基础, 以及本文的结构。第二章是文献综述,界定了体裁这一概念,回顾了体裁分析的 发展过程,主要探讨了哈桑的体裁理论研究框架以及所涉及到的因素对英语写作 教学的启示。第三章论述了学生在英语写作中面临的主要困难以及英语写作教学 的重要性,并介绍和评价了目前在写作教学领域己建立的三种写作教学模式。第 四章主要讨论了Badger和White提出的过程体裁教学法,提出了直观灵活的写 作步骤。第五章是运用具体的体裁—议论文的写作教学来阐释过程体裁教学法 的写作过程,并就各个写作步骤的教学提出了可行的教学技巧。第六章是结论, 总结全文,并提出今后的研究方向。
『玖』 体裁分析从哪几个方面
发SFSDF分手的
『拾』 电影都有哪些题材与体裁
首先我们先讨论一下“什么是电影的体裁”,“电影体裁”一般是指电影艺术作品的种类和样式。
像我们经常挂在嘴边说的故事片、纪录片、动作片、音乐片,还有文艺片等等,说的其实就是电影的体裁。
或许我们可以看到,某个导演会比较偏向于某类题材,在选择剧本的时候也会更加倾向于选择他喜欢的题材,但对导演来说,在他不同的人生阶段,对题材也选择也会有所侧重。比如徐克导演,貌似会更加擅长武侠题材,在他拍出的影片中,大部分是以武侠题材为主。
题材更加倾向于内容,而体裁所展示的可能更加倾向于艺术风格。