注意电影有哪些规律

『壹』 拍电影应该注意什么求答案

第二，空间有没有大小的变化，大房间，小房间，有没有室内室外的变化。
第五，有没有运动，是画面内的被摄体在运动，还是摄影机在运动，是水平运动（左右横移）多还是纵深运动多。
第六，有没有用变焦，它是准确地表现了两个人物关系，还是造成了错误的关系。变焦用得多不多；摇镜头有没有增加新的信息或含义；
第七，运动的动与静的关系，是前景有运动，背景没有；或是背景有运动，前景没有；或是前后景都有，或前后景都没有；
第十，音乐用在哪里；有没有主题歌，有作用吗？音乐与人物动作（或称表演）关系，音乐与摄影机运动的关系，音乐与色彩变化的关系，音乐与对话的情绪及节奏的关系，音乐与自然音响（即噪声）的关系等等。
第十二，画面上人物关系的变化，有变化，还是没有变化，A在整个镜头里始终站在B右边，就没有走到B的左边去过，等等。
①电影在技术上的局限性是电影作为艺术的根源
②视觉过程不是机械的摄录外在世界，而是用简单、规则、平衡等原则创造的组织感官材料
③电影不能完美再现现实的特性，成为它作为艺术的必要手段
电影的局限性包括：
⑴ 立体在平面上的投影；
⑵ 深度感减弱；
⑶ 照明与无色；
⑷ 画面界限与物体的距离；
⑸ 时空连续性不存在；
⑹ 没有声音，视觉以外其它感觉失去作用
分析电影和戏剧在形式表现原则上的差别，并认为电影表现原则是电影的革命性创新
戏剧表现原则：
⑴ 看到整个演出剧场；
⑵ 观众视距不发生变化；
⑶ 观众的视角不发生变化；
电影表现原则：
⑴ 被拍场景可被分割；
⑵ 被记录场景视距可变；
⑶ 观众视角纵深可变，观众与银幕的想象距离是可改变的
结论：丢掉，放开电影的脚步。
电影迅速成为一种思想表达工具，保存时代形象的好方法，电影渐渐成为一种语言。艺术家掌握了这种语言后，表达自己的思想、抽象的概念就像写随笔、小说一样流畅自然让摄影机像笔一样自由可以表达自己个人思想，现代电影已成为一种同书面语言一样精细的思想表达方法

『贰』 电影剪辑有什么规律呢

首先，剪辑就是通过镜头的组合，进行场面构建的过程。早在1920年，普多夫金确立了五个剪辑技巧，直到今天，仍是剪辑的基石。

他们是：

1、对比

2、平行

3、象征

4、交叉剪辑

5、主题

有目的的运用剪辑，可以引导观众的情绪反应。所以编剧和剪辑师都应该掌握剪辑技巧，因为他们的首要工作就是成为“观众的心理导师”。
1、 对比的手法是在剪辑中经常使用的。

举一个比较形象的例子，假设我们的片子是要讲述一个忍饥挨饿者的悲惨处境，如果我们把一个富人愚蠢的暴食连接起来，那么这个故事将会变得更加的生动。

对比剪辑就是建立在这样一个简单对比关系基础之上。对比的使用不光如此，我们还可以把单独的场景甚至场景中的镜头，与其他场景或场景中的镜头连接起来，这样，就等于间接强迫观众对两个情节进行比较，使得两方相互强化。

对比剪辑是最有效的剪辑方法之一，也是最普通最标准的方法之一。

2、 平行剪辑的手法和对比剪辑有些相似，但更加广泛。

现在，我们虚构一个场景：一个工人，罢工的领导者之一，被判决在早上5点执行死刑。

这个段落就可以这么剪：工厂主，被判死刑工人的老板，喝的醉醺醺的离开饭店，他看了看手表，4点钟。然后是被判死刑的工人——已被带出囚室。工厂主按响门铃，问了下时间：4点30分，囚车在重兵押解下前行。开门的佣人——死刑工人的妻子——突如其来的残忍攻击，酩酊大醉的工厂主，他腿上的裤脚泛起，手臂下垂，我们可以清楚地看到，时间慢慢的指向5点。工人被执行绞刑。

在这个例子中，两个不想干的事例，通过执行死刑迫近的手表时间，平行发展。冷酷厂长手腕上的手表，将会一直出现在观众的意识之中，因为它将工厂主与即将面对悲惨命运的工人联系在了一起。

平行剪辑无疑是一种很有意思的剪辑手法，具有相当大的发展前景。
3、 象征剪辑手法。

在影片《罢工》的最后，枪杀工人的镜头中，穿插了屠宰场宰牛的镜头。成功的说明了，对工人的枪杀就像在屠宰场宰牛一样。冷血，残酷。

这种剪辑手法，可在不使用字幕的情况下，给观众意识中输入了抽象的概念。

4、 在美国电影中，交叉剪辑使用十分常见。

最后段落常由同事发生并快速发展的两个情节构成。其中一个情节的发展，依赖于另一个结果。

这种方法的最终目的是，通过对疑问的持续强化，给观众最大的刺激张力。让观众不停的问：“他们还来得及吗？他们还来得及吗？”

5、 主题的重复，在想要强调情节的基本主题时特别有用。

例如：在一个意图揭露沙皇政权御用教会的残忍和虚伪的反宗教情节中，同样的镜头重复了若干次：教堂的钟声悠扬的想起来，同时出现字幕：“教堂的钟声给整个世界发出忍耐和博爱的信息”重复出现，强调教会鼓吹的忍耐之愚蠢、博爱之伪善！

『叁』 影视制作中有哪些镜头规律

镜头组合满足影视制作的表现规律：

1. 镜头的组接要符合生活的逻辑、思维的逻辑，不符合逻辑观众就看不懂。

2.拍摄需要注意拍摄的总方向，主体物在进出画面时。从轴线一侧拍，否则两个画面接在一起主体物就要撞车。大家所说的的轴线规律，其实就是指拍摄时的画面是否有跳轴的相关现象。在拍摄的时候，如果拍摄机的位置一直在主体运动轴线的同一侧，这样画面的运动方向、放置方向就是一致的，否则可能就是跳轴了，跳轴的画面一般是无法组接的，这一点大家一定要注意才行。

镜头组合满足受众视听的感官规律：

1.动接动

动接动通常采用一个运动的画面接另一个运动的画面，这样显得自然、流畅，不会出现视觉上的障碍。

2.静接静

静接静是指一个静态或相对静态的画面与另一个同类的画面组接，也能顺畅地过渡到下一个镜头。

3.动接静或者静接动

通常要采取一定的过渡手法来处理，否则会出现跳动、生硬的情况。

以上就是青藤小编关于影视制作的镜头规律的分享，总之，影视制作需要满足镜头发展和变化的既定规律，这样才能使整部影片行云流水，融为一体。

『肆』 现在的电影上映有什么规律

大片主要集中四大档期:在春节档，贺岁档，暑期档，国庆档。其中贺岁档以国产电影为主。主要的电影一半会在星期五上映，好莱坞大片为了票房，现在北美也慢慢和国内同步上映。

『伍』 影视制作中的镜头规律，你了解多少

镜头组合满足影视制作的表现规律

1. 镜头的组接要符合生活的逻辑、思维的逻辑，不符合逻辑观众就看不懂。

2.拍摄需要注意拍摄的总方向，主体物在进出画面时。从轴线一侧拍，否则两个画面接在一起主体物就要撞车。所谓的轴线规律是指拍摄的画面是否有跳轴现象。在拍摄的时候，如果拍摄机的位置始终在主体运动轴线的同一侧，那么构成画面的运动方向、放置方向都是一致的，否则应是跳轴了，跳轴的画面除了特殊的需要以外是无法组接的。

镜头组合满足受众视听的感官规律

1.动接动

动接动通常采用一个运动的画面接另一个运动的画面，这样显得自然、流畅，不会出现视觉上的障碍。

2.静接静

静接静是指一个静态或相对静态的画面与另一个同类的画面组接，也能顺畅地过渡到下一个镜头。

3.动接静或者静接动

通常要采取一定的过渡手法来处理，否则会出现跳动、生硬的情况。

以上就是影视制作中的镜头规律分享，总之，影视制作需要满足镜头发展和变化的既定规律，才能使整部影片行云流水，融为一体。今天的分享，你们学会了吗?

『陆』 电影情节设计的规律是什么

没规律那才是王道

按规律来人家都能猜出结果了
所以，越新奇越好
但是基本上都是 正常叙述，高潮结尾：小高潮起，大高潮剧情结尾。
现在新奇的方法有：先结尾，后倒叙，这个很被观众卖座的，就是用结尾来告诉你真像。比如，一个人死了，开始；接下来讲这个人死了之后的事，最后倒叙告诉你他是怎么死的。像余文乐的《门徒》。
所以说，没规律才是王道

『柒』 电影院放映电影运用了哪些物理规律

放映是与拍摄进行的一个相反的过程,即
将电信号转换成光信号,从而人们能看到清晰的影象.

看电影时，我们都觉得银幕上的人或物的一系列活动与真实生活中的活动没有差异，为什么会有如此逼真的感觉呢？

首先，了解一下电影的拍摄和放映过程。拍摄镜头有一个间歇装置，每秒停放各24次。停时快门打开曝光把场景摄入胶片；放时快门关上胶片转动，一个连续5秒的运动，摄影机要拍120次，胶片上有120个画面。依动作顺序，任何两张邻近的画面动作上都有细微的差别，这些胶片的拷贝在放映时，每秒也开闭24次，拷贝上的画面每秒钟在银幕上亮相24次。放映机开时，银幕上出现画面，放映机闭时，银幕上就是暗的，这样一个小时的电影，银幕上暗的时间接近半个小时。然而，没有一个人感觉到明暗的交替，我们所看到的是连续展现的画面，这是为什么呢？

人们的知一种似动现象。如果在银幕上放映一条竖光带，间隔一会儿再闪现一条横光带，这两条光带形成一个90°的角，随着两条光带先后呈现的时间间隔的不同，人的知觉结果也不同。间隔大于1/5秒，人们看到两条相续出现的光条；而间隔小于1/30秒，人们就会觉得两条光同时连续地亮。当间隔在1/15秒时，我们会把它们看成是一条白光在一个直觉范围内作往返运动。这就是“似动现象”，也就是说把本来不动的东西，知觉为运动的了，电影摄制和放映时每秒钟24次间隔，就使静止的画面产生了动感。

似动现象主要是由视觉后象引起。由于外界刺激物引起的感觉并不随刺激物的消失，往往条保留短暂的时间，这叫“感觉暂留”。刺激不再作用时，还保留着的感觉叫做“后象”。后来有正负两种。长时间地注视一支亮着的日光灯，闭上眼睛后有一条黑色的现象，而瞥一眼日光灯立刻闭眼，这个光点好象在眼前闪现，前一现象为负后象，后一现象为正后象。似动现象就是正后象的结果。

利用视觉的似动现象，同步的摄影和放映，使我们从银幕中感受到真实的生活。另外，电影的拍摄和放映还在非同步式的。如我们所看的慢镜头，就是快拍慢放的结果。漂亮的射门镜头往往要慢放几遍。以上这些都和人的似动现象有关.

『捌』 关于在电影院看电影前的注意事项

这个有很多啊，不同影院有不同要求，我就把我手上的电影票后面的东西写给你吧，不过ppt就没办法了，不过你可以自己做一下，很简单的，呵呵

请勿吸烟
请勿携带非本影院出售的食品饮料入场。
观看影片时，请关掉手机。
观众凭票进场，并请遵守《观众须知》观赏节目
保持票面清洁，勿折叠，勿刻划，勿暴晒或接近高温物体（这个比较不明白）

呵呵，我又翻了翻别的影院的票，发现事儿最多的就是华星呀，呵
1 购票时，请核对场次、片名。票面一经售出，概不退换，严禁倒卖
2 低于一米以下儿童谢绝入场。高于一米儿童，必须购票入场。观影期间请持票出入影厅。
3 观众请勿携带非本影城卖品部出售的饮食品进入影厅
4 影城内禁止吸烟。请勿食用口香糖。（这他也管）
5 影片放映期间，请勿喧哗。请将手机及传呼机关闭或调至震动。
6 影城内禁止摄影、录像及录音。
7 观众散场是应从影城指定出口离场。
8 观众的贵重物品请妥善保管，散场时请带好自己的物品，影城声明对任何原因引起的物品丢失不承担责任。
9 请注意开场前将放映约五分钟预告片（广告片）。