Ⅰ 影视行业在过去一年的变化给2018带来了哪些变化
传媒大眼导读
随着影视作品由“商品”向“作品”方向的转变,也预示着2018年的影视剧行业必将重回理性。
回顾2017年影视剧行业的发展状况就不难发现,一些新的“荧屏规则”正在慢慢确立:“IP+流量明星”已换不回一部爆款剧;观众对演员演技与剧集内核的要求也在不断提升,品质正剧照样能虏获年轻受众的心;视频网站自制剧日趋精品化??随着影视作品由“商品”向“作品”方向的转变,也预示着2018年的影视剧行业必将重回理性。
“IP+流量明星”风光不再,“大叔”与品质剧将进一步升级为主流
从2014年的《古剑奇谭》爆红开始,到2015年的《花千骨》,再到2016年的《亲爱的翻译官》《微微一笑很倾城》,短短三年时间里,共有一百多部IP剧爆发式蹿红。无论是古装剧还是现代剧,几乎每部剧都是“小花+小鲜肉”的演员阵容。
剧情如何放在一边,只要有这些流量明星加盟,就是收视率的保证。但这些小花小鲜肉们接拍的IP剧,往往不到半年即宣布杀青,再经历几个月的后期制作,就可以直接上档卫视播出,俨然已经成为一套熟练化的操作流程,这也是盛行于前三年的快餐式IP剧制作逻辑。
但很快的,“IP+流量明星”的套路就开始行不通了。2017年年初,从《孤芳不自赏》开始,IP剧演员职业道德问题被搬上台面,演员“轧戏”、演技不在线、滥用“替身”、剧组“抠图”??这一模式对观众好感度的消耗已经到了一个危险的边缘,并很快导致IP剧热度的锐减。当观众变得不再买账,《秦时明月丽人心》《醉玲珑》等剧一经面世自然也就只能是反响平平了。
相较于知名IP带来的强关注度,观众也渐渐意识到作品自身质量才是一部好剧的保障。制作精良、剧本完成度高的良心剧,也较以往更容易脱颖而出。《那年花开月正圆》《三生三世十里桃花》等演技在线、制作精良的作品,开始重新活跃于观众视野中。
与此同时,对比往年大行其道的流量明星,今年显然是演技精湛的“国民大叔”们更受青睐。以张嘉译为例,就是一个从2017年初霸屏到年尾的典型。如果说4月的《卧底归来》和《白鹿原》还只是个预热,那么接下来就确实称得上是全面霸屏的节奏:11月在《急诊科医生》中与王珞丹展开忘年恋,在《猎场》中和胡歌、陈龙同场飙戏,在《我的!体育老师》里再度上演老少配,年末又和姜武一起致敬《生逢灿烂的日子》。这也是自2011年后影视圈再次用“张嘉译年”来致敬这位敬业精神极佳的中年演员。
同样称霸全年荧屏的还有老干部靳东。从《欢乐颂》《外科风云》到《我的前半生》《我们的爱》,最终在《守卫者浮出水面》中打破老干部形象,成就荷尔蒙爆棚的“破案王”。
种种迹象表明,随着观众品味的逐渐提升,这些品质大剧在新的一年中将更受观众认可。当流量小生已经无法再轻易地换回同等流量,那些演技在线且极具人格魅力的演员自然会成为观众的心头好。
观众选择愈发理性成熟,主旋律正剧迎来属于自己的春天
在过去的一年间,影视剧市场的受众年龄开始出现明显的两极分化。年轻一代观众在以往追剧时更看重颜值、明星,而在经历了各类IP剧的狂轰滥炸后,逐渐变得理性的他们在选择上也成熟起来,开始对缺少诚意、花拳绣腿的表演不再买账。可见现在的观众并不缺乏审美能力,对良心佳作也会回馈以高口碑与高收视率。
比如今年的热播剧目《白鹿原》《鸡毛飞上天》《军师联盟》等作品,虽然前期宣传并不火热,但最终成就的却是一部部堪称现象级的热播大剧,并成功引发了全民讨论的热潮。其中《鸡毛飞上天》更是斩获了今年白玉兰奖的最佳男女主角。
反观那些粗制滥造、毫无诚意的作品,只能惨遭观众的diss与拒绝。最为典型的非《深夜食堂》莫属。尽管前期宣传奇招尽出,但还是难掩并不成功的引进模式与改编手法,迅速由原本万民期待的焦点大剧沦落为全民吐槽的对象。
另一方面,近年来年轻观众渐渐远离电视已成为一个不争的事实。这也让主打年轻受众的视频网站迅速成为最大的内容生产商之一。随着传统影视业巨头、知名编剧、导演等专业人士的不断入局,再结合平台自身在大数据及规模化覆盖上的固有优势,网剧品质已逐渐赶超电视剧,一场轰轰烈烈的“网台大战”也就此拉开序幕。
随着《人民的名义》的走红,很快在全社会引起了极高的话题度与社会讨论度,在数据上获得的成绩更是有目共睹。据央视索福瑞公布的数据显示,该剧的单集收视率破8,创下了近10年来国产电视剧的收视最高纪录。可以说,《人民的名义》的走红已经不仅仅意味着一部剧的成功,而是成功摸索出了主旋律正剧的另一种打开方式。可以想见的是,新的一年这一类型剧将会在叙事方式和表现手法上进行更多的尝试,并因此赢得更多的关注与好评。
“异质化”路线布局细分市场,视频网站自制剧走向精品化
在今年口碑前十的影视剧作品排行中,网剧竟然破天荒地占据了半壁江山。其中视频网站的自制剧包括《白夜追凶》《无罪之证》《河神》《你好,旧时光》。
曾几何时,观众对于网剧的第一印象就是粗制滥造。但随着视频网站的全面崛起,以及自制剧数量的不断上升,已经有越来越多的网剧开始尝试精品化路线。相较于电视台严格的审查制度尤其是对敏感题材的种种限制,视频网站的“异质化”路线无疑具有更多的优势。比如此前的《法医秦明》《白夜追凶》等尺度较大的作品,就不太适合台播形式。
另一方面,“异质化”路线在受众细分领域的探索上也取得了阶段性的成功,如《白夜追凶》《无罪之证》《河神》等作品,就是凭借着“完成度高”、“逻辑严密”、“人物塑造抓人”的优点成为悬疑剧领域中的佼佼者。
说到优质自制剧的诞生,不可或缺的就是人才,这也是视频网站自制剧成功的一大优势。背靠拥有雄厚实力的大东家,视频网站显然在财力上自然更具优势,也能给行业的从业者们带来更好的从业环境。
近一两年来,随着传统电视电影行业的疲软,原本很多传统媒体行业的人才开始转战视频网站自制剧的制作,比如白一骢、冯小刚、周星驰、韩三平等,而上榜的爱奇艺自制剧《无证之罪》的监制正是韩三平。
在制作模式上,视频网站的自制剧都属于“以小博大”型,《白夜追凶》《无证之罪》《河神》《你好,旧时光》等剧的最高投资额也不过1亿,且几乎没有流量小生或者偶像明星担纲,这样就可以缩减在演员片酬方面的投入,将更多预算投入到内容上,这在一定程度上也就保证了作品的质量。
人才的不断引入,加之优质内容的预算保证,这在内容为王的今天无疑成为视频网站自制剧精品化不可或缺的条件与必备要素,也为精品网剧在新一年的继续走红埋下了伏笔。
Ⅱ 影视投资发展趋势如何
进入2019年以来,互联网愈加频繁的被院线电影的相关消息刷屏,“流浪地球开启中国科幻新纪元“、“老师好,小成本电影大回收”、“复联4票房破38亿”、“吴京,首个内地票房破百亿演员”、“如果可以这样爱,收视率破1”等消息接连占据微博热搜......
从2018年开始,《我不是药神》、《无名之辈》等好影片层出不穷,单日票房记录、内地前十榜单等数据在不断的刷新....中国电影市场增长之快有目共睹,且已经逐步实现了佳片票房双赢的局面。
再观今年的电影市场,《流浪地球》等电影迅速靠着好口碑逆袭成王,说明“口碑佳片好票房”这一趋势正在加强。
以上仅个人观点 希望可以帮助到你
Ⅲ 中国电影行业现状分析,是什么影响了行业
电影行业发展现状分析 国产电影软实力亟待提升
优秀的电影工业体系不仅要求技术手段过硬,更要做到故事充实、流程完善、制作精良、均衡发展,“硬工业”中的“软实力”决定着电影的核心竞争力。国产电影工业化是一项系统工程,从“五毛特效”到“奇幻大片”只是技术层面脱贫,电影制作各个环节同步提升,兼顾艺术上的精益求精,才能真正弥补短板、实现飞跃。
暑期过半,今年的电影暑期档表现可圈可点,除了社会民生题材影片大热外,某些奇幻工业化大制作题材影片尤其值得探讨,其中显露出有关中国电影工业化进程中的进步与不足也引人思考。
上半年国产电影票房统计分析
截至目前,我国已成为全球第二大电影市场。据前瞻产业研究院发布的《电影产业市场前瞻与投资战略规划分析报告》统计数据显示,去年全国电影总票房为559.11亿元,国产电影票房301.04亿元,占票房总额的53.84%。
2018年上半年全国市场共产出综合票房320亿,较去年同期大涨17.8%。6月全国票房最终以35.71亿的成绩收官,表现比去年同期倒退9%,成为继4月后今年第二个票房同比衰退的月份。6月票房相比5月43.17亿元来说,环比增长下降17.28%;单月观影人次为10415万人,环比下降13.79%;6月电影上映场次897.810万场,比5月上映场次增加了14.89万场。
今年仅暑期档票房已突破百亿元大关,全年总票房有望再创新高。但是,相较于电影工业发达的国家,我国电影工业化仍处于成长上升阶段,并一度陷入追求电影“重工业化”的误区,有“大作”无“大奖”、有“大导”无“大师”。
国内外电影质量对比分析
大制作、大场面、大明星”的大片曾一度成为票房保证和电影工业化标杆。然而,纵观近年电影市场的变化,我们不难发现,奇幻、动作大片票房遇冷、难以追回成本等现象屡见不鲜。今年暑期档某些国产大片甚至遭遇换档、撤档危机。比如,某部影片声称邀请了数十个国家上百位顶级电影工作者,重金投入、耗时多年打造,上映3日票房不足5000万元,口碑、商誉双失。
反观国外,日韩电影近年来佳作涌现,离不开电影政策支持和人才培养,更依托于对本国文化气质的细腻呈现;印度“宝莱坞”的电影工业始终立足本土特色,逐渐实现由“量大”到“质优”的提升。国外的经验再次表明,优秀的电影工业体系不仅要求技术手段过硬,更要做到故事充实、流程完善、制作精良、均衡发展,“硬工业”中的“软实力”决定着电影的核心竞争力。
一个国家的电影发展乃至文化进步,不能机械照搬“技术性指标”、迷信“商业化标准”,要结合本国国情和文化特色走出符合自身实际的道路。好的电影工业体系,依赖于导演、编剧、制片、摄影、美术、特效等各个环节同步成长,还需具备从“造产品”向“创文化”的转型姿态。所以说,国产电影工业化是一项系统工程,从“五毛特效”到“奇幻大片”只是技术层面脱贫,电影制作各个环节同步提升,兼顾艺术上的精益求精,才能真正弥补短板、实现飞跃。要打造具有本土化特色的电影工业化道路,让中国电影享誉世界,必须常怀技术与艺术并重的精品意识,铭记社会效益与经济效益兼顾的使命担当。
Ⅳ 现在投资电影,前景怎么样
电影产业链概述
2018年,对于影视行业来说,注定是意义重大的一年。具体到电影产业,600亿小目标终于达成,除了这个数字,还要更加注重其背后显现出的产业走势,随着2017年“电影质量促进年”的不断沉淀,国产电影挑起大梁,渐显实力,不仅首次攻占了年度票房前三甲,在口碑及社会影响力上,也浮现出《红海行动》《我不是药神》《无名之辈》等优秀的作品。
电影产业链是对以电影的创作、制作、发行和营销四个行业为主,同时包括电影的衍生产品的开发(如音像制品、电影频道、相关图书、玩具等)以及与电影相关的市场活动的总称,属第三产业中娱乐业的一部分。其主要功能是通过视听技术传递艺术形象信息,为人们提供审美、娱乐、宣教服务。
——电影票房首破600亿,但增速明显放缓
1905年,中国第一部电影《定军山》诞生,发展如今,产业规模成为全球第一,已走过了113年的历程。2010-2013年,在国家政策的驱动下,中国电影行业快速成长,同时引发了市场投资热潮,使得2014-2015年市场高速发展,CAGR达到48.7%,经过两年的高速增长后,2016年以来,电影票房增速回归到理性阶段,连续三年保持在10%上下波动,行业进入稳定发展阶段。
在电影行业,从电影票房收入来看,2018年,中国电影票房收入持续增长,并首次突破600亿大关。但是,票房收入增速却显著下滑,跌破了两位数,仅为9.1%。
竞争前景:产业链整合趋势明显
当前,国内电影行业全产业链布局或向产业链上下游延伸发展、整合或合作的趋势日益明显。为了通过整合全产业链资源以强化盈利能力和对产业链各资源要素的控制能力,以此发挥各产业环节的协同效应、增强市场竞争力,国内电影行业中实力较强的企业纷纷开始全面介入上游的内容制作、中游的宣传发行、下游的院线影院终端放映和衍生品产业投资之中,使得整个电影产业链的整合趋势日益明显。
此外,影视公司与互联网的跨界融合越来越多,电影制片、电影宣传发行、电影衍生品和投放终端逐步互联网化。近两年,互联网公司也通过兼并、合作,渗入到制片、发行、放映各方面,从多角度、宽领域介入到了电影产业链。互联网公司凭借其平台的领先优势,协同现有业务布局和战略方向,为平台的活跃用户提供丰富的内容供给,增加盈利。
更多数据来源及分析请参考于前瞻产业研究院发布的《中国电影产业市场前瞻与投资战略规划分析报告》,同时前瞻产业研究院还提供产业大数据、产业规划、产业申报、产业园区规划、产业招商引资等解决方案。
Ⅳ 中国电影发展现状分析
票房收入不足上年四成 电影产业遭受巨大打击
从电影票房收入来看,2012-2019年,中国电影票房收入持续增长,并成功突破600亿大关。2019年,我国票房收入实现643亿元,较2018年增长5.4%,增速整体呈现下滑态势。2020年,我国电影票房收入仅为204亿元,不到2019年票房收入的4成。
结合以上数据综合来看,2020年新冠疫情的爆发使得我国电影产业遭到了巨大的打击,电影票房收入、电影产量以及电影观影人次均大幅下降。
——更多本行业研究分析详见前瞻产业研究院《中国电影产业市场前瞻与投资战略规划分析报告》。
Ⅵ 你觉得中国影视业发展现状如何
截止2020年1月23日,7部贺岁片集体宣布撤档,择期再映;截至2月12日24时,新型冠状病毒感染肺炎确诊病例52526例,累计死亡病例1367例。严峻的疫情对2018年本身发展不顺利的影视剧行业来说,冲击巨大。春节档票房对于全年总票房来说具有较大比例,2020年春节档票房的惨淡对2020年全年电影票房成绩影响较大,预计2020全年票房或减少近百亿。
疫情冲击影视行业上下游
新型冠状病毒肺炎疫情爆发正值春节,疫情对电影产业的影响是巨大的。对影视行业产业链上游的影响包括自2020年1月25日开始,横店影视城、象山影视城等多家影视基地相继闭园,全部剧组的拍摄活动停止,辖区内拍摄场景悉数关闭,包括了拍摄基地、外景拍摄基地和摄影棚等。对电影产业链下游的影响包括1月23日,7部贺岁片集体宣布撤档,择期再映,所有撤档影片均可无条件全额退款;线下院线自1月24日起全部暂停营业。
但是可客观估计,疫情结束后,影视剧行业将有较为乐观的发展。疫情的发生对影视剧行业是一个巨大的挑战,同时也是一个倒逼行业创新发展的机会。疫情结束后,积压的很多优质产品都会寻找到更好的机会放映,同时大众也需要娱乐活动,重新回到正常生活,这时候院线将会迎来显著性回暖。
—— 以上数据来源于前瞻产业研究院《中国电影产业市场前瞻与投资战略规划分析报告》
Ⅶ 中国电影行业现状调研及发展趋势分析报告目录
随着电影行业竞争的不断加剧,大型电影企业资本运作日趋频繁,渠道扩张日益加速,国内优秀的电影企业愈来愈重视对行业市场的研究,特别是对企业发展环境和客户需求趋势变化的深入研究。正因为如此,一大批国内优秀的电影品牌迅速崛起,逐渐成为电影产业中的翘楚!
本报告利用前瞻资讯长期对电影产业市场跟踪搜集的一手市场数据,全面而准确的为您从行业的整体高度来架构分析体系。报告主要分析了电影产业背景及发展环境;国内外电影产业发展现状与趋势;电影制片业、发行业和放映业的发展分析;不同类型电影市场分析;电影产业消费者行为分析;新媒体对电影产业的影响分析;电影海外推广及国际合作分析;电影产业主要企业经营情况以及电影产业投融资现状和投资建议;同时,佐之以全行业近年来全面详实的一手连续性市场数据,让您全面、准确地把握整个电影产业的市场走向和发展趋势。
第1章:中国电影产业发展环境分析
1.1 电影产业综述
1.1.1 电影产业定义
1.1.2 电影产业产业链分析
1.1.3 电影产业研究对象分析
1.2 电影行业相关政策环境分析
1.2.1 电影行业政策点评
1.2.2 电影行业政策趋势分析
(1)国家对中国电影产业的扶持力度还将加大
(2)行业将逐渐趋于规范,国家对内容制作和影视从业人员的监督趋严
(3)推动两岸影视交流合作,电影国际化是趋势
第2章:国际电影产业发展分析
2.1 全球电影产业发展分析
2.1.1 全球电影产业发展概况
2.1.2 全球电影票房收入规模
(1)全球电影票房收入规模
(2)全球电影票房地区分布
2.1.3 全球主要国家票房排行
2.1.4 全球主要市场平均观影次数
2.2 美国电影产业发展分析
2.2.1 美国电影产业政策环境
(1)政府监管
(2)分级制度
2.2.2 北美电影票房收入
(1)北美电影票房总收入
(2)北美3D电影票房收入
2.2.3 北美电影观影人次及平均票价
(1)北美观影人次
(2)北美平均票价
2.2.4 美国电影产业发展模式
(1)电影融资模式
(2)电影制作模式
(3)电影发行模式
(4)电影放映模式
第3章:中国电影产业发展现状分析
3.1 中国电影产业发展现状分析
3.1.1 电影产业发展历程
(1)第一轮产业发展时期(1922年-1945年)
(2)第二轮产业发展时期(1945年-1976年)
(3)第三轮产业发展时期(改革开放至今)
3.1.2 电影产业特征分析
3.1.3 2018年中国电影产业十大事件
3.1.4 中国电影产业存在问题
(1)我国电影拍摄成本投入存在演员片酬过高的问题
(2)我国电影行业产业链处于垂直垄断状态
(3)电影市场不成熟
3.2 中国电影产业经营情况分析
3.2.1 影片产量规模分析
3.2.2 放映设施规模分析
(1)电影院线规模
(2)电影银幕规模
3.2.3 电影票房总额分析
3.2.4 电影产业营收来源分析
(1)国内票房营收来源
(2)海外销售及票房来源
(3)国内非票房收入
3.2.5 电影平均票价
3.2.6 电影观影人次
3.2.7 观影效率分析
3.2.8 电影票房排行榜
(1)票房总体排名
(2)票房过亿影片
3.3 中国农村电影市场发展分析
3.3.1 农村电影市场发展现状
——更详细目录请参考于前瞻产业研究院《中国电影产业市场前瞻与投资战略规划分析报告》。
Ⅷ 影视行业你怎么看
招聘会上,众多影视企业发出了如此感慨。一方面是影视动画专业大中专学生数量的快速增长,另一方面是影视动画企业专业人才匮乏。另外影视公司招聘人才,往往自身实力,创意思想,肯学习,会学习才是考虑因素。文凭这些倒成为其次的东西,所以,在企业生存,要么牛逼,要么滚蛋,技能才是硬道理!