钢的琴电影分析

1. 有哪些构图很好却又小众的电影可以用于影视分析

要说小投资，高回报的电影，第一部当然要说《疯狂的石头》了，经典的小投资高回报。这部由宁浩导演，刘德华投资，黄渤等人主演、刘德华投资的小成本黑色幽默喜剧电影，取得了非常不错的口碑和票房。

2. 钢的琴里面有一段为什么淑娴不让陈桂林进屋难道屋里真的是王抗美（老王）么

首先，抗美和淑娴没有上床,淑娴这么好的一个女人，怎么会这么放荡自己呢！！！！！ 原因有三： 一，第二天抗美带着淑娴来工厂时，淑娴跳下车时，抗美回头说：咋下车了？说明他觉着淑娴没必要下车，可以带着淑娴直接进厂，这说明他心中坦荡，没做亏心事。淑娴下车是怕桂林误会。二，当淑娴把桂林和抗美拉开时，扇了桂林一巴掌，哭着说：你们男人没一个好东西。说明她很委屈，桂林把她想成下贱的女人，她接受不了。抗美也用手指着桂林叹气，说明桂林误会他们了。三，桂林和抗美和好时，是桂林主动向抗美发烟，这是道歉的表示。同时抗美说：我早好了。说明抗美接受道歉。这也说明错在桂林。 具体细节分析可以看看这篇文章 http://www.xmyuan.net/post/234.html 那里又更详细的情节细分！！！ 这个是我在一家个人网站上看懂的分析说明，希望可以帮到你！！！

3. 独立电影《阳光小美女》和中国电影《钢的琴》与好莱坞大制片厂电影有哪些不同谈谈这两部电影是如何表现

摘要 1 / 3 《xxxx》与经典xx电影的区别 《阳光小美女》剧本讲述的是一个非常普通的故事，对焦了一个看似平静的家庭，这里的每一位成员都有着古怪的生活诟病，反射的却是美国文化的现状。影片中那几个虽然脾气温和、却非常有反叛气息的个性角色，他们是生活中的失败者，却也可以通过别样的方式，品尝生命中偶尔的香甜。恰恰相反，经典好莱坞电影往往追求人物形象的类型化。这种类型人物善恶分明，正面人物与反面人物的界限十分清楚。这种类型人物性格未免太露太浅，缺乏足够丰富的性格内涵。------性格 众所周知，好莱坞的电影的演员整容非常的强大，都是大牌的影视明星。然而阳光小美女这部影片的演员基本都是没有名气的演员，并且故事的情节只是一个家庭的小事，并不像一般好莱坞电影想要表达的故事情节那么大。 这是一部从眼泪中品味欢笑的悲喜剧，有受各种琐事困扰的成年人，有正在步入成年阶段的青少年，也有纯真无邪的儿童，是那种让人打心眼里喜欢的温情电影。该影片保留着独立电影的“清高”，不会为了迎合观众的喜好而拼命降低自己的水准。----迎合 莱坞叙事风格是指电影元素的一种特定组构范式，它的整体功能就是以一种特定的方式讲述一个特定类型的故事。经典好莱坞电影叙事包括一条连续的因果链，动因是某个角色的欲望或需求。通常的解决方式就是满足那些特定的欲望或需求。 经典好莱坞电影一开场就急于“破题”，即介绍剧中明星人物并介绍他的对手，设置一个矛盾或危机。但是《阳光小美女》并没有这么做，而是循序渐进的介绍故事的情节。---破题经典好莱坞电影任何叙事艺术都以写人为中心，这个“冲突”往往体现为性格的冲突。经典的发展结构为了不断加强这种紧张感，往往要遵循一条原则，即按照情节发展的逻辑，顺序地把来龙去脉交待清楚，是剧情能够以步步相逼的发展威势，奔赴高潮。它必须按照因果关系，把段和段、场和场，循序渐进地、承上启下地、合情合理地连接起来。当然作为好莱坞电影的《阳光小美女》也不例外

4. 钢的琴是以什么为题材的电影

电影《钢的琴》是近年来国内难得的一部对生活现实和人物情感描绘的现实派电影。如果从影片主题分析，影片主要以情感和现实为主题，从主人公的人生态度描写简单直接的爱女心态和90年代这个特定时期主人公和一群兄弟的人物情感点燃热情完成梦想的精神态度。

5. 电影镜头语言与蒙太奇的含义是否相同为什么还有 评价《钢的琴》的镜头语言,蒙太奇手法的运用

摘要 不一样。 镜头语言分很多种，但蒙太奇手法是其中的一种。

6. 孤岛惊魂杨幂 孤岛惊魂结局 孤岛惊魂在线观看

不能无缘无故的一惊一乍。影片的惊悚套路始终局限于女人先瞪眼、尖叫，后360度环视，这时再配合以突进刺耳的音效，使得整个故事路线都像是在做作地无病呻吟。

还未过半时就突然被神秘力量操纵，飞起来，掉下去，撞下悬崖，跌下山谷，主演“死亡”的首当其冲，使得幕后黑手的悬疑过早地在观众心中尘埃落观众来说，都是种强迫。而在这之后，所谓“众人拾柴火焰高”，所谓“团结就是力量”，剩

下的主角集合开会，提出了“麻风杀人狂”说，“麻风鬼”说和“内鬼”说三大基本构想，正式把非自然现象上纲上线到了人性猜忌的黑暗角度。

《孤岛惊魂》的台词则是混淆本片魔幻与喜剧的又一创新力作。主演集体路遇野猪时，日本人那句经典的“野猪和人一样，是

不会单独行动的”，在一部恐怖片中难得不禁地让人会心一笑；娇嗔的女主持人在受到同伴惊吓后，连续三次重复You scared me!则说出了观众对整部影片的真实心声。

所谓恐怖惊魂只在表面

所谓细节决定成败，此片的美工细节出卖了制片方的诚意指数。无论是写着人名的坛子，还是滴水的水龙头，无论是实物

的十字架，还是阴暗的木屋场景，这种“天下文章一大抄”的形式主义，都在叫嚣着制片方的慵懒，也呼之欲出编剧的本本主义信条。环境可以荒芜，但是不可以破烂；道具可以简单，但是不能滥造；

配乐可以起伏，但是不能无缘无故的一惊一乍。影片的惊悚套路始终局限于女人先瞪眼、尖叫，后360度环视，这时再配合以突进刺耳的音效，使得整个故事路线都像是在做作地无病呻吟。

电影的内力和外力始终是相互作用的，如果非要一惊一乍，那么这种表象的尖叫、恐惧、惊诧，都应该来源于内心对于环境的反应

。电影是一帧一帧的连贯故事，人物不是一副一副的面具更迭，当演员的表情成为现场直播版的夸张真人秀，此部电影的拙就彻底地藏不住了，留给观众的只剩一句：You scared me!

7. 影评《钢的琴》主题分析

描写小人物生活。

王千源饰演的下岗工人陈桂林，用工厂废弃的钢铁为女儿铸造了一架饱含父爱的“钢的琴”的故事，视角独特，诙谐幽默中有着对现实的人文关照。王千源在戏中贴近20世纪90年代的造型以及他不留痕迹的表演风格完完整整地塑造了一个真实而特别的父亲形象，他带有超越常规的黑色幽默的表演，让整个影片拥有温暖的质感。

虽然故事讲诉的年代环境艰辛，物质缺乏，但片中王千源饰演的陈桂林下岗后自谋生计组建乐队为婚丧嫁娶吹拉弹唱，他充满小人物的生存智慧和豁达乐观的生活态度将平凡无奇的生活过得有滋有味，充满快乐与激情。

当看到陈桂林与女儿在一起，与众工友在工厂里热火朝天的铸造钢琴的时候，可以让人看到生活艰辛以外的温暖质感，同时又清新、生机盎然。

剧情简介

《钢的琴》是一部由张猛执导，王千源和秦海璐主演的喜剧电影。该片于2011年7月15日在中国内地上映。

《钢的琴》讲述了一位父亲为了女儿的音乐梦想而不断艰苦努力，最后通过身边朋友的帮助用钢铁为女儿打造出一架钢琴的故事，通过小人物幽默与艰辛，展露一段感人至深的亲情和友情。

8. 电影钢的琴音乐作用分析

手风琴，东北一直是中国手风琴文化的重要培育地，地理因素居多，源源不绝的俄罗斯民谣或小调由东北传入中国，因此《钢的琴》的配乐主调是明显以手风琴居多，如《三套车》 、《步步高》、俄罗斯摇滚乐团lube的《Skoro dembel 》或王雁盟的《玛奇朵漂浮》等，都圆融地在这部电影里起舞
电影的音乐。因为故事的原因，电影中大部分都是前苏联社会主义建设时期流行于工人阶级的音乐，例如刚开始秦海璐唱的《三套车》，以及后来手风琴伴奏，故事进入高潮一起开始造琴，在这种劳动场景中lube的skoro dembe，这首曲子是具有俄罗斯民族特色的摇滚，由九十年代俄罗斯最好的乐队lube演唱，他们的歌曲通常是歌唱俄罗斯的土地，
影片的一开始，由王千源和秦海璐组成的草台班子歌剧团就先唱出了一首《三套车》，“冰雪覆盖着伏尔加河，冰河上跑着三套车，有人在唱着忧郁的歌，唱歌是那赶车的人”；之后情绪急转，悲情立刻转为喜悦，演奏一曲《步步高》。这也暗示了影片悲喜交加的调子。
除去各种俄罗斯小调外，电影中还充满了1980年代到1990年代初流行在小城镇的歌曲。台湾民谣《张三的歌》，香港流行天后徐小凤的《心恋》，情歌王子姜育恒的代表作《跟往事干杯》，以及，动听的歌声伴着悦耳的音乐令人心动。《张三的歌》、《心恋》、《跟往事干杯》等流行曲目以点题加诙谐的方式出现在影片的各个段落，让大家在视觉享受之余，耳朵也没闲着。
俄国的曲子，俄罗斯民谣《芦苇沙沙响》第一次出现时淑娴给桂林唱的（0:37），讲述首歌的故事，第二次出现是发现淑娴背叛他，自己在街上，（1:24） 不过最让人会心一笑的就是《超级玛丽》闯关音乐的运用，并且共计两次。超级玛丽声音的出现：第一次（09:27）出现在王千源为女儿搭建木质钢琴上，女儿玩游戏的音乐直接架入到现实，既诙谐又有一种儿戏的感觉。影片中段出现了第二次，王千源正在为如何铸造一架钢琴而犯愁，当时出现的音乐则变成了超级玛丽过关失败的声音，那种悲凉感稍稍触动心灵。（1：22）
对于风格各式各样的配乐，导演张猛早先接受南都记者采访时表示道，“其实我一直希望说在音乐配乐上可以有种细腻的存在，像是早先俄罗斯、东德的音乐，那个年代的一些国语流行音乐就会有这种感觉。很多歌曲你一听，就会拨动你心中的那根弦。这应该是电影在视觉之余给人的另一种体验。”
姜育恒的「跟往事干杯」或李寿全的「张三的歌」，除了带领观众回忆当时的时代精神，也有意无意地 点出这种小人物历经沧桑却又满怀希望的纠结与坚强，更让《钢的琴》有效地和充满廉价笑声、低俗情节的二三流喜剧做出区别，观众欢笑同时，也能沉静地感怀时代变迁并反思当下社会，即便《钢的琴》在我看来，对于社会冲突与矛盾的批判力道上仍有些避重就轻，但毕竟这是一部喜剧，能作到如此举重若轻，足以让你我敬他一杯
影片强烈的形式感和富于张力的音乐也是一大亮点。影片中有多处舞台形式的段落，甚至于还有极为写意的场景，比如陈桂林在大雪纷飞中，肆意的弹奏着钢琴，顶光打下来，自然而然的将陈桂林的失意与梦想强烈的对比表达出来。另外使用多首极具怀旧感的流行音乐和俄罗斯民谣，着实拉近了观众与那个时代的距离。

“干杯，朋友，就让那一切成流水，把那往事，把那往事当成一场宿醉，明日的酒杯莫再装着昨日的伤悲”
如流水的往事正是以陈桂林和工友们为代表，而明日酒杯，不正是陈桂林一直想要留住的女儿吗？在这首歌里，歌者奉劝诸位明日的酒杯莫要再装着昨日的伤悲。影片最后女儿随着前妻离去，正是陈桂林的决定，也是对现实的无奈与妥协。 《致爱丽丝》，片中几次出现了贝多芬的《献给爱丽丝》，这个但凡是初学钢琴者都耳熟能详的由理查德.克莱德曼在上世纪90年代演绎出如梦似幻的经典曲目，成为当年很多琴童及其家长们的终极理想。献给爱丽丝，在电影中，也是一个梦想，是一种对不能达到的远方的欣羡和期翼。贫穷的家境，简陋的摆设，木质的键盘，父亲坐在椅子上，畅想的却是在雪中抚着琴键奏出那首优美无比的《献给爱丽丝》。那一刻，超越了贫穷、超越了现实的父亲，是幸福的。
《心恋》一众主角在运猪肉的小货车里高唱《心恋》（“我想偷偷望呀望一望他„„”）的场面
张三的歌、山楂树、三套车、跟往事干杯、心恋
《钢的琴》里的现实灰色调很靠近东欧电影的气质，寥无人烟的废弃工厂，寒冷的东北大地，但东北人性格里的幽默与欢乐又为它注入了特殊的个性。
片尾，王千源饰演的父亲，站在一旁，看着女儿弹着成型的钢琴时候的表情，那是一种毫无欣慰的冷冷的表情，既看不到大功已成的成就感，又没有看见女儿回归的幸福感，其他的伙伴包括秦海璐也都只是静静地站在一旁，一样凝望而无表情。这种真实感强烈地从视觉上深深地打动着我，把观影者从荒诞的剧情一把拽回残酷的现实，好多人生目标，历经千辛万苦实现的那一刻，竟然没有感觉到一丝丝当初想象的兴奋感，留下的只有疲惫，疲惫到无力的感觉……
《钢的琴》理应被归为一部新现实主义电影，以单纯的拍摄手法来对准平凡的生活、底层人物的生存状态，构建于真实现实状况的故事都把它指向了“新”，它身上浓烈的新现实主义风来源于我们的生活，也来源于我们时代更迭给我们带来的切身影响，那便是时代的痛，时代之痛是作用在人身上的，那群人便是生活在时代变迁夹缝之中的人，他们贫穷，但是似乎还存有一丝不靠谱的激情，让人为之动容。
时代深处之伤痛是作用在人身上的，一个时代的人牺牲，一个时代的人送 葬，在漫无边际的破败工业废墟之中，一起注视着旧时代的崩塌，新时代的挣扎重生，而处于这种交替边缘的人却如此渺小，但是发生在他们身上的事，却真真实实的倒映着我们这个时代，我们时代的伤疤深深的烙在了他们的身上，小人物身上背负的东西，正是我们引以为自豪或者是唾弃的整个时代。
（完整分析见http://wenku..com/link?url=-GEeQcPsOqmuVtbks8One_91fQZS3uAE4KtqRvQlqbLAfz-U1COs8d0fciNQFxpHal1n_xm）
附：该电影赏析可见北京大学公开课《电影赏析》——戴锦华教授，网易公开课有资源，主要通过电影拍摄手法来进行分析。

9. 急求《钢的琴》或i《鸿门宴》的视听语言分析！

鸿门宴就是你抢了我生意 我请你吃饭 然后把你送走 你继续抢我生意… 没了

10. 钢的琴片中陈桂林偷钢琴是谁保他们

可能是陈桂林的老婆吧，分析一下，她老婆可能性很高。。。。。