电影西部往事主题音乐亨唱

❶ 美国老电影音乐奇才

天生的电影作曲家——埃尼奥·莫里康内 天生的电影作曲家——埃尼奥·莫里康内 作者：杨大林 埃尼奥·莫里康内（Ennio Morricone）1928年出生于罗马，去年刚刚度过了他的70诞辰。莫里康内迄今参与制作的各国电影已不下400部，是意大利最多产、最有建树的作曲家，在世界电影界可谓有口皆碑。 幼年时代的埃尼奥是一个莫扎特式的神童，6岁就开始了作曲。12岁，父母把他送入罗马的圣切契里亚（Accademia di Santa Cceilia）音乐学院，让他在作曲系进行了为期4年的正规学习。不到两年的时间里，他突飞猛进地学完了4年的课程，甚至当时还有报道说这个神童6个月内就掌握了所有知识！不管报纸怎么说，在以极其优异的成绩毕业以前，他还有足够的时间和精力去学他所喜爱的另一门专业——小号。在60年代初投身电影界之前，莫里康内一直致力于管弦乐和室内乐创作。在古典方面所受的正统训练和原来的专业取向，对他日后独具一格的电影音乐创作风格也产生了很大影响。1961年的配乐处女作《法西斯分子》（The Fascist/Ⅱ Federale），使他立刻向世人证明了自己是个天生的电影音乐作曲家。 对于每一部电影作品来说，凡由莫里康内作曲，其中音乐氛围必然得到不同程度的强化。这一点，甚至是从未意识到电影中音乐元素的存在的普通观众也能感受到的。显然，这由莫里康内作品中的特质所造成。作为一个世界电影音乐的研究者，笔者之所以对这位大师如此尊崇，首先就在于这些特质的非同凡响：他的旋律由于乐思宽广、质朴流畅、极富歌唱性而具有在一瞬间渗透人心灵的强大感染力；他的配器由于构思独特、选材广泛、不落窠臼而使观众闻而不忘，回味无穷；他的配乐手法由于体裁多样、富于独创性而使电影音乐的语汇获得极大丰富，从而使听众（包括专业人士）的电影音乐思维大大拓宽。这些特点，在他60至80年代的作品中表现得尤为突出。 确切地说，莫里康内与意大利导演赛尔乔·莱昂内（Sergio Leone/1921～1989）自1964年至1984年合作的20年，是两人艺术生涯中的黄金时代。两位奇才怪杰在世界电影史上共同写下了熠熠发光的一页。1964年，莱昂内拍摄了他的第一个三部曲——“赏金三部曲”中的第一部：《一把金币》（A Fistful of Dollars），1966又拍摄了三部曲的第二部：《为了多几块金币》（For A Few Dollars More）。电影音乐史上首次出现的粗砺、潇洒的小号主题和空寂、辽远、漫不经心的口哨独奏，令人耳目一新，给各国观众留下了深刻的印象。 在莱昂内于1966年拍摄的这一系列的第三部作品——《好坏丑》（The Good， The Bad and The Ugly）中，他确立了前两部影片中已初见端倪的“意大利面条”（Spaghetti）风格。影片中的无名枪手代表“好”的一方，其对立面——一个心狠手辣的北方军军官代表“坏”的一方。类似西部片中好人战胜恶棍的公式化结构，经过莱昂内的“意大利化”，出现了第三条线索——一个中间型人物。这是个不好也不太坏的、带有喜剧色彩的“丑”的形象。丑的一方所代表的第三势力的存在，打破了原来的正义必然战胜邪恶，有时也就是英雄必然会救出美女的相对直白简单的程式。在角色由于多员化而使戏剧性得到丰富的同时，影片的可视性、观赏性也大大提高。这次，一向富于求新和实验精神的作曲家又为影片配乐注入了勃勃生机和丰富的内涵。电影音乐史上又首次出现了甩鞭声、由男声合唱出的戏谑音效，以及加弱音器小号怪诞、调侃的音色。 在6年后的《革命往事》（Once Upon A Time——The Revolution/1972 ）中，莱昂内作品里洒脱、戏谑的意味仍有保留，同时一种强烈的怀旧情绪也留存下来。女高音的无言哼呜贯穿在了“往事三部曲”中，成为第二个系列最为显著的风格特征。在1984年的《美国往事》（Once Upon A Time In America）中，动人心魄的排萧独奏、“地下酒馆”里的拉格泰姆（Ragtime）风格乐段和弦乐重奏出的岱博拉主题等无不令人重又耳目一新，叹为“闻”止。当男主角面条（Noodles）凝立在车站的蒸汽和烟雾中，失魂落魄地目送女友岱博拉离去时，女高音歌唱家艾达（Edda Dell'Orso）那令人神往和心醉的音色再次悠然飘现…… 莱昂内于1968年拍摄的《西部往事》（Once Upon a Time in the West）中，“好坏丑结构”保留了下来。色厉内荏的大胡子夏延的主题，由幽默调侃的班卓琴演奏。世界观众很难忘记那凄厉哽咽、刺人心肺的口琴声，更难忘那牵动着人类共有的怀旧情结，仿佛飘过了无限时空的女高音无言哼唱。在使得莱昂内——莫里康内的代表作《西部往事》成为不朽名作的诸多因素中，音乐所起的作用再大不过了。“往事主题”具有的穿透力和强大感染力，为一般影片配乐不能相提并论。那辽阔宽广、舒缓动人、含义深刻的旋律是无法用语言来形容的。“住事主题”是莫里康内的代表作，又是世界电影音乐的颠峰之作。在用各种文字书写的有关这位作曲家的介绍或评论文章中，它是人们必然要涉及的一段音乐，同时又是上至影评家、下到普通观众以及无数音乐爱好者永远怀着赞叹和敬畏之情去聆听、去谈论的一段音乐。其迷人的音色、流畅的旋律和隽永的风格，对世界各国的许多影片产生了影响。 每当我聆听莫里康内作品时，脑海中经常闪现出一组似乎毫不相干的画面：一座高耸入云的山峰，许多人都在奋力向上攀登。有人离那烟雾缭绕峰顶也许已相去不远。但在云端之上，山顶上一座有钢琴的房子里，一直就住着一位年届七旬的戴眼镜的意大利人……

❷ 经典欧美影视电影插曲 有什么歌曲

都是我平常看的电影里的，像红磨坊,傲慢与偏见这些电影我看了不下10遍了,
建议你一边看一边听。

先要推荐一部电影,Nicole Kidman版本的[红磨坊]
如果你要听好听的音乐又要看悲壮的爱情,这是上选!
我推荐里面最经典的两首歌.
nicole kidman&ewan mcgregor - come what may[这首歌超级好听的!]
nicole kidman - One day I'll fly away[看着里面的画面,很有意境!]

1.Celine Dion - My heart will go on
这个很熟悉了吧？

2.Roxette - it must have been love
Pretty Woman[风月俏佳人]的结尾曲, 这部电影也让我感动了很久.
强烈建议看看电影.

3.faith hill - there you'll be
珍珠港的片尾曲,悲壮的爱情啊.

4.oliver james - long time coming
What a girl wants[父女大不同里的男二唱得.]
结合电影画面,很有感觉!

5.mandy more - stupid cupid.
笨蛋丘比特，很可爱的歌，是[公主日记]里的,电影很有名.

6. Sting - Shape Of My Heart
[这个杀手不太冷] 里的歌,这歌有股奇怪的吸引力,也许你觉得不好听,可你还是会忍不住听下去的.[别找错版本哦,backstreet boys也有同名的一首.]

7.Shivaree - goodbight moon,
杀死比尔的片尾曲，很慵懒的感觉。

8.Whitney Houston - I will always love you
经典了。

9.Rachard Max - Right Here Waiting
同样经典。

10.Pride and Prejudice - Dawn
这是一首轻音乐, Pride and Prejudice[傲慢与偏见]的开头就放着,听着它,就仿佛看到了伊丽莎白缓慢穿梭的身影.

11.Joe Strummer And The Mescaleros - Mondo Bongo
史密斯夫妇看过吧, 很邪魅的音乐哦,呵呵.

12.John Powell - Assassin's Tango
史密斯夫妇中,他们跳舞的曲子就是它. 绝对是过耳不忘.

13.Air Supply - Making Love Out Of Nothing At All
同样来自史密斯夫妇,追车那段的音乐.

14.Trisha Yearwood - How Do I Live
空中监狱主题曲。

15.Hilary Duff - someone's watching over me
劲歌飞扬里Hilary唱的，很好听！

❸ 谁看懂了电影《西部往事》我没看懂，来讲讲

该片讲述了一名神秘客来到西部小镇上，被卷入一名寡妇与铁路大亨的土地抢夺战的故事。

电影的一开始，弗兰克Frank手下的三个枪手在片石镇火车站之前的一小站足足等了12分钟，等来了口琴师Harmonica，口琴师本来是约弗兰克在此见面，了结一段过往的恩仇。

既然弗兰克没有来，枪战就不可避免了，口琴师干掉了三个枪手，自已锁骨下也中了一枪。



那弗兰克为什么失约呢，他领着其他手下的，去杀马克贝恩Mc.Bain一家。

贝恩本来与小儿子在悠闲地猎斑鸠，等待着自己第二次婚宴的开始。没想到几分钟后，一家四口就被枪杀在自家的门口。

贝恩家的农场，虽然名字都起好了——甜水镇Sweetwater Town，其实周围都是荒漠，只不过就在贝恩家孤零零的房子旁边，有一口甜水井，可以给蒸汽火车头补水，因此是已经延伸到片石镇的通往西部的铁路的下一个必然的站点。

铁路大享莫顿Morton本来是让弗兰克用威逼利诱的法子赶走贝恩一家，占有甜水井这个要地，实现自己将铁路一直通到大西洋的梦想。

但弗兰克就是这么狠毒狡诈，他和他的手下穿着另一个以肖恩Cheyenne为首的匪帮的清一色的招牌大衣来杀贝恩一家，并留下了这种大衣的碎片，嫁祸他人。

贝恩的第二任妻子吉尔Jill是贝恩在新奥尔良认识的漂亮妓女，他们一个月前已经在新奥尔良登了记，现在，当吉尔在惨案发生几天后到达片石镇火车站时，贝恩家已经没有活人来接站了。

吉尔雇了一辆马车前往Sweetwater，途中经过一个类似大车店的旅馆，里面住着各色人等。当吉尔随着车夫，好奇地进来看看时，门外响起了密集的枪声。

活着进来的唯一的人就是带着手铐的肖恩。他被警察误认为是杀死贝恩一家的主谋而被抓获，但不知他用什么方法打死了押运他的几个警察。

他在大车店里试探了一下在这养伤的口琴师，并让一个吓呆了的旅客帮他打断了手铐，然后与前来会合的手下扬长而去。



吉尔到达甜水镇，明白了一切。

我们可以想见一个好不容易从良了的妓女的痛苦。但从良的妓女，可能或多或少都还保留着她们这一行当所养成的习惯——尽快的从交易中获利。

于是她在贝恩家里四处寻找，希望能找到点什么有价证券、金珠宝贝之类的。不过，我们看到的是一无所获的吉尔在贝恩的床上辗转难眠。

影片在这里突然转换到口琴师在大车店里对之前帮他约见弗兰克的大车店老板大打出手，逼问为什么弗兰克会爽约。

吉尔睡不着，接着在贝恩家翻箱倒柜。她从一个箱子里翻出一堆建筑模型，其中一个车站的模型是这部电影的一个引子。这时吉尔还不知道这些东西有什么用。

忽然窗外传来口琴声，她往口琴响起的地方开了一枪。第二天，失望的吉尔收拾行李决定离开Sweetwater。

但这时肖恩来了，他和他的手下被警察追了一个晚上，他想来了解弗兰克为什么要杀贝恩一家并嫁祸给他。他告诉吉尔事不是他干的，他再坏也不会杀孩子。

两个人探讨了一会贝恩一家被杀的原因，肖恩认为Sweetwater什么地方一定藏着什么财产，但吉尔还是决定离开。

这一段交流中穿插着火车上因为骨结核而驻着双拐的莫顿与弗兰克的谈话，弗兰克暗示将要把吉尔也杀掉，这样麻烦就没了。

吉尔离开前又有人阻拦她，这次，是昨晚在房子外面吹口琴的口琴师，他和肖恩说着同一句话——既然杀了4个，就很容易再去杀第五个。

口琴师从马棚里看到外面有两个人站在山坡上，意识到弗兰克派来杀吉尔的人到了，他用计在水井边干掉了他们。这些都被在另一处山坡上没有离开的肖恩与手下们看在眼里。

与两个高手交流过的吉尔，终于知道了弗兰克才是杀死自己丈夫的凶手。口琴师一定告诉了她找大车店老板可以找到弗兰克，虽然影片中没有提到。

口琴师这样做是为了有机会跟踪大车店老板找到弗兰克。果然，一个跟着一个，口琴师上了莫顿的火车，这个时候肖恩也扒在火车底下。

经验丰富的弗兰克发现车厢顶上有人，并抓住了口琴师，同时知道派去杀吉尔的两个手下也死了。于是他决定亲自去会会吉尔。

弗兰克离开后，接下来的是一场斗智斗勇的火车上的枪战，肖恩把看守口琴师的三个家伙干掉了。

镜头切换后并不马上就是弗兰克与吉尔的戏分，Sweetwater这个荒凉的地方一下子堆满了建筑材料，一块供应商也不清楚有什么用的招牌木板，让吉尔终于知道她的老公原来是要在这里建火车站！

吉尔想把车站模型找出来，这时弗兰克把模型从旁边递了过来。

之后镜头一下子切换到弗兰克的老巢里，莫顿与弗兰克商量用和平一点的手段买下甜水镇这片土地，但弗兰克羞辱了莫顿并让手下把他软禁在火车上。

弗兰克现在有了新的想法，既然他已经看到了火车站的模型，他应该是自己想要这片土地了。

镜头又切换回甜水镇，按理就算刚才是插一点倒叙进来，现在也应该回到弗兰克与吉尔的独处，但我看到的却是口琴师与肖恩一伙象考古学家一样在探索堆满了建火站材料地块的实际用途。

这一段本应该发生在弗兰克与吉尔独处并双双离开之后。



镜头这时终于切换成弗兰克与吉尔在贝恩的马棚里的亲热戏。先不说前后的衔接，吉尔的举动让人一下子难以理解，她是如此地主动，以致于会认为吉尔是不是过于水性杨花了。

面对弗兰克这样的强人，不这样做也许甚至回不去新奥尔良呢。



因为接下来就是吉尔拍卖Sweetwater的片断。弗兰克应该威胁吉尔必须尽快卖掉甜水镇。

而且，为了保证自己能够低价拍到甜水镇，弗兰克让手下的在现场威胁那些参拍的有钱人。使得出价到500美元就没有人敢继续往上叫价了。



在莫顿的火车上，莫顿被弗兰克的手下看守着。

莫顿心里应该是百感交集，他只是想得到甜水镇，让他把铁路通到大西洋的梦想能够实现。现在不但被弗兰克不按常规的手段搞到毫无进展，而且因为弗兰克的远大图谋被软禁在火车上。

他盯着一幅波涛汹涌的大西洋油画，眼角沁出泪水。虽然他并不是影片中的主角，但不管主角还是配角，其实都只是大时代背景里随波逐流的稻草，只有莫顿是弄潮儿！

幸好他有钱，他把2000刀摆在四个看守他的匪徒面前……



这边厢在拍卖厅暗处观察的口琴师与肖恩紧急关头演了一出二人转。

口琴师在楼上喊出5000美元，并且押着肖恩从楼上走下来——通缉肖恩的赏格就是5000！

吉尔与口琴师在酒馆里互相评论对方，这时弗兰克推门进来。他心中恨极却喜怒不形与色。他想用5001刀把Sweetwater从口琴师手里买走。

弗兰克走出酒馆时，他那几个叛变了的手下已经埋伏好了。由于有口琴师相帮，弗兰克侥幸没伤着。但在窗口观战的吉尔非常生气：她质问为什么口琴师不但不杀弗兰克，反而帮助他。

原来，口琴师认为杀弗兰克是自己的事。



弗兰克回到莫顿的火车，到处都是尸体，莫顿也只剩一口气——显然有过一场枪战。但这场枪战被引进影片进美国的商人无情的删掉了。

看到这时，根本不知枪战的参战者除了弗兰克的手下还有什么人——后来，这些到影片的未尾才有交待。

弗兰克没有杀莫顿，让他在幻觉中的大西洋岸边死去了。



镜头转过来，铁路工人已经将铁路修近甜水镇了。在这等弗兰克的口琴师看到委顿的肖恩骑马来到，接着弗兰克也来了。

口琴师与弗兰克决斗，弗兰克死了。



口琴师与肖恩离开吉尔家，突然肖恩踉踉跄跄下马痛苦地坐在地上。

原来，之前他带着他的帮派在莫顿的火车上与弗兰克的帮派交火的时候，他被他认为是废人的莫顿一枪打中了要害。

在影片的结尾，火车开进了Sweetwater！而口琴师却带着肖恩的尸体离去。这是要告诉人们：虽然莫顿死了，但是铁路没有死。死掉的，只是属于牛仔的时代。

主要人物：

1、口琴人

神秘客，儿时全家遭到弗兰克杀害，来到小镇寻找弗兰克对决时意外卷入一名寡妇与铁路大亨的土地抢夺。在因缘际会下，成为了寡妇的守护者。

2、弗兰克

冷酷残忍的杀手，几乎没有表情，只有嘴角偶尔小有动作，让人不寒而栗。在小镇上横行一方，嚣张狂妄，而一旦他发现只剩自己孤单一人时，他难掩的孤独和恐惧甚至比一个平民还要强烈，尽管大仇得报，但内心的失落已将复仇成功的喜悦冲击得消失殆尽。

3、吉尔·麦克贝恩

新婚伊始便成寡妇，守着亡夫留下的一片荒漠中的水源地。与铺设铁路的残疾资本家对于土地的抢夺进行了斗争。

❹ 哪些电影里用了大量古典音乐具体用了哪些

作为一部动作片，《杀破狼2》是成功的，托尼贾和吴京猛斗张晋，拳拳到肉的场面，更是被很多影迷津津乐道。一部好电影，往往有优秀的背景音乐，《杀破狼》2也是如此。该片的音乐监制是香港音乐人陈光荣，曾经给《无间道》三部曲、《窃听风云》等电影做过背景音乐，其中很多曲目流传甚广，比如《再见，警察》无数次被各大电视台引用过。
对于古典音乐，我们往往会不自觉地产生排斥感，感觉这种东西太阳春白雪，离大众口味太远，然而事实上并非如此。我们耳熟能详的很多电影当中，都出现过作为背景乐的古典音乐，比如《杀破狼2》片尾，托尼贾、吴京与张晋打斗时出现的那段情绪紧张昂扬的音乐，就是18世纪音乐家维瓦尔第（Antonio Vivaldi）的作品《四季》（The Four Seasons）当中的“夏”（Summer）。这段音乐描绘的画面，是闷热的夏季大暴雨将至，以小提琴为主乐器，曲调高亢暴烈，好像一团积雨云即将爆发出刺目的雷电，力量感十足，经过陈光荣的巧妙引用，在电影中很好地起到了烘托气氛的作用，令人心弦紧绷。
维瓦尔第：《Four Seasons: Summer 3rd Mvt》

《阳光灿烂的日子里》，孤独的马小军行走在屋顶上……《愤怒的公牛》里，孤独的罗伯特扬起倔强而痛苦的脸……《教父3》里，孤独的迈克尔死在椅子里……这里用到的音乐都是20世纪音乐家马斯卡尼（Pietro Mascagni）的歌剧《乡村骑士》（Cavalleria rusticana）里的一个片段“Intermezzo”。马斯卡尼的音乐特点，是咏叹调风格浓烈，喜欢用动与静、热烈与抒情形成对比。
Pietro Mascagni: Intermezzo From Cavalleria Rusticana

殿堂级科幻片《2001太空漫游》当中，导演库布里克至少运用了两个古典音乐。影片开头，当猿人误打误撞地发现骨头可以作为武器的时候（人类开始使用工具的象征），背景音乐是理查·施特劳斯的《查兰特斯特如是说》，开场是狂风暴雨般的管风琴，磅礴壮阔，充满了野性勃勃的力量。
Medley: Zarathustra Fanfare / Strauss Waltzes

随后，骨头被猿人高高抛起，镜头转入人类的太空飞船在苍茫的宇宙中飞行，背景音乐变为《蓝色多瑙河》，优雅深邃。通过背景音乐的变幻，库布里克展示了人类在进化过程中的变与不变。据说，库布里克是在电影制作后期才决定抛弃原来的配乐，大胆地改用古典音乐。用古典音乐给现代化的科幻片做背景音乐，是相当冒险的，很容易产生违和感，但是正是这个大胆的决定，《2001太空漫游》居然大放异彩。
The blue Danube

《这个杀手不太冷》当中的坏蛋警察每次行凶前，总是幻想在听贝多芬的《欢乐颂》……《发条橙》当中崇尚暴力的小坏蛋，最喜欢的就是《欢乐颂》……《全职杀手》当中的Tok当街大摇大摆地做掉黑社会头目，背景音乐也是《欢乐颂》。嗯，如果贝多芬知道自己的音乐被这样用，可能会不愉快。
Symphony No. 9 in D Minor Op. 125: An die Freude (Ode to Joy)

贝多芬不愉快，巴赫同志可能也不高兴。《七宗罪》当中，办案的老警官威廉在图书馆查资料的时候，背景音乐是巴赫的《G弦上的咏叹调》……《大逃杀》当中，孩子们在旷野里互相残杀的时候，背景音乐是《G弦上的咏叹调》……巧合的是，《全职杀手》片尾，背景音乐也是《G弦上的咏叹调》。
Air On A G String

或许，贝多芬稍微好一些吧，比较一下，还是巴赫躺枪的次数比较多。经典犯罪电影《沉默的羔羊》和《汉尼拔》当中，高智商犯罪分子最钟爱的都是巴赫的《哥德堡变奏曲》。巴赫喜欢管风琴，宗教风格浓烈，宿命意味深沉，他的作品以严谨理性著称，而《哥德堡变奏曲》则被誉为音乐史上规模最大、结构最为恢弘、也最伟大的变奏曲，难怪它会成为高智商犯罪分子的最爱。巴赫，安慰安慰贝多芬吧。
Goldberg Variations BWV 988 in G Major, BWV 988(Electric Guitar version)

因为电影《我的野蛮女友》，《canoon》火了，很多爱情电影都喜欢用它当背景音乐。准确地说，“canoon”并不是曲名，而是一种音乐形式，一个声部的曲调自始至终追逐着另一声部,直到最后的一个小节,最后的一个和弦,融合在一起，永不分离。据说其中有一个凄美的爱情故事。
Canoon

经典电影《征空先锋》的背景音乐气势撼人，有力地表现了宇宙的浩瀚苍茫，该片的音乐取自20世纪音乐家霍尔斯特的《行星组曲》，其中又以“木星”（jupiter）的流传最广。这个乐章构思宏伟，第一部分磅礴辽远，第二部分欢快雄壮，第三部分又回归第一部分的基调，表现了宇宙的辽远神秘。
The Planets Op. 32: Jupiter

塞缪尔·巴伯，20世纪美国音乐家，音乐风格以抒情浪漫见长，如果看过经典电影《野战排》，怎么能忘记催人泪下的背景乐《弦乐的柔版》，好电影和好音乐就是这么相得益彰。
Adagio for Strings

电影《见龙卸甲》结尾，名将赵云孤身策马冲向呼啸如潮的敌阵，背景音乐慷慨悲壮，该片的制作人是香港音乐人黎允文，这段音乐借鉴了意大利国宝级音乐大师莫里康内为《荒野大镖客》作的主题曲《Titoli》，不同的是，黎允文改编过后的音乐更多的是“自古名将如美人，不许人间见白头”的悲凉，而原作更多的是“事了拂衣去，深藏功与名”的潇洒快意。当轻快的口哨响起，马鞭破风声呼啸，仿佛看到漫漫黄沙中，一个潇洒的西部牛仔正策马冲向夕阳，身影渐渐消失在地平线……
Titoli

依然是莫里康内。严格地说，莫里康内的音乐已经夹杂了一些现代音乐元素，并不完全是古典风格，但是从总体风格而言，他还是偏向古典风格。他为许多电影做过音乐，其中最为著名的当属美国三部曲——《革命往事》《西部往事》《美国往事》。《once upon a time in the west》是《西部往事》的主题曲，莫里康内音乐的特点是，善于通过音乐本身讲故事，或者说催化、延伸剧情。关于这一点，他为西部片做的音乐表现得尤其明显。为了适应不同的场景，他的音乐元素比较多：口琴、短笛、口哨、马鞭……所以，这一类音乐当中有浓烈的江湖气息，苍凉旷远，荡气回肠。
Once Upon a Time in the West

❺ 电影杀死比尔的所有插曲

一、Bang Bang、演唱：Nancy Sinatra

二、That Certain Female、演唱：Charlie Feathers

三、The Grand Duel （Parte Prima）、演唱：Luis Bacalov

四、Twisted Nerve、演唱：Bernard Herrmann

五、Queen Of The Crime Council、演唱：Lucy Liu

六、Ode To Oren Ishii、演唱：vincent tempera

七、Run Fay Run、演唱：Isaac Hayes

八、Green Hornet、演唱：Al Hirt

九、Battle Without Honour演、唱：布袋寅泰

十、Don't Let Me Be Misundersto演、唱：Santa Esmeralda

十一、Woo Hoo、演唱：The 5.6.7.8's

十二、Cranewhite Lightning、演唱：Rza

十三、The Flower Of Carnage、演唱：Meiko Kaji

十四、The Lonely Shepherd、演唱：Zamfir

十五、The Lonely Shepherd、演唱：Zamfir

十六、You're My Wicked Life、演唱：David Carradine

十七、Ironside Excerpt）、演唱：Quincy Jones

十八、Super 16、演唱：Neu!

十九、Yakuza Oren 1、演唱：Rza

二十、Banister Fight、演唱：Rza

(5)电影西部往事主题音乐亨唱扩展阅读：

剧情简介

The Bride（乌玛·瑟曼 饰）以前是毒蛇暗杀小组的杀手，企图通过结婚来脱离血腥的生活，但是她的同僚以及所有人的老板比尔（大卫·卡拉丁 饰）的到来破坏了这一切。比尔不顾有孕在身的The Bride，开枪打中了她的头。

大难不死的The Bride在一家医院醒来，就立刻开始着手从德克萨斯到冲绳、东京以及墨西哥的复仇之旅。

动作片《杀死比尔》由昆汀·塔伦蒂诺执导，由乌玛·瑟曼、刘玉玲、千叶真一等实力派演员人联袂主演，故事讲述了一个新娘（乌玛·瑟曼Uma Thurman饰）在自己的婚礼上遭到了暗杀，婚礼瞬间变成了一片狼籍的红色。

幸运的是，新娘并没有就此消失，而是在四年后苏醒过来，并且接受了高强度的各种各样的武术训练，开始踏上了自己的复仇之路，在世界各地寻找给自己带来灾难的人。