国外钢琴哪个特别浪漫的电影

1. 上海钢琴家是什么电影

电影《海上钢琴师》是意大利著名导演 朱塞佩·托纳托雷 在1998年推出的一部文艺巨作，这部影片充满了浪漫的拉丁色彩，讲述了一个被抛弃在一艘蒸汽船上的弃婴1900，无师自通地成长为天才钢琴师的传奇故事。音乐在这部电影中占据举足轻重的位置，电影配乐大师 埃尼奥·莫里康内 使用了多种不同的音乐节奏和风格，将爵士、拉格泰姆和古典音乐结合在一起，带给观众一种独特、清新的听觉感受。

用音乐来推进故事
影片中大部分音乐都乐观而轻快，虽然也有许多忧郁和踌躇的时刻，但依然与大环境融合得恰到好处。在利用音乐和电影语言的各自特点基础上，强化音乐表现和风格。

电影中，男主角1900和钢琴家Jelly之间，有一段非常经典的斗琴片段。伴随着一段低调、沉闷、压抑的音乐，钢琴家Jelly的影子出现在画面中，随着他的正式亮相，更为低沉的大提琴声随之渐入。整个过程没有台词，只有一小段威士忌倒入酒杯的声音，打破压抑的沉闷，直到空酒杯被重重地扣在酒吧台子上，才结束这段压抑而富有张力的音乐。

斗琴

两人的斗琴开始，Jelly的第一首曲子展现了他爵士大师的实力，被深深打动的1900思索了很久，顺着Jelly的情绪弹起了轻柔温馨、爱意绵绵的《平安夜》。这是一首爵士风格的乐曲，传统平安夜是3/4拍的，1900在中间加了一段4/4拍的旋律，结尾处加入了爵士音阶在斗琴的结尾部分，男主角1900演奏完一曲极富技巧、暴风骤雨般的“四手联弹”《Enring Movement》。这首《Enring Movement》被列为“世界十大钢琴难曲”之一。1900的扮演者 蒂姆·罗斯，将这段“斗琴”的表演练到炉火纯青，把角色的弹琴天赋展现得淋漓尽致。

2. 《海上钢琴师》电影有哪些经典桥段

《海上钢琴师》，1900年，Virginian号豪华邮轮上，一个孤儿被遗弃在头等舱，由船上的水手抚养长大，取名1900（蒂姆?罗斯 饰）。“上帝为你关上了一扇门的同时，也会为你打开一扇窗子。”被父母遗弃的他，似乎成为了上帝的宠儿，让他在钢琴演奏上拥有超人的天赋。

电影最后的镜头是他与这艘邮轮一起被毁灭，看到最后的我忍不住落泪。他这一生经历了太多太多的磨难，也获得了非凡的成就，但他不贪图名与利，一直活在自己纯粹的精神世界里。

我自己也学钢琴，这是我非常喜欢的一部电影，很经典。

3. 电影《钢的琴》为什么评分如此高

《钢的琴》之所以评分高，是因为它骨子里流露出的浪漫主义。

影片故事的发生地是破败的东北老工业基地，主人公是下岗的钢厂工人，按说这样的背景和人物是与浪漫无缘的。可是，影片偏偏就利用一架货真价实的「钢」琴让老工厂与浪漫之间产生了化学反应。

首先，导演利用了舞台表现手法体现这种浪漫情调。

例如，像这样：

人们围观烟囱的倒掉，也是在围观一个时代的结束。伟大的时代结束得有些草率，烟尘散去，人们各自回家，继续在无望的生活中挣扎。

影片的最后，主人公还是失败了，就像浪漫主义的失败早已注定。心存浪漫的人们为本片打高分，就是想祭奠一下虽然败局已定，但是至少曾经为之努力过的浪漫吧。