⑴ 求一部外国电影的名字~
人工智能
http://video..com/v?word=%C8%CB%B9%A4%D6%C7%C4%DC+%B5%E7%D3%B0&ct=301989888&rn=20&pn=0&db=0&s=0&fbl=1024
中文名 人工智能
片 名 AI( Artificial Intelligence)
年 代 2001
国 家 美国
类 别 剧情/科幻/冒险
语 言 英语
片 长 146 Mins
导 演 史蒂文·斯皮尔伯格 Steven Spielberg
主 演 裘德·洛 Jude Law .... Gigolo Joe
罗宾·威廉斯 Robin Williams .... Dr. Know (voice)
威廉·赫特 William Hurt .... Prof. Hobby (the Visionary)
梅丽尔·斯特里普 Meryl Streep .... Blue Mecha (voice)
本·金斯利 Ben Kingsley .... Specialist (voice)
克里斯·罗克 Chris Rock .... Comedian (voice)
阿德里安.格兰尼 Adrian Grenier .... Teen in van
海利·乔·奥斯蒙特 Haley Joel Osment .... David
亚当·亚里克斯·马里 Adam Alexi-Malle .... Crowd member
Jack Angel .... Teddy (voice)
Clara Bellar .... FemMecha nanny
Keith Campbell .... Roadworker
戴夫·切斯 Daveigh Chase .... Child singer
Clark Gregg .... Supernerd
恩里克·克兰东尼 Enrico Colantoni .... The Murderer
[剧情]
21世纪中期,由于气候变暖,南北两极冰盖的融化,地球上很多城市都被淹没在了一片汪洋之中。此时,人类的科学技术已经达到了相当高的水平,人工智能机器人就是人类发明出来的用以应对恶劣自然环境的科技手段之一。
先进的人工智能机器人不但拥有可以乱真的人类外表,而且还能像人类一样感知自己的存在。大卫(海利·乔·奥斯蒙特)就是这样一个有思想、有感情的小机器人,他被一对人类父母所收养,有一个哥哥和一个贴身的伙伴——机器泰德熊。但这些并不能让大卫满足,他一直渴望着自己终有一天不再仅仅是个机器人。抱着对这个愿望的执着,11岁的大卫踏上了漫长的心路历程,跟随在他身边的,还有另一个善良的机器人乔(裘德·洛)。谁也不知道他们能否完成自己的心愿,脱胎换骨成为真正的人,等待他们的只有凶吉难料的对复杂人性的追寻……
渊源——两位大师的故事
由于《人工智能》一片是斯皮尔伯格继完成《侏罗纪公园》多年之后重拾科幻片的老本行,并且也是他在《第三类接触》后又一次自编自导影片,所以该片制作的水准也就可想而知。
本片斥资1亿美元,由华纳、梦工厂和库布里克制片公司合作出品,库布里克的养子也担任了本片的执行制片人。2000年8月17日,影片在位于加州的华纳公司制片厂16号摄影棚开机(16号摄影棚是全世界最大的摄影棚,《完美风暴》一片就是在这里诞生的),整个拍摄过程中,高科技的技术手段再一次大显其能:工业光魔利用先进的“实时3D电脑游戏引擎”系统事先在电脑中制作了部分影片中的场景,使导演可以随时根据拍摄需要选择合适的背景并加入特殊效果;另外,崭新的“On-Set Visualization”技术还可以实时地在拍摄时将演员和背景合成起来,并把合成的结果显示到场景中,让演员们不会因为对着蓝色幕布演戏而不知所措。
看来对高科技手段乐此不疲的斯皮尔伯格这次可真是又过了一次特技瘾——据小演员奥斯蒙特说,斯皮尔伯格叔叔很会给自己找乐子,《人》片拍摄过程中,摄影棚简直就是他的一个大型游乐场。难怪我们总能在斯氏的影片中看到那么多自己儿时的梦,其实这位大导演本身就是一个童心未泯的大顽童。
宣传——“欲擒故纵”的把戏
众所周知,《人工智能》在整个制作过程中均保持了高度的保密性,再厉害的记者也无法打探到有关剧情或拍摄的任何细节。这种保密程度与当年的《女巫布莱尔》可有一拼,因而《人》片也就格外受到影迷们的关注,网络上各种与《人》沾边的消息都成了电影爱好者们疯狂追逐的对象——这也许正是影片制作者们所要达到的效果吧?“欲擒故纵”的把戏比起花大把的银子作宣传来说,可划算多了。
当然,保密归保密,“欲擒故纵”还是不能完全替代影片宣传的。《人》片的宣传手法可以说也是很讨巧的:在电影预告片的末尾,一句犹如谜语一般的话引起了影迷们的极大兴趣,要想解开这个谜团,他们必须访问一系列的网站,然后得到几个电话号码和E-mail地址,拨打这些电话号码并且发信给那些神秘的地址,谜底——也就是《人》片的剧情——就会一点一点地呈现在你的眼前。这种宣传方法正好投合了影迷们猎奇的心理,达到了非常好的宣传效果。
幕后
斯皮尔伯格继承大师库布里克遗志,拍摄了这部未来派的科幻史诗影片,裘迪劳和第六感小神童奥士文的机器人造型颇为神奇。
故事发生在二十一世纪,地球因温室效应而令冰山溶化,许多沿海城市被水淹没,人类只有依靠电脑的人工智能来维持生命,同时人类也应用具有人工智能的机器人作各种不同的用途。在其中的一个家庭,一对人类父母收养了小机器人大卫(凯利祖奥士文)作为他们的儿子,给他真人一样的生活。而大卫在人类中长大,开始了一段非比寻常的心路历程… 本片是导演监制于一身的斯皮尔伯格根据电影大师史丹利库布里克生前所留下的八十页剧本改编而成的。影片的故事有点儿象童话皮诺曹的现代科幻版,和2年前罗宾威廉斯的《两百年人》(Bicentennial Man)也有几分相似。而片名 A.I. 是 Artificial Intelligence 的缩写,就是人工智能的意思,影片的全名也应该是 A.I.: Artificial Intelligence。
斯皮尔伯格自98年的《拯救大兵瑞恩》后就一直在犹豫他的下一部作品,他手头的计划包括《艺妓回忆录》(Memoirs of a Geisha)、《印第安纳琼斯第四集》(Indiana Jones 4)和《少数派报告》(Minority Report)等。但由于和他有20年交情的库布里克于1999年突然去世,《大开眼界》(Eyes Wide Shut)在无奈中带着一丝遗憾成了大师的绝响,而大师生前最后一个计划也就是本片《A.I.》暂时搁浅,这一突变使得斯皮尔伯格把本片列入了他的计划之中。
斯皮尔伯格于去年初决定继《侏罗纪公园》后再度挑战科幻题材的影片,其中包括向老友致敬的这部《A.I.》和汤姆克鲁斯期待多时的《少数派报告》,两部影片到底谁先胜出一度成了影迷茶余饭后的最佳话题。经过数度周折,斯皮尔伯格最终选择了这部他从未尝试过的未来派风格的科幻史诗影片《A.I.》。
人工智能幕后揭秘
1999年,斯坦利库布里克因为心脏病突发而永远的离开了他毕生热爱的电影事业。引用一本杂志的话“我们对这个死去的伟大导师已经说的太多”。这个大师的一生之中,只拍了16部影片,却部部都是惊世之作,从《2001年太空漫游》到《发条橙》,他老人家的深度和对人类的讽刺实在是让人佩服。“只有上帝和库布里克才热爱人类和诅咒人类——如今这一对老混蛋在天堂又他妈笑了。”
唯独让这位大师在天堂仍不得安心的,就是让他花费了二十多年心血的《AI》,早在1974年,库布里克就开始构思如何将这个故事拍成电影了。灵感来源于1969年的一部短篇小说《去年夏天的超级玩具》,小说描绘了一个失去关爱的机器男孩和他的玩具泰迪熊的故事。库布里克在这个故事的基础上不断加工润色甚至还找来几位小说家一起来合作当故事构思的差不多时,技术的实现问题就摆到了库布里克面前。以当年的技术水平是很难达到库布里课的要求的。不是说库布里克挑剔,之所以称之为大师,就是因为他对完美的执著追求。别人拍一部电影可以只花几个月,他却要耗费三四年。所以《2001年:太空漫游》放在今天看仍然很完美,而别的早期科幻片却显得很粗糙,道理就在于此。花在说回来,因为当年技术条件的限制,库不里克深感难度之大,只好把进展放慢,暂时将影片搁置起来。
一切的改变开始于1993年的《侏罗纪公园》,这部科幻影片获得了巨大的成功,不仅在票房上,更在于技术上。可以说《侏罗纪公园》是电影数码技术史上的一个里程碑。库布里克从那里看到了希望,于是,当年感恩节上他邀请了公司的效果总监丹尼斯·谬伦去他在英国的家做客。饭后库布里客观摩了丹尼斯带来的一些样片,并一起讨论了为该片进行数码制作的可能性。回到美国后,丹尼斯开始为《AI》设计方案,但库布里克要求甚高,每个方案他都不会马上表态。因为库布里克的这种拖拉作风,一直到他去世,这项工作也未能有所进展。
就在库布里克去世一年后,华纳公司让史蒂文·斯皮尔博格接手了这部影片。几十年没写过剧本的斯皮尔博格开始为《AI》编写剧本。这不是华纳公司的突发奇想,事实上二十年来库布里克一直与斯皮尔博格保持着密切的联系。要说谁是最了解这部影片的人,那么除了库布里克自己就是斯皮尔博格了。两年后丹尼斯被请到洛杉矶,会见了斯皮尔博格。在那里丹尼斯惊讶的看到库布里克为这部影片所准备的各种资料,其中包括请画家贝克绘制的一千五百多张电影插图。事实上从丹尼斯1993年同库布里克第一次会晤开始,库布里克就为该片投入了大量心血,做了很多的前期工作。说到这1500张插图,我们还要提一下他们的作者——克里斯·贝克。库布里克之所以找到贝克是因为被他的一部图画书所吸引,库布里克告诉他大致内容,然后让贝克自由发挥。就这样,在两年半的时间里,两人虽然身在两地,但通过电话和传真机完成了这些惊人的插图。
正式开始工作后,他的老搭档斯坦·温斯顿工作室自然而然的负责起人物造型的任务。当然,最主要的人物就是那些形形色色的机器人了。说到为机器人设计造型,温斯顿工作室可是有一手的。最经典的造型莫过于当年的《终结者》了。但是这次不同以往,要设计的造型数量巨大,斯坦温斯顿试图创造出一个人们从未见过的机器人世界。为此,温斯顿工作室聘请了超过140位艺术家来加盟这个工程。并且建立了大大小小的车间,这是温斯顿工作室有史以来搞的最大的一次,人人都是倾力而为之。即便如此,在设计了几百个方案后,斯皮尔博格居然还是不太满意,他总是说“哦,他看起来实在太像终结者了。”
当影片转交到斯皮尔博格的手中,一切关于大卫的问题都不存在了,因为斯皮尔博格使用了真人来扮演这个机器男孩(不愧位大师,偷工减料的本事也是一流的……不知道库布里克在天之灵会不会被气的吐血……)。童星海利乔奥斯蒙特出色的完成了这个任务,他在表演的时候居然能几分中不眨一下眼睛。当然,为了让他显得更完美,化妆师们剃光了奥斯蒙特脸上的汗毛,这样他看起来会更光滑一些。事实上,为了研究出这个效果,化妆师拿其他小孩做了很多试验,以至于最后半打孩子脸上都是光光的。
影片的主角是机器人男孩大卫,这是一个皮诺曹式的人物,也是让库布里克最伤神的角色,早在1994年,库布里克就开始了一系列试验,摸索如何在影片中表现这个角色。以库布里克最初的想法,大卫一定不能用真人来扮演,其中一个原因是因为真小孩儿会长大,而以库布里克的拖拉作风,估计影片拍完小孩儿也该成人了。同时他也希望这个角色看起来稍微的不同于真人,因为他毕竟是个机器人。所以他让IML做一个全数码生成的人物试试,但是效果并不理想。随后考虑使用玩偶,模型专家以库布里克五岁的孙子为样板,制作了玩偶模型,但是这个方案最后也未被采纳。也有人建议库布里克使用真人演出,再加上电脑生成的脑袋,如此种种,但库布里克始终没有能够找到令他满意的效果。
当斯皮尔博格除了大卫,影片中还出现了各种型号千奇百怪的机器人。制作者们为了影片设计了大约25种机器人。他们各司其职,摆阔请立功,厨师和开罐头的机器人。斯皮尔博格要求这些机器人看上去更人性化一些,而不是让观众感觉到他们只是一些机器而已。为了让这些机器人在银幕上活灵活现,斯坦温斯顿工作室动用了模型、CG和化妆技术,总而言之,能用的全都用上了。
虽然影片上映后如同所有库布里克的影片一样,观众反映平平。但相信它会是一部慢热的作品。在若干年之后,成为又一部伟大的作品。毕竟,它包含了两位电影大师的心血。以及数百名幕后人员的忘我工作。
⑵ 求一部电影
链接: https://pan..com/s/10_z7rxx6tsiIYXuVog9h1A
《戴夫号飞船》是由布莱恩·罗宾斯执导,艾迪·墨菲、伊丽莎白·班克斯主演的科幻喜剧电影,于2008年7月11日在美国上映。该片讲述了外星人们来到地球寻求解救他们星球的办法,但是当他们的飞船船长戴夫爱上一个地球女人后,事情变得复杂了起来。
⑶ 找一部电影,看了很久了,大致情节是有关于一个天才的,他没有上学却在数学方面极有天赋
LZ,首发命中
《心灵捕手》
简介:是一部由格斯·范·桑特于1997年导演的电影,取景地点是马萨诸塞州的波士顿。影片讲述了一个名叫威尔·杭汀 (Will Hunting)的麻省理工学院的清洁工的故事。威尔在数学方面有着过人天赋,却是个叛逆的问题少年,在教授辛·马奎尔和朋友查克的帮助下,威尔最终把心灵打开,消除了人际隔阂,并找回了自我和爱情。
中文名:心灵捕手 外文名:Good Will Hunting 其它译名:骄阳似我、善意狩猎 制片地区:美国 导演:格斯·范·桑特 编剧:马特·达蒙,本·阿弗莱克 类型:剧情,励志 主演:罗宾·威廉姆斯,马特·达蒙 片长:126 min 上映时间:1998-01-09 分级:USA:R对白 语言:英语
电影剧情:
成长于波士顿南区贫民窟的威尔·杭汀 (Will Hunting),是位绝顶聪明却叛逆不羁的年轻人。平日除了在麻省理工学院担任大楼的清洁工作之外,便是与三五好友在酒吧喝酒、泡妞、整整哈佛的「聪明小孩」;一人独处之时,就「一目十行」各式人文与科学的新知。某天「随意解答」数学系蓝勃教授所留下的数学难题,随即引起学校师生们的惊异;在与他人打架滋事,并宣判送进少年观护所之後,蓝勃教授便费心地将他保释出来,要求他参与数学研讨与接受心理辅导。蓝勃教授期望威尔能重视并发挥自己的天赋异禀,不再恶作剧、耍蠢、吹擂而耗费生命;不过,威尔却毫无不在意,经常耍弄前来为他辅导治疗的心理专家。
蓝勃教授在无计可施的情况下,只好求助与他有「爱恨交织心结」的大学好友尚恩出马,开导并救助前途岌岌可危的威尔。尚恩一本「信任是突破心防的重要关键,不彼此信任就无法坦诚相待」的信念,「不以作之师而以作之友」的心态倾听威尔对知识求问、人际互动、爱情探索、人生信念以及亲情伤害等知性问难与情绪宣洩;日渐抚慰他受创的心灵,帮助他重新拾回对人的信任,并鼓起勇气向女友表达爱意。在此同时,难忘丧妻之痛的尚恩在与威尔彼此「角力互动」的过程中,受到来自威尔莽撞的生命力冲击,亦逐渐开启因丧妻而封闭的心房,重新追寻情感的归宿。
影片花絮:
导演格斯·范·桑特曾经要求马特·戴蒙和本·阿弗莱克重写剧本,让本饰演的查基死于一次建筑事故。达蒙和阿弗莱克很不情愿,但还是重写了剧本。结果范·桑特读了以后承认这是一个很糟的主意。
·前哈佛学生马特·戴蒙本来想把主角设置成物理天才,并为此跟一名哈佛大学获过诺贝尔物理奖的教授Sheldon L. Glashow进行讨论,结果教授建议他主角是数学天才比较合适,并把自己的连襟,麻省理工的数学教Daniel Kleitman介绍给达蒙。后来这两位教授都在字幕中被感谢。
·当马特·戴蒙饰演的威尔和罗宾·威廉斯饰演的教授西恩在办公室中第一次见面时,威尔推荐西恩美国历史学家霍华德·齐恩的书《美国人民的历史》。马特·戴蒙小时候是齐恩的邻居,还曾为这本书的有声版CD献声。
·在西恩教授的办公室里挂着的那张画是导演格斯·范·桑特画的。
·西恩和威尔在办公室中,西恩谈到自己死去的老婆的一些趣事时,那些台词是罗宾·威廉斯自由发挥的,这也许是马特·戴蒙为什么笑得那么的厉害的原因。如果你仔细观察,会发现镜头也在晃动,或许也是出于这个原因。
·片中明妮·德里弗所饰Skylar的现实中的原型也叫Skylar,跟马特·戴蒙约会过,后来嫁给了Metallica乐队的鼓手和创始人Lars Ulrich,并成了一名急诊室医生。
·影片结尾字幕的最后一行写着“纪念金斯伯格(Allan Ginsburg)和伯拉斯(William S. Burroughs)。”他们都是“垮掉的一代”作家的代表人物。
·据说本·阿弗莱和马特·戴蒙是用掷骰子来决定由谁担任此部电影男主角。
·剧中出现威尔与西恩一起谈论著名棒球队波士顿红袜队(Boston Red Sox)的场景。其实男主角马特达蒙与他的好友本阿弗莱克都是死忠的波士顿红袜队(Boston Red Sox,棒球队)球迷。而在影片最后西恩在家整理物品,下楼看信时,身上穿的也是波士顿红袜队的棒球衫。
穿帮镜头
·在第一场教室戏里,黑板自己上上下下了好几回。
·小黑板上写的那道关于排列的题和答案都是很基础的,不是那种能困扰Fields medalist奖获得者多年的难题。
·当Lambeau教授透过教室的玻璃窗看西恩时,他说的话跟他的嘴型对不上。
·当Sean和Will在办公室讨论Will的成绩时,Sean的开襟羊毛衫先在镜头里滑落到他的肩头上,在接下来的镜头里又变为裹住了衬衣的领子。
·当四个朋友打架之前一起坐在车里时,车窗上一会有雨滴,一会没雨滴,反复数次。
·当Gerald和Sean在酒吧里时,Gerald的领巾一会有,一会没有,在同一个场景里反复数次。
·当Chuckie就建筑问题闲聊时,他手上的咖啡杯从右手换到了左手。
·当Gerald和Sean在办公室大吵的时候,窗户上印有船的画片消失了,当Will进来劝架时,画片又出现了。
·当Will从监狱中出来之后,他走进地铁的那个场景里,因为打架而造成的伤疤在他脸上消失了,但在接下来的镜头里又出现了。
·当Maguire和Lambeau在讨论下次聚会选择哪里时,在镜头之间Lambeau的手从脸上变到了前额上,再从前额上变回到脸上。
·在Sean的课堂上,Will在镜头里是把脚放在桌子上,但在接下来的镜头里,却变成了他的小腿放在了桌子上。
·当Will和Chuckie聊天时,通过窗户能看见乌云逐渐压顶,但在接下来的镜头里,天空十分晴朗。
·在Will得到他新车的场景里,通过后视镜的反射,很明显地能在银幕的右下方看到被他隐藏起来的麦克风。
·当Will和Chuckie在酒吧里闲聊时,头一个镜头里Chuckie用右手端着啤酒罐,但当他啜饮完最后一口时,啤酒罐神奇般地出现在了他的左手上。
影评:
评价一
奔走在这个世界上的每个人都象一棵树独自站立,又和许多树心手相连构成一片片森林, 精彩剧照不管多么强大和乐观的人,面对着吃喝拉撒、爱与信任、理想与现实、坚持与放弃这些问题时都会有不同程度上的困惑,心灵的城池上飘着阴影。有些人走过这段旅程,清风淡月,一步步走进了人生的佳境,有些人没能趟过这条河流,搁浅在了青春的中途。1997年米拉麦克斯公司出品,囊括奥斯卡多项大奖,由加斯.范 .桑特(Gus Van Sant)执导,马特.戴蒙 (Matt Damon)主演的《心灵捕手》(Good Will Hunting)就是一部描写青年人走过青春阴霾,解除封闭自守,释放心灵的感人片子。
20岁的威尔是美国麻省理工学院的一名普通清洁工,每天的任务是在与他同龄的大学生们放学,潮水一般离开后,打扫教室、楼道、卫生间。他出生在贫民区,在污水横流,治安混乱,肮脏杂乱的街区成长,过早目睹了穷人生活的拮据,人生的冷暖无常,出人头地的遥遥无期,不安的环境里度过了不安的童年,幸好有一帮穷哥们和他在一起,彼此信任,抽烟,喝酒,行乐。每当独自一人,寂寞无聊,他就以阅读来消磨时光 精彩剧照,培养了很强的自学领悟能力,特别是数学方面有超人的天分。一个人打扫完狭长的走廊,站在空荡荡的校园里,他会对着这个不属于自己的地方发呆。日子一天天重复,要是一直这么过下去的话,威尔的生命也就不会出现转机了。
有一天,学院的数学教授在黑板栏上写下一道自认为十分困难的题目,希望那些杰出的学生能给出答案,可是却无人能解。他失望地把题目重新誊写在了走廊的黑板上,悬赏同学们来作。威尔打扫卫生时,发现了这道数学题并轻易地解开了,教授发现了这个天才,欣喜万分,希望把他培养成自己心目中的人才。然而他的心扉似乎是上锁的,教授无法走进他的世界。出身贫寒,身份低微,威尔心底潜伏着强烈的自卑和被人关心爱护的渴望,性情暴烈得象一匹奔腾野马,只要外面世界企图侵犯他的世界,每当他意识的伤害降临前,他会缩回自己信任的触角,干脆不惜以拳头全力拼争。在教授面前,把他十几年都无法解答的数学难题,在三分钟内轻松圆满的破解,然后在他瞠目结舌和扼腕叹息中把答卷点燃焚毁,打击他的自信,是威尔树立自信的一种方式。在一次酒吧滋事斗殴之后,威尔被法庭宣判送进青少年看护所,教授把他保释了出来,并答应法庭把他教化为一名健康合格的有为青年,重新找回人生目标。
教授用了很多方法希望他能打开心结,走进他的心,但是许多被教授请来为威尔做心理 精彩剧照咨询的心理学家,却都被这个有着惊人的高智商的小子洞悉心理而反遭羞辱,纷纷宣告威尔已“无药可救”。教授在无计可施的情况下,只好求助他的大学同学及好友西恩·麦克奎尔(罗宾.威廉斯饰),希望他来开导这个异常聪明而又固执倔强的年轻人。西恩·麦克奎尔同样是为“性情古怪”深居简出的教授,和威尔一样饱受心底深处黑色阴影的困扰,在一番斗志斗勇之后,两人终于惺惺相惜,慢慢融化了冰封的心,成了忘年之交。
诗人于坚的早期作品里,我非常喜欢一首叫《20岁》的小诗,每个从20岁走过来电影剧照(11张)的男人都可以在里面找到自己,看到当时的蓝天、草地、飞动的足球,美丽但不属于你的少女,回首躁动、狂妄、孤独、绝望、无聊、忧郁这些情绪里枯瘦的影子。电影里威尔也正处这个迷茫时期,对爱情和未来是迷茫和没有把握的,巨大的落差无时无刻拍打着他,只有坐在午夜返程的电车上点一根寂寞的香烟,才感到自己的真实存在,踏实安全。很多次他都想回到贫民区,和兄弟们一起做苦力过上一辈子,简单充实地生活。这里粗茶淡饭,身份平等,没有冷嘲热讽,可以自由自在地浑汗如雨,不想那么多。但是兄弟们都看到他身上闪闪发光的东西,知道和他们不是一类人,不能耽误他,为此很焦急。
那个早晨,当回到住地,屋子里空阔凄清,冷火熄烟,兄弟们都不知道到哪里去了。当他转过身,失落地抬起头,才发现他们已经把集体公用的从垃圾堆里找来二手车打扮一新,决定送给他去开创新的生活,希望他用知识与智慧改变命运。站在晨光里他的鼻子有些酸楚,一种巨大的责任感伴随着自信的力量在身体里发酵。走出这破烂的巷子,他充满激情与挑战的人生正在开始。眼下的第一个问题是他深爱的女友密妮·达伊尔,一位中产阶级家庭出身,年轻美丽的哈佛女生,因为在其优越的家庭条件、良好的教育背景下让他感到自卑失落,为维持可怜的自尊故意伤害了她,令她大哭着绝望地离开了这个城市。他是要找回来?还是就此罢休永不联系呢?
面对难题,威尔又一次忧郁地站在西恩教授的门口,在教授信箱里塞了离别信。原地踟躇了一番,咬咬牙,他驾驶着破烂的汽车奔上公路,朝着女孩城市的方向扬长而去,前方蓝天明媚。躲在窗自后面的西恩教授,望着这个断乳期青年的背影,舒心地笑了。
威尔的20岁,当他紧闭自己的世界时,什么都进不来却什么都容纳不了,当他敞开自己心扉正视自己的过往时,阳光便进来了(难怪港译名叫《骄阳如我》),所以想要表达就有很多观众,想要倾诉有知己倾听,想得到爱就女孩倾心。每一位帮助威尔的人都是心灵的捕手。可是,当他第一次独自上路时,才深刻体会到一种作为男人的沉稳果断。生活不是电影,但电影想要告诉我们的肯定不仅仅是这些!
很喜欢的一部电影,只要你敞开你的心扉,你的生活就会有变化!
获奖记录:
奥斯卡奖
1998 获奖 奥斯卡奖 最佳男配角 (Best Actor in a Supporting Role) 罗宾 威廉斯 (Robin Williams)
最佳编剧 (Best Writing, Screenplay Written Directly for the Screen) 马特 戴蒙 (Matt Damon),本 阿弗莱克 (Ben Affleck)
提名 最佳电影 (Best Picture) 劳伦斯 本德 (Lawrence Bender)
最佳男演员 (Best Actor in a Leading Role) 马特 戴蒙 (Matt Damon)
最佳女配角 (Best Actress in a Supporting Role) 明妮 德赖弗 (Minnie Driver)
最佳导演 (Best Director) 格斯 范 山特 (Gus Van Sant)
最佳剪辑 (Best Film Editing) 皮特罗 斯卡利亚 (Pietro Scalia)
最佳音乐-歌曲 (Best Music, Song) Elliott Smith
最佳音乐-剧情片原作配乐 (Best Music, Original Dramatic Score) 丹尼 埃夫曼 (Danny Elfman)
金球奖
1998 获奖 金球奖 最佳编剧 (Best Screenplay - Motion Picture) 马特 戴蒙 (Matt Damon),本 阿弗莱克 (Ben Affleck)
提名 最佳电影(剧情类) (Best Motion Picture - Drama)
最佳男演员(剧情类) (Best Performance by an Actor in a Motion Picture - Drama) 马特 戴蒙 (Matt Damon)
最佳男配角 (Best Performance by an Actor in a Supporting Role in a Motion Picture) 罗宾 威廉斯 (Robin Williams)
欧洲电影奖
1998 获奖 世界电影杰出欧洲成就奖 Stellan Skarsgård
柏林国际电影节
1998 获奖 银柏林熊 银柏林熊-杰出成就奖 (Outstanding Single Achievement) 马特 戴蒙 (Matt Damon)
提名 金柏林熊 格斯 范 山特 (Gus Van Sant)
国家评论协会奖(美)
1997 获奖 国家评论协会奖 电影制作特别成就奖 (Special Achievement in Filmmaking) 马特 戴蒙 (Matt Damon),本 阿弗莱克 (Ben Affleck)