电影青蛇里哪个戏份更重

1. 经典电影青蛇剧情简介

青蛇是由张曼玉和王祖贤等主演的电影，这部电视是在1993年上映，以下是我acefouder为大家含伏整理的青蛇网络云资源下载，欢迎大家阅读。

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香港电影《青蛇》由鬼才徐克导演，张曼玉、王祖贤、赵文卓、吴兴国主演，改编自李碧华的同名小说，电影插曲由词曲作家黄沾、雷颂德完成，1993年上映。故事取材自民间传说《白蛇传》，但与传统讲述方式不同，而是从青蛇的角度去探讨青蛇、白蛇、许仙及法海之间的情感纠葛，对人间是否有情及情为何物提出质疑。

南宋期间，民生苟安，市集人妖难分。威严的法海和尚以替天行道为己任，到处镇伏妖精，以匡民心。在收服以慈祥老僧为掩饰的蜘蛛精之后，扰乱了西湖底修炼的青白二蛇。青与白蛇受妖精佛珠灵光所惑，开窍。

二蛇倘佯人间，盘蜷在梁上窥看红尘。白蛇道行比青蛇高，看中了清秀老实的许仙。许仙爱书卷，志在功名，白蛇心中默许。刁钻贪欢的青蛇只顾歌舞胡闹，蛇性未改。法海于一次与心魔决战之后，又大增功力，意识到杭州出现妖气，满怀信心持禅杖下山为民除害。

春心已动的白蛇，念咒催雨，假借游湖借伞而结识了许仙。青蛇虽同时看中，基于先来后到，也为了道义，只好相让，在爱情游戏中屈居次席。白蛇把沼泽地变作寓所，青蛇把识破二人真相而在屋外洒硫磺的瞎眼道士收拾了，吊在古塔顶。一切布局美满，白蛇施展浑身解数，与许仙成其好事。白蛇只为爱情而来，便很满足，青蛇在蜕变中，又羡又妒，但她只能当一个寂寞的第三者，她模仿的媚态派不上用场。

许仙眼中只有白蛇。一次狂雨成灾的大瘟疫后，白蛇斥资开了药店“保和堂”，以为自此可安定生活。日子久了，许仙日渐聪明而厉害，加上青蛇的勾引，单纯的恩爱经谈中携不起考验，许仙生了二心。

端午节近，法海教许仙以雄黄酒逼白蛇现出原形。许仙明知脂粉乃陷阱，但又贪恋风月，财色兼收，心情矛盾。白蛇为博他信任，自恃道行高，不随青蛇躲入山洞，反连尽培盯三杯，最后现出蛇相。许仙遭吓死。青、白蛇为了男人，上昆仑山盗灵芝仙草。法海力阻，白蛇一人对付，遣青蛇回去救人。在灵芝的昏香下，许仙与青蛇不能自持。青蛇偷了白蛇的男人，姐妹各起杀机，誓不两立。但白蛇有孕，她是牺牲了修炼正果的功力去当一个平凡的妻子，因爱生怖，过程痛苦。青蛇决意成全白蛇，悄然引退。

在镇妖的过程中，法海冷峻傲岸的心也起了涟漪。所以他更竭尽所能去收拾二蛇，来掩盖他的妄念。法海挟持了许仙，让他明白一切色相皆虚幻，妖的真相狰狞，逼许仙出家。白蛇凄厉地哀恳，也挽不回许仙不专一的心。白蛇万念俱灰，只觉来人间一趟，反为痴情所误，遂一剑刺死心爱的男人。

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2. 央视版删减17分钟，徐克这部爱情片，许多人不明白为啥叫《青蛇》

《青蛇》是典型的小时候看热闹，群魔乱舞，长大后看门道，是徐克最难懂的片子之一。

《青蛇》虽是原著作者李碧华编剧，但故事主题被徐克拍成 “情为何物” 。

剧情大致是南宋期间人妖难分。高僧法海（赵文卓饰）到处镇伏妖精，收服一只蜘蛛精后，惊扰了西湖底修炼的青白二蛇姐妹。青蛇（张曼玉 饰）与白蛇（王祖贤 饰）得到了蜘蛛精的佛珠，佯装成人生活。

白蛇道行比青蛇高，看上老实书生许仙，而青蛇蛇性未改。法海在野外看到孕妇生产场景，产生心魔，与心魔决战之。白蛇开设了医馆，打算与许仙长相厮守，可许仙受不了青蛇的挑逗。许仙发现了青白二蛇的是妖，法海也提醒许仙，却不愿离开家。

许仙端午节被因为雄黄酒现形的青蛇吓死，白蛇去偷灵芝草救活了他，青蛇留下与法海斗法。法海抓走了许仙，二蛇与法海展开了搏斗，白蛇生下孩子后被镇压，青蛇回归水中。

《青蛇》中青白扮相极美的王祖贤与张曼玉有许多香艳场面，是许多人的怀旧情怀，但两个女演员一开始原定是巩俐演白蛇，梅艳芳演青蛇，但最终巩俐档期关系无法出演，巩俐和梅艳芳两个人私交很好，曾有约定一起演出如果一方辞演，另一方也要拒绝。徐克甚至曾想到过让梅艳芳一人饰两角，但还是被她婉拒。

原定的张国荣饰演许仙，梁家辉饰演法海，也都因为档期而错过。徐克一边修改剧本一边给在美国度假的王祖贤打电话救场，青蛇找了张曼玉，最终成就了经典。

徐克是一名佛教徒，也许是受了他的父亲徐忠的影响。他父亲笃信佛教，法号“法智仲居士”。从小看着父亲读佛经的徐克佛法涵养深厚，佛教禅机总能出现在影视作品之中。

《青蛇》讲修行。白蛇青蛇努力修行为人，法海努力修行对抗情欲，许仙修行防止沉迷虚妄的情爱。

开场法海站在戏台上看着闹市的牛鬼蛇神，说了一个字： “人”，人间污浊，人看似妖怪 。

镜头一转，法海在山水之间，说了一个字： “妖“，蜘蛛精鹤发童颜，比人更像人。

一开场就两个字的台词引出了整个故事的脉络， 整个故事紧贴着这两个字的纠缠，这部片的文案确实高明。

法海执迷于规则和界限：妖就是妖，神人鬼妖四界，等级有序。口诵 “大威天龙、世尊地藏，般若诸佛” ，咒语正是来自《般若菠萝蜜心经》。法海主张破除一切，把七情六欲都放在自己对立面。

影片中法海有三个重要段落：在紫竹林中见到正分娩的村妇，在魔障里见到一群长尾巴的妖怪，和青蛇斗法。然而这三个重要段落在央视6套的82分钟版尽数被删，原版99分钟，足足删减17分钟。

法海见到分娩的村妇破了戒，打坐时出现心魔，看到许多长尾巴的怪物在身边，把它们当成对立面欲以消除，但发现它们说：“我们从你那儿来，为什么要怕你？”这些怪物的身型观众自然会开启污污的脑洞 ：这是法海体内的东西，代表他的欲望。法海打坐的蒲团着火，因为魔障的起因是自己。

法海急于战胜魔障。白蛇盗取灵芝草后离去，他要求青蛇挑逗他，如果她能乱了他的修行，便放过她，但难抵小青的诱惑泄了真气。 法海口中的所谓的“定力”，类似于双修中的交而不泄。 双修在藏传佛教密宗和印度教性力派中是非常重要的。

青蛇在水中抱着的蛇尾并不是自己的，仔细看就会发现她是有腿的，这是法海那位“兄弟”的幻化。

最后水面一阵气泡，小青一摸法海胯下笑了：“你输了。” 污污的观众自然明白了这气泡是什么。

影片的最后法海震惊于白蛇产子，抱着白蛇和许仙的婴儿，终于意识到自己也是人。和他出场时所说的“人”刚好形成了呼应。人并非生而为人，爱过才为人。

另外法海处在松弛状态身后多次出现彩虹，是佛教“虹化”： 进入无余涅槃时周身会出现彩虹。

法海是从神变成人，青蛇是从妖变成人，虽然本片法海法力最高，从佛教角度看是小青最接近于悟的状态，片名定为《青蛇》，对于佛教徒的徐克而言绝非偶然。

开头青蛇赤身从天而降，印度舞女红色纱丽翻飞象征人的情欲。

小青的修行比白蛇浅，看白蛇和许仙挑逗，努力模仿表情和动作，然而内心毫无波动。恰恰因为不懂感情，小青能用更跳脱的态度、更犀利的视角审视 情感 ，提出质疑。

白蛇说人要学会说谎，小青也没法学会。

小青不理解白蛇为何独爱许仙，随口就会说出重新找一个的话。

小青对感情抱着竞争态度，向许仙展露妖媚，对法海弄姿引诱，觉得能证明自己比姐姐强。白素贞对小青说：当你觉得自己好多事情都赢定的时候，还怎会有眼泪，怎会哭得出？

法海抓走后许仙，白蛇追到金山寺斗法，突然要生孩子，性命攸关之际还催促青蛇去救许仙。这时青蛇有一个慢镜头：“好，我去救他。你老是说人间有情，难道妖就无情？有没有想过我们两姐妹，五百年相处都是情？你有没有当我是人一样想过我？” 这个瞬间是青蛇明白了什么是情的瞬间。

小青有恨但仍为白蛇营救许仙，许仙却已剃度，小青流泪杀了许仙，认为许仙背叛了她们。在许仙的三观下自己被迫入空门求法海放过青白二蛇是有情有义，但在青白二蛇的三观下，生死为浮云，爱情价更高。期望许仙以死抗争。 小青从不懂人情到为白蛇动情，知道用“背叛”一词。

法海认为青蛇杀生大怒，但青蛇悟性已然在他之上：“法海，你也杀了不少人，金山寺的和尚全都是你杀的，你自己看看。”法海才醒悟： “连我自己也是先功后过。”

青蛇说： “我到人世来，被世人所误，都说人间有情，但是情为何物？ 真是可笑，连你们人都不知道，等你们弄明白了，也许我会再来”潜入水中离去。

从入世到出世，只有情真情痴情之至的青蛇修行做到了。《青蛇》片头插曲《人生如此》,黄沾作词, 雷颂德作曲，辛晓琪演唱，讲的就是青蛇。人生如此，浮生如斯，缘生缘死，谁知，谁知？情终情始，情真情痴，何许？何处？情之至！

另外本片小青与法海斗法时的主题曲《莫呼洛迦》，黄沾作曲，黄沾和徐克作词，辛晓琪演唱。莫呼洛迦是佛教天龙八部中的大蟒神，摩登伽女是《楞严经》里倾心于阿难的首陀罗低等种姓女子，试图诱惑阿难，被佛祖诱导修行逐渐开悟。歌词中有一句：“摩登伽女正是我”，徐克镜头下的青蛇就是摩登伽女的化身。

白蛇对做人有种误解，认为有了耳鬓厮磨男女之事，就是成了人。在有许仙之前，青蛇与白蛇在屋顶也经常用亲密动作来作为做人的练习。

白蛇勾引许仙非常用力妖媚，湿发，暴露，以色相来吸引。白素贞与许仙相恋的主题曲《流光飞舞》，黄沾评价这首歌 “耐听得很”！配合电影中的情境，妖冶缠绵。但这也误导了青蛇。

怀孕之前，白蛇作雨钓许仙、修假宅隐瞒身份留住许仙，都是为了体验做人。小青诱惑许仙白蛇并不生气，而是奚落她说你不像我道行这么高别乱来。小青也想用许仙来体验做人，白蛇说人是要讲究从一而终的，你找别人练习吧。然后俩人笑作一团，完全是一副传授心得的样子。

而小青第二次和许仙亲热时白蛇的态度变了，要小青走并落泪了，说 “做人有好多规矩，还是做蛇的好。” 怀孕之前白蛇一直是在学做人，不是真的爱许仙。怀孕之后，在白蛇流泪之时就是她懂得了人类感情之时。

白蛇和许仙生子，确实修行成人，但实际上只修行成功一半，青蛇却明白了整个人类的 情感 。白蛇为了许仙，几次要青蛇离开，还有一次舍她而去，而青蛇一次都没有离开白蛇。

本片造型、置景等方面也可圈可点。青蛇和白蛇的造型设计上，张叔平和吴宝玲借鉴昆曲，用雪纺纱作主要材质、再配以铜钱头、妆效浓重带有哥特风，让古典和妖魅完美融合。

这种戏曲形式的借用在片中比比皆是，如白蛇变出的宅院宛如舞台效果的家宅空间，白蛇因为修行功力不佳，在说谎时会变成昆曲念白的设定等。

双花坊桥头的白府的置景是雷楚雄用白纱做的，用了大量鼓风机，虚无缥缈。给干竹子喷上绿漆，用灯光将竹子的阴影投射在纱上。

本片具有香港电影中数一数二的独特的风格，摄影上的大量滤镜，造出独特的色彩光影，如梦幻泡影的色象世界。尤其对清白二蛇之间，白蛇与许仙，青蛇与法海，男女、女女的风月的处理的尺度的拿捏，是“香艳”二字的教科书，是现在多少影视剧搔首弄姿也难以赶上的。 （撰文：Mankei Wu）

3. 《青蛇》编导专业影评

《青蛇》编导专业影评

分光析影，抽离出《青蛇》刁钻的红尘戏谑妖娆佛性流光静美，把影片一点点敲碎，粉裂，再依图导演的初衷一块一块地把片段重新贴回去，完成自我对创作的还原。

一.《青蛇》开篇.

不是传统故事里奇花竞妍祥云荡荡蛰伏修炼的深山大泽，亦不是江南天堂水乡的柔靡胜景。一团自地域升腾的鬼火，巨石雕塑的恐怖图腾欺凌着佛性，挤眉弄眼，赤红满目。宋代封建经济进一步发展，商业、城市更加繁荣，市民队伍在此物质基础上不断壮大，人们思想感情尤其丰富，而《白蛇传》正是这一时期的产物。对南宋市井风貌及朝代特质的微缩展示，正是对《青蛇》大背景的勾勒。同时，徐克也尽力营造李碧华原著里“南宋苟安”的氛围。此时朝廷腐朽，各种民族矛盾激化，宋金战事一度频繁，各部斗争混乱，于是尖锐的独辟蹊径的徐克在片子里呈现了丑态焦虑的人，上翘如牲口的鼻头，脓包丛生的面容，人畜共世同行，狗吠，孔雀的肉香，弄笛的侏儒人妖，交杂的异众，屠杀，血腥，掠夺，厮打，围观看戏，帮腔作势，狐狼齐聚，骚臭漫天，无是非，污浊不清，百层丝，千重网，冲不破，揉得皱巴巴的酆都城神态。于是有悖伦常的人妖恋就有了温床。和尚或近或远地尽收眼底，凝眉，无言，袈裟是纯白质地，而禅杖却放射不出丝毫的光华。世人看不见明灯引导，是主观上不愿不想，也是客观上无人有这个能力，哪怕得道高僧。沸腾的不是丰盈的人间烟火气，却是一股子迫人避世的刺鼻腥气。法海笃定一声，“人!”，是《青蛇》第一句台词，刚毅不假，但来自极度的无望与放弃。这个群体着实是庞大，麻木到已经彻底唤不醒。紧跟着，画面骤然降温，两峰之间脉脉一水，“妖?”，法海问得疑惑，森严等级三界秩序在和尚佛种里根深蒂固，但自己所见却的确不同。其实不妨把从市集到密林这一切换镜头里法海面部的过渡，看成是在人世中疑窦愈结愈甚后对整个“青蛇”事件的回望，那么不难发现，整部电影，除去我们所熟知的小青的反传统视角，另一重，实则是靠法海这一人物的“看”与“思”完成的。

二.法海心魔的缘起。

竹林里分娩的村妇。收妖时的偶遇，法海全程以站立的姿态主动审视她。女人的清晰又模糊的胴体，赤裸湿濡的肉香。和尚一眼过后难忘弃的压制。所以“向上顶”与“向下压”的冲突扭曲了他对爱与欲的看法。其实这个矛盾的心理暗示是法海自我强加的，遇魔除魔的卫道士竟然因为这个村妇临时熄灭了“金刚火焰”放了蛇妖一条生路。不禁想问，这慈悲，究竟来自“姑念你们好心行善”还是卖给女人身体的面子?那串在电影里一直起着线索作用的佛珠，被法海留给了蛇妖，难道自己慷慨地放弃了“受了佛荫”的法器助他人修炼，还是自欺欺人地想切断它沾染的情欲闪念?再回到村妇。生产之于女人和一个家庭在中国传统一直万分重要乃至神圣，向来被视为头等大事。古时尤甚。不说大富大贵之家，即使清苦贫民，也多请来稳婆顺产，婆婆与丈夫在屋外焦急等待，烧开水，煨鸡汤，染红鸡蛋，冲红糖饮，且一定会有一张足够温暖舒适的床和孕妇一起迎接孩子出世。可这个村妇?独自一人。黑夜。暴雨。竹林深处。完全离经叛道。可见她不希望有人知晓这个孩子的诞生，理由昭然——不是道德“正轨”的允许。这与电影有所距离，不在此深究。但这无形增加了相当的情色神秘意味。这是生产的原欲，佛也挡不住。如果小青日后的挑衅是和尚“初夜”，那竹林这回便算作“性启蒙”了。

三.青白蛇初入人世的地点。

屋顶，青楼妓院的屋顶。瓦片漏光，从上向下的窥视，看到的没有爱，只有欲望与性。蛇妖所见乃是人间“最不正常”的女子——相当极致。男男女女吸食五石散，舞娘扭动夸张的腰肢，口水腥气弥漫，黑夜里的色情过客。好玩，但绝不长久更排斥认真，只是极其短暂的高潮。青蛇更是放肆地加入。这是人间罪孽对懵懂蛇妖向真爱探索的第一重诱惑下马威，严峻阻碍屏障。所以一个轮回下来，仿佛爱的滋味都尝到了，但爱究竟是什么，如何描述，却每一个能说清楚明白。另外有意思的一点是，青楼所在处，与育人教书的学府毗邻(可从白蛇在青楼围墙边听到颂诗声而被吸引知)，也难怪学子写出许仙口中“浪词淫诗”的妙句，成天学到的到底是孔孟墨芳，还是脂粉馥郁?最后还不是连先生自己也玩了次大的?

四.两场雨。

西湖初遇;白府再续前缘。 相同点：皆是白蛇以法力炮制，且道具都是酒，醉人，且醉的人都是许仙。 不同点：使许仙醉的人不同。西湖小舟上，青蛇只留给他一个跳进湖水的背影，并没有正式相见。许仙一抬头看到的是白素贞倾国倾城的容颜。在酒之雨之下，被白蛇满满用美色灌醉，甚至是许仙主动把伞递向美娇娘套了个近乎与下次相见的说辞：第二次，在白府前，白蛇为冲去硫磺再次以酒施雨，可推开门的却是小青。等于许仙又饮了一次酒，而劝酒陪客的换成了青蛇。所以，青蛇与许仙有了情欲瓜葛也是白蛇自己造的孽，这样的三角关系才紧凑压迫。而有趣的是，白蛇许仙第一次直面就有身体的接触，二者相互先后搀扶，你搂我肩我捧你腰，是静止的探戈;而小青许仙的手间总隔着竹篮把柄，是两段只有眼神交流的芭蕾。这暗示了白蛇对许仙的死心塌地，而青蛇，即便与许仙玩暧昧，却不愿把感情真正烙印在他身上。

五.惊鸿一瞥的鬼蜮。

法海被业障心魔所扰。乱舞乱扭的灰色肉体的贱妖，我倾向理解为魍魉。古书记载为是山川之妖，或是从人影子边上的淡色幻化来，是光的衍伸物。一看就是专找空子钻的货。善于变化人的脸孔模仿人的声音以迷惑人。徐克将这些魍魉女体化阴性化，象征了法海变形的欲望，是蒲团燃烧的变态快感：明明被不情愿了，但又实实在在给罪犯带向了久违的'高潮。只能靠杀戮的血来完结，找不到南无阿弥陀佛。这个过程里，导演给了一个短镜头，海在黑暗中一人独坐，身边别无他物。而起身后，仍旧一人独处。原来这些阴妖阳怪只是脑海的寄生虫。但金佛面部却第一次落了金漆，这是佛性被击溃的前兆。(第二次是水淹金山时，对青蛇“口舌招摇”的震怒，显然，如若眼里心里没个小青，又何须对她言语什么在意以至恼羞?)此段，个人认为是徐克电影超越李碧华原著的一笔。

六.这是大多数关于《青蛇》的影评里极少提及甚至忽略的，其实显而易见。

这也是《青蛇》最颠覆《白蛇传》形式与内涵的一致高峰。端午现形的是青蛇，不是白蛇!这已然说明白素贞过了人间最客观也是最难过的一道关卡——雄黄，天敌，克星，对她身份的验证。她的法力修为十足到了超然境界。而这貌似是人间对白蛇的大度接纳，而片末的悲剧的恸则更有分量。其次，它将白蛇与许仙原先的正面人妖冲突一下子转移到了许仙与青蛇身上。不论单纯的二人的情欲纠缠，还是宏观上人与异类殊途的森严斗争，都是徐克的大胆革新手笔。这场戏里，吴兴国表现出彩。他是专业舞蹈演员(台湾林怀民先生云门舞集《白蛇传》里的许仙就由吴兴国出演)，精通京剧，把许仙受惊后向后倒下的瞬间僵直感体现的淋漓，有单调的惊悚美感。身段也十分迷人。而这也是对青蛇核心主角的突出。

七.水淹金山的创意。

首先，林丛环绕坐落人世的金山寺被徐克搬到了江水中央，空寂孤独，毫无世俗之气。要的是绝对的威严与决绝。只见土褐色与蜡黄色的石窟苍凉。其次，传统故事里，都是法海用袈裟抛出化作砖石垒砌阻挡洪水，而徐老怪竟然想出让拂尘伸长卷住寺庙由法海提升起来，可谓绝世!而“水淹金山”四字由青蛇喊出，又一次强调了青蛇第一主角的身份。最后，白蛇故事里，白素贞都是断桥产子后被镇塔，而徐克将悲剧元素空前放大，直接在洪水里产子而后被塔尖戳死。王祖贤的表演很经得起琢磨，尤其是放肆地大笑，这是白蛇在电影里第一次笑的像一个妖，那么高傲，那么巅峰，那么蔑视红尘一切，却在这一串笑声后，这个女子永远倒下了。我们过去一直关注的是青蛇在片末对法海说的“我到人世来，却被世人所误……”一段关于“情为何物”的反思与嘲弄，而个人认为，小青进寺救许仙前与白蛇的最后一次对话则意味更深。“好，我去救——你总说人间有情，难道妖就无情吗?我们姐妹相处五百年也是情，你有没有当人一样想过我???”这段话后，白蛇抬头，满目惊异，甚至失语无言以对。她万万想不到一直被自己视为“低能儿”(李碧华原著语)的小青可以说出这样的参悟。青蛇的质问，升华了这一形象，同时也击垮了先前所有被捧到天上的“人间真情”。张曼玉用了个慢反应式的表演，在特写镜头下，没有对观众说教的痕迹，而是淡淡却掷地有声地抛出一个妖的疑惑，影后演技可见一斑。补充一点，大家细心留意，可见张曼玉的口红用的是偏暗的乌墨绛紫檀色，更多邪异之气;而王祖贤的唇色则是很正的大红，对其“妖”身份的淡化。这样的细节却是为人物性格对比增添了光彩。

八.两次眼泪。

白蛇青蛇斗法后，白素贞告诉小青因怀有许仙的骨肉，姐妹情缘将尽;青蛇在金山寺里找到剃度的许仙。而两次泪是冷血的蛇流下的，都在两位女演员的笑脸上，这样的反差对比，使悲情蔓延的趋势猛烈异常，原来爱的灰飞烟灭的快乐，她们尝到了。

九.同性爱。

相对李碧华原著小说，徐克的软处理已经使这一层面相当淡化了，舍却了许仙与法海的纠葛。看到姐姐与许仙的痴缠，青蛇嫉妒的到底是白蛇还是许仙?端午惊魂后，小青根本没把许仙放在眼里，只是劝姐姐再换一个：当她飞去追赶白蛇，白蛇“你怎么跟来了，快给我回去”分明是爱护的语气，这时我才惊觉，对于妹妹吓死亲夫的过失，白蛇没有一句苛责!而水淹金山，白蛇问到“小青，你还在我身边?”青蛇答道“在，姐姐，一直在，永远都在”又显得很昭然。有意思的是，当小青找许仙时，白蛇托着孩子在洪水里挣扎，凄声大喊三声“相公”，可压轴最后一声又落到小青身上。谁是她的情感倚靠?青蛇把许仙一剑杀死，是否暴露了蕾丝边的取向?

十.蛇性的展现。

十步一歇的经典桥段不用多言，已成为日后个版本有关《白蛇传》影视作品的保留“抄袭”篇目。而《思情》乐声响起后，白蛇在香烟里盈盈修炼，青蛇攀滑房梁吐信吞蝇，更是一静一动，一写意一工笔地充分展现了蛇之柔美生物特性。而流光飞舞至冬季，懒洋洋的“死相”更是被张曼玉与王祖贤以半闭半睁的无神杏眼，歪头侧身摇摇欲坠的“瞌睡”模样拿捏出冬眠的质感。

十一.谁是美的缔造者?

造型师是张叔平还是吴宝玲的争论一直没断。看下图，青白的造型创意应该是张叔平的灵感启迪。众所周知，聂小倩，东方不败，雪千寻等由王祖贤、林青霞饰演的徐克电影里的古装女性，造型设计大都来自张叔平的手笔，他对这些演员的熟悉程度和对她们自身气质性格与角色塑造需要结合的了解应该更准确。据张叔平自己说，其实他只画了两幅图。但徐克单独将大师的名号放在“造型设计”下，就可见这两幅图的重要性。没有张叔平的几笔，恐怕王祖贤再美也只是兰若寺女鬼，张曼玉再美也只是龙门客栈的老板娘，成不了我们视觉里永生难忘的白青妖精。而后新加坡版电视剧，《青蛇与白蛇》里，范文芳与张玉嬿饰演的白蛇青蛇就是张叔平一手打造形象的。她们鬓角的美人钩，蚊帐纱、雪纺的衣料和收口的衣袖设计，明摆脱胎于电影《青蛇》。具体的妆容，服饰剪裁搭配怎么穿的落实与其他角色的造型应是吴宝玲的指示。久负盛名的“铜片头”额妆就是这位的看家功夫。吴宝玲也凭借《青蛇》一片，第一次提名香港金像奖“最佳服装造型”奖;而片中的场景排布与规划则是雷楚雄的才略。片中纸质的荷花，柳条，屋后的竹排，房内的摆设与飘荡的纱帐，园林景致，盆栽香炉，都归功于雷楚雄。另外，张曼玉那条鳞片清晰可见的青蛇长尾，也是雷楚雄的悉心杰作。值得一提的是，吴宝玲与雷楚雄又在《画皮》里再次“魔幻”合作，成为近两年古装电影里女性造型的新经典。

十二.收尾呼应精彩。

1. 都是在水里。青蛇白蛇在雨中来，在江水滔滔里离去; 2. 都是额前“打片子”头饰，著名的“铜片头”只在收尾造型里出现，戏中全是直发： 3. 都是法海的视角与紫竹林。开始时是法海见到孩子在竹林出生，最后又是他怀抱希望，孩子的啼哭在紫竹林回荡： 4. 青白在洪水中脸贴情倚，导演回放了初来时的相辅，是回忆与现实的交织，是奠念。

十三.对“红尘”的展示。

是老戏台。红色的陈旧感。本来戏台是演戏的地方，它却冷静地站在那看台下的故事。起初，法海在戏台上看人，一爿浑浊，心中只有疑窦;再到三个人在十丈红尘间相孑立，是人世的苦笑;最后，在海报里。王祖贤与张曼玉不知是喜是悲的仰望紫醉金迷的天空，龟裂的土地，反观戏台上已经发生结束的故事。

十四.配角出彩。

马精武老师的瞎眼道士，发冠上的柳条，潦倒而好大喜功的滑稽感全出;田丰的蜘蛛精，哀求的苦态，逃生的乞怜，衬托了赵文卓的不怒自威;还有刘洵的老和尚，猥琐，胆怯和迂腐的病态，功力深湛。

4. 青蛇讲的是什么

李碧华的《青蛇》以离经叛道、天马行空、颠覆传统的笔法，大胆演绎了史册传奇的荒唐真相。

内容简介

本套书收入李碧华经典小说《青蛇》、《秦俑》、《诱僧》。三部小说均系以历史传说为背景进行发挥创作，衍生出一段段充满爱欲情仇的奇情故事，情节曲折离奇。

以华美犀利而又天马行空、离经叛道的文字大胆颠覆传统，通过对男女情怨纠葛的叙写，揭示人物复杂丰富的心灵世界，再融入美学哲学之意蕴，极具张力而荡气回肠。

(4)电影青蛇里哪个戏份更重扩展阅读：

三部作品均曾被改编为电影，分别由徐克等著名导演执导，张曼玉、吴兴国、王祖贤、巩俐、陈冲、张丰毅等著名影视明星担纲主演，在香港金像奖、台湾金马奖等的评选中斩获多个奖项。

2013年，由田沁鑫导演，秦海璐、袁泉、余少群、辛柏青主演《青蛇》之同名舞台剧进行全球巡演，在香港、北京、澳门、台北、杭州、上海、英格兰、苏格兰、新加坡、韩国、奥地利等地掀起观剧热潮，收获好评无数。

作者简介

李碧华出生、成长于香港，曾任记者、电视编剧、电影编剧及舞剧策划。在香港畅销报刊撰写专栏及小说，结集出版逾百本，并有多国译本。

小说《胭脂扣》《霸王别姬》《青蛇》《秦俑》《潘金莲之前世今生》《川岛芳子》《诱僧》《饺子》《奇幻夜》《迷离夜》等被改编拍成电影，广受好评，虽获奖无数，却如已泼出去的水，只希望最好的作品仍未写就。

5. 电影《青蛇》经典赏析：鬼才导演徐克真情力作，献给世上懂情之人

一、影片简介

《青蛇》改编自李碧华的同名小说，由徐克导演，张曼玉、王祖贤、赵文卓和吴兴国主演，电影插曲由词曲作家黄沾、雷颂德完成。影片于1993年11月4日于香港上映，获得第13届香港电影金像奖最佳美术执导、最佳电影配乐奖、最佳服装造型设计奖，是鬼才导演徐克的代表作之一。

二、影片主题

影片取材自民间传说《白蛇传》，但与传统讲述方式不同，该片从青蛇的角度去探讨青蛇、白蛇、许仙及法海之间的情感纠葛，对人间是否有情及情为何物提出质疑。

拍《青蛇》是徐克多年的一个心愿，藉《白蛇传》这个家喻户晓的民间故事，徐克希望道出现代女性爱情的爱恨缠绵和有情有义。

三、对比原著

《白蛇传》是以白素贞为主角，但在李碧华的小说《青猜燃蛇》中，青蛇反客为主，由白素贞的丫环变成了不惜主动追求白素贞心仪男人许仙的另一种“小青”。

到了徐克的电影中，青蛇更变本加厉：除了主动追求许仙外，她还混合了善妒、活泼、调皮、不甘寂寞、打抱不平、反叛、独立等个性。最后，白素贞死了，小青杀了懦弱无能、出家避世的许仙后带着白素贞的儿子独自上路。

四、两次观感对比

第一次看《青蛇》，感觉很怪，白蛇和青蛇，一改往日《新白娘子传奇》中的发型，整个设计很“蛇性”。

尤其是两人刚变成人形，拖着湿漉漉的头发趴在屋檐上那会儿，还有小青把两只差橘脚当作尾巴盘在树上偷懒，被白蛇拉下来，两人扭着腰肢走路的场景，在颠覆了前作经典的同时，着实让人忍俊不禁，我想这样的设计也只有鬼才徐克才能想象的到吧！

第二次看，关注点开始由外转移到内，比如两个人的出场，青蛇止步于青楼，白蛇青睐于书院，两人的性格志趣可见一斑。

青蛇的调皮淘气，没事不是爬在地板上捉苍蝇，就是爬到房梁上捉老鼠，上蹿下跳，一会儿都不得安生；白蛇的成熟稳重，一有时间就手拿佛珠修行，学人说话，尽管说起话来，就跟念戏文似的，但是既来之则安之，她在学着做人，也在努力地适应人间穗庆虚的生活。

五、影片成功三要素

1.原著小说的精彩

作家李碧华最擅长的是写情，她笔下的情充满了浪漫、激越、凄艳的色调，譬如《诱僧》中的红萼公主为心爱的人生生挨了一刀，直戳心窝而视死如归；蒙天放对冬儿的爱情三生不渝，千年不变；程蝶衣那种一个男人对另一个男人泥足深陷的情感，以及《生死桥》中三男二女的情欲纠缠，都揭示了人物复杂丰富的心灵世界，表达了作者对情的执著追求。另外她还喜欢故事新编，像《青蛇》这般推陈出新，不落他人窠臼。

李碧华说她写作是为了自娱，如果本身不喜欢写，只是为了名利，到头来是会很伤心的，她相信自己的灵感，她创作"从来没有刻意怎么写，所有的景象、联想，见到什么，想到什么，都是在下笔的时候不知不觉地出来的。"

2.导演功力的深厚

徐克表示，故事概念与李碧华原著分别不大，只是加强了戏剧性，突出了白蛇与青蛇在情义取舍上的矛盾冲突。他希望给《白蛇传》注入新元素，以表现现代女性对爱情、友情的看法。

如梦似幻的媚情妖女、不甘寂寞的“第三者”、情义双重的铮铮侠女，加上他的强项——眼花缭乱的特技，确实让人耳目一新。正如徐克自己所说：“电影导演如果有宗教般的狂热和小说家的想象力，电影就会产生一种魔力”。

另外，在感情的处理上，徐克比李碧华更进一步，他让最妖娆的小青勾引最英俊的法海，让法海痛苦地发现自己的定力在小青的诱惑面前根本不值得一提。而白素贞和小青，一个修炼1000年，一个修炼500年，来世间一场，只为了做“人”，到头来发现人世间的真情，尚不如妖。

3.电影配乐的魔力

如果说李碧华的原著是电影的“骨”，导演、演员的表现是电影的“血肉”，那么黄沾的配乐无疑为《青蛇》穿上了最合身的衣服。

《流光飞舞》以古筝开场，配合青白二蛇的裙摆撩动、顾盼生姿，在妖冶蛊惑之美中亦不令人觉出轻佻，仿佛时光的流动飞舞。

《人生如此》的歌词契合电影主旨，黄沾表示当年填词时曾推敲到茶饭不思，最终写下面对生死轮回时"人生如此，浮生如斯"的慨叹。

《莫呼洛迦》是首带有天竺风的乐曲，是黄沾专为"蛇妖主题"而创作。莫呼洛迦一词取自佛教用语"天龙八部"之大蟒蛇，歌曲配合片中青蛇幻化成人时的妖娆华丽，面对纸醉金迷的浊世揭示出"莫叹息，色即空，空变色"的佛学理念。

六、精彩花絮

1.徐克最初打算让巩俐和梅艳芳联袂演出本片，但因档期问题双双未能如愿。但后来顶上的王祖贤和张曼玉演出效果却奇佳。

2.李碧华是张爱玲的读者，原著被认为是对张爱玲的《红玫瑰与白玫瑰》的延续，说出每个男人都希望生命中有两个女人，一个白蛇，一个小青。

七、问题互动

1.白蛇和青蛇为什么要决裂斗法？

答：是因为青蛇勾引了许仙导致白蛇生气？还是因为青蛇勾引法海和许仙成功，发现白蛇说的从一而终是错误的？都不是。

最根本的原因是白蛇说的：“我已经有了许仙的骨肉”，白蛇已经不再是蛇了，白蛇已经是人了，白蛇已经完全有了人的七情六欲，也体会到了做人的痛苦，知道了做人的条条框框。白蛇开始明白了，做人会痛苦，做人会太累，做万物之灵并不一定比做蛇来的快乐。

而小青还有机会不成人，所以白蛇和青蛇斗法，要赶走小青，其实是在是在救小青。

经典台词赏析：

小青：姐姐，这是什么？白蛇：也好，还不知道眼泪是什么，等知道了就痛苦了。小青：不会的，你有的我都会有。白蛇：傻瓜，当你觉得自己什么都只赢不输时，怎么会有眼泪呢，怎么会哭呢，小青，不要强迫自己，你不会明白，你没人的感情。

2.为什么小青觉得做蛇好的时候，白素贞说做人特别的好？现在却又说做蛇好？

答：其实，从白素贞的角度来看，她一直是从自己认为对小青有利的方向去教小青的。当她觉得做人好时，就让小青做人，当她对做人产生怀疑时，就让小青做蛇。

由此可以看出，徐克是把小青当作了人妖的分水岭，并站在青蛇的角度去探讨青蛇、白蛇、法海及许仙之间的凡尘情感，对人间是否有情及情为何物提出质疑。

白素贞和小青，一个修炼1000年，一个修炼500年，来世间一场，只为了做“人”，到头来发现人世间的真情，尚不如妖。

3.看完《青蛇》，你觉得是做人好，还是做妖好？

答：用相对论的观点来看，当我们是妖时，我们会羡慕做人好；当我们是人时，我们又会羡慕做妖好，人总是那么的矛盾，所以有句话说得好，最好的生活往往在彼岸。

如果把人和妖看做人生的不同阶段，妖无疑代表了我们无忧无虑的童年，而人无疑代表了成年之后的我们，童年有童年的魔力，成年有成年的魅力，他们都是我们人生的必经阶段，无所谓好坏，只要经历过了，就是财富。

八、电影的四个层次

一部好的电影是分层次的，第一层是给票房的保证，给爱看热闹的人看得。

第二层是给想回味的人看得，所以里面有些前后呼应的地方，要看两遍才能发现。

第三层是给爱思考的粉丝看得，越挖掘，就发现里面内涵越丰富，也是电影主创的用心所在。

第四层是主创们自己也不明白的，或者故意暧昧的留下模糊，想和观众交流交流，给观众想象的空间。

九、经典赏析结语

好书要反复读，好电影要反复看，随着年龄和阅历的增长，你的见识和见解也会有所不同，本期经典赏析到此结束，希望大家有时间可以多多温习经典，做一个经得住时间考验的人！

作者简介：梦菲，资深编剧、影评人、自媒体人，深耕于娱乐影视领域，欢迎关注。

6. 谁有电影青蛇的影片介绍和相关资料

青蛇 影片类型:奇幻/剧情 片长:99min 国家:香港 导演:徐克HarkTsui 演员: 张曼玉MaggieCheung.....SiuChing(XiaoQing),GreenSnake 赵文卓ManCheukChiu.....MonkFattHoi(Fahai) 王祖贤JoeyWong.....BakSeiJuen(BaiSuzhen),WhiteSnake 吴兴国WuHsing-Kuo.....HsuiXien(XuXian),thescholar 剧情介绍: 南宋年间，民生苟安，各地迷信盛行，人妖难分，以替天行道为己任的法海和尚降妖除魔，冷峻无情。一个电闪雷鸣之夜，在西湖底修练百载的青蛇和千年的白蛇受妖精的佛珠灵光之惑，顿时开窍。她们化作倩丽女子徜徉人间。巧遇白面书生许仙，诱得许仙心醉神迷并产生恋情，不料却遭和尚法海施法破坏。由此演出了一段情欲迷离，爱意缠绵，哀婉百转的人间悲喜剧…… 电影中，青白蛇一出场，便是搔首弄资风韵绰约，沿途经过，不知道引来多少放浪眼神游弋摩娑。昆剧念白变成了她们的平素言谈，桃花之色难于从她们的面上抹煞。青蛇甚至在烟花阁楼中跟着异域靡靡之音大跳艳舞，眼波流转，销魂蚀骨，凡俗男子见了由不得不春心荡漾情难自持。 蛇变美女，游荡红尘，偶遇许仙，爱意萌生。 于是乎西湖之上天雨陡降，痴傻书生许仙被淋成了落汤鸡。殊不知这倾盆大雨并非来自天意，而是拜白蛇娘子千年法力所赐。青白蛇泛舟湖上，烟雨缥缈，雾霭朦胧，宛若人间仙子，袅娜多姿，亭亭玉立。待到那懵懂书生上得船来，推让之间，春光乍泄，轻而易举俘获他心。 白蛇娘子此番化作美艳人形游戏人间，因有千年道行相助，是以喜怒哀乐等诸多凡尘情感皆可生成，欢笑悲泣，随心而来，无异常人。而小青修炼时日尚浅，虽有凡人皮囊掩护，然而蛇性难改，慵懒滑腻依旧，只知道随心所欲疯癫玩乐，不懂得伤春悲秋泪洒西风。小青见那书呆子许仙跟白蛇终日厮混纠缠，欢乐逍遥，不由得心生妒意，暗下决心要跟姐姐斗法相拚，不相信自己收不了许仙那一颗情欲色心。 与此同时，金山寺年轻有为的法海禅师一路降妖伏魔荡涤人间，其间虽有无尽宵小之徒以色相相诱，无奈均被心有如来静似如来的法海看破。法海心系天下，坚韧果敢，看见呆傻许仙面露不祥之色，登时知道他被蛇妖所困，于是决心将双蛇拿下，免得她们添祸于世。 青白蛇尚不知大难将至，照旧和许仙在法力变幻出的亭台楼阁中厮守贪欢，燃烧红尘色欲，不闻窗外风雨。 端午已到，青蛇贪玩斗气，不肯离开庭院。当日许仙害怕与他共饮的白蛇现形，遂将酒倒入荷花池内。藏匿其中的青蛇现出原形，乃是一头绿色巨蟒，盘旋纠结，把那许仙相公给生生吓破了胆。 接下来好似传说中那般情节，青白蛇共赴昆仑山寻求灵芝仙草以救许仙俗命。所异之是法海中途杀到，白蛇夺草先逃，青蛇拦截禅师。两人大斗法力，水波激荡，高潮迭起。法海要青蛇助他修行，功成尚可放她一条生路。于是青蛇色诱法海，在他身旁抚摸呢喃，缠绵连连，将于人间学来的情欲伎俩悉数应用，不想竟大败法海，害得他情欲勃发不攻自破。 许仙被仙草还魂，得知一切来龙去脉。其实他早清楚娘子小青皆非人类，奈何爱恋大过惊惧，怎舍得那人间仙境温柔乡。死里逃生，一梦醒来，他听闻法海即将来犯，当下就要带着娘子和小青逃亡离去。拉拉扯扯，去留成惑，你说这浊世男子到底爱上了哪一个？你说这天仙般的青蛇白蛇到底是爱上了这人间俗子还是恋上了这花花世界浪荡乾坤？ 如此这般，岂能逃脱？ 犯了色戒的法海内心矛盾重重，将那许仙劫往金山寺，逼其剃度，为其讲经，希求佛法施威，令他迷途知返，回头是岸。 青白蛇双双飞来，长袖翻飞，大战法海。一时之间水漫金山，江河绝堤，将民宅淹没，生灵涂炭，惨不忍睹。 白蛇早有身孕，跟法海鏖战之下，动了胎气，在水中产下一婴孩。 原本已被人妖孽缘和心内色念困惑不堪的法海禅师惊见白蛇产子，更是心神恍惚，是非难辨。他再难搞清所谓人神妖孽有何不同，而自己苦心修炼驱魔降妖又是为了哪般。 青蛇趁法海迷失心智之际闯入金山寺救出许仙，不曾想相公已被众僧封了五阴，口不能言，目不能见，成了废人一个。 青蛇大恸，迷离中感觉这被姐姐和自己所钟爱的俗世男子已经背叛了她们。她想起昔日和姐姐在山中相伴清修，何等快乐何等无忧，若不是因为什么色欲欢爱红尘情缘，又怎会导致今时今日差一点姐妹反目永世不得超生？ 她不做多想，将手中剑刺进许仙胸膛，扔他入水。 那一边，白蛇将所产婴孩交予法海手中，旋即被雷锋塔镇入湖心。 法海兀自伤神迷失，喃喃自语。 罢罢罢。青蛇展颜惨笑，纵身跃入水中，随波逐流，告别红尘，永不回头只有江水依旧东流，浩浩荡荡，奔腾向海。 爱戒无休 情欲纠葛，千载不化。 法海终日念颂什么“大悲天龙般若诸佛世尊地藏般若巴嘛空”，妄称什么“心有如来静似如来”，到头来还不是被妖娆妩媚的青蛇所迷惑，且看他神姿缥缈，情不自禁，怕是已经爱上了这投怀送抱耳鬓厮摩的温香软玉。 若是没有什么神佛菩萨，若是真的众生平等，保不准他就跟这妖异女子携手双飞，只羡鸳鸯不羡仙去也。 怎奈天上人间，戒律永存，美梦虚幻，想都不能想。 只能戒爱戒情，继续去做他的伏魔大法师。 而青白二蛇，绕是修炼千年，吸取雨露精华，变做诱人美女，也无力承受人间信条天庭法规，区区硫磺粉雄黄酒便能招来杀身之祸，更何况和尚道士观音玉帝全都插上一腿，只能负隅顽抗，到最后功亏一篑，灰飞烟灭。 于是青蛇看着白蛇，凄然问道：都说人间有情，可情为何物？ 还不如重返那炼法的荒山野岭，听风听雨看云看天，管什么滚滚红尘，怕什么佛法无边，且自逍遥没人管，姐妹相伴，相互温暖，快乐无边。 青蛇只留下一抹凄楚薄凉的笑和一个落寞的背影。 谁人言，花彼岸，此生情长意短。 或许很多很多年以后，我会忘记你，忘记你的浅笑凝眸，也忘记我对你的爱。 或许很多很多年以后，你会记起我，记起我的哀怨惆怅，也记起我对你的爱。 幕后: 该片由徐克导演，徐克、李碧华编剧，张曼玉、吴兴国、赵文卓、王祖贤合演。故事取材自中国民间传说《白蛇传》，描写白蛇与青蛇修练成人，巧遇书生许仙并产生恋情，却遭和尚法海施法破坏。本片与传统的讲述不同，有意从青蛇角度，去探讨青蛇、白蛇，法海及许仙之间的感情问题，对人间是否有情及情为何物提出质疑。基于这两点，全片拍得较有现代感受和新意。人物的塑造与传统角色不同，如赵文卓饰演的法海，不是以往戏剧中满脸杀气腾腾的中年僧人，而是年轻俊朗，活力十足的和尚，正处修行阶段，六根未尽。他难以抗拒青蛇的诱惑，因而恼羞成怒，作法祸及苍生。本来，青蛇应为本片的重点人物，但却不如法海的戏份丰富。至于全片营造的气氛，有一种超凡脱俗的神话色彩，可说是一部成人看的童话片。 拍《青蛇》是徐克多年的一个心愿。藉《白蛇传》这个家喻户晓的民间故事，徐克希望道出现代女性爱情的爱恨缠绵和有情有义。《白蛇传》是以白素贞为主角，但在李碧华的小说《青蛇》中，青蛇反客为主，由白素贞的丫环变成了不惜主动追求白素贞心仪男人许仙的另一种“小青”。到了徐克的电影中，青蛇更变本加厉：除了主动追求许仙外，她还混合了善妒、活泼、调皮、不甘寂寞、打抱不平、反叛、独立等个性。最后，白素贞死了，小青杀了懦弱无能、出家避世的许仙后带着白素贞的儿子独自上路。徐克表示，故事概念与李碧华原著分别不大，只是加强了戏剧性，突出了白蛇与青蛇在情义取舍上的矛盾冲突。他希望给《白蛇传》注入新元素，以表现现代女性对爱情、友情的看法。所以故事虽以南宋为背景，但情节以爱情发展下去，因而背景根本不重要。《青蛇》这个老掉牙的故事被徐克用现代元素搅和了一番，却别有一种风情。如梦似幻的媚情妖女、不甘寂寞的“第三者”、情义双重的铮铮侠女，加上他的强项——眼花缭乱的特技，确实让人耳目一新。正如徐克自己所说：“电影导演如果有宗教般的狂热和小说家的想象力，电影就会产生一种魔力”。

7. 93年上映的《青蛇》为何现在还是金典

01、别致新奇的人物形象：对民间传说的二次创作，人物形象的颠覆冲击观众认知，作为映射符号的人物形象讽刺现实人性入木三分

影片保留传统白蛇传奇的基本框架，讲述白蛇与许仙坠入爱河的故事，其中青蛇始终陪伴在白蛇身边，而法海求道心切，力求阻断这份不符常理的感情。如果影片人物参照传统形象，未免太过落于俗套，成为“新瓶装旧酒”的乏味故事。

徐克在李碧华改编的基础上再作调整，几位主人公的形象与以往一概而述的形象大不相同，但是又合情合理且人物形象饱满。下面我将逐一分析几个主人公的形象重塑，来解读这部电影为何如此吸引观众。

白蛇和许仙：突破常规的人物设定，更显新鲜
在众多版本的白蛇传奇中，白蛇和许仙的爱情经历一向作为主要情节吸引大家的目光。现流传的大众接受度较高的白蛇传说里，白蛇一直以温婉善良、善解人意的形象出现在大众面前。白蛇拥有上千年道行，为了报恩接近恩公许仙，想方设法替许仙保驾护航。许仙的形象则是情深义重的翩翩君子。

电影《青蛇》对两者的形象塑造却反其道而行。

与其说白蛇出于对许仙的爱情而献身，倒不如说白蛇是出于对“做人”的执拗信念。从白蛇一出场，扭着身体模仿人类走路，嗔怪小青不伦不类的模样，她的形象已经和传统白蛇形象发生巨大的反差。

当小青询问：做人有什么好的？
白素贞无法回答，只能左顾而言他，“怎么个好法？那万物之灵是什么？人嘛！”
当小青说，“姐姐，你说过人是讲感情的，我就学感情。”
白素贞说，“情嘛，要从一而终的。”
在我看来，白蛇一向以做人的规矩要求自己。事实上，她根本不知道做人有什么好处和意义，只是单纯觉得人是万物之灵，就想要以此要求自己，摆脱卑微的蛇妖身份。她追逐爱情的背后，其实是自我价值认知的迷失和对信仰的坚守。在这里，许仙只是一个承载信仰的载体。

影片对许仙的改造更加让人出乎意料。

多年来，白蛇和许仙的爱情一向感人至深，但是在这部影片，许仙被塑造成一位优柔寡断且三心两意的多情男子。许仙三番四次和小青暧昧纠缠，在白素贞怀着他的孩子赶走小青时，许仙依然幻想着左拥右抱的齐人之乐。

水漫金山寺一战，当白素贞和小青在外面为拯救许仙奋战时，许仙却甘愿剃度出家、远离红尘，以逃避的方式摆脱现实，背弃了他和白素贞的爱情。

在我看来，许仙和白蛇是两个阶层的人物。白蛇出于对爱情信仰付出一切，而许仙却只想享乐。许仙身上有着普罗众生的弱点，即贪得无厌、左右逢源的享乐