电影雨月物语片段

1. 雨月物语剧情

1953年的《雨月物语》，由沟口健二导演，川口松太郎、义田义贤编剧，虽名为《雨月物语》，却并非完全遵循原著情节，而是在精神和主题上与原著相呼应。影片以写实手法讲述日本战国时代的神话故事，描绘了鬼怪与人类的悲惨生活，同时展示了男性与女性截然不同的性格和道德观念。

影片展现了男性角色的野蛮、傲慢与盲目，以及女性角色的谦卑、痴情和清醒。两者之间的道德关系在神秘气氛中交织。沟口健二被誉为“女性电影大师”，其作品多关注女性问题，特别是低层妓女的命运。他的影片在西方研究界受到重视，成为了解日本社会的重要窗口。

在影片中，导演大量运用远景，强调人与世界的关系，人既是自然的一部分，又被这个世界主宰，显得渺小且命运多舛。这部具有东方神秘感的作品在1953年的威尼斯国际电影节上荣获银狮奖，标志着日本电影走向世界的重要一步。

电影以其独特的视角，深入描绘了人性的复杂与社会的现实，成为了日本电影史上的一部经典之作。它不仅反映了当时社会的风貌，也为后世留下了宝贵的艺术遗产。

作为一部在精神上与原著相呼应的电影，《雨月物语》以其独特的叙事手法和深刻的主题思想，为观众呈现了一个既神秘又真实的日本战国时代。它不仅展示了人性的多面性，也为理解日本社会提供了独特的视角。

影片中，导演通过广阔深远的视野，将人置于自然与社会的宏大背景下，揭示了人与世界之间微妙而复杂的关系。人既是自然的一部分，又是社会的主宰，这一独特的视角使影片充满了哲学思考和人文关怀。

《雨月物语》在1953年威尼斯国际电影节上荣获银狮奖，标志着日本电影在世界舞台上获得了重要地位。它不仅展示了沟口健二作为“女性电影大师”的独特艺术风格，也为观众提供了深入了解日本社会和人性的途径。

影片以其精湛的叙事技巧和深刻的主题探讨，赢得了观众和评论家的高度评价。它不仅成为日本电影历史上的经典之作，也为后世留下了宝贵的电影艺术遗产。

(1)电影雨月物语片段扩展阅读

该小说被誉为日本怪异小说的最著名的杰作，九个短篇的主题明快，结构紧凑，并采用了大量的典故和传说，其中既有中国的文言和白话小说——如《剪灯新话》、《古今小说》等，也有日本古典名著——如《万叶集》、《源氏物语》等。作者利用这些古典的时候，采取了不同的方式，有改写，有素材的汲取，有词语的接受，有表达的化用等。作者在故事情节的构筑中不仅仅是把怪异作为一种猎奇的现象加以描绘，更重要的是挖掘人类生存过程中的喜怒哀乐，人的本性在乱世的环境下，通过梦幻般的颇具凄美的笔调完全展现在读者面前。

2. 世界电影中的十大经典长镜头

一、《站台》的二人世界： 就我看来，《站台》是贾樟柯迄今为止最出色的一部电影，影片通过时代的变迁传达出太多复杂的情绪，而贾樟柯的长镜头电影美学也在影片中得以完美的呈现。在那个最让人津津乐道的段落中，长镜头沉稳地记录着一切，城墙上的二人世界也不再是温馨和甜蜜。尹瑞娟和崔明亮一人一句，一对一答，一出一进，呈现出一种情感上的疏离，也预示着两人今后很难聚合在一起！
二、《冬荫功》的打斗： 长镜头并不是现实主义影片或者文艺电影的专利，在泰国商业大片《冬荫功》中，导演巴猜平桥就令人惊讶地创造出一个四分钟的打斗长镜头，让动作巨星托尼贾从楼下一直打到楼上，而且时常采用不同的方式来击倒对手。这的确需要相当深厚的执导功底，各方面的准备工作都要考虑周全，因为稍有不慎就要NG，前面那一系列的拍摄努力都会付诸东流！
三、《大事件》的开头： 从一个匪徒走上楼去同团伙会合，到楼下街道上重案组警员的守株待兔；从匪徒同巡警的小小纠纷，到重案组故意制造纷争来引开巡警......直至最后的警匪街头火拼，《大事件》开头的7分钟长镜头运用了灵活异常的镜头内部场面调度，为我们记录了同一时间段中所发生的一系列事件。没有任何奇观式的动作展示，只有匪徒、警察两大团体的各自活动和最后的动作交汇。抛弃了强制性的画面剪接，长镜头的银幕时空看起来更自然！
四、《爱情万岁》的哭： 哭！又哭！还是哭！一个劲的哭！哭得没完没了！怎么还再哭啊！该哭玩了吧！我想这大概就是观众在毫无心理准备的状况下看《爱情万岁》结尾时的感受。蔡明亮那长达七分多钟的长镜头一动不动，将这个女人的感情宣泄残忍地记录了下来。无尽的泪水引诱我们进入她的世界，跟着她一起心碎，一起伤悲
五、《雨月物语》的超现实主义： 沟口健二的《雨月物语》中有一个震惊世界影坛的长镜头：男主人公源十郎从正门走进家中，发现里面空无一人，于是一边喊着妻子的名字一边从侧门走了出去。镜头从侧门又重新摇回正门，我们可以从窗户的缝隙间看到焦急寻找的源十郎，他转了一圈重新从正门中走了进来。而这个时候，我们惊奇地发现，宫木已经安静地坐在屋子中间围着柴火烧饭了。该长镜头将超现实主义的色彩融入到高超的场面调度技巧中，尽显东方电影之神韵！
六、《德州巴黎》的“独白”： 文德斯的《德州巴黎》展现了时间的绵延，当男主人公塔维斯和曾经的妻子简在那个色情表演小包间中再次相遇时，他背对着简将自己这么多年来的内心感受和苦难经历用一种舒缓的语调娓娓道来。演员哈里·斯坦顿的情感自然流露，完全没有雕琢的痕迹，这也体现了长镜头一大优点，就是给演员的表演带来充分的自由，有助于人物情绪的连贯，使重要的戏剧动作能完整而富有层次地表现出来！
七、《职业：记者》的结尾： 安东尼奥尼的《职业：记者》呈现出现代人身份的迷失和一种无法言说的荒谬感，结尾处那个颠覆传统叙事手法的奇妙长镜头绝对是全片的精华所在。只见洛克躺在一个小旅馆的床上，镜头从装有铁栅栏的窗子缓缓地向外推摄，在扫视整个广场后又从外面的视角向屋内窥探（此间出现了不少看似无逻辑，其实却对事件的发展起到主导作用的元素），而此时的场景则是洛克的死亡，警察的到来和妻子脸上的惊愕之情！
八、《不可撤销》全片： 带有实验性质的《不可撤销》，全片99分钟的时间总共只有10个长镜头，于是每个镜头足足有10分钟那么长。从一开始同性恋俱乐部中晃得令人发晕的阴暗画面到那个长达10分钟的著名强暴镜头再到最后阳光草地的和谐温馨，导演加斯帕诺实在是有点胆大妄为，他让银幕时间的进程完全违背了物理学上的熵变定律！
九、《夺魂索》全片： 《夺魂索》根据著名案件改编，在影像上却成了希区柯克的一次大胆实验。影片中他把长镜头发挥到了极致，看上去几乎不用剪辑，完全打破了蒙太奇的规则，没有切换，没有正反打，一个镜头从头到尾，完整记录了整个事件的发生过程。但实际上希区柯克还是采用了演员身体逐渐占满整个画面然后拉开等小技巧，使得镜头间的衔接在银幕上呈现出天衣无缝的效果，于是整个摄影就感觉像是一气呵成的模样了！
十、《俄罗斯方舟》全片： 这是一部真正只用一个镜头完成拍摄的长片。整部影片在圣.彼得堡美术博物馆中一气呵成不间断拍摄长达96分钟，索科洛夫的摄影机穿过35个展厅及850人组成的空间，走了两公里多的路程。从古装到时装，在一个个精雕细琢的画面中演员所有的演出都依据事先设计做到精确无误，美轮美奂，真正做到了拍摄时间和电影时间的同步。于是，一个长镜头掠过了俄罗斯300年的浩瀚历史，也成就了电影史上的不朽奇迹。

3. 电影史上有哪些著名的电影长镜头

作为一个喜欢看电影的人，来给你回答这个问题。电影史上有哪些著名的电影长镜头？让我用我的经验来给你回答吧。

《职业：记者》

从根本上来说，《老男孩》追求一种打斗情绪多过了打斗快感，它在长镜头里拍出了蒙太奇的效果和感觉，让整个镜头的感觉比实际时间长得多。这种外在“单纯”而内在“波涛汹涌”的方法加强了本镜头的力度，使其作为幕高潮具备了应有的冲击力。