万达电影上座率图怎么查

1. 电影放映员如何把一整天放的电影时间和场次都设置好

您好，很高兴回答您的问题。
作者：关雅荻
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如果是垂直连锁管理的院线公司，比如万达、金逸这种，基本是院线直接管理排片，影院经理都很少有管理的权限，因为每天上座率、排场率数据都会及时上传，院线根据数据统一调整排片。
如果是加盟式的影院，影院经理话语权比较大，自主排片空间大。
至于初期判断，无论是院线经理还是影院经理，也都是从片方和媒体获取早期的影片信息。
所以有种说法，电影宣传是做给院线和影院经理看的，并不是完全没有道理。
宣传气势大，媒体报道多，活动多，有社会话题，这些也都会影响到影院经理和院线经理，这个影响也是一个过程。
然后是看片会，一般如果有实力的发行公司会自己组织看片会，全国各大区和重点城市分别组织，院线夜壶叫上当地媒体一起来看。
有时候，发行方也可能和中影、华夏组织的看片会一起搞，搭个顺风车，这样能节省一定成本。
一般说来，看片会后，片方、发行方基本就可以从当地院线、影院经理看完片的反馈中大致知道影片排片情况了。
看片会一般都是在上映前一个月或两星期左右，这个不统一。
除了影片本身质量和之前宣传铺垫的综合效果之外，发行方还要从院线各方面收集市场信息，比如竞争对手是谁，大家如何协调档期等等。
最重要的，看片会目的不是排片，而是签订发行合同。
发行方要跟院线逐个谈判签订发行协议，这个是重点。
上映后，如果周五起片，一般首周末前三天的排场尽量按发行合同要求给够，上座率哪怕不尽如意，除非片子特别差，基本还是要给够厅和场次的。
发行协议中一般都会对影片每天放映几场，几场黄金场有说明，前提看片子本身规模、品质如何，是否在谈判的强势地位。
上映后，对影院经理来说，只关心两个数据：排场率和上座率。
其他影片本身如何，其实考虑不太多的。
所以，电影见到观众的一刻，就自求多福吧，谁也不知道会发生什么。
望采纳。

2. 武汉万达影城一般一部电影上映多久 如果是今年10月12号上映的电影什么时候下映

每部影片的上映到下映时间都是不一样，根据排片计划和影片上座率来调整的。一些大制作影片一般也就两周左右（视上座率前后调整），当年的 阿凡达好像居然上映了近60天，很多影片都只上映一两天甚至一场的都有。
所以具体还是要咨询影院方。
建议看别的影片。该片很垃圾的，看后不后悔才怪。

3. 江湖传闻A股第一家AV概念股《万达院线》，后市市场前景怎么样

万达院线所有的电影院都是自营。金逸院线2013年自营店110家，加盟店61家;2012年自营店87家，加盟店39家。

万达院线的高增长是依赖于整个电影市场的高增长，通过不断新建影院和屏幕来完成用户的覆盖。增长模式是重资产的，也是非常传统的。

整体电影市场即将遇到增长瓶颈，未来渠道份额会被互联网大幅侵蚀，万达院线对其他院线公司也无竞争优势。在这样的背景下，万达院线的前景是非常堪忧的!

4. 看电影时位子可以乱坐吗

看你影院的要求了，一般大影院例如万达那些的不允许，因为那种电影院上座率高，基本都是按票号坐。
如果是小影院，而且近期上座率很低的话，基本没人管了，随便坐。

5. 求《麋鹿王》中所有人物的图片和名字还有简介

中文名
麋鹿王
英文名
Finding The Milu King:The Magic Reel
对白语言
汉语普通话
别名
麋鹿传奇/麋王宝图
国家地区
中国大陆
影片类型
动画
上映时间
2009年9月29日
影片公司
中视互动
导演
郭崴娇
编剧
张之益、王生唯
配音
李扬、葛优
出品
北京中视互动科技发展有限公司
保定中科帷幄数码科技有限公司
河北亚神影视艺术中心
杭州龙纪影视传媒有限公司
河北电影制片厂
常州中科帷幄数码动画有限公司
发行
中国电影集团公司电影发行放映分公司
北京爱奇星悦影视文化发展有限公司
[编辑本段]剧情简介
麋鹿、人类、怪兽共同生活在一个生机勃勃的世界里，但这三者之间也在延续着亘古以来的斗争，并以寻找神秘的“麋鹿王”为核心而展开了一段奇妙和惊心动魄的历险。
麋鹿公主攸攸在这次历险中因为误食仙草而变成了美少女，并拥有了“迷踪腿”的绝招。在寻找麋鹿王的过程中，她邂逅了英俊、善良的人类王子。然而人类和怪兽为了寻找到麋鹿王，残忍而不间断的向自然界发动着进攻，杀害了许多小动物也破坏了大自然的平衡。
勇敢的攸攸公主和善良的人类王子为了维护世界以及大自然，毫不犹豫的和恶势力展开了战斗。流血、牺牲，相伴着永不妥协的爱心，攸攸公主和人类王子最终战胜了破坏自然的敌人，寻找到了麋鹿王。那是一个充满了爱的地方，攸攸公主为了挽救即将战亡的王子，再次变回了麋鹿。人类王子在战胜了恶魔后，也变成了麋鹿，和攸攸公主以及可爱的麋鹿们共同奔向辽阔的森林……
[编辑本段]角色介绍

攸攸公主

Cute，即可爱伶俐的意思，就是平常大家爱说的Q。《麋鹿王》中的麋鹿小公主攸攸就集聚了Cute人物的精华。首先是长相，樱桃小嘴大眼睛，笑起来柳眉弯弯，加上一头银色的短发，堪称东方人之五官特征和芭比娃娃之精致的完美融合。性格上，小公主攸攸带了古典女孩的羞涩婉约之美和现代女孩的可爱伶俐。遇见王子灿低头不语时的羞涩，一问三不答的腼腆，一见新事物就想尝试的天真天然，面对麋鹿一族的灭顶之灾挺身而出的勇敢和责任感……传统的腼腆性格和现代审美所要求的天真勇敢品质都凝聚到了这个小女孩身上。其实在中国的ACG（动漫游戏）界，动画形象多是偏动物拟人的为主。而在为数不多的以人物为主的ACG作品中，女性角色也普遍“爱走”传统风，即一身古装扮相，比如《仙剑》之中的众位美女姐姐。但是同在架空的古代时空背景之下，攸攸跳脱出了古装造型，更只以一身简简单单的白色one piece长裙亮相，清纯天然，不加修饰，不禁让人从心底惊呼起“Cute！”在电影里也叫“幽幽”。

王子灿

现代偶像剧乃至动漫都将王子作为少女必杀技，无论什么俗烂的剧情一旦有了这一杀手锏定能够通行天下。而《麋鹿王》中的灿王子显然兼具了王子和骑士之风，除了外貌俊美不凡之外，还有兼济天下的侠义之风。他是个古代驴友，最大的爱好是游走四方、打抱不平。他像一个背包客把天下都放在自己脚下。放在武侠小说里，灿王子就是个侠客，潇洒不羁却柔情满肠。他遇到柔弱的麋鹿公主立刻生怜爱之心，毫不犹豫的为拯救生灵和恶势力斗争。不过，尽管脱胎于中国古代的《山海经》，灿王子却非常具有现代动漫人物的特质，耍帅、耍酷兼柔情攻势，于无形之间虏获少女芳心。当然，王子还有一个非常重要的特质：那就是善良。中国人坚信心善则貌美，所以在童话故事里王子总是很善良而且会爱上善良的公主。最后，当灿王子为了自己所爱的麋鹿公主甘愿放弃人类身份而变成一只麋鹿的时候，相信大银幕之下的万千少女定然百炼钢化成了绕指柔，万千柔情皆化成眼中春水，一如当年《泰坦尼克号》中Jack王子和Rose公主的最后告别。

麋鹿长老

细数各路动漫，在角色设置之上，除了正反两派、善良的王子和公主外，一个隐藏在故事最深处，却始终牵动影片发展的人物，则由“长老”一角当之无愧了。长老俨然已经成为众多动漫中“ 智者、神圣、无形最高王权、国宝”的代名词。所有的灾难在他们那里，总能用“以柔克刚”的方式淡然化解。
从外型上看，长老常常有超乎常人的长相，眉须、胡须都很长，但却很不起眼，苍老中带着厚重的沧桑感，有着让人望不到边际的深邃。他总会出现在矛盾的风尖浪头，要么预知未来，像神灵般的仙逝，要么用最简单的方法使得负责的战争纠葛迎刃而解。自始至终他一直都是精神的领袖。如《麋鹿王》中的麋鹿长老则是这一类动漫形象的代表，它不仅是整个影片精神的传播者，更是中国智者的化身。麋鹿，这种被中国人称为“四不像”的神兽，有一种神奇的能力，能把春天带回大地。它曾经只有皇家才可以拥有，是王权的象征。它对中国传统文化产生过深远的影响，古代历史、文学典籍中随处可以看到它的身影。民间文化更是对它敬若神灵，甚至传说古代“三皇”之一的炎帝就是它的后代。由此可见，《麋鹿王》中麋鹿长老当之无愧的成为中国动漫智者的最高代表。

国师

一张青铜面具，一袭黑色长袍外带乌鸦羽毛披肩，手指柴瘦颀长，左右随时出没着一条美女蛇，现代审美情绪作用下的古代巫师形象。但是国师却不是真的巫师，他只不过是只批了巫师皮的乌鸦精。乌鸦在中国的传统文化中，是阴暗、不幸和邪恶的象征。所以国师从其先天身份上已经定义了他的反派地位。他而在人类身份的掩盖下，藏匿在皇宫之中更是野心勃勃地想要争夺天下霸权。同时也是阴险小人的化身，他周旋在人类、怪兽之间，试图找三界争霸的关键——麋鹿王国的秘密。国师虽然法力通天，并且足够阴险狡诈，但是他有着一个致命的先天性弱点——“见光死”。在和王子灿展开的一场人妖大战之中，国师最后消亡在大自然的光照之下。蛇精，出没在国师身边的美女蛇，这是片中的另一个反派。其实，这个形象相当眼熟。如果仔细搜索记忆，你就会发现这条美女蛇和儿时那部经典的国产动画片《葫芦兄弟》中那条“无坚不摧”的蛇精有着十分相似的外貌。不过虽然拥有着同样的心狠手辣，阴暗狡黠，但前者显然已经失去了后者所具有的那种“惟我独尊”的女权色彩，更多的是作为国师形象的一种附属陪衬。或者，换个角度说，蛇精是国师反面性的一种延伸

马伯乐

蓝鸟和马伯乐在《麋鹿王》中基本上属于最讨喜的角色，其插科打诨的脱线品质让人想不爱都难。蓝鸟顾名思义浑身天蓝，充满了可爱的色彩。特别是它的配音还是童声，和麋鹿公主攸攸一起出现的时候就仿佛是天使。皮卡丘那个粉嫩的表情曾在一个时代内成为卡哇伊的代名词，蓝鸟走的也绝对是这一路线。最主要的是，它还有着很可爱的品质：坚定的走忠心护主的路线，任凭敌人威逼利诱决不动摇。这样的性格特质虽然有主旋律之嫌，不过对于很有爱心的粉嫩公主还是很有杀伤力的。
而马伯乐在《麋鹿王》中更有无厘头的色彩，他是人类这一阵营中比较可爱的一位，视马如命。其本身是个马夫，因为对千里马比较狂热，故将其命名为马伯乐。偶然之下发现邪恶海马幻化而成的千里马欣喜不已并并将其奉为神马，这个过程中发生了种种意想不到的事情，和星爷在大银幕上的错乱荒诞经历不相上下。马伯乐的可爱之处在于他搞笑而不自知，明明是全场的气氛都到了爆笑的临界点，他还一本正经在状况之外。再次证明他和星爷有着异曲同工的无厘头之妙。

蓝鸟

自星爷开创了国内无厘头一派之后，对一个喜剧电影最好的夸赞莫过于“搞什么搞嘛，太无厘头了”。所以，当好莱坞动画电影带着属于美国的幽默来到中国之后，立刻受到无数儿童年龄线以上人群的喜欢。《狮子王》作为动画大片的引领者风靡了全世界，丁满和彭彭这对搞笑二人组也成为日后动画片中长盛不衰的参照模板。这两个可爱的小家伙，虽然无厘头，却时时膨胀着一颗善良而且充满梦想的心，积极、乐观的照料着咱们可爱的辛巴小朋友，《麋鹿王》中的蓝鸟也和他们如出一辙。
这之后，好莱坞继续着自己的美式无厘头，《冰河世纪》中插科打诨、经常遭人嫌弃却英明无比的树獭，《海底总动员》中超级脱线的多莉，《史瑞克》中啰嗦程度堪比更年期妇女的驴子唐基，《花木兰》中“个儿小鬼大”的跳蚤……最后票房证明这些具备人类特质的无厘头动物，有着超强的号召力，对男女老少不分国界的统统有勾引到。动物的无厘头特质，比人无厘头起来仿佛更可爱许多，除了美国的卓别林和中国的周星驰，似乎没有比这些动物无厘头更有传播力度和广度的角色了。
[编辑本段]幕后花絮
中国领先的动画技术
《麋鹿王》重点在3D模型的变形技术、视频动作数据采集、处理和合成研究以及群体动画分部与控制技术三方面实现了重大突破。以更精湛的三维建模技术、复杂的镜头运用能力及大规模渲染系统打下了高质量动画影片的创作基础。特别是“人”的加入，克服了动画片大都以动物拟人的局限，人物形体动作建模，表情刻划与语言对白的描述都大大地增加了影片的创作难度，同时也大大地扩大了创作视野，为科学艺术的发展增添了新的元素。评审专家认为，与以美国为主导的世界主流动画相比，《麋鹿王》完全达到了世界主流电影的技术层次。
☆中国元素的想象力加工
《麋鹿王》用可以跟好莱坞媲美的技术讲述了一个中国特色的故事。本片完全取材自《山海经》，并吸收了大量中国神话、民间传说的元素，从意象、意境等深层次的民族美学角度讲述了一段人兽之恋（麋鹿公主和人类王子的恋爱）。本片的视觉元素从中国传统绘画和传统动画的宝库中汲取营养，角色形象、场景设计，甚至饰物服装和道具，都具有很浓的中国味。而最终，本片所要表达的主题也体现了中华民族人与自然与动物和谐共存的理念，体现了天人合一的世间大仁大爱。
中国神兽将走向世界
麋鹿，这种被中国人称为“四不像”的神兽，有一种神奇的能力，能把春天带回大地。它曾经只有皇家才可以拥有，是王权的象征。它对中国传统文化产生过深远的影响，古代历史、文学典籍中随处可以看到它的身影。民间文化更是对它敬若神灵，甚至传说古代“三皇”之一的炎帝就是它的后代。《麋鹿传奇》就是以中国“国宝”级动物麋鹿为题材的CG三维动画电影，被国家电影局拟定为2009年建国60周年献礼片，还将参加2009年中国电影华表奖和金鸡奖的角逐。目前，《麋鹿王》已顺利签下欧洲电影及DVD版权，将代表中国元素走向世界。
[编辑本段]影片主题曲
影片主题曲《悠悠我心》由2009快乐女声人气唱将郁可唯演唱。
歌词：
悠悠我心 细细聆听
风中传来了你的声音
悠悠我心 轻轻呼吸
空中飘散着你的气息
悠悠我心 依然想起
或是天意让你我相遇
悠悠我心 不再质疑
你的执着带给我勇气
悠悠我心 已跟随你远去
一路追寻你的足迹
悠悠我心 不再为别人泣
因为没有你 悠悠我心
奔向天涯 一切再所不惜
相信奇迹 会充满世界里
我用真情 照亮生命的边际
来为你倾诉 悠悠我心
就让风啊 诉说着我们的传奇
就让云啊 像我们不分离
让这天地 永远记着我和你
曾经在一起 悠悠我心
曾经在一起 悠悠我心
[编辑本段]其他
《麋鹿王》重点在3D模型的变形技术、视频动作数据采集、处理和合成研究以及群体动画分部与控制技术三方面实现了重大突破。以更精湛的三维建模技术、复杂的镜头运用能力及大规模渲染系统打下了高质量动画影片的创作基础。特别是“人”的加入，克服了动画片大都以动物拟人的局限，人物形体动作建模，表情刻划与语言对白的描述都大大地增加了影片的创作难度，同时也大大地扩大了创作视野，为科学艺术的发展增添了新的元素。评审专家认为，与以美国为主导的世界主流动画相比，《麋鹿王》完全达到了世界主流电影的技术层次。
除技术创新之外，《麋鹿王》在动画形式和内容题材方面也坚持创新，力求吸收中国传统文化的营养，制作出适应现代观众欣赏口味的艺术作品，推进中国动画的复兴。
在造型和环境设计中，《麋鹿王》参考了大量民族传统文化的符号元素，并进行加工和提升，避免直接的运用和摹写，而是从意象、意境等深层次的民族美学角度，将这些元素融会到现代电影的影视语言中，实现形式与语汇的创新。
在题材内容创作中，《麋鹿王》吸收了大量中国神话、民间传说的元素，同时又加以挖掘和提炼，摒弃那些封建性的不合时宜的糟粕与表征，保留中华民族自古以来一直生生不息繁衍发展的文化精髓，体现和平与正义的光辉，体现人与自然与动物和谐共存的理念，体现团队间无私友情的温暖，体现天人合一的世间大仁大爱。影片力图要把中华民族这些深层次的哲学理念和文化传统，通过我们的电影传播到全世界，见证我们和平发展与和谐共生的理想。
本届华表奖评选中，《麋鹿王》同《马兰花》、《闪闪的红星——小勇士》、《快乐奔跑》、《淘气包马小跳》、《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》一起角逐优秀动画片奖。最终，《麋鹿王》以第一名的成绩与《快乐奔跑》、《淘气包马小跳》和《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》获奖。评审专家评价《麋鹿王》制作精良，艺术表现精湛，思想寓意深刻，是我国近年来不可多得的三维动画巨制。
此前，《麋鹿王》已顺利签下欧洲电影及DVD版权，影片还被中宣部、国家广电总局选定为向新中国成立60周年献礼影片中唯一一部三维动画电影。
受中国政府关注的影片
《麋鹿传奇》是一部以中国“国宝”级动物麋鹿为题材的CG三维动画电影，被国家电影局拟定为2009年建国60周年献礼片，还将参加2009年中国电影华表奖和金鸡奖的角逐。
中国人的神兽
麋鹿，这种被中国人称为“四不像”的神兽，有一种神奇的能力，能把春天带回大地。它曾经只有皇家才可以拥有，是王权的象征。它对中国传统文化产生过深远的影响，古代历史、文学典籍中随处可以看到它的身影。民间文化更是对它敬若神灵，甚至传说古代“三皇”之一的炎帝就是它的后代。
中国人眼中的自然和生命
本片中融入了中国人独特的世界观，麋鹿、人类、怪兽、植物共同构成了一个生机勃勃的世界。这是因为在古代中国人眼中，世界是“阴阳”二气运化而成，山川河流、植物动物，包括人类，都是平等的生命，共同构成了自然。
中国特色的故事
本片讲述了一个有中国特色的故事，人类男孩和麋鹿姑娘相爱，共同战胜破坏自然的敌人，最终男孩也变成麋鹿，跟鹿群一起
奔向辽阔的森林。在中国传统的爱情故事里，最为感人的几乎都是人和动物相爱的故事。
中国化的视觉元素
本片的视觉元素从中国传统绘画和传统动画的宝库中汲取营养，角色形象、场景设计，甚至饰物服装和道具，都具有很浓的中国味。
中国领先的动画技术
中国科学院自动研究所为本片提供强大的技术支持，主要包括视频动作数据采集、处理和合成技术，柔性对象建模及其动力学技术，3D模型变形技术，微粒子控制及造型技术，群动画分部与控制技术。包括骨骼关节及形状的脚本控制利用骨骼动力学模型及编程技术，解决了2D/3D动画的拉伸挤压控制；另外利用骨骼＋网格的变形技术的研究改变了以前表情动画只用网格变形控制带来的失真问题。
视频动作数据采集、处理和合成研究：利用图像分析及处理技术，对普通数字摄像机中蓝色背景的人物动作进行抽取、动画化及格式转换，并与动画中造型进行合成。
群体动画分部与控制技术：研究在大场景(如奔马、大部队行进)中，解决前景精确、后景逐渐模糊的技术，使得系统设计简单、渲染加快而效果良好。
《麋鹿王》领跑国庆动画片 家庭娱乐成消费主流
《麋鹿王》领跑动画片，四天突破500万。据万达院线负责人宣传负责人陈先生介绍，影院在长假上半程会向成人市场倾斜，因为家庭受众大多带孩子出去旅游；下半程很多家庭回来了，影院必然会增加动画片的排片场次，”这两天一家三口来看《麋鹿王》的观众明显增多，黄金场次上座率能达到80%，这对一部国产动画来说相当成功。“为了刺激消费，不少影院已联合《麋鹿王》片方，推出“买二赠一”活动，只需购买两张家长票，即可享受三口家庭娱乐。
《麋鹿王》取材自《山海经》，并吸收了大量中国神话、民间传说的元素，讲述人类、怪兽、麋鹿三大种族之间的故事，麋鹿公主呦呦因为吃下仙草而变成少女，在寻找麋鹿王的过程中，和人类王子开始了一段浪漫的爱情。这部由《功夫熊猫》技术班底参与制作的国产3D动画，曾以“春夏秋冬四季片花”惊艳戛纳卖出欧洲发行权，上个月又打败《马兰花》入选建国60周年献礼片。在万达院线陈先生看来，除了堪称”眼睛环保“的美丽画面、恢宏逼真的场面特效、可爱搞笑的动物形象、感人泪下的人兽爱情，《麋鹿王》最大的突破就在“家庭娱乐”功能上，“《喜羊羊》其实是儿童娱乐，陪同的家长很难看进去；《麋鹿王》跟迪斯尼动画比较像，老少皆宜，主诉求是每个人内心里的童真。”

6. 什么电影院电影全

1、电影最全的电影院是：万达影院。
万达影视传媒有限公司成立于2011年,是隶属于大连万达集团北京文化产业集团有限公司的全资子公司。万达影视集电影、电视剧的开发、投资、制作、宣传、营销、发行等多个行业。万达电影,中国领先电影终端品牌。
2、近日，国家电影局下发了《关于加快电影院建设促进电影市场繁荣发展的意见》，首次提到了“院线牌照”这一新鲜事物。另外，该文件中明确表示将“完善电影院线奖惩机制和退出机制”，国内院线即将迎来新一轮洗牌，一些小院线很可能被清退，或被大院线吞并重组。
3、另外，具有地域色彩的国产影片在票房产出方面有更强的指向性。显著的代表是：港片在粤语地区有广泛号召力；北方部分地区的民俗传统对“小鲜肉”的接受程度也存在差异。基于区域文化传统的差异，区域间的资源整合也在持续推进。
院线的职能是统一发行、拿片、排片。而目前40余条院线发的片子几乎一样，对于影院来说，加盟任何院线实际上没有明显区别。整合必将激活行业活力、培育一批有代表性的院线龙头企业，并以此为纽带，向电影产业上下两端施加影响，促进电影产业朝商业化、品牌化发展。
4、影院是终端，院线是渠道。
许多人对影院与院线的关系十分模糊，甚至有人将二者之间划等号。事实上，影院与院线是两个完全不同的概念。如果将影院视作直接对接观众的终端，院线则立于产业链中游，是连接观众与影视制作的纽带。
影视行业受资本影响十分深远，院线便是由众多影院以特殊的资本形式组建而成，来统一管理排片及供片的机构。因此，一部电影的票房除了受其口碑本身影响，院线的支持也是片方获胜的客观因素之一。
5、作为中下游产业主导者，院线与影院的关系主要分为三种：以万达院线为代表的资产联结形式、签约加盟为主的大地院线以及介于二者之间的金逸珠江院线。万达院线旗下的影院全部直接兴建，品牌度高、管理统一，但属于重资产类型，对资本的依赖十分严重；大地院线虽然扩展快速，但收入结构单一，管理也难以有效统一。
6、纵使影院与院线的资产联结有利有弊，规模仍是行业最为敏感的要素之一。电影工业需要高度协同合作，细分环节的专业化必不可少。选择适合的观影设施、放映时段和目标受众等，则需要下游产业合理布局、引导和服务。因此，选择正确的发行伙伴对于作品商业影响的扩大至关重要。
7、对于院线来说，旗下的影院数量越多，与电影发行商敲定分账比例时的议价能力也越强。因此，除了继续在排片方案上讨好用户口味，各家院线也在积极进行资本运作与产业联合，以期在边际效应显现之前，依靠整合拿下更多市场份额。
8、近年来，影城建设速度一直在加快，影院在三四线渗透率已实现质的突破，但许多影院上座率低迷，只能勉强维持收支平衡甚至连续亏损。基于此，院线不得不根据用户的喜好将线上反馈作为排片的重要依据，背后的资本运作也在同时开展。