① 李小龙最值得看的一部电影
李小龙最值得看的电影是《猛龙过江》这部电影李小龙自己当导演，自拍自导的一部电影，不仅演戏，当编剧还是导演电影上映之后，创造了很多的票房记录，影片内容也是非常的吸引人。李小龙，另外一部很好看的电影，是《龙争虎斗》这是李小龙首次在国际大屏幕上的作品，是美国华纳公司投资拍摄的这部电影当中使用了很多中国传统兵器，包括齐眉棍，短棍，双截棍等武器打斗场面非常的精彩，非常的值得一看。还有李小龙的精武门是一部非常好看的功夫片，而且在电影拍摄当中，影片当中使用过都是真功夫，也使用了双双节棍，并且痛打日本武士踢碎了一块告示牌，让人非常的振奋，也展现了李小龙的爱国之情
② 电影十大精彩镜头有哪些举个例子:比如李小龙猛龙过江最后单挑那段
一、《站台》的二人世界：
就我看来，《站台》是贾樟柯迄今为止最出色的一部电影，影片通过时代的变迁传达出太多复杂的情绪，而贾樟柯的长镜头电影美学也在影片中得以完美的呈现。在那个最让人津津乐道的段落中，长镜头沉稳地记录着一切，城墙上的二人世界也不再是温馨和甜蜜。尹瑞娟和崔明亮一人一句，一对一答，一出一进，呈现出一种情感上的疏离，也预示着两人今后很难聚合在一起！
二、《冬荫功》的打斗：
长镜头并不是现实主义影片或者文艺电影的专利，在泰国商业大片《冬荫功》中，导演巴猜平桥就令人惊讶地创造出一个四分钟的打斗长镜头，让动作巨星托尼贾从楼下一直打到楼上，而且时常采用不同的方式来击倒对手。这的确需要相当深厚的执导功底，各方面的准备工作都要考虑周全，因为稍有不慎就要NG，前面那一系列的拍摄努力都会付诸东流！
三、《大事件》的开头：
从一个匪徒走上楼去同团伙会合，到楼下街道上重案组警员的守株待兔；从匪徒同巡警的小小纠纷，到重案组故意制造纷争来引开巡警......直至最后的警匪街头火拼，《大事件》开头的7分钟长镜头运用了灵活异常的镜头内部场面调度，为我们记录了同一时间段中所发生的一系列事件。没有任何奇观式的动作展示，只有匪徒、警察两大团体的各自活动和最后的动作交汇。抛弃了强制性的画面剪接，长镜头的银幕时空看起来更自然！
四、《爱情万岁》的哭：
哭！又哭！还是哭！一个劲的哭！哭得没完没了！怎么还再哭啊！该哭玩了吧！我想这大概就是观众在毫无心理准备的状况下看《爱情万岁》结尾时的感受。蔡明亮那长达七分多钟的长镜头一动不动，将这个女人的感情宣泄残忍地记录了下来。无尽的泪水引诱我们进入她的世界，跟着她一起心碎，一起伤悲
五、《雨月物语》的超现实主义：
沟口健二的《雨月物语》中有一个震惊世界影坛的长镜头：男主人公源十郎从正门走进家中，发现里面空无一人，于是一边喊着妻子的名字一边从侧门走了出去。镜头从侧门又重新摇回正门，我们可以从窗户的缝隙间看到焦急寻找的源十郎，他转了一圈重新从正门中走了进来。而这个时候，我们惊奇地发现，宫木已经安静地坐在屋子中间围着柴火烧饭了。该长镜头将超现实主义的色彩融入到高超的场面调度技巧中，尽显东方电影之神韵！
六、《德州巴黎》的“独白”：
文德斯的《德州巴黎》展现了时间的绵延，当男主人公塔维斯和曾经的妻子简在那个色情表演小包间中再次相遇时，他背对着简将自己这么多年来的内心感受和苦难经历用一种舒缓的语调娓娓道来。演员哈里·斯坦顿的情感自然流露，完全没有雕琢的痕迹，这也体现了长镜头一大优点，就是给演员的表演带来充分的自由，有助于人物情绪的连贯，使重要的戏剧动作能完整而富有层次地表现出来！
七、《职业：记者》的结尾：
安东尼奥尼的《职业：记者》呈现出现代人身份的迷失和一种无法言说的荒谬感，结尾处那个颠覆传统叙事手法的奇妙长镜头绝对是全片的精华所在。只见洛克躺在一个小旅馆的床上，镜头从装有铁栅栏的窗子缓缓地向外推摄，在扫视整个广场后又从外面的视角向屋内窥探（此间出现了不少看似无逻辑，其实却对事件的发展起到主导作用的元素），而此时的场景则是洛克的死亡，警察的到来和妻子脸上的惊愕之情！
八、《不可撤销》全片：
带有实验性质的《不可撤销》，全片99分钟的时间总共只有10个长镜头，于是每个镜头足足有10分钟那么长。从一开始同性恋俱乐部中晃得令人发晕的阴暗画面到那个长达10分钟的著名强暴镜头再到最后阳光草地的和谐温馨，导演加斯帕诺实在是有点胆大妄为，他让银幕时间的进程完全违背了物理学上的熵变定律！
九、《夺魂索》全片：
《夺魂索》根据著名案件改编，在影像上却成了希区柯克的一次大胆实验。影片中他把长镜头发挥到了极致，看上去几乎不用剪辑，完全打破了蒙太奇的规则，没有切换，没有正反打，一个镜头从头到尾，完整记录了整个事件的发生过程。但实际上希区柯克还是采用了演员身体逐渐占满整个画面然后拉开等小技巧，使得镜头间的衔接在银幕上呈现出天衣无缝的效果，于是整个摄影就感觉像是一气呵成的模样了！
十、《俄罗斯方舟》全片：
这是一部真正只用一个镜头完成拍摄的长片。整部影片在圣.彼得堡美术博物馆中一气呵成不间断拍摄长达96分钟，索科洛夫的摄影机穿过35个展厅及850人组成的空间，走了两公里多的路程。从古装到时装，在一个个精雕细琢的画面中演员所有的演出都依据事先设计做到精确无误，美轮美奂，真正做到了拍摄时间和电影时间的同步。于是，一个长镜头掠过了俄罗斯300年的浩瀚历史，也成就了电影史上的不朽奇迹。
③ 谁知道李小龙一生拍过几部电影，分别是什么名字！
1940年《金门女》
1948年《富贵浮云》
1949年《梦里西施》
1950年《细路祥》
1950年《凌霄孤雁》
1951年《人之初》
1953年《苦海明灯》
1953年《母泪》
1953年《父之过》
1953年《千万人家》
1953年《危楼春晓》
1955年《爱》（上下集）
1955年《孤星血泪》
1955年《守得云开见月明》
1955年《孤儿行苦命女》
1955年《儿女债》
1955年《许癫纳福》
1956年《早知当初我唔嫁》
1957年《雷雨》
1957年《甜姐儿》
1959年《人海孤鸿》
1966年电视剧《青蜂侠》
1971年电影《唐山大兄》
1972年电影《精武门》
1972年电影《猛龙过江》
1973年电影《龙争虎斗》
1973年电影《死亡游戏》未完成，只有李小龙的片段剪辑，其他的是唐龙（金泰中）替身演出
2000年《勇士的旅程》收录李小龙真正的遗作
李小龙主演的电视剧：
青蜂侠：《青蜂侠》最早是一部上世纪30年代的广播剧，剧中的主人公名叫布利特·里德，白天是出版界的百万富翁，夜间则是戴着面具勇斗罪犯的“青蜂侠”。和“青蜂侠”一起出没的助手加藤，也是一个武林高手。上世纪40年代，环球影业拍摄了一系列以“青蜂侠”为主角的电影。关于这个超级英雄的系列漫画也红火一时。不过令人印象最深刻的，还是ABC电视台播出的电视剧《青蜂侠》，该剧也是李小龙在美国的成名之作。 2000年《勇士的旅程》收录李小龙真正的遗作
④ 李小龙最经典的片段
李小龙最经典的片段无疑是他在电影《猛龙过江》中与查克·诺里斯的决战。
在这一片段中，李小龙展现困樱了他无与伦比的武术技巧和电影表演天赋。背景设定在一个古罗马竞技场内，两位功夫巨星的对决充满了紧张与刺激。查克·诺里斯作为当时西方著名的武术家和电影演员，他的角色被塑造成了一个强大的对手，但李小龙以他独特的截拳道技巧和迅猛的身手，最终战胜了对手。
这段打斗场面的设计精妙绝伦，动作连贯流畅，每一次拳脚相交都让观众紧张得屏住呼吸。李小山圆龙的招牌动作，如快速出拳、高踢腿和灵活的闪避，都在这个片段中得到了完美展示。此外，他还巧妙地利用竞技场的环境，与查克·诺里斯展开了一场惊心动魄的追逐和搏斗。
除逗尺塌了武术动作的精彩表现，李小龙在这个片段中还展现了他的表演才华。他的眼神坚定而充满力量，每一个动作都透露出他对角色的深入理解和全身心投入。他的表演不仅让观众看到了一个武术家的勇猛和技艺，更让人们看到了一个电影演员的魅力和才华。
这段经典的片段不仅成为了李小龙电影生涯中的代表作之一，更在全球范围内赢得了无数观众的喜爱和尊敬。它展示了李小龙作为武术家和电影演员的双重魅力，也为后来的动作电影树立了新的标杆。
⑤ 李小龙的电影中哪一个片段最经典
精彩之处确实很多。以下是个人认为比较精彩之处。
《唐山大兄》中的李小龙第一次出手前说话的时候。
《精武门》中在日本道场使用双截棍，以一敌众。最后结束时飞身迎接子弹。
《猛龙过江》中刚开始在餐馆点菜、吃饭。影片中间的在中餐馆后面痛打黑社会。
《龙争虎斗》中在地下一人战群敌。比赛中对欧哈拉。
《死亡游戏》中双截棍大战依山度姆。赤手空拳挑战巨人贾巴尔。可惜没有完成就英年早逝了。如果能活到今天，那么我们讨论的就不止这5部电影，也许是15部甚至50部吧~~~~~
祝喜欢李小龙的朋友们天天快乐~