1. 影视解说技巧 有哪些技巧
1、定位我们做影视解说,也是需要定位的,具体到你是要做什么样的影视解说,比如国外的电影,经典电影,最新电影,或者是具体的一种类型的,你如成龙的电影,周星驰的电影解说,一定要做到细分领域,这样我们的粉丝会更加的精准。
2、找素材 :做影视解说,寻找素材说难也不难,说简单其实也不简单,为什么这么说?因为我们现在找到的素材大多都是带有水印的,这个也是我们一般比较难解决的,其实这个怎么解决,就需要我们用到360浏览器+快剪辑结合使用,就可以消除视频平台的水印。以及我们或者去国外找一些素材,都会没有水印的。
3、写文案:影视解说我们的核心是我们的文案,所以写文案也是我们需要打磨的东西,这个一般我们需要了解这个电影的内容,然后再用自己的话写出来。建议在文案这一块多下功夫,因为文案是短视频的灵魂,好的文案能让你的内容加分。
4、视频剪辑加配音:视频剪切现在我建议大家使用pr软件,这个软件非常的适合我们去做视频剪辑,当然这个软件也是可以给影视解说配音,都是可以通过这个软件完成的,说到这个配音,其实我们方法非常的多,我们有免费的配音平台,或者我们购买声卡,自己配音都是可以的。最后就是加字幕,加字幕现在我们常用的就是字幕通,或者arctime,如果我们是有写好的文案,那么我们就用arctime直接加字幕就行了,方便好用效率高。
5、问题回避:我们知道现在我们做影视解说,最担心的就是版权问题,我们有时候发布的视频总是提示版权问题,那么我们该怎么样规避版权问题,建议我们可以去本平台上面搜索一下,看看这个电影有没有人做解说,如果有人做那基本没问题,如果没有人做,那估计有版权问题,未上映的电影千万不能剧透的。还有就是我们在没有电影版权的时候,我们是不能做电影直播的,这个一定要注意。
2. 怎样才能做好一部电影的解说解说文案如何才能精彩搞笑
提到解说电影,那么要先了解一个事情。就是你得先学会剪辑,一部电影120分钟左右,你不可能解说两个小时吧,也不需要啊!
那么,你要先做的事情就是剪辑!
先说一下,你剪辑出来的视频, 最好不要超过五分钟 ,除非你的解说功力超强,让人听着就停不下来。但你又不是郭德纲讲相声,没人会听你白话十分钟。所以你要把喜爱那想解说的部分,剪辑下来!
那么,可以肯定的是,你不可能把整部电影浓缩在五分钟的剪辑里。这就需要你拆分成几部分,比如《二狗正传》之123,或者《二狗正传》上中下等等。这个思路就是化整为零!这种例子很多
还有,可以选取电影之中的某一个片段,比如无间道1里的黄秋生坠楼,梁朝伟回头呆住,演技炸裂的这种片段。让人无法忘记,甚至说,不需要解说都让人循环播放。这就是剪辑的魅力!在这种背景之下,你可以用无厘头或者方言去解说。别怕,就算留言的人,都是喷你的,你也算是成功。
说过剪辑了,那么再说说解说!
其实,解说不是一成不变的,这个变体现了语音语调,情绪平缓或激动等等。但是唯一不变的,就是你必须要有特色。
方言解说 ,《让子弹飞》想必大家都看过,这不仅有普通话版,也有川话版,甚至其他版本。猫和老鼠也有东北话版本,大地瓜,二嘎子成为了猫和老鼠的代号。这些方言版本,一方面深受部分影迷的喜爱,同时也有喷子说方言毁了整部剧。别管他说你好还是说你坏,能产生讨论就是成功!
义正言辞解说, 这一种还是比较难的,首先你的普通话得过关吧,再者你还得端着,不能垮了。
激动鬼畜解说, 这一种解说方式也得需要对的性格。适合活泼开朗型,言辞激烈,听起来让人心潮澎湃。即使平淡如水的画面,也能说出波涛汹涌的言辞,你就赢了!
极端主义解说, 带有个人感情色彩的方式。举例,曾几何时《非诚》有个马诺,代表语宁可坐宝马里哭,也不远坐自行车上笑。这就是个极端,引得众多网友怒喷拜金。引来口水也就引来了目光,流量自然就来了。你可以依据自己的视角,怒喷电影里某个好人,或者大声赞扬某个坏人。引来争论,你就赢了!
所以,解说词并不重要,重要的是你的风格,你的定位,也就是人设,标签!
希望对你有用。
做好一部电影的解说:
首先,你要选取一部主题较为明确的电影。 譬如凄美的爱情故事,热血的精彩打斗,或者跌宕起伏的反转,这样在你写作解说文稿时就有了一个吸引人的点。而太平淡的剧情吸引不到人眼球,或者拼接点,我找了两个精彩打斗的点,然后就有了《精灵王子大战英雄无名》
其次,就是电影文稿的创作 ,解说文稿如何精彩呢?
第一,通俗易懂,简洁明了,一般一部电影在一个半小时左右,而你需要将故事用文字描述,必定时间很长,所以需要省去不必要不出彩的情节,特殊需求,甚至可以精简故事情节,甚至一些配角也要隐去。所以一般解说稿子在1500到2000字左右,不宜太长。
第二,突出特点,开场,设计一个带有自我光环风格的解说的开场白,让人印象深刻记住你。解说故事,也需要有自己的特点,切忌飞机场一样的叙述,带点自我的感情色彩让人感同身受。还有就是结尾,这里就是你自我发挥的时间了,阐述自己对这部电影的感受,或者观点,以引起大家的共鸣为佳,这就是我要说的第三点。
在者就是电影人物的名称,说起钢铁侠大家都知道,但知道扮演者是唐尼的就不多了吧,所以你解说电影人物时,要给他们起外号,简单明了突出特点为佳,类似赵日天、叶良辰、什么的,给人这个角色的直观感受,深刻印象,或者自身特点
第三,收集素材 ,看完一部电影,你肯定会有一个自我的直观感受,带着你的感受去看这部电影精彩的影评,找到和你感受相同的点,进行自我描述,还有就是观看同行的解说, 吸取精华自我升华。西红柿,通俗的说就是番茄,那加上方言呢?同样一个东西,带自我色彩,他就变成了东方卫视。引人共鸣的就是你的素材
再说回电影解说的最后一步, 配音,剪辑,字幕
而这些都是围绕着你的文稿进行的,配音念稿,字幕用稿,剪辑看稿,所以看到问者提出第二个问题就觉得问的很好,以上技能勤学习就可以掌握,就此不再多说
以上个人观点,仅供参考,希望可以解决你的问题。
怎样做好一部电影的解说的话,对整部电影都是很了解,台前幕后,镜头,故事梗概,发展线等都要了解。解说文案如何精彩 搞笑 就看自己了。能不能发现电影里面容易被人忽略的小细节,自己有一些幽默感会更好做。
符合大众口味的题材与内容才能流传电影这块文化产业
现如今的自媒体市场已经趋于饱和,竞争可以说是空前的激烈,17年以前随便的搬运视频都能赚的很滋润,到现在基本不超过三位数的推荐量,可以说是惨淡经营
剪辑好说,来个会声会影试用版你一周基本的也差不多就会了。
关键是文案,除非你是来做那种几分钟看我啥啥的解说,这类型做的人太多了,不是特别有口才基本也火不起来。
而那种有专业的很看水平,得知道幕后趣闻,镜头语言,电影解读。观众不是傻的,胡讲只有被骂的份。但如果有这专业知识,只要风格用心点 稳定的粉丝群是会有的。
1自我介绍2语言幽默3添加语调4关注分享
3. 一部电影要讲它哪些方面
人物,叙事手法,剪辑手法,色彩,蒙太奇,节奏,隐喻,还有导演风格,能说的东西很多,着重一点就可以了
4. 如何在不剧透的情况下对一部电影做出介绍
演员/制片人/摄像/配乐,主要演员或是值得一提的其他演员,在影片中表现如何,拍摄背后有哪些故事都可以作为介绍内容。知名的或者表现出色的其他设置人员也都可以讲讲。
5. 如何做电影解说
想做电影剪辑,就要多看电影。要先了解该电影,包括导演、上映年代、主演、电影的风格、了解剧情,通过分析剧情,了解它的背后的意义。看仔细完某一部电影,把电影情节思路理解清楚。
如何做电影解说视频呢?有这几个步骤:
第1.确定选题
想做出一个电影解说视频,首先得确定这个视频要解说哪一部电影。
用视频剪辑软件剪辑完,根据自己的文案对应语音剪辑电影相关片段,最后加字幕,根据自己的语音然后把字幕一句一句添加完,然后渲染出来,就完成了!
6. 从经典电影分析导演怎么用景深讲故事
景深叙事
《公民凯恩》是出色地运用景深美学的经典范例。威尔斯想让这部影片看上去像是人眼看到的那样,前后景都清晰。影片有时以一个稍仰的摄影机角度拍摄,以凸显凯恩这个人物的权威,有时则从上方拍摄以使人物显得微弱渺小,如拍摄凯恩第二任妻子苏姗·亚历山大时。贯穿全片,无论何时我们看到凯恩在他所处的环境里,无论是在他所经营的报馆还是他所建造的巨大的仙纳杜庄园里,他所有的财产都是清晰可见的。他是他所创造的世界的一部分,他所创造的世界也是他的一部分。
影片开始的一场戏里,当母亲将年幼的凯恩托付给一个监护人时,画面构图和景深揭示了故事本身的动力。凯恩正在外面的雪地里玩耍,完全不知道自己的命运。透过窗户可以清晰地看到他,而他的母亲处在画面的右侧,正在签字以放弃对他的监护权,父亲则站在画面的左侧,显得无能为力。母亲,监护人处于镜头前景的显眼位置,父亲是被动的。而被剥夺了选择与行动的小凯恩处于背景中。母亲与监护人决定了小凯恩的命运,他在画面中,一边是父亲,另一边是母亲与监护人。这场戏揭示了影片的本质,因为后来我们看到他的雪橇“玫瑰花蕾”被遗弃在雪中。
《公民凯恩》
在为了获得较大景深而使用广角镜头拍摄的场景中,观众在画面中看到的那些所揭示的内容或许与角色本身同样重要。景深可以用来展示一个角色的生活空间,他们的财产也许能在视觉上传达给观众信息,彰显他们的人格特征。展示角色的环境,正如雷德利·斯科特《末路狂花》中所做的,往往能以微妙的方式揭示角色的性格特征。我们看到露易丝的房间优雅整洁,而塞尔玛的家中则凌乱无序,这在视觉上为角色的个性,以及在共同的旅行中两个人的性格变化提供了最初的线索。因此镜头能够清晰地表现环境是很重要的。
《末路狂花》
根据“希区柯克规则”,画面中一个物体的大小应该等同于在那一时刻它在场景中的重要性。在电影《美人计》中,对那杯盛有毒药的茶的突出表现便是告诉观众它有多么重要。
《美人计》
约翰·福特导演的许多西部片经常使用广角镜头来展现作为环境的一部分的牛仔。像电影《搜索者》的结尾,角色骑马远去走向夕阳,永无止境延续的大地将孤独的英雄吞噬。当被摄体远离摄影机时,使用广角镜头拍摄,观众会感觉角色正缓缓地远行融入广袤无边的平原,这种观感通过景深的运用而得以增强。
由于大多数摄像机用的是电子变焦,大景深就成了数字摄像机与生俱来的一个 特性。当你用数字(DV)格式拍摄的同时又想削弱景深,就需要使用定焦镜头了: 如前所述,高清摄像机所摄画面的景深更接近于超16毫米而不是35毫米胶片的效果: 有一些可以用来在数字摄影机上再现胶片电影感觉的方法,比如使用电影镜头或者 使用中灰密度滤镜来开大光圈、缩小景深范围。有一些固定电子变焦的低端数字摄 影机不能缩小景深,这一特征也使其影像看上去非常数字化,此外还有分辨率的问题: 当然,如今事物日新月异,电影镜头也被用在了高清摄像机上。但你更愿意去看35 毫米、超35毫米或变形格式电影中的浅景深,而不是数字的东西。这是当你确定视 觉效果会怎样影响故事的表达时该考虑的事情。
《搜索者》
浅景深叙事
削弱或减小画面景深的审美原因是要将观众的全部注意力集中在处于画面焦点 的主体身上。镜头中的其他物体都被虚化,只有一个角色清晰,而观众的注意力就 只集中在那个主体或物体上。这可用于多种方面,有一个例子是,主体处于纷繁城 市环境之中,只有他一人是清晰的,这可能便是暗示在这个忙碌的世界里主体的形 单影只,或者其未能融人这个世界。它还可以用来表示以另一角色的主观视点观察 刚才那个人,后者置四周的嘈杂纷乱而不顾。它可以明确地告诉观众该看哪里,告 诉观众他们正在看的就是画面中唯一重要的,因为其他所有东西都一片模糊。
《坠落天使》
另一个利用景深来虚化背景的原因是掩饰外景地原本的特征,模糊环境的细节, 用来“伪造”——使它看上去像是在其他地方拍摄。利用或削弱景深既是一种技术 的工具,也是美学工具,导演需要理解如何正确地利用它们,以便在电影中强化视 觉叙事。
镜头间的切换也应当考虑到景深。如果你想保持两个角色在交谈时的连续性, 应当用相似焦距的镜头拍摄他们,使背景的景深保持平衡。如果一个主体使用长镜 头拍摄,背景被虚化,而另一个主体由广角镜头拍摄,景深很大,那当这两个镜头 被剪接到一起时,就会让人感觉非常古怪。
《蝙蝠侠:黑暗骑士崛起》
对焦距的控制还可用于制造心理上的效果。例如,你可能想让观众感觉场景中 的某些事物不对头。但如果你没有意识到你是怎样利用景深的,就可能制造出并不 需要的隐含意义,这就给剪辑师造成棘手的局面,他得设法剪掉一个情景,以保持 客观连续性。
7. 如何给小学生讲电影 [很急谢谢]
两岁的孩子就已经有理解能力了。。。5年级的孩子完全可以看的懂电影意思。。。如果要讲解。。。最好也不要放些教育意义强的电影。。。孩子现在需要的是兴趣。。。放些魔幻类适合小孩看的。。。拓展他们的想象力是比较不错的选择。。。还有。。。看完了千万不要让他们交一份观后感。。。要让他们写一个自己想象的魔幻世界是什么样子的故事什么的。。。不限题材不限字数。。。自由发挥。。。孩子们会很乐意的。。。