张艺兴电影霸王别姬片段

1. 怎么评价2020跨年晚会上张艺兴表演的《霸王别姬》

张艺兴这次在2020年东方卫视跨年演唱会的表演让特别意外给观众耳目一新的感觉，《霸王别姬》这首歌以前是屠洪刚演唱的，对于他来说还是有压力的，这一次在跨年上表演和服装的造型方面都非常有创意，古典与现代相结合的非常完美，古文rap与京剧的唱腔在现场达到小高潮，现场观众稿弯谈非常享受新的演唱风格。

然后就是我最喜欢的一段，两人对望，霸王带着历史的厚重感，霸气依旧，年轻人神色庄重，眼神坚定，也许此刻，他真的体会到了霸王的精神，愿意承先人之志。这时，艺兴再也不是一个被附身的代言者，而是成为真正的霸王，他不再与霸王的动作一致，却更加坚定，自身的霸气倾泻而出。

最后一幕，霸王与艺兴背靠背，仿佛已经信任这个年轻人，相信他可以继承自己的精神，让霸王之魂再现于世。

2. 你认为，电影《霸王别姬的》里面最经典片段是什么

台下十年功，锤炼的背后，更值得审视

个人最喜欢段小楼、程蝶衣的那场口吐恶言的戏，所有的恩怨纠葛都在熊熊燃烧的火焰中肆意倾洒，仿佛连理智也被烧光殆尽。人性，不就是这样么。

段小楼想，他会理解我的。

程蝶衣先是不敢置信，然后终于也被逼开了口，嘴上越是狠毒，内心越是踏实。

就这样互相戳伤疤吧，他会理解我的。

于是，多年恩情一朝葬送，随之葬送的还有一个无辜的女人的性命。

尤其是在小说过程中，那种血淋淋的人性让人不寒而栗。

当然是虞姬抹喉饮剑离开霸王这个片段最经典！

首先，这是整部剧《霸王别姬》的重头戏。整个剧前面的内容都是在为这个结局做铺垫，最后虞姬饮剑身亡，才完成了“霸王别姬”的故事。

其次，整部电影，霸王别姬的镜头，既是述说 历史 上的霸王别姬的悲哀，也是感叹现实生活中的“霸王别姬”的无奈，具有鲜明的艺术感染力，非常具有悲剧的美感。

最后，“霸王别姬”这个镜头，拍得也很经典！这是一个电影蒙太奇的拍摄手法，把现实和 历史 巧妙的结合到了一起，从而让人产生一种现实与 历史 重合的感官刺激，进而产生更大的冲击力，让观众就就停留在那一刻不能自拔。这就是电影的魅力！

当然，也因为张国荣先生的演绎太精彩了，才是这个电影镜头成了经典。所以，我们要为张国荣先生喝彩！愿他在天国开心。

好了，就谈这么多。

谢谢了！

“说的是一辈子！差一年，一个月，一天，一个时辰，都不算一辈子！”

又想去看了。

里面印象最深的一句话就是"戏子无情，婊子无意"，里面小楼的媳妇菊仙宁愿死，也不愿意往小楼身上泼脏水，而程蝶衣对小楼真的是用情至深。

最后程蝶衣之死吧，为何十年前没死，却在十年后拔剑自刎？到底是那一刻的程蝶衣因为失去了虞姬的大义，再也唱不出那一出霸王别姬的绝唱？还是程蝶衣那一刻忽然明了，懂得了虞姬的悲情，知道了失去霸王虞姬就再也不是那个虞姬了，所以拔剑自刎？

还有最后那句"我本是 男儿郎，又不是女娇娥"是不是又有什么特别的含义？或者最后这个结局是导演特意安排的就为了应了虞姬的宿命，心疼程蝶衣

里面印象最深的一句话就是"戏子无情，婊子无意"，里面小楼的媳妇菊仙宁愿死，也不愿意往小楼身上泼脏水，而程蝶衣对小楼真的是用情至深。

最后程蝶衣之死吧，为何十年前没死，却在十年后拔剑自刎？到底是那一刻的程蝶衣因为失去了虞姬的大义，再也唱不出那一出霸王别姬的绝唱？还是程蝶衣那一刻忽然明了，懂得了虞姬的悲情，知道了失去霸王虞姬就再也不是那个虞姬了，所以拔剑自刎？

还有最后那句"我本是 男儿郎，又不是女娇娥"是不是又有什么特别的含义？或者最后这个结局是导演特意安排的就为了应了虞姬的宿命，心疼程蝶衣

我是清风921，一个与大家分享优秀影视作品的频道。

《霸王别姬》是由 程凯歌 导演执导，它可以说是 华语电影的巅峰之作 ！电影该编自女作家 李碧华 的同名小说，一千个人眼中有一千个《霸王别姬》，但在我眼中喜爱的就只有那两段：

电影开头，两个主角蝶衣、小石头在黑白色的背景中登场了。（蝶衣的扭曲和蜕变）在蝶衣戏班学戏、练功导演可以说是拍摄的非常真实了，而蝶衣的蜕变也正在发生

“ 我本是女娇娥，又不是男儿郎 ”

“ 我本是男儿郎，又不是女娇娥 ”

看似简单的两句话，只是位置调换了一下，但这却是戏班师傅们所不允许的、不允许唱错的；蝶衣的反抗和故意颠倒便是对它无声的反抗，在他心里他本就是一个男儿郎，又怎么会是女娇娥呢！

“ 您倒是真入了画境了，连雌雄都不分了 ”

师傅的话却也是在明确的告诉蝶衣，画境中的故事无论雄雌都没有关系，但现实并不会因为你而发生改变，改变的真能是你——蝶衣。

扭曲、放弃自己的本性是一个痛苦、煎熬的过程，蝶衣在冰与火的边缘游走，最终他完成了蜕变、放弃了自己刚开的本性。电影准确、敏锐的向观众呈现了蝶衣情绪的转换，就像在完成一场心脏手术一般，将蝶衣的‘痛苦’透过映屏充分传到了观众心中。

“ 我本是女娇娥，又不是男儿郎 ”

蝶衣正确的唱出了这句唱词后，也代表着他最终选择屈服，这种“蜕变”也完成了，自此之后直到死蝶衣都未能改过来。

电影中的解放后，在时代的洪流之下蝶衣和小石头都有了更多的身不由己。当年蝶衣救下的婴儿也不再受服于他的管教，投身洪流之中成为了骨干成员，这也是蝶衣和小石头悲剧的开场。

最后那场两人在批斗中的‘相互揭发’不知道有多少观众感受到了“可怕”的感觉，我认为那并不是主角两人的悲惨遭遇，而是当时那个时代的真实写照。

混乱、嘈杂的人群，熊熊燃烧的大火与四处翻飞的灰烬，慷慨激昂高举旗帜的民众....混乱秩序之下的芸芸众生，在电影的演绎之下更像是一种无声的讲述。它不是蝶衣和小石头两人歇斯底里的相互报仇、多年来发泄不满的记录，更像是一面镜子，映照了那个时代的可怕。

《霸王别姬》由蝶衣和小石头两人的成长、成名、磨难、平静，映照了中国近百年的命运和 社会 动荡，在具有史诗级大气魄的同时，也有关乎小人物的精致与细节，无论用什么言语来形容它总是感觉是不足的、不够充分和完美的。

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我印象最深的是批斗的场面

“我揭发，我也要揭发！我揭发姹紫嫣红，我揭发断井残垣！”

“段小楼，你空剩一张人皮了。”

“连这楚霸王也下跪了，京戏他能不完吗？”

段小楼揭发程蝶衣来保全自己

程蝶衣哀大莫过于心死。

霸王意气尽，贱妾何聊生。

段小楼是个清醒自私的人，他懂得生活和戏的分别，懂得明哲保身。

但是程蝶衣已经人戏不分了，他真正把自己当成了虞姬，深爱着他的霸王的虞姬。

可是最终，世事无常，人心难测，段小楼让他心碎失望了。

你好，很高兴回答你的问题！

我认为、作为荣获一九九三年戛纳电影节最高奖项金棕榈奖的电影《霸王别姬》，被认为是陈凯歌导演所拍的最完美的影片。该片场面精致华丽，人物刻画细腻丰满，故事荡气回肠，充分体现了导演驾驭镜头语言的娴熟程度。

而《霸王别姬》这部电影讲述了戏子程蝶衣从20年代开始学习唱戏到70年代最后一次在舞台上练唱并最终自刎于他所饰演的“虞姬”最爱的人——楚霸王面前的戏梦人生。程蝶衣与师兄，即楚霸王的饰演者段小楼，共同经历了20年代到70年代这段风雨历程。师兄段小楼跟他感情甚佳，段唱花脸，程唱青衣。两人因合演《霸王别姬》而成为名角，在京城红极一时。两人因合演《霸王别姬》而成为名角，在京城红极一时。蝶衣自小便被灌输“我本是女娇娥”的论断，渐渐长大的他也慢慢接受了这个观点，与师哥产生了雾里看花般的暧昧情愫。很快，这种局面被一个叫菊仙的女子打破……

故事的氛围营造可以说非常成功。人物的一举一动，举手投足间满是那个年代的风情，精致的戏服之下缓缓流淌的是惆怅与感伤。作为第五代导演中最懂戏的陈凯歌，多次巧妙地将戏曲完美的勾勒出影片具有中国传统气息的氛围。

我觉得最经典的是在，文化大革命时，段小楼被小四陷害，并逼他诬陷蝶衣，段小楼不肯，被拉去游街，此时蝶衣却突然出现，一身虞姬装扮，甘愿同段小楼一起受辱，段小楼见蝶衣已经自投陷阱，希望能保护菊仙而在无奈中诬陷蝶衣，甚至说他是汉奸，蝶衣听后痛不欲生，以为段小楼只在乎菊仙，又看到自己所怨恨的菊仙此刻竟在可怜自己、帮助自己，便将所有的愤懑发泄在菊仙身上，抖出菊仙曾为娼妓，段小楼因此被逼与菊仙划清界线，说从来没爱过菊仙，菊仙在绝望中上吊自杀。

师兄二人在分离了22年的舞台上最后一次合演《霸王别姬》，虞姬唱罢最后一句，用他送给霸王的那把注满他感情和幻想的宝剑自刎了，蝶衣在师兄小楼的怀中结束了自己的演艺生涯，也结束了这出灿烂的悲剧。

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《霸王别姬》实在是一部经典的不能再经典的电影，不论是演员还是剧情，这么多年来都难有电影可以稳稳的超越他，可以说每年张国荣祭日，都会翻出来好好回味，就好像哥哥还在我们身边一样。

说起剧情给我印象最深刻的地方，就是小豆子小时候被小石头烟枪烫嘴的那一段。

故事是这样的，当时师傅交小豆子唱《思凡》里的一段“我本是女娇娥”，小豆子却因为自己是男孩子，不好意思唱出口，就唱成了“我本是男儿郎”，多次受罚教导无果之后，在一次师傅让小豆子在一个叫那爷的人面前表演的时候，还是唱错，于是小石头气愤之下，拿了师傅的烟枪烫了小豆子的嘴，从这下开始，小豆子仿佛接受了自己“虞姬”的身份。

这个片段是我对整部影片印象很深的一段，因为这是程蝶衣被性格阉割的一个重要转折点，其实这是他第二个转折点，第一个“性格阉割”的转折实在片头，小豆子母亲为了让他学戏，剁掉小豆子第六指的时候。第一次相对第二次来说，还是第二次较为明显。

这个情节让人印象深刻，一个原因是小豆子的扮演者那声泪俱下的表演，真的感人至深，对人物心理的刻画入木三分，当时我在看的时候也一直眉头紧皱，仿佛小豆子在那一刹那疯魔了一般，可谓不封魔不成活。在一个就是从这一刻开始，小豆子也就是后来的程蝶衣，从心理上逐渐变为了一个女人，逐渐走上了真虞姬的路，也是在这一刻，小豆子已经死了，活着的是一个活在“霸王别姬”里的程蝶衣，从此也萌生了对师兄段小楼的爱意。

在一个印象深刻的点就是在片尾处，程蝶衣和段小楼最后一次唱“霸王别姬”的时候，有一个镜头给到“虞姬”，他唱了句“我本是男儿郎，又不是女娇娥”，尽头转到这里，让我精神为之一振，在这一刻仿佛程蝶衣终于醒悟了过来，终于从戏里走了出来。

程蝶衣的一生，经历了被抛弃、打骂、侮辱、风光、背叛，可谓有起有落，尤其实在文革期间看透了周围的所有人，才发现原来自己从来就没有活过，活着的只是深爱着霸王的虞姬，所以迎来了程蝶衣最后的自刎一剑。

《霸王别姬》这部电影，经典就经典在它的伏笔、暗示都可以让观众不那么轻易又不那么困难的联想到，而且整部影片有两句“我本是男儿郎，又不是女娇娥”、“我本是女娇娥，又不是男儿郎”反复贯穿，影片还反映了深刻的 社会 现实，真可谓经典咏流传。

其实在生活中，也许我们给个人都是“程蝶衣”，我们也在无时无刻的被现实“阉割”，在这滚滚洪流中，我们也许早就迷失了自己的初心，在 社会 不断进步，物欲横流使很多年轻人产生了偏颇甚至扭曲的价值观和人生观，奢靡享受让让许多人产生了错误的消费观，产生了许多像裸贷、校园贷这样的情况，所以，在种种外在因素下，我们应该保持一颗平静的内心，可以在滚滚红尘中坚持佛系。

也许《霸王别姬》也带给你很多不同的、新鲜的看法，不妨一起交流一下。

3. 电影《霸王别姬》中，让你印象最深刻的片段是什么

电影《霸王别姬》中，让你印象最深刻的片段是什么？下面就我们来针对这个问题进行一番探讨，希望这些内容能够帮到有需要的朋友们。

除此之外，最终那一幕批斗大会上的情景也令人思索，师兄弟手脚十几年的情感在性命眼前一文不值，为了更好地活下来连基础的廉耻都可以抛下，批评的一瞬间好像可以听见程蝶衣心碎的声音，带上苍凉和无可奈何。

4. 你认为电影《霸王别姬》里面的经典片段有哪些

在《霸王别姬》中，我个人认为最经典的片段是：解放后，蝶衣和段小楼在为共军唱吸时破了音，但他们反而鼓掌的桥段。当时的京剧已经衰落了，再也没有人理解它了！

京剧是我们国家的国粹，甚至日本人也愿意去学习它。可就是这么重要的一门艺术，在当时却已经无人感兴趣。但现在，它已经成为一门只有专业人士才能理解的高雅艺术。

5. 《霸王别姬》里有哪些很污的片段

1、那个公公对小豆子做的。

在原著里张公公给小豆子口了，仅此而已。那是看到电影这段时就觉得张公公禽兽，这想必对小豆子留下了很深的阴影吧。

2、段小楼和菊仙在屋子里被程蝶衣看到。

程蝶衣站在窗外看段小楼和菊仙亲热，然后打伞走了。

3、程蝶衣和袁四爷舞剑。

袁四爷一直欣赏程蝶衣，第一次见面的时候，袁四爷就因为看到程蝶衣的演出之后，作为戏痴的袁四爷也是瞬间被程蝶衣所痴迷，之后给程蝶衣疯狂送首饰等贵重物品。

在段小楼与菊仙成亲之后，程蝶衣痛苦不已，而此时袁四爷再次现身，并且两人一起在月光下共舞，袁四爷也是说出了那一句“一笑万古春，一啼万古愁。此境非你莫属，此貌非你莫有。”之后发生了什么，电影并没有交代。

剧情简介：

《霸王别姬》是一部由陈凯歌执导，张国荣、巩俐、张丰毅主演的文艺类电影，于1993年1月1日在中国香港上映。

该片改编自李碧华的同名小说，围绕两位京剧伶人半个世纪的悲欢离合，展现了对传统文化、人的生存状态及人性的思考与领悟。

6. 如何评价张艺兴在东方卫视跨年晚会改编《霸王别姬》

张艺兴改编的《霸王别姬》，我感觉是非常的有艺术感，也非常的霸气。

他这次的舞台表演让我们见识了，什么是真正的舞台艺术，也和他往常的表演形式很不一样。

对于这次音乐的改编也算是一个全新的探索吧，就是把咱们经典的曲目加上一些咱们现在的元素，能给观众带来一个全新的体验。

而且这次歌曲上传到网络平台之后，有很多网友也被他的这次改编十分的惊艳，觉得居然这首歌曲还可以这样来改编，舞台的艺术，居然可以这样的震撼。

所以我觉得这次改编是非常成功的。也希望张艺兴或者其他的艺人在以后能给我们带来更多这样惊喜的改编。