张家辉经典电影片段地下停车场

Ⅰ 求一份完整的赤道评价，剧情解析。

《赤道》2.1亿的票房，配上如此多的明星，是一个非常惨淡的成绩！

多数人不喜赤道的因有二。

一：我们喜欢看系列片，但不代表你一开场就可以给所有人的感觉“我一定会拍续集”。

二：电影存在很多逻辑上的不严谨，人物形象设定的不饱暖，情节衔接上的漏洞。

（以上这些，并非信手拈来，遍览了豆瓣此部电影所有三星以下评论，总结如是）

而我很喜欢《赤道》，以上两点在推敲一番以后，其实是站不住脚的。

片尾处：关于与赤道的战争，现在才刚刚开始。

但如果你不去管片头的飞机坠毁，以及最后结尾处的那句话，直接理解为赤道被抓，亦可。

电影漏洞有，但并不多，拍摄续集的想法有，但亦可单看！

Ⅱ 你觉得张家辉的哪部电影最经典

就算代言某网游被改称“渣渣辉”，也别小看张家辉的演技和实力。

不鸣则已、一鸣惊人，说得就是张家辉。一直觉得 张家辉是很有头脑、善于思考、热爱表演的男演员 ，虽然自出道以来演了这么多年配角，但被业内认为“天资平平”的他，就是凭着一股韧劲，终于等到了2009年的那部 《证人》 拿下影帝称号，证明了自己的演技和实力。

张家辉的片子，前期就是喜感十足的绿叶角色，随着演员表上自己的名字慢慢往前移，张家辉有了更多露脸的机会。

因为特别喜欢琢磨人物，张家辉对内心复杂的角色特别拿手。给我印象最深的，就是 《黑 社会 》 里的飞机、 《放·逐》 里的阿和， 虽然看起来不那么出彩，但贵在“言不由衷”的身心矛盾、私欲与情义面前的艰难抉择。

看一个演员，要看他的内心。其实，我想推荐一部大家都不太看好的影片，张家辉自编自导自演的 《低压槽：欲望之城》 。这部影片的豆瓣评分只有4.4分，算得上张家辉主演的影片中，评分最低的一部了。 但这部电影里，张家辉对写意的自我追求，自我表达的欲望，都得到了很真实的体现。

看得出，在《低压槽》中，张家辉深得杜琪峰的风骨，试图创造出一个“极其不稳定”的故事，大量的灰色调与令人窒息的情节，似乎表现出张家辉对传统黑色风格犯罪题材影片的痴迷。

因为彻头彻尾的“自我迷幻”风格，《低压槽》不知所云的故事完全超出了观众的预期，票房口碑双扑街也咎由自取，但作为一名成功的演员，能够把自己的梦与欲，以电影作品的形式表达出来，张家辉做得确实够绝。

张家辉作为一名香港的实力派演员，他的经典之作真的有很多像：《赌侠1999》《化骨龙与千年虫》《黑马王子》《流氓师表》《中华赌侠》《激战》《证人》等。

我最喜欢的一部就是《证人》，大家都说《证人》不是他最为经典的，但是我就是喜欢这部剧，也许是因为这是我看的他的第一部剧，也许是因为这部剧我爱上了他的原因总之我就是喜欢这部剧，在这部剧中他 情感 细腻而又不失男人魅力，这个看似阳刚冷酷的杀手身上散发出来的柔情，无比悲凉，却有着厚重的温度。张家辉在塑造这个悲情角色时，从形象到动作，都是出神入化的表演。每一次冷酷的绝杀、每一个温情的场景、每一次冷暖的转变，他都拿捏得非常精准到位。

喜欢这部剧还有一个原因就是扮演警员的谢霆锋，在这部剧中演绎的也是相当完美的呢，尤其是沙堆里刨人那场戏，先是抓狂，继而崩溃，最后喜极而泣。哭得时候还涕泪交加，毫无美感，却真实得让人痛楚。

而今在距离我看这部剧有将近10年的时间上，我还清楚的记得当时看的时候的那种无法言喻的感觉和心情。好像看见一双大手，翻开瓦砾，寻找着温暖的火种。也许生活就是那些瓦砾，我们必须探手下去，才能触碰到那瓦砾深处温暖的希望。

张家辉我觉得是我国香港一位男神级别的影帝演员。他的演技可以用出神入化来形容。

不管是《大事件》中饰演火爆脾气的警察，还是《黑 社会 》中演绎的二流古惑仔，以及《证人》中饰演悲情的拳手，还有《流氓师表》《黑马王子》中的喜剧成份，真的是让人无不折服，他的喜剧中的 搞笑 与周星驰的不同，他的 搞笑 成份中带着点痞，还有的“严肃”，悲情和无奈等。说他是影帝是当之无愧的！

我最喜欢看的就是《赌侠1999》，这应该是一部大家很熟悉的电影，是一部开创香港赌片潮流的经典。主演的是刘德华、张家辉、朱茵等人。

刘德华饰演的阿King是靠赌博为生的，在一场赌局中被人陷害，他也因为误杀，被判五年。五年后，阿king出狱，由张家辉饰演的混混化骨龙为他接风洗尘，之后阿king答应教化骨龙赌博。此片之所以成为张家辉最经典之作，除了因为化骨龙一角初现银幕，亦因为戏中其中幕，张家辉本来打算用器材干扰赌场内的电视讯号，令场内的电视转播变成他预先准备好的假片段，点知驳错线，令他的手提电脑出现了亚视的片段，令他道出风行20年的金句“x你个x！亚视来的喂！”，成为经典。

看到这个问题，心里第一个答案就是2006年由邱礼涛执导，张家辉、吴镇宇、黄秋生、李彩桦主演的这部剧情片《黑白道》。

之所以认为《黑白道》是张家辉最经典的一部作品，是因为该片是其演艺生涯的分水岭，在此之前，人们印象中的张家辉，无非就是那个赌片里负责插科打诨的小配，或是TVB剧集里念着套路对白、默默无闻的小演员，可对于演员这份职业的热爱和坚守，让他终于等到了这部决定他未来道路方向的作品。

2008年的《证人》让张家辉一举摘得第28届香港电影金像奖最佳男主角以及第46届金马奖最佳男主角的殊荣，而后更是出演了《线人》、《扫毒》、《激战》等一系列的叫好佳作，许多人认为《证人》中的洪荆是张家辉出演角色的转折点，关于这一点，当年的我就不是很认同，原因就在与更早的《黑白道》。

《黑白道》豆瓣评分6.7，是邱礼涛的作品里分数较高的一个了，不知道是不是之前豆瓣的评分机制不健全，我倒是认为分数偏低，吴镇宇洒脱自如、黄秋生沉稳老练，都给影片加分不少，再有真正意义上第一次担任剧情片主角的张家辉，该片确实值得一看。多年的积累和沉淀，加上对自己热爱的演员这一职业的执着和坚持，张家辉将一个经历八年卧底生涯的警员单海生刻画的入木三分。记得当年看罢影片我就想，这样的演员是不是该拿影帝啊？果不其然，两年后，辉哥做到了。

作为后《无间道》时代的港产警匪片，《黑白道》的叙事角度并不意外的使用了闪回穿插的手法，不过主要剧情讲述的还是单海生完成卧底任务，重回警队之后的所经历的事。

警校没毕业就被选派去做卧底，争取了八年，终于在完成任务后回到了警队，穿着宽大的警服，面对着脸上打架时留下的疤痕，镜子前的单海生似乎做好了重新当回警察的准备，可等待他的，远没有他想的那么简单 。

八年了，物是人非，上司戏谑他没穿过警服、同事提醒他现在警局里已经不然抽烟，总有同事跟踪他的行踪这些事，单海生一笑而过，他知道回归需要过程，上司也不断提醒他，为了避嫌，总要走这个程序。

迷茫和孤独充斥着单海生的每一天，八年的时间，换来的却只是一张嘉许书和一张照片，同时带来的还有“白”的怀疑、“黑”的憎恨。

黄秋生饰演的警察阿龙，办事风格简单粗暴，为了达到目的常常动手打人，单海生对此不以为然，阿龙反驳他长期不在警察岗位，不知如何办案。

遇到卧底期间认识的人，上司问他：女朋友啊，单海生：大哥达（吴镇宇饰演）的女人，随后点了一根烟，结果发现之前点的烟才抽了一口。这个能够充分表现人物紧张心态的细节，我认为是张家辉自己加上去的。

无论是古惑仔单海生还是警察单海生，张家辉都恰到好处的诠释到位，重要的是，他还抓住了两个身份之间的微妙连接， 身份不一样，但人还是一个人，游走于两个身份之间的迷茫和挂在脸上的表情藏住了多少愤懑、多少犹豫。

古惑仔单海生哪怕是有了女人，也要靠着每天看A片缓解压力才能入睡，但爱情终归是爱情，离开亚琴（李彩桦饰）的单海生逃不过想念，多次找她复合，但身份变了，爱情也变了，最终两个人还是没能重归于好。

大哥达在找人问消息时，让单海生把旁边的小孩带出去，而龙sir的却在面对同样情况的时候，无视旁边孩子的存在。

两个孩子和单海生的对话也颇具意味，

第一个孩子问：你是干什么的？古惑仔单海生回答：我是警察。

第二个孩子问：你是干什么的？警察单海生也回答：我是警察。

第二个孩子：爸爸说警察很坏是不是，但我长大了当警察好不好？

看到龙sir擦着手上的血从屋里出来，单海生陷入了深深的困惑和无奈。

面对“白”的怀疑、“黑”的陷害，单海生也陷入了无尽的自我怀疑中，是人是鬼，是黑是白，

张家辉将这个矛盾演绎到了最合适的点上。

影片最后的情节，陷害单海生的B哥险些坠楼，为了救他，单海生抓住了的B哥一只脚，龙sir在劝他时说：“我在下面看你的时候，我觉得你是要扔下他，但我从上面看你的时候，我觉得你是要救他。你知不知道你是幸运的，有多少卧底并没有像你这样得到嘉奖和复职的机会。”

“黑”也有侠肝义胆、“白”也有铁面无私，找不到答案、弄不清楚的单海生痛苦不已。

两声枪响，卖给单海生A片的残疾马仔击倒了他，单海生最终还是以这种方式做出了牺牲，这也是这部电影最终想表达的，作为卧底警务人员所做出的于私与公的伟大牺牲。片尾指出，做过卧底然后回归警队的警察，由于不堪压力，一般都在3年左右选择离职。而张家辉的演技，真的让我们看到了这份职业值得人尊敬的一面。

张家辉（Nick Cheung），1967年12月2日出生于香港。中国香港男演员、歌手、导演。 1989年，参演电影《壮志雄心》而开始演艺生涯。之后的作品有:《赌侠1999》、《证人》、《大追捕》、《激战》、《陀地驱魔人》、《沉默的证人》、《低压槽：欲望之城》、《廉政风云》等。

在张家辉的众多电影中，我觉得《激战》最经典。《激战》讲述了香港拳王程辉在拳坛没落后，成为赌债累累的落魄中年，富二代林思齐因父亲生意失败而一无所有的故事。在《激战》中有些经典台词觉得挺不错。比如:我好像从来没有把一件事情给做好过，这一次，我想要专心做好一件事。

另外，2013年，张家辉凭电影《激战》，获第33届香港电影金像奖最佳男主角奖、第16届上海国际电影节最佳男演员奖和第10届华鼎奖中国最佳电影男演员奖。从这些奖项来看，这部电影也深受大众欢迎。

首先我想说一下，经典这个词！

经典可以是大家说了算，可以是个人说了算，也可以是票房说了算，甚至有些电影如果有很多大牌明星参演，无论好坏都可以称为经典！

那么提起张家辉，我首先想到的是他最早出道时演得一些配角电影，比如《赌侠大战拉斯维加斯》《赌神》《黑马王子》等一系列带有喜剧色彩的电影，张家辉把配角演得也很经典，很像一个配角啊！ 不过说实话，为了回答问题更加严谨，我还是想凭心而论！

我个人认为张家辉经典电影，还是那部让我对他改变看法的电影！《证人》

首先大家可以看，有图片为证！凭借一部电影，年封7帝，还不能说明什么吗？除非这些奖项都是形同虚设吗？说到这里不得不让我想起张家辉的“半个影帝”

Ⅲ 找张家辉演过的一部电影

千王之王2003
赌侠之人定胜天（又名：千王之王2003）
导演：
郑伟文 Wai-Man Cheng

主演：
张坚庭 Alfred Cheung
周文健 Michael Chow Man-Kin
李灿森 Sam Lee

类型：喜剧
更多外文片名：
Fate Fighter
片长：Hong Kong:88 min
国家/地区：香港
对白语言：粤语
上映日期：2003年6月4日 香港

剧情梗概：1972年，豪商罗老爷正室产子，产房灯火通明、服侍周到，儿子取名罗定一。另一方面下人司徒阿绮(李惠敏饰演)，因受罗老爷污辱，因奸成孕，于同日在潮湿邋遢的幽暗厨房内独自产子，取名罗四两。及后两母子更被罗老爷赶出家门。
阿绮幸得算命师高师傅(Joe Junior)收留，高师傅得知罗四两非池中物，加以照顾。罗四两自小逢赌必胜，横财就手，生活无忧。反观罗老爷一家，自定一出生之后，头头碰着黑，最后弄至家破人亡，定一沦为孤儿，幸得阿绮收留。
三岁的四两已天才横溢，因风水术数关系，要和定一换转名字，更自行改名司徒定一(杜德伟饰演)。从此风山水起，二十五岁成为世界级赌王之王，未到三十，旗下的麻雀馆和地下赌庄不计其数。罗四两(张家辉饰演)正好相反，虽然嗜赌如命，无赌不欢，但却逢赌必输，并患上思觉失调，幸得青梅竹马的阿花(杨恭如饰演)、沙煲兄弟铁罐和饭盒(郭力行和梁俊一饰演)收留。阿花对四两处处关照，但感情却是若即若离。
四两突遭奇遇，像开窍一样逢赌必胜，好运之际，却被神秘超级富豪幕后操纵的组织绑架，与同被绑架的各种天才一起生活，惨成研究对象。四两在组织内认识数学天才方天铎(李灿森饰演)，几经艰苦，终能一同逃出生天。
四两与方天铎双剑合璧，横扫赌坛，开始威胁定一。定一诸事不顺，想起高师傅曾批算自己的三十大限，有感大限将至，定一必要与同年同月同日生的四两赌命借运，赢取四两运势，方可继续大富大贵。
四两与方天铎最后与司徒定一决战一局，以生命作赌注，决定大家今后命运，决定“赌侠”谁属……

Ⅳ 电影《使徒行者》观后感

电影《使徒行者》观后感（通用9篇）

品味完一部作品后，一定有很多值得分享的心得吧，不妨坐下来好好写写观后感吧。那要怎么写好观后感呢？以下是我收集整理的电影《使徒行者》观后感（通用9篇），仅供参考，欢迎大家阅读！

电影《使徒行者》观后感 篇1

电影《使徒行者》是向电视剧迷的回馈。古天乐和张家辉在电影中出演一对情深义重的黑道兄弟，两人少年时一起闯荡江湖，相互扶持，在卧底疑云中走过了猜疑、反目、和解之路。

反转剧情步步惊心 古天乐张家辉摔酒瓶

《使徒行者》最大悬念就是卧底真身。网友观影时，前半部分有些懵逼，到了中段豁然开朗，感叹到：“天哪，这也太好看了吧!”烧脑之余，影迷们对编剧也是大写的服气：“险象环生，全程无尿点。”

电影中，古天乐和张家辉合体作战的一幕被影点赞“帅出经典港味”。也有观众称，两人抽桌布、摔酒瓶的镜头更有硬汉风格，“看得我少女心快跳出来了!”

影版解谜看哭粉丝 张家辉鱼尾纹都有戏

作为电视剧《使徒行者》的延续，影版中不仅有钉姐、欢喜哥等人气角色的回归，更解密了剧版埋藏的谜题。在上映首日，有不少电视剧粉丝组团观影。不同于一般观众，对于他们来说，影版《使徒行者》更像是一场怀旧仪式，不少走出影院的剧粉表示“看哭了”，感慨：“不辜负这么喜欢你”。

有影迷说张家辉“眼角的一条鱼尾纹都是。而香港老牌演员古天乐、吴镇宇每个眼神也浑身是戏。除此之外，张慧雯饰演的贴身助手小英也成为片中的一大亮点，当她把铁棍甩出时，观众们都惊呆了“原来是个深藏不漏的保镖!”

电影《使徒行者》观后感 篇2

按照惯例，在看完一部港剧后的第一时间写出观后感。无论电视剧、电影还是书或讲座，如果真想针对它写点什么，一定要尽快，我的经验是24小时内。这和上课听讲相似，时间长了便忘记一大半，同时没了心里有想法的感觉。

刚刚看完使徒大结局。最近几年港剧大结局有个特点，在规定时间内释出大量信息和片段，一下让我们像赶火车一样，很匆忙，很累。也许，是我们对结局太期待，太希望按照自己的想法去演绎，可惜，我们不是编剧和导演，只能被动的接受。比如，多数人希望卓Sir通过破获大案件，抓获大罪犯而继续升职，达到警队的更高位置，然后破获更多案件，抓到更多罪犯;又或者爆Seed和钉姐抓到钱瑞安后马上在一起，而不是等三年后偶遇。我们有太多的创意，可是结局只有一个。还好，是个Happy Ending、没有引起一片骚乱和骂声。这年代，拍个好剧太难了。

整体来说，使徒是个非常不错的剧。现在的TVB非常擅长警f剧，卧底剧更是专家级。能够以这剧作为我回归港剧生活的礼物，真的是很幸运，让我再次燃起关注港剧的热情。只要看，总会看到好的。只要继续等待，总会遇到适合自己的。话中有话，你能看懂吧?

好吧，谈谈我喜欢的使徒人物。首当其冲，不是人气超高的卓Sir,虽然三哥的表演真的是太棒了!各位观众，答案揭晓，欢喜哥。从他出现，到剧情的发展，我始终认为欢喜哥是最符合现实社会的，是我学习的榜样。哦?你一定会问：“莫非你想成为个坏人?”。如果你这么想，说明你没有理解我的意思，还有没有看明白欢喜哥到底是什么样的人。我喜欢他的心思缜密，深谋远虑，喜欢他的笑呵呵，喜欢他的狡诈。当然，我还是会做个好人，可不能像他那样，未达目的，不择手段。其实，当你仔细看使徒，你会发现只有欢喜哥是属于这个时代的，其它人都有些太过完美。我更希望通过看剧来找到可以促进自己成长的人物，而不是让自己生活在幻想中，去达到完美，因为我知道，人越想完美越容易脱离实际，越容易迷幻自己。

欢喜哥，木虱，郭Sir，都是很现实的人物。他们优点和缺点都很明显，想要的也都明确。做人最重要是知道自己真正想得到什么，成为什么样的人。也许你想成为卓Sir那样的人，但很难，因为很难存在。

我越来越现实，这样很好。至于是变好还是变坏，我相信自己可以主宰，现在这个社会，做好人比做坏人难，难也要坚持。

再难也要坚持，和卧底精神很像。都有巨大痛苦，需要忍受着孤独，需要坚持和鼓励。

谁是我喜欢的剧中卧底?这次我选择Kobe、他是五个中最痛苦的。面对着喜欢的人，却不知该怎么办，是进是退?有苦说不出，有爱不敢说的感受，我也有。理解万岁，加油!Kobe、题外话，编剧是不是湖人队拥趸?希望寄语给同样遭遇困境的Kobe Bryant?Anyway,送去祝福，给每一个Kobe!

五个卧底，找卧底。这次TVB是要将卧底桥段演绎到极致啊。完全可以改名为卧底风云。喜欢以寻找卧底为主线之一的方式，TVB终于想明白自己差在哪儿，还是我很久之前说的“创意”。现在的观众很挑剔，因为看得多了，全世界的剧，很容易对比。难为剧作者，创新太艰难了。不创新?等着挨骂吧。观众是自私和自由的，不喜欢绝不留情。

看过使徒，在想一个问题，到底人活着是为了什么?有人回答，无非是得到自己想要的。如果真是这样，那结局时，钱瑞安阐述的“贪婪论”确实很有道理。贪让人们改变，追求更好的生活。Greedy is Good、看过华尔街的都铭记这句经典。我们要不要更贪些?我不知道，但我在思考，钱说的未必是错的。

人的一生可遇到的机会不多，能否抓住还是另一回事，所以，面对诱惑，难免动心。人没有错，错的是这个世界的安排。让不想错的人看见和得到他们本来不想要或者要了也没用的。所谓的贪婪，贪到最后，又有什么用?多少是多?哪里是止境?

自己的人生，自己要好好过，珍惜。

我有些羡慕爆Seed钉姐的爱情，又渴望卓Sir欢喜哥的智慧冷静。一部剧能留给自己些向前进取的动力，足够了。

人生能有多少知己?能有多少机遇?

电影《使徒行者》观后感 篇3

90年代初，电视剧多在电视机里播，现在则有互联网和各种终端，全球剧集随你看。吕颂贤有句话说的好，他在谈论香港的时候，多少概括了香港文化的式微，“我觉得香港是一个传奇，是一个年代的传奇，但有时候你的年代过去了就是过去了，”港剧同样，巅峰时代过去就无须再奢望归来，在不一味追求超越和偏执于继续辉煌的负担里，港剧依旧是可看和好看的，TVB镜头流转中的市井气息还在，比如男大当婚的《载得有情人》，TVB镜头弥漫着的鲜活气息犹存，比如一群卧底正在靠近的《使徒行者》。

林峰在前不久宣布解约TVB，《使徒行者》成为了阿峰暂别无线之作，感觉只是想换合作方式，他在三色台兢兢业业拍戏十几年，只谈告别，太过伤感，而“壮士一去不复还”在很小很小的娱乐圈里，不像是真的。而同一个舞台，有人离开，也有人回归，佘诗曼一出场，确实给我太多久违的好感了。阿佘来内地拍的戏，并非说质量不好，但总觉得差了点什么，惟有看到阿钉，TVB旧街坊似的熟悉感渐渐回来。在《覆雨翻云》和《岁月风云》之后，她和林峰又一次情侣档合作，默契度想必日月可鉴。加上苗侨伟和林峰既《雷霆扫毒》之后的'再一次Chok配，《使徒行者》的主架构，一看便是妥妥的。

该剧在题材上未有推陈出新，仅在传统的港式卧底队伍里充实了人员配备，好在镜头颇有质感，叙事节奏和整体制作皆很用心。康Sir死因成迷，向卓凯抛出了5个卧底的遗言，带出了本剧的主轴故事，加上惯有的黑警和社团大Boss的标配，走着寻常路的《使徒行者》，剑指扎扎实实的人情故事。越是交心的战斗，越是分不清对手，每个卧底，面对敌人无数，还有自己的挣扎和困惑，以及许多意外和困难。不知道究竟值不值得，不知道自己的付出能换来什么样的结果，甚至不知道这条命能不能撑到任务完成的那天。故事在刚开始采用了倒叙，“一起死好过一个死”的爆seed和钉姐，看得人热泪盈眶，被一群古惑仔砍杀的惊心动魄在字幕打出“9个月前”时，迫不及待地拉开了帷幕。

十集毕，已有4名卧底身份被揭晓，关于卧底隐藏和找寻的过程，《使徒行者》暂看失去了一丝紧张刺激，但增加了一点步步为营的小心翼翼。从为钉姐解困以身试毒到阿钉救食毒爆Seed的几段戏，阿佘和峰少两人的合作太精彩了，林峰身上，甚至有些杜琪峰《毒战》中孙红雷同场戏的即视感，峰少近几年在TVB碌碌无为，终于迎来了这么考验演技的角色，不过他穿衣的节俭风，也太有违古惑仔的精气神了吧，连小弟梁烈唯穿的都比他潮呀。

以明确的卧底身份被曝光的顺序来点评下卧底1至4号。

卧底1号：丁小嘉，为人机灵，又相当逗趣，胆大心细，只要加钱，一切好说，她不谈警察的使命，只谈钱，为了钱，她能发挥一切主观能动性去查案，但在她拜金的表象下，实则相当重情义。她和她三个阿妈的设置，很像台剧《罪美丽》，这部分很好地承担了家长里短的亲情任务。

卧底2号：连浩勤，沈震轩出场时，我立马嗅到了爆登的味道，此人故事很简单，金融才俊入冤狱，丢了身份和美人，只因卧底是，不能为外人道也。埋伏于欢喜哥身边的Kobe，得不到老狐狸的信任，看着心爱的姑娘就要和最讨厌的人喜结连理了，他实在坐不住，差点坏了大事，有种他的下场不会太好的赶脚。

卧底3号：薛家强，爆Seed不仅藏的很深，而且目测卧底男神身上有一段辛酸往事，隐忍的峰少，被打成那样，看的真是心疼。开头时写道，2015年卧底资料外泄时，我就误以为他和钉姐是一对卧底情侣，到绑架孩子，他故意挑有摄像头的药店买药，特写的镜头，明显感觉他是要救小孩的。再到对天桥底乐仔再也无法抑制内心感情的身份剖白，爆Seed哥真的是大隐隐于市。

卧底4号：谢安仪，陈敏之的女下属，算是毫无预警地揭开了这名最不起眼女卧底的庐山真面目，千纸鹤出现的时候，一切尽在不言中，CIB和ICAC联手，真是在下着很大一盘棋啊!

卧底5号，到底是谁呢?还是他已经不在了，只是康Sir没有及时收到情报，无法更新数据库…

今次的无间道故事，可谓塑造了形象迥异的几名卧底，也算盛意拳拳。

电影《使徒行者》观后感 篇4

电影初衷大概是在传达一个卧底的心声，肩负着卧底的重任，心中无限的束缚，靠着心中的约束，坚持自己的“道”去维持我们的正义。

电影中围绕着到底谁才是真正的Blackjack展开了很长一段信息的描述。也许导演最终为了冲击到观众，便让直线的线索突然来了个急转弯，画风一转，万恶不赦的张家辉成了真正的卧底，古天乐自始自终只是在愚弄着香港警方，或许导演以为观众会不假思索的为这一票埋单，但是，仔细想想好像并不能这样忽悠过去。

电影达到了扣人心弦的效果，全称前半段入戏较慢，后头高潮不断，让人不断的更新故事剧情的走向。

张家辉的演技真的可以用以一敌百来形容，许多小细节的处理以及在面对警方审问过程中日次从容淡定温文尔雅的谈吐，以及与古天乐对戏那句：如果有一天我背叛了你，你会怎么做

比起现在靠着脸就能当上男一号的人，张家辉，这样一个将近50岁的男人，似乎更加的优秀，不仅有才华，而且还有这样的一张脸古天乐的笑容简直就是谜之笑容。无论是对着兄弟对着老板还是对着警方，他的笑容都是不一样的，导演很细腻的发现了这一点，并有意让他的笑容贯穿了整场电影的线索。

而吴镇宇的演技在于非常随和的微笑皱眉，。对着丁小家的态度在临死前，那深情的一望以及皱眉的表情，怎么看也觉得恰到好处，爱意绵绵。

此影片的动作指导是钱嘉乐先生。早年在香港龙虎武师的一员，05年以后逐渐开始一些电影动作指导，或许是因为资质式中无法与圈内的成龙、洪金宝相比，自此好像也没有得过什么大奖，但是在这部电影：吴镇宇与佘诗蔓电梯一幕，当电梯门一关，随后上弹面对卡壳的一幕，以及在楼梯间听到电梯里面传来的枪声，一幕幕都是这样的扣住全场的气氛，而喜爱夜擅长车戏的钱嘉乐也将这种元素融入进了电影中，片尾张家辉古天乐与杀手对决时层层出现的突然出击让人触不及防，真正让观众直呼过瘾。

电影《使徒行者》观后感 篇5

《使徒行者》电影版风风火火的上映了12天，已经取得将近5亿元的票房。但是说实话按照原版电视剧的影响力来说，票房本应远在这个数字之上。此次电影版虽然与电视剧是同一个导演，但影片的风格与电视剧相去甚远，电视剧里的卧底生活残酷，粗粝，却也充满小温馨，电影里的故事内容则充满了毫无节制的华丽场景，毫无必要的搞笑桥段、软弱无力的反派角色和毫无原则的剧情设计。

开头半小时很有王晶的风格，情节和画面都透着底气不足的浮华和肤浅的帅气。后面随着剧情残酷起来，随随便便死了几个人，然后一下子拉起气氛来开始煽情，到最后随着一句“我是警察”，结束了整个影片。

之所以说随随便便死了几个人，确实是因为这几个人死的太容易了，先是保镖小英，从她一出场脸上就挂着必死的相貌，后来她向蓝博文表忠心的时候基本已经坐实必死无疑，可是在停车场那场戏原本救援的车已经开了过来，但她执意非要送死，岂不是真的很随便？

然后是Q.sir的死，基本上他死在了一个错误的战斗等级上。按照开头那场飙车戏来看，啊钉的身手是不错的，而Q.sir在电梯里顶住一个杀手让啊钉走，说明他的身手更好，而他面对的，是一个很普通的枪手而已。谁知道电梯门一打开，枪手固然已死，Q.sir很快也挂了，简直让观众毫无防备，原本以为他只是身受重伤呢。

最后是古天乐演的少爷和张家辉演的蓝博文一起面对强劲刀手的场景，先不说那个刀手到底有没有那么强。就说一个是冒充卧底想上位的小混混，少爷；一个是真正卧底一心向善的蓝博文，怎么选也应该是小混混死掉吧，毕竟他冒充警察，是做了错事，而蓝博文一直行端屡正的，怎么就是又能干又仗义的阿蓝死了呢。

演到这里距离影片结束还有十分钟，大概是导演觉得好人都死光了实在说不过去，就安排了欢喜哥擒杀大boss的结局，却不知道为什么此时来了这么多警察，而大反派家里一个小弟也没有，我等观众只能平淡的接受这样的现实。反正编剧和导演大人想要哪个角色死，谁就得二话不说毫无怨言的死去。

电影《使徒行者》观后感 篇6

"使徒是日本动漫《新世纪福音战士》中的不明生命体，是人类的敌人，是人类其他可能的存在形态，而人类本身就是最后的第十八使徒。”

我相信使徒行者的编剧是看中了上面含义，以坏人好人角度来写这个剧，就像剧中欢喜哥说的，“现在这个社会，很难分清好人和坏人了。”

以往港剧最多两三名卧底，已经搞得敌人内部很混乱，剧情很复杂了，这次一推出便是五个，而且个个都是各方面能力极强的警队精英，看的我是热血沸腾。如果不好看，我不会连看15集，你可能不知道，我已经有近两年没有追港剧了。要感谢使徒，让我重新找回那种看得痴迷的状态，也让我的广东话得到巩固，一举两得啊。

发现身边看港剧的人不少，真好，可以有交流。有朋友问我最喜欢剧中哪些人物？我的回答令她惊奇，佘诗曼演的盯姐，这不出奇，她演得太棒了！令她觉得奇怪的是我的另一个选择，欢喜哥。的确，起初，我都不敢相信自己的想法。如果是在以前，我一定不会如此胆大，不过现在的我已经不是两个月前的我了。

之所以很喜欢欢喜哥这个角色，我觉得自己和他有些相似，都很喜欢动脑，笑呵呵的，并且我很希望能成为他一样有精细头脑和城府的人，当然啦，我不希望有他的恶，那样做人不好，因果报应的。这好像不是第一次喜欢反面人物，但我真的认为他让我更接近现实，至少可以成为生活中的一个目标，并不是所有人都能成为十分精明的人的。

本来是想用这部剧打发一下无聊，没想到竟有这么多感想。看来我应该更加接近港剧，即使它在走下坡路，但不乏有好作品。这两天相对比较闲，才可以花大量时间在休息上，也是新的激励方式，我相信会从剧中学到很多，同时，更好的用到日常生活中。

有时，我真的没有力气，跑不动了。希望可以尽快恢复，然后大步伐的向着目标前进。使徒看到第15集，最后的结局一定是坏人得到惩罚，好人一生平安。还是要做个善良的、乐观的人。

不想看到自己的博客荒废，还要继续，但我会在今后做些改变，不再考虑所谓的文章数增加，我会更加用心的去写，我希望它更好的成为我生活中的好朋友，在我孤独无助需要帮助时出现，督促我大步前行！

电影《使徒行者》观后感 篇7

张家辉，古天乐，记不清他们合作过多少部电影。这次又是左古右张的分工明确，轮为鲜花，互当绿叶。

古天乐负责苦情纠结，跟前不久《扫毒2》颇有一脉相承，脸上写满我是被逼的，不苟言笑不露心事，当断则断不墨迹，该杀就杀不含糊。

张家辉负责耍帅，出场公交上先闻其声再见其人那个镜头，炫炸到惊天动地，后面西班牙广场一踢凳子起身开枪，比起《赤焰战场》布鲁斯威利斯慢镜下车也是不遑多让，导演还安排他穿一身白西装穿梭在白鸽飞舞中，让鲜血加身更显触目惊心的悲壮，简直出饱了风头。

老实说跟这部续集一比，当年《使徒行者》第一部实在不算好看，但里头那场南美狙杀极其惊艳，看得我连捏拳头，后来还专门重温了好几遍。续集钱嘉乐继续担任动作导演，再展所长，发挥优秀。

开局一场戏暗袭、追踪、护卫、跳车，一气呵成，顺带完成人物介绍，先声夺人。中段几场街头狙击，各色枪火大激爆，伤亡惨重，水准是一贯稳定。

最出彩的是压轴追车，利用西班牙的狭窄街道和奔牛节民俗，制造出别具一格的闪展腾挪，同归于尽的夺命打法，大有盛年港片尽是过火的气势。

字幕里特别介绍的张亦驰扮演的寡言杀手非常出彩，是港片正剧里许多年没有见过的妖异型配角，随时随刻的奸邪怪笑，嗜杀成乐的精神病态人格，让人想起《007黄金眼》的荷兰女杀手。

小有遗憾的是贵为男三的吴镇宇戏份略少，但那句你是不是在做事非常点题，扣中了港片擅长挥洒的信任主题。

那就是，无论他们是发小、同袍、师徒、兄弟、队友归根到底都是不分彼此的朋友。

真正的朋友是没有误会的，也无需任何澄清。他们无条件信任对方绝不会加害自己，无条件为对方一切反常言行打包票，无条件将自己的性命就那么轻易托付。

那些关于信任的时刻，构成了这个电影里最扣人心弦的瞬间，也是这场反恐暗战里的定海神针、制胜武器。

在无穷无尽的局中局、谜中谜里，在疲于奔命的辨别忠奸善恶的游戏里，我们清楚地知道，有些人一定不会背叛，有些人一定不会错付，那种感觉真好。

电影《使徒行者》观后感 篇8

这部电影，单就剧情来说，我觉得也就是在及格线之上，算不上什么佳作，但是看着吴镇宇、张家辉和古天乐……，就凭那些熟脸，这部电影的整体分数我会给80分。

不过，我想先说的演员是马德钟，说实话，第一次猛地一看，我还以为是张国强，直到确认了是马德钟之后，才觉得越看越像马德钟……

不知道为什么，估计大部分是年龄原因吧，觉得电影里面几个大陆演员总显得有点单薄，无论是女主还是最后那个变态男，都显得气质不足。看来有些事情，真的是需要时间来积累和沉淀啊。

这部电影化妆有点重，吴镇宇已经快60了吧，看着年轻了许多，张家辉化妆也化年轻了，倒是古天乐，基本和他的年龄相符……。片子后半段古天乐白胡子扮老头的扮相真的让我感觉到了“易容术”的存在……

估计也就是拍到这里了吧，如果再有续作，估计也就是看看熟脸儿了，这个剧情实在是没什么可拍性了……

电影《使徒行者》观后感 篇9

为了那些老了的帅哥们感到遗憾。这次他们的妆花的太重了，我都没认出警务处处长骆达年是由马德钟扮演的，在查过资料后才慢慢找到他是马德钟，神奇的化妆术。

从电影的剧情来说，这是一部警察与那个组织的较量，也是一场找出谁才是卧底的游戏。又是一场30年前失散的兄弟重逢，较量，确认，再到一起合作直至为彼此牺牲。

井进贤（古天乐饰）就是那个被那个组织绑走的小孩，当时他是可以跑走的，为了救程滔（张家辉饰）返回了，结果程滔没被绑走他被绑走了，之后他一直被那个组织控制住，曾经他逃跑过，结果对方当着他面把他老婆给杀了。现在这个组织的董先生（黄志忠饰）又用他的女儿来威胁他不合作就干掉他女儿。

自程滔怀疑井进贤就是他小时候的好兄弟后，他一直想找井进贤谈谈，程滔以卖掉硬盘及姚可仪（姜佩瑶饰）信息的名义约井进贤见面，他们曾经的老师叶志帆（吴镇宇饰）忽然跑来，结果组织的人对他们下手双方开始火拼，叶志帆牺牲了。

最后，我以为这部电影还是可以一看的。

Ⅳ 求一份完整的赤道评价，剧情解析。

作为港产片中硕果仅存的类型片，犯罪题材电影的“风口”一直是由香港电影人实际把控，从当初的《古惑仔》引得年轻人激情振奋，到后来格局越来越大的《无间道》和逼格越来越高的《黑社会》，将港产犯罪题材电影，推高到一个高处不胜寒的境地。

一部格局很大、剧情坑更大的《寒战》过后，香港年青一代犯罪题材“接棒人”梁乐民和陆剑清，似乎还想借着《无间道》的最后一点热乎气，再接再厉一把，在“麦庄组合”之后开创新的“梁陆时代”。

于是，2015年上映的电影《赤道》不满足于《寒战》中香港警界、政界内部的尔虞我诈，将格局一步到位的升级到国际问题——围绕着一件高科技便携式核武器，在香港、韩国、大陆与某超级大国之间，揭开了一场诡异莫测的博弈迷局。

Ⅵ 你知道这五年我是怎么过的吗是什么电影

电影《扫毒》里面张家辉的一句经典台词，现在该台词多被网友玩梗。电影原片段中，张家辉说这句台词是非常愤恨的，面目狰狞，电影里的那五年，他过的很不好；但是现在大家玩耿经常在后面加一些非常调侃的语句。

尤其在抖音等平台，该台词做成了一个bgm，后半段拼上的都是作者蹦迪啊、吃喝玩乐啊等逍遥快活的场景，于是哈哈，没想到吧！前后形成强烈反差，制造出一种搞笑的效果。

《扫毒》剧情简介

从小一起长大的好兄弟马昊天、张子伟和苏建秋共同效力于毒品调查科。在一次临时改变计划的行动后，苏建秋因为卧底身份不能与妻子过正常生活而心生退意，但在马昊天与张子伟的劝说下，三人决定进行最后一搏。

苏建秋跟着毒贩老大黑柴前往泰国与毒贩Bobby进行对接，目的是见到行动的最大目标“八面佛”，马昊天则和张子伟以及同事王顺益进行跟进。

由于泰国警方的配合不力导致苏建秋身份暴露，虽然苏建秋答应马昊天继续把交易完成，但失败的导火索已经埋下。交易当天警方几乎全军覆没，危急之时马昊天挟持了八面佛的女儿缅娜准备逃命，八面佛承诺只要还回缅娜。

马昊天可以带走苏建秋和张子伟中的一个，没被选中的则要被推进鳄鱼池。面对抉择，马昊天进退两难，手心手背，然而他做的决定却已经注定了这场“扫毒”行动的代价。