中外最新武打电影

① 求推荐武打功夫格斗电影

《生死格斗》是由元奎执导，戴文青木、莎拉·卡特、杰米·普莱斯利等联袂主演的一部动作类电影。影片于2006年08月25日在中国上映。
《功夫侠》是由基努洞早·里维斯担纲监制，宁瀛、袁祥仁执导，陈虎、蒋梦婕、于小彤 范妮莎·布兰奇、阿曼等主演的功夫电影。
《丛搏拳霸风云》由温籍功夫明星谷尚蔚主演，《拳霸风云》剧组在楠溪江崖下库景区取景，谷尚尉徒手挑战百渗颤祥丈悬崖，上演一系列惊险刺激的戏码。（上映时间是2015年6月20日）

② 经典老电影武打片有哪些

经典老电影武打片有哪些

醉拳
蛇形刁手
洪熙官
还有刘家良的作品。

经典古装武打片老电影有哪些为你推荐三部经典好电影

武侠片是电影传到中国后产生的一种特殊的电影题材，前面各位已经说了很多了，我简单说一下自己的想法。要看武侠片，推荐四个导演——胡金铨、徐浩峰、王家卫、杜琪峰，那么言归正传这3部值得一看的武侠电影，你都看过哪部呢。
第一部是《风雨雄霸天下》《雄霸》的剧情在逻辑上没有《争霸》来得那么紧密，但是《雄霸》的价值观并没脱离实际，而是建立在简单的“有恩的报恩，有仇的报仇”的价值体系里，是非常简单明了的逻辑。
第二部是《英雄》实话实说，在张艺谋的所有电影里，《英雄》是我最爱的。《活着》诚然伟大，但在当年《霸王别姬》和《蓝风筝》的夹击之下，它并不出奇。与此类好莱坞式的传统剧情片相比，《英雄》可谓特立独行。它用到了很多，在以往电影里少有的古中国式概念。
第三部是《七剑》这部电影非常的好，我当时也是奔著孙红雷去看的，孙红雷是反派的男主角，是七剑的最大对于，他人格分裂且阴险狡诈，丧心病狂，孙红雷演绎的非常出色。
这个时期的武侠片由于还处于摸索时期，武术指导也大都为一些类似于占元的戏曲武生，所以动作场景戏曲化严重，单对单还能看，一道群戏简直惨不忍睹。不过这个时期的电影不管从画面音乐等各方面看都侠味儿十足。
不过同样不得不说，武侠电影确实已经日渐式微，这是代表着一个时代，一个已经过去的时代，这个名为“武侠”的童话目前也仅仅活在像我这样的一些武侠迷的遥远回忆里了，怀念以前，怀念经典。

经典的武打片有哪些啊？

1.精武门（李小龙主演）
2.少林寺（李连杰主演）
3.师弟出马（成龙主演）
4.男儿当自强（李连杰主演）
5.少年黄飞鸿之铁马骝（甄子丹主演）
6.精武英雄（李连杰主演）
7.快餐车（成龙主演）
8.杀破狼（甄子丹主演）

邵氏电影经典武打片有哪些，邵氏电影的武打明星有谁

姜大卫、狄龙、陈观泰、戚冠军、江生、罗莽、郭追、惠天赐、陈慧敏、刘家良、刘家辉、惠英红、汪宇、刘永、谷峰、王龙威、钱小豪、梁小龙、傅声、孟飞、谭道良等很多

武打片有哪些

笑傲江湖 东方不败 风云再起
新龙门客栈
碧血剑
A计划
好汉男儿
英雄本色
男儿本色
城市猎人
城市猎人
卧虎藏龙
天龙八部
谍影重重
尖峰时刻
虎胆龙威
十面埋伏
警察故事
黄飞鸿

求老电影武打片

楼主看一下是不是《大上海1937》。
剧情介绍
1937年8月，日本侵略者占领上海，侵略者的暴行激起了中国人民的强烈反抗。在这民族危难的关头，黑社会头子，所谓的上海“三大亨”的表现各不相同。他们的弟子也走上了不同的道路：有的为虎作伥，沦为汉奸特务，也有的为了民族大义，投身于抗日洪流。
1937年，日本侵略者入侵中国，同年8月占领了上海。30年代的上海，由于租界的影响，黑社会颇具势力。在这民族危难的关头，几个黑社会的头子，所谓的“上海三大亨”各自有着不同的表现：年纪较大的黄金荣闭门谢客，称病不出；举足轻重的杜月笙出走香港；杜月笙的结拜兄弟张啸林则当上了经济汉奸，大发“国难财”。地位次于三大亨的吴四宝在日本人的支援下成为特务首脑，特务总部就是恶名昭彰的极斯菲尔路76号。日本侵略者在中国的暴行，激起了中国人民的强烈反抗。“上海三大亨”的弟子们也分别走上了不同的道路。有的为虎作伥，沦为汉奸特务；也有的基于民族大义，投身于抗日斗争。“杜门弟子”林怀部和一群志同道合的朋友参加了民众自发形成的抗日地下组织。他们刺杀了汉奸、伪“市民协会”的负责人尤菊荪、伪“上海市政督办公署”秘书长任保安。在刺杀经济汉奸俞华材时，林怀部不慎负伤，在杜月笙的老友王国生的掩护下得以脱身，也因此与王国生的女儿王月英相爱，在他的影响下，王月英也参加了抗日工作。她通过与老同学、吴四宝的太太余爱珍的关系，打进了“76号”。林怀部也在杜月笙的间接帮助下当上了张啸林的保镖，在余爱珍的保镖、武艺高强的“小刀”杨藩的帮助下，林怀部杀死了张啸林，但不幸落入吴四宝的魔爪。王月英毒死了吴四宝，在杨藩的保护下逃了出去。林怀部与杨藩大闹“忠义堂”，一时间刀光拳影，血流成河……
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香港邵氏古装三级武打片老电影有哪些

我知道你说的是1976年邵氏经典《飞龙斩》主演：罗烈、刘永、燕南希 最后飞龙斩被渔网网下然后男女主角拿到飞龙斩飞死罗烈影片直接结束，邵氏出品必属佳片

最精彩的电影武打片有哪些？

比较老得版本系列：有新少林五祖，方世玉2部，黄飞鸿系列（个人推荐前三部，不过其它的也不错）
近几年版本的：杀破狼，新少林寺，霍元甲，精武风云，盗火线，叶问，十月围城，这些先凑合看吧，暂时也想不起来了··········

《无影剑》_
最新武打片《霍元甲》
最新古装武打片【天龙三步]
《飞龙再生》
韩国最新古装武打片《中天》
谢霆锋主演的最新影片<<龙虎门>>
最新武打片《风里的拳手》
樊少皇最新功夫片《武僧》

找部老电影武打片

《独臂拳王》1972
导演 王羽
编剧 王羽
主演 王羽 / 龙飞 / 田野 / 唐沁
又名 One Armed Boxer
上映 1972-08-02(香港)
型别 剧情 / 动作
地区 香港 / 台湾
语言 汉语普通话

③ 武打片排行榜前十名

武打片排行榜前十名有《东邪西毒终极版》、《东邪西毒》、《东成西就》、《霸王别姬》、《黄飞鸿之二：男儿当自强》、《鹿鼎记》、《一代宗师》、《笑傲江湖》、《射雕英雄传》、《少林寺》。

武侠功夫片在香港的兴起是因为家喻户晓的一代功夫宗师黄飞鸿，这位英雄出生于清末时代，卒于军阀混战时。其肝胆侠义精神为人称道。1949年，香港导演胡鹏拍摄了第一部以广东民间传奇武林人物黄飞鸿为主人公的电影《黄飞鸿鞭风灭烛》，此后的五十年，黄飞鸿成为中国武术功夫片的第一个著名品牌。

功夫片

功夫片亦以表现中华武术技艺为主体的影片。功夫片以奇妙的武术技艺，给人们以艺术享受。20世纪20年代初期无声电影阶段，中国银幕上就开始出现根据神怪武侠小说改编的武术打斗影片，但多为离奇荒诞、宣扬神功奇术之作。40年代末至50年代中期，香港电影工作者拍摄了具有浓厚中国民族特色黄飞鸿》后，功夫片的概念开始在人们心目中形成。

70年代香港影星李小龙主演的、以中华武术为主体、以真实武功为表现手段的《精武门》，对功夫片作出了贡献。80年代，由优秀武术运动员参加、以武林胜地实景拍摄的《少林寺》，把功夫片推向了一个新的高度，在国际影坛受到欢迎。

④ 有哪些好看的武打类电影可以推荐吗

很多都是看过很多次还能看的津津有味的。

如果单纯的看动作场面，我可能会选择警察故事2之超级警察。光是看年轻时代的杨紫琼就够了还要啥自行车？

但是最终我选择了醉拳2

成龙的成名作是醉拳1，开创了他喜剧武打的先河，可谓开山之作。

但是真正完成度最高可看性最强的，却是这部刘家良导演的醉拳2。

首先看casting

老刘面子极大请来了上一代功夫巨星狄龙出演成龙饰演的黄飞鸿的爹黄麒英，动作不多，但是真正是能镇的住场子的戏骨表现。和成龙一冷一热，一文一武玩的就是反差萌。

然后最令人称道的就是出演成龙她娘的梅姑梅艳芳。嬉笑怒骂，插科打诨，拿得起放得下。能玩出萝卜当人参的装疯卖傻，也能演的出母子连心的深情。和《新方世玉》里的萧芳芳一时瑜亮。和成龙文戏演的那叫珠联璧合。

更不要说客串出演的刘家良，饰演少帅张学良刘德华，卖鱼的蔡李佛拳黄日华。

阵容就是一个字，强大！

成龙在后期的电影中一直在摸索家国情怀，但是总是浅尝辄止，毕竟成龙本身就是草根出身，想讲好家国情怀的故事，很难。

但是这部电影却完美的将成龙电影中玩的最纯熟的父子情和母子情，以及家国情怀用一个偷梁换柱的玉玺结合在一起。故事圆满，且不落俗套？

而这部影片的动作设计也是好看煞人，无论是大家耳熟能详的醉八仙，还是反派的跆拳道腿功，还是拳击手，都是拳拳到肉。

最后，这部影片的主题歌《醉拳》，堪称画龙点睛，曲风中国味十足，且又是摇滚范儿，即使过了近二十年依旧让人一听就热血沸腾。歌词更是唱出了醉拳男儿的心声。在以上的分享关于这个问题的解答都是个人的意见与建议，我希望我分享的这个问题的解答能够帮助到大家。

在这里同时也希望大家能够喜欢我的分享，大家如果有更好的关于这个问题的解答，还望分享评论出来共同讨论这话题。

我最后在这里，祝大家每天开开心心工作快快乐乐生活， 健康 生活每一天，家和万事兴，年年发大财，生意兴隆，谢谢！

既然你这么喜欢武打片，相信中国的武打电影你已经看的差不多了，随着李连杰成龙老去，甄子丹也宣布不再拍武打电影。本人感觉最近几年中国的武打片已经落寞。

但是不知道什么时候，印尼的武打电影突然异军突起了，还记得第一次看突袭二，非常震撼，第一次感觉功夫片不只中国拍的好。

伊科艾乌斯，号称印尼的功夫皇帝，占据了印尼功夫电影的半壁江山，只有要有他出演的功夫片都是相当劲爆的。

突袭1，伊科的成名之作，全程无尿点，如果你能接受暗黑口味的话。

突袭2，突袭1的升级版，从头打到尾，几乎没有剧情，就是为了打而打。

爆头，有好莱坞的功夫巨星加怀特加盟，肯定错不了。

暗夜降临，这部由于太过血腥，资源很难找，不过真的很好看，伊科演了一个功夫很棒的反派。

22英里，伊科这剧里就是战斗力的天花板，能徒手杀人那种，

这几部都很不错哦。

美国片《惊天营救》，算是最近好看的动作片了。

首先很荣幸能够回答您的问题，本人也很热衷于武打类的电影，在这里我就给您按老版电影和新版电影为你推荐几部。这些你都看过吗？非常值得一看。

1.《辣手神探》

辣手神探上映于92年，室友吴宇森导演，周润发和梁朝伟主演的枪战武打类电影，这部剧主要讲述了一个疾恶如仇神探和卧底神探联手摧毁一个军火集团的故事，周润发饰演的袁浩云是一位与普通侦探所不同，他嫉恶如仇，但是对兄弟却是重情重义，梁朝伟饰演的阿浪同样是以一位卧底的身份潜伏到黑道大哥身边成为他的左右手，在话事人大哥年事已高有心栽培时周润发却始终想要逮捕他，最后意外得知他卧底的身份后，二人联手覆灭了最大的黑帮。这部剧可以说在香港的电影里巅峰般的存在，让人荷尔蒙爆棚的枪战与火拼，真的是一带佳话，有时间可以看下。

2.《龙争虎斗》

这部剧上映于1973年，是李小龙主演的一部剧，这部电影主要体现了李小龙将中华武术的博大精深展现的淋漓尽致，这部剧的导演也是李小龙的老搭档“罗伯特.高洛斯”。这部剧主要讲述了作为少林寺出身的李小龙与叛徒的龙争虎斗，打斗过程也是非常的精彩，值得一看，向经典致敬。

《一个人的武林》

一个人的武林上映于2014年，是由甄子丹、王宝强领衔主演的一部经典武打电影，这部剧主要讲述了，作为一个武痴到癫狂的王宝强与江湖各位高手对决的精彩画面， 即决高下，也决生死。“先练拳次练腿，后擒拿用兵器，由外而内”。 这部剧还有一个用意就是导演陈德森为了向香港武打前辈致敬，这部剧个人比较喜欢。

总结：以上就是本人比较喜欢的武打类的电影，每一位武打明星都是值得我们所尊敬的，因为他们的无畏奉献精神为我们带来了这样精彩的电影。你还有什么更好的电影欢迎讨论。

你好，我是影视领域创作者，非常高兴能回答你的问题。下面是我给你推荐的电影希望你能喜欢。

《终极斗士》系列 1.2.3.

关键词：自由搏击、巴西柔术、巴西战舞等

三部里以第三部最佳。

主角博伊卡（演员斯科特阿金斯还饰演过吴京的《战狼》里面的佣兵）实在太野了！

斯科特阿金斯凭着自己在第二部里的出色表现为自己赢得在第三部里担当主角的机会！

这种片子来说，根本就没什么好追究剧情的，要的就是个爽字。

而我觉得这部电影里的动作设计完全做到了！

而且里面的演员各个身材都特别爆炸，看到了简直就想马上去健身房练练。

《突袭1》系列1.2

关键词：自由搏击、短刀、短棍、群斗等

毫不犹豫打了五星。 因为这片作为动作片类型来说实在太牛逼了，将”简单粗暴“四个字贯彻到让我咋舌的地步。 特别是现在的动作片热潮都讲究一个”拳拳到肉“，而这部片子从头到尾一刻不歇的拳拳到肉。 当时是在宿舍看的，舍友看到我在看就跟着看，然后干脆坐下来了，然后隔壁宿舍的同学来我们宿舍，最后全班男生在屏幕前围成了一圈。大家都觉得，卧槽，太牛逼了。 这是一部让我对印尼人民刮目相看的片子。

《暴力街区》 、《暴力街区 2.：13终极》

关键词：跑酷

表现手法和场景设置完全令人耳目一新。

片中如此牛的纵跃逃逸打斗都不是特技！让他们加特技他们是拒绝的！ang!!!ang!!!!ang!!!

可以说这部电影还是一部跑酷运动的宣传片！

看完只能说，我天，太酷了。

希望能帮到你。

叶问、功夫、武松都是不错的功夫片

第一位，乃是男演员甄子丹的武打类电影，有:《锦衣卫》，《十月围城》。

还有:《叶问》，《杀破狼》，《导火线》，《追龙》，《武侠》以及《关云长》与《西游记之大闹天宫》。

另外，还有就是:《洪熙官》与《精武门》及《精武风云.陈真》。

第二位，则是男演员李连杰的电影作品，有:《中华英雄》，《太极张三丰》，《英雄》，《方世玉》及《中

南海保镖》，《英雄》，《霍元甲》，《新少林五组》。

还有就是:《龙在天涯》，《南北少林》，《少林寺》，《龙门飞甲》与《黄飞鸿之男儿当自强》和《龙行天下》等电影作品。

另外，李连杰的动作电影作品还有:《不二神探》，《功夫之王》及《黄飞鸿之西域雄师》与《致命武器4》和《致命罗密欧》。

第三位，便是男演员赵文卓的武打类电影。另外，他的电影作品有:《功夫皇帝方世玉》以及

《黄飞鸿之王者之风》，《黄飞鸿之龙城歼霸》与《断刀客》。

还有:《黄飞鸿新传》，《七剑下天山》及《黄飞鸿之南北英雄》与《纹身》及《大武当之天地密码》。

也有:《中华大英雄》，《风云》，《生死拳速》，《苏乞儿》。

另外，年代比较久远的电影作品有《独臂刀》等等。

以上这些便是个人介绍的三位著名的武打巨星的一些电影作品，也谢谢大家的阅读与转发及评论。谢谢！！

大家好，我是白刃可蹈，很高兴来回答这个问题。我来分享我看过的自认为劲爆刺激的，令人血脉喷张的动作电影。

这部电影是一部印度尼西亚高分动作爽片

动作方面，电影《突袭2》博众家之所长，给观众展示了“刀刀见血，拳拳到肉”的打斗场面。

该片的动作的尺度在同类型电影中较大，每个打斗场面几乎都会出现血肉横飞之景，再加上凌厉的音效和刺激的镜头，每一个打斗动作仿佛都近距离呈现在观众面前，给观众一种身临其境的爽快，甚至可能会不自主地“哎呀”一声。

这样的尺度，增加了“真实感”，将观众紧绷的神经又拉紧了一分。这几年，亚洲电影中动作片受制于打星的匮乏和创新性欠缺的影响，没有太大的亮点，《突袭》电影，算是给了亚洲电影一个让观众眼前一亮的感觉。

作为中国功夫的代表人物之一，电影讲述了一个叶问在那个风雨飘零的年代，用中国功夫和功夫精神捍卫我们中国人的尊严的故事。

影片中的叶问依旧沉稳，干练。整部影片故事虽然情节简单，但让人回味悠长，故事在突出爱国精神的同时，还融入了很多现代元素。

《叶问4》有着华丽的“功夫”外衣以及强大的精神内核。它体现了一个中国人身上所具备的优良品质，也告诉世人：会功夫的虽然不一定是中国人，但真正的中国武术一定让世界惊艳！

有一个成语叫“侠骨柔情”，一个武侠故事，要是把“侠骨柔情”解释清楚了，那这部电影就可以说的上是优秀。电影《绣春刀》就是这样，让人感觉真的有这样一位活生生的大侠存在。

好电影能带给你一种情绪，好武侠电影就是你一直跟着“大侠”的情绪走，他悲欢离合，你也跟着唏嘘不已。无论他最后是悲情的挂了还是淡然的走了，你都会想，如果能穿个越，我也要当回大侠试试。

《绣春刀》，堪称这几年最好的武侠故事，观众会跟着沈炼的情绪走，他纠结我也纠结，他无奈我也无奈，他愤怒我也愤怒，这是一个真正的“大侠故事”。

以上就是我推荐的精彩的武术动作电影，感谢阅读！

功夫熊猫3、叶问 杀破狼2 绣春刀 叶问终极一战、忠烈杨家将 一代宗师、血滴子、太极一、二、四大名捕、大武当 其他：龙门飞甲、鸿门宴、关云长、武侠、 投名状、卧虎藏龙、英雄、十面埋伏、满城尽带黄金甲、夜宴、见龙卸甲、锦衣卫、剑雨、神探狄仁杰、七剑、江山美人、功夫之王、神话、千机变、叶问一二、叶问前传、杀破狼、导火线、龙虎门、十月围城 90年代经典武侠功夫片：黄飞鸿系列、新龙门客栈、笑傲江湖、东方不败、风云再起、东邪西毒、方世玉1-2、新少林五祖、太极张三丰、倚天屠龙记之魔教教主、火烧红莲寺、新绝代双骄、刀剑笑、笑侠楚留香、雪山飞狐、鹿鼎记、神龙教、天剑绝刀、神经猫与飞天刀、六指琴魔、天龙八部、碧血剑、咏春、刀、新流星蝴蝶剑、新冷血十三鹰、战神 70-80年代经典武侠功夫片：独臂刀、刺马、水浒传、十三太保、十八般武艺、少林搭棚大师、龙虎少爷、报仇、残缺、五毒、三少爷的剑、天涯明月刀、多情剑客无情剑、马永贞、刺马、上海滩十三太保、神打、烂头何、教头、教头发威、沈胜衣、唐山五虎、少林传人、南少林与北少林、冲霄楼、广东十虎后五虎、五郎八卦棍、长辈、 醉拳、蛇形刁手、龙少爷、唐山大兄、猛龙过江、精武门、龙争虎斗、死亡 游戏 、死亡塔、截拳鹰爪功、租借巡捕房、惩罚、忍术、生龙活虎小英雄、饿虎狂龙、香港小教父、南拳北腿、三德和尚和春米六、天蝉变、血旗变、月夜斩、蛇鹤丹心震九州、鹰爪铁布衫、南北腿王、南拳北腿斗蜘蛛，夺命追魂针、魔爪鬼手、广东靓仔玉、决斗太阳塔、南拳北腿活阎王、香港小教父、南拳北腿斗银狐、神腿铁扇功、少林寺、少林小子、少林寺弟子、少林俗家弟子、南北少林、少林十八铜人、十八铜女、武林志、武当、八卦莲花掌、无敌鸳鸯腿、金镖黄天霸、白发魔女传、白发魔女传（新版）、忍无可忍、还剑奇情等数不胜数 还有60年代胡金铨的经典：大醉侠、龙门客栈、侠女、空山灵雨、

武打电影也有细分的，想看动作潇洒点的找李连杰，夸张点的找成龙，实战性的找李小龙，硬派点的找吴京，甄子丹。

⑤ 求所有的武侠电影越多越好！

1、笑傲江湖

笑傲江湖 香港 1991

导演：胡金铨

执行导演：徐克、程小东、李惠民

主演：许冠杰、张敏、叶童、张学友

台湾大导演胡金铨，在70年代以《空山灵雨》名震世界影坛，曾在1976年被评为世界六大导演之一。在用镜头表现中国传统书画的意境方面，胡金铨造诣颇深，他的几部名作已经为世界所承认，其中《龙门客栈》还被李惠民等后辈再次搬上银幕。这部根据金庸名著改编的《笑傲江湖》也是他的最后遗作，虽然影片大部分是由几个后辈执行导演模仿他的风格代为拍摄的，而且片中还有不少因为追求笑料和噱头而出现的低俗之处，但影片还是展现出他的一些风采，为港台新武侠电影开创了新路。

影片的武打设计是写意的，既不神化中国武术又基本符合原著和古代侠客的形象。在没有过多滥用特技的情况下，影片的武打还是令很多观众满意，比起后来《天龙八部》战斗机扫射般的武打强多了，那种特技简直是在强奸观众的想象力。片中令狐冲“会当凌绝顶，一览群山小”的华山剑法，左冷禅的湖上追杀，都很见武打设计的用心。结尾处令狐冲的独孤九剑虽然比起原著神龙不见首尾的写法差了一筹，但也算独有创见。
2、东方不败

香港

监制：徐克

导演：程小东

主演：林青霞、李连杰、关之琳

香港91年拍摄的《笑傲江湖》，是台湾大导演胡金铨先生的最后遗作，得到很好的评价和票房支持。在胡先生去世之后，监制徐克与动作导演程小东再次拍摄了续集片《东方不败》。其实，说是续集片，剧情已经有了很大的变化。金庸先生的原著只现其形，小说中的神髓可说丧失殆尽，说好听了也是有了很大的变化。这虽然是两位监制、导演不肯拾人牙慧，但很多情节生搬硬套，实在有损小说中精彩的人物和荡气回肠的故事。不过，影片的画面和武打倒算得出色，再一次掀起特技武侠片的新高潮，也成为值得一提的影片。

在《笑傲江湖》中，岳不群和左冷禅应该算是绝对一边倒的反派人物了。但在这部续集片中，绝对的正面人物几乎没有，只是一个江湖争权夺利的枭雄争霸局面。这也体现出两代导演时代感的不尽相同。影片中，不仅东方不败、任我行各自有各自的雄心和藉口，就连主角令狐冲也是率意而为，不计道德后果。细看之下，这令狐冲与盈盈相知在先，又和东方不败有一段孽缘，最后又似乎和小师妹东渡扶桑归隐，真是浪子一个，是为不忠。甚至为一己之私连累一众师兄弟在归隐前夜丧命，虽然是无心之举，也可算得不义。

人物形象的出色塑造，是这部影片的成功因素之一，梁家辉、张曼玉、林青霞，以及若干配角，没有一个含混温吞的角色，个个都能给观众留下深刻印象。对于一部武侠电影，在观众满足一时的视觉愉悦之后，还能让人记住如此之多的角色，那也就足够了。
4、白发魔女传

导演：于仁泰

主演：林青霞、张国荣

已经记不得老版本的《白发魔女传》是由什么影坛前辈出演的了，只记得那是最初所看的几部武侠电影中印象最为深刻的（当然还有《云海玉弓缘》）。新版《白发魔女传》已经完全脱离了老版的模样，而以“新武侠电影”的形象展现在观众面前。

比较两个版本的异同之处，也就约略可以看出新武侠电影的某些主要特色。老版本基本上不太讲究画面的视觉效果，给人的印象更接近于黑白电影，而新版本的画面则在美工、灯光、摄影上极为考究，营造出一个目眩神驰的武侠世界，很多视觉效果已经接近后来的“漫画”派新武侠片。对于老武侠片来说，人物形象“酷”的体现，一是形象严峻，二是对白严厉，诚所谓“不苟言笑”。而新武侠片，随着社会的发展和观众欣赏口味的变化，人物的“酷”主要体现在行动上。旧武侠片的主角，基本是道德君子，而新派武侠片的主角，则一方面恃才傲物，一方面率意而为，其道德观念在当今社会也算得先锋人物。这样的设置，可以直接把人物从古代武侠世界带到当今社会，得到大部分观众的认同和喜爱。

张国荣饰演的卓一航，不再是老版本中唯唯诺诺、不敢越雷池一步的懦弱之徒，而是有作为、有担当的英雄少年。其心理上的矛盾与冲突，也显得份量十足，冲突更加真实激烈。应该说，观众普遍欣赏口味的提高，对于武侠片突破求变起了最直接的作用。故事不再简单，人物不再简单、冲突纠葛也不再简单，这才是武侠片最应该突破的地方。影片推出时号称有两大巨星激情场面，以此为新武侠片的突破，这样宣传虽然无可厚非，但其实那一场所谓“激情戏”其实也不过如此，令万千观众白白激动。

同时，白发魔女传在画面制作上也是极其精美的，服装布景已经完全从传统武侠片模式中突破出来，充分利用灯光制造出华丽的效果，用几乎是拍神怪片的手法经营着介于真实与想象之间的武侠世界。

5、东方三侠

导演：杜琦峰

主演：梅艳芳、杨紫琼、张曼玉

新武侠片开始向现代都市扩张自己的领地，侵吞着原本属于成龙一派的写实武打片（警匪武打片）观众。从漫画开始的这种潮流，满足了观众对拳掌刀剑大战机枪手雷的猎奇心理，而现代都市与古代不同的环境也能为讲究视觉效果的新武侠电影提供更多的新奇刺激。

大约在90年代初，这类武打片开始在香港影坛泛滥，《91神雕侠侣》、《摩登如来神掌》等片迅速占领市场。不过，毕竟现代都市不是舞刀弄剑的最佳场所，所以直到《东方三侠》，才为这类新武侠电影展示出最佳的版本模式。“东方三侠”，他们的身份如同超人、蝙蝠侠、蜘蛛人、闪电侠，总之西方漫画中可以找到无数以这种模式在现代都市“行侠仗义”的范本。这为东方三侠能被更多的观众，甚至是西方观众接受打下了无比良好的基础，而东方现代武侠片眼花缭乱的视觉效果，也带来了比《超人》等片更丰富的视觉刺激。武者，舞也，武功功能尽可以由特技效果来完成，而形体上的美感则会带来最直接的视觉享受。

影片中，三位稍有年纪的美女合作完成了对抗恶势力的决斗，结成了现代都市传说中的“东方三侠”。在大量的新武侠片中，武功高强的女性形象也有着愈来愈多的趋势，一来迎合日渐增多的女性观众，响应社会女权高涨的风气，二来女性更适合在这种“武”“舞”融合的影片中展现身手。在这部最为突出的影片中，几个男性角色都成了受到女性保护的形象，女性成了拯救都市的英雄。片中梅艳芳救出婴儿，飘然而下的形象，简直是神话中送子观音的现代都市漫画版，而与当年周润发一手抱着婴儿，一手持枪的形象有着微妙的时代区别。

影片结尾时，三姐妹都是一般打扮，黑色风衣，十足是来自漫画的构思，也为《东方三侠》打造了视觉上的商标。几百岁的人魔、刀枪不入的侍卫，隐形衣，都为影片带来一定程度的魔幻色彩，也为更多的视觉冲击的特技展示进行了铺垫。不过，这些过于玄虚的设置也使影片的可信程度大大下降，反而不如古装新武侠片更耐看一些。

6、天山童姥

导演：

主演：林青霞、巩俐

其实，本来想选王晶的《倚天屠龙》，最终还是写下这个题目。作为一部很不错的新武侠电影，《倚天屠龙》实在有入选的必要，可惜它的出世稍晚，正赶上新武侠电影的衰落，票房不佳，也使得原本已经开始筹划的续集胎死腹中。王晶的世俗搞笑和李连杰的最佳身手组成了《倚天屠龙》的“梦幻组合”，虽然于原著改动甚大，但也保留了原著几个最精彩的场面，大战光明顶就是新武侠电影的经典场面之一。

说了这么多《倚天屠龙》无非是想弥补一下未能入选的遗憾，还是回头来说《天山童姥》。其实，《天山童姥》基本上是作为一部反面教材而入选的。新武侠电影经过一段时间的泛滥，又到了求新求变的时候。大量题材、主题、人物、故事、特技，甚至男女演员组合都十分相似的影片在短短几年时间充斥银幕，使本来还很有兴致的观众也厌倦了满是俗套的武侠银幕。于是，加强刺激成了制片商和导演共同的手段，《天山童姥》就是其中最突出的一个。

看着巩俐和林青霞在天上飞啊飞，象战斗机一样扫射、轰炸，简直是个《星球大战》的武侠版。《天龙八部》的故事都改了个乱七八糟，就更不要提什么人性复杂的主题了。林青霞已经被类似的角色搞得乌烟瘴气，如今又出来个巩俐，一样的银幕作风，差不多的表演风格，实在是令人倒足胃口。整部影片除了钢丝炸药，几乎看不到一点有价值的东西，连各种奇妙武功的展示也跟着成了一堆打磨发亮的垃圾。那个丑怪小和尚虚竹，最后也成了武功高强的美少年，复杂的心理矛盾也简化为一个纯粹的“傻人有傻福”的市民故事。

《天山童姥》，标志着新武侠电影的低谷，直到电脑特技更大幅度的加入，漫画新武侠才得以把新武侠电影重新推到一个高潮。不过，这个新的高潮也同样是以视觉冲击力为主攻目标，取材于武侠漫画的故事虽然有一定的新意，但也有更趋于简化的倾向。这个新高潮的发展方向和持续时间还有待观察，但有一点是无可争议的：如果新武侠电影只重武不重侠，只重视觉效果不重故事主题，那它也不会有很大的发展和进步，必将被很快淘汰。

7、风云

导演：刘伟强

主演：郑伊健、郭富城

以最新的电脑特技，完成一部漫画改编的“新人类”武侠电影，《风云》可能是第一部。虽然没有详细考证，但算成第一部最有名的，大约不会有什么异议。其实这应该算是有所超越的另一类“新武侠电影”了，在还没有更多的同类作品的时候，权且把它当作是“新武侠电影”的一个最新的发展阶段，此类影片的发展方向就留待日后观察吧。

首先，作为特技武侠电影“巨片”，《风云》中的武打场面都可以说是煞费苦心，极力用电脑能够提供的种种特技打破以往新武侠电影中武打设计的固有模式。湖上截杀、元神出窍的高手对决、最后的决斗，都是出奇斗巧，别开生面，充分发掘着电脑特技在武打方面的功能。和经典的“新武侠电影”相比，这种属于21世纪的武侠影片最显著的区别就是各种电脑特技的大量运用。不仅上文所说的武打场面有很大突破，片中的轻功、身法，也大多由电脑代为完成的，此外还特意增加了诸如命盘、怪兽等专门展示特技的场面和段落。

比起原来只在“江湖”笑傲的古装武侠片，《风云》显露出典型的漫画风格，而且兼具了一些电脑游戏的特色。人物造型更加漫画化，更象舶来的游戏动漫角色，而性格也更加“新人类化”。正义、道德虽然是影片中强加上的大帽子，但其中主要人物还基本上是以“情”为主要的个人原动力，维持着新武侠电影以人情、以爱情、以友情为主的感情支配原则。从《笑傲江湖》开始，几乎所有的新武侠电影都有一句潜台词，那就是：你雄霸天下也好，你至尊武林也好，都不关我的事，但你不能毁我家庭、杀我爱人。这种思维方式虽然比起动不动就以天下兴亡为己任的“超级大侠”来说更近人情，但也不能不说是“新新人类”或者是“X/Y世代”的青少年观众对社会、政治、国家漠不关心的心理体现。有“武”而无“侠”，几乎是香港新武侠电影的致命弱点——这里还是要对《龙门客栈》和《东方三侠》致以敬意的。

也许，对于一部纯粹以视觉刺激为号召的漫画武侠电影进行这样的挑剔实在有些不必要，但对于我来说，一部电影放映过后还能有点回味才能算是值回票价。过于平白肤浅的视觉冲击绝对无法和自身丰富的想象力潜能相比，这和吃一个造型怪异的快餐面包没多大区别。

8、华英雄

导演：刘伟强

主演：郑伊健

虽然故事纯粹胡说八道，漏洞破绽数不胜数，但影片在视觉效果上却可谓绝对的“空前”。在这一点上，这部《华英雄》和前文提到的《天山童姥》实在有一拚。这部影片整个陷入光华灿烂的特技场面中难以自拔，以至故事、结构、形象、性格、矛盾，影片所有其它元素几乎全部瘫痪在“华英雄”万丈光芒之中了。

最重要的场面，也是最有象征意义的场面，就是影片最后的超级决斗场面——不用超级实在对不起导演的苦心经营。剑气冲天光芒夺目自不待言，居然是一个华人与一个日本人在美国的自由女神像上面以剑法决斗，这个噱头简直是把茅台五粮液二锅头竹叶青掺在一起加上油盐酱醋最后再煮一煮。实在是经营之气太过，反伤了观众的胃口。也许是影片投资过巨，希望把影片能够推向国际市场，制作人有点不择手段。中日大对决应了老套却也是新潮流，在美国正式展开故事，在自由女神像决斗，这样的安排实在有点急功近利的小家子气。漫画中不妨如此，但这样一部电影大制作却也这样令人尴尬。而且影片非武打部分的制作也是同样低劣，年少华英雄的家庭，简直就是照着旧年画布景布光的，以至于影片的制作背景令人怀疑——这是华人制作的影片吗？

这样一部影片再一次表明，只有特技绝对无法拍好一部新武侠电影，还是在故事上、在人物上、在“侠”字上，多下下功夫吧。

9.卧虎藏龙

导演：李安

主演：周润发、杨紫琼、章子怡、张震

看到片头出现的哥伦比亚公司的标志，心里不知是兴奋还是凄凉。兴奋的是一个台湾人，在用美国资金拍摄一个中国传统故事，而且追求的正是最中国的味道——至少有这样的企图。而凄凉的是，美国好莱坞已经进攻到中国电影的最深腹地了，中国电影人再不努力，早晚被美国人接管了你的市场和发言权。

从影片开始拍摄之后，几乎所有的中国影迷都期望早日看到影片问世，对导演李安也充满了期待。对李氏武侠片的期待，一是希望加强情节、剧本、人物的处理，拍好文戏部分；再就是期待李安开辟出武侠电影的一个新境界，把握好武戏的分寸。一个略显平实而透着诗意的小镇镜头拉开了影片的序幕，这也正是导演处理武侠片意境的总体思路。

朴实之中孕育诗意，能作到这一点，谈何容易。可以看出，李安在武戏的处理中，的确作出了自己的努力。除了飞檐走壁的钢丝吊得太明显以外，各个武打场面虚实并重，既重意境又重实感，袁和平展示出自己作为香港武侠片第一武指的独到之处。俞秀莲夜追宝剑、围剿碧眼狐狸、俞秀莲大战玉蛟龙、李慕白竹林战玉蛟龙，或重速度、或重狠斗、或重变化、或重意境，几个重头场面各有侧重，各有精彩。虽然并没有多大突破，但基本上能够满足作为一个武侠片影迷的视觉要求。周润发和杨紫琼在武戏中都没有显出老态，反而越演越精，味道火候十足，影片没有他们的风采真的会减色几分。

再看李安的文戏。王度庐的原著本来就注重文学性，把武侠小说与言情小说结合为一体，把本来只利用故事性制造冲突的武侠旧框架一改成为依靠性格制造冲突的新小说体例，这在当时不能不说是个突破。在前几年武侠电影盛行的时候，大部分影片仍旧是老式的武侠“故事”模式，经李安之手，这部影片令人欣喜地成为真正“允文允武”的武侠电影。李安在这个“文学性”的武侠故事里，体现的是对武侠世界里“人”的关注。

李慕白在闭关修道的时候，曾经感悟到一种深深的悲哀，并没有所谓“得道”的喜悦，其实他已经“得道”了。他得的“道”，就是对天理人伦的洞悉体察。这是作为宗教的“道”，也是作为武学的“道”。对于人来说，这就是命运。李慕白在彼时彼刻，就预感到自己的悲剧，这也是每个人的悲剧。影片中的人物莫不是如此悲剧收场，李慕白师徒如此，俞秀莲也是如此；娇纵傲气的玉蛟龙是如此，洒脱豪气的罗小虎也是如此；碧眼狐狸如此，长途追捕她的捕头也是如此。这就是生而为人的悲哀，这就是不断上演的人间悲剧。说得小了，武林中人莫不如此，所谓“人在江湖，身不由己”；说得大了，所有人都是如此，都为命运所束缚，所谓“苍天无眼，造物弄人”。李安整部《卧虎藏龙》都在讲“束缚”，有的是人为的，有的是自己无法超越的，更多的是命运的悲剧。

李安改动了一些原著的情节，以便适应自己100分钟的电影容量，这是无可非议的。但其中的一些草率之处，却成为影片的几个遗憾。首先是玉蛟龙这个人物的描写上，失之粗陋，只强调她的任性，于自身的愁苦交代不足、刻画不深。罗小虎迟迟出场不说，人物形象、性格的展示就更加表面化了，甚至很多时候有点莫名其妙。影片的主要角色已由原著中的玉蛟龙和罗小虎改为两对恋人互为映衬的共同悲剧，玉蛟龙的内心刻画不足（不能不说这与章子怡的表演有关），必然会导致整部影片的失衡。影片结尾是，玉蛟龙与罗小虎一夕缠绵之后，舍身跳崖（原著中为玉以舍身跳崖为名，与小虎一夕缠绵之后遁去无踪），以生命向“侠义”赎罪、以生命逃避自己的爱情悲剧。此时虽然能够明白导演的用意，但也实在暴露出改编上的失误和粗疏。

最后值得一提的，就是谭盾的音乐，渲染气氛、加强戏剧性，都能恰到好处。既无喧宾夺主之嫌，又能让人感觉得到，真是深得电影音乐的精髓。

10.飞天舞

导演：金荣俊

主演：申贤俊、金喜善、王亚楠

也许李安的《卧虎藏龙》并没有在“新武侠电影”领域有太大的突破，但他至少让我们开始对新武侠电影的新境界有所期盼。时隔不久，又一部韩国电影《飞天舞》再一次让我们看到希望。

严格说，这部影片也并不是十分出色，日本、香港风格杂糅的武打，非常古典传统的爱情悲剧，生拉硬扯的历史背景，都不见得会令我们这些老资格的武打影迷激动，在韩国疯狂卖座也不过是唬唬他们国内观众罢了。但真正令我们喜悦的，是武打片在韩国开花结果了。这部号称是韩国版《风云》的大制作武打片也有不少值得国内电影工作者和影迷们注意的。

首先它是一部悲剧，以前的武打片中能称得上悲剧的太少了，而这一年之中我们就看到了两部；其次它是一部爱情片，以往武打片中爱情成分多半是辅助的配件，而这是一部真正以爱情为主题进行正面描述的武打片。说到底，这是一部可以称为以武侠世界为背景的爱情悲剧电影。

影片的故事框架中有很多华人武侠小说和老武侠电影的痕迹，如争抢武功秘籍、灭门遗孤、南宫世家等等；而打斗设计方面，也基本是以新武侠电影为蓝本；但在场面气氛方面，学的却是日本剑侠电影的风格。吸收了各国武打片的精华，并不代表没有自己的风格，能把这些元素谐调地融合在一部影片中，就形成了自己的独到之处。

武侠世界的背景能否处理好固然是必要的，而作为影片一大特色的爱情戏则至关重要，它直接决定了影片的成功与否。前些年的韩国电影其实很像中国第四代导演的风格，像林权泽等人的作品就和谢晋等人很相似，90年代初到处获奖的《悲歌一曲》画面之古典严谨（甚至有点呆板），几乎就象是“三国”之类的中央台电视剧。这部影片中的爱情段落，很大程度上就是继承了这种传统，或者说还是受到这种传统的束缚。除了不多的几个写意画面有了电脑时代的特色以外，无不以追求平稳的古典美为己任。如此传统的用镜和剪接，更加突出了女星金喜善古装的典雅美，同时也和片中的动作部分的激烈形成鲜明对照。片中经过电脑加工的爱情戏画面，色调明艳，带着浓重的唯美风格，令人赏心悦目，是近几年韩国电影最常用的煽情手法。

在这部被宣传为“东方版罗密欧与朱丽叶”的影片中，编导试图为男主角珍河加入一些现代意识，以丰富人物性格，加强戏剧冲突。不料，反而有弄巧成拙之嫌。影片中段有很长一段时间，珍河的思想和行为复杂到难以理清头绪，而且也带着明显的斧凿痕迹，是影片的一大败笔。

能以巨大的投资拍摄这样一部“边缘”的武打电影，确实不是大陆和香港影坛能做到的，韩国电影界是否能在这方面起到推动作用呢？还是让我们拭目以待吧。不过，把振兴武侠电影的希望留给韩国和美国，实在还是说不过去，华人电影工作者，要努力了。

11.东邪西毒

导演：王家卫

主演：张国荣、梁家辉、梁朝伟、张学友、张曼玉、王祖贤、林青霞、刘嘉玲等

《东邪西毒》，是个新武侠电影中的异数，它以武侠为壳，描述的却是现代人的情感、迷茫、异化、和疏离。

作为一部新武侠电影，《东邪西毒》借用并重新塑造了已经被视为“集体神话”的金庸作品中的重要人物，并以前传的模式重新建构了自己独特的武侠世界。虽然也有武打，也有侠客，也有义所当为，也有恩怨情仇，但其整部影片的架构、主题、叙述方式、表达内容，却与普通武侠电影大相径庭。太多文章讨论《东邪西毒》的主题和艺术形式，在这里也不多谈了，主要谈论一下《东》片与其他新武侠电影的异同之处。

首先是二者在形式上的相同相通之处。《东》片在武打上延续了王家卫在其以前都市作品中探索出来的高速摄影加抽格剪接的方法，既以一种不同寻常的“模糊”方式强调了动作的神奇，又加强了视觉上的冲击力。这种“非线”上的剪辑效果，不同于一般意义上的特技，但也起到了异曲同工的作用。此后的新武侠电影，有不少也受到不同程度的影响，开始在非线性剪辑效果上大作文章，《风云》就是其中之一。

《东》片的画面形式感很强，杜可风虽然是个老外，但在营造东方美学意境上的造诣颇深，其摄影效果在本来就强调画面的新武侠电影中也算最为出色的，简直有直追意大利斯特拉罗的趋势。很多灯光影的细微处理，光影效果对故事、人物心理的暗示，就远远不是其他新武侠电影摄影师所能望其项背的了。大多数新武侠电影的考究画面，只是单层次可供欣赏的“画面”而已，最多也不过是渲染气氛营造环境，而《东》片的摄影已经充分融入到整部作品之中浑然一体了，于是高下立判。

当然，最主要的还是影片的内容，或者说主题。传统武侠片的忠君、复仇、称霸武林，发展到新武侠片已经成了更为复杂的多种元素混合体，而在《东》片中，几乎所有这些传统主题都已不复存在了，从某种迹象上，《东》片可以看成是对江湖和侠客的一种探讨和重新诠释，影片采用“前传”这一形式本身就带有追究根源的用意。所有人因为各种各样的理由走入江湖，大多是因为爱情，这是王氏江湖的特点和标志，同时这些爱情行为本身也是带有王氏标签的独家形式——拒绝与被拒绝。在武侠和金庸大旗的遮盖下，江湖儿女也成了现代都市自怨自艾顾影自怜的白领阶层，在遮遮掩掩进进退退中做着迷茫的爱情游戏。

《东邪西毒》为武侠片开了一条新路，但这条不算狭窄的路上至今却鲜有人迹，倒是让另一部“另类新武侠”《东成西就》钻了空子。

12.东成西就

导演：刘镇伟

主演：张国荣、梁家辉、梁朝伟、张学友、张曼玉、王祖贤、林青霞 等

把《东成西就》归到新武侠电影，即使是作为另类，也有点勉强，甚至有点私心。这部同样摆出“射雕前传”架势的超级搞笑片，对有点拉大旗做虎皮的《东邪西毒》做出了完全反面的消解。《东邪西毒》摆出的所有正经或者貌似正经的姿态，全被这部《东成西就》拉下裤子，露出干瘪的大腿和脏乎乎的内裤。《东成西就》成了小市民阶层对都市白领阶层的嘲笑武器，也成了我们这些介于两者之间人物的自嘲工具。

如果说《东邪西毒》中的确有做作的小资心态的话，那《东成西就》就是对其中沐猴而冠的部分进行了彻底的嘲笑。众多在“邪毒”中一本正经的明星们，在“成就”中又恢复了我们习惯的搞笑角色，又扮回了我们倍感亲切的小市民嘴脸，这毕竟已经不是大侠横空巨匪当道的时代了。

《东成西就》中坦坦白白的花拳绣腿和近于自揭其短的特技运用，是对整个新武侠电影的策反。影片中，林青霞的“无相神功”真的是无相，张国荣和梁家辉一段弹指神功大战一阳指分明是一场枪战，再清楚不过地告诉你新武侠电影是怎么拍成的。至于“情意绵绵刀”、“眉来眼去剑”、“干柴烈火掌”之类的搞笑，不仅是对整个新武侠电影嘲弄，而且把矛头直接指向始作俑者金大侠。老顽童象是练了皮鞋剑法还和师兄不干不净，娘娘腔的南帝最后升天成了济公，九阴真经原来刻在马桶上，大量诸如此类的调侃让人在狂笑之余也难以消受。

当然，“成就”也没有野心去解剖和对抗“邪毒”，更没有野心去革新武侠电影的命，人家不过是瞧着好玩就玩一把，但在我们这些旁观者看来，也许这些嘲弄自己也嘲弄我们的“制造”新武侠电影的人们，正是在宣告新武侠电影时代的衰落和终结。

⑥ 有什么好看的武打电影

有什么好看的武打电影?（18个）：
飞狐外传 1980版
1993

青蜂侠 2011版
2011

镖行天下10神武大炮
2007

风云决

双城计中计
2012

仁者黄飞鸿

楚留香之弹指神功

风斗士
2004

电影香江之功夫世家
2003

龙威父子
2004

功夫老爸
2004

沧州绝招
1991

泪眼杀星之八百龙…
2001

鲁邦三世之宝物返…

散打王
2005

天命之虎2
2013

台湾英雄斧头将军
2002

天命之虎2骄傲之虎