欧亨利式电影最新

⑴ 什么是欧亨利式结尾

欧·亨利式结尾通常指以欧·亨利为代表的短篇小说大师们，常常在文章情节结尾时突然让人物的心理情境发生出人意料的变化。

欧·亨利式结尾，给人以出乎意料的感觉，又不得不承认他的合情合理。一般可以更好的刻画人物形象，丰富故事的内容。这种结尾艺术，在欧·亨利的作品中有充分的体现，故被称为欧·亨利式结尾。

写作的题材和对象的固定化，欧亨利的一生曾去过美国西部，而后重新回到美国大城市生活，所以在欧亨利的写作题材囊括了美国西部的生活、美国大城市的生活，其中以美国大城市的生活为主。而欧亨利本人也并非什么大人物，所以他的写作对象同样大多数也是混迹于社会底层的小人物。

欧·亨利式结尾举例

《警察与赞美诗》中，综观全文苏比曾几次惹事生非，想进监狱得以安身，可他总是背运。当苏比受到赞美诗的感化，欲改邪归正时，警察却以莫须有的罪名将他投入了监狱。在所有人都认为苏比将要平安度过一生之时警察出现了并将他带上了法庭。

这是典型的欧·亨利式结尾，就犹如看见黎明的人又跌入黑暗一般，让读者的心一揪，回味无穷，发人深省，久久难以忘怀。而欧·亨利就很好地运用了这种方法，并借此深刻地反映社会善恶不分的现实。

⑵ 欧亨利式的结尾有什么作用.

欧·亨利是美国著名的现实主义短篇小说家之一,他的小说从各个角度揭露了资本主义的黑暗,描写了社会底层人民的生活和苦痛,颂扬了他们的真诚爱情和友谊、自我牺牲的高尚行为和对幸福生活的向往.他小说的结尾采取喜剧的形式,表达深刻的社会内涵、残酷的社会现实和人性的升华,并进一步指出这种现实的不可逃避性.本文探讨了欧·亨利小说中的“欧·亨利式结尾”发人深省的艺术效果在他文章中的体现和作用.
欧·亨利式结尾就是在文章情节结尾时突然让人物的心理情境发生出人意料的变化,或使主人公命运陡然逆转,出现意想不到的结果,但又在情理之中,符合生活实际,从而造成独特的艺术魅力.
欧·亨利一生共创作了三百篇短篇小说和一部长篇小说,著名的短篇小说有《麦琪的礼物》、《警察与赞美诗》和《最后的藤叶》等.就以他的小说《警察与赞美诗》为例来说说这种艺术.综观全文苏比曾几次惹事生非,想进监狱得以安身,可他总是“背运”.当苏比受到赞美诗的感化,欲改邪归正时,警察却以“莫须有”的罪名将他投入了监狱.在所有人都认为苏比将要平安度过一生之时警察出现了并将他带上了法庭.这是典型的“欧·亨利式结尾”就犹如看见黎明的人又跌黑暗一般,让读者的心一揪,回味无穷,发人深省,久久难以忘怀.而欧·亨利就很好地运用了这种方法,并借此深刻地反映社会善恶不分的现实.
“欧·亨利式结尾”的艺术效果并不一定只出现在小说结尾处也会在文章情节中.例如,在《警察与赞美诗》中有这样两个情节；有一次,苏比想通过“调戏”一女子来达到进监狱的目的.但这貌似“文雅娴静”的女子却反过来勾搭起了苏比.又有一次苏比拿走了一位“衣冠楚楚”的顾客的伞,可这伞原本“来路不正”.“简朴而颇讨人喜欢”的女子、“衣冠楚楚”的顾客都给人以品格端庄的感觉,却做了暗娼和小偷.相信读者在读到这个情节时都感到不可理解,但细细想来这样的“伪君子”在现实社会中是处处存在.所谓高尚的上流社会成员都是衣冠楚楚、文雅高贵?可事实上,他们只是把卑鄙的行径掩藏在美丽的面纱下而已.也正因为内心的肮脏,才更需要表面上的装点.因而表里不一也就在情理之中了.“欧·亨利式结尾”在幽默中深刻地擒露了资本主义社会每况愈下的世风.
“欧·亨利式结尾”的艺术效果在他的令一篇著名的代表作《麦琪的礼物》中也被演绎的淋漓尽致,一对深深相爱的小夫妻德拉和吉姆为了给对方买圣诞礼物分别将自己最美丽的圣诞礼物和家传的金表买掉去买了配的上金表的白金链子和配的上美丽头发的梳子.爱情就在他们分别拿出礼物之时发出了万丈光芒将读者的眼眶湿润.文章的最后说“他极不明智地为了对方而牺牲了他们家最最宝贵的东西.不过,让我对现今的聪明人说最后一句话,在一切馈赠礼品的人当中,那两个人是最聪明的.在一切馈赠又接收礼品的人当中,像他们两个这样的人也是最聪明的.无论在任何地方,他们都是最聪明的人.”简简单单几句话却又道出了“欧·亨利式结尾”的艺术效果的真谛,引导读者向文章外的空间思考从而得出读者自身的生活真谛.寻找爱人并在她曾住过的房间被她灵魂召唤,询问房主却又是查无此人,绝望笼罩下用和爱人相同的方式下结束了年轻的生命.不知道第二天房东打扫时会不会在心底浮现一点点内疚或者不安.“欧·亨利式结尾”的艺术效果将这篇文章的读者拉向何为爱情,何为良心,何为生存的思考之中.《带家具出租的房间》这篇文章又借此向读者提出了问题.他爱她,因此尽力寻找,绝望之际就了决了自己的生命.这样的生死相许在“快餐爱情”的今天是否仍然存在,是否仍能打动你已冰峰的爱情观.良心是什么?是诚实、守信,还是对得起自己.如果良心危机你的生存,你会选择谁呢?店老板选择了生存,他并没有错他也是为了生存.如果他不将房子租出去,如果他不欺骗那位年轻人他要怎么过活?年轻人的死,她爱人的死,店老板的欺骗都是由那时的社会造成的.黑暗,混乱,漂浮,饥饿这无一不影响着人们的生活.为了生存只有各自为城.欧·亨利就是在借这篇文章抨击当时黑暗的社会现实,试图引起人们的共鸣与思考.
文章是人写的那就逃脱不了环境对作者的影响,欧·亨利的一生富于传奇性,当过药房学徒、新闻记者、银行出纳员又曾为避免麻烦流亡洪都拉斯.后因回家探视病危的妻子被捕入狱,并在监狱医务室任药剂师而开始认真写作.1901年提前获释后,迁居纽约,专门从事写作.欧·亨利善于描写美国社会尤其是纽约百姓的生活.因此深知人民生活的艰难,困苦.所以他的文章才喜欢用朴实、诙谐的语言描绘人世间的故事,又用迂回路转的结尾来引起读者对社会对人性的思考,从而形成了著名的“欧·亨利式结尾” 使主人公命运陡然逆转,出现意想不到的结果,但又在情理之中,符合生活实际,从而造成独特的艺术魅力.我的这篇论文就是简单的通过他的几篇著名作品探讨一下“欧·亨利式结尾”的艺术效果在他自己文章中的体现和作用.
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⑶ 电影《钢的琴》观后感

《钢的琴》讲述了一位父亲为了女儿的音乐梦想而不断艰苦努力，最后通过身边朋友的帮助用钢铁为女儿打造出一架钢琴的故事，通过小人物幽默与艰辛，展露一段感人至深的亲情和友情。接下来我搜集了电影《钢的琴》观后感，仅供大家参考，希望帮助到大家。

篇一：电影《钢的琴》观后感

九十年代北方的重工业城市，破旧的钢铁厂，萧瑟的街道，黄昏时缓缓开过的火车，甚至是那两个陪伴了几代人、一直竖立着的、不停往外排烟的烟囱都在无时无刻的渲染着一种衰败落魄的氛围。故事以葬礼开头，以小元弹着陈桂林做出来的钢的琴结束，发生在万物凋零的冬季。整个影片和这个落魄的城市一样低沉，为数不多的笑点都让人隐隐地透着点心酸。

看完《钢的琴》后，对陈桂林的印象是惊讶的。他会弹琴，虽然自己没有条件，也在尽力满足女儿小元的兴趣爱好；在所有人都在签字反对炸烟囱的时候，他能独辟蹊径，想出一个看似不可思议却又貌似可行的办法，尽管到最后烟囱还是没能留下；在四处借钱碰壁之后，他在图书馆查阅书籍，召集好友，决定自己做出一台钢琴，让女儿留在自己身边。作为一名上世纪九十年代的下岗工人，他给人的感觉是成熟，先进，前卫并且敢想敢做的，与同时代的其他工人是不同的。

电影中陈桂林带着女儿在朋友家练琴，被几位女老师严令禁止。身为老师，却不能理解一个孩子对钢琴的热爱和一个父亲对女儿的父爱；身为女儿，却对爱她的父亲说谁给她买琴就跟谁这样的话。

偷琴失败后，陈桂林在黑暗中、灯光下、抽着烟、飘着雪、弹钢琴。那好像是陈桂林的最后一丝希望破灭后的心理状态，他没钱也没办法给小元一架钢琴。

小元亲妈来看小元，给小元买了很多东西，小元问他怎么想的时候，陈桂林激动到把小元赶出去并且把之前自己用木板做的钢琴都推翻踢毁。此时的陈桂林该是在生气小元的要求，更气愤自己的无能为力。

……

这些情节都能够让观众轻易的感受到陈桂林对女儿的爱，为了留下小元而做出的努力。

影片里对城市环境的镜头的刻画也毫不吝啬，一群人在倒塌的楼房上、脏乱的钢厂里、枯黄的早木中忙活着自己的事情，反衬出在这个大时代下的小人物们有条不紊地做着自己不平凡的事情，而让人生出一种敬佩的感情。最后钢琴成功造出来了，陈桂林却主动放弃了小元的抚养权，而那两根烟囱，最终也还是没能留下来。结局或许是悲伤的，但是从整个电影的基调来看，这样的结尾又不让人觉得意外而且容易让人接受。

也许对陈桂林来说，套用汪工说的话：如果我们成功，他将会成为一道亮丽的风景；失败，他将会成为一段美好的记忆！

篇二：电影《钢的琴》观后感

还是个孩子的时候，我们唱着儿歌：“好爸爸坏爸爸”，长大了学习了理财书籍：“穷爸爸富爸爸”。原来爸爸有很多种，他们对孩子“爱的方式”也不一样，不管是怎么样的爸爸，他们的爱也许爱会创造奇迹……

突然发现音乐是如此的美好啊。音乐的世界里，没有歧视，人人平等……农民有音乐，军人也有音乐，工人有音乐，艺人有音乐，乞讨者也有音乐……ktv里有音乐，田野里有音乐，草原上有音乐，工地上有音乐……人们开心的时候有音乐，难过的时候也有音乐……音乐是无处不在的，充斥在我们生活的方方面面，各个角落……也许这就是为什么这么多人都喜欢音乐的原因吧，她像水一样无私渗透进每一个人的灵魂，是属于生命的礼物……

只可惜，一旦美好的事物施加了理想的.重量，似乎就悲催起来。如怀抱着一夜成名理想的流浪歌手，这几乎是一种危险的做法，一旦为你的好爱施加各种艰难险阻的压力，几乎会毁掉你的爱好，你也许在也不会拿起你心爱的吉他如痴如醉的弹唱了，如同影片的最后，钢琴声响起的时候，每个人的脸上却没有成功了的喜悦……

城市里的流浪歌手，狼狈画家，景德镇的陶艺家，其他流浪的艺术家……

有理想，有寄托，有为之奋斗的目标，生活就是美的，是令人钦慕的…… 更重要的是"艺术"，也能让别人的生活更美好。

可是，爸爸将理想寄托给儿子，儿子将理想寄托给孙女……一个理想需要世世代代完成吗？……我真不知道。也许此类文艺片看太多了，悲催到觉得为固执的理想付出似乎不太值得？学“海上钢琴师”自弹自唱，自我陶醉，没有压力，有什么不好？是不是人们都有着“被认同，被认可，被欣赏的需求，这样才能体现自己的价值呢？”

总是让我最欣赏的是：一些人过着艰难的日子的人们，却在某些当下，放下一切穷开心的乐呵傻劲：“似乎这个世界并没有叫做困难的事情”，人也许就应该有着自娱自乐，面对生活的乐观精神。

片子里重复说过一句话：“解放自己要先解放思想。”

也有另外一句话：“我们总要试着做点什么。如果我们成功，他将会成为一道亮丽的风景；失败，他将会成为一段美好的记忆！”

悠扬的琴声透着忧伤……不管怎么说，生活都还是要继续的……

篇三：电影《钢的琴》观后感

从小也是成长在工厂里，虽然没有那么清晰的记忆，不过也挺喜欢工厂这个生活体的热闹！所以看了电影也有点小感触。

一是父爱如山，哪怕是再苦再累，也将女儿的需求看得很重要。也许有寄托自己钢琴梦的原因，也许有和老婆赌气争孩子的原因，但是不管怎样，对比现在的孩子父母桂林的父爱也是值得感动的。

二是桂林的一帮朋友，都是工厂曾经的精英，各有一手绝活，可惜工厂倒闭后无法找到合适自己的定位或者工作，只是为了生活而挣扎。直到桂林请求他们帮忙，他们才想起了自己的手艺，就算不是轰轰烈烈的事业，他们也愿意默默付出，既是对朋友的支持，也是对过往的追忆！都是各有绝学，但是他们没有11罗汉的机遇，他们仅仅需要为自己证明自己，实现自己的人生价值。

三是桂林老婆和女儿的冷漠，对比秦海璐的善良。桂林老婆为了更好的物质放弃桂林可惜理解，但是桂林女儿为了更好的物质居然跟丢弃自己里面的母亲越来越近真的是颠覆了我的三观。但是反观秦海璐对于桂林，可以尽其所能的给予帮助，也许骨子里是欣赏甚至是爱慕，但是无条件的付出才是又一个让人心动的场景。秦海璐和桂林妻女的反差深刻的揭示了被社会抛弃的产业工人和改革中“思想解放”的小部分人的巨大鸿沟，无论是生活上还是思想上。

一直听说此片的口碑，直到昨日才有机会欣赏，票房的不佳不能掩盖电影的优秀。我相信每个人都会从中看到自己的感悟。

篇四：电影《钢的琴》观后感

《钢的琴》是由张猛导演，、秦海璐、张申英、周逵主演的一部荒诞写实主义的黑色幽默风文艺影片。与周星驰的无厘头喜剧风的表达方式不同，周的表现手法在于剧情的无厘头反转及夸张的表达，张的幽默在于台词及音乐的包装渲染。

该片主线是：钢铁厂退休工人陈桂林与妻子小菊离婚，两人争夺女儿的抚养权。女儿热爱音乐与钢琴，说：谁给她买钢琴，她就跟谁。该片由：女儿学琴————陈为女儿用纸做琴—————借钱买琴————偷琴————造钢琴，逐步展开。

辅线是：陈桂林与女友淑娴（秦海璐饰）的爱情故事；胖头与快手友情的破冰；汪工为保住钢铁厂烟囱而做的种种。

破旧的钢铁厂，锈迹斑斑的建筑，扑面而来的年代感。怀旧的色调带来视觉的渲染，营造出专属于小人物的温情与悲壮。

以俄罗斯音乐为主背景乐，将浓浓的年代感表现的淋漓尽致，导演开创性的将悲伤的剧情用激昂的俄罗斯音乐来黑色幽默化处理，使悲伤不再绝望反而变成一种释然。有人疑惑：为什么整部电影音乐主体是俄罗斯音乐？ 这是因为在新中国建设初期，中苏（俄罗斯前身）关系处于蜜月期苏联派了大量技术人员来中进行技术指导，帮助新中国重工业的发展。当时，人民对苏联普遍好感政府还开设俄语课程，以此来促进两国交流与人才的流通。张猛以俄罗斯音乐为主体，不仅展现了那个年代俄罗斯对于新中国建设所存在的巨大影响力，更因音乐无国界，情感上极易产生同悲共喜的共鸣，增强了影片的文艺质感极大地提升了影片的欣赏价值。

“你要让那两根烟囱不被炸，那你就要让人看到那不是两根烟囱，这是两根金条……。你哪怕弄成抽象的两根筷子呢，那也是一个亮丽的风景线啊”（陈对汪工说）

“当有一天，听说他要走时，我才意识到：原来他一直在我身边”（汪工）

影片的台词堪称精品，大道理从小人物口中以或幽默或通俗的方式讲出，不仅能让普通观众有醍醐灌顶的透彻感，更能让专业影评人和思想深度足够的观影者细细玩味儿文字活跃思想，与影片进行思想上的交流切磋。

影片催泪的几段情：亲情篇：陈桂林为了圆女儿的钢琴梦，和朋友们排除万难的制造出一架钢结构的钢琴；爱情篇：淑娴对陈桂林说：“你去偷琴我给你把风，你去买琴我给你垫钱，你整一帮人来给你做钢琴，我好好的歌我不去唱，在这个破厂子里头陪你瞎耽误工夫，还得给你们整饭吃”；友情篇：季哥为帮助陈桂林完成荒诞的造琴梦，撇下自己的卖废钢铁事业，全心全意扎根废弃的钢铁厂。随后，季哥因贿赂而被警察带走盘问，临行之前，他不慌不忙的去查看造钢琴的沙盘是否成型，向陈妥善交代后才随着警察离开。

个人觉得影片中最有特色的一段是胖头的女儿被人搞大肚子，陈 淑 胖头 快手等一帮人或骑车或开车的陪他去找那小子算账。幽默，壮观，韵味儿十足，看着特带感。

影片的结尾算是皆大欢喜吧，陈桂林放下了自己的执念，同时也救赎了两个女人。

为了给孩子更好的教育，尊重孩子的意愿，他告诉小菊：“女儿你带走吧！”小菊顺利拿到孩子的抚养权；处理好家务事后，陈对淑娴说：“我可以娶你了！”

全片在女儿坐于父亲他们做出来的钢琴前，娴熟的弹奏着俄罗斯歌曲《讨厌的啄木鸟》中收尾。

篇五：电影《钢的琴》观后感

今夜无事，静心看了一部次新国产影片《钢的琴》。之所以在友人从国内带回来的一堆碟片中选择这部片子不是因为其他，只是因为对片名感到好奇。

人在南非很长时间了，对国产影片了解不是很多，但是依稀印象中，感觉近些年能真实反应国人生活状况的片子并不是很多，貌似忽悠类，脑残娱乐类，高大全类的片子成了主流，荧幕上看来看去，还是10年前那几张老脸在晃悠。

但是，看完这部片子，我不由得从内心发出一声赞叹 ：“小制作大内容 钢的琴 父的爱 人间情。好！”

影片的整个结构框架和剧情内容比较简单，讲的是在90年代中期，在东北某地，承受老国企改制后恶果的下岗工人陈桂林，为了能和离婚妻子在争夺女儿的战斗中胜出，和周围一群同样是下岗工人的伙伴们用自己的智慧和劳动做出了一架钢琴。

影片以主人公制作钢琴为线索，深入刻画了当时下岗工人的生活状况，残破的家庭、不幸的婚姻 、拮据的经济条件、仅能勉强度日的临时工作……。但是也从另一个方面深深展现了主人公乐观开朗的生活态度，对女儿的深切的爱，以及对正常家庭生活的渴望。还有就是下岗工人之间深厚的阶级感情，也就是通常所说的义气吧。

影片叙事性强，整个故事情节紧凑，不拖沓，没有无病呻吟的矫揉造作，没有说教，没有煽情。只是用镜头把一个普通人的故事婉婉道来。虽然朴实无华，但也不是说影片平淡。其结尾有点欧亨利式的，主人公在钢琴就要做好之前突然放弃了，因为他的一个朋友被捕使得他意识到自己的生活状况是无法给女儿提供一个好的成长环境的。但是在女儿归了女方后，他又带着大家一起完成了钢琴的制作，这时候的他不仅仅是在做钢琴，而是为了通过制作钢琴这件事来证明自己对生活的抱有的乐观态度和自身的能力。

影片的实景拍摄相当不错，如简陋的住宅、脏乱的街道、破旧的厂房，斑驳的围墙、过时的标语，灰色的天空……让观众仿佛回到了过去的时光，在心中产生不少共鸣。

《钢的琴》的背景音乐相当不错，老港台歌曲，老革命歌曲，前苏联经典歌曲，俄罗斯的摇滚乐轮番上阵，烘托了影片气氛，感染了观众的情绪，也是整个影片中的亮点之一。

影片的充满东北口音的对白很诙谐，有点小品的风格，但不贫嘴，不招人烦，还充满了喜剧元素。为影片沉重的时代背景稍稍松了绑。

我喜欢女主人公秦海璐的表演，本色地把一个敢爱敢恨，执着的东北女性表现得淋漓尽致。男主人公的表演亦是相当出彩，尽管不显山露水，但是让人感觉他的表演就是这部影片的灵魂，简约成稳顺畅。

这部影片使我看到了国产影片的希望，不求大场面大制作，好的剧本，好的演员，好的导演，把要说的事情讲清楚了，表演明白了，让观众认可了，那就是部好影片。

⑷ 哪些灵异鬼片好看

日本鬼片：《咒怨》、《午夜凶铃》、《鬼来电》等

泰国鬼片：《鬼肢解》、《连体阴》、《厉鬼将映》、《鬼4虐》、《鬼乱5》、《鬼妻》等

欧美鬼片：《鬼影实录》系列、《解除好友1》、《好友请求》、《噩梦娃娃屋》、《小丑回魂》、《万能钥匙》、《妈妈》、《驱魔人》、《附身》等

中国鬼片：《中邪》、《尸忆》、《女蛹》、《见鬼》、《山村老尸》等

温子仁导演的电影《潜伏》系列、《招魂》系列、《安娜贝尔》系列、《死寂》、《关灯后》等

⑸ 什么是欧亨利式结尾

欧亨利式结尾指以欧·亨利为代表的短篇小说大师们常常在文章情节结尾时突然让人物的心理情境发生出人意料的变化,或使主人公命运陡然逆转,出现意想不到的结果,结尾既在意料之外,又在情理之中。
这种结尾艺术,在欧·亨利的作品中有充分的体现。故被称为“欧·亨利式结尾”。欧·亨利善于描写美国社会尤其是纽约百姓的生活。他的作品构思新颖,语言诙谐,结局常常出人意外;又因描写了众多的人物,富于生活情趣,被誉为“美国生活的幽默网络全书”。代表作有小说集《白菜与国王》、《四百万》。

⑹ 欧亨利式

欧亨利的写作如此有自己的风格，以致自成一派，后人只要用到这个方式，立刻被人指认说——哦，欧亨利式！

一种出乎意料的，但合乎情理的结局，一般被称为欧亨利式结尾，说人话就是——万万没想到，到最后一秒竟然有个大反转!

虽然看书之前我并没有记起欧亨利这号人，但看书的时候确实勾起了我遥远的记忆，莫不是很多年前我在语文书上看到的那个名叫《项链》的作者？实话实说，恐怕语文书中的大部分文章我都忘记得干净了，唯独这篇，完全没有背诵全文的无礼要求，竟然还在我的记忆库中，可见这种“欧亨利式”对读者的影响力是很强的。

“噢！亲爱的，我借你的那条项链是假的！”

这本短篇小说精选有种年代感，像以前的CD，经典的就一两首，却硬是凑齐了15首出了盘CD。再看看“精选“这两个字，就有种被骗的感觉，没准欧亨利总共就写了这么100个故事，全被”精选“收录了，加入欧亨利在世为自己做编辑，他会想把自己写过的都发表出来，还是只发表他认为值得发表的？

我可以理解这个以写作为生的男人，这是他吃饭的家伙，100篇出两篇优秀，如果只发表这两篇，恐怕他的而死。

不知道他当年的故事是不是像新青年什么的，要在报刊上连载的？假如是这样，我就特别能理解这本“专辑”。

欧亨利，原名威廉·西德尼·波特，1862年——什么？1862年？150年前的人。34岁，开始用笔名“欧亨利”在狱中写作，养家糊口，48岁去世。

他的人生大概是一篇生活感人丰满现实的长篇小说，而他爱写的短篇小说里充满幽默诙谐、人民朴实善良。

他是一个旁观者吗？借用了一个恶病和招惹不幸的肉体来到世间，拿起笔的手却写下时间美好。

比如“麦琪的礼物”，又名“圣贤的礼物”，magi，麦琪，给耶稣送礼物的三贤者。这个故事就非常有意思，知道麦琪是耶稣诞生时送礼物的圣贤时，更加觉得这个故事非常绝妙。

故事说的是圣诞节要来了，姑娘仍未凑齐送给小伙子的钱。看看这故事第一句是多有意思。

“一块八毛七，就这么点儿钱，其中六毛是小铜币，还是一个子儿一个子儿从杂货商、菜贩、商店老板那儿硬赖来的，每次闹得脸发臊。黛拉心里明白，买东西这样斤斤计较，免不了让人暗地里笑话。她数了三遍，数来数去还是一块八毛七，可第二天就要圣诞节了。”

最终姑娘卖点了自己美丽的头发，给小伙子换了一条表带，而小伙子用自己的金表，换了一套精美的发梳。

毫无疑问，朋友，圣诞节时这对恋人得到了耶稣出生时的待遇，得到了“麦琪的礼物”。

真是治愈。

⑺ 欧亨利结局反转有哪些

结尾反转叫欧亨利式结尾，通常指以欧·亨利为代表的短篇小说大师们常常在文章情节结尾时突然让人物的心理情境发生出人意料的变化，或使主人公命运陡然逆转，出现意想不到的结果。

结尾既在意料之外，又在情理之中。这种结尾艺术，在欧·亨利的作品中有充分的体现。故被称为“欧·亨利式结尾”。

举例

欧·亨利一生共创作了三百篇短篇小说和一部长篇小说，著名的短篇小说有：《麦琪的礼物》、《警察与赞美诗》和《最后一片常春藤叶》等。以下为两个例子。

1、《警察与赞美诗》中，综观全文苏比曾几次惹事生非，想进监狱得以安身，可他总是“背运”。当苏比受到赞美诗的感化，欲改邪归正时，警察却以“莫须有”的罪名将他投入了监狱。在所有人都认为苏比将要平安度过一生之时警察出现了并将他带上了法庭。

这是典型的“欧·亨利式结尾”就犹如看见黎明的人又跌入黑暗一般，让读者的心一揪，回味无穷，发人深省，久久难以忘怀。而欧·亨利就很好地运用了这种方法，并借此深刻地反映社会善恶不分的现实。

2、《最后一片常春藤叶》中，老画家一直要画一幅传世之作，面对邻居请求时冷漠无比，甚至让人讨厌，一副这个女人的死跟我有啥关系的形象。然后当病人数着落叶等死时，一夜风雨过后仍然挺立的枯叶，让她重燃了生活的希望，逐渐开始康复。

就在大家以为这是个普通的医学奇迹时，女主角几句话让剧情陡然而变。那片救了人的枯叶就是令人讨厌的老画家半夜冒风雨画上去的，而在完成这幅传世之作后，老画家可能因为活下去的希望没了，在感染了肺结核后没有挺过来。

突然整个充满寒意的社会关系变得暖暖的让人感动。而老画家通过一个画上去的枯叶完成了生命与希望的传承，这幅绝世之画更是无愧于一开始提到的传世之作。

⑻ 欧亨利式的结尾有什么特点

莫泊桑式结尾和欧亨利式结尾如下：

1、莫泊桑短篇小说构思巧妙，往往先把故事背景勾画出来，然后便描写人物，或相貌特点、惯有动作，或口头禅等，接着展开故事情节，内容也不复杂：或是钓鱼或是打猎或是社会新闻，最后情节突然一转，意想不到的事情发生了，故事也就结束了。

2、所谓欧亨利诗的结尾，通常是指小说在文章结束时突然使人物心境发生意外变化，或主人公命运突然逆转，发生意外效果，在意料之外，情理之中。这种结局可以给人以深刻的印象，丰富文章的内容，深化文章的主题，使人物形象更加丰满，发人深思，增强文章的艺术魅力。

欧亨利式的结尾是既出乎意料之外，又在情理之中，让人觉得茅塞顿开的。举个简单的例子：一个人神采奕奕的人在深夜搭上出租，跟司机交谈融洽，中途司机打开广播放着出租车杀人魔的事情，出租车司机表示无感，结果下车的时候那个神采奕奕的人就是那个杀人狂魔。

欧·亨利

欧利是美国著名的现实主义短篇小说家之他的小说从各个角度揭露了资本主义的黑暗，描写会底层人民的生活和苦痛，颂扬了他们的真诚爱情和友谊、自我牺牲的高尚行为和对幸福生活的向往。

他小说的结尾采取喜剧的形式，表达深刻的社会内涵、残酷的社会现实和人性的升华，并进一步指出这种现实的不可逃避性。本文探讨了欧·亨利小说中的“欧·亨利式结尾”发人深省的艺术效果在他文章中的体现和作用。

欧·亨利式结尾就是在文章情节结尾时突然让人物的心理情境发生出人意料的变化，或使主人公命运陡然逆转，出现意想不到的结果，但又在情理之中，符合生活实际，从而造成独特的艺术魅力。

欧·亨利一生共创作了三百篇短篇小说和一部长篇小说，著名的短篇小说有《麦琪的礼物》、《警察与赞美诗》和《最后的藤叶》等。就以他的小说《警察与赞美诗》为例来说说这种艺术。综观全文苏比曾几次惹事生非，想进监狱得以安身，可他总是“背运”。

当苏比受到赞美诗的感化，欲改邪归正时，警察却以“莫须有”的罪名将他投入了监狱。在所有人都认为苏比将要平安度过一生之时警察出现了并将他带上了法庭。

这是典型的“欧·亨利式结尾”就犹如看见黎明的人又跌黑暗一般，让读者的心一揪，回味无穷，发人深省，久久难以忘怀。而欧·亨利就很好地运用了这种方法，并借此深刻地反映社会善恶不分的现实。

⑼ 欧亨利式的结尾指什么

欧·亨利式结尾，通常指文章情节结尾时突然让人物的心理情境发生出人意料的变化，或使主人公命运陡然逆转，出现意想不到的结果，结尾既在意料之外，又在情理之中。

欧亨利式结尾以出人意料为主要特征，作者在进行故事描述之时，随着故事情节的推进本应该出现的结尾没出现，反而出现了一种令人吃惊的结尾，但是这种结尾又并不十分突兀，细细推理反而是合情合理的。如果用一句话来总结欧亨利式结尾，它既是出人意料的，又是意料之中的。

欧亨利的写作风格

写作的题材和对象的固定化。欧亨利的一生曾去过美国西部，而后重新回到美国大城市生活，所以在欧亨利的写作题材囊括了美国西部的生活、美国大城市的生活，其中以美国大城市的生活为主。而欧亨利本人也并非什么大人物，所以他的写作对象同样大多数也是混迹于社会底层的小人物。

⑽ 你看的第一部周星驰电影是哪一部

看的第一部是大话西游，当初在念高中，在铁路中学的教室里，还记得那时是一个周六的下午，课后很多同学没回家，我们住校，于是有人打开了电视。

当初看呢说实话看美女去了（笑）— —觉得朱茵好漂亮，周星驰为什么这么演孙悟空，为什么没有其他妖怪，情节跳得很快，搞不懂当一部喜剧片还是一部武打片看，男生不是都有一个武侠梦吗，可md完全看不懂（傻笑......）

后来草草结束了与同学的观影，说实话一点没看明白，也记不得看了些什么...可后来当自己一天天长大，高考了，进大学，摆脱了繁重学业的自己突然想起了差了一些什么事情，这些事是对高中学习生涯的补偿— —其中一个就是这一部未曾看懂的《大话西游》。

于是一个人，在大学寝室，安安静静的二刷。这之后，似乎觉得好看了，似乎明白了些什么道理，某些未知的情绪在波动，觉得心里不再平静，想着当初错过的很多的事和很多的人......

这之后呢，又三刷、四刷这一部星爷经典的电影，似乎懂得了许多，是我印象里看的第一部周星驰电影，也是最好的一部。

那个时候家里穷，根本接触不到电视，更别说看了，我记得看第一部的还是无声的黑白版电影，很多人一起看的那种，还花了五毛钱，别提多开心了，虽然说五毛钱是当时不小的一笔钱，但出于好奇，还是去看了，也许是少年的无知，我还问我爸这人怎么弄进去的。也没有正面回答我，也许也不知道吧！那时也没有人嘲笑我，放到现在可能就贻笑大方了吧！

周星驰的电影一开始我很少看，都是跟着爸爸妈妈他们看抗战剧，也喜欢看那些抗战的影片，就觉得痛击日本鬼子看着心里舒服，谁叫他们杀了那么多中国人，看这些能燃起我的爱国欲望。真正解除到星爷影片的，还是我在朋友家中无意看到的《功夫》，哇！那时候真的觉得好看，回到家又看了一遍，时不时还用粤语说两句，“包租婆，为什么突然之间没水了呢”也就是那时候起，我慢慢喜欢上了星爷的影片，基本所有的影片都看了几遍，每一部都是经典，而且看不厌，有喜欢还没看过的朋友可以去看看，真心不错

我看的第一部周星驰的电影是《整蛊专家》

记得小时候是在隔壁的邻居家看的，那时候看电影都是用录像带放的，第一次看这部电影的时候，还不太懂事只知道里面的剧情因为夸张而 搞笑 ，看到周星驰饰演的车文晶穿着很气派来公司上班，那些坐在我身边的大人就会哈哈大笑，当时搞不明白这有什么好笑的，长大后再这部电影后才明白原因。

这部电影可以说给我们带来了欢笑和童年时的记忆，小时候看就让我印象深刻的是整蛊专家和整蛊之霸在李子雄饰演的麦克基的订婚典礼上耍出各种整人技巧的画面，特别是他们所拿出的那些整人宝贝，像惭愧棒棒糖吃了就会对生前所做的错事感到非常惭愧，都会让人大笑。

看周星驰出演的第一部电影是《群星会》。星爷是作为一个小故事单元的人物与吴孟达一起出现的。在一场拍卖会上，西藏的九转灵童被一位老富商郑先生所得，九转灵童具有神奇的力量，它将老富商多年的腿疾治好。这时两名小偷：小丙（张卫健饰）和小坚（夏雨饰）来盗取宝物，不慎触发警铃，小坚拿着宝物逃走了。在逃亡路上小坚挟持了憨厚老实的火车司机阿伦（温兆伦饰），被女刑警盈盈（何婉盈饰）一路追逐，在枪战过程中，触发了九转灵童，时空扭曲，将三人带到了古代。他们被当做奸细被蒙古族抓获，在逃跑过程中被杨过（刘德华饰）与小龙女（陈玉莲）所救。小坚与盈盈学了一些杨过与小龙女的武功，在争夺过程中，九转灵童又将他们带入了《决战紫禁城之巅》中，叶孤城（郑少秋饰）正与西门吹雪决斗，他们的到来破坏了这场决斗，盈盈与阿伦决定挽回局面，此时小坚已被叶孤城所骗，小坚代替叶孤城出战，后为陆小凤（刘松仁饰）所败。三人再次启动灵童，穿越到了《盖世豪侠》，结识了段小飞（周星驰饰）和仆从（吴孟达饰），段小飞喜欢盈盈，但被拒绝，段小飞教了阿伦一些武功，好对付小坚。在穿越过程中，小坚起了坏心思，一心想做皇帝，并想娶盈盈为妻。他们穿越到了《流氓皇帝》中，经过前皇帝（郑少秋饰）的帮助，最终打败了小坚，阿伦与盈盈也穿越回了现代，有情人终成眷属。这是看的星爷最早的一部电影，虽然只是客串，那时星爷还是很帅气， 搞笑 的。

1989年，在电影院看的《义胆群英》。由张彻指导，姜大卫、李修贤、陈观泰、午马、黄沾、恬妞、邝美云、成奎安、周星驰主演。当时的星爷还没有开始无厘头风格。只是觉得他在剧中挺帅，很讲义气，很执着，但最后死的也挺惨。后来又看了《小偷阿星》《捕风汉子》《龙的传人》《赌圣》《赌侠》《鹿鼎记》《新精武门》《逃学威龙》《破坏之王》《食神》………………………………超级喜欢星爷电影，但今年的《新喜剧之王》确实不咋地。但还是非常期待他的新作品！

说起周星驰电影太多了，你问我看过第一部是哪个那时候我还年轻，我也很直溜，真忘记了，但是要是说喜欢哪一部马上就能想到周星驰的 【大话西游】 永远的经典。

在那个时期朱茵依然是女神，周星驰依然是那么无厘头，女神与无厘头大师合作的大话西游，在当时的环境和 社会 ，应该没有几个人能看懂。

整体的爱情重头贯彻到结尾，爱情不是说你要就能得到的，有些时候真爱是不会被现实给采纳的， 如同一句话：当我放下禁锢才能爱你，只有我带上禁锢才能保护你。

结局虽然是美好的，但是故事里的紫霞只能做个灯芯。

问君能有几多愁，恰是一个爱人在当候。

我印象中应该是《百变星君》，影响最深刻的就是最后的变身，星爷变成黄衣老太太，最 搞笑 的是赶紧看看自己的宝贝还在不在哈哈哈，整体我观影感受就是神奇，把普通人改造成超人，随心所欲对抗坏人。小时候觉得英雄是什么？就是打坏人，打怪兽。长大后发现都是臭狗屎，活着最重要，适应最重要。

随着长大发现星爷始终童真，像是长不大的孩子，内心有一片自己的世界。而我们，随波逐流，离自己的梦想，渐行渐远渐无书。而最无奈的是假设自己将希望给予如果当初，那么人生注定可悲。

所以不得不一面艰难生活，一面懊悔不已。人生没有百变，百变的是世间万物

我看的第一部周星驰电影好像是《大话西游》

剧情悲喜交加，里面的人物看似有选择实际上无路可退。还记得影片中的经典桥段吗?不只有告白那段，还有影片中“那个人样子好怪”，“我也看到了，他好像一条狗”。生又何哀，死又何苦，每个人都有自己的万般无奈，千般不舍，可终究抵不过现实的残酷。

相信很多人都跟我一样在看《逃学威龙》《百变星君》《唐伯虎点秋香》等作品的时候，就被他的无厘头 搞笑 所吸引，从此喜欢上了这种风格。

大众对他的评价可谓是两极分化，喜欢的很喜欢，讨厌的很讨厌。有人觉得这种喜剧风格很与众不同，有人却觉得此种风格毫无意义，哗众取宠。这正印证了那句话。“别人笑我太疯癫，我笑他人看不穿”。我觉得每一个人都不会被大众完全认可，做好自己就可以了。

我觉得这种喜剧风格只有周星驰本人能够完美的演绎出那种他自有的独特风格。喜剧中又掺杂着悲情。《功夫》也是一神作。

作者:饺子料

《唐伯虎点秋香》这部电影是周星驰在1993自导自演的一部 历史 喜剧，该片一经上映就获得了当年的香港票房冠军，但我看这部片的时候已经在世纪之后了，那时候我还生活在乡下，DVD和小霸王是为数不多的生活 娱乐 工具。

在多年前周星驰的风评还远没有现在这样风头无两，在我们的父辈那代人对于香港喜剧有着近乎本能的抵触，但周星驰的电影给了很多文化贫瘠的内地孩子新的想象，那种关于穿越时空、才子佳人的美妙幻想。

温故整部影片我们不难发现，尽管岁月匆匆但周星驰留给我们的笑料仍取之不尽，很多网友时至今日还拿着“真可惜，被他抢先一步呀！”“没有天赋就不要学人家画画！”等梗调侃生活，而周星驰版的唐伯虎也成为了一代人心中的烙印。

星爷的这部《唐伯虎点秋香》被称作无厘头喜剧，无厘头一词固然可以作为对于喜剧的褒义词，可每一部电影的最为本质的却应是其作为文化作品的一面，所以与其将周星驰的作品归纳到无厘头当中，不如将其称之为“后现代文化”的杰出象征。

在《唐伯虎点秋香》最开始的时候，周星驰描绘了一个家境殷实的贵族生活现状，他的八个嗜赌成性的老婆让自己头疼脑裂，而醉心于艺术创作的唐伯虎因为得不到身边人的认可而郁郁寡欢，再加上贫瘠生活的困扰，使得才气无双的唐伯虎身陷囹圄。

只是这些现状都被周星驰以一种夸张化的解构方式来表现出来，所以给大众留下的影响就仿佛周星驰生活在一个高度假定的喜剧世界中，但现实极有可能比这残酷的多。

最终在经历了一系列的风波之后，唐伯虎认为自己终于找到了真正的佳人，但是就在抱得美人归的一刹那，他又遇到了之前的人生难题。

欧亨利式的喜剧结局在周星驰的影片中常常有所表现，而这种喜剧形式我认为正是周氏喜剧的核心。

到当前为止我们会发现，周氏喜剧的很多东西在走向溯源的道路，当初在泰斗林立的港片时代闯荡期间，周星驰恐怕尚未清楚自身的喜剧从哪里来到哪里去，但是随着周星驰本人的年龄渐长，我们看到他又在重新找寻过去的东西，这一动机从《新喜剧之王》《功夫二》以及西游系列中已经显露无疑。

正如同《唐伯虎点秋香》结局所对象的那样，在秋香提出猜拳要求前他是兴高采烈的，但在知悉秋香要同他猜拳之际竟然昏了过去，这一幕让荧屏内外的人都啼笑皆非，故事以此谢幕退场。而唐伯虎之后的生活我们也已经无从过问。