爱情电影影评怎么写

A. 电影影评怎么写

如何写好影评

电影，作为一种大众艺术，以真生动的直观性和逼近生活的真实感而易有广泛颀赏性。一部优秀的影片能使人得到美的享受和精神上的陶冶。许多同学在观看影片后常会有感而发，尝试写作影评，这对于提高我们的影视鉴赏能力，端正我们的审美观念有相当大的帮助。那么，如何写好影评呢？

影评，是文艺评论的一种，是对各种电影现象进行分析和评价的文章。它主要是对蕴藏在电影艺术中的审美价值、认识价值及其思想意义的揭示、开掘，是对电影艺术创作规律的探索，并从中找出成功的经验、失贩的教训。所以，好的影评，一方面可为电影的友展和质量的提高提供反馈信息，一方面又能帮助观众正确理解电影，培养和提高观众的艺术欣赏能力和健康的艺术情趣。

写影评，应该把握好这样几点：捕捉住感受点。一部电影涉及的方面很广，需要品评的着笔点很多。这就需要对电影反复回味思考，用心灵再度感受，把握往影片中最能动人的地方，并使之在自己的笔下得到理性的升华。如观看了《泰坦尼克号》，不能只简单地叙述这场爱情故事，而要从主人公生与死的考验中感悟到人性的光芒。

立意要新，开掘要深。写影评要有新意，要有独到的见解，抓往要点，自感而发。要做到有新意，一是要抓住影片内容，结合台社会现买；二是要准确把握住影片的精神实质，挖掘影片本身所包含的深刻内涵。例如对张艺谋电影的分析要紧扣住时代背景，但也不必要都从思想意义角度分析，如巩俐在张艺谋电影中的形象塑造，张艺谋电影中的男性形象等，都是可以开掘的领域。

要实事实是地分析评价。鲁迅先生说过：评论作品"必须坏处说坏，好处说好"，还要"知入论世".他说"倘若论文，最好的是顾及全篇，非目顾及作者全人，以及他所处的社会状况，这有较为确凿。"对影片作实事来是的评价，要求我们用全面的观点，不是顾其一点，而是观照全片。顾及编导的意图、表演的全部以及当时的社会环境、历史背景等等，作恰如其分的分析与评价。不能强导演、演员、片中人物所难，求全责备。同的，我们在写影评时，也不能人云亦云，如评电影《花季，雨季》时，在一片叫好声中，有同学冷静地认为编导将银幕中的学生形象给拔高了，就很有思考。

要重视影片的艺术分析。电影是通过艺术手段来表现主题、塑造人物、抒发感情的，所以影评要重视对影片艺术的高下进行分析。这种分析应具体详细，由表及里，言之有物；评价则应观点鲜明，实事求是。在艺术评析中，字里行间渗透出电影意识，尽可能恰当地运用电影艺术名词术语，还需要有对电影艺术的深刻感受与理性把握。这可以通过阅读电影理论书籍和多欣赏优秀影片来解决。每年的美国奥斯卡电影大奖评选，世界各国的影展都给我们提供了这样的机会，虽不能亲临其境，但通过多种媒体一样能了解动态，捕捉到世界电影发展的最新信息。

影评写作可以有长有短，可着眼于一部影片的一个镜头，也可以着眼于一种电影现象。对于我们师范生来说，要对一部影片作出全面的评价比较困难，练习写影评，可从评论一个人物形象、一个情节、一个场面入手，可对演员演技。拍摄技巧、导演意图、影片风格、色彩、语言、音乐等进行单一的评析。随着写影评水平的提高，就可对某一人物形象，如影片中的学生、教师、军人等银幕形象发表看法，也可以从纵向谈某一阶段电影的回顾或某一体裁电影的回顾，分析其得失；或从横向谈某一风格的电影，如西部电影、贺岁片、娱乐片等，或横纵向结合，谈一个导演的风格，如谢晋模式、张艺谋现象等到。初涉影评写作不宜贪大求全，而应从一点一滴写起，思考挖掘，连缀成篇。

开始练习写作影评时还应该注意：语言要朴实，要个性化。写影评一定要讲真话，讲自己的话，不要抄袭别人的评论。唯独自己的感受和朴实的语言，才会使自己的评论富有个性和新意，也才会给读者带来清新的感受。

叙议要结合，突出评论。电影最直观可感的，影评离不开叙事。但切忌过多地叙述故事，要突出分析写评价。当然，所评所析不得脱离影片孤立地进行。

设计好影评的标题至关重要。一般来说，它由正副标题构成。正题——揭示文章的中心，必须简明扼要，而又耐人寻味，能够引起读者的阅读兴趣，同时也能给读者带来审美愉悦，它是贯穿全文的主线；副题——点明评论对象，交待片名或评论角度，它是正题必要的补充。二者相得益彰，能使文章增色不少。如：《历史和时代的搏击者——评银幕上的共产党员形象》，《悲剧在红色中渗透——评电影＜红高梁＞》。

我们在写影评的过程中，要不断总结学习他人的写作经验，丰富自己的写作实践，在日积月累的基础上，通过影评的写作，不断促进我们知识结何的完善，提高我们的颀赏水平和审美能力。

B. 影评怎么写主要是要格式，谢谢

题目、开头、正文、结尾。

1、题目

一个好的影评题目，关键在于它能否用于传递作者想要在影评中表达的信息。要找一个恰如其分的切入点，这个切入点要从题目入手。影评的题目注重巧妙，新颖，构思独特，起到让别人一看见题目就想读下去的作用。最好使用概括性的词语。

2、开头

题目-开头-（中间）-结尾是既定的格式，影评最重要的是开头，要足够吸引观众的眼球，使他们有看下去的欲望，因此，开头无疑是很重要的一个部分。

3、正文

这一部分是影评的核心内容。影评就是写一篇比较日常的议论文，在写影评时应注意多分析、少叙述，以想要表达的内容为中心，摆出论据，层层推演。

4、结尾

正所谓虎头蛇尾，在结尾应该先对影评的主要内容进行具体点的概括，然后根据自己所围绕的中心思想能够进行感情上的表达，其次要阐述一下自己对整个影片的理解；最后运用名言进行收尾，让主题得到升华。

(2)爱情电影影评怎么写扩展阅读：

影评的注意事项：

1、捕捉细节

一个善于分析的观众，必须养成的习惯：即使在几秒的时间里，也能抓住影片中的关键时刻、形式或影像。看的片越多，捕捉细节差异性的敏感度会越来越强，就越能够发现不一样的论据。

2、要会识别

因为电影是流动的，没有人能瞬间记下想记的一切，识别出那些关键的场景、镜头和叙述情节。一部电影，一般也就四到五个这种关键片段，把它们尽可能详细地记下来，包括摄影角度、灯光、景深和剪辑技巧等，这些都是表现主题的重要措施。

C. 2019爱情电影《只有芸知道》观后感影评【5篇】

《只有芸知道》这部影片浪漫的 爱情 故事 ，加上秀丽的新西兰美景，让影片动人心魄。而关于观看《只有芸知道》电影 观后感 及影评，我准备了以下 文章 内容，希望对你有所帮助。

《只有芸知道》观后感影评【1】

我们年轻的时候总是天真地以为自己的生活有很多种可能性，以为自己能有很多时间去和爱人一起走遍世间最美的景，然而却渐渐发现，为了生计，我们都被一间小小的办公室和自己的一亩三分田困住了。年轻人呢，总是没钱，但是有大把的时间和强健的身体，所以他们总是来用时间和健康来换钱。当人们就这样慢慢奋斗到中年的时候却发觉，钱是有了，时间都被偷走啦，身体也变差了。渐渐地，年龄和疾病会带走我们身边的很多人。对于一对夫妻来说，没人知道自己是先走的那一个，还是被丢在半路的那一个，亦或是两个人都完好无损地手牵着手一起度过剩余的岁月。我想，这三个选项中，最残酷的莫过于身为中途留下来的那个人。

在《泰坦尼克号》所讲述的旷世恋情里，当Jack冻僵的身体在水中缓缓消失在Rose面前以后，Rose看到救援船时所迸发出来的强烈的求生欲望，向我们传递了一个信息：斯人已去，我会带着你的那一份好好地活下去。《只有芸知道》的故事并没有前者那么传奇与壮烈，它讲述的是普通人都会经历的事，即相识相知相爱再到生离死别，或早或晚。透过这个普通平淡的故事，其本质传递了一个同样的理念—我们的男主角Simon，作为半途留下来的那个人，重鼓勇气，孤身只影地继续走自己的人生道路，继续替Jennifer看她所未见过的光景，体味着人间的酸甜苦辣，带着Jennifer的那一份继续认真地活下去。当Simon拿起长笛的那一刻，我知道，Simon接受了Jennifer永远也不会回来了的事实。Simon深知Jennifer不愿看他整日以泪洗面，郁郁寡欢，因为她爱他的笑，和他的笛声。Simon和Rose一样，都告诉了我们在丧偶以后自己是抱着什么样的态度继续活下来的，他们没有在苟活，他们强大的内心接受了最残酷的事实，并像完成一个爱人交代给他们好好活的使命那样，积极地生活。

影片开头旁述的“从前慢”也引发了我对爱情的一番思考。21世纪20年代的中国发展得太快了，类似抖音快手这种短视频app的爆火，一条路一栋房几个月就可以建完，高铁火车一直在提速，凡事都在讲求效率，很多事都嫌太费时间或者太费心思去经营。这样的大环境下，人与人之间的交往也便是如此。兴许这就是PUA为什么能兴起的原因，人们懒得用真心换真心，这样太慢了，而且结果不一定好;所以人们才愿意用公式化的流程去展开一段关系，过了热恋期需要人们相互妥协，相互磨合包容的时候，大家往往都吝啬自己的时间与精力去维持恋爱关系，便找个类似性格不合三观不合的借口草草分手，联系方式一全部拉黑彼此也就永远消失在彼此的生活中，反正池塘里的鱼那么多，再钓一个便是了。这不是爱情，这只是打着爱情的 口号 在做猫鼠游戏，人们空虚的心灵需要他人来填补。这个年代，“我爱你”“分手吧”都可以随便 说说 ;承诺也可以随便立下，做不到也没有人有时间和精力去纠结。尽管我才21岁，但是我实在是看到了太多打着爱情旗号的尔虞我诈，有人口口声声说因为爱情所以要结婚，结婚前不久为了30万的彩礼差点和老公全家翻脸;有人结婚是为了一个一线城市的户口;有人结婚是为了给夫家添丁自己也有钱可以拿;有人谈恋爱把对方当成ATM机工具人......我认为他们不是疯子，而是太精明了，他们知道这个年代真正的爱情太稀少了，自己没有什么几率遇到，大家都在假戏真做彼此也不拆穿，说几句我爱你便可以各须索取，何乐而不为呢?不想演戏了就拜拜，谁又会让你负责呢?我自己也不能心无杂念地爱一个人，真正的爱应该是不计较得失的，应该是可以牺牲自己成就他的，但是我却也无法免俗地在乎到底是我付出的多一些还是他付出的多一些，我不想做爱情里的“输家”。可是罗芸呢，知道自己活得时间并不长，自己的愿望是像朋友梅琳达那样到处走走看看，然而还是选择了让步，一起陪隋东风在偏远小镇上打拼，一待就是十五年。她自己的未来规划和爱人的起冲突了以后，她选择了无条件支持爱人。这是她的大爱。只是他们之间缺乏沟通，导致一些力所能及的事情都没来得及去做，最终留下了遗憾。

抛开故事本身来看，冯小刚返璞归真，少了他一贯的锋芒，将平淡甚至悲剧色彩浓厚的故事内核搬到大屏幕上。我在想，在2020年的贺岁档里，应该是有点吃亏的，大家可能不太会愿意在欢庆的日子里去看一个中年男人的丧偶故事。年轻人不懂什么叫生离死别和遗憾，中年人不相信爱情。豆瓣上我也看到了很多负面评价，大概说这就是中年油腻男人的自我感动。为什么中年男人一定要和油腻挂钩呢?我在想，你们真的可以永远年轻下去吗?你们是不是认为自己还有很多时间去做自己想做的事情?怕是你们被996压榨得连睡觉得时间都没有了吧。太天真了。人到中年，很多事身不由己，能感受到这种亲人离开的悲痛和没有去做本有机会做到的事的这种惋惜和后悔，需要一定的阅历，我也不责怪很多人觉得这部电影差。许多人应该都有这样的经历吧，在一件事情已经没有挽救的可能性了以后，在想“如果我当时XXX，就好了。” 我想说，如果做人追求纯粹，做事追求极致，人生路上就会少很多遗憾。

《只有芸知道》观后感影评【2】

四年之后，这个谜底终于揭晓。近日，冯小刚新作《只有芸知道》亮相大银幕。电影讲述了北京男子隋东风在异国漂泊半生后，中年丧妻，随后他带着爱妻的骨灰跋涉独自旅行，替亡妻完成遗愿的动人故事。影片根据真人真事改编而成，隋东风的原型，正是张述。

张述和冯小刚相识多年，冯小刚亲眼见证了张述和妻子罗洋的恋爱史。遗憾的是，他们的爱情却没能相守到老。几年前，罗洋不幸病逝。

多年来，张述和罗洋一直恩爱如初。于是，他决定将这个故事拍成电影，这才有了《只有芸知道》。冯小刚说：“我想用它来纪念好友张述夫妇相濡以沫的爱情，再把这份温暖传递给身边的亲人、爱人。”

《只有芸知道》由黄轩、杨采钰、徐帆主演，该片已于12月20日正式上映。浪漫的爱情故事，加上秀丽的新西兰美景，让影片动人心魄。该片在上海点映时，千人影厅座无虚席。影片结束后，观众纷纷表示，“笑着笑着就哭了，哭着哭着，就想抱紧身边人。”有位男观众当场向爱人表白：“我爱你，我还会带着你再看一次。”一位七十多岁的老奶奶说：“我特别喜欢这个电影，看了很感动，是我们那个年代相伴一生的爱情。”

该片被誉为“2019年最暖心的电影”。可以说，它不仅是爱情故事，更有对生命的深刻思考。

01孤独与爱情相生相伴，没有孤独便没有爱情

有缘千里来相会，这句话放在隋东风和罗芸身上，再合适不过。

隋东风和罗芸都是北京人，在北京时，他们数次擦肩而过却从未说过一句话，几年后，两人却在新西兰相知相恋，让人感叹缘份妙不可言。

隋东风是典型的北京男孩，幽默风趣贫嘴，表面大大咧咧，实则心思细腻。罗芸性格内敛，不善言辞，是个冷美人。两人不约而同来到新西兰 留学 ，合租在华人房东林太的公寓里。

当时，隋东风是外卖小哥，罗芸在附近鱼市打工。两人同在一个屋檐下，却几个星期都见不上一面，平时只能靠写纸条交流。

电影里有这样一个桥段：罗芸先给隋东风留纸条，让他不要动自己晾晒的衣物;没过几天，隋东风把脏碗都洗干净后，给罗芸留了纸条，提醒她别留脏碗，容易招蟑螂。

一天，两人很难得同时休息。在林太的花园里，他们第一次相见，彼此互生好感。不久后，在林太的撮合下，他们从室友变为情侣。后来两人结婚，搬到克莱德小镇，开了一家中餐馆。隋东风当大厨，罗芸做老板娘，他们用心经营着属于自己的小日子。

看到这里时，我们会发现，隋东风和罗芸的爱情中，孤独是不可忽视的因素。孤独与爱相生相伴，若没有孤独便没有爱情。

故事背景是上世纪八十年代，当时中国正流行 出国 热，许多年轻人走出国门，去国外留学打工。隋东风和罗芸，正是那些人的缩影。那时候，没有网络，想和亲人交流只能写信或电话。

试想一下，一个年轻人，千里迢迢从中国来到新西兰，面对着陌生的国度陌生的环境陌生的人，内心怎能不孤独?隋东风和罗芸平时忙于生计，没工夫顾影自怜，但一闲下来，内心的孤独就汹涌而来。

就在这时，两人一见钟情。相爱是缘分，孤独才是本质。两个异乡人，一段合租经历，让他们成为彼此生命中最重要的人。甜蜜恋情的背后，藏着不为人知的心酸与孤独。

两人相恋的过程中，鲸鱼和狗成为了他们爱情的见证者。

罗芸一直有个愿望，就是想出海去看鲸鱼。在她心里，鲸鱼象征着安全感。由于种.种原因，这个愿望一直没能实现。后来，隋东风雇人在床头上方绘制了一幅仿真鲸鱼画。夜晚，罗芸回家看到鲸鱼画后，感动不已。她问隋东风工钱贵不贵，对方幽默地回应：不贵!也就是300个春卷的价钱吧。

布鲁本是一条流浪狗，后来被隋东风和罗芸收养，成了他们的爱犬。在两人心里，布鲁不是狗，而是孩子。几年后，布鲁患癌去世，两人心痛不已。

喜欢动物的人，大多内心柔软。隋东风和罗芸身处地广人稀的新西兰，他们犹如两座孤岛。此时，动物成为他俩最亲密的伙伴，给了他俩许多慰藉。在举目无亲的克莱德小镇，他们相互扶持，相亲相爱。这种爱的力量，让他们的人生不再孤独。

02乐观与悲观是一体两面，性格互补是恩爱的秘诀

隋东风幽默风趣，罗芸内敛羞怯，两人性格互补，这正是他们恩爱的秘诀。

隋东风很乐观，凡事都往好处想。而罗芸却是个很悲观的人。有多悲观呢?当隋东风向她求婚时，她想都没想，就一口回绝了。理由是，“我运气不好，不想连累别人。”

罗芸心里有一种强烈的宿命感，她一生都很没有安全感。她之所以会这样，与她童年的经历有关。罗芸是个早产儿，出生时仅三斤六两，心脏还有肌瘤，医生断言她活不过20岁。她拒绝隋东风的求婚，是真的不想拖累对方。

面对罗芸的拒绝，隋东风并没有放弃，依然苦苦追求她。罗芸终于被他的诚意打动，嫁给了她。

婚后，由于身体原因，罗芸一直无法怀孕，她因此对隋东风满怀歉疚。隋东风深知罗芸的心思，他告诉她，“没事，布鲁就是咱们的孩子。”

在新西兰，在隋东风的关爱下，原本只能活到20岁的罗芸，一直活到了45岁。

隋东风乐观，罗芸悲观，两人性格互补，就像磁石一样，互相牢牢吸引。其实，从心理学的角度看，乐观与悲观并不是绝对的，悲观的人也有乐观的一面，乐观的人也有悲观的一面。

心理学认为，每个人都有一个“影子人格”。影子人格是指，一个人自身的隐形人格特征。两个人性格互补，意味着这两个人的影子人格相似。两个性格互补的人相爱，能让自身人格更完整。

最好的爱情，是志趣相投又性格互补。最好的婚姻，是彼此懂得又彼此欣赏。隋东风和罗芸能相濡以沫十几年，其恩爱的秘诀，就在于他们性格互补，且彼此包容。

03失去爱侣后，人要如何度过余生

结婚当晚，隋东风在饭桌上对罗芸说：“从今以后，我喝汤，你就吃肉;我吃肉，你就吃燕窝，反正家里最好的东西，一定是在你的肚子里。”听完这番质朴的表白，罗芸当场落泪。

15年后，罗芸终于厌倦了开餐馆的日子。在她看来，他们夫妻已经成了赚钱工具，而无法享受生活的乐趣。隋东风看懂了她的心，于是将餐馆暂时关闭，带着她外出散心。

一天凌晨，在绿色的极光下，罗芸许下心愿。不久，她就因心脏肌瘤去世。爱之深，痛之切。罗芸去世后，隋东风心痛难抑，常常产生幻觉，以为妻子还活着。影片后半段，隋东风在一遍遍的回忆中，终于振作精神，独自踏上旅程，去完成罗芸看鲸鱼的遗愿。

罗芸活着时，一直是隋东风给她温暖、治愈她。而她去世后，隋东风却从往昔的美好回忆中，不断寻找力量，让自己努力前行。他们阴阳两隔，却彼此温暖，让人深深感动。

旅行途中，隋东风一直践行与罗芸的约定。按照罗芸的遗愿，他把她的骨灰分了四份，都安放在她最爱的地方。其中一份，隋东风出海看鲸鱼时，在蓝鲸跃出海面的那一刻，把它撒进大海里，完成了罗芸的心愿。

影片中，林太说，“半路上留下的那个人，苦啊!”其实，人生就是一个不断失去的过程，然而，失去并不意味着放弃生活。所有美好的人和事，总有会消逝的那一天，而每一次消逝，都在提醒我们，要更珍惜当下。

电影中，隋东风的痴情让人感动。现实中，澳大利亚也有一个“隋东风”。

2017年9月，澳洲女子利兹因白血病去世，她生前一直有个愿望，就是环游澳洲。为了完成她的遗愿，丈夫德比卖掉了房子，带着宠物狗开始环游澳大利亚。旅途中，德比在脸书上建了一个账号，每到一处景点，他便会抱着妻子的照片合影，之后再把这些照片上传到脸书上。现在，已经数十万人为他留言和点赞。完成亡妻的遗愿后，德比开启了自己的新生活。

和德比一样，完成罗芸的遗愿后，隋东风不再沉溺于悲痛，而是带着新的爱犬向远方走去。电影结尾，镜头定格在一张蓝色长椅上，椅背上，铭刻着隋东风对罗芸说过的情话。

一直以来，死亡都是个沉重的话题。面对挚爱的离去，人们往往无法释怀。但是，人迟早都要学会接受现实，带着爱继续前行。过好自己的人生，这才是对逝者最好的告慰。

04爱情可遇不可求，珍惜眼前人才是幸福之道

电影主角是隋东风和罗芸，但其他配角也不容忽视。比如，林太就是个很重要的人物，她是隋东风和罗芸的房东，也是他俩的媒人。

林太的丈夫去世多年。在隋东风和罗芸的婚宴上，望着眼前这对恋人，林太想起自己的丈夫，不觉潸然泪下。她把心爱的手镯送给罗芸当贺礼，并告诉罗芸，夫妻要想幸福，就得互相宽容。

除了林太之外，渔夫打电话的情节也很感人。当时，隋东风带着罗芸的骨灰出海看鲸。听他讲完他俩爱情故事后，渔夫深受感动，立刻掏出手机，给妻子打了一个电话。

影片中，罗芸去世前曾说，如果有来生，她还会做隋东风的妻子!看到这里，许多观众都眼眶泛红。隋东风和罗芸的爱情，不仅感动了林太和渔夫，也感动了银幕之外的每一位观众。

现代社会里，很多人都追求激情之爱。但激情过后，不是形同陌路，就是反目成仇，真正能白头偕老的，少之又少。而这部电影中的爱情故事，真实而唯美，能触动我们心中最隐秘的柔软之地，让我们感动之余，也开始 反思 生活。

《只有芸知道》充满了浓浓的爱意，堪称“本年度最动人的爱情片”。电影用温柔细腻的镜头，带给了我们久违的感动。隋东风和罗芸的爱情故事，教会我们在告别中成长，在失去中迎接新生。看完该片，不觉已泪流满面，人间的孤独和悲苦瞬间都已烟消云散。

冯小刚曾说：“60岁之后，我的心肠越来越软，想拍一些纯粹的、美好的故事，这是我内心的需要，我相信也是观众的需要。”的确，身处喧嚣嘈杂的时代，很多人都不再相信爱情，而《只有芸知道》以真实故事为蓝本，将普通人的爱情演绎得如此唯美动人，让我们深深感动。

“生命是花，爱是蜜”，美好的爱情总能让人感动，学会珍惜眼前人，才是真正幸福之道。无论世界如何变幻，无论我们身处何方，都不要忘记携爱前行，追寻属于自己的幸福人生。 这就是这部电影带给我的最大启示。

爱情本来就是简单纯粹的。这个严冬，带上亲密爱人来看《只有芸知道》，一起重温爱情本来的模样吧。

《只有芸知道》观后感影评【3】

“和你在一起的日子，就是我想要的日子。”

真的是很自然的故事，也是我很喜欢的故事。所以一开头就难免带着推销的意味，请多谅解。我急切地想让大家认可它，记住它。虽然这很难做到。

1、先夸夸与影片内容无关的东西。BGM真的很妙，开头杨坤的歌声，结尾谭维维的嗓音，还有彩蛋之后李健的叙述。恰到好处，谭维维的声线，配上荧幕里撒骨灰的场景还有歌词，眼泪就这样再次被撩拨。还有摄影，新西兰本就很美，取景更是选的很妙。电影在我看来首先就是要美，画面美，人物美，这里的美不是指漂亮或是精致。而是与主题契合，风格鲜明。这部影片首先在美学上取得了小小的胜利。

2、足够真实，喜欢一部都是从一个个小细节出发的，那些让人会心一笑的点。让人想忍不住点头赞叹的台词和表情，构成了90多分钟的故事。倒叙开头但却时间线不混乱，以中年隋东风将妻子的骨灰交还的线索去讲述整个故事。

风与云都是漂浮不定的东西。开始女主一直不幸运，男主一直很幸运。直到他们遇见了彼此，就都变得幸运了。最爱的是他们合租的那一段，东风给罗芸拿回晾好的衣服，收到了“不要乱动我衣服”的纸条。东风洗完脏碗，罗芸看到了“不要留脏碗，会生蟑螂”的纸条。类似这些温馨的对话，让我感到温暖的同时，开始想象自己如果合租的话，会不会也碰到一段缘分。我听见后排的情侣在说“我看这电影最大的收获是学会了要合租”。真是可爱又真实的对话啊!可是这一切如果没有林太的话，又怎么会达成?是她用割草代替房租了是她为夫妻俩找到了未来的方向，是她在结婚当天成为了荒凉的异国婚礼的客人、媒人兼亲人。最重要的是，是她在婚礼上发出肺腑之言，让新婚的男女主珍惜爱情和婚姻。林太这么多年的婚姻全是因为当年那一眼啊!爱情不就是这样?一次围绕鲸鱼与运气的赌约，不仅仅是1000块的筹码，还是一生的牵绊和守护。

3、这是我第一次自己看电影，我很庆幸是这部电影。这部电影不会让人孤独，因为我周围的观众很少议论，很少拿出手机。我本来还害怕年轻的情侣包围，结果有好几对中年的夫妻，还有一些妈妈辈的女人。我想，他们或许带着故事来，或许想听一个关于很长时间陪伴的故事。我常说电影不是必需品，但却是一颗糖，一种不那么贵的快乐处方。无论哭了也好，笑了也罢，总之看过好电影之后总会在激动之后归于平静，感受到一点什么，哪怕只有一点。

我无法也不想将所有的细节都写出来，但是带给我的感动是真实的，快乐也是真实的。有意思的是连故事也是真实的，看到片尾导演和主人公的合影时，是我整场最后一次流泪。第一次是第一幕出来的时候，虽然影片才播了不到5分钟，这是我哭的最快的一次。有人说都是有故事的人看故事才会哭，但是我没什么故事，却也被虐得彻底，这就是编剧的功力了。中国电影一直鲜有佳作，编剧也是很大的问题。我看电影时一直在想着，为什么这些看似平平淡淡的细节和故事变得不一样了?别的电影里也常常出现的场景怎么就不同了?这是我要探究的问题。

最后要珍惜的话不必多说了。有希望就好。

《只有芸知道》观后感影评【4】

新西兰有大片的绿色，灿烂橘黄的日出与夕阳，梦境般的层层雾霭，还有异国他乡旅人们道不尽的故事与感伤。

在流量、票房、口碑统领影视江山的时代里，充满导演个人化的表达作品往往充满争议，更何况说的是朋友的故事。可朋友的故事，没有小说里的精雕细琢、没有戏剧里的起伏冲突，而那份平平淡淡，才归于我们对生活的认识。

人的成长在于敢于相信，甚至愿意去相信许多虚构的事物，从中或是找到慰藉、或是寻求共鸣、或是一解苦闷，时间一久，突然发现真实平淡的东西索然无味，就像习惯了品尝酸甜苦辣，却忘了水的清冽。

冯导也挺不容易的，为了把这杯无色无味的水舒舒服服地灌给大家，让新西兰给它上了色，通过穿插叙事和冷笑话给它调了味，但本质还是我们生命中那份无可或缺的真实感触，慢慢才发现，其实离不开它。

故事基本是按照倒叙的方式进行的，从隋东风踏上一万五千公里送小芸回新西兰，重走他们一起走过的路，到定居小镇租下屋子开餐馆养狗狗，再到最初的相识相爱。这是个看起来似乎千千万万人都可能有的故事，普通人也会拥有美满但抱有缺憾的爱情，会完成爱人的遗愿，带她回他们最初相遇的地方。但徐帆的眼泪和寥寥的几句台词，让我们看到了这部爱情电影背后深藏的脉脉温情。

婚姻是相伴，是习惯，是忍耐。我们从片中看到的不是轰轰烈烈、昙花一现般的炽热情感，而是婚姻里对爱情的坚守。有人说，时间久了，婚姻不过变成亲情，但隋东风和罗芸却爱了一辈子，林太还能时刻念叨林先生的爱意，回忆起那一眼、那个瞬间。

“半路留下来的人，苦啊。”前半生他们无所保留去爱，后半生拼尽全力去忆。婚姻里，总有人要先白头，总有人要先离开，《只有芸知道》说的是两个人的故事，小芸离开了，只有她懂隋东风曾经的喜怒哀乐，说的也是每个人的故事，你或者她先走了，只有彼此铭记，专属于你们的故事。

《只有芸知道》观后感影评【5】

这部电影带着很多硬伤呈现在观众面前，故事七十分，表现六十分，演技四十分，竟然让我走出影院抹干眼泪没有像“相爱相亲”和“地久天长”一样破口大骂，归根结底还是因为我好像掌握了冯裤子和他身边一干人等的心路历程。也好像越来越明白为什么中年之后的冯小刚喜欢用黄轩，黄先生有一副大陆男演员罕见的干净笑容，虽然时常表情生硬，比那些假做苦大仇深，假做风流倜傥，假做坚强隐忍的强。海岩，王朔还有我，都说过中年人的爱情是脏的，不见得非常肮脏，但至少都蒙了尘。冯裤子就是这老几位老师的乏走狗和精神上的忠实信徒，欣赏有难得干净笑容的黄轩并不奇怪。

故事开篇注明是由真实故事改编，冯小刚挚友张述夫妇的故事主要发生在加拿大的多伦多和温哥华，电影的场景被搬到钮西兰，总让人怀疑剧组得到新西兰旅游局的特别献金。杨采钰的英文真不像上过哥伦比亚大学，徐帆的武汉话真不像来自湖北，纽西兰的风吹草低现牛羊很真实，北京街景用滤镜都滤不掉的雾霾也很真实。

毛利人民歌改编的主题歌之所以动听，因为那里面有人类朴素的情感，无论是填充何种语言，萦绕在何人耳畔，盘旋在何地上空，奥克兰，惠灵顿，温哥华，多伦多，洛杉矶，旧金山，余味都是一样的。这些人可能是隋东风，罗芸，刘峰，苗苗，秦奋，梁笑笑，王薄，王丽，韩冬，小芸，刘元，李青，可能是矮大紧口中的崔大师，还可能是那些大理丽江雷波开客栈的朋友夫妇情侣们，他们在那里，在那里相依为命，从天涯孤旅到天涯眷侣，他们的人生不需要定输赢。可谁不怕成为后走的那一个呢，苦啊!

田园牧歌的生活不接地气，赌场一夜暴富不合常理，非线性叙事手法做作，声音铺得太满，通篇风景大定格如明信片般塑料，除黄轩之外所有人的表演都非常虚假，英文台词和字幕不能匹配，所有人的中老年妆容几乎可以看到胶布。我只能记住会乐器真好，有钱真好，纽西兰风景真好。

隋东风给罗芸捐的椅子就是我在温哥华公园里最喜欢观察的那种，小芸的长椅是蓝色的，北美大多是棕色，上面的铭文都是家人或者爱人浓浓的情感，难以消解难以稀释。谁的感情不是固然难逃遗憾，终究曾经圆满。既然爱与不爱，来世都不会再见，那就赶紧用力爱吧--“你在哪儿，哪儿就是我的家”!

D. 影评怎么写要从哪几个方面入手

写影评，应该把握好这样几点：捕捉住感受点。一部电影涉及的方面很广，需要品评的着笔点很多。这就需要对电影反复回味思考，用心灵再度感受，把握往影片中最能动人的地方，并使之在自己的笔下得到理性的升华。

立意要新，开掘要深。写影评要有新意，要有独到的见解，抓往要点，自感而发。要做到有新意，一是要抓住影片内容，结合台社会现买；二是要准确把握住影片的精神实质，挖掘影片本身所包含的深刻内涵。

开始练习写作影评时还应该注意：语言要朴实，要个性化。写影评一定要讲真话，讲自己的话，不要抄袭别人的评论。唯独自己的感受和朴实的语言，才会使自己的评论富有个性和新意，也才会给读者带来清新的感受。

(4)爱情电影影评怎么写扩展阅读：

电影评论的目的在于分析、鉴定和评价蕴含在银幕中的审美价值、认识价值、社会意义、镜头语言等方面，达到拍摄影片的目的，解释影片中所表达的主题，既能通过分析影片的成败得失，帮助导演开阔视野，提高创作水平，以促进电影艺术的繁荣和发展；又能通过分析和评价，影响观众对影片的理解和鉴赏，提高观众的欣赏水平，从而间接促进电影艺术的发展。

E. 影评怎么写

导语：影评，是文艺评论的一种，是对各种电影现象进行分析和评价的文章。它主要是对蕴藏在电影艺术中的审美价值、认识价值及其思想意义的揭示、开掘，是对电影艺术创作规律的探索，并从中找出成功的经验、失贩的教训。所以，好的影评，一方面可为电影的友展和质量的提高提供反馈信息，一方面又能帮助观众正确理解电影，培养和提高观众的艺术欣赏能力和健康的艺术情趣。

影评怎么写

模式一：多角度评析

题目：主标题

——副标题(不用提出角度，只需要点出评什么电影就可以了)

第一段：电影风格(30字)+电影梗概(150字)

第二段：评主题思想(看不出准确的主题思想，可以用感受来代替，但一定要结 合电影情节，不要写成纯观后感)

第三段：评人物形象(可以评一个，也可以评多个)

第四段：评艺术手法(镜头、音乐、台词、画面、色彩等等)

第五段：总结，提出一个总体的评价(弥补开始第一段的中心论点缺失)

模式二：单角度评析

题目：主标题

——副标题(主题思想、人物形象或者艺术手法)

第一段：电影风格(30字)+电影梗概(150字)+中心论点(20字)

第二段：分论点一

第三段：分论点二

第四段：总结(升华主题，并联系现实，提出个人思考)

模式三：散评式

题目：主标题

——副标题

也可以只用一个题目：比如说“评电影《花火》”

全文自由分段，想到哪儿写到哪儿，可以评价电影的任何一个部分或细节。

注意不要写成观后感，也不要写成电影简介，要注意“叙”“析”“评”相结合。

影评怎么写

穿城而过·心灵伤痛

——王小帅电影《十七岁的单车》中小贵评析

《十七岁的单车》是王小帅导演的一部电影作品。小贵是一个从农村来到城市打工的一个男孩，做了一份快递员的工作。但是，在将要把自行车拿到手的时候，却把谋生的车子给丢了，然后就开始寻找，在找寻丢失的自行车时，发现他的自行车被另外一个城市的男孩小坚骑着，于是一辆自行车，把他们两个身份不同却拥有某种共同的东西的年轻人联系在了一起。一辆自行车负载着两颗被灼伤的心灵，影片着重刻画了两个男孩内心成长的心灵创痛。小贵是一个努力融入城市，却不断受到伤害的年轻人形象。

首先，小贵在内心深处渴望融入这座城市，得到生存的机会。自行车对他来说已经超出一个交通工具的范畴，更是一种寄托。当小贵寻找到自行车后，便决定骑上“溜走”，面对小坚的穷追不舍，他拼命逃窜。但是自行车还是被小坚和他那帮朋友拦下。于是他却没有放弃，继续追踪小坚，并到小坚家里偷回来了自行车。当他抱着自行车躺在快递公司的门口，当经理决定把他留下时，小贵终于得到了继续在这所公司工作的机会。

但是好景不长，自行车又被小坚和伙伴们抢走，但小贵却直接告诉了小坚的的父亲，通过小坚的父亲要回来。然而，小坚和他的哥们也没有罢休，继续追踪。当小坚和哥们要把自行车再次抢走时，小贵抱住自行车，发出嚎叫，那种撕心裂肺，锥心刺骨的喊叫，让人感觉到小坚失去的不是一辆自行车，而是他身体的一块骨肉，是他坚守在这个城市的一块精神阵地，没有了自行车就意味着他的工作机会丧失殆尽，他也就无法与这个城市融合，为了不失去这个城市，他必须有一种“秋菊打官司”的拧劲。小贵那揪心的哭喊，让小坚和哥们不得不罢手和他商量如何解决。他们最终达成了一条协议：一个人用一天自行车。

小贵是一个倔强、执着的孩子，在常人眼里找丢了的自行车是一件几乎不可能事，但是小贵却执着的寻找着，一次次的失败并没有让他停止。他的倔强、执着来自于内心深处对融入这座城市，得到生存的机会的渴求。

其次，小贵在融入这座城市的过程中却遭受了漠视和伤害。小贵的伤害有来自这个陌生化的城市对他心灵的无意侵蚀，在影片开始，镜头里的那群来自农村的小伙子，是未经现代文明“污染”的孩子，他们在镜头前显得十分朴愣、憨厚。画外招聘人员的一种近似乎逼问的语气，以及速递公司经理的出场，以及小贵向会计刘姐要工资时，刘姐对他不搭理，却跟另外一女的谈论傍大款的问题，突显出都市人对外乡文化闯入者这样的弱势群体的一种漠视。

在沐浴中心，进去之前是一群扭秧歌的老太太在门前手舞足蹈，一位老头在擂动着一面大鼓。从他进洗浴中心时鼓声就开始伴随在画外空间，直到他洗完澡，没钱付帐被强行抓住受凌辱时，鼓声时强时弱地响着。逃跑被两个保安强行抓回后见到张先生时，也只是从后背拍了张先生的局部镜头，在画面里，我们看不到张先生的脸部表情。最后他出了洗浴中心，发现自行车被盗。这让我们感觉到这个城市似乎和小贵格格不入，一边是锣鼓喧天，手舞足蹈的热闹场面，一边却是胆战心惊，受到侮辱，而后发现自行车被偷时的惶恐不安。在胡同里边，这群青少年追逐斗殴，残暴而猛烈。而同时，镜头里常常出现十分安宁的场景，有打太极拳的，逗小孩的，唠家常的，下棋的。导演努力捕捉或寻找一些详和、静谧的画面，这样使得与青少年内心躁动甚至残忍的世界形成一种反衬与对比，流露出人们近乎冷漠的一种感觉。

影片末尾，小贵看到他的自行车被无情地砸烂时，他的心灵受到最严重的伤害，这种伤害是最为尖锐而且十分地沉痛，因为那不是简单的在砸一辆自行车，而是对他的理想，生存机会的打击。当别人对他的身体进行伤害时，他没有反抗。可是，他的自行车被无情地砸烂时，小贵毅然捡起板儿砖狠力地朝砸车的人拍去。小贵这个被伤害最深的人也成了具有一个悲剧色彩人物。最后，他扛着心爱的自行车走在北京的大街上，他的身影在人头汹涌的都市里显得十分地落寞与苍凉，我们此时感到一种怜悯。

王小帅在这部影片里，强调了对小贵这样底层人的关注，在镜头语言的选择上明显地流露出导演心目中一种很健康的人文关怀。在镜头的运用和空间的选择上，对这群“异乡人”是抱有一种尊重和理解的心态。当拍摄这群来自异乡的应聘者时，导演选择的是平视的正面机位，让他们在镜头前有一种自我审视的尊严感。城市对农村来的年轻人来说，也许是匆匆过客，也许是最后的归宿，但无论如何，在融入这座城市的过程中，总会受到各种伤害，这种伤害印象深刻，难以抚平。

影评怎么写

我的眼里只有你

——徐静蕾电影《一个陌生女人的来信》主题思想之浅析

《一个陌生女人来信》是继《我和爸爸》之后，老徐导演的第二部作品，与后者不同的是，这部作品改编自大家耳熟能详的茨葳格的同名小说，这便被赋予了博大的精神内涵。那么老徐是否能够传神地演绎这段故事呢?答案是肯定的，在一段清脆的古典音乐中，电影以民国北平作为时代地域背景展开了这段凄美的爱情故事，整个影片的色调始终是灰暗的，像是由一张张泛黄的茶色相片拼接而成，时光的碎片就这样一览无余地展现在观者眼前，造成一种老照片的感觉。在昏黄的灯光下，悲凉的音乐中，作家男人坐在黑暗中看信，一封信引起了所有的故事，由那位弥死女人娓娓道来。女人用她的一生向我们阐述了一个神圣伟大的主题——那份独一无二的纯粹的炽热的爱情。

我爱你，与别人无关。专偷大宅院的飞贼被通缉队逮着了，一个作家搬了进来。这时候男人还没有出场，但扑面而来的是他的气息，一箱箱书籍摆在院子里，管家谦虚礼貌，房间内传出了京剧声和笑语声，于是，神秘与猜测笼罩着这个女孩，青春的涌动在心头荡漾，少女的情怀在期待中成长。终于一天，她正在门口玩耍，作家男人出现了，骑着摩托车，又像是王子的白马，就这样出现了，这是他和她的第一次见面，她着了魔似的被他吸引住了，男人一下子占据了少女的全部空间。他和她的第二见面又是在门口，她奔跑出去的同时撞上了正要进门的他。四目交投，她几乎要融化了。他看了她一眼，那眼光温暖、柔和、深情，活象是对她的爱抚。他冲着她一笑，只说了一句话：SORRY。而她的心却已经属于他了。“从这一秒钟起，我就爱上了你。我知道，女人们经常向你这个娇纵惯了的人说这句话。可是请你相信我，没有一个女人象我这样死心塌地地爱过你，我对你从不变心，过去是这样，这么多年过去了一直是这样。因为在世界上没有什么东西可以比得上一个孩子，暗中怀有的不为人所觉察的爱情。因为这种爱情不抱希望，低声下气，曲意逢迎，委身屈从，热情奔放。这和一个成年妇女的那种欲火炽烈、不知不觉中贪求无厌的爱情完全不同。只有孤独的孩子才能把全部热情集聚起来。”在母亲那儿，女孩成为一个倔强叛逆的丫头;在外人看来，她是一个不懂事的孩子;在管家看来，她也许是个乖巧的孩子……然而，“只有孤独的孩子才能把全部热情集聚起来”，女孩爱得专心，爱得痴迷，爱得纯粹，她爱那个男人，与利益无关，与外物无关，与距离无关，更与别人无关。

我爱你，与你无关。歌德曾有这样一句话名言“我爱你，但与你无关”，我爱你，爱得超凡脱俗，并不在乎你对我的感受，并不在乎你对我怎样，甚至也不在乎你和其他女人的来往。电影一开始，男人一进家门，就问管家，蔡小姐朱小姐来过没有，我们就知道这个男人是过的什么样的生活。当男人走进女孩生活的开始，男人身边就没断过女人。女孩在巷子中驻定，每天都守侯着男人，哪怕看到的仅仅是他匆匆而过的背影，她的心也是那么那么的甜蜜。有一天，女孩和男人擦肩，却得到这样的擦肩，男人牵引着他的女人，滑滚轴时绕过了女孩。女孩终于知道，无论她是如何的爱他，却始终没有走进他的视野，也走不进他的生活。可是，爱并不为此而停止，相反却更加热烈而奔放。终于有一天，男人终于注意到她了。她远远的看男人向自己过来，越来越近了。可是马路很窄，不可能通过两辆黄包车。男人选择了让她先走，男人那漫不经心的目光不由自主地向她身上一扫而过，立刻变成了那种专门对付女人的目光。这种目光从前第一次把她唤醒，使她一下子从孩子变成了女人，变成了恋人。她过去后男人还回过头来看，但没有认出她来。他带她去了小饭馆吃饭，又“顺理成章”的带她回到了自己的家。那个北屋，那个多少次让她魂萦梦牵的地方。他向她发出邀请的时候，

她不假思索的答应了。一夜过后，他使她已经从女孩，变成了女人。然而，男人要关心战争，关心时事，才几天，男人就说他要去外地一段时间，还说回来会找她。可是男人回来了，也就再也记不起了她。“不久，我发现有了你的孩子。我决定搬走，你叫我怎么告诉你呢。你是永远也不会相信，一个少女她曾经也将一直对你这个并不忠实的人坚贞不虞。你也永远不会坦然无疑地承认这孩子是你亲生子。你也许还会觉得我另有企图，你会对我疑心，在你我之间会存在一片阴影，一片淡淡的怀疑的阴影。而我是有自尊心的，我要你一辈子想到我的时候心里没有忧愁。我宁可独自承担一切后果，也不愿成为你的一个累赘。我希望你想起我来，总是怀着爱情怀着感动。在这一点上，我愿意在你结交的所有女人中成为独一无二的。当然你从来没有想到我，你已经把我忘得一干二净。”就这样，女人主动离开了男人，尽管她有充足的理由选择留下，她可以去找男人，让男人承当应该承担的责任，让男人照顾自己，但她还是决定离开了，不是因为爱的消失，而是因为保持爱的纯粹，演绎了歌德的那句名言“我爱你，却与你无关”。

我爱你，与我无关。女主角迫于现实生活沦落风尘中，然而即使投入别的`男人的怀抱，但心却依然属于作家男人，她出卖肉体，却坚持爱情，她的身体可以被不同的男人玩弄，但她的精神世界却保持着永恒不变的爱。女人在四川江边的一个小镇生下了孩子，八年后，她的孩子已经长得楚楚动人。女人漂亮的孩子在舞池中穿过，在一个白色的柱子前面停了下来，他喝着汽水，小眼睛望着躁动的舞池，而女人用她的肉体交换着孩子的幸福，可怜的女人，可怜的母亲。她有一些有钱的男朋友，阔气的情人，“我不愿意、更不愿意让我的孩子、我那聪明可爱的孩子在陋巷的垃圾堆中，在肮脏的空气中长大成人。不能让他那娇嫩的嘴唇去说那些粗俚的语言，不能让他那白净的身体穿着破旧的衣衫——你的孩子应该拥有一切，拥有和你相等的生活，所以我和别人在一起，跟那些可以给我提供这样生活的人在一起。不管是年轻的还是老的。”女人在舞厅里，面对这个深爱着而又深伤着自己的作家男人，干脆爽快地答应他的风流请求，“朋友算什么?自尊算什么?下一次我还会这样，你的声音有一种神秘的力量，让我无法抗拒……”女人的爱，已经脱离肉体，深入灵魂。我的爱在灵魂深处，又与我的肉体何干?

如果说现代歌曲里唱的“我的眼里只有你”是传递出一种坚定不移的专一爱情，如果说歌德的那句“我爱你，但与你无关”诠释了一种汹涌难挡的炽热爱情，那么电影主题表达的爱情则不仅是坚定不移的专一，不仅是汹涌难挡的炽热，而且是神圣伟大的独一无二的纯粹的爱情。对于男人来说，少女的擦肩而过可以忘记，青春女性的含苞欲放也可以忘记，风尘女子的激情缠绵统统可以忘记，他阅历无数女人的身体，他感性的细胞也仅仅会在刹那间的怀疑似曾相识;而对于一个女人来说，从少女怀春到青春邂逅，再到风尘沦落，最后黯然离别，却始终执著地坚持着那份独一无二的爱情。当女人再次离开男人那间屋子时，管家那句“早啊，小姐”，见证了岁月的沧桑，更见证了爱情的弥久……

F. 如何写好电影电视剧影评

可以用以下几个方法：

1、历史方法。

在批评电影中，历史方法是最主要的方法之一，在运用这种方法时，会依据它们在电影史中的地位，从历史发展的角度出发进行分析，让读者了解当时的历史，以便更好理解影片的复杂性。

2、民族性格。

评写电影时，也可以从民族性格的角度来讨论电影，这种方法背后的假设是，电影文化通过相当数量的个体性来演化和获得理解。

3、类型。

类型是种类的意思，根据形式和内容的模式对电影进行分类。类型的讨论经常是检视一部电影如何组织故事和观众期待的有效方式。

4、作者论。

它通过将影片和导演或片中的主要人物相联系，来定义和检视一部电影。

看电影可以给人带来愉悦的享受，让人紧绷的状态缓解一下，也可以了解生活之外的许多事情。可看完电影，想要把自己的感受准确分享给别人，实在是一件非常难的事，我经常会用“好看极了”、“太吸引人了”这样的词把一部好电影介绍给朋友。

从来没有从专业的角度客观地评论过一部电影。

5、形式主义的种类。

主要是关于一部电影的风格和结构，或是有些电影技巧是如何在电影中呈现和组织起来的。