❶ 将45部电影中的爱情片段剪辑到一起,都有哪些电影
比悲伤更悲伤的故事、恋空、我脑中的橡皮擦、失恋33日、恋恋笔记本、北京遇上西雅图、志明与春娇、属于你的我的初恋、那些年我们一起追过的女孩、一公升的眼泪、只有你、假如爱有天意and so on
❷ 影视领域创作,哪些角度来解析影片,用户喜欢,有什么技巧
电影解读的解读现在到处都有一大堆,我也看了不少这样的自媒体公众号,有做的好的,也有做的不行的,下面我分享一下我的不成熟的见解。
1,从电影故事,叙事手法,镜头运用,剧情处理,角色性格,电影原声,服装道具,取景地点等方面解读,以及自己更深层次的理解,最好不要和别人雷同
2,必须带有强烈的个人风格,幽默诙谐,风趣搞怪,内涵深情之类的
3,对电影彩蛋或是拍摄发生的故事以及番外篇的解读也是不可缺少的部分
4,对导演及演员过往作品分析,和与要被解读的电影发生的有趣故事。
。
影视图文创作有很多的主题可以写,关键是你想那个主题。而电影分用户喜欢这部电影,才回去看你的图文,一般都是要有独立的见解比较吸引观众。
你可以写影评,这个的好处就是有很多的素材可以写,不管是新上映的电影,还是已经播出的旧电影,都是很好的题材。
用户喜爱什么题材,那你要分享你的粉丝年龄,比如30-40岁的大多喜欢港剧,香港电影所以你可以写经典的港剧,帮助大家回忆经典。
一般可以电影的道具,化妆,服装,特效等等发表自己的意见和看法,这个是常用的手法。另外一种就是以幽默方式的吐槽电影,达到一种轻松愉快的效果。
比如《风云1》和《风云2》都有什么亮点,或者都有哪些惊喜。再或者这两部电影之间哪一部更值得看?
在比如,周星驰的电影中为何都有“跳舞”的元素?这些都是大家没发现或者感兴趣的。都是可以写的。
再或者《流狼地球2》的开拍,地球就去哪里?等等,你说感兴趣的,大多都是读者感兴趣的,写图文一定要明确主题,别人好奇什么,你就写什么就可以了。
其实不是长篇文章就越好,而是合适是最好的,把你所要说的主题表述清楚,控制在1000字以上是最好的。
图文并茂,而且观点清晰,给读者很好的阅读感受,写完之后反复检查,修改达到最佳效果,不要抄袭和搬运,后果严重!
标题是重中之重,住着看不看你的文章,标题就是门栏,看了你的标题有兴趣才会点进来。很多的大咔写的文章水平也不高,但是标题非常的吸引人,阅读量非常的高。
有几种方法,一种是数字模式,比如9.2分的某某电影,40亿票房真的值得看吗?
第二种是好奇疑问,比如《鬼吹灯》精绝女王的诅咒从哪来的?
第三种是 情感 式。心痛,这部电影中黄渤被戴绿帽,被无情抛弃。
等等都有很多标题方式,你要选择电影中的某一个点,进行创作,非常有效。
以前我都是阅读数个位,后来自己研究之后,推荐都是几十万的,非常有效。
大家好,我是 @隔壁村黄大爷 ,很高兴回答这个问题,影视领域创作有哪些解析影片的角度?又有什么技巧呢?
对于这个问题我不太同意前面几位的观点,好的影评不只是要记录下自己的观点感受,更需要对电影的内容和形式做更深的思考,否则你真的会错过太多精彩的东西。
同时对好的电影还要从细节入手,一点一点去分析它的妙处,举个例子,闪灵这部片子用了一种很厉害的手法。导演在电影中故意设置了很多穿帮镜头来表现旅馆的诡异,比如小男孩骑车子的长镜头,他在没有上楼的情况下,就从1楼直接骑到2楼,还有那个著名的不存在窗户以及没插电的电视机,导演用这些bug来告诉我们这个旅馆是有问题的,它本身有很多不合理的因素。后来的禁闭岛也用了这种方法来表现一种不现实感,而如果你忽略了这些,就像是读书只读出了作者的表层含义,而对于一些双关语则置若罔闻。
最后再回到故事上看电影,不只是在故事中得到一种情怀体现,更是要对剧情作出深刻分析,这个故事深层含义是什么?这个角色有什么象征意义,影片中的意向都有什么意义,比如电影一念无明,看完之后就要思考为什么电影里有那么多的俯拍镜头。而看完电影八月,也要想昙花双节棍在影片中的象征意义是什么?为什么最后一段画面变成彩色,这与导演要表达的中心思想有什么关系?你越想就会越觉得有趣,就会觉得电影真的是很精致的,艺术观影的过程固然有乐趣,但更大的乐趣永远在观影之后的思考和回味。
我觉得既然是喜欢一个事物,就不要总是以局外人的眼光来看待,他总要学内行人都看出点门道,如果影评只涉及主观感受,那也就和观后感没区别了。
主题,人物,情节是 一部好的影片的重中之重,有深度的主题,给人以不同的意境和内涵,人物的塑造决定一部影片是否成功,情节的发展中,又交织着人物的喜怒哀乐,命运轨迹,甚至于电影中各种矛盾冲突。但同时,情节也分主要情节和次要情节这些情节有时平行有时相交,但最终都是意在表现电影的主旨。
技巧是蒙太奇,平行蒙太奇,交叉蒙太奇
下面想主要来介绍蒙太奇手法。蒙太奇手法是一种过程或技法,它选择、剪辑、或者拼接电影中单独的部分,使之构成一个有连续性的整体。
蒙太奇句型
1.前进式句型:远——全——中——近——特 2.后退式句型:特——近——中——全——远 3.复合叙事蒙太奇(插入式):顺序式+插入式4.呼应式(连贯式):前一个“呼”+后一个“应” 5.过渡式:两个镜头(段落)之间有过渡点(过度镜头) 6.倒叙式 如影片《即日起程》开始镜头即是倒叙式等等
事实上文学也好戏剧音乐美术等等这些各类艺术门类无一不蒙太奇的重要与,只不过相对而言电影所使用的材料更加的丰富结构更灵活。手法与技巧的发展完善是由美国导演格里菲斯来完成,我知道在观影的时候您是否会有站一种怀疑的体验,的主人公面临比如手握倒计时的定时炸弹,目前一线的谁拿遇险。学者和困境的时候,例如一边是十九八七的倒计时一边呢是红黄蓝县的选择的迟疑,主人公常常能在最后一刹那和血和就,这些会让我们的观众肾上腺飙升的紧张。当然更重要蒙太奇重现了观众在现实环境当中感知客观事物的内心过程,不方便了为开启不仅按照观察事物的习惯顺序来组合进口他还有另外一种形态也就是把各种。那你配合和对比从而产生更深一层的一头,毁销骨才能走得两个非常著名的实验,实验是所谓的创造性地理学,也就是把不同时空的动作片段有逻辑的连接在一起。
如果是在自媒体上迎合受众,那就好办了,风趣幽默,把电影剧情讲清楚就好,挑电影要挑一些有特点的电影
影视领域创作解析全套!
影视领域创作一直是一些自媒体人的追捧对象,运用一部成功的影视作品通过自己的剪辑修改,就可以拿上屏幕供大家欣赏,只要你够努力,做出特点,收益粉丝不会少!
分解说和不解说两种创作方式!简单的片段剪辑加时下最火的背景音乐!这是比较简单,但是作品质量比较低,往往需要发布很多才会凑巧有那么一个上热门。
有两点需要注意
1、端正态度 2、知识储备
关于端正态度,坚决不能有影视领域创作门槛低的思想。
随便推荐几部电影,复述一遍剧情就是图文作者?
胡乱剪辑几个片段,加上片头片尾就是视频作者?
大错特错!这样的作品没有灵魂,意义不大。
关于知识储备,说通俗些就是大量阅片。
因为大部分创作者不是影视专业的科班出身,没有经过系统的理论学习,所以只有通过后天的电影储备来“无师自通”。
当然,所谓无师自通,并不是说达到多么高深的造诣,而是于无形中学会有的放矢。
对影评类的图文作者来说,广泛涉猎各种题材的影片能够大大提高解读电影的能力。
比如电影的架构,几条人物线和几个故事板块。
比如电影的套路,冲突的不断堆积和高潮的最终爆发。
比如电影的技巧,镜头运用和画面处理。
对于解说类的视频作者来说,阅片无数的最大好处是能够锻炼提取剧情精华的能力。
比如哪些人物是可以放弃的,哪些段落是可以舍弃的。
比如繁杂的线索是怎样整理的,打乱的情节是如何捋顺的。
电影评论的七个指导
一篇高质量的影评文章应该从哪些方面着手?以下七个指导意见供大家参考。
1.内容稀缺、角度新颖
一部电影由多个元素构成,导演、演员、编剧、镜头、台词、幕后等等,挑选一个自己擅长的方向深入挖掘,要好过面面俱到,泛泛而谈。切忌做表面文章和口水文章,切记要另辟蹊径和与众不同。
2.通俗易懂、深入浅出
作者看过一些影评,长篇累牍都是生硬晦涩的专业词汇和理论知识,乍看感觉高大上,实际阅读量却惨不忍睹。
为什么?是因为文章写的不够干货吗?
并不是!而是因为自媒体的用户群体是普罗大众,大众不关心斯坦尼斯拉夫斯基说了什么!专业性和易读性,两手都要抓,两手都要硬,但孰轻孰重要心里有数,寓教于乐才是王道。
3.逻辑自洽、结构清晰
这一点涉及文章的具体写作技巧,简单来说就是上下文的关联性要强,切不可东一榔头西一棒槌,天南海北想到哪写到哪。
作者想说,与其临渊羡鱼,不如退而结网。勤于动笔,善于思考,在实践中总结经验。
写文章这事儿——无他,但手熟尔。
4.论据要硬、引源可靠
文章中多引用一些经过考证的数据和与主题相呼应的案例,使论据具有公信力和权威性。由此可见,影评绝不是张口就来,前期的准备工作尤为重要。
5.分析深入、观点可行
文章中提出的观点须是经过深思熟虑后得出的个人见解,要具有实际意义,不能信口开河,更不能胡编乱造。
6.不偏不倚、公正客观
大家在写影评时往往会带入强烈的感情色彩,过度渲染个人情绪。
但是,一味的吹捧和贬低影片会让文章失去读者的共鸣。
一篇合格的影评要做到就事论事,保持中立。这一点需要格外注意!
7.积极向上、人文关怀
影评的最后,一定要回归现实。
把电影的启迪通过文字传达给读者,传播正能量。
影视领域创作,作为一个观众的角度来讲,我自己有几点看法。
1.《无双》我在观看前半段觉得这部片子真的平淡无奇,只知道画家是个心狠手辣的人?但最后的反转简直太惊艳了,让人拍手称赞,可能大家觉得画家就是李问,可结尾又给大家留下了伏笔。
2.
《利刃出鞘》拍案叫绝,很多情节的让人峰回路转,彩蛋不短,一步一步推理把观众带入剧情,本以为一场普通的自杀案,确实一场谋杀案,本片也反应了 社会 上层富豪的生活有多现实。
3.影视创作贴近生活,给人以警示,感动身边,带来正能量的,应该是初衷!
一.针对烂片的吐槽型
其实这种并不算是标准的影评,但是他能煽动观众的情绪,带动观众的参与,有一些观众,他自己想要吐槽,他但是不知从哪里开始吐槽,然后你去写这个影评吐槽,就替他过了这个嘴瘾,并且在你吐槽的这个影评中,会有很多人支持,或者有人反对,然后这就会有人加入进来一起讨论,这会增加你的点击量和评论,但其实这个方法并不是非常的好,它只能作为前期的过度和增加粉丝的作用,因为后期还是需要文章的优质才能够把粉丝留下,这样得来的粉丝,他的粘合度不高,容易流失。说个比较简单的,《夏有乔木,雅望天堂》这部剧就议论挺大的,就和影迷之间的讨论,影迷觉得剧情逻辑不行,而粉丝觉得偶像最好。这就是一个很大的冲突点,一些影视中哪些地方值得吐槽?好,你再去吐槽,要有理有据,也不能瞎吐槽,带着情绪化去写。
二.开脑洞类型
首先你要对你要写的东西比较熟悉,然后就会有一些脑洞,你可以去想,比如最近比较火的网剧,《传闻中的陈芊芊》这部剧不就有很多脑洞大开的问题,你可以写吗?例如你可以写芊芊如果回不来了怎么办?也可以写韩烁没有穿越过来了怎么办?也可以写他们一起过来了,又怎么办?一部网剧就有很多个方面可以让你开脑洞可以写的东西。这个方法的话是需要你想象力丰富,劝你一定要对自己说,写的东西很熟悉,有细节的依据,也不能凭空写。然后他还需要你长期积累的素材够多,脑洞足够大。
三.盘点剧情+联合生活+自我感受。
这类的电影需要通过影片的大概概括把内容讲解完,再结合生活中的事情把它给连接起来,由此你可以写出你看完以后的感受,然后来引发读者的共鸣感。这类的影评你是需要去看电影的过程中,你要随时注意截图,注意找你需要的那个点。举个例子,《我们天上见》部片子就有很多个点,你可以去写,祖孙俩之间的亲情,文革时代人们的无知,还有上山下乡对老一辈的影响,这些棋子只要你找对了点还是蛮吸引人的。
总结:以上三点都是通过大量的学习和总结出来的,比较容易写的。
1 .是否让观众感觉不到剪辑的存在
2 .是否感染了观众的感情,即使经过多年,也会记住几个场景的“泰坦尼克号”“没有道路”
3 .试着让观众感兴趣。 观众能否完全置身于屏幕世界
4 .能否通过时空交错让观众感受到电影艺术的魅力
5 .能否使观众紧张放松,最后离开快乐的电影院学习电影,最好的剪辑就是这部电影 想看看别人,抓住别人的坏夹子,尴尬,尴尬,困惑观众,想休息一会儿再看,心情不能放松。 如果你在学电影,剪辑1 .是否平滑,是否符合无缝剪辑法则,是否有强调段落,是否有蒙太奇的表现,是否有情绪表现段落,是否感动,时间和空间的转换是否平滑,是否懒散
建议你从三点开始。 如何拉动,看具体的电影,我总是通过分析故事的逻辑,来看编辑是以怎样的切入点开始这个故事的。 分析第二故事的高潮部分,看编辑如何积累和释放感情的第三有趣段落,有时也分析过渡和剪辑风格。
当然,这种情况的第二个问题是,觉得有些情况有可能在上映电影,为了表演某种气氛,感觉很多时间会到来,很快就会收到。 例如,在以前的红色经典电影中,大篇文章用来演绎勇敢的红军,结果过去了,相反,观众厌倦了,撒谎了,懒散了。 第二场景的意思重复了。
例如,我们总是表示一个人很有钱。 我们这个人很有钱,他很任性,他很大……那邋遢的表现,他很有钱,他很有钱……你把场景变成文字表现出来容易发现问题。 当然,需要有意识地看具体情况的第三个记述很吵。 比如“以前有山,山上有寺庙,寺庙里有僧侣”,简洁的表现就是山,和尚。 许多东西可以在画外表现,细节表现,声音表现是编辑有意把一切搬到桌子上描绘,那部电影又懒又臭又长。 第四多馀的信息,剪辑不像魔术师那样操纵人,像调教师那样玩弄猴子
❸ 电影剪辑片段软件
movie maker能剪切啊,如果你只是想小巧软件的话不妨看一下。如果专业的话,我更推崇绘声绘影
❹ 影视剧中有哪些片段让你感到惊艳
国内的影视剧批评声越来越多,但这两年里,一批优秀的作品也出现了。我也认真地看了许多国内的作品,有感动的,也有震撼的。
电影特效一直是国内电影的最大问题,长期以来被人嘲笑,我都总结出了规律,只要一部电影宣传疯狂吹特效,那么你进去看的时候,一定是失望的。我对于《流浪地球》最开始的想法,就是这样的。当时都号称这是中国电影史上最厉害的特效,也是最厉害的科幻片。因为我没看过刘慈欣的作品,所以我完全是个人钟爱科幻片因素,以及抱着嘲笑和批评的态度进去看电影的,我甚至一进去就打开了朋友圈,批评特效的词我都想好了。
但我再一开始就被特效震撼到了,哪怕我看完后,依旧不是那么喜欢这部电影,我觉得剧情没有处理的很好,不是我喜欢的那种剧情,但是它呈现出的特效是完美的。看了看演员表,其实我也懂了。吴京的出现就代表着,演员都很便宜,很多都叫不出名字。也意味着,真正把钱花在了刀刃上。这部电影确实是中国电影特效的一个里程碑,以后也会成为一个国内的标杆。
这部电影是一个完全不输好莱坞特效的电影,仅这一点我就觉得已经足够了,国内电影在不断地进步,国内科幻电影的水平也因为这部电影抬高了好几个档次。
❺ 电影中的哪些片段,让你爆笑如雷,一直让你记忆犹新
你好,这个问题我来回答:《半个喜剧》影片最后用音乐才华被赏识给了孙同一个美丽的结局,可是现实中的我们呢?
《半个喜剧》与开心麻花拍摄的大部分电影风格类似,优点明显:剧作扎实,表演流畅,台词口语转化率好,单个片段或场面冲突丰富、细节饱满……这是舞台艺术靠着一遍遍现场打磨积累出来的优秀成果。
但是舞台艺术不同于电影,比如只要是涉及到时间跨度和空间转化的舞台艺术都呈现出段落化(譬如《暗恋桃花源》),它被明确地切割成以幕为单位的段落。而电影发展至今,加之蒙太奇的发现,声画概念的融合,它可以运用多种类型的剪辑手段实现它的流畅化,制造虚拟的时间的连续和空间的衔接感,这是舞台艺术不能匹敌的。
《半个喜剧》在单个场景上调度出色,靠着情节巧合、人物之间的认识偏差能够反复制作悬念,比如开场的出轨与掩饰段落,它可以让人在一个场景或者段落范畴中毫无审美的疲劳,反而越看越感新奇。
《东成西就》中梁家辉与张国荣那段销魂的舞蹈我就不推荐了,几乎都知道了,我推荐另外三部梁家辉的喜剧电影。
一、《92黑玫瑰对黑玫瑰》
梁家辉凭借超贱演出,再获香港电影金像奖影帝一枚。
爆笑镜头:梁家辉饰演的吕警官用头撞墙以示爱意,失忆的黑玫瑰传人误将水泥胡其头上止血,此时的梁家辉头顶水泥装可怜与另一黑玫瑰传人“大师姐”对唱情歌, 搞笑 至极,令人喷饭。
二、《神经刀与飞天猫》
梁家辉饰演的大飞刀在九尾狐巢穴中被“永远不死”追杀,三男两女根本不是“永远不死”的对手,此时,张学友饰演的九尾狐发现,只要说肉麻的情话,“永远不死”就会崩溃,于是,梁家辉先与张敏你侬我侬情意绵绵,后又与张学友勾肩搭背搔首弄姿表演亲热,终将“永远不死”气得炸裂,笑得我暂时停止了呼吸。
三、《追男仔》
梁家辉饰演的“鸭皇之皇”在面对林青霞饰演的女警面前,贱到无以复加,终获东方不败垂青,上得美人床。
电影《人在囧途》除了 搞笑 之外,其中更有对 社会 各种现象的讽刺!在每次电视上播放,影片中的笑点仍然让人开怀!每一次观看都有新的感触,还有以往观看时所忽略的内涵,关于人的善恶、命运、以及婚姻与爱情!
影片讲述的是春节将近,玩具公司老板李成功(徐峥饰)回家过年,在情人曼妮(李曼饰)的逼迫下,准备春节后和老婆(左小青)离婚。结果在机场遇见去长沙讨债农场挤奶工牛耿(王宝强),两个人的不期而遇后,霉运不断,就像老话说的,人要是倒霉放屁都会砸脚后跟!
李成功(徐峥)在丢了钱包后不得不和牛耿(王宝强)一起住在一家小旅馆,两个开了一个标准间只有一张单人床,半夜冷的实在受不了才和牛耿挤在一个床上。牛耿的呼噜声让李成功实在没辙蒙上被子,却被牛耿的一个响屁蹦出被窝!
李成功和牛耿结伴同行,路途中囧事不断,更是经历了形形色色的人和千奇百怪的事情,搞得李成功狼狈不堪,以往老板高贵的形象荡然无存,牛耿却是毫不在意开心乐观!为了尽快到达长沙二人换了各种交通方式,飞机,火车,大巴,轮船,货车连拖拉机都没放过!但是两个人还是在荒郊野外度过了大年三十,回想路上的艰辛,经历的人和事,都有很大的感悟。一路走来,两个人从陌生人到成为朋友,牛耿的乐观真诚改变李成功的自傲冷漠,唤起李成功对真情的回归!
回到家的李成功看到其乐融融母亲和妻女,内心像打碎了五味瓶一样难受,鞭炮声声,李成功与妻子深情相拥,这一年李成功不只是人回来了,还有心灵!
要说记忆深刻,过目不忘又能让你开怀大笑的电影,非星爷莫属。
那还是二十多年以前。那天和一帮朋友打完篮球,到其中一个朋友家喝酒看录像带(知道的人都不年轻了[呲牙])。清清楚楚记得那天看到是星爷的鹿鼎记,当看到剧中的韦小宝,带着虎头帽,坐在高高的凳子上面,一句“一样米,养百样人,四方的都有”的时候真的是笑到肚子疼。从那时开始就爱上了星爷,爱上了他的喜剧风格,嬉笑怒骂百样人生,夸张到无厘头的表演形式,却让你在笑过以后,又有一丝丝的心酸和感同身受。
我这里有一部老电影,1994年美国的喜剧电影,直到现在还是记忆犹新,这部电影的名字叫做《小鬼当街》。电影讲述的内容是三个笨贼绑架一个富翁的孩子,一个一岁左右的可爱小宝宝,在绑架宝宝的过程中,发生了一系列爆笑的故事。在这里我极力推荐大家再去看一遍这个老电影,保证会笑到脸部肌肉酸痛,让你知道什么叫做笑得合不拢嘴!!!
这就有一个片段是讲笨贼把孩子搞丢了,然后在路上找孩子,笨贼看到宝宝往马路对面灌木丛爬过去,自己急忙冲过马路,跳过灌木丛,结果灌木丛过去后的人行道上正在施工,挖的非常深的一个洞,三个人一股脑儿掉进去,爆笑!(ಡωಡ)
还有一段笨贼在公园里,把宝宝抓住了,然后看到附近有警察过来,来不及躲藏就把宝宝放在大腿上外套脱下来盖在宝宝身上遮挡住,结果宝宝在里面把上衣的打火机掏出来,点燃了笨贼的裤裆趁机爬走了……警察过来例行询问,好不容易打发了警察,打开衣服,火焰冲天,其他的同伴用着拼命的往裤裆踩,才把火扑灭!笑得肚子痛~( ̄▽ ̄~)~
里面的精彩片段,或者说是 搞笑 的片段,非常的多。你要记住里面几乎是多少对话的,全部是通过电影场景表现出来,节奏简洁明快,笑点多,也有许多温馨的内容。相信大家看过以后一定会把这部电影下载在网盘里面保存下来!
说起电影 搞笑 的片段还真是不少,我的印象里有这么几部电影片段,下面给大家说一下:
第一部,葛优的《非诚勿扰》里面和车晓相亲那段4分钟的片段,特别是最后车晓那句:“那事就那么有意思”,而葛大爷来了句:“有啊”,也成为经典片段。
第二部,也是葛优主演的《甲方乙方》,有个大款就想吃苦那段,后来葛优去他三叔家接他的时候,那个大款饿的趴在村口的土坯墙上就是一个活脱脱的要饭的形象,那个音乐一起,真是有种感觉就是不卓死不会死。
第三部,大鹏的《屌丝男士》,里面有一段大鹏是算命的和另一个算命的说你一会有血光之灾,结果俩人打起来打的满脸是血。
1.《疯狂的石头》里有几个片段,比如笨贼的绳索断了,骂奸商。还有就是被困井盖里!
2.《举起手来》那段,其它小鬼子都抓住了老母鸡,只有潘长江抓到只小鸡,还有被牛追赶的那段也是把人笑到失声,很是好笑。
3.《唐伯虎点秋香》,荒诞的情节,无厘头式的表演,绝对是 搞笑 的经典。
4.《唐人街探案》里王宝强掏胖子大汉的外肾境头。
5.《夏洛特烦恼》沈腾说,别闹了媳妇儿,然后玛丽开心的不要不要的跑出去,还有你以为你是校长,想睡哪睡哪
大家好,很高兴回答这个问题。对于这个问题我有以下几个观点
让我印象深刻的就是《心花路放》中,黄渤和徐峥的 搞笑 片段了
片段一: 黄渤心情不好,徐峥带着他说去大理,哪里美女多,经过收费站时,徐峥的主动对美女出击,黄渤看到这一幕很是嫉妒,然后下一个收费站,徐峥让黄渤来,结果美女根本不搭理他。两个人的鲜明对比。告诉我们,态度,口才,礼貌才能让别人待见我们
片段二: 黄渤和徐峥去喝酒,黄渤喝多了,拿出很多钱,让美女跟他说“我爱你”,美女说了之后他又说不够走心,要走心。美女说了很多次,黄渤始终不如意。美女那是哭笑不得,最后一口气把酒喝完了
片段三: 美女找来自己的老公,率领一群小弟来找黄渤,徐峥。让黄渤给美女说“我爱你”,要求他走心。黄渤也是没做到。然后美女的老公就让他们两人唱《敢问路在何方》。最后徐峥掏出道具枪,吓唬他们,让他们唱歌。
这三个片段都让我记忆犹新。希望我的观点能够帮助到你
❻ 电影史上有哪些剪辑惊为天人的电影片段
戈达尔《筋疲力尽》,这部片子出来以后电影界震惊了,原来电影还可以这么剪!因为戈达尔创造了跳切。维尔托夫《持摄影机的人》,一部纪录片竟然拍得如此先锋,最经典的便是人的眼睛特写和观看到的景物快切,这也印证了维尔托夫“电影眼睛”理论。
❼ 如何影视剪辑的
影视剪辑就是把你喜欢看的电视剧或者电影录下来,剪辑你觉得最精彩的一些片段,然后合成一个短视频。
当前最火的剪辑视频的手机软件有剪影。加上字幕 加上音效 或是滤镜 就代表了这个视频的创作。
❽ 聊聊最打动你的一段剪辑出自哪部电影哪个段落吧
就是那一部红海行动,我感觉他那个男主角开着坦克的时候特别精彩。
❾ 影视剧中哪些精彩片段,让你念念不忘
在宁浩导演的《疯狂的赛车》中,黄渤扮演的吊丝和贩毒团伙见面的场景,一直记忆犹新,终于知道什么叫无知者无畏了。
大家好我是流年,希望我的回答对您有帮助
第一部:西游记
大家都非常熟悉可以说看了很多遍了,其中有段是孙悟空大闹天宫后被如来佛祖压在五行山下这段,五百年是怎样过来的不压个半身不遂我一直想这这问题念念不忘。
第二部:神雕侠侣
神雕侠侣小龙女和杨过十六年么见,那么小龙女在崖低十六年是怎么过来的怎么生活的有换了多少男朋友。
第三部:琅琊榜
琅琊榜林殊因变故而幸村后改变了身份化身梅长苏并且成了江左盟的盟主,那么这段时间发生了什么事能让他当上江湖地位这样高帮派的盟主,不得了
很高兴为你解答
说一说国产影视中的精彩片段吧
《战狼2》叛军深入工厂腹地,开着坦克进行炮击,三人奋力还击,但仍不敌叛军,吴京被压在了一块大的钢板之下,动弹不得,情急之中他拿出手机录下了叛军杀人的视频,而远在海洋上的军舰司令收到命令,立即启动预案,痛苦而又坚定的喊出了那句“开火”相当震撼。
《喜剧之王》星爷和张柏芝那一段,最后星爷说:不上班行不行啊,张柏芝说:不上班你养我啊,两人挥挥手再见了,然后星爷跑出来喊了一句:我养你啊!张柏芝说:你先照顾好你自己吧,傻瓜 这一段非常让人印象深刻且念念不忘
《失恋33天》里面黄小仙追陆然的那段独白 “你能不能再等等我,前路太险恶,世上这么多人,唯有你是令我有安全感的伴侣,请不要就这么放弃我,请你别放弃我。我不再要那一击即碎的自尊,我的自信也全部是空穴来风,我要让你看到我现在有多卑微,你能不能原谅我,请你原谅我。” 每次看完都哭的稀里哗啦,这一段也是令我非常深刻的一个片段
《我不是药神》,里面那个老人家跟警察说她得病了,家里被她吃垮了,房子也卖了,但是她还是不想死,还想活着。看到这里真的泪奔了,每个人都有活着的权利,可是现实中就是有那么多的无奈,生病了,想治病,可是已经没有钱了,那多绝望啊。警察听完后都动摇了自己的信念。现实生活中有很多这种例子,所以不要总抱怨现在的得失,不要因为一些小事就伤家人,爱人,朋友的心,其实活着最重要,每天开开心心快快乐乐的活着,然后去做自己喜欢做的事情,有一个 健康 的身体就行了!
大家好,我是轩辕影视剪辑,很高兴回
答这个问题。影视剧中一些精彩的片段让你念念不忘。我总结了一下几个方面的原1.祖国 历史 转折相关的影片。比如说五星红旗迎风飘扬。当中国的原子弹和氢弹燃爆成功的那一刻。影片里影片里那个场面。可能让人一辈子也忘不了。因为每个人都有自己的爱国情结。
2.第二个就是偶像级的片段。可能你喜欢的某一个演员。做出的一个经典的镜头。它能真实反映生活中的典型场景,比如说,张译演的一个吃面条的镜头。一直让我记忆犹新。虽然我现在也不知道那个片名是什么?但是那个镜头让我记得很清楚。
3.就是夸张表演,我记忆最深的应该是周星驰的电影。也就是电影里无厘头表演 比如当此霞仙子和孙悟空在城墙上的那一相聚的那一刻。
葛优饰【刘元】/徐帆饰【李青】的【不见不散】!片段:葛优带墨镜装双目失明那段;台词:【眼睛看不见了!嗅觉就变得发达起来…】;葛优的电影都挺好看的!这个片段人认为挺经典的…
我是清风921,很高兴回答你的问题。
下面是我的个人感受,欢迎大家讨论。
1.《董存瑞》电影,是我看到的最早的为人民解放战争牺牲的英雄事迹。在那个还是黑白电影的时代,董存瑞用身体举着炸药包喊出了最强的战斗号角“为了新中国,前进!”。黑白色的电影并不能影响这一刻的气魄与传神,董存瑞的眼神仿佛透过映布传入每个观众的心中。
2.《大话西游之大圣娶亲》电影中,唐僧的经典台词
“人和妖精都是M生的”
“人是人TM生的”
“妖是妖TM生的”
“你M贵姓呀”
这是多么令人深思的问题!直接拷打你灵魂深处的幼小的心灵,细细思量你是否也觉得颇具哲理呢!最后两头牛妖就这样了结了自己,早登极乐去了……
3. 94版《三国演义》 作为四大名著的《三国演义》已经不知道被翻拍了多少个版本,但94版诸葛亮薨于五丈原时,那一句“悠悠苍天’何薄与我!”的长叹,也许包含了太多太多,羽扇落下他走了……带走了对汉室的忠诚与未尽的事业。
4.《汉武大帝》 整部电视剧都可以算的上是一个 历史 题材影视的典范精品!霍去病、卫青、李广、张骞等等一代追随汉武大帝的英才们也都有人物刻画。‘封狼居胥’一个代表无上功业、陆上最强兵团的词语,听到它你是否也会热血沸腾呢?
作为四大文明古国中唯一一个,文明不曾断代的国家;历经五千年而不倒的文化已经深深流进可我们的血液之中。三省六部制、安史之乱、衣冠南渡、崖山之战、甲午海战、抗日战争……这些种种磨难不曾忘记、也不会忘记,它变为生命的密码成为一个个节点,只带你去触摸。
电影《简爱》中罗切斯特和简爱对白:会的,如果上帝赋予我美貌我也会让你难于离开我,就像我难于离开你一样,我们的精神是同等的。哦,简,你的回答折磨着我,布兰奇有什么,她不过是他父亲用于开垦土地的本钱,嫁给我简。经典!!!!!
《花千骨》我看了好多遍,其中有好多精彩片段,简单说两个
一个是对爱的执着,一个是对正义的执着,注定是个虐心的结局。
我不相信正,不相信邪,不相信幸福,可是我相信你!
花千骨临死之前对着白子画说:“白子画,我以神的名义诅咒你,今生今世、永生永世,不老不死,不伤不灭。”执着于爱情的人,放手了爱,也没有放弃守护,这就是纯粹至死的爱情。念念不忘,我们心中羡慕向往的爱情~~~~
啪啪啪……的鼓掌声!
噗呲噗呲……的水声!
手撕鬼子,那场景,太牛了,一拳可以把日本人身体打穿一个大咕隆!我的天啊,实在太牛了,看得我浑身不得劲[捂脸][捂脸][捂脸]
❿ 你最喜爱的一段交叉剪辑片段出自哪部电影
2006年,世嘉发行了《全面战争》系列历史上非常重要的一部作品《中世纪2全面战争》。这部作品由于各方面素质很高,尤其是完成度极好,所以被很多玩家当成制作MOD的蓝本。
至今拥有很大影响力的《魔戒全面战争》,也是根据这部游戏制作的。当年的我因为十分年轻,真的很难想象,一群业余玩家,是怎么用自己的劳动和智慧,生生把中世纪的欧亚大陆改成了《指环王》中的中土世界。当时有点很不理解
因为《王者归来》的这部戏,才能代表《指环王》三部曲的最高峰。只有经历长逾9个小时已经足够流畅、精彩、紧张、动人的戏码,在无数黑暗、分歧、压抑、绝望的境况中,你才能真正迎来这部戏的总爆发。
让我们一起再来审一遍题目:
在你看过的电影或电视剧中,哪个片段最霸气、最有气势?
在你一生看过的所有影视作品中,哪一段才能配得上那个“最”字?
帕兰诺平原之战,当之无愧,舍我其谁。
作为一个电影爱好者,我有时候会去想一些奇怪的问题。比如,哪些电影能代表电影工业的魅力,哪些电影可以代表一个时代的高度,哪些作品可以抵抗时间的摧残,哪些作品能够再战一百年?
《指环王》之所以远远超过普通商业片,登临电影殿堂之门,就在于它的任一方面都与狭隘绝缘。我们可以借此机会温故《王者归来》获得的十一个奖项,它们分别是:音效、歌曲、配乐、剪辑、视觉、化妆、服装、美术、(改编)剧本、导演,以及最佳电影。也是我最最喜欢的电影
这是一次全方位的横扫,电影的方方面面,它几乎无所不包。
所有的这一切,在9个多小时的大戏中自始至终保持了极高的水准,再在将近第10小时迎来总爆发。
然后,在接下来的将近两小时中,竟然仍能保持不坠。
这还能让我怎么形容?再说,对于没看过的人而言就是剧透了。剧透就是犯罪。
更别提,这一幕仅仅只是一幕而已。其前其后,战争戏持续了将近一个小时。
我总在想,这是一种怎样的统治力啊。这是电影这门艺术怎样在商业维度的一次演绎。这是电影工业史上怎样令人震惊的一场大戏。彼时彼刻,就在那一瞬,彼得·杰克逊成了最好的那个导演,导演着它孩童时就热爱的那部戏。然后带领这部戏,在影史的刀尖,翩翩起舞。
往后多年,中外媒体有过很多次最佳评选。每次只要涉及这一题材,《指环王》就是避不过的大山。而帕兰诺平原之战就是那个珠穆朗玛峰。
真的是我一其随,真的是难以企及,真的是:“你们一起上吧,我赶时间。”
这些年,我偶尔感叹。《指环王》实在没生到一个好时候,或者说我们真正走向世界的时间还是有点晚。
《指环王》这样的作品,如果在今天这个网络时代登基,哪会是今天的热度?
在许许多多的讨论中,《指环王》从落选,直到无人问津。
在越来越多的帖子里,《指环王》渐渐褪去了曾经世界巅峰的霸气。
甚至,随着时间的流逝,《指环王》逐渐变成一个大众心目中“大片”的呆板概念。除了场面大,视效好,其他似乎不值一提,更不值得挖掘。
国内的戒迷,归根结底还是少啊。
然而,人少我就不发声了么?没人赞同,我就不为心中所爱说话了?
该出声时,还是要出声的!
虽然大概没什么人回应了,也没什么人看了。不再是追着家人亲戚朋友一个一个推销安利的那个傻小子,更不会天天把心中挚爱挂在嘴边。然而,只要机会合适,我仍然会说下去的,会永远说下去。
就像我曾经中二的大喊的那样:一个人十几岁时爱过的东西,会是他一生的最爱。
这,大概就是我一生的信仰吧。看了那么长时间了依然难以忘怀