电影古琴片段

1. 一部叫《岁岁清明》的电影，很喜欢里面的古琴音乐

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2. 古琴演奏所在的电影

《英雄》中无名和长空棋馆决斗那一场戏有古琴演奏场景。

3. 电影【功夫】里两个杀手弹奏的古筝曲子是什么

歌曲名字是是《筝锋》。

相关介绍：

《筝锋》的演奏者黄英华，与《功夫》的主演周星驰合作很多电影，《筝锋》不仅是周星驰主演电影《功夫》里面的原声筝曲，也是电影《大圣归来》的插曲。《筝锋》改编自刘德海的琵琶曲《霸王卸甲》片段。

(3)电影古琴片段扩展阅读

作者背景：

黄英华，香港配乐师。1994年出道，先后为《梁祝》、《暗战》、《功夫》等片担任过音乐监制，《梁祝》获第14届香港电影金像奖最佳电影配乐奖。

《少林足球》获第21届香港电影金像奖最佳原创电影音乐提名、电影中由刘德华演唱的主题曲《踢出个未来》获最佳原创电影歌曲提名，《功夫》获第24届香港电影金像奖最佳原创电影音乐提名。

《筝锋》的创作，代表着中华民族的古代音乐的表达，筝曲是中国独有的古筝演奏的歌曲。古筝是中国独特的、重要的民族乐器之一。《筝锋》中的凌厉杀气更是和情节功夫完完全吻合。

参考资料来源：网络-功夫

4. 谁知道电影《赤壁》里的古琴曲是什么名字

那段古琴曲是古曲《广陵散》的重组编和。下面是有关电影中编者对此的介绍：
中央电视台400平米的录音室里只有我和古琴还有几支话筒。我和唐建平通过讨论，旋律选用了《广陵散》和《流水》的一些旋律并辅以加花变奏。很自然，现出来的旋律一定是《广陵散》，但绝不是原版的，我把主旋律演绎得有点柔美中见刚毅，这是我对周瑜的感觉，之后带出来潇洒的流水“滚、拂”是诸葛亮。而我的脑海里也仿佛浮现出三国时期惨烈的大战的场面。大约弹奏了10分钟后，我走出录音棚，大家相视而笑，顿时觉得看见了希望。之后我们开始分人物来弹，先是周瑜得了小马后愉快的心情，然后用琴声约诸葛同奏，周瑜知道诸葛此行的目的，于是用琴声表示我愿意与你为盟。然后是诸葛用琴声表达来意，并奏出此战有周瑜必胜的决心。

为了更好的用古琴表现电影里规定的情节和人物的内心情感，也为了扩展一下古琴在声响方面的表现力，我们想尽办法，比如，在电影里大家能听到战马嘶鸣的声音，这是我借鉴了琵琶的扫弦，然而，古琴要想出那个效果是非常不易的，首先在高音弦区由于弦过于细，出不来厚实的声音，在低音弦区，弦太粗，岳山过高，不容易按住弦，而在演奏时，要用四个手指同时按住四根弦一起上下滑奏，非使大力所不能，故而，弹完这几声嘶鸣，我的左手指上已起大片水泡！提醒大家，你们所听到的那段古琴音乐是完全用古琴演奏的，里面每一个音都浸透着我的心血，而非是什么电脑特技哦！

5. 古琴的技法

演奏时，将琴置于桌上，右手拨弹琴弦、左手按弦取音。古琴技法甚多，古时有超过一千种，今常用指法仅几十种，例如右手的抹、挑、勾、剔、打、摘、擘、托（即“右手八法”）、轮、拨、剌、撮、锁、如一、滚、拂、双弹等，左手的上、下、进复、退复、吟、猱、罨、跪指、掏起、带起、爪起、撞、牵、全扶、半扶、龊、间勾、转指、索铃等。
古琴的右手弹弦亦有手指之别与指背甲弹与指面肉弹之别。右手的弹弦是由大指、食指、中指和名指承担的。一般说来，大指与中指力度较强，食指与名指较弱（小指是古琴中的禁指，只用其余四指弹奏）。这四指的弹弦又各分指背甲弹和指面肉弹两种。前者音色比较轻、薄、亮，后者音色比较重、厚、实。近代著名琴家彭祉卿对此有过详细的分析，他说：“以指甲肉别之，轻而清者，挑摘是也；轻而浊者，抹打是也。重而清者，剔劈是也；重而浊者，勾托是也。外弦一二欲轻则用打摘，欲重则用勾剔；内弦六七欲轻则用抹挑，欲重则用劈托；中弦三四五欲轻则用抹挑，欲重则用勾剔。抹挑勾剔以取正声，打摘劈托以取应声，各从其下指之便也。”

古琴的演奏以左手按弦取音，以右手弹弦出音。左手按弦之指的不同和手指按弦部位的不同均可造成音色的差异。左手按弦除偶用中指与食指外，最常用的是名指与大指；其按弦的部位亦有肉按与甲肉相半之按两种。一般说来，名指按弦其音温厚稳实，大指则清脆明亮；肉按者温厚稳实，甲肉相半者则清脆明亮。
就右手的弹弦来说，其强弱变化的幅度十分宽广。由于古琴有效弦长，振幅广阔，故同样一种弹弦技法，可以弹出极轻柔飘忽的音，同时也可以弹出非常沉重刚烈的音，这全凭演奏者使用的力度如何。而有效弦长比较短的乐器，例如琵琶、阮等，其可变化的幅度就小得多。实际上，古琴弹弦的四指本身也是有着力度差别的。一般说来，大指的托、劈和中指的剔、勾尤见力度，而食指与名指则相对地要柔弱一些。四指中，用肉弹与用甲弹效果又有不同。肉弹所出的音线较粗，甲弹则较细；如果用力相等，那么较粗者体积大，单位压强小，故以强度胜；较细者体积小，压强大，故以力度胜。古琴演奏时可以根据出音力度的需要而选择适当的弹弦技法，其选择的余地相当大。
左手按弦技法也会对力度造成影响。首先，按弦部位的不同和技法的差异可以造成力度的变化。若就按弦手指而言，则有大指与名、中指之区别：用大指则明亮有力，其音线细而光滑；名、中指则柔和温润，音线较为粗、松。若就按弦部位而言，则有肉按与甲肉相半之按的区别：甲肉相半者明亮有力，其音线细而光滑；肉按者柔和温润，音线较为粗、松。音线细而光滑者，其质感密，其力度强；音线粗、松者，其质感疏，其力度弱。何粗何细，何强何弱，演奏时也可以根据音乐表现的力度要求来选择适当的按弦技法。

古琴发音的张力除了来自左右手的技法与使用的力量外，还有一个因素，就是左手运指的速度。一般来说，速度越快便越见力度，反之，则越是松弛。但是，更重要的还取决于速度的变化状态。左手在使用绰、注等技法时，其运指通常是非匀速的，即变速的，它们或者呈减速度状态，或者呈加速度状态。匀速运动所形成的轨迹是直线的，而减速运动和加速运动则是抛物线或反抛物线的。直线形不成张力，只有抛物线（包括反抛物线）才是富有张力的线条。不同的是，抛物线的轨迹是由紧张趋于松弛，而反抛物线的轨迹则是由松弛趋于紧张。趋于紧张者刚健有力度，趋于松弛者则平稳、舒展。效果不同，但都是富有张力的音线。古琴在以绰、注方式出音时所形成的轨迹大部分正是抛物线或反抛物线的，因而极富张力。
定弦 古琴调式有35种，按五声音阶定弦，正调音域有四个八度零一个大二度。
在弹弦乐器中，古琴是一种较独特的乐器，琴面为指板，没有柱和品。演奏时，将琴横置于桌上，右手投弹琴弦，左手按弦取音，完全依靠琴徽标记（不限定在13个徽位上，很多的音是在徽与徽之间），音准上要求极为严格。
空弦的音高不固定，要根据演奏的乐曲而定。正调时琴弦最低的一条空弦音为大字组C音，定弦由第一弦至第七弦依次按五声音阶排列，分别为C、D、E、G、A、c、d。古琴音域宽广，由C—d3，共有四个八度零一个大二度。
古琴常用的还有紧五弦、慢三弦、紧五慢等调式。
古琴表现力特别丰富圆润，运用不同的弹奏手法，可以发挥出很多艺术表现的特色，它的散音（空弦音）嘹亮、浑厚，宏如铜钟；泛音透明如珠，丰富多彩，由于音区不同而有异。高音区轻清松脆，有如风中铃铎；中音区明亮铿锵，犹如敲击玉磬。按音发音坚实，也叫“实音”，各音区的音色也不同，低音区浑厚有力，中音区宏实宽润，高音区尖脆纤细。按音中的各种滑音，柔和如歌，也具有深刻细致的表现力。
七弦论考
一弦属土为宫。土星分旺四季。弦最大。用八十一丝。声沉重而尊。故曰为君。
二弦属金为商。金星应秋之节。次于宫。弦用七十二丝。能决断。故曰为臣。
三弦属木为角。木星应春之节。弦用六十四丝。为之触地出。故曰为民。居在君臣之下为卑。故三弦下八为此也。
四弦属火为徵。火星应夏之节。弦用五十四丝。万物成美。故曰为之事。
五弦属水为羽。水星应冬之节。弦用四十八丝。聚集清物之相。故曰为之物。
六弦文声主少宫。文星柔以应刚。乃文王之所加也。
七弦武声主少商。武星刚以应柔。乃武王之所加也。
常见指法
1．右手指法
主要为擘、托、抹、挑、勾、剔、打、摘及其不同的组合如：轮、锁、叠涓、撮、滚、拂、历、双弹、打圆等。
2．左手指法
主要分为按音与滑音两种。按音有跪、带起、罨、推出、爪起、掐起、同声等。滑音有吟、猱、撞、唤、进复、退复、分开等。
琴的摆放

鉴于电视剧、电影等地方出现古琴的片段老是会把琴的摆放位置搞错，有必要给予提醒。
发现，87版《红楼梦》最厚道，林黛玉弹古琴，以及琴的知识都对了。
古琴的摆放位置应当宽头朝右，窄头朝左，最细的线朝自己，徽位点和最粗的弦在对面。古琴的琴轸，也就是宽的那头，是要悬空在摆桌子右侧外面的。

6. 有没有知道哪部古装剧有男主角弹古琴的片段 男主角最好帅一点

虽然电影里有很多弹古琴的片段，但是……那些其中大部分都是做做样子，那些奇形怪状不琴不筝的道具和敷衍了事的指法啊……o(╯□╰)o
我觉得让我感觉最好的是一个老电影《秦颂》里的，但抚琴的男主角是葛优，帅什么的就……但是比较有感觉。
另外老版红楼梦里有一段黛玉抚琴，女的╮(╯_╰)╭
孔子里的周润发……（老了点……）
逆水寒里的顾小卷，我只记得他的三弦，没注意到古琴，如果有的话那真是太有爱了~
单纯找帅的比如陆小凤里的花满楼，至于他弹的那算不算古琴，其实还有点像某古墓出土的年代超久远的琴的……o(╯□╰)o

7. 关于古琴的知识

古琴，亦称瑶琴、玉琴、七弦琴，为中国最古老的弹拨乐器之一，古琴是在孔子时期就已盛行的乐器，有文字可考的历史有四千余年，据《史记》载，琴的出现不晚于尧舜时期。本世纪初为区别西方乐器才在“琴”的前面加了个“古”字，被称作"古琴"。至今依然鸣响在书斋、舞台上的古老乐器。

古琴是汉民族最早的弹弦乐器，是汉文化中的瑰宝。它以其历史久远，文献瀚浩、内涵丰富和影响深远为世
人所珍视。湖北曾侯乙墓出土的实物距今有二千四百余年，唐宋以来历代都有古琴精品传世。存见南北朝至清代的琴谱百余种，琴曲达三千首，还有大量关于琴家、琴论、琴制、琴艺的文献，遗存之丰硕堪为中国乐器之最。古时，琴、棋、书、画并称，用以概括中华民族的传统文化。历代涌现出许多著名演奏家，他们是历史文化名人，代代传颂至今。隋唐时期古琴还传入东亚诸国，并为这些国家的传统文化所汲取和传承。近代又伴随着华人的足迹遍布世界各地，成为西方人心目中东方文化的象征。 在中国古代社会漫长的历史阶段中，“琴、棋、书、画”历来被视为文人雅士修身养性的必由之径。古琴因其清、和、淡、雅的音乐品格寄寓了文人风凌傲骨、超凡脱俗的处世心态，而在音乐、棋术、书法、绘画中居于首位。“琴者，情也；琴者，禁也。”吹箫抚琴、吟诗作画、登高远游、对酒当歌成为文人士大夫生活的生动写照。春秋时期，孔子酷爱弹琴，无论在杏坛讲学，或是受困于陈蔡，操琴弦歌之声不绝；春秋时期的伯牙和
子期“《高山》《流水》觅知音”的故事，成为广为流传的佳话美谈；魏晋时期的嵇康给予古琴“众器之中，琴德最优”的至高评价，终以在刑场上弹奏《广陵散》作为生命的绝唱；唐代文人刘禹锡则在他的名篇《陋室铭》中为我们勾勒出一幅“可以调素琴、阅金经。无丝竹之乱耳，无案牍之劳形”的淡泊境界。1977年8月，美国发射的“旅行者”2号太空船上,放置了一张可以循环播放的镀金唱片，从全球选出人类代表性艺术，其中收录了著名古琴大师管平湖先生演奏的长达七分钟的古琴曲《流水》用以代表中国音乐。这首曾经由春秋时代著名琴家伯牙的弹奏而与钟子期结为知音好友的古曲,如今又带着探寻地球以外天体“人类”的使命，到茫茫宇宙寻求新的“知音”。 琴的创制者有"昔伏羲作琴"、"神农作琴"、"舜作五弦之琴以歌南风"等说，作为追记的传说，可不必尽信，但却可看出琴在中国有着悠久的历史。 根据文献记载，先秦时期，古琴除用于郊庙祭祀、朝会、典礼等雅乐外，
古琴照片集锦(19张)一度盛兴于民间，深得人们喜爱，用以抒情咏怀。关于这一点，我们可以从当时的民间诗歌集《诗经》中得到印证。《诗经·周南·关雎》：“窈窕淑女，琴瑟友之”；《诗经·小雅·鹿鸣》：“呦呦鹿鸣，食野之萍。我有嘉宾，鼓瑟鼓琴”；《诗经·小雅·常棣》：“妻子好合，如鼓瑟琴”；《诗经·小雅·鼓钟》：“鼓钟钦钦，鼓瑟鼓琴”；《诗经·小雅·甫田》：“琴瑟击鼓，以御田祖”；《诗经·鄘风·定之方中》：“椅桐梓漆，爰伐琴桑”；《诗经·郑风·女曰鸡鸣》：“琴瑟在御，莫不静好”；这说明古琴至少在春秋时期，便是一件在民间非常普遍、非常受古人喜爱的乐器。古琴在古代人们的认知度是相当广泛的，“四大名著”中有三部明确有对琴的描写，古代诗词、史书、小说、戏文、绘画、古董瓷器……古琴大量存在，史实、文学、艺术作品均来源于实际生活，这得有多么广泛的社会基础才能造成这种现象。所以说，古琴在我国古代民间曾经是相当普及的，至少在读书人中是家喻户晓。也正因为这样，有着数千年历史的古琴艺术终于传承到了今天。 2003年11月7日，联合国教科文组织在巴黎总部宣布了世界第二批“人类口头和非物质遗产代表作”，中国的古琴名列其中。2006年5月20日，古琴艺术经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录，划分在“民间音乐”类。
编辑本段琴的摆放

鉴于电视剧，电影，游戏等地方中出现古琴的片段老是会把琴的摆放位置搞错，有必要给予提醒。 很多地方，都会出现古琴，却常常错得离谱。 发现，87版的《红楼梦》最厚道，林黛玉，弹古琴，以及琴的知识都对了。 现在的，电视剧，游戏，连古琴的基本摆放，都错了。还有些电视剧，非要上去弹，左手怎么做也搞错了。 古琴的摆放位置应当宽头朝右，窄头朝左，最细的线朝自己，徽位点和最粗的弦在对面。古琴的琴轸，也就是宽的那头，是要悬空在摆桌子右侧外面的。 古琴结构 琴一般长约三尺六寸五（约120—125公分），象征一年三百六十五天（一说象周天365度）。一般宽约六寸（20公分左右）。一般厚约二寸（6公分左右）。琴体下部扁平，上部呈弧形凸起，分别象征天地。整体形状依凤身形而制成，其全身与凤身相应（也可说与人身相应），有头、颈、肩、腰、尾、足。 古琴最初只有五根弦，内合五行，金、木、水、火、土；外合五音，宫、商、角、徵、羽。后来文王囚于羑里，思念其子伯邑考，加弦一根，是为文弦；武王伐纣，加弦一根，是为武弦。合称文武七弦琴。 《琴当序》中记载：”伏羲之琴，一弦,长七尺二寸。”桓谭《新论》中记载:“神农之琴以纯丝为弦，刻桐木为琴。传说舜定琴为5弦，文王增一弦，武王伐纣又增一弦为七弦。曾侯乙墓出土的据说是10弦琴。听说古时还有32弦琴。 “琴头”上部称为额。额下端镶有用以架弦的硬木，称为“岳山”，又称“临岳”，是琴的最高部分。琴底部有大小两个音槽，位于中部较大的称为“龙池”，位于尾部较小的称为“凤沼”。这叫上山下泽，又有龙有凤，象征天地万象。岳山边靠额一侧镶有一条硬木条，称为“承露”。上有七个“弦眼”，用以穿系琴弦。其下有七个用以调弦的“琴轸”。琴头的侧端，又有“凤眼”和“护轸”。自腰以下，称为“琴尾”。琴尾镶有刻有浅槽的硬木“龙龈”，用以架弦。龙龈两侧的边饰称为“冠角”，又称“焦尾”。 七根琴弦上起承露部分，经岳山、龙龈，转向琴底的一对“雁足”，象征七星。 琴腹内，头部又有两个暗槽，一名“舌穴”，一名“音池”，一名“纳音”尾部一般也有一个暗槽，称为“韵沼”。与龙池、凤沼相对应处，往往各有一个“纳音”。龙池纳音靠头一侧有“天柱”，靠尾一侧有“地柱”。使发声之时，“声欲出而隘，徘徊不去，乃有余韵”。由于琴没有“品”（柱）或“码子”，非常便于灵活弹奏，又具有有效琴弦特别长，琴弦震幅大，余音绵长不绝等特点，所以才有其独特的走手音。 就构造而音，琴的各部分结构十分合理。其体积不大不小，既便于携带，又方正雅致。有心品琴，其形已足以使人心怡。 从琴各部分的命名亦可著出琴制之受儒家思想的影响。 琴前广后狭，象征尊卑之别。宫、商、角、徵、羽五根弦象征君、臣、民、事、物五种社会等级。后来增加的第六、七根弦称为文、武二弦象征君臣之合恩。十三徽分别象征十二月，而居中最大之徽代表君象征闰月。古琴有泛音、散音和按音三种音色，泛音法天，散音法地，按音法人，分别象征天、地、人之和合。这些古琴形制命名的象征意义实反映出儒家的礼乐思想及中国人所重视的和合性。因为礼的作用是为了保障个体，使个性有所发挥，乐以同和，其作用是与群体谐协。礼乐之同时并用可使个体和群体之间能互相调剂，形成人与人之间平和而合理的生活。所以礼乐这两套表面相反的技艺的推行，实为求达到相辅相成的和合性的目的。而从古琴形制命名所借用的社会秩序、等级的名称来著，可见其制作形制即寓有教化人伦的深意。

8. 有古琴伴奏的电影或电视剧片段

周星星同学《功夫》里就有啊！

还有《六指琴魔》。

自己剪太费事了， 手头也没有这两部电影，如果楼主肯追加分数，可以考虑帮这个忙。我的意思是先追加分数，而不是先给电影再追加，至少要150分吧，要知道光是下载电影就要费上个把小时的。

9. 电影《英雄》里徐匡华的古琴（他演的盲人琴师的那段）

古琴大师徐匡华 即兴演奏的 当中有《流水》的片段加上自己的创作 没有这首琴曲····你可以听听《流水》

10. 有谁知道电影二泉映月中有一段古琴琴歌叫什么名字就是阿炳在湖边为赵先生送行那一段。

应该是《湖光山影》。。。

“《二泉映月》是1979年由八一电影制片厂拍摄的一部描写我们国民间音乐家瞎子阿炳的音乐故事片。其中的插曲《湖光山影》和《小小无锡景》，不但具有江南民歌那种优美抒情、委婉动听的特点，而且听来很像是阿炳本人的作品。这是因为作曲家在创作这两首插曲时，依据了影片主人公阿炳的音乐风格，尽管歌曲是新的创作，而曲调风格却与阿炳作品相一致，从而使歌曲具有主人公阿炳的音乐形象。”