电影片段怎么解析

Ⅰ 怎么剪辑电影或者电视剧里面的片段，需要下载什么软件

【剪辑成长之路：由浅入深，由易到难】

1.手机剪辑可以用：爱剪辑，快剪辑等，当然还有抖音官方剪辑神器——剪映。都很好用，基本功能，比如合成，压缩，配音，变速，裁剪，字幕，倒放，缩放等都有。当然剪映有很多现成的模板，很容易上手。

个人推荐“爱剪辑”，一是可以“去水印”，更重要的是“免费，免费，免费”，重要的事情说三遍。 很多app也可以剪辑，但出得视频都带水印，要去水印还得充会员，比较郁闷。

2.手机只能剪辑较小的视频，如果是长视频，效率不高，偶尔还会出现剪辑app卡死的情况，这时候最好是能用电脑软件剪辑，比如万兴神剪手，喵星工厂等，这些和手机app功能差不多，不过效率要高很多。有很多现成的模板，很容易上手，也有有一些新手教程。当然，要去水印，都得买会员。

当你熟悉了视频剪辑的基本套路，你希望有更多自己的想法想要表达，专业且复杂的剪辑软件就可以用到了：说到专业的剪辑软件，当然不能少的就是PR了，Premiere是视频编辑爱好者和专业人士必不可少的视频编辑工具，画面质量好，广泛应用于广告制作和电视节目制作，Mac的就是FCP了。

学无止境……

我知道的是用手机先录屏，爱剪辑去掉原声，自己配音做个字幕！

想要剪辑电影或电视剧的片段其实有好多方法和软件。可以用喵影工厂、快剪辑、PR等都可以，如果是手机操作可以用剪映。我就重点讲一下喵影工厂吧。

喵影工厂是一款专业的视频剪辑的软件，它可以对一段或者几段视频进行编辑，包括复制、裁剪、分割、拼接、旋转视频片段，并对视频大小和宽高比进行自定义，同时调节视频的饱和度、对比度以及亮度，功能多样。接下来我们就看看怎样用喵影工厂剪辑电视剧/电影片段吧。

首先，打开喵影工厂主页面，点击“媒体库”，此时页面顶部靠中间位置会出现“录制”选项，展开下拉框，点击中间的“屏幕录制”，它自动弹回桌面，并且弹出一个对话框。

接着，对对话框内容进行设置，选择录制的屏幕范围建议选择全屏幕录制、麦克风声音和系统声音大小，点击右边的红点，就可以正式录屏了。此外，对话框的右下角还有一个“设置”图标，点开可以对保存路径、录屏质量、录制定时器等进行设置。

把录好的视频片段导入到时间轨道，点击右键，可以选择“画面裁切及缩放”可以对视频进行裁切，双击片段，可以对视频进行旋转和翻转，还可以调节视频的对比度、亮度和色调等。拖动变速鼠标，可以调整视频播放速度。

最后，选择导出的格式及分辨率，点击“导出”保存到本地后打开即可。

你好，我是乐天忆派影视工作室小乐，一个专注影视作品解说与分享的自媒体人。

剪辑电影片段你需要经过 寻 找素材、下载素材、剪辑素材 三个阶段，现在我就通过自己的经验分享给你，希望对你有所帮助。

当自己有剪辑相关影视的意图后，就要解决去哪能找到高清且没有水印的原始素材，分享一下我找素材的几个网站，基本可以解决大部分问题。

西瓜视频、蜜蜂电影、LOL电影、电影天堂、音范丝。 就按照这个顺序去寻找片源，你会省去好多时间。都是免费的，不需要注册即可下载。不是说排在后面的网站就不如其他，我认为找到适合做为自媒体原始素材的视频，达到720P或1080P的视频就可以了，没必要质量太高。一方面对电脑配置要求高，90%的个人电脑都带不动，如果是4k的素材，就是代理剪辑也很卡，浪费时间；另一方面文件大下载慢，比较占内存。

找到素材，如何把他下载到电脑上，如果缺少软件的话有时候会很麻烦，没用对软件，下载速度也会很慢。

迅雷、网络网盘、硕鼠。 这三款软件前两款免费、付费版都有，硕鼠的话是纯免费的。之所以这么推荐，是因为前两者几乎满足所有下载需要，个人建议可以充个会员，百十元投入，可大幅度提高下载速度和制作效率。

硕鼠软件： 之所以把它单独提出来说，是因为他的强大不在于下载速度，而是视频抓取。如果你在某个网站发现想要的视频素材，恰巧这个网站不支持下载，那么，硕鼠就能够帮助你了。它能解析并成功下载90%主流网站的视频，不过凡事无绝对，有些还是下不了的，但也可以解决你大部分需求。

你可以自由选择两种发展路径， 上手就做但限制多——简单学习功能强。 至于你如何选择，看个人意愿就行，两种路都能行得通。

一、简单学习功能强： 推荐软件pr、edius

达到半专业化即可。之所以称半专业化，不是因为软件的原因，这两款软件都是专业视频后期制作软件，只不过我们没必要研究的太深而已。

磨刀不误砍柴工，简单的学习熟练之后，你可以快速对作品进行二次加工。 两款软件模板多、功能强、可操作性强，所见即所得，你素材清晰度如何，你的作品就如何（不加任何修饰的情况下）。就pr而言，基本上能制作出你想要的任何效果，只需要你对软件稍加学习。

二、上手就做但限制多：推荐软件：爱剪辑、快剪辑、剪影等等APP

这些软件是为了满足大众的需要，人性化、简单化，大致熟悉一下就能制作。

优点是简单。 手机、电脑均可操作。选好模板后，导入视频就行。

缺点是限制多。 模板固定，无法修改。 一个样式被N多人用N遍，不能修改； 长作品导入容易卡死。 忙活两小时，白屏都归0； 不能精准剪辑。 我就想要到这个画面结束，不是多一点就是少一块，达不到理想效果。重要的一点就是 质量会被压缩或添加上水印： 原始素材本就不是高清，已经软件压缩，费力做好的视频，一片模糊，哭的心都有。

以上就是我日常制作上的一些经验和做法，希望能够对你有所帮助。我之前发过一篇软件详细对比的文章，如果有需要，你也可以去我问答主页寻找。

只是为了单纯的剪辑视频，那就直接用windows自带的movie maker好了，不用下载其它软件了，这个比较方便快捷。 但有个问题就是，movie maker不接受flv格式的视频导入，所以你还先得把flv格式的视频用格式转换软件进行一下格式转换。

具体截取方法如下：

运行movie maker后，先把原视频导入到视频轨上，要想把原视频剪辑就在想要裁切的地方，点击‘剪辑’中的‘拆分’，视频内容就分成两段了，同样操作，继续剪辑，然后把不需要的部分右键点击‘删除’即可。最后重新渲染生产新的电影保存即可达到剪录的目的。

你还可以下载一个‘会声会影’，操作也不难，具体截取方法：

例如，将一个6分钟长的视频，剪辑成只要中间2-3分钟的视频。先将原视频导入到会声会影中的视频轨上，然后按下播放键，等到播放了2分钟时，按下‘剪刀’键，即可将视频裁切成两段。同理继续裁切，在播放到3分钟时，再次按下‘剪刀’键，此时原视频被切成了3段。然后将不需要的部分（第一和第三段）删除即可，最后将保留下来的第二段部分，重新渲染输出即可成为一个新的视频作品。（也就是你所需要的2-3分钟的视频部分）

试试吧，祝你成功！

手机用剪映或者CuteCUT，电脑用pr都是很简单的工具，剪一个视频就可以学会用了。

手机剪辑的软件有很多，比如说：剪映,快影,巧影等

如果是电脑剪辑的话，可以使用Adobe Premiere,vegas,edius,或者Final Cut Pro等软件

很高兴回答您的问题，首先我的自媒体也是做影视剪辑的，根据我自己的经验给您一些建议。

一、素材的下载

1/最简单的是直接电脑录屏，但是耗费的时间较长。

2/有很多素材网站可以搜索，比如说电影天堂/影视菌，或者网络上搜索相关的网络云链接下载可用。

3/下载硕鼠软件，输入网址即可下载其中的视频，非常方便，也是我常用的方法。

二、剪辑软件的使用

1/电脑端推荐使用Premiere、会声会影、爱剪辑等等。

2/手机端推荐使用VUE、喵影工厂、剪映等等。

这里推荐使用电脑端的软件，因为影视剪辑的素材量较大，电脑更方便储存。

可以先用快剪辑，有个边播边录的功能。操作很简单，也很方便。。

直接用剪映就可以了，表示还是挺好用的

Ⅱ 怎样才能做好一部电影的解说解说文案如何才能精彩搞笑

提到解说电影，那么要先了解一个事情。就是你得先学会剪辑，一部电影120分钟左右，你不可能解说两个小时吧，也不需要啊！

那么，你要先做的事情就是剪辑！

先说一下，你剪辑出来的视频， 最好不要超过五分钟 ，除非你的解说功力超强，让人听着就停不下来。但你又不是郭德纲讲相声，没人会听你白话十分钟。所以你要把喜爱那想解说的部分，剪辑下来！

那么，可以肯定的是，你不可能把整部电影浓缩在五分钟的剪辑里。这就需要你拆分成几部分，比如《二狗正传》之123，或者《二狗正传》上中下等等。这个思路就是化整为零！这种例子很多

说过剪辑了，那么再说说解说！

其实，解说不是一成不变的，这个变体现了语音语调，情绪平缓或激动等等。但是唯一不变的，就是你必须要有特色。

方言解说 ，《让子弹飞》想必大家都看过，这不仅有普通话版，也有川话版，甚至其他版本。猫和老鼠也有东北话版本，大地瓜，二嘎子成为了猫和老鼠的代号。这些方言版本，一方面深受部分影迷的喜爱，同时也有喷子说方言毁了整部剧。别管他说你好还是说你坏，能产生讨论就是成功！

义正言辞解说， 这一种还是比较难的，首先你的普通话得过关吧，再者你还得端着，不能垮了。

激动鬼畜解说， 这一种解说方式也得需要对的性格。适合活泼开朗型，言辞激烈，听起来让人心潮澎湃。即使平淡如水的画面，也能说出波涛汹涌的言辞，你就赢了！

极端主义解说， 带有个人感情色彩的方式。举例，曾几何时《非诚》有个马诺，代表语宁可坐宝马里哭，也不远坐自行车上笑。这就是个极端，引得众多网友怒喷拜金。引来口水也就引来了目光，流量自然就来了。你可以依据自己的视角，怒喷电影里某个好人，或者大声赞扬某个坏人。引来争论，你就赢了！

所以，解说词并不重要，重要的是你的风格，你的定位，也就是人设，标签！

希望对你有用。

做好一部电影的解说：

首先，你要选取一部主题较为明确的电影。 譬如凄美的爱情故事，热血的精彩打斗，或者跌宕起伏的反转，这样在你写作解说文稿时就有了一个吸引人的点。而太平淡的剧情吸引不到人眼球，或者拼接点，我找了两个精彩打斗的点，然后就有了《精灵王子大战英雄无名》

其次，就是电影文稿的创作 ，解说文稿如何精彩呢？

第一，通俗易懂，简洁明了，一般一部电影在一个半小时左右，而你需要将故事用文字描述，必定时间很长，所以需要省去不必要不出彩的情节，特殊需求，甚至可以精简故事情节，甚至一些配角也要隐去。所以一般解说稿子在1500到2000字左右，不宜太长。

第二，突出特点，开场，设计一个带有自我光环风格的解说的开场白，让人印象深刻记住你。解说故事，也需要有自己的特点，切忌飞机场一样的叙述，带点自我的感情色彩让人感同身受。还有就是结尾，这里就是你自我发挥的时间了，阐述自己对这部电影的感受，或者观点，以引起大家的共鸣为佳，这就是我要说的第三点。

在者就是电影人物的名称，说起钢铁侠大家都知道，但知道扮演者是唐尼的就不多了吧，所以你解说电影人物时，要给他们起外号，简单明了突出特点为佳，类似赵日天、叶良辰、什么的，给人这个角色的直观感受，深刻印象，或者自身特点

第三，收集素材 ，看完一部电影，你肯定会有一个自我的直观感受，带着你的感受去看这部电影精彩的影评，找到和你感受相同的点，进行自我描述，还有就是观看同行的解说， 吸取精华自我升华。西红柿，通俗的说就是番茄，那加上方言呢?同样一个东西，带自我色彩，他就变成了东方卫视。引人共鸣的就是你的素材

再说回电影解说的最后一步， 配音，剪辑，字幕

而这些都是围绕着你的文稿进行的，配音念稿，字幕用稿，剪辑看稿，所以看到问者提出第二个问题就觉得问的很好，以上技能勤学习就可以掌握，就此不再多说

以上个人观点，仅供参考，希望可以解决你的问题。

阁主好！

现在是自媒体时代，阁下应该是想做一些电影解说编辑的事情，刚好，本人也在做，而且是刚开始，那么，回答阁下的问题就简单了：

一，怎样才能做好一部电影的解说？

（1） → 要找了解自己喜欢或者喜爱的类型：

如果你是喜剧类的爱好，那么你就专注于喜剧类电影的解说创作，您应该已经有丰富的喜剧电影的阅历了，即便没有，从现在开始，就专供喜剧类题材。

在自己喜欢的类型里，深耕发展！

喜剧类的题材比较容易些电影解说，比如王宝强的《泰囧》，虽然是破案类，但线索只有一条，就是破案，案情也不会复杂，下起来比较简单。

最难写解说台本的就是悬疑侦探类，例如狄仁杰或者包公类型的电影，有很多的回忆转场，如果不下点功夫，很难写解说台本。

（2）→熟读（熟看）整个电影的详细内容：

要做好一部电影的解说，首先要自己亲自去熟读电影，把电影的整个脉络弄清楚，这样才能为下一步的台本做准备。

如果说整个电影是一片文章，那么你的电影解说就是文章的段落标题，所以您要详细地了解电影的整部内容，你才能把电影的主脉络，也就是提纲写出来。

有些电影，需要反复收看才能了解清楚，比如侦探类，悬疑片等。

（3）→先拟提纲，再充实提纲：

在写电影解说台本之前，你自己要拟定一条简练的提纲出来，而且提纲可以把整个电影的内容说清楚，叫“简写”，然后你在根据提纲，把剧中的任务场景发生的事情，整合到提纲里，你的电影解说台本就出来了。

（4）→文学功底

文案工作的确需要一定的文学功底，阁主应该是文学功底好的人，如果稍微弱些，那就按自己的方式去写，或者在全网看一些大咖的解说台本，慢慢学，慢慢成长。

一般解说词一行就14-23个字，在录音时速度了气量刚好！

二，解说文案如何才能精彩 搞笑 ？

这个可能要根据喜剧和非喜剧来说明。

（1）喜剧类：

喜剧类电影的解说，当然需要给观众（受众）有喜剧般的感受，那么你的解说词一定要幽默 搞笑 ，从以下几点可以加以说明

——把剧中的任务名字，用你觉得可能 搞笑 的名字代替，比如二狗啊，狗剩啊，肥猪啊，二逼啊，这些，会给观众有共鸣

——加入一些有特色的方言俚语，比如东北话的“嗝屁”“嘚瑟”“找削”等，就能然观众感觉到有小品般效果。

（2）非喜剧类

如果是非喜剧类，建议按正常的解说方式进行。

不知道阁主的意思是不是这样？祝阁主早日成为电影解说的泰斗！

谢谢！

想要当一名电影解说，必须要有自己风格和特色，但是这也需要结合自身的实际情况，一个本来就没有什么幽默感的人，强行 搞笑 只会让观众看着尴尬。所以题主要找到一个适合自己的定位，比如你是学编导专业的，你就可以做深度解析。

新手的话开始先模仿为主，这里是是说模仿别人的风格，当然这个风格也要适合自己，然后再模仿中摸索出自己不一样的东西，这样就能从里面脱颖而出。

作为一个刚刚开始做解说，还在为向优质创作者奋斗的普通创作者。

我来说说自己的看法：

并不是只有 搞笑 才能出彩，如果你不是一个 搞笑 的人，也没有 搞笑 的天赋，那就不要强迫自己去 搞笑 。

因为尴尬地去学一些自认为 搞笑 的话，不仅会花去很多时间成本，还会让你的视频变的很“ 搞笑 ”。

就像电影不仅有轻松的喜剧片，也有深沉的文艺片。每一个类型都有各自的受众。

做解说也是如此。

电影的林子不大，总会有人跟你落在同一棵树上。

我们要做的只是找到喜欢自己风格的人而已。

也许你没有 搞笑 的风格，但你的解说够深度，

也许你的解说不够深度，但你的声音够好听，

也许你的声音不够好听，但你的观点够奇葩……

总之，表现自己的风格就可以了，因为显然我们也做不了别人……

如果只是复述剧情，那除非你有很强的个人风格，否则很难和其他解说形成差异化。

毕竟很多电影大家都看过，在听你说一遍剧情似乎也没有什么必要。

当然如果你的目的是分享很少人看的电影，那就另当别论了，不过现在好电影，基本上都被挖空了。

要靠这个吸引观众似乎有点困难。

这时候，在解说中添加自己对影片的见解就尤其重要了。

俗话说一千个读者眼里有一千个哈姆雷特。

只要把自己的看法分享出去，表现出自己对电影的独到见解，那多少能有点差异化了。

这个对自己的文案和思维有一定要求。

不过也不是要要求写出专业的影评，其实解说稿更像是观后感。不一定非得涉及比较专业镜头语言等。

事实上，专业影评的受众并不是特别广，也许有很多人会折服你的专业水准，但是也算是“叫好不叫座”了。

电影解说视频，重要的除了一定的专业度，能还原电影的故事性也相当重要。

这个基本上是做视频解说的基础了。不只是视频剪辑软件，像AU这类音频剪辑软件也非常重要。

因为你录音周围也可能会有杂音，

就算没有杂音，呼吸声是否太显眼，停顿是否过长……这些都需要后期处理。

录音对我个人来说，算是最花时间的一个过程了，因为重复听自己说的话，总会感觉有各种瑕疵，每次录音都会重复好几次。

大家好,我是阿智!非常高兴能和大家聊聊这个话题：

现在，电影解说类型的视频越来越受到大众的欢迎。它可以让人们在很短的时间大致了解一部电影的内容，从而让我们决定是不是需要再详细完整看一遍电影。这样会更快更高效率地提高我们的观影的速度和对这部电影的认知度。所以好的电影解说对于电影解说稿件内容把控是非常严格的。那么下一步我们会怎么做呢：

第一点：好的理解能力 。解说一部电影，首先要了解电影的内容，知道电影演的什么，主要讲了什么事，那些电影片段比较好看出彩。在做电影解说视频的时候，把电影能够突出主要内容的电影片段剪辑出来，根据自己的理解能力做出一个能概括电影主要内容的视频。只有视频做出来了，才能知道下一步怎么解说。

第二点：好的解说文案 。一个好的解说文案要通俗易懂、简洁明了，这样会使视频更加容易理解，也会让观看者决定是不是要从头到尾看一遍完整的电影。写文案时可以根据需要添加某些 搞笑 的语句丰富视频的内容（不要不着边际的添加）。字数也要有所控制，不要太长，否则给人有种拖拖拉拉的感觉。

第三点：好的口才 。视频做出来之后就需要解说配音，这一点非常关键。如果视频做的好，文案写的也好，就是解说不流畅，就会使视频的整体质量下降，不利于视频的观看。解说视频是尽量不要卡顿，要流畅，要让观众听懂讲的是什么，形成自己的解说风格。

总之，做好一个解说视频不容易，既然想做就要不断的学习，没有什么是一看就会的（例如视频剪辑软件）。好的电影解说，需要好多技巧来丰富，也需要时间来磨炼。

感谢！

先来说第一个问题，怎么样才能做好一部电影的解说？我们可以从下面几个方面来考虑。

第一，充分了解电影类型。 每一部电影不管是在别人眼里是什么样子的片子，至少在你心里要接纳它，类型的定格。是喜剧就要按照喜剧的解说来。如果是爱情，就要按爱情因素来。如果是恐怖就要找到恐怖的氛围！

第二，就是剧情了。知道事情的前因后果，才能把握主要的成分，梳理好思路！

第三，在上面两条都做好了过后，也是最考人功底的时候，就是把自己融入到电影里，用生动形象的语言，来描绘情节！并且还得有自己的独特见解，不然和别人都是大同小异，也就没有了吸引人的地方了。

再来说第二问题，解说文案如何才能精彩 搞笑 ？对于这个问题，应该说，需要很强的文化功底。 你得在语言用词上面下功夫，同样都是对一只狗的描写，有的人就会说“前面来了一条狗。”而有的人则就会说“前面有一条毛色光润，身体如猪一样的黑狗，缓缓的从草坪里走过来！”同样是解说一条狗，但是我们看见的效果就完全不一样，精不精彩不是我们的闭门造车，还得得到大家的认同。

想要别人记住你，说起来简单，但是十分的复杂。 有一句话叫“台上一分钟，台下十年功！”说的也是这个道理。 只有自己慢慢的摸索，找到适合自己，并且要自己擅长的方面才行。如果你都不是一个喜剧的人，那么你想要在这方面去克服，是相当的困难。做适合自己的，比跟风要理性得多！

总之，多看、多练、多学习！这些就是我个人观点，希望对提问者有一定的帮助！

诚邀。

前段时间恶补了自己对于电影这款的空缺，这个号也是我自己刚开不久，准备用来写写一些自己的观点的，其实有一些人会将我们的影评和观后感混为一谈，其实以前我也是，以为影评就是看完一部电影自己的感受，但真的错了。今天我就和大家聊一聊怎么做好一部电影的解说，也就是影评要怎么写。

影评，顾名思义就是电影评论。是对一部电影的导演、演员、镜头语言，拍摄技术等等进行分析评论，以此来达到电影的分析、鉴定和评价蕴含在银幕中的审美价值、认识价值、 社会 意义、镜头语言等方面的内容，从而促进电影艺术的发展。

一个好的剧本是讲究节奏的，往往都是恰到好处，不会浪费一点时间，每一个动作，每一句语言，都是要做到恰到好处的。

影片所表现出来的意识，精神也必须不是 社会 诟病的，我们有责任传递一种更加有能量的价值观出来。

每一句对白，每一个举手投足之间，都影响着整个电影。

所以找到合适的演员，有演技的演员也是特别重要的，这需要演员对剧本的重度研读和理解。

好的剧本也需要好的演员来呈现，所以选择演员也和剧本一样重要。

说到这个，我不得不说一个人，就是张艺谋，张艺谋应该是我认为最优秀的中国导演，看过他的《山楂树之恋》的人就知道，首先剧本的选择的创作上就是非常棒的，加上选择的演员演技和形象都很适合。假如镜头一般的话，其实很难把电影完美的呈现出来的，导游的拍摄手法，整个片场的光线，角度，画面构图，这些都是需要导演的能力的。

我们以前看到的就是外国的一些老片子，大家可以明显的看到，整个画面的颜色都是非常舒服的。

这个包括的东西就是一些外在的了，比如服装，道具，现场等等，这些还是后期比较容易实现的。

现在是自媒体时代，很多人以为随便写写就是可以十万加的感觉，但是我不得不给你泼冷水，自媒体时代的要求已经越来越严格了。

面对这样的状况，我们更是不能着急，而是需要脚踏实地，磨练自己的笔锋，用自己优秀的作品迎接挑战。

这里给大家两点建议：

知识储备

坚持不懈

关于一些想走捷径的人，是不可能高实现自己的人生价值的。随便看几部电影，然后把电影复述一遍，那不是影评，这样的作品没有太大的营养价值。

关于知识储备的话，当然就是阅片无数，越多越好的那种感觉。

很多创作者并不知道科班出身。也没有经过系统的学习，但是后天的知识储备也是可以改变很大事情。

写影评我们是需要了解一部电影的结构，一部电影的套路，拍摄电影的技巧。

写好影评，更是需要有自己的观点和思想。

1、内容稀缺，角度新颖

越事很多人写的内容就不要在继续重复写了。要有自己独特的思想。

2、通俗易懂，深入浅出

不要写太多专业性的东西，读者是很难看懂的。一切要以读者为主。

3、逻辑自洽，结构清晰

这一点设计到写作技巧，简单来说就是逻辑要对，关联性要强。

4、论据要硬，引源可靠

引用的一些东西要真实可靠。

5、分析深入，观点浅出

个人见解要有实际意义，不要信口开河

6、不偏不倚，观点可行

不要过度渲染个人的 情感 ，以为吹捧或者贬低影片

7、积极向上，人文情怀。

我是以回答者的身份进来的 但是我回答不了这个问题

或者说我觉得谁也回答不了你的问题 你要的是技巧 可好的解说文案不是技巧就能解决的 甚至技巧占的比重很小 更多的是自己的文学功底 这是需要长期积累来的 好的电影解说就是一个好故事 一个精彩 搞笑 的好故事不是几个词汇几条段子能解决的

很高兴回答这个问题

下面说一下我对于一部好的电影解说的理解：

首选电影类型的定位极为重要，一定要选适合自己风格，比如自己在生活中就是一个幽默， 搞笑 的性格，那就应该选取这方面的电影，这样在解说中，就可以将自己独有的一些特点完美的融入到电影中，能给给观看者留下较好的感觉，增加粉丝转化率。

其次，就是电影解说词的撰写，这一步是整个电影解说中的核心工程，下面说一下如何写好解说文案

第一，解说文案一般在2000-3000字，分为两部分，电影剧情叙述+结尾点评，剧情叙述部分注意言简意赅，只写需要情节，支线情节可以不写，甚至一些不重要的配角都可以忽略，否则会过于拖沓，让观看者感觉浪费时间。结尾点评就属于自有发挥时间，如果自己对这部电影的精髓把握不好，可以先上网看下网友的评论，肯定有你赞同的观点，这样就可以稍作修改后加入到自己的解说中，剧情叙述与结尾点评字数一般按8:2来分配。

第二，要有比较强的个人特色，比如在电影叙述时加入一些幽默的段子，或者一些实时新闻，但注意不要生加，一定要与解说的电影有一定相关性，这样才能让观众才觉得合理巧妙，还有要加上开场白，不要小看这简单的开场一句话，足可以让观众了解你的风格。

最后，找个安静地方录音，吐字清晰，普通话要标准，但为增加观赏效果，可根据剧情内容，适当融入一些方言，起到 娱乐 放松的作用。

以上就是我的观点，希望可以帮助到大家。

Ⅲ 剪辑电影片段有哪几种手法 了解三大剪辑方法

1、传统剪辑

⑴也可称为剪辑的基本功。其主要作用有两个，一是保证镜头转换的流畅，使观众感到整部影片是一气呵成的 ；二是使影片段落 、脉络清晰 ，使观众不致把 不同时间、地点的内容误认为是同一场面 。因此 ， 这种剪 辑必须做到：

防止混乱。镜头衔接必须准确无误，不脱节不重叠，人物动作的方向、空间关系必须一致。

⑵镜头转换协调。剪辑往往以动作形态、节奏为剪辑点，即“动接动”、“静接静”。“动接动”指在镜头或人物的运动中切换镜头，如一个摇摄镜头接另一个摇摄镜头或一人奔逃的镜头接一人追逐的镜头等等。“静接静”指从一个动作结束后（或静止场面）接一个动作开始前（或静止场面）。

⑶省略实际过程。即省略不必要的、观众不看自明的过程，而仍能保持动作或情节的连贯。如一个飞机起飞镜头接一个飞机降落镜头可以省略旅行过程，一个桃花盛开的镜头接一个满地落叶的镜头可以省略时间的变化过程等等。传统剪辑，基本上是按着正常的生活逻辑进行，但又不是自然主义地记录生活中的全部过程。

2、创造性剪辑

⑴习惯上称能提高影片艺术效果的剪辑方法为创造性剪辑，主要有以下几种：

戏剧性效果剪辑。运用调整重点、关键性镜头出现的时机和顺序；选择最佳剪辑点，使每一个镜头都在剧情展开的最恰当时间出现。

表现性效果剪辑 。是在保证叙事连贯流畅的同时 ，大胆简化 或跳跃，有选择地集中类比镜头，突出某种情绪或意念。将一些对比和类似的镜头并列 ，取得揭示 内在含义 、渲染气氛的效果。

⑵节奏性效果剪辑。一般说来，镜头短、画面转换快，能引起急迫、紧张感；镜头长、画面转换慢，可导致迟缓或压抑感。因此长短镜头交替，画面转换快慢结合可造成观众心理情绪的起伏。利用这一点，在剪辑上控制画面的时间，掌握转换节奏，就可控制观众的情绪，达到预期的艺术效果。这种剪辑节奏也称剪辑调子。

⑶然而镜头的长短、转换快慢不能超越观众对内容含义理解的限度，否则就会造成混乱。剪辑调子常常也表示出影片情节或情绪的段落，使影片起伏张弛有致。影片中一个段落的剪辑调子是由镜头的数目来计算的，称剪接率。镜头数目多，称剪接率高或快调剪辑；镜头数目少，称剪接率低或慢调剪辑。

3、电影剪辑技术

⑴电影拍摄的再好也缺少不了电影的剪辑部分，在一般的电影制作后期剪辑时，要注意剪接电影片段，一般电影拍摄得到的底版经过冲洗，要制作一套工作样片，利用这套样片进行剪辑，剪辑师从大量的样片中挑选需要的镜头和胶片，用剪刀将胶片剪开，再用胶条或胶水把它们粘在一起，然后在剪辑台上观看剪辑的效果（这样的过程要不断的重复和制作）。

⑵进入电影剪辑部分就真正的进入了电影的非线性部分，有的时候技术高的剪辑师在剪辑电影的时候不会按部就班，也就是说不会去按照一个顺序一个一个的剪辑，很多剪辑师是从中间剪开，插入一个镜头，或者剪掉一些画面，都不会影响整个片子。

⑶但这种方式对于很多技巧的制作是无能为力的，剪接师无法在两个镜头之间制作一个叠画，也无法调整画面的色彩，所有这些技巧只能在洗印过程中完成。同时剪刀加浆糊式的手工操作效率也很低。

Ⅳ 从视听语言角度分析电影《告白》。（片段就可以）

我个人喜欢配乐，蛮好的，轻快的，下雨的时候，那雨珠落地的过程是那么美，最后的时候，修哉看到时光倒流时是视觉冲击，也是一份感动。整体来说，我觉得电影里面的亲情都太过激啦，以至于有点变态的感觉！情节很跳跃性！很好！我喜欢！

Ⅳ 《湮灭》电影解析是什么

《湮灭》电影解析如下：

莉娜（娜塔莉·波特曼饰）除了工作就是整天想着自己的丈夫凯恩（奥斯卡·伊萨克饰），因为凯恩在执行任务中已失踪了一年。没有想到凯恩一年后从一个高度机密的军事任务中回来后，莉娜高兴坏了，不过她很快发现，丈夫连简单的问题都不能回答了，生命也出现了危险，在去医院的路上，她们被一个军事小组拦下。

当莉娜醒来之后，发现和文崔斯博士（詹妮弗·杰森·李饰）在一起，文崔斯告诉她，一种神秘的能量从黑水国家公园里传出，被称为微光。三年前一次无法解释的光脉冲导致了微光，并且它正在缓慢扩散。但是关于微光起源的更广阔的真相和本质是什么，仍不得而知。

莉娜志愿和其他三名专家队员——乔西（泰莎·汤普森饰）、安雅（吉娜·罗德里格兹饰）、卡斯·谢泼德（图娃·诺沃妮饰）一起，跟随文崔斯博士的脚步，去往那个被限禁的区域，搞明白之前消失的队员都遭遇了什么，以及微光对于人类来说意味着什么。

《湮灭》影片评价：

《湮灭》采取了非线性叙事结构，以科考小队南境探险为主线，穿插女主角记忆闪回，开放式结局更是创造了无限回味。该片与以往的科幻片不同，在科幻的基础上加入了惊悚和心理恐惧的元素，引发观众随科考小队一同面对未知境遇。

《湮灭》这部影片令观众着迷，其结尾更是惊叹，看完后震撼到瘫坐在地。影片最后的超现实精神心理片段，让观众惊讶到仿佛进行过一段星际穿越之旅。

Ⅵ 经典电影片段赏析

《霸王别姬》这部影片表现的是艺术家的故事，同时也是以京剧艺术为代表的民间艺术在近现代历史变迁中的命运写照。戏剧和电影，都是民间和大众艺术的表现形式。从影片中戏班的生活，我们看到了民间艺术家成长的艰辛，从程蝶衣和段小楼的人生经历中，更能感受到作为艺术家命运的坎坷。而影片同时也揭露了当时文化大革命背景下人们理智的丧失和真理的颠覆

Ⅶ 《穆赫兰道》电影的深度解析是怎么样的

影片的故事很简单，它的正常发展顺序我理解的是这样的：故事的主人公戴安在现实中是个不得志的女演员，她的同性伴侣卡米拉是炙手可热的当红明星，卡米拉在和戴安交往同时也和导演亚当打得火热，经常在片场亲热来刺激戴安。

这让戴安倍感痛苦，面对卡米拉的决绝离去，戴安是心有不甘的，但却无力挽回。像往常一样争吵过后，坐在沙发上哭泣的戴安接到了卡米拉的电话，邀请她去穆赫兰道参加一个Party，正是这个Party彻底的激怒了戴安，并把她推上绝望崩溃的边缘。

如果说亚当的存在，是她可以容忍并默许的状态，那她作为卡米拉的同性伴侣地位被取而代之，则是摧毁她内心的最后一道防线。

在宴会上，卡米拉毫不避忌的在她面前KISS一个金发女郎，之后，又宣布和导演亚当的婚事，这将戴安的愤怒推到了极点。于是便有了之后戴安买凶杀卡米拉的事，杀手告诉戴安事成之后会给她寄一条钥匙，注意这里的钥匙是影片多次出现蓝色钥匙的一种隐喻。

在梦中戴安狠甩自己昔日落魄的loser形象，将自己设置成具有大好前程，事业顺风顺水的人生赢家贝蒂。而经历车祸大难不死的卡米拉跌跌撞撞来到了贝蒂的姨妈家并躲藏于桌子底下， 戴安在梦中将卡米拉设置成一个车祸失忆需要依靠的弱女子形象。

潜意识中她要成为强势的一方，占据着绝对的主导地位，这也是对在现实中的形象强烈自我否定的一种映射。戴安和卡米拉梦中第一次见面的场景设置在浴室。

卡米拉当时是裸体的，映射了戴安在现实中对卡米拉的身体是有欲望的，失忆的 卡米拉用贴在浴室海报上的名字瑞塔给自己命名。

(7)电影片段怎么解析扩展阅读：

影片评价

《穆赫兰道》虽然神秘而费解，但却被BBC评为21世纪以来最伟大的电影，这并不是一个巧合。《穆赫兰道》披着梦幻的外衣，实质上却是对好莱坞尔虞我诈的不良风气漂亮的一击。《穆赫兰道》在主题和概念上更具吸引力。

该片并没有讲述伟大的电影是如何实现的，而是讲述了一部伟大的电影可以实现什么。该片的梦幻色彩创造了很多难解之谜，让人十分困惑，但却自然而然地激发了人们的解读欲望。

该片中还有些令人难忘的插曲，包括20世纪60年代流行音乐的演绎，某种方面来说，营造了既庸俗又难以捉摸的音乐氛围。

该片中最重要的场景是在Silencio俱乐部，这是该片主题的延伸，真正的令观众难以忘怀。它既是一种华丽的感官体验，也是一种自我反思锻炼，升华了整部影片，让观众们可以看到该片中感人的内在片段。

Ⅷ 《缉魂》电影解析怎么写

这部电影首鼠两端，最终灵魂出窍。就像电影中的反派人物一样，《缉魂》精神分裂了。当然，退一步说，《缉魂》的主题虽然被夸大了，导演风格也言过其实，但电影的某些片段却比市场上的大部分电影显得有意义很多。

《缉魂》是由海宁铁幕真文化传媒有限公司、霍尔果斯众合千澄影业有限公司等出品的犯罪悬疑电影，由程伟豪执导兼编剧，张震、张钧甯、孙安可、李铭顺、张柏嘉主演，于2021年1月15日在中国内地上映。

剧情简介

某集团董事长王世聪惨死家中，负责此案的检察官梁文超（张震饰）与妻子刑警阿爆（张钧甯饰）在调查中得知：死者的儿子王天佑（林晖闵饰），年轻的新婚妻子李燕（孙安可饰）。

多年合伙人万宇凡（李铭顺饰），甚至死去的前妻唐素贞（张柏嘉饰），每个人之间都有着错综复杂的关联 。阿爆更是发现隐藏在案件背后的惊人秘密。

Ⅸ 《缉魂》电影怎么解析

这部电影首鼠两端，最终灵魂出窍。就像电影中的反派人物一样，《缉魂》精神分裂了。当然，退一步说，《缉魂》的主题虽然被夸大了，导演风格也言过其实，但电影的某些片段却比市场上的大部分电影显得有意义很多。

《缉魂》是由海宁铁幕真文化传媒有限公司、霍尔果斯众合千澄影业有限公司等出品的犯罪悬疑电影，由程伟豪执导兼编剧，张震、张钧甯、孙安可、李铭顺、张柏嘉主演，于2021年1月15日在中国内地上映。

剧情简介

某集团董事长王世聪惨死家中，负责此案的检察官梁文超（张震饰）与妻子刑警阿爆（张钧甯饰）在调查中得知：死者的儿子王天佑（林晖闵饰），年轻的新婚妻子李燕（孙安可饰）。

多年合伙人万宇凡（李铭顺饰），甚至死去的前妻唐素贞（张柏嘉饰），每个人之间都有着错综复杂的关联 。阿爆更是发现隐藏在案件背后的惊人秘密。

Ⅹ 如何分析一部影片的摄影手法

1、考察要点
首先，影片分析考察的是学生的写作能力，基本要求是文字通顺，无错别字，并具有较高的写作技巧。其次，是考察考生对于影片某些特殊的处理手法的理解，如张艺谋影片《我的父亲母亲》中的黑白、彩色两种色调的运用；再如《秋菊打官司》中纪实手法的运用等。第三，考察考生对于一部影片的主题的把握能力，要求考生能够理解影片的深层含义和社会性。如《离开雷锋的日子》所讨论的主题是：在自由竞争、个人利益备受关注的社会转型时期，雷锋所代表的自我牺牲精神、集体主义却并未过时。
2、影片分析的写作方法与格式
要写一篇影片分析，首先就要确定写作的角度。一部影片可分析的方面和角度很多，有的考生一会说说影片的主题思想，一会又分析剧作结构，一会又分析视听语言方面的特色，觉得方方面面都想说一说，但又说得不深入，一篇优秀的影片分析永远不是面面俱到的，永远都是抓住其中一两个突出的方面深入地论述。
首先，可以对影片作社会学分析，即作品如何反映时代的某个社会问题，作品所包含的社会内容与社会生活之间的关系，作品是如何展开这一社会主题的。如《秋菊打官司》是一部现实主义风格的作品，影片给观众展示了一幅中国普通农村的真实生活画卷，通过一个生活在农村的卑微的小人物执著的要用法律武器为自己讨个说法的故事，揭开了一个关于法律观念的主题：每个人都有用法律保护尊严的权力，中国的法制观念彻底普及还需要很长的路。
其次，也可以影片作叙事分析，也就是影片剧作技巧的分析，分析一部影片如何建立一种叙事关系，也就是如何讲故事，影片的创作者如何通过情节的铺排、细节的设置、人物形象地塑造来一步一步推动故事向前发展的。
再次，可以从技术的层面对影片的导演手法、视听语言的技巧进行分析，分析作品如何建立时空关系、影片叙事的镜头体系、导演如何进行场面调度等。如侯孝贤的影片中视听语言突出的特色就是长镜头的运用，那么考生就可以深入地去分析在侯孝贤的影片中，长镜头是如何具体运用的，长镜头给观众的视觉和心理感觉是怎样的，长镜头背后蕴藏着怎样的民族审美心理。再如陈凯歌的《和你在一起》中运用了大量的音乐来烘托影片的主题，考生也可就视听中的“听”来进行分析。当然，对于参加本可入学考试的考生而言，大多数都未进行过专业的视听语言方面的训练，因此导演手法、视听语言的分析不宜涉及的过多，考生在观看影片的过程中如果能够找出影片中一两个突出的视听语言的特征，则可以进行视听分析，如果不能找出影片突出的视听语言的特征，也不要不懂装懂，可以避开视听的分析，转而进行社会学的主题分析或叙事技巧的分析。