安全至上电影怎么拍的

⑴ 安全生产两个至上是指什么内容

安全生产两个至上是指：生命至上，安全至上。
安全生产，是指在生产经营活动中，为了避免造成人员伤害和财产损失的事故而采取相应的事故预防和控制措施，使生产过程在符合规定的条件下进行，以保证从业人员的人身安全与健康。
安全生产是安全与生产的统一，其宗旨是安全促进生产，生产必须安全。搞好安全工作，改善劳动条件，可以调动职工的生产积极性；减少职工伤亡，可以减少劳动力的损失；减少财产损失，可以增加企业效益，无疑会促进生产的发展；而生产必须安全，则是因为安全是生产的前提条件，没有安全就无法生产。

⑵ 恐怖片怎么样演的，看了令人心寒！

以恐怖情节和恐怖气氛贯串全片的影片。多以神鬼妖异与现实生活中的人发生纠葛的离奇怪诞情节结构故事，以刺激观众的恐怖感。早期曾在欧美各国盛行，内容多为神怪传说故事，也有以现实生活为依据的。30年代后的恐怖片出现严肃主题和哲理思想，如美国影片《化身博士》和中国影片《夜半歌声》以及40年代后期摄制的《十三号凶宅》等。

恐怖片现在发展的类型已经不是以特别恐怖的剧情来吸引观众的眼球。而是用直接的血浆和血腥来冲击观众的视线而达到畅快的杀戮和变态的感觉。而现在很大程度上恐怖的意味已经转移到惊悚片上去了

恐怖片实际上是最贴近电影艺术特性的样式。因为电影需要制造悬念，只有悬念才能使观众产生强烈的期待。希区柯克首先发现了悬念对于电影语言的决定性意义，他对蒙太奇等的电影语言的探索，影响深远。一些世界级电影大师，如库布里克、波兰斯基，对恐怖片情有独钟，都是想借助恐怖片这种样式，来探索和挑战电影语言的极限。
米兰．昆德拉在评论阿加莎．可里斯蒂德小说时说：“她真是有史以来最伟大的魔术师，因为她懂得如何把谋杀变成消遣……她的小说像是一个杀人集中营，里面有一条专为我们消遣的杀人生产线。”恐怖片中当然少不了这样的杀人生产线，但不管死了多少人，最应当死的，或者说最“希望”死的主人公总是逃脱了。恐怖片就此被消解，谋杀就此成为消遣。大家从电影营造的氛围中醒来，继续好好地活着。根据一项调查表明，人类的恐惧因素依次排序为：死亡、黑暗、孤独无助等等。很显然，这些恰恰都是恐怖电影的基本元素。电影圆了恐怖的噩梦，释放出观众内心深处的恐惧和焦虑，在满足人们好奇心的同时，又充当了一副安慰剂。正因为恐怖片具有其他片种无法替代的消遣功能，大批观众才对它趋之若鹜，它保证能让人安全地体验恐怖，安全地获得生命中需要承受的刺激。

在开始讲述恐怖片之前，当然有必要先明确一下它的定义，然而这个貌似简单的问题却是意想不到的麻烦，总不能说"恐怖片就是让人觉得恐怖的影片"吧?事实上，让人觉得害怕和惊慌也并非是恐怖片的专利。在许多其他类型的电影中，也会有不少让人肾上腺速激增、呼吸变得急促的段落。有一篇影评在说到《钢琴课》剁手指的那个场景时，都用了"深深的忧伤和恐惧"这样的字眼。这大概都是因为"恐怖"这个词本身的意义太过含混，似乎所有的负面情绪都能跟它牵扯上些瓜葛。究竟什么是恐怖？什么是它的核心意义，如果确实有的话？怎样才会引发人的恐惧呢？这些问题要待会儿再谈，定义恐怖和定义恐怖片无关。
不过好在和许多事情一样，我们虽然说不出恐怖片的定义，却总能一眼就看出那时不是一部恐怖片。为什么恐怖片不是一部悲情文艺片？因为恐怖片的情节主线总是包含着杀戮和生死搏斗。那么恐怖片又为什么不是动作片、枪战片、战争片之类的东西呢？关键在于双方的力量对比。在所有孤胆英雄的故事中，人多势众，貌似强大的反面势力最后总是被不可思议地摧枯拉朽般一扫而光。英雄的智慧和力量实际上占据着压倒性的优势。即使是象《终结者》这样敌人看上去更厉害些的电影，还是给观众双方大约势均力敌的感觉，更何况影片大肆渲染的是正义方的威猛和强劲。只有在恐怖片里，主人公是处于虚弱、无力的绝对劣势地位。值得注意的是，没有一部恐怖片的主人公是邪恶的、负面的，就算没有明确说明他（她）的正义，也总会有意无意表现他（她）优秀的、高尚的、或至少在一大帮变态中合乎常理的一面。所以理所当然对方就是邪恶、阴毒、变态的。因此，没有一种明确将冲突双方分为正邪两面的电影，会象恐怖片那样包含着"不可战胜的邪恶"这样的意念。（在灾难片中，肉体虽然会被消灭，但"人性的伟大"胜过自然。灾难对立面的最终指向不是寥寥几个主人公，而是全人类。）这也许就是阴郁、压抑和恐怖的来源。我们去看恐怖片绝不是为了看主人公最后是怎样逃出魔掌或反戈一击的，我们是想从一次次无助的死亡和主人公受尽折磨的绝望的逃脱过程中来体验大难临头的惊恐和不适。
我们为什么会喜欢痛苦呢？只是为了享受最终解脱的那一瞬间吗？决非如此。在死到临头的恐惧之中，在理性的完全失控之中，必定蕴藏着无可挽回的诱惑；它如同情欲一样深嵌在本能里，不可理喻。也许从来就没有一部真正的恐怖片，不管死了多少人，最应当死的，或者说我们最希望死的主人公总归是逃脱了。恐怖就此被消解，大家松了一口气，都继续好好活着。
除了不断死人和强大的邪恶两个最基本的特征之外，剩下的就是技巧了。恐怖片的各个亚类都无非是在正邪双方的身份、关系上搞些花样而已。按照各种不同的邪恶，大约可以做以下分类。
第一是连环杀手类。这是恐怖片的经典模式之一。著名的《万圣节》（《月光光心慌慌》）系列可以从1978年一直拍到1998年。《惊声尖叫》在一炮打响之后也一口气连拍了三集。实在是很佩服好莱坞能在影片的大致情节结构甚至场景选择上都形成了规律和套路之后，还是可以让观众一次又一次地捧场。把《万圣节》第五集和《惊声尖叫》相比较，任谁都可以看出两者的雷同之处。首先总是杀人魔大施淫威的一场戏，基本上独立于主线剧情之外。然后情节正式展开，而两部影片中女主人公在亲人是被过去的著名连环杀手杀害这一点上都一样。现在，凶手又再度复活。经过一番搏斗之后，杀手自己反被追杀的对象所杀。另外两片还有很多相似之处，比如都发生在高中校园里，牵涉到几对情侣，凶案的高潮都发生在一场派对上等等。最后，两片在镜头语言的运用上都如出一辙。以影片结尾处追杀者和被追杀者角色互换时的几个镜头为例：之前杀手绝不可能单独首先出现在一个场景里。镜头中只有惊恐茫然的主人公，面对着无法预知的局面，孤伶伶地身处在危机四伏的环境中。杀手则是计划明确，伺机而动，只在攻击时才出现在画面上。所以当杀手首先单独出现在镜头中时，便强烈地暗示出双方地位的改变。不知所措的杀手旋即被突然出现的主人公制服了。
这一切实际上都已成为某种惯例和定势，从而也就表明了它的不重要。应当说《惊声尖叫》还是有一点点新意的。比如片中不断出现的对连环杀手恐怖片的套路进行反讽的对白，比如把杀手变成两个人，比如让女主角的男友成为杀手。但不得不说这都是些小噱头而已。对于这样的恐怖片来说，情节的巧妙与否只是次要问题，关键是在表现凶杀过程及被害者面临死亡时的情绪的张力。观众就是要看一个拼命挣扎求生的人被活生生地杀死。生的愿望越是强烈，生的可能越是只有一步之遥，死的恐惧和痛苦就越是强烈，观众就越觉得刺激。从这个意义上说，影片开头与主体情节无涉的那一段才是验明正身的恐怖片的精髓。在每个人心中隐藏着的不可告人的黑暗与邪恶是恐怖片的本色。
第二是妖魔鬼怪类，不肖说这一类的最大特色就是做反派的不是人类。不管是妖怪、恶灵，还是什么恐怖的外太空生物都可以归到其中。大名鼎鼎的《异形》系列也许可以算是开创了"外星魔物"的先河吧。不过，《异形》本身似乎不大能算得上恐怖片。女兰博式的主人公显得太过强悍了些，也不怎么表现出对死亡的恐惧。在第三集里甚至是她自己跳进熔炉里以求同归于尽的。这就没有一点恐怖片的味道了。后来许多差不多类型的电影大都乏善可陈，一味以表现恶心的妖怪形象为目的。灵异题材的恐怖片近来也缺乏新鲜佳作，翻拍片倒是拍了不少。比如《鬼屋》的翻拍就有两个版本，还有《驱魔人》、《恶魔婴儿》等等。
妖魔鬼怪类的恐怖片由于邪恶方是属于现实和理智之外的东西，所以其套路和由之引发的恐怖感和由真人扮演反角的恐怖片大相径庭。此类影片最典型的场景是一个迷宫般的封闭处所：城堡、豪宅、旅馆、精神病院或是空无一人的太空飞船。幽闭的空间，无数扇门，昏黄的灯光和孤身一人。导演总是竭尽全力的把影片的场景变得超乎常理，怎么看都是一个噩梦。
幻觉也是必用的手法。一个简单的蒙太奇就可以让观众坠入银幕的梦境中。在有些影片中魔物干脆就不出现，一切惊恐都只来自于自身的幻觉。此时反面势力并不凝聚为一个确实的对象，而是变成象空气一样无处不在，变成以主人公为中心的整个充满恶意的环境。在用科幻背景改编、重拍的《幽灵船》中，主角们身处的整艘太空船被描绘成一个拥有恶魔意志的生命体。主人公们被幻觉控制，进而精神错乱，一个接一个的自蹈死地。这实际上是把正邪交战内化到人的精神意识里；不知名的、不可遏止的、邪恶的驱动自身毁灭的意念压倒了正常的、可理解的、本身的意念。发疯，就是理智的溃败，是不可战胜的邪恶意志击败了正常的神智。噩梦的恐怖，在于我们不能拒绝做噩梦，我们不可抗拒的要把自己置身在光线昏暗、房间无数的大屋子里。噩梦一次又一次的重复，难道是我们想要这样？恐怖的诱惑挥之不去。
在所有幽灵片中，《幽灵第六感》是一个异数，甚至是所有恐怖片中的一个异数。全片情节的主线不涉及杀戮（片首主人公被杀只是作为情节的引子和一个伏笔）更不用说对抗和搏斗。这不是一个阴沉的故事，结尾几乎是明朗的，原本是孤魂野鬼的主人公终于得到解脱上了天堂。片中的所有鬼魂都只是些外表吓人的可怜虫，没有一丁点恶毒倾向。影片唯一和恐怖片相符的地方就是它的镜头语言和血腥的造型。可以说导演是在用恐怖片的手法来叙述一个非恐怖的故事，所以影片绝没有任何忧郁、压抑的色彩。只有一次次视听刺激带来的惊竦而已。导演利用了人们认为鬼魂可怕的心理定势，同时又在颠覆这个定势。恐怖的根基已被抽去，至少就传统意义上来说，《灵异第六感》已经很难算是一部纯粹的恐怖片了。
除去连环杀手和幽灵鬼怪，接下来的一类就得算是精神变态者了。这一类的恐怖片和第一类的区别主要表现字故事模式上。影片中的人物较少，关系也不复杂，情景集中，没有多余的事件和场景。片中情节的重要性，以及对人物刻划的深度都要超过前两者。
个中经典当属奥斯卡获奖影片《危情泪》（又名《危情十日》）。一个爱情小说作家发生车祸，在失去神志的时候被一名住在郊外的中年独身女人所"救"。（从后来发生的事情来看实在很难用"救"这个词。）而这名妇女正是这位作家的系列小说的狂热爱好者。恰好作家身边又带着小说最后一部的手稿。他已对这个系列感到厌倦，打算让主人公死去，从而终结小说。当这名妇女看过了手稿之后，恐怖就开始了。她强迫作家改变结局，让故事向着她希望的方向发展。在这期间，她用种种手段虐待逼迫那名作家。在发现他企图逃走之后还击碎了他的脚踝。最后作家利用她对小说的变态心理设计将其击毙。
影片的设计十分巧妙，片中没有出现过什么夸张可怕的造型，也没有像很多恐怖片那样，用突如其来的强音配合画面来考验观众的神经。它的恐怖之处隐藏在情节和气氛的突变中。开始时，那名妇女以慈眉善目的形象出现，但却毫无预兆的成了恶魔。相信所有观众都会对那个电闪雷鸣的雨夜，她突如其来出现在作家房门口的镜头印象深刻。她的表情变得冷酷而残忍，显示出她那已泯灭了人性的偏执的内心。气氛的落差给予观众以有力的震撼。一个叙述平稳、开端平淡的故事，突然急转直下进入了夸张、非理智、不现实的情景中，而猛烈的转变又在逻辑上让人觉得合情合理，观众由此被导向亦真亦幻、虚实不定的心理，从而融入银幕中的可怕世界。
由于这一类恐怖片最接近现实主义的表现手法，因此有可能容纳和揭露一些社会问题，以此来获得所谓"有意义"的主题。朱莉亚˙罗伯茈早年曾拍过一部名叫《与敌共眠》的影片。大意是她所扮演角色的丈夫是个有洁癖的虐待狂，她一直忍受着丈夫变态的所谓"爱情"。后来，她借帆船失事之机逃走，开始了新的生活、结交了新的男友。不料丈夫辗转查到她的下落，尾随而至。经过一番搏斗，她打死了他变态的丈夫。影片出彩的地方是将丈夫不正常的洁癖与他非人性的一面相结合，使之成为他的标记，让齐刷刷的药瓶和挂地一丝不苟的毛巾变成邪恶降临的预兆。不过这样的影片由于在营造恐怖的目的之外还掺入了杂质--揭露社会问题的主题，所以在恐怖方面都不会太成功。
事实上，我们可以看到，无论哪一类恐怖片，其营造恐怖的根源都是一样的--压抑、阴暗、宣扬恶的胜利--是恐怖片的共同特征。不同的恐怖片只不过因反派角色的不同，而在具体手法的侧重点上有所不同：有的沉迷于被杀人物的心理细节的表现；有的擅长虚幻场景的营造；还有的则在真实与噩梦的交叉转换上大做文章。
关于恐怖片，还有许多本文尚未触及的话题，比如一些"边缘"恐怖片，如《七宗罪》、《沉默的羔羊》之类。它们的意蕴和结构的复杂程度已超过了一般的恐怖片，所追求的已不再是生理上和潜意识层次上的恐怖感，而是更多的倾向于复杂意象所带来的思维上的乐趣。再如，日本恐怖片，如果将之与欧美恐怖片在主题和表现手法上作些比较，相信一定是一件很有意思的事情。

欧美恐怖电影百强
1． 活跳尸（Re-Animator）：制片人布里安.尤兹纳，导演斯图尔特.戈登。
2． 活跳尸（二）：导演布里安.尤兹纳。
3． 活魔人（From Beyond 1986）：导演布里安.尤兹纳。
4． 养鬼吃人（系列）：迄今已拍7集，以一、二、三集最有价值。一、二集导克里夫.贝克。
5． 群尸玩过界：导演彼得.杰克逊，这是他才华尽显的成功之作（他就是《魔戒3之王者归来》的导演）。
6． 德州链锯杀人狂（系列）：托比.胡伯的成功之作，该系列共四集，后三集具有一定价值。
7． 幽浮魔点：查克.拉塞尔的早期名作，1988年公映，对50年代旧作的翻拍。
8． 鬼驱人（系列）：托比.胡伯与斯匹尔伯格打造的名作。后又续出两集。
9． 美国人狼在伦敦：又称鬼追人、人狼咬哗鬼，人狼题材中的经典，悲剧。
10． 猛鬼街（系列）：名导韦斯.卡拉文的惊世之作，以一、二、三集最好，四、五、六、七集虽逊色，但绝对值得全部收齐。而且几个名导均涉入其中，该系列片成了他们在恐怖片领域的演军之所，如查克.拉塞尔（三集）、雷尼.哈林（四集）、史蒂芬.霍普金斯（五集）。
11． 黑色星期五（系列）:迄今共十集，该系列片仁者见仁，智者见智，毁誉参半。该片也译为《太凶杀人狂》。
12． 月光光心慌慌（系列）：迄今共八集，名导约翰.卡朋特是始作俑者。它潜移默化影响了一批以凶杀案为主题的恐怖片。
13． 闪灵：库导的大作，不收遗憾终生！！！！！
14． 梦幻杀人档案：克里夫.贝克风格的作品。
15． 驱魔人（系列）：共三集，第一集绝对经典！宗教色彩浓厚，二、三集价值不大。
16． 人狼（系列）：八十年代的人狼系列片，是人狼类恐怖片的全面教材之作。共六集。
17． 哗鬼番生（系列）：又叫灵魔翻生、生人回避。活死人题材的经典，比乔治.罗梅罗的僵尸电 影要活泼得多，共三集，一、二集强调特技，第三集由布里安.尤兹纳执导，特技+情感，还感动了不少人！
18． 差品味：彼得.杰克逊的作品。
19． 烈血海底城：属于变异生物类的恐怖片。第一滴血续集的导演乔治.卡斯梅托的作品。
20． 地狱之城：意大利导演Lucio Fulci之作，该导演特色有二：故事发生地总在外国，以美国居多；有刺激人消化道之作用！
21． The beyond:译名不详，前述导演的作品。
22． 僵尸（系列）：原名ZOMBIE,共四集。Lucio Fulci是始作俑者，第一集最为经典。
23． 丧尸出笼:乔治.罗梅罗的作品，此君的电影适合给Micheal Jackson作MTV背景用。 该片一度被奸商作为电影版的《生化危机》出售。
24． 死亡的黎明：乔治.罗梅罗的另一代表作。
25． 恶夜僵尸：乔治.罗梅罗僵尸电影的得意之作，1968、1990共拍了两次。
26． 天魔回魂：约翰.卡朋特的宗教类恐怖片，观众需要知道一些基督教内容，是一部在科学与宗教中作妥协的产物，符合八十年代的科学宗教之风。
27． 变种夜魔：克里夫.贝克的作品，名导大卫.克罗南伯格在片中饰一杀人犯。
28． 撒旦回归（系列）：共三集，也是宗教类恐怖片。
29． 鬼娃回魂：鬼娃新娘共四集。颇具特色，独树一帜，确立了一种以玩具为主角的恐怖片类型，开创了此类低成本片的先河，有一批追捧者。一、二集最好！尤其是第二集！特技+情节不错！
30. 恶魔玩具：鬼娃回魂的成功仿制品。
31． 突变第三型：80年代至今，是未知生物、外星生物（异形）的风摩期，约翰.卡朋特的这一作品较好地赶上这一潮流。
32． 穿梭猛鬼城（系列）：宗教类恐怖片。
33． 闯错鬼门关（系列）：即children of the corn,邪 教题材恐怖片。
34． 试管人魔：与“苍蝇"要反映的主题类似，人类永远不要充当上帝的角色，否则只能作孽！
35． 异形怪体：经典片，多次重拍，最近一次是1993年，导演斯图尔特.戈登。
36． 夜夜破胆：布里安.尤兹纳95年的宗教类恐怖片。
37． 魔鬼牙医（系列）：布里安.尤兹纳作品，心理扭曲的世界的真实反映，两集。
38． 夺命凶眼（系列）：大卫.克里罗南伯格开的头。共三集。
39． 食人族:属人类学题材的恐怖片，真实性不容置疑。另一部叫 Eaten Alive 也属于此类。
40． 蚂蚁帝国（食人蚁）：属于自然类或生物学类题材恐怖片，十分真实！
41． 惊异大魔茧（食人巨蚊）：生物学类题材的夸张，看起来像几亿年前一米多长的古蜻蜓。
42． 蛞蝓之灾：生物学类题材恐怖片。
43． 种子人魔：类似“异形怪体"。
44． 变种DNA（系列）：生物学类题材恐怖片的又一夸张之作。共三集。
45． 破茧天魔（系列）：共四集，韦斯.卡拉文始作俑。
46． 杀出个黎明（系列）：共三集，塔伦蒂诺的鬼才之作！酷到极点！
47． 夜半鬼敲门（系列）：共二集。史蒂芬.金的作品。
48． 舐血夜魔：史蒂芬.金的悲剧恐怖片，主题曲是ENYA的作品，回味无穷！！！
49． 丧尸特警：活死人题材的佳作。
50． 变形战士：擦“异形"边的仿制品，枪战场面不少。
51． 蛇妖：白面小生休.格兰特的作品，英伦风味重。
52． 从死亡归来（BACK FROM THE DEAD）:与《群尸玩过界》类似，绝对刺激视觉与心理防线！
53． 人玩鬼（系列）：又译《尸变》，影片中描述了尸体腐烂的千变万化，即恶心又恐怖。共三集。
54． 割人狂医：与“魔鬼牙医"一个类型。
55． 狂犬病：大卫.克罗南伯格的作品。
56． 变种血魔：布里安.尤兹纳的作品，生物类题材。
57． 恐怖南瓜头（系列）：美国地域式的恐怖片，共四集。
58． 曼哈顿的婴儿：Lucio Fulci的作品。
59． 守墓屋：Lucio Fulci的作品，意大利式僵尸。
60． 变种女郎：一部优秀的人狼题材作品。
61． 杀手的肖像（系列）：共二集。**杀人的真实描写！实在是杀人不眨眼！！！
62． 活死人的孩子：最新的活死人电影！
63． 血腥圣诞夜（系列）：又称超魔空间，邪 教题材恐怖片，共四集。
64． C、H、U、D（系列）：纽约地下生存的变异生物杀人的故事。
65． 蜘蛛岛：布里安.尤兹纳2001年的作品。
66． 食人巨鳄（系列）：共三集。自然类恐怖片。
67． 小强风暴：原称they nest ，自然类恐怖片。
68． 蝙蝠：自然类恐怖片。
69． 梯下亡魂：精神不正常的人离远些为妙！此片是警示。韦斯.卡拉文的作品。
70． 铁血人狼：另类人狼的作品。
71． 神鬼大反扑：韦斯.卡拉文的吸血鬼题材作品，不错！不拖泥带水。
72． 墓穴怪谈（系列）:该系列电影每一集均由二、三个独立小故事组成，题材广泛。其中有一集是施瓦辛格任导演。
73． 猛鼠食人城：生物变异的题材。
74． 猛鬼屋逐个捉：50年代老片重拍。泽梅基斯任制片人，可见此片重要性。
75． 鬼入侵（The Haunting）:与《猛鬼屋逐个捉》题材相同。音效优异。又称“鬼屋凶灵"。
76． 瘦到死：史蒂芬.金的作品。
77． 深海狂鲨：生物变异的题材。雷尼.哈林的作品。
78． 魔鬼医院：**医生用活人作试验的恐怖故事。
79． 看夜更：丹麦的一部冲入美国市场较为成功的恐怖片。
80． 魔女佳丽（系列）:共两集，人体特异功能式的恐怖片，复仇至上。
81． 血尸夜/恶夜之吻（黑夜临近）：比尔.派克斯顿演的一部僵尸类恐怖片，人物刻划得不错。
82． 隔离屋有鬼：80年代的片子，属于“小魔怪"式的恐怖片。
83． 我知道你去年夏天干了什么（系列）:两集。《月光光心慌慌》的追捧作。
84． 夺命狂呼(系列)：三集。又译《惊声尖叫》。第一集最好。
85． 猛鬼学校（大学舞会之夜）：四集。英文名：Prom Night 。80年代的作品，类似魔女佳丽。
86． 大白鲨：共四集。斯皮尔伯格始作俑。第一集不错，二、三也可。
87． 凶兆：共四集。类似大法师，宗教气氛弥漫。
88． 行尸女郎：Living Dead Girl。活死人题材。
89． 深海异形：自然类题材恐怖片。
90． 不可思议的勾魂事件：彼得.杰克逊到美国后的第一部作品，有些喜剧色彩。
91． 巫毒教：神秘邪 教使死人复活的题材。
92． 禁入魔镜(系列)：共三集。
93． 捉妖小天师：少年儿童也能驱除邪怪。影片里出现了弗兰肯斯坦、人狼、CHUD、木乃伊，吸血鬼等鬼怪。
94． 惊心食人族：另类宗教题材。
95． 口出狂言：约翰.卡朋特的作品。又称战悚黑洞。
96． 巨蛙：自然类题材。
97． 巨蛙镇：变异人统治未来的题材。
98． 凶雾杀机：复仇/复仇……卡朋特的作品。
99． X你老墓（系列）：两集。有点色情，妇女受害复仇，可以理解。
100． 追命传说（系列）：三集。自然+宗教类题材。
日韩恐怖片（非排行榜）：
1.咒怨 ：共6集，还有一集在拍摄过程中（日本）
2.鬼娃娃花子：日本校园类型的恐怖片
3.传说的地方：韩国恐怖片，但并非吓人
4.鬼来电：日本恐怖片，讲述的是以手机短信杀人事件展开的故事
5.狐狸的阶梯：
6.鬼铃：讲述的是手机和婚外情的事
7.红色高跟鞋：一双高跟鞋的历史.追溯的过往

⑶ 你觉得最温暖的电影是哪部

你好，我觉得最温暖的电影是遗愿清单。

拓展资料:

1.两位癌症老人，决定临死前完成遗愿清单发生的故事。

2.人世间最遥远的距离就是生与死。

3.看完电影后，我总想多多陪伴父母，最怕树欲静而风不止，子欲养而亲不待。

4.建议儿女多多倾听父母心声，让他们老有所依，快乐养老。

5.两位老人表演的很感人，最后我有点泣不成声。

希望我的回答对你有帮助。

⑷ 求一部电影的名字

《悲伤电影》你说的是其中一段

剧情简介

本片在平行推进中描写了四段悲伤的恋情：拳击陪练河锡（车太贤饰）厌倦了做人肉沙袋的饭碗。一

次偶然的机会，他找到一份新的职业——分手代理。这份工作让他见识了太多的悲欢离合，并坚定了对女友淑贤（孙泰英饰）的爱，但是偏偏事与愿违；身为职业女性的珠蓉（廉晶雅饰）因为工作压力大，忽略了对儿子辉灿的呵护。当她因胃病住院后，母子在交流中都感受到了亲情的温暖；手语主播秀珍（林秀晶饰）和消防员镇宇（郑宇成饰）是一对恋人。不过，她并不喜欢他的危险工作。当两人终于决定结婚时，却遭遇了灭顶之灾……哑女秀恩（申敏儿饰）与画家尚宇（李基宇饰）在公园活动中不期而遇，他们因为一幅画结缘。由于她带着娃娃的面具，因此他看不到她的脸。但两人却在猜测中堕入了无声的爱河……

编辑本段演职员表

林秀晶Su-jeongLim播音员安秀晶

车太贤ChaTaeHyun拳击手郑何锡郑雨盛Woo-sungJung消防员李真佑李基宇Ki-wooLee画家尚奎孙泰英Tae-yeongSon超市职员全淑贤廉晶雅Jung-ahYum妈妈珠荣申敏儿Min-aShin哑巴妹妹安秀恩金胜友Seung-cheolKim汝镇求YeoJin-gu小孩辉灿

编辑本段主题歌曲

主题曲：请不要放开我的手演唱者：车太贤片尾曲：请不要放开我的手演唱者：车太贤

编辑本段电影分级

Singapore:PG/SouthKorea:12

编辑本段故事解析

那些美丽的告白告白之一：“我爱你”在一生中最幸福的时刻，他们遭遇离别李真佑：今天，我会让她成为世界上最幸福的女人我今年三十岁，是一名消防员。每天的工作便是四处奔波，水里来，火里去，尽可能地挽救每一个被大火围困的生命。这样的生活很危险，但是我喜欢。然而现在我却渐渐觉得不安起来，我爱上了一个女人。因为她，我开始有了牵挂。我有很多话想对她说，却一个字也吐不出来。我救过那么多人，如今自己却被困在情网中，而能把我救出来的人，这世上只有一个——安秀晶。让她等我等了那么久，真是很抱歉。为了能永远跟她在一起，我买了戒指，准备向她求婚。安秀晶：今天，我也同样期盼天空会飘落小雨我是广播电台的一个小DJ。为了那个人，我不再喜欢阳光，反倒希望天天下小雨。每日清晨睁开眼睛后的第一件事，便是推开窗子听天气预报。不是要出海远航的渔夫，也不是要登山远行的路人，但我的一天却是在天气预报中开始，又在天气预报中结束。世界上有那么多消防员的恋人，她们是否也像我一样，每天期盼着天空飘落小雨？每天都担心着他的安危，渐渐成了那忧天的杞人。我的心在火中徘徊，谁能为我来浇熄它？为了我，也为了他所要救的那些人，今天也下一场小雨好吗？灿烂的阳光下，疾驶的公车里，我在等待着他向我求婚，并在心里默念：我爱你。告白之二：“请理解”恋人分手的那一刻，流下悲伤的眼泪郑何锡：只要能让她留在我身边，世上所有的人都分手了也是好的三年以来我一直是个寂寂无名的拳击手，K比赛和女朋友给的零花钱勉强维持生计。今天也是一整天都呆在小房间里，重复着昨天的旧轨迹。已经三年了。在这狭小昏暗的房间里，即使一个人我也觉得欢喜，因为我那漂亮的女朋友淑贤的缘故。我每天都期待满满，终有一天我会做得很出色。然而现在她却感到累了，她要离我而去。我知道分手的话她很难说出口，但无论如何我不能让她离开。祈祷吧，只要能让她留在我身边，一切我都愿意背负。于是从今天起，我与离别的战争便开始了。全淑贤：爱情离开了物质也能存在，这种话我再也不会相信了我在一家大型折扣超市做兼职已经三年了，我那贫穷的恋爱也已经谈了三年了。以前总是会想，终有一天会好起来的。而现在我明白，爱情并不能解决一切问题。如果相爱却不能负责任，这算是爱吗？微笑着分手，更能留下美好的回忆不是吗？跟何锡在一起的日子，就像望不到尽头的严冬。现在我觉得好累，我也渴望明媚的春天，有轻风吹过嫩芽。像往常一样，他今天也在望着窗外，等着我的到来。可是怎么办呢？要分手了。现在要对他说分手了。我还是爱着他的吧？很爱很爱他。因为爱他，所以更要分手了。告白之三：“谢谢你”初恋转瞬即逝，却有了再去爱的勇气尚奎：什么时候，我才能画出她的样子？我是在游乐园里帮人画肖像的街头画家，一天总要画十几幅表情各异的肖像画。快乐的，幸福的，紧张的，略显疲惫的……我每天就是对着这些陌生的面孔来度过。看到那些为了画画刻意挤出来的微笑，我觉得很难过。难道我真的要这样漠然地继续画下去吗？然而有一天，闪烁的阳光下忽然下起了一阵狐狸雨。传说这是狐狸要嫁女儿了，所以尽管有太阳，天空还是会落雨。长久以来我所期盼的那种面孔，终于出现了。那一整天，我心中的涟漪一圈圈不停地荡漾开去。我想常常看到她的模样，而她却总是藏在人偶面具之后。想知道多一点她的事情，却又不敢追得太紧，生怕她会像闪烁的狐狸雨一样转瞬即逝。要把她的心锁打开的那一天，我在校园里等着她的到来，心怦怦直跳。安秀恩：或许，这个男人，能打开我心中的枷锁？我的工作是在游乐园里戴着面具扮演童话中的人物。我活泼开朗，所以他们都想不到，其实我有严重的听觉障碍。那天，我被人从大火里救出，从此再也无法听到这个世界的声音。虽然我的性格依旧开朗，心中的伤痕却永远不会消失。所以我选择了这份工作，在游乐园里，穿上童话中的衣服，戴上人偶面具，朝小朋友挥挥手陪他们玩儿。是否这样我的心就能得到安静…告白之四：“爸爸，我们不要在妈妈面前哭，她听到的话会伤心的。”珠荣：我是一个职业女性，事业与家庭都兼顾，与儿子缺少交流，忽略了儿子的感情，直到知道自己患了癌症，才做了母亲的职责。辉灿：我以为我母亲不爱我一直跟她对着干，可是当我知道母亲会死，看到了母亲日记后，才发现母亲真的很爱我，可是母亲.....

编辑本段精彩看点

必杀技一：精巧的影片结构四对人物在各自的生活里，无法和所爱的人沟通，他们采取的方式都是极其特殊而又相当普通的。他们之间生活的交集不多，却有着相似的命运。影片是否在暗示，当今社会疏离与沟通，爱与离别是如此普遍？必杀技二：动情的离别之泪本片有一个主题，离别不是终点，反而能重拾因种种误会而疏离的爱。看电影里，看海报里，他们真挚热忱的泪水无不打动我们的心。有评论说，《sadmovie》不够悲伤，在这个貌似喜剧却名为悲伤的影片里，保有的是那份心酸。必杀技三：全明星阵容热爱这些明星的粉丝们，都能在这个片子里一睹自己偶像的精彩表演，并且不会失望。能够凑齐这么多的明星加盟此片，是一大努力也是一大成功。他们迥异的性格在影片中碰撞，演对手戏也尤为过瘾，更是让粉丝们一饱眼福。清新的扮相，哀伤的眼神，在唯美风格的影片中有足够的杀伤力。必杀技四：精彩纷呈的原创音乐在网上可以找到这部电影的原声。它和电影剧情以及人物性格相辅相成，甚至比电影流传地更为广泛。有兴趣的话，可以找出来听听，一定会让你沉湎爱情的忧伤之中，慢慢回味曾经湿漉的心。

编辑本段海报拍摄

《悲伤电影》聚集了韩国目前最热的多位明星，郑宇成、车太贤、廉晶雅、林秀晶、申敏儿等。让他们从各自繁忙的工作中抽出时间来拍摄同一张海报非常不易。曾经因郑宇成的出国而延迟拍摄计划，而最终很多明星都是在赶场中完成了海报的拍摄。现在市面能看到的集体海报有两个版本：其一是雨景，八个人姿态各异地依偎着，洋溢着幸福和期待；其二是八个人在分离时刻流下眼泪的瞬间……

编辑本段幕后制作

《悲伤电影》通过人生中所面临的种种分离，描绘出感情的美好瞬间和回忆，全片由四对人物的故事穿插构成，形式特殊而新颖。影片在拍摄之初也曾遭影迷的质疑酷似英国影片《真爱至上》，但被影片制作公司否认了这种说法。本片由韩国最大的经纪公司sisHQ旗下的子公司i-film投资制作，演员也全部由HQ的艺人来担当，这7位演员皆属韩国顶级演员，使得影片星光熠熠，与之相比，导演权宗冠却显得寂寂无名。影片具有韩国电影独特的唯美浪漫，加上盛产优质影片的大制作公司，以及富有个性的年轻导演和璀璨耀眼的众多明星，这部影片十分值得期待。

编辑本段电影评论

如果说日本人拍的情感故事或者说爱情电影以相对极端而出名，中国的则有些压抑保守为特色的话，那么唯有韩国爱情片集合了其他两者之所长，并且形成韩国纯情电影独有的魅力，充满了唯美和浪漫之感。在这几年的韩国爱情片当中，既有《我的野蛮女友》这样的轻松搞笑又不失趣味性的喜剧爱情片，又有《假如爱有天意(不可不信缘)》等一系列让无数年轻少女痛哭流涕的悲情恋曲，还有极端情节《漂流欲室》这样的让人难以接受的暴力以及变态恋情的情色作品，可以说韩国爱情片的综合实力完全称得上是亚洲第一。君不见好莱坞翻拍了不少日本恐怖片，却不见一部日本爱情片入得了好莱坞的法眼，而韩国爱情片有的已经被美国人买下了翻拍权，已经敲定的《触不到的恋人》就由巨星基努·里维斯主演，相信以后会有更多的韩国电影受到好莱坞大制片商的青睐。说到这部《悲伤电影》，本片在上述不同风格的韩国电影基础上，多多少少是一次带有尝试性质的演出。起初看这部电影的感觉是故事有些平淡如水，较多的人物关系和多线式的故事发展都比较分散观众们的注意力，但是全部欣赏完以后就不得不佩服韩国导演对情感的理解和认知，以及如何用电影的语言来传达出这些信息。影片分别向观众展示了八个人，也就是没有直接关系的四组独立故事，前半小时是角色的登场和交代，总的来说并不混乱，场景的切换和角色的分配在镜头下显得有条不紊、错落有序。中间的半个小时，故事开始集中讲述角色之间的种种矛盾冲突以及微妙的关系，虽然手法上没有什么新意，但是已经将观众带入到电影当中，观众已经对每个角色自身需要解决的问题产生浓厚的兴趣，为以后的结尾做好了铺垫工作。最后的半小时，四组人物分别出现不同程度的变化，也就影片片名“悲伤”二字的集中体现。在最爱的时候，尽管观众已经预料到了一些，但是当生死离别的情侣双双流下伤心的泪水说出那三个字时，当没有开始的情侣流下希望的泪水时，当向分手的情人致谢又流下感动的流水时，当母子二人不能在一起而唯有流下痛哭欲绝的泪水时，恐怕会有不少女性观众也会跟着崩溃的哭吧。哪怕我们已经对这样的电影情节不怎么敏感，却还是被真正相爱的人打动，被不能爱的人打动，被失去的爱打动，被妈妈和儿子之间的爱深深地打动。正如花絮中，有的演员所说，“离别，也是一种爱”。《悲伤电影》又名叫《真的爱你》。这一部彩色与黑白交融有序的影片《悲伤电影》在创作的艺术形式上，跟从前一部名为《真爱至上》的英国故事影片在故事版块内容上颇有神似之处。应当都属悲剧影片，英伦的《真爱至上》比较突显了片中人物的次次相聚，从团圆视角涤清人物生活轮廓。而韩国的《悲伤电影》侧重了故事的人物别离。相见时难别亦难。其实再细致的看一下呢，这两部剧情艺术影片在叙事的方法上，还是有它们相通之境的。新近，一些西方影坛视听的艺术专门家们，会常常拿着这两部经典电影进行艺术比较。其间电影主境当中最被津津乐道的话题，是剧情线脉之中所谓花开几朵，各表一枝的掌镜手段。影片《悲伤电影》的出现确也为国际银幕时下流行的比较电影提供了太好的谈资。春此去，哪天涯？这是一个秋天里面掉枝落叶时节的多情故事。应该讲，影片《悲伤电影》的故事核心还算是比较“另类”的。初初看上去，电影的平面内容集中讲述了一个又一个的分离别绪，言情无主成为了每一场有痕苦恋的终局。电影当中四对男女恋人一共八位有情的人，各有心事，明追抑或暗恋，久久执情。电影故事表面上每一对情侣投入的情况，直观上互不干扰，其实每一次视角的切换，新的故事人物的显身淡入，俨然标明了每一位主人公的存在，都是适时生存。悲伤电影的人，各自生活的在人生一部大电影中的各个场面与角落。影片《悲伤电影》的故事开场与众勿同，序片时份没有常态推出演职人员表格，甚至没有电影片名出现。一上来就画入故事情境。所有人物，一切生活，跟我们身的日常一样平静，一般平常，随遇而安。也只如此吧？因为这是一场悲伤的电影。郑宇成，车太贤，李基宇，汝镇求，这四位当红韩国男星出场依次，分别示爱。但是影片里，这四场那么缠绵有情的恋歌，终于不能完善终曲。四个男人跟四个女人的情感故事，就那么隐隐作痛地散了。原先初看这片，只是可惜的以为，有情的男人被无情的女人给弃了。仿佛是属于典型的有情却被无情恼。深入细看，竟然不全如此。《悲伤电影》的主体故事是讲述别离。讲的是影片当中男人和女人的弃情离开。可是从开片一刻启始，直到银幕全息白屏，淡显片名四个宋体黑字“悲伤电影”，直至这一刻，我自已也没有全面感受到这部影片是在讲述别离。虽然它确确实实是在叙述着别离。残酷的别离。电影告诉我们，依着上面提到的四位男明星出场的角色身份，四位韩国女星也随之而来，盛情渐入具相场景，四位当红星分别是林秀晶，孙太英，申敏雅，廉晶雅，她们的先后次序与四个男星正比，用情关系也分别属于影片里面男人的爱影。同时呢，男重女星们也都属于影片《悲伤电影》里面悲伤，悲怆，悲哀，悲情的始作俑者。对呀，只要身入情境了，注定会要这么说，这么理解的。好吧，下面先来看一看影片《悲伤电影》里面的第一对恋人的分离。别离的主角是年轻的李基宇和申敏雅扮饰的画家和游乐场导游白雪公主。既然属于年轻的多情，那肯定会是迫求完美的初衷。因为申敏雅扮饰的游乐场导游白雪公主脸上有火烧伤疤，所以她整日里总是头戴重盔面具工作着，生活着。直到有一天，又哑又疤的申敏雅摘下了面具。年轻爱美的画家李基宇一看灿炫如在的伤疤，吓得惊在一旁。在给梦中“女友”素描时候，画家不忍完尽那火伤的遗痕。男生轻告女生：“我，我，我就要出国留学去了。”脸上有疤的女生太敏感了，她在自己心内辱骂了心仪的男生，之后她把自己那一顶白雪公主的大头盔面具套在了男生额上。女生的心受伤了，比脸上的伤更重。影片这时霓虹光灿，脸上有疤心如刀割。《悲伤电影》，心染音尘情未了。我不知道，脸上有疤的申敏雅这一生，还会信谁？因为她抖抖的对画家说道：我从来没有给任何一个男人看过我脸的呀。接着是她的哭声。是她揪心的鸣咽。《悲伤电影》里面的第二对别离的恋人，是车太贤与孙太英主演的分手公司中介员和超级市场收银片中不乏搞笑的车太铉同样动情流泪

员。可惜重阳迁境。值得一看的是，影片中中介给予孙太英的分手信息一场戏。这个分手信息也是由中介公司的车太贤亲自前来传达的。身为一种职业，车太贤扮的角色必须尽职敬业。所以，在黄昏时份的超级市场落地玻璃大窗外，车太贤隔着玻璃窗户，对着背向自已的恋人，倾诉了一大段的“分手”念白。道完然后，车太贤轻轻把雨伞放下一角，自己顶雨消失沉夜未央。下了夜班的孙太英没有人接了，她站在湿漉漉的街灯下，举着手中的“捡来的”雨伞，蓦然之间想到了什么？啊，那是从前恋人留给她的伞。能挡雨，可遮阳，还好忆旧。刹那中，忧伤女声哼唱在钢琴音乐的雨水中。孙太英惋约的面容上，流泻下来不知名的阵痛。落花雨夜，人去帘影。空空的街头，丽情多少愁？这样友善的分开与离别，在我们的现实生活当中会有吗？会多吗？一般而言，生活里面不成亲便成仇还是常有的。情是自私的，可能更加符合客观的规律？《悲伤电影》里面第三双恋者的离绪别愁稍显复杂一些，因为两个失情的大人中间多了一个孩子，一个六岁男孩朴叀赞。母亲雅夫人一直期待着跟丈夫分手，分到影片最后，男孩叀赞求救了分手中介公司的廉静雅扮演的妈妈让人痛心

车太贤，渴望病床上的妈妈不要离开。我自已特别难以忘怀的，是影片里面临终之前妈妈又一次吹响了安全通过街头斑马线的哨声。这个由年轻母亲吹的哨声，在电影里出现过两回。每一次哨音，都回响着一种复杂心情，家孰累，不如归。其实自己在看片子的时候老想老想，这一部《悲伤电影》里的家长母亲，并不算得上是一个称职的良好妈妈。她脾气爆裂，未婚先孕，记丈夫黑帐，抽儿子嘴巴，甚至不想要儿子。还跟丈夫誓不两立。等等心身毛病一并复发。同时一天倒晚神情恍恍惚惚的。要论演技，廉晶雅在此的表演绝高高超出了她的上一部悬疑电影《爱的解肢》。《悲伤电影》里面小男孩的表演朴实无华，尤其，孩子在夜雨涤处哭喊妈妈，为妈妈送去临摩图画两场戏，情至心至。《悲伤电影》里面最有看头的，是片中第四对别离的恋人，也最有戏份的一双恋者。第四对恋人的男友是大明星郑宇成扮饰的消防队员李金宇。这也是继电影力作《武士》《雏菊》之后，拥有艺坛紫红影响的郑宇成的转型新片。郑宇成在本片的对手戏者是知名女星林秀晶，林秀晶扮演的是广播电台手语主持人秀珍。秀珍深爱着金宇，挚爱变成了一种痴情之后，她便常常恐惧火警笛声。秀珍渴望与金宇早日成家，空守闺房需要金宇求爱于她。可是金宇总是不能给予，害怕自己有朝一日身陷火海出不来。危剧终于发生了。电影最最感人的就是美女英雄的别离情戏。其实片尾林秀晶的出演哭戏，只是一个独角戏。她面对的爱人，爱情，爱心，只只仅是一盒救火的现场录相带。最终，林秀晶哭倒在电视画屏前面，一只手，一双手扑在画面的爱人图象上，眼睁睁看着爱人和她的爱被烈火一齐吞去。电影画面上金宇习惯仿学着情人电视画面上的手语。秀珍泪眼朦胧着哭诉：“我也是，我也真的爱你呵……”。这一句话，就是《悲伤电影》的最后一言。遗言终成绝唱。韩国女星的哭戏是魅人和成熟的。哭，也是一种爱的语言。影片《悲伤电影》的长长的长镜头，艺术化特写在女星林秀晶的美艳面孔。哭得真切，泪得由衷。如泣如诉的话语直抵到了电影主题的核心之所。女主人公最后对爱人的唤言是诗意和美丽的：“我也是，我也真的爱你呵……。”一语落地之后，影片的所有电影现场的声影配合，都成为了具体的爱，具体的被爱。与此同时，这里的爱，也成为了一种永绝。一种决绝的情，更加让人缅怀至深。烈火中的情人被渐渐被火吞食，被黑暗拉远，远远的离开了爱人的怀抱，分开了爱人的双手。可是，活着的这一个人扑了上去，哀痛的渴求天，哀求地，留住他。留住情。悲伤电影。悲伤电影。请让我靠近你的心

编辑本段DVD版本

影碟信息

英文：SadMovie《悲伤电影》双碟限定版

中文：悲伤电影导演：权宗冠主演：郑宇成/林秀晶/车太铉/孙太英/李继宇/辛敏雅/廉静雅/余珍久地区：韩国类型：剧情/爱情级别：12+出品：sisHQ/i-film上映：2005年10月21日DVD发行公司：HBENTDVD发行日期：2006年2月22日区码：三区格式：D9片长：108分钟菜单：韩文动态音频：韩语DTS5.1/韩语DD5.1/韩语DD2.0(评论)视频：可变形宽屏幕2.35:1字幕：英文/韩文

影碟简介

韩国三区HBENT公司于2006年2月22日发行了《悲伤电影》双碟限定版，为双D9格式，附带30页码的小册子和明信片四张。由于影片聚集了韩国多位明星，因此封面不免要将这些明星一一收录，影片上映时所选的两款集体海报就可见演员阵容的豪华，一张是细雨中八人姿态各异地相互依偎，一张是八个人在分离时刻流下眼泪的瞬间特写，这次DVD的封面则将八人的头像放于白色背景下的圆形孔之中。打开托盘装的背景图案是第一版海报样式，碟面印刷设计的古色古香，小册子的内容主要是一些剧照和影片的相关文字，四张卡片则是四组人物最亲密的关系图，每个人的脸上都洋溢着幸福的笑容。正片碟主菜单为动态模式，八位主角在选项旁边一张一张的变换，带着泪花的微笑表情甚是有趣，背景音乐和菜单过场是绵绵的细雨。正片为可变形宽屏幕2.35:1画面比例，提供了半码的韩语DTS5.1和韩语DD5.1以及韩语DD2.0评论音轨，花絮包含了常规幕后拍摄和访谈，内容比较丰富。

⑸ 人民安全是国家安全的什么

人民安全是国家安全的基石。要强化底线思维，增强忧患意识，时刻防范卫生健康领域重大风险。只有构建起强大的公共卫生体系，健全预警响应机制，全面提升防控和救治能力，织密防护网、筑牢筑实隔离墙，才能切实为维护人民健康提供有力保障。

民惟邦本，本固邦宁。坚持以人民为中心，坚持总体国家安全观，都是新时代坚持和发展中国特色社会主义的基本方略，二者相结合的必然结论就是人民安全是国家安全的基石。

人民在国家的地位是国家性质的根本标志，人民安全在国家安全的位置表明国家安全制度的政治属性。坚持以人民为中心，坚持总体国家安全观，都是新时代坚持和发展中国特色社会主义的基本方略，二者相结合的必然结论就是人民安全是国家安全的基石。人民至上必须人民安全至上。坚持人民主体地位，坚持立党为公、执政为民，践行全心全意为人民服务的根本宗旨，是坚持和发展中国特色社会主义的本质要求。

⑹ 学校要求每个班级拍一部校园安全微电影，然后班里同学不愿参加，这样微电影就没办法交，怎么办啊

学校提出单位是要求，但是不会强迫你们必须拍出微电影，如果班里面同学都不愿意参加拍摄，只能把事实告诉学校，或者拍摄一个简单一点的，用演员少的微电影。