pr电影片段剪辑合成基础教学

A. pr视频剪辑的步骤是什么

一、pr视频剪辑的步骤——打开软件并创建一个新项目

1. 填写项目名称;

2. 选择项目存储位置，建议创建用于存储视频项目的文件夹;

3.其他项目无需更改即可更改。单击OK。

二、pr视频剪辑的步骤——一旦你进入座谈组

1.按Ctrl+ N创建一个新的序列;

2. 点击“设置”，选择“自定义”进行编辑;

3.我通常使用23.976帧率。有些人喜欢使用24、25或30帧;

至于它们之间的具体区别，我就不赘述了。你可以自己搜索。

4. 帧大小为分辨率，通常设置为1920*1080;

5. 选择“正方形像素”作为像素长宽比，选择“逐行”作为字段顺序;

6. 写序列名，其他暂时无法学习。

三、pr视频剪辑的步骤——进口材料到采购申请单中

右键单击项目面板中的空白区域导入材质，或者直接将选择的材质拖到项目面板中。如果您直接选择该文件夹并将其拖动到项目面板，将生成一个material框。

你也可以点击右下角的图标来创建一个新的材质框进行排序和排序。

除了视频和音频，您可以导入PR，图像和gif，您可以导入PR进行编辑。

四、pr视频剪辑的步骤——将材质拖到时间轴上

编辑需要在时间轴上完成:

1. 首先，用鼠标点击材料，拖动到时间轴的空间中释放;

(时间轴上有两条蓝色条，上面是视频，下面是音频)

2. 如果你觉得拖拽整个素材太长，你可以剪切并先选择一个剪辑。按住视频屏幕并将剪辑拖放到时间轴上。

3.如果在时间轴上拖动后出现剪辑不匹配的警告，点击“离开现有设置”，然后右键单击材质，然后选择“缩放到帧大小”。

编辑(细切)

编辑包括编辑、剪辑、调色、添加音乐、音效、添加过渡和特效等。在以后的课程中，我们会对这些高级内容进行深入的分析，在此不再赘述。

五、pr视频剪辑的步骤——渲染输出

1. 在“文件”中，点击“导出”，选择“媒体”，弹出渲染设置面板;

2. 我通常选择H.264作为格式，默认为“匹配源-高比特率”;

3.设置文件的位置和文件名。

不需要更改其他参数。对于一般用户，这个设置已经足够了。最后，点击“导出”完成。

以上便是关于pr视频剪辑的步骤介绍了，希望它能帮助我们开拓，并确定属于我们自己的后期风格，这一点非常重要。如果您想了解更多关于影视后期的相关设计技巧及素材等，可以点击本站其他文章进行学习。

B. 影视后期PR剪辑4个小技巧

标识帧

通常我们导进素材的时候,会在素材窗口显示素材的缩略图，一般情况下都会以第一帧显示,但是往往我没有好多素材的重复，那么显示的将会都是一样的缩略图，那么这时候我们该如何最快的找到哪个是我们想要的素材呢?这时候标识帧就起作用了，你只需要挪动鼠标指针到你想要的画面，这时候右键点击就会有一个标识帧选项，点击即可。

剪辑点切换

一般情况下，我们在剪辑视频的时候，会有多剪或者误剪的情况，那么这时候又一个快速的方法消除错误的剪辑点，而不用撤销重做，这时候只要按住shiirt+Q就可以搞定了!

淡入淡出叠加溶解

一般情况下，我们镜头之间的切换为了不让剪辑点那么生硬，就会加一下类似与过度的特效，例如:白场，黑场等等。

SHIRT+E

通常情况下，我们在多个机位剪辑时会出现两层不同调色、或者不同剪辑音频的问题，那么为了对应相应的画面，我们一般会采取关闭上一层前面的小眼睛的方法!但是现在我们只要用shiirt+e就可以做到了。

关于影视后期PR剪辑4个小技巧，青藤小编就和您分享到这里了。如果您对影视后期有浓厚的兴趣，希望这篇文章可以为您提供帮助。如果您还想了解更多关于摄像机巧、后期剪辑的方法及素材等内容，可以点击本站的其他文章进行学习。

C. PR电影视频剪辑常用技巧有哪些

1、对比2、平行3、象征4、交叉剪辑5、主题
有目的的运用剪辑，可以引导观众的情绪反应。所以编剧和剪辑师都应该掌握剪辑技巧，因为他们的首要工作就是成为“观众的心理导师”。

1、 对比的手法是在剪辑中经常使用的。举一个比较形象的例子，假设我们的片子是要讲述一个忍饥挨饿者的悲惨处境，如果我们把一个富人愚蠢的暴食连接起来，那么这个故事将会变得更加的生动。对比剪辑就是建立在这样一个简单对比关系基础之上。对比的使用不光如此，我们还可以把单独的场景甚至场景中的镜头，与其他场景或场景中的镜头连接起来，这样，就等于间接强迫观众对两个情节进行比较，使得两方相互强化。对比剪辑是最有效的剪辑方法之一，也是最普通最标准的方法之一。
2、 平行剪辑的手法和对比剪辑有些相似，但更加广泛。现在，我们虚构一个场景：一个工人，罢工的领导者之一，被判决在早上5点执行死刑。这个段落就可以这么剪：工厂主，被判死刑工人的老板，喝的醉醺醺的离开饭店，他看了看手表，4点钟。然后是被判死刑的工人——已被带出囚室。工厂主按响门铃，问了下时间：4点30分，囚车在重兵押解下前行。开门的佣人——死刑工人的妻子——突如其来的残忍攻击，酩酊大醉的工厂主，他腿上的裤脚泛起，手臂下垂，我们可以清楚地看到，时间慢慢的指向5点。工人被执行绞刑。在这个例子中，两个不想干的事例，通过执行死刑迫近的手表时间，平行发展。冷酷厂长手腕上的手表，将会一直出现在观众的意识之中，因为它将工厂主与即将面对悲惨命运的工人联系在了一起。平行剪辑无疑是一种很有意思的剪辑手法，具有相当大的发展前景。

3、 象征剪辑手法。在影片《罢工》的最后，枪杀工人的镜头中，穿插了屠宰场宰牛的镜头。成功的说明了，对工人的枪杀就像在屠宰场宰牛一样。冷血，残酷。这种剪辑手法，可在不使用字幕的情况下，给观众意识中输入了抽象的概念。
4、 在美国电影中，交叉剪辑使用十分常见。最后段落常由同事发生并快速发展的两个情节构成。其中一个情节的发展，依赖于另一个结果。这种方法的最终目的是，通过对疑问的持续强化，给观众最大的刺激张力。让观众不停的问：“他们还来得及吗？他们还来得及吗？”

5、 主题的重复，在想要强调情节的基本主题时特别有用。

D. 怎么用pr剪辑视频

Pr-CC教程 1.2 Premiere 视频编辑流程预览.mp4

链接: https://pan..com/s/1aZ2LQnbGL-VBOz5jM6CERQ

PR教程第1节:视频剪辑简单流程预览PremiereProCC2015基础到精通,是爱奇艺教育类高清视频,于2016-05-12上映。

E. pr如何合并分段视频

pr合成两段视频就是将两个视频无缝结合，导入视频，再导出一个视频。

一、打开pr软件，选择要导入的视频，以下是举例用的，选择两个视频，点击打开就可以导入。如下图所示：

F. 影视后期中pr剪辑技巧有哪些

01、闪白

在视频制作剪辑合成节目的时候，如果不直接使用白帧叠化，而是在原素材上调高gamma和亮度做一个简单的动画，然后再叠化，这样画面的亮部先泛出白色，然后整个画面才显白。感觉就像光学变化，不单调，而且最好保持即使在最白的时候也隐约有东西可见，也就是说不采用纯白的单色。

02、切

合成的时候以1-2帧的叠化来代替用简单的切，过渡将会平滑一些。

03、画面色彩

画面中尽量避免纯黑，纯白色，即使是黑色，采用压到非常暗的红色，蓝色等来代替，将会使整体的色彩更协调，由整体色调来决定具体的色调。如果感觉片子不够亮或不够暗，尽量尽量避免整体加亮或减暗的绝对方法处理，代之以增大亮部面积和比例之类的相对方法解决。使用曲线工具更易控制画面局部的调整。对于金属光泽的质感，主要原则是“金不怕黑”，也就是说金属质感的产生必须要有暗部，尽量使用移动的灯光营造流动的高光效果来代替反射贴图，可以使用负值的灯光来制造暗部。

04、构图

除了严肃、权威、力量等表现场景以外，尽量采用不对称构图;尽量从视频制作剪辑、衔接的角度考虑构图，不要太偏执于单画面构图。以电视的长宽比、单个镜头的构图非常困难，构图的时候我们通常考虑的不仅仅是电视上展现出来的那一部分，应该全面考虑动态的、时间与空间都有变化的立体构图。

05、声音与画面

对于是环境声，不必和视频画面的制作剪辑严格对应，一般来说环境声先入后出。根据波形图和画面的剪切点错开1-2帧感觉比较好，用眼睛、耳朵去感受，不要太偏执与波型图和剪切点的一致性。有候要考虑声音传到您的机器里面所对应的环境声比“环境场景”可能要稍有延迟，对于一些大的场景的现场收音与后期制作，我们要注意这点，毕竟光速与声音的传递速度相差很多。

06、正常的画面色彩

电视上正常的画面色彩在电脑上的表现往往是过于饱和的，电视的特性之一就是，亮度会增加，饱和度会下降，但是过于饱和的色彩容易看腻，解决这个问题的方法之一就是注意颜色层次过渡，不要仅仅把注意力放在色块上。

07、颜色的调整

首先去掉颜色，只看灰度图，调整出正确的过渡和明暗层次，避免过度调整。

然后先调好色块部分颜色，也就是最有色彩对比倾向的部分。比如说远处是冷色调，近处是暖色调，也就是颜色的设计过程。控制颜色过渡，使得过渡不单调，颜色曲线工具与线性过渡相比具有更多的调节控制。颜色的调整不应明显导致画质下降，否则宁可不调或微调;画质第一是视频制作剪辑中的首要前提。

08、光效

通常过度模糊的、僵硬的光效不是很好;僵硬的、快速变化或者说始终保持变化的光效更出色。尽量自己制作最合理的光效，比如说使用PS画个几层，然后再在合成中去调整，直接使用软件插件的光效虽然简单实用，但大多时候不适合具体的问题。不要滥用光效以及避免长时间使用光效，同时要控制光效的层次，就算是最简单的glow发光特效;建立2-3层亮度和颜色都有偏差的层上去分别调整，效果会更出色。

09、三维动画

三维动画制作一定要避免过度的协调和规律，布置好三维动画的节奏关系，适时地去打破节奏，四平八稳的画面将缺少冲击力。

10、学会做假来破坏点规律性

对于没多大变化的镜头来讲，可以运用mask功能来控制调整范围，这点就像是在画面上画画。有时可能会出现些小破绽，但运动起来，或在整片中却感觉很好，在这个点上面需要取舍，不必只着眼于一个镜头。

G. 使用pr进行视频剪辑的基本步骤有哪些

1.Ctrl+D :给视频或图片添加默认转场

2.ctrl+shift+D :给音频添加转场

3. 空格和回车键:预览视频，空格键是在任意位置播放视频进行预览，而回

车键会从时间线起始位置开始播放，如果有打入出点，则是在入出点之间播放。

4.Shift+i:跳转到入点 ;Shift+o:跳转到出点

5. 上下光标键:跳转到上一个或者下一个剪辑点;左右光标键:时间线指针

逐帧移动

6.Shift+ 左右光标键:时间线指针以 5 帧移动

7.M:添加标记，时间线标记，添加的标记会出现在时间线上

8.Shift+m:跳转到下一个标记点;Ctrl+Shift+M:跳转到上一个标记点

9.Ctrl+Shift+K: 剪开所有轨道

10.Alt+拖拽视频:会自动复制一份视频(包含音频)。按住Alt之后，选中音频，

则音频复制，选中视频，则视频复制，如果要同时复制视频和音频，则要先选中，

然后再按 Alt 键进行拖拽。

11.F(或双击时间线上的视频):匹配帧 ，可以迅速找到时间线上素材在素

材库对应引用的一帧画面。

12.Shift+R:反向匹配帧 ,F 键匹配帧的反向操作，即从时间线找到素材监视

器里现的画面。

13. 时间轴缩放:Alt+ 鼠标滚轮(+ - ) 。注意 +- 不是小键盘区域的 而

是大键盘区域的。 键比较实用，推荐。

14.Shift+Delete:波纹删除

15. 分号键:删除入出点之间的视频;引号键:波纹删除入出点的视频

16.Ctrl+Alt+V:批量粘贴属性。选中时间线上的一段素材，Ctrl+c 复制，

选中其他几段素材，然后 Ctrl+Alt+V , 就可以把所有效果粘贴到这几个素材

上面了。

17. 逗号:素材库监视器里的素材迅速插入到时间线(如果有入出点，则会

插入到入出点之间)

18.Ctrl+ 鼠标拖动:两个视频互换位置。

19.Alt+ 从素材库拖动视频到时间线:可以替换时间线的视频

20. 右键 - 缩放为帧大小(也可在首选项中设置) : 视频会自动铺满窗口

H. 如何用pr剪辑视频

操作方法

• 01

  打开电脑后，找到pr软件的图标，双击，打开软件。

  

I. 影视后期中必学的pr剪辑技巧有哪些

01、闪白

在视频制作剪辑合成节目的时候，如果不直接使用白帧叠化，而是在原素材上调高gamma和亮度做一个简单的动画，然后再叠化，这样画面的亮部先泛出白色，然后整个画面才显白。感觉就像光学变化，不单调，而且最好保持即使在最白的时候也隐约有东西可见，也就是说不采用纯白的单色。

02、切

合成的时候以1-2帧的叠化来代替用简单的切，过渡将会平滑一些。

03、画面色彩

画面中尽量避免纯黑，纯白色，即使是黑色，采用压到非常暗的红色，蓝色等来代替，将会使整体的色彩更协调，由整体色调来决定具体的色调。如果感觉片子不够亮或不够暗，尽量尽量避免整体加亮或减暗的绝对方法处理，代之以增大亮部面积和比例之类的相对方法解决。使用曲线工具更易控制画面局部的调整。对于金属光泽的质感，主要原则是“金不怕黑”，也就是说金属质感的产生必须要有暗部，尽量使用移动的灯光营造流动的高光效果来代替反射贴图，可以使用负值的灯光来制造暗部。

04、构图

除了严肃、权威、力量等表现场景以外，尽量采用不对称构图;尽量从视频制作剪辑、衔接的角度考虑构图，不要太偏执于单画面构图。以电视的长宽比、单个镜头的构图非常困难，构图的时候我们通常考虑的不仅仅是电视上展现出来的那一部分，应该全面考虑动态的、时间与空间都有变化的立体构图。

05、声音与画面

对于是环境声，不必和视频画面的制作剪辑严格对应，一般来说环境声先入后出。根据波形图和画面的剪切点错开1-2帧感觉比较好，用眼睛、耳朵去感受，不要太偏执与波型图和剪切点的一致性。有候要考虑声音传到您的机器里面所对应的环境声比“环境场景”可能要稍有延迟，对于一些大的场景的现场收音与后期制作，我们要注意这点，毕竟光速与声音的传递速度相差很多。

06、正常的画面色彩

电视上正常的画面色彩在电脑上的表现往往是过于饱和的，电视的特性之一就是，亮度会增加，饱和度会下降，但是过于饱和的色彩容易看腻，解决这个问题的方法之一就是注意颜色层次过渡，不要仅仅把注意力放在色块上。

07、颜色的调整

首先去掉颜色，只看灰度图，调整出正确的过渡和明暗层次，避免过度调整。

然后先调好色块部分颜色，也就是最有色彩对比倾向的部分。比如说远处是冷色调，近处是暖色调，也就是颜色的设计过程。控制颜色过渡，使得过渡不单调，颜色曲线工具与线性过渡相比具有更多的调节控制。颜色的调整不应明显导致画质下降，否则宁可不调或微调;画质第一是视频制作剪辑中的首要前提。

08、光效

通常过度模糊的、僵硬的光效不是很好;僵硬的、快速变化或者说始终保持变化的光效更出色。尽量自己制作最合理的光效，比如说使用PS画个几层，然后再在合成中去调整，直接使用软件插件的光效虽然简单实用，但大多时候不适合具体的问题。不要滥用光效以及避免长时间使用光效，同时要控制光效的层次，就算是最简单的glow发光特效;建立2-3层亮度和颜色都有偏差的层上去分别调整，效果会更出色。

09、三维动画

三维动画制作一定要避免过度的协调和规律，布置好三维动画的节奏关系，适时地去打破节奏，四平八稳的画面将缺少冲击力。

10、学会做假来破坏点规律性

对于没多大变化的镜头来讲，可以运用mask功能来控制调整范围，这点就像是在画面上画画。有时可能会出现些小破绽，但运动起来，或在整片中却感觉很好，在这个点上面需要取舍，不必只着眼于一个镜头。

看完了青藤小编分享的影视后期必学的几个pr剪辑技巧后，相信大家都有一定的收获，但这些远远是不够的，想更全面地掌握PR软件，大家还应该在平时多使用它多看教程，丰富自己的手段，这样才能够在影视后期中更好地学以致用。