微电影逆光

A. 谈谈微电影的布光 国内LED摄影灯选择哪些好

布光是微电影拍摄的基础，追求的就是真实，自然。那么一个完整的布光过程是怎么样完成的呢？

首先我们要了解布光的主要构成=主光+辅光+轮廓光+背景光。拍摄过程如下：
1.确定主光位置 ：主光即一个画面的主要光线，“主光”的任务是模仿自然侧光，这种强度的直射光直接勾勒出拍摄对象的立体形状。一般主光源被放置在摄影机左右两边30°角的位置，与地面成40°角略高于被摄主体，这样做的目的是画面里不会有过多阴影。需要注意的是拍摄过程中尽量避免任意设置主光位，避免穿帮。

2.布置辅光，辅光一般为散射光，辅光的作用是补充主光，任务是调节明暗，它可以弥补主光在表现上的一些不足，平衡画面的亮度，减弱主光透射时产生的阴影，辅助光经常设置在相对于主光位置的摄影机旁。需要注意的是辅助光不能超过主光的亮度，灯光师也可以将辅助光打到天花板或者墙上，折射后光效会更柔和。

3.设置背景光 ,背景光是将背景的整个色调与整个前景分离开，它能够营造环境气氛，在设置背景光时，要注意整体光调的和谐统一，各个光区间的过度要和谐。需要注意的是背景光不能太亮，以免喧宾夺主。

4.打造眼神光，眼神光是使人物眼球产生反光点的光线，具体方法是用个很小的灯具，或者用小反光板来拾取周围的散光，反射人物眼睛。可以使得目光显得炯炯有神。需要注意的是光源功率不宜过大避免破坏整体光效。

5.布置轮廓光，轮廓灯：又称逆光，其作用是强调人物的外形轮廓线条，能展示出拍摄对象的立体感和空间感，使得层次更加分明，线条突出，背景凸显主体；轮廓光经常设置在被摄物体的后方或者侧后方，轮廓光的灯位要比主光稍高一些，
以上就是杭州微电影的布光过程，希望对您有所帮助。

B. 如何用手机制作微电影

打开手机自带相机-点击右侧摄像头图标-手机会有开启摄像的提示音-屏幕上会显示红色圆点。（部分手机操作方式：打开相机后-滑动相机图标至旁边的摄像机图标）
温馨提示：如需使用前置摄像头录制视频，请先将拍摄方式切换为前置，方式：打开手机照相机，找到一个左右箭头的小相机图标，点击该图标即可切换。

C. 微电影歌词"……有一束光……我能看见……"

逆光 - 孙燕姿
也许我一直害怕有答案
也许爱情仅在风里打转
离开释怀
很短暂又重来
有时候自问自答
我不要困难把我们击散
我责备自己那么不勇敢
遗憾没有到达
拥抱过还是害怕
用力推开你我一人留下
有一束光
那瞬间
是什么痛得刺眼
你的视线是谅解
为什么舍不得熄灭
我逆着光却看见
那是泪光
那力量
我不想再去抵挡
面对希望逆着光
感觉爱存在的地方
一直就在我身旁
我不要困难把我们击散
我责备自己那么不勇敢
遗憾没有到达
拥抱过还是害怕
用力推开你我一人留下
有一束光
那瞬间
是什么痛得刺眼
你的视线是谅解
为什么舍不得熄灭
我逆着光却看见
那是泪光
那力量
我不想再去抵挡
面对希望逆着光
感觉爱存在的地方
一直就在我身旁
我以为我无路后退
反复证明这份爱有多不对
背对着你如此漆黑
忍住疲惫
睁开眼打开窗
才发现你就是光芒!
有一束光
那瞬间
是什么痛得刺眼
你的视线是谅解
为什么舍不得熄灭
我逆着光却看见
那是泪光
那力量
我不想再去抵挡
面对希望逆着光
感觉爱存在的地方
一直就在我身旁
光芒
你是光芒

D. DV拍微电影的效果咋样 请详解

家用DV自拍电影拍摄技巧：
家用DV自拍电影白平衡调节：相信现在的DV都会有白平衡设置。为什么要白平衡？这事关画面的色调统一问题或是光线是否连戏问题。比如你在室内拍了一天没拍完，改天完成外景回到室内补戏，那么就有可能出现前后色温差。在剪接完成时会有不连戏的现象。所以，在每场戏开拍之前不要偷懒，拿张白纸对对白平衡是没错的。（当然是在手动档的情况下）。合理的运用白平衡还可以模拟晨昏画面。具体操作你拿偏蓝的纸或是偏红的纸试试便会发现。充分利用肤色细节校正功能可以控制画面中某些特定颜色的细节程度。当节目主角的皮肤上有缺陷时，可以对画面中被选定区域进行增强或柔化处理，其他剩余的部分仍然保持原有的锐度。光圈的设置一般设定在自动状态。虽然一般摄像机光圈能自动调节，但要取得真正满意的画质，特别是在特殊效果、逆光或极强对比度的场景拍摄时应设定在手动光圈，同时参考在广角和特写状态即时光圈的两个参照值，折衷作为手动光圈的设定值，并调妥黑白平衡及摄像机的各种参数，才能取得真正满意的画质。

家用DV自拍电影处理逆光拍摄：相信很多喜欢摄影的朋友都有这种经历，在逆光时直接按下快门，被照的物体变得黑黑的，而背景反而特别亮，拍出来的效果非常不理想，可以说是白拍了。其实，对于逆光还是有方法将它解决的，1.利用逆光补偿：现在很多DV都有逆光补偿的键，只要按下这个键就可以了，简单快捷，无需过多的调节。如果没有这个按键的话，可以进入设置菜单，进行亮度调节，调到适当的亮度，效果也会好很多；2.利用闪光灯：不少人都认为闪光灯只是在灯光不足或者是晚上的时候才使用，其实在逆光的时候，也可以利用闪光灯，这样被照的物体会显得更亮的；3.利用白平衡功能：现在的数码相机盒数码摄像机都具有白平衡的功能，利用白平衡功能可以调节被照的物体亮度。但是一但用了白平衡的功能，会连背景也一起变白哦，所以调节时候需要特别注意，最好慢慢调整到你所希望的亮度。逆光拍摄的时候，一般使用逆光补偿键就可以了，如果效果不是很理想，建议利用白平衡跟闪光灯来作补助，大家拍摄时可以多试试。

家用DV自拍电影手动调节：为什么要锁定焦点？因为在DV的普通模式中，它的焦点是自动的，且非常灵敏。比如你要拍摄车流对面的人，汽车通过的时候便会改变机器的焦点，后景的主题——人便会虚焦，这样画面就会虚实不定。同样的情况会很多，再比如你要拍摄一个人从床边走到书桌前，镜头是跟人的，如果书桌上有很多东西，机器会自动重新找点，同样会造成刹那间的虚焦。如果你拍手动跟焦会跟不准（事实上这是不容易的）。你尽量将光圈值设置为小光圈，这样便会增大景深，操作起来较为容易些。阴天、早晨、傍晚或不同色温环境下拍摄时，如果色温不好确定，可将摄像机的ATW打开，可以自动跟踪照明条件的变化，对白平衡进行自动调整。但受拍摄条件的影响，自动调节不一定给出最佳效果。广播档摄像机的白平衡设定预置值随色温滤镜变换自动调节到不同色温，在某些特殊的拍摄条件下，预置值可能会给出比人眼调整更好的效果。

家用DV自拍电影录音诀窍：我们用DV摄制的时候大多数是没条件去租用和购买专业的设备。那么只能利用尽可能利用的资源。有些机器是有接口可以直接用家用迈克风的。那么这类机器拍摄是便简单多了，要注意的是声音是有一定的风向性的。在环境声比较复杂的时候尽可能的用迈克风背对杂音。收音的时候尽量知道拍摄时的景别，这样便可尽量靠近角色声音。在拍大全景无法将迈棵风靠近角色时，可用半专业的MP3录音笔藏在角色身上收音。MP3录音笔也适用没迈克风外接的机器，最后只要在电脑后期的剪辑中将声音同步。

家用DV自拍电影隔时拍摄：现在有很多DV是可以设置它的拍摄时间的，如可以每隔五秒或是一分钟或是十分钟拍摄一次，一次为三五秒，比如我们见到的花卉绽开的画面就是这样拍摄的。同样道理我们可以拍摄天空的云飞快飞走或是城市由黑变亮的画面。这里或许有朋友觉得MiniDV带和硬盘空间不值钱可以正常拍摄然后用快格来完成，那是很笨的行为。因为在后期你要牺牲很多硬盆空间和时间。况且有些镜头不是一个小时的素材带可以完成的。这样在换带的时候难免会去动机器，后面的画面就会不一致了。隔时拍摄结合后期的灵活运用是可以做出一些很好看的效果的，又比如你拍一个人坐在街上，前景有很多人经过。通过隔一两秒的拍摄再在后期残影效果会比正常拍摄再做的残影好看。你可试着比较一下。

家用DV自拍电影慢动作模拟要点：DV由于机器的计算量问题，目前是绝不可能做到和胶片一样的慢动作拍摄，但是我们也可以利用一个简单的原理结合电脑软件的性能是可以模拟完成的。在全手动档的情况下，在光线尽可能充分的前提下，用尽可能快的快门拍摄。这样一来所拍的每一格都是比慢快门时所拍的画面清晰。在电脑里做的模拟慢动作也就相对流畅和清晰了。你自己可以比较一下快快门和慢快门出来画面的慢动作区别。特别是一些奔跑镜头下所拍画面。最后拍摄的应选取画面精彩、构图精炼，最佳色彩和最佳清晰度的稳定画面记录。

家用DV自拍电影模拟转焦效果：我们常见到电影或电视里有画面的前后景焦点变换来转变来叙述的主题。DV其实也可以做到，只要灵活的运用景深的原理便可。我们知道，景深和光圈和被摄物距有关。只要我们在拍摄的时候用大光圈或利用被摄物的物距来缩短景深，在拍摄时改变前后景的焦点便可。至于能不能准确的转焦，这需要练习和拍摄前找多几次点便可。

家用DV自拍电影水中效果方法：DV其实是有防水箱和防水袋卖的，但相对比较贵和难买得到。我们是可以自制简单的工具来完成的。我的办法是：做一个类似金鱼缸的小玻璃箱装DV摄像机，半沉下水拍摄即可。大多数的电视也是这般拍摄的。

家用DV自拍电影模拟横移直轨：在没钱租车轨设备的前提下，我们其实是有很多简单的办法可以完成的。包括用滑板、搬运车等等，试过很多工具后我觉得有一个办法是最方便最平滑最好的。就是合理的运用钢丝“威雅”。装上滑轮绑上机器，两个人拉紧钢丝的两头便可。你只要扶着机器移动便可。其优点是高低快慢完全由你控制，而且没有类似滑板、搬运车移动时巨大的杂音。完全可以做到横移直轨的拍摄效果。

家用DV自拍电影剪辑要点：
所谓剪辑就是剪接+编辑，做影片剪辑当然还需要剪辑软件啰。目前常见到的剪辑软件有 ULEAD Video Studio（绘声绘影）、ULEAD Media Studio、Adobe Premiere，其中就以友立的绘声绘影最常见也最易用了，通常买 IEEE-1394 都会送这套。剪辑常分为线性剪辑与非线性剪辑(NLE)。一般我们将影片截取至计算机，使用多媒体剪辑软件（Aoobe Premiere、Ulead MediaStudio Pro等等）作编辑，即称为非线性剪辑，因为在编辑的过程中，不需依照影片的播放的顺序作编辑，想先修改那个部分就修改那个部分，称为非线剪辑。

真实世界的影像经由镜头进入 DV 内，经由 CCD 转换成数字信息，在存入 DV Tape 前由 DV 内的一颗压缩芯片，实时压缩为固定压缩比 5:1 的压缩资料，然后才储存在 DV Tape 上，每 60分钟的影片经压缩后约是 13G 的数字资料。截取 DV 影片至计算机在 DV上通常都有 DV In/Out 的插孔，这是用来将 DV Tape上的资料传送到计算机的接口。

通常我们将影片由模拟讯号经取样、量化变为数字资料储存到计算机的过程称为撷取，但是因为存在 DV Tape 上的资料本来就是数字资料，所以实际上应该是传输的动作而已，这个动作并不会造成任何资料的损失，这也是使用数字储存的好处，想想看你将存在光盘上的数据，拿到别台上读出来的资料会不一样吗？要连结 DV In/Out 的插孔，计算机还需要加装一块 IEEE-1394 卡或专门用来做数字剪辑的界面卡， I-EEE 1394 只是用来将资料在 DV 和 计算机间做传输的接口，而专门的数字剪辑卡通常还包含一些专为剪辑提供的功能，一般我们只需要买 IEEE-1394 ，即可轻松进入非线性剪辑的世界。

最后制作自己的一部影片，通过经过采集、编辑、添加效果、保存这四个步骤，其中采集就是把拍的DV影片通过USB或是1394接口，捕获到电脑硬盘上。编辑就是对捕获到硬盘上的影片重新进行剪辑、排列顺序。添加效果就是对编辑后的影片添加一些转场、特技等，以丰富影片的可观赏性与衔接。最后的保存就是把处理好的影片保存到本地硬盘或是刻录到光盘上。

E. 微电影《逆光》观后感结尾怎么写

守望观后感当我们面临困难时，有人会犹豫不决，有人会勇往直前，有人会断然放弃，有人会选择逃避……而我们该怎么选择呢？在读《守望》中《逃避》这篇文章时，我突然有了决定。林林为了不想打扫乱成一团的教室，选择了逃避。可当她再一次回到教室，看见一尘不染的教室时，她有一种做错事的感觉。最后，她撒了一个谎来安抚自己的良心，可是，林林真的可以欺骗自己的心吗？也许她失去了很多很多的东西，是她永远也追不回来的了……我沉思着，我们每一个“逃避”背后是否都要一个“谎言”来圆呢？如果不是，那我们“逃避”什么呢？“逃避”后如何面对亲人、朋友呢？如果是，你的良心可以平静吗？长久下去，你不怕需要的谎言来圆这一个谎，你不怕整天生活在谎言中完全有可能迷失了自己呢？爸爸一直喜欢听台湾歌手郑智化的一首《水手》，里面有这样一句歌词“他说风雨中这点痛算什么，擦干泪不要怕至少我们还有梦”，爸爸告诉我郑智化是残疾人，可他却选择勇敢面对生活，甚至还用他的歌声，他的勇气，他的坚强影响了一代又一代的人，今天，和爸爸一起聆听这首歌依然感觉那么鼓舞人心。诺贝尔面对困难、危险没有“逃避”，他发明了huǒ药；林则徐面对鸦片没有逃避，才有了“虎门销烟”的壮举；刘璇面对年龄、伤病压力没有“逃避”，她获得了奥运冠军……人类的奇迹也都是在没有“逃避”中诞生的。选择“逃避”的失败者也不在少数。我一个阿姨的儿子，他刚刚大学毕业没多久，就接到了去偏远山区支教的任务。可是，他怕那边条件差，生活苦，所以选择“逃避”了。可是当代他去支教的那位大学生回来后，他发现那位大学生有了那边的历练后，在工作中更勤奋了，做事也考虑得更周全了，社会对他十分认可，一些名校高薪聘请他去，一个月能挣几万块钱。而阿姨家的儿子，也就是那个只想要安逸生活，逃避困难的大学生现在还在家里无所事事，就好像俄国著名的物理学家列别捷夫说的那样：“平静的湖面练不出精悍的水手；安逸的环境造不出时代的伟人。”选择“逃避”，也许你将一生碌碌无为，反之，也许我们可以获得机会，我们可以提高意志，我们可以创造奇迹……就好像现在，我写下一篇读后感，我经历了一次读书的思考，享受了一次心灵的洗礼，我给自己制造了一次锻炼的机会，我也相信我的明天会更好。

F. 微电影逆光之恋主题曲

逆光之恋的主题曲歌名目前尚未公布，根据跟去旋律判断，片头曲优点像《同行》和《烛恋》，也有人觉得是海之恋钢琴曲加快节奏版，最新消息说是夜的钢琴曲22恍若入梦的快奏版。
网络剧逆光之恋插曲大全
1. Gun lae gun : (同行)
2. Ticket (Day Trip)
3. Roo suek barng mhai (Live) : (Live) （你能感受吗？）
4. Pieng ter : （只有你）
5. Gun lae gun (Acoustic version) : (Acoustic version) （同行）
6. Kuen aun pen niran : （美好的夜晚）
7. Gun lae gun (Live) : (Live) （同行）
8. Roo suek barng mhai (Original Mix) : (Original Mix) （你能感受到吗？）
9. Pieng ter (Demo) : (Demo) （只有你）
10. Bonus track
听听这个试试http://www.tvgequ.com/O/OnAir4/22111.html

G. 怎样用DV拍摄出好看的微电影

多看看拍摄的技术资料，灯光、角度都会影响

H. 微电影中小清新画质是怎么拍出来的，就是画面很美，要怎么后期编辑处理，还是就用机子拍出来的

由于你的机子抵不上专业的摄像机，所以还是有一定的差距的。
要想有好的画质，首先要拍摄技巧好。这里首先讲拍摄的。
1.灯光：要使你的DV作品具有电影效果灯光是最重要的一环，很多作者不重视灯光就以现场的光效为主或是完全应用现场场景光效。这样做虽然省事但不会得到好的效果。拍摄前，应该有足够的灯光设计，在现场需要制造更分明的光效层次。但我想你也没有条件。
2，你机子的设置：因为24格拍摄和快门速度的问题，电影看起来相对比较“模糊”，要仿效胶片的效果就将你机器快门速度调整为1/30秒。这样也带来显而易见的缺点，你的画面运动可能会产生明显的拖边。
3‘你的构图：可以网络一下。
4，拍摄技巧：
常见的摄像技巧有推、拉、摇、移、跟、转、虚、晃和甩。

推 推镜头是画面的构图由大范围景别向小范围景别连续过渡的拍摄方法。推镜头具有一定的强制性。它引导观众去看什么，以引下文。推镜头的结束的画面应该是观众感兴趣的景物。

拉 拉镜头与推镜头相反，是画面的构图由小范围景别向大范围景别连续过渡的拍摄方法。拉的技巧可用于从局部引出全局，由个别到整体，有总结收场，概括归纳的表达功能，并有一种稳定的趋向性。

摇 摇镜头是保持摄像机位固定不变，摄像机景别不变的情况下，改变摄像机拍摄的轴线方向的一种拍摄技巧。分上下摇、左右摇，以及上下左右相结合的复合摇摄。摇摄方向要依画面内容、物体运动和相关镜头剪辑规律确定。运动速度要考虑观众是否可以看清画面内容和内容节奏确定。

移 移就是边移动边拍摄的技巧。它又分横移、纵移、垂直移和同步移。比较推、拉、摇镜头，移更能有效地表现空间和灵活地进行场面调度。

跟 跟是以摄像机镜头紧随运动着的人或物进行拍摄，移动方向、幅度与被摄体始终保持一致，景别和角度都不作大的变化。

转 转的技巧形式有两种，一种是拍摄时摄像机以镜头光轴为中心倾斜，得到画面中地平线倾斜以至转动的效果。另一种是利用广角镜头夸张透视感的特性，摇摄时产生的“转”动感。

虚 虚就是利用镜头焦距的变化，使画面中原来清楚的物体变虚，原来虚的物体变实。

晃 晃通常是为了适应特定环境，而故意晃动摄像机摄取画面的一种技巧（颠簸的汽车上，追捕逃犯等）。

甩 甩是用摄像机拍摄一段飞速掠过的幻影，什么也看不清。它实际上是用于处理具有内在关联或因果关系的镜头组接技巧

当然，这些都是前期拍摄的。如果拍的不好就会差一点。但你也可以对它进行调色。
你可以用会声会影调。很简单的。
里面有色彩平衡和各种色彩调节。
以下调色技巧工参考：
你也可以去仿效电影的色彩效果，应用其它的颜色来调整白平衡。这些常识大家也基本都知道，用蓝色来调整白平衡画面会产生橙或红色的色调，用粉色调整，画面会产生蓝色的色调。多试，找到你最需要的。

用白平衡调整色调的方法并不是绝对的，你可以创造一个暖调的金色画面去接近吴宇森的电影效果，也可以创造一个冷调类似冷漠世界的画面找到盖.里奇的感觉。加蓝使画面更冷调，加红会得到暖调效果。

色彩饱和度也是重要的一项，你可以不断调整饱和度去试出一个最好的结果。
应该就这些了。
希望能帮到你，高兴的话，给我多追加点，毕竟我码字很累啊，来点辛苦钱嘛！

I. 怎么拍微电影

一、拍摄设备

DvcPro、DvCam、BetaCam、DigiTalBetaCam等不同档次的前期拍摄设备

灯光、吊臂、轨道等拍摄辅助设备

有广播级的影视编辑设备及先进的动画制作设备、数码音乐合成制作设备

专业演播室

二、拍摄准备

1、三脚架。

三脚架是初级拍摄中重要的工具，在很多场合它都能起到稳定的作用，从而使你拍摄出稳定的画面。市面上的三脚架林林总总，价格从几千到十数万不等，根据影视公司能力选择。

2、使用手动对焦功能。

自动对焦是数码摄像机的一个很实用的功能，适合初学摄像的朋友们使用。对于专业的微电影拍摄来讲，必须使用手动对焦，这是专业摄像的前提；很多时候还需要手动对焦确定前景、后景的景深位置与效果。

3、遮光罩。

镜头遮光罩在逆光、侧光拍摄时，能防止非成象光的进入，避免雾霭；在顺光和侧光摄影时，可以避免周围的散射光进入镜头；在灯光摄影或夜间摄影时，可以避免周围的干扰光进入镜头。使用遮光罩可减轻光线经过镜头折射后在CCD影像感应器上所产生的光斑，可以更好的表现拍摄主体，减少杂光对主体的干扰，使夜景拍摄的画面显得比较纯净。

4、白平衡的调节。

摄像机的感光元件CCD没有办法像人眼一样会自动修正光线的改变，所以我们要重视白平衡的调节。选择不同的白平衡，将直接影响到影片的色调以及所表达的意境。一般来说不要选择自动白平衡，这样会影响到灯光固有的颜色，使之失去特有的色温感觉，使用一本校色谱进行白平衡的调节是比较好的解决方案。

5、防抖功能。

开启防抖功能可以有效地减少拍摄画面的抖动和脱尾。

三、拍摄要领

平 ：指运动过程中始终保持摄影机的水平。如果画面没有保持水平，画面中的固定状态的水平线和垂直线的被摄体如房屋、电线杆、人物等将歪歪邪邪，不仅给人的视觉效果不舒服，而且给人造成心理上的不稳定、动荡不安的感觉。用三角架拍摄时应调好水平仪，手持或肩扛拍摄时应随时调整寻像器中的水平状态。

准： 指运动摄影过程中的画面起幅和落幅的焦点要准确、构图要准确，拍摄时注意跟焦点的技巧。摇画面时要按照落幅站好位置，再从起幅开始摇，这样既可以保证摇摄的速度均匀，又可以兼顾拍摄过程中的画面构图的准确性。

稳 ：指运动摄影过程中的画面要保持稳定，不能摇晃，否则会给人一种头晕目眩的感受，从而造成心理的不安情绪。手持拍摄时应尽量在一个镜头中屏住呼吸或者让身体找一个依靠点和支撑点，尽量运用短焦距摄影镜头拍摄可减少摄影机的晃动。要做到这点是很难的，也是基本功

匀： 指运动摄影过程中摄影机的运动速度要均匀，不可忽快忽慢。用三角架拍摄时应调整好三角架的阻尼，手持拍摄时掌握好拍摄要领，运动的起步和停止要有加力和减力过程。

(9)微电影逆光扩展阅读：

镜头组接

1. 主体物在进出微电影画面时，我们拍摄需要注意拍摄的总方向，从轴线一侧拍，否则两个画面接在一起主体物就要“撞车”。

“轴线规律”是指拍摄的画面是否有“跳轴”现象。在拍摄的时候，如果拍摄机的位置始终在主体运动轴线的同一侧，那么构成画面的运动方向、放置方向都是一致的，否则应是“跳轴”了，跳轴的画面除了特殊的需要以外是无法组接的。

2.拍摄一个场面的时候，“景”的发展不宜过分剧烈，否则就不容易连接起来。相反，“景”的变化不大，同时拍摄角度变换亦不大，拍出的镜头也不容易组接。由于以上的原因我们在拍摄的时候“景”的发展变化需要采取循序渐进的方法。

3.镜头组接的时间长度的把握非常重要。每个镜头的停止时间长短不一，首先是根据要表达的内容，观众的接受能力决定，其次还要考虑到画面构图等因素，远景中景等镜头大画面包含的内容较多，观众需要看清楚演员的内心活动，所需要的时间就相对长些。

近景、特写等镜头小的画面，所包含的内容较少，观众无需很长的时间来读，所以需要的时间要短。

4.镜头组接的节奏把握是很难控制的，电影节奏除了通过演员精彩到位的表演，镜头恰到好处的转换和运动，音乐的配合，场景的时间空间变化等因素体现外，组接手段的运用是非常重要的，因此应该严格掌握镜头的尺寸和数量，调整镜头顺序，去除冗杂的枝节才能完成。