山水小电影

⑴ 《山水情》这部作品讲的是什么求解！

这里有网上的简评：

中国水墨动画的巅峰之作《山水情》，相较之前的作品已趋于完美，因为它将山水的意境表现达到了出神入化的地步。全片重在山水的表现，无论是静景还是活物都完全融入国画的写意之中，这部动画给观众留下更多的是深邃、悠远的韵味美和登峰造极的意境美，加上古琴的浑厚音色，让人心旷神怡，从而演绎了一个旷世知音的动画。
意境是什么？以通常的说法：意境就是情景的结合，或叫“情景交融”。一般来说，艺术是作者主观意识对客观现实反映的表现，但由于所表现的内容、题材、体裁、形式等等的不同，却产生了不同的艺术性能效果。有的重抒情、有的重“境阔”、有的惊心动魄、有的丝丝扣入人心、有的以空间的景物来感人、有的有意境、有的没有意境。因此，意境有它自己的性能和特点，意境不同于其他艺术的表现，也就是艺术具有一个空间的境象。这个空间境象，有的虽然不是直接的表现出来，也能间接的引人对它的联想。所以当人们感受到一幅画或一首诗有意境时，便会在眼前呈现出一片清新的，或宁静的，或开朗的，或壮丽雄伟的等等空间感觉，仿佛自己亲临于大自然之中一样。可以说，意境的特点，主要是依据空间境象来表达作者思想感情。
画与诗都追求意境，意境与诗画之间的关系表现为：诗产生意，画产生境。诗和意是主观情感，画与境是客观的景象。主客观契合，即诗中有画，画中有诗，意中有境，境中有意。如诗句中“夕阳无限好，只是近黄昏”的描写，将对美景短暂的留恋与珍惜表现的淋漓尽致，黄昏下温和的斜阳映照着一种凄婉、忧伤、悲凉的情景，诗人的瞬间感受留在了心底笔尖，这种色彩烘托的视觉图像已形成了画面的意境。
以传统水墨画的形式演绎的动画片《山水情》充满了中国式的优美韵味，将中国文人长久以来的追求“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐，路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”用中国的方式表现。客观上展现了文化的传承精神，更是体现了传统的人文精神。整部作品将笔墨情趣与优美的诗境融进了每一画面里，通过绘画性的水墨，表现了江水烟雾蒙蒙，山峦云起缭绕和人物的音容情感，让人完全陶醉在水墨制成的山水之间。
意境作为中国艺术创作的最高境界，它具有审美特征。水墨动画将水墨技法和电影技术相结合形成一个个“活”的流动的画面，《山水情》中揉合了各种现代动画手法，充分发挥中国水墨画的特色，创作出中外艺术史上独具中国特色的意境之说，具体体现在三个方面：
（一） 虚实相生的取境美
唐代刘禹锡说的“境生象外”，指出了意境所具有“象”（实）与“境”（虚）的两个层面。虚与实，是中国绘画中一对重要的理论范畴，它包括隐现、藏露、浓淡、黑白的对立统一，它显示山川万物的阴阳变化及创作主体的独特感受，虚实相生，意味无穷。虚，指笔线不到的空白处；实，指有笔墨有物象的实部。水墨画往往简单勾绘甚至干脆省略背景，留下大片空白，以虚衬实，凸现主体，拓展画面意境，增强表现效果。《山水情》中用“半边”构图和空处留白展现烟云水气的甜润灵秀，清新飘逸；用“梅花点瓣”式的笔触浓浓的刻画出苍茫山色，水的“白润”与墨的“黑韵”交融在流动的画面中，虚中带实，实中带虚，从而形成一个意中之境的艺术空间。
（二）民族音乐的朦胧美
在音乐中，我们常常会体会到一种朦胧美，因为音乐的形象具有不确定性。当音乐响起时，音乐之声到底描写的是山还是水，是青松还是翠竹，欣赏者不可能有具体的形象感受，正是在一片朦胧之中，在说不清楚美在何处的陶醉之中，才感受到了意境美的存在。中国水墨动画的一大特色就是民族音乐的充分运用，丰富多彩的民族音乐折射出中国传统文化的方方面面，成为中国传统文化的重要载体。中国传统的世界观即“天人合一”，崇仰创造万物的大自然，又重视人的内心体验，而音乐的产生正是源于人对大自然的感悟。《山水情》中笛声、风声、水声、雁声、鹰声等天籁之音与悠扬琴音遥相呼应而形成了一曲美妙的交响乐，久久不绝于耳，尤其是琴艺的升华为影片创造出了一种情景交融的意境，心灵与自然浑然一体的境界。
（三）深邃悠远的韵味美
“韵味”是指意境中所蕴含的那种咀嚼不尽的美的因素和效果，它包括情、理、意、韵、趣、味等多种因素。《山水情》中老琴师与小渔童惜别，倾吐对人生的赞美与祝福，老琴师便消失在茫茫山野。然而，老鹰、孤雁、江流这一意象的出现，将观者引向了更为广阔的、丰富的间接意象，使人们不仅看到了离别场面，而且深切感受到离别之情的深远，正是直接意象中所引发的间接意象，构成了画面的意境，并在意境中产生了一种韵味，离别的痛苦、友谊的深厚，一切都在这韵味之中。意境就是如此简单而真实，其中的韵味却是抽象、妙不可言的。
总之，无论从历史的角度看，还是从现实的层面来看，水墨动画无疑是中国动画电影里一朵璀璨的奇葩，《山水情》是我国动画片中当之无愧的精品，它是中国艺术家在动画领域里追求自己民族化道路上攀登的一个高峰。

⑵ 以桂林山水为背景的电影电视有哪些

有 刘三姐 ，茶是故乡浓，还有些张艺谋的戏，有些在桂林只有1，2个镜头

⑶ 求 山水情 百度云免费在线观看资源

《山水情》网络网盘高清资源免费在线观看

链接: https://pan..com/s/1WEznQR1y_bAW46ty_T1mkg

导演:特伟/阎善春/马克宣
编剧:王树忱
类型:动画/短片
制片国家/地区:中国大陆
语言:无对白
上映日期:1988
片长:19分钟
又名:Feelings of Mountains and Waters

山水情的剧情简介· · · · · ·

本片是由上海美术电影制片厂1988年出品的水墨动画电影。讲述了老琴师在归途中病倒在荒村野渡口，渔家少年留老人在自己的茅舍里歇息，老人感到宽慰。翌日，老人病体康复，取出古琴，弹奏一曲，琴声把少年引到他的身边。少年学艺心切，老人诲人不倦，两人结为师徒。秋去春来，少年技艺大 进，老人十分欣喜。但慰藉之余，思虑如何使弟子更上一层楼。一日，老人偶尔看到雏鹰离开母鹰独自展翅翱翔的情景，豁然开朗。于是携少年驾舟而去，经大川而登高山，壮美的大自然，使少年为之神往。临别时，老琴师将心爱的古琴赠送给他，然后独自走向山巅白云之间。少年遥望消失在茫茫山野中的恩师身影，顿时灵感涌起，盘坐在悬崖峭壁之上，手抚琴弦，弹奏着心中之曲，倾吐着对人生的赞美，悠扬的琴声在山间回响。
本片人物、场景设定邀请了著名国画大师吴山明和卓鹤君先生，这也为本片的美术打下了坚实的基础。此外，《山水情》被公认为水墨动画至今无人超越的典范，其诗一样的气质、幽远清淡的画面已达到天人合一的境界。

⑷ 桂林山水背景电影、电视剧

电影《刘三姐》

⑸ 我想知道有关动画片《山水情》的所有信息

片名：《山水情》 品质：水墨动画片
片长：19分钟 摄制单位：上海美术电影制片厂
出品时间：1988年 编剧： 王树忱
总导演：特伟 导演 ：阎善春 马克宣
人物设计：吴山明 背景设计：卓鹤君
水墨工艺设计兼摄影： 段孝萱
动画设计： 孙总青、姚忻、 陆成法、徐建国、金忠祥
摄影：楼英 摄制：施有成、孙梅华
作曲： 金复载 古琴独奏：龚一
演奏：上海电影乐团 指挥：王永吉

获奖情况：
1988年获首届上海国际动画电影节美术片大奖；
1989年获第九届中国电影金鸡奖最佳美术片奖、广播电影电视部1988年优秀影片奖，首届全国影视动画节目展播大奖，苏联第一届莫斯科国际青少年电影节勇与美奖，保加利亚第六届瓦尔纳国际动画电影节优秀影片奖；
’89上海文化艺术节优秀成果奖；第一届中国电影节短片汇展纪念证书。
1990年获加拿大第十四届蒙特利尔电影节最佳短片奖。
1991年获89-90年度上海文学艺术优秀成果奖。
1992年获印度孟买国际短片、纪录片、动画片电影节最佳童话片证书奖。
1993年获第三届全国电影电视声音学会奖二等奖。
总导演：特伟 详细>>
著名美术片导演、漫画家。1960年特伟把水墨画的技法与风格引入动画电影，拍摄了世界上第一部水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》，震惊国际动画界。特伟作为上海美术电影制片厂首任厂长，在数十年中积极拓宽动画片种，坚持走民族化道路，为中国动画片贡献了《大闹天宫》、《哪吒闹海》等一系列经典作品。

编剧：王树忱（1931-1991）
曾任上海美术电影制片厂编导，上海市美协漫画艺委会主任，《漫画世界》编委。 导演的动画作品有《哪咤闹海》、《天书奇谭》等。

人物设计：吴山明
中国美术学院中国画系教授。上个世纪水墨人物画以“现代浙派”为一大劲旅，出身于现代浙派的吴山明开创了不同师辈的“当代吴家样”，其意象、境界和笔墨之美，显现出特有的艺术魅力，在当代画坛上独树一帜。

作曲： 金复载
1942年生于上海。长期从事影视音乐的创作，动画电影作曲代表作有：《哪吒闹海》、《三个和尚》、《山水情》、《雪孩子》、《宝莲灯》、等。曾获“金鸡奖”、“飞天奖”、“童牛奖”等多项优秀作曲奖。

古琴独奏：龚一
上海民族乐团一级演员。1954年学琴，1966年毕业于上海音乐学院民乐系，师从12位琴家，继承积累了大量古曲，在伦敦、新加坡、香港等地多次举行过古琴独奏音乐会。本着“望今制奇、参古定法”之原则，他对琴乐进行大胆而稳重的革新，在演奏、打谱、度曲、教学上均有所建树，
山水情》：号称中国近十年动画片之最。该片融入了中国的道家师法自然、与世无争思想和禅宗明心见性的灵感。杰出的水墨技法与古琴技艺无不出自大家之手。折服无数中外人士。绝对可以作为划时代的见证。（转自：80年代的动画片大全）

含蓄、苍劲的《山水情》，在空灵的山水之间更加重了写意的笔墨，相比之下，画功也尤其显得纯熟，其中还大量使用了古琴曲，也大大丰富了这部美术短片深邃、悠远的人文情怀。

整部作品，充满了诗意，让人完全陶醉在水墨制成的山水之间。1988年的水墨动画，相较之以前的作品已经趋于完美，无论是静景还是活物都完全融入国画的写意之中，让人心旷神怡。最后少年的一曲古琴(我对这一曲感慨很深，实属经典)，将动画推向了高潮：融入少年对老者敬仰和师徒之情的乐声带动着画面变化……让每个观众从内心感受到动画者们要表达的“山水情”……如果说《小蝌蚪找妈妈》完美的用水墨表现了动物惟妙惟肖的动作——赋予了水墨动画生命的话，那么《山水情》则赋予了水墨动画中国诗画般的心灵，向世人展现了中国的美。（转自东方夷 中国动画曾经的辉煌 山水情）

该片最大的特点在于充满了隐喻性，充满了中国式的优美韵味。那把琴是文士某种精神品质的物化；文士在最后离开走向茫茫前途时，除了水墨画出的重重山峦，还有呼呼的风响彻耳际，这也是非常明显的比喻。（

⑹ 中国有哪些具有水墨风格的电影

《林家铺子》就是典型的代表具有水墨风格。里面的人物表情都能制作的这么到位。当年郎静山的图片有很强的山水画效果，真的有可以给观众身临在画中的体验。我就非常喜欢这类风格的电影。觉得非常有中国的韵味，还有特色在里面。

⑺ 以前有部电影一个小孩喝了山水眼睛能看穿东西

是不是这个
中文名: 卫斯理传奇
英文名: The Legend Of Wisely
别名: Wai Si-Lei chuen kei
发行日期: 1987年
导演: 泰迪罗宾
演员: 许冠杰 王祖贤 泰迪罗宾 狄龙
地区: 香港
爱冒险的科幻小说家卫斯理(许冠杰饰)为寻友远赴尼泊尔。西藏密教有一轮回转世之宝物龙珠突遭不明人士盗走，卫斯理在密宗朋友邀请之下介入调查。原来其友受清帮老大白奇伟所令盗取龙珠。卫斯理受小活佛所托找回龙珠，途中遇见神秘女子白素(王祖贤饰)，两人不打不相识，结伴同往探查龙珠的失踪案。
原来龙珠是外星生物所遗失之太空船启动器，当年太空船因故障撞落西藏，而启动器被偷走，致使外星人无法回去所属的星球。最后龙珠物归原主，状若飞龙的太空船腾空而起，慢慢消失于云层中……

⑻ 有没有以中国传统山水意境，诗情画意般的电影啊

推荐你找找胡金铨 楚原的武侠片
特点是画面镜头特别有美感 道具服装也很严谨
真正能够拍出中国传统文化的底蕴和意境
譬如《龙门客栈》 《侠女》和《魔剑侠情》 《楚留香》等等
只是年代久远了些 希望你能喜欢

最近几年 我只发现有几部电视剧能做到这点
周庄导演苏有朋主演的《无敌县令》 李少红执导的《大明宫词》都是其中诚意之作
《色戒》服装道具这方面也不错 可惜是民国年间的

⑼ 以山水为背景的爱情电影有哪些

这类电影太多了，上世纪的国产老片有不少，像《五朵金花》、《刘三姐》、《庐山恋》等等。如果追求比较清晰的效果，我推荐在张家界拍摄的《巴尔扎克与小裁缝》，主演：陈坤、刘烨、周迅。还有张静初主演，云南拍摄的《花腰新娘》、《红河》，左小青主演的《车票》，都是知名电影，故事性不错，拍摄背景给人山明水秀的清新感。

⑽ 有哪位朋友知道,介绍桂林山水的电影和纪录片有吗

李连杰的《少林小子》，是在桂林的阳朔拍的。挺好看的，虽然不是很近代，但是总比《刘三姐》晚。

少林小子
中文名称：《少林小子》
英文名称：Shaolin Temple II: Kids from Shaolin
类型：武侠/动作
语言：国语对白
地区：中国香港
上映：1984年1月26日
导演：张鑫炎
副导演：施扬平
导演助理：郑启良 方平
出品人：廖一原
监制：傅奇
策划：刘芳
编剧：梁治强 何树华
摄影：周柏龄
制片：林炳坤 梁广建
剪辑：李毓槐 顾志慧
主要演员
李连杰�饰�三龙
丁�岚�饰�二凤
黄秋燕�饰�三凤
胡坚强�饰�地龙
于承惠�饰�凤父
于�海�饰�天龙
孙建魁�饰�二当家
计春华�饰�大当家
影片简介
继轰动两岸三地的功夫片《少林寺》后，导演张鑫炎率原班人马再拍摄此片，背景改在风景如画的漓江之畔，并邀请黄秋燕等一批武林新秀加入。影片以十分轻松活泼的叙事风格，描述精通少林武功有八个儿子的龙家和以武当剑闻名有八个女儿的鲍家之间的恩怨情仇。两家经过多方误会，终于使大凤、二凤两姊妹与天龙、地龙两兄弟有情人结成眷属，并合力战胜了前来寻仇的宿敌秃鹰。
片名原为《龙凤村》，由《少林寺》原班人马主演，并加入了黄秋燕等一批武林新秀。这部影片风格轻松活泼，剧中故事情节与环境的风光搭配很好，武打场面的设计与作品的格调十分和谐。几条小龙和几条小凤的“不是冤家不聚头”的打闹给影片增添了热闹和滑稽的气氛。演员的表演十分生动，各具特色，各有各的功打风格，因而使影片的动作感十分活泼丰富，对白设计很是风趣，为影片增添了轻松搞笑的效果。相比较同时期一些内容单薄、格调平庸的功夫片，《少林小子》更显得饱满丰富；本片武打设计与影片风格搭配巧妙，情节与环境搭配也十分协调，大小演员表演均较为生动，使得影片动作风趣活泼，不失为一部雅俗共赏的佳片。
《少林寺》中，李连杰充分展示了精湛的武功，拳术、刀枪棍棒软器械，尽数施展，令人大开眼界，其他的运动员、教练员也都有不俗表演。影片一扫以往功夫片的呆板和小气，故事、动作、战斗场面、演员演技、爱情与友谊，都表现的十分到位，一举打破李小龙、成龙的票房记录，更在大陆掀起了少林武术与功夫片的狂潮。十八岁的李连杰一举成名，从此踏上成为银幕巨星的光明之路。
香港影坛向以“跟风”为时尚，一部影片成绩好，类似的影片在一段时间内，便会接踵而致。二年后，李连杰和他在《少林寺》中的搭档，便推出了一部叫《少林小子》的喜剧功夫片，李连杰与前妻黄秋燕领衔主演，加上在广西漓江边取景，景色如画，同时影片的叙事风格十分轻松活泼，老幼咸宜，对青少年更是充满吸引力。
《少林小子》携《少林寺》的未尽雄风，一举横扫港九东南亚，再创票房新佳绩。李连杰以及众多“少林小子”的形象更加深入人心。