被低估的小电影

❶ 《功夫》：一部被低估的电影成为众多小人物的群像展，你怎么看

一个男孩善意重拾的成长录，一群草根英雄的生活史，一个光陆流离的社会，这就是《功夫》。

影片没有过分的渲染夸大，而是给我们展示了一个真实，美好的故事，多个镜头致敬李小龙以及各国经典电影，武打场面突破人们认知，甚至加入虚构的想象，一部成功的无厘头的电影。

❷ 陈凯歌被低估的电影《风月》人性的禁锢与扭曲，揭秘旧时代的残酷

何流无水？何心不专？何人俱日？何老牵线？风流无水，花心不专，雪人俱日，月老牵线。风花雪月，爱情的幻觉。《风月》由陈凯歌执导，改编自叶兆言的《花影》，影片讲述民国时期江南小城旧家族的爱情悲剧，对人性进行了深刻的剖析。

故事始于清朝末年，宣统皇帝退位之时，那个时代男尊女卑，男人妻妾成群花天酒地，女人只能安分守己，甚至被禁止进入祠堂。庞家，一个清朝大臣的家族，却始终笼罩在鸦片烟雾之中，庞家大小姐“如意”在这样的环境下长大，自小在“毒药”环境下，惨遭拒婚。

她是懵懂的，是无辜的，试图反抗，却无法挣脱枷锁。十年后，庞家老爷去世，长子庞家大少爷因“毒”残废，庞家家业落到“如意”身上，但家族中人为了防备她，给她过继了远房亲戚“端午”作为弟弟，同时也成为她的贴身仆人。

庞家的人各自盘算，却忘记了，从小与“如意”一同长大的“端午”，自小爱慕“如意”，这是他可遇不可求的机会。而“如意”当家的第一件事就是遣散爹爹的姨娘们，却遭到七叔的阻扰，但在端午的支持下，这件事顺利解决，但也得罪了不少人。

“如意”曾短暂动摇是否应该放她们走，但她还是想要打破这些腐败的旧规矩，这或许就是她潜意识里对自由的向往。

“如意”不甘被禁锢在深宅大院，一眼望到人生尽头。她思考：“我是不是不该让她们走呢？这些姨娘们，在这儿的日子，就像陪爹爹和哥哥玩了一场似的，玩完了，就散了。可我呢？我得在这个家里过下去，我在这儿生，在这儿长大，在这儿死。”

正当她陷入思考之时，命中注定的男子“郁忠良”出现。他是庞家大少爷妻子的亲弟弟“舅少爷”，曾在庞家做仆人给姐夫“烧烟”。少年时期，他生活在姐夫和姐姐营造的荒诞阴影中，心灵发生巨大转变。他“毒”残了姐夫，独自逃离庞府，前往北京，后因战乱阴差阳错地来到上海，十年间成为“拆白党”的头号人物。

“拆白党”是欺骗贵妇感情以索取钱财的职业，这是典型的“渣男”行为。原以为能与过去划清界限，但老板安排他去苏州把庞家大小姐“如意”带到上海，这一行为将他推入深渊。

上海，这座繁华的大都市与庞家封闭的封建社会形成鲜明对比。忠良以学生装扮再次踏入庞府，与年少时期的他不同，他不再是那个任人欺负的男子，他的出现让姐姐“秀仪”看到了希望，但忠良对姐姐只有怨恨，没有一丝感情，甚至讨厌这里的所有人。

“如意”对穿着时髦又帅气的忠良充满好奇，更重要的是他帅气的面孔让她不由自主地想要接近。他们初次相遇在藏书楼，再次相遇时，忠良教她骑自行车，两人之间的关系悄然发展。

“如意”在忠良的引导下对外面世界充满了向往，她羡慕那个让他念念不忘的女人，也深知忠良的开放、浪荡、爱自由，她想要成为“女人”。然而，她的内心深处仍受封建社会思想束缚。

在一次夜晚，她与“端午”正式成为男女，次日她让“端午”给忠良送信，约他晚上在花船上相见。忠良因任务失败，内心不安，但在老板的宽容和鼓励下，他逐渐对“如意”产生了不一样的情愫。

然而，一切美好都在一个黑夜结束。小李假扮忠良的同学来到庞家，骗“如意”忠良在上海等待她，她和忠良逃离庞府，但忠良最终因无法面对“如意”的爱而选择独自离开上海。

“端午”成为这场混乱中的牺牲者，他替“如意”扛下了所有，他的性格在这一过程中悄然改变。忠良在完成任务后，因老板的宽容和鼓励，决定回到上海，但为时已晚，他与“如意”的缘分终究未能延续。

最终，“如意”选择嫁给“景云”，一个同样渴望被爱的人。面对“端午”的揭露，她意识到自己深爱的男子早已改变，而“景云”成为她生命中的阳光。影片以一个爱情故事为骨架，揭示了人性迷失的悲剧，成为一部被低估的佳作。

看完这部影片，让人不禁反思过去与现在，过去的困境终将过去，所有的坏情绪都将随时间消散。影片以一种沉痛的方式提醒我们，女性在追求自由与爱的道路上的艰难与复杂。

❸ 国产十大冷门电影，每部都被低估了

1、《一个勺子》；明明是一个老实人，却被 社会 欺骗成一个勺子。勺子有什么用，为什么那么多人抢？想不明白。后来比儿子都重要了。活得通透的人大概是小卖部老板了吧，人生就是这样。想不明白就不要想了。这就是活得明白的地方。

2、《推拿》；该片大幅写了盲人对爱情的需求，很多涉及情爱镜头也让人意识到盲人也和正常人一样的，只是正常人有眼睛，寻找爱情多了渠道，但在认清爱情上，正常人也未必能做得好。 老王拿刀割自己，用这种方式逼讨债的离开，这是下了多大的决心？

3、《海洋天堂》；胶片电影的质感，描绘了一个与命运无奈斗争的故事。 游泳池里大福和铃铃相遇的镜头，有所阻隔，不真切，却深刻奇妙。 父亲和小卖铺的老板娘的 情感 ，不诉诸于言语，却满溢于行动之中。真挚却深藏。 爸爸是很好很好的爸爸，首先是个很好的人，深爱孩子，也对别人负责。 有一些重复的意象，层层堆砌，最终也冲击心弦。比如放在电视机上的狗，最终被大福放到了沙发上。公交车上的一声“我下”。 唯一觉得不太好的地方是，配乐有点多。

4、《钢的琴》；国内偏歌舞剧的电影，全剧惯透了苏联音乐.旧时代终将过去，新时代终将来临.每位主演都演出了人物的性格，可以说是非常演技在线了.最吸引我的还是剧里的画面场景太棒了!张猛你他妈真牛逼，希望中国除更多有内容的电影，这片还有点摇滚风调，配乐也是牛。

5、《心迷宫》；挺厉害的，影视化叙诡属于是。几条线相互呼应，杂而不乱，通过一些细节来提示逻辑关系，很好地构建了一个发生在小空间和短时间内的复杂故事。当然某些部分还是有欠推敲的地方，为了整体效果，牺牲了合理性，强行推进剧情，所有有点喜感。电影在人物刻画上也很生动，看完觉得农村真的是让人蛮心生恐惧的。

6、《十二公民》；何冰老师说这是他拍得最舒服的一部电影，所以来看看。演技当然都没的说啦，我觉得不如美版的原因还是剧本。各个陪审员的年龄、性格、经历、职业都设定得比较典型，但有的台词并没有在这个情境说出的必要，因此显得功能性较强；有几次情绪高潮也比较突然，没有很好的铺垫，像为了愤怒而愤怒。

7、《岁月神偷》；从第一帧画面开始，伴随着悠扬悦耳的背景音乐，就会让人如同时光倒流置身到某个似曾相识的岁月，也许电影中的某个情节就是自身亲历过的回忆。全片体现出的港味生活，似远即近，其实也是一种岁月情怀。

8、《逆光飞翔》；很轻松很日常情节简单的的像一部纪录片，就是所谓的台湾小清新。所以看起来有点不像电影，因为还是喜欢“重口味”的更像“电影”的有一定吸引力和想象力的片子。男主本色演出，笑起来时挺可爱的。

9、《师父》；结尾是没怎么看懂了。 想来应该是：本只为自家拳术扬名，没成想有了爱人，有了爱徒，懂了情懂了义，武术只不过是媒介，名利场也不过人来人往，情义才是无价永恒。 另外 宋佳是真会演，廖凡的痞气也很契合。配乐也很有趣，一些快节奏戛然而止，有些戏谑感，颇有一种让人赶着去看结局的催促。

10、《桃姐》；终其一生，只为了你的生活顺利平安。看完我也着实担心自己老了以后，如果不能自理的话，我宁愿早点离开这个世界，最怕的就是没有尊严的活在这个世界上。桃姐的一生也算完满，遇到一个如此善良的家庭，受到美好的对待，善良自有福报。

国产十大冷门电影，每部都被低估了！

❹ 《刺杀小说家》：豆瓣6.6！一部被低估的影片

在一场淅沥小雨的夜晚，我跟随朋友的推荐，观看了一部被低估的电影——《刺杀小说家》。这部电影由路阳导演，集结了雷佳音、杨幂和董子健等实力派演员，融合动作、奇幻与冒险元素，通过两个交错的时空，探讨人性的复杂纠葛。尽管豆瓣评分仅为6.6，但其深度远超表面的复仇故事。

影片中，银行职员关宁为了找回被拐的女儿，不惜一切代价，甚至沦为杀手。在刺杀小说家的过程中，他不仅见证了不同的人生，还被小说家的善良与坚持触动，找回了理智。同时，关宁的行动也揭示了小说家路空文的内心世界，他从逃避变为对抗，用写作对抗恶势力，救赎他人也自我救赎。

屠灵，一个被仇恨笼罩的杀手，因关宁的父爱而感化，开始审视自己的人生。她的转变成为影片情感转折的关键，从冷血杀手变为保护者。而小说家路空文，从一个颓废的废物，通过写作找到了自我价值，从逃避到勇敢面对，他在现实与小说的交织中实现了自我超越。

尽管《刺杀小说家》的评分不高，但其深刻的主题和演员们的精彩演绎，无疑提供了超越表面评价的观影体验。如果你对这类电影感兴趣，不妨挑战一下自己的观感，这部作品或许会给你带来意想不到的触动。