1. 棕子妈妈微电影的观后感700字
观后感写法
大体上分为四个部分
第一部分,由读而引出感,这开头部分就好比一条醒目的标语或引子一样,先交待清楚读了什么书,有什么感想。一般来说,这一部分要求简明扼要、开门见山,千万不要绕圈子、卖关子、遮遮掩掩,而是要用肯定的语气概括地说出感受是什么?简单但明确,不含糊,这样就可以了!不必盯禅展开来说。
第二部分,具体谈感受是什么。我们读书看报阅读文章都有一个过程,都需要一段时间,而我们的感受也是在这个过程、这段时间内一点一点产生的,感受由浅到深,感受由心而发、发自内心,因此要自然真实,有感高则山而发,不要无病呻吟,虚假不实,这样才能感人,打动读者。
写法上,可采用夹叙夹议的形式,“叙”就是把感人的故事情节或人物形象或词句叙述出来,“议”就是抒发自己的感受,要有层次地把自己的感情一步一步地推向顶点,得到升华。
叙述是简述,抓住要点,不要照抄原文,但可以引用原文句子,不过不能太长,否则就有凑字数的戚中嫌疑,再者,这样也影响文章的结构。
第三部分,把感受落实到自己的现实生活中去,联系生活中的事例来谈感受,因为“感”的目的就是要指导我们的实际行动,要不就毫无意义了。具体说来,就是把自己在现实生活中的所作所为和文章中感动自己的人或事情做比较与对比,找出差距,找出不足,树立学习的榜样。
第四部分,文章的结尾,要对全文内容做个收尾总结,可以进一步抒发理想或希望与祝愿,把全文的情感升华到顶点。
2. 微电影无路可逃观后感
观后感大体上分为四个部分
第一部分,由读而引出感,这开头部分就好比一条醒目的标语或引子一样,先交待清楚读了什么书,有什么感想。一般来说,这一部分要求简明扼要、开门见山,千万不要绕圈子、卖关子、遮遮掩掩,而是要用肯定的语气概括地说出感受是什么?简单但明确,不含糊,这样就可以了!不必展开来说。
第二部分,具体谈感受是什么。我们读书看报阅读文章都有一个过程,都需要一段时间,而我们的感受也是在这个过程、这段时间内一点一点产生的,感受由浅到深,感受由心而发、发自内心,因此要自然真实,有感而发,不要无病呻吟,虚假不实,这样才能感人,打动读者。
写法上,可采用夹叙夹议的形式,“叙”就是把感人的故事情节或人物形象或词句叙述出来,“议”就是抒发自己的感受,要有层次地把自己的感情一步一步地推向顶点,得到升华。
叙述是简述,抓住要点,不要照抄原文,但可以引用原文句子,不过不能太长,否则就有凑字数的嫌疑,再者,这样也影响文章的结构。
第三部分,把感受落实到自己的现实生活中去,联系生活中的事例来谈感受,因为“感”的目的就是要指导我们的实际行动,要不就毫无意义了。具体说来,就是把自己在现实生活中的所作所为和文章中感动自己的人或事情做比较与对比,找出差距,找出不足,树立学习的榜样。
第四部分,文章的结尾,要对全文
3. 动漫游戏专业学什么
简单介绍:游戏动漫专业是依托数字化技术、网络化技术和信息化技术对媒体从形式到内容进行改造和创新的技术,覆盖图形图像、动画、音效、多媒体等技术和艺术设计学科,是技术和艺术的融合和升华。
游戏动漫专业是一个综合性行业,是民族文化传统、人类文明成果和时尚之间的纽带,游戏动漫又是一个青春与活力迸发的艺术,是一种传统与创新交融的艺术,更是广大青少年寻梦的舞台。可以预见,在传统艺术逐渐被边缘化之时,游戏动漫艺术将逐步主导大众文化潮流。随着游戏动漫产业的全面发展,培养动漫创意与技术完美结合的复合型人才,已经成为动漫行业发展的迫切需要。
1、主干课程:设计构成、素描(速写)、maya动画制作、影视后期合成、影视后期剪辑、动画运动规律、动画剧本创作、影视编导、结构学等
学习内容有动漫美术基础,原画设计基础,道具与场景设计,动漫角色设计,二维动画设计,3D基础知识,3D道具与场景设计,动漫三维角色制作,三维动画、特效设计,三维动画项目制作。
2、游戏设计课程有:游戏策划基础、游戏架构设计、游戏造型基础、游戏色彩基础、游戏道具制作、游戏环境制作、游戏角色制作等。
游戏原画的学习内容包括:板绘使用、人体机构造型、古风角色设计、二次元角色设计、MOBA英雄设计、自然场景设计、人文场景设计、IP、同人美宣手绘、插画美宣手绘等
游戏UI的学习内容包括:按钮/图标/进度条UI设计、LOGO设计、主界面设计、2级界面UI设计、游戏徽章设计、结算界面设计等
游戏3D美术的学习内容包括:手绘3D场景&道具设计、次世代3D场景&道具设计、手绘3D角色设计、次时代3D角色设计、Unity引擎地编设计、Unreal引擎地编设计等
游戏特效&动画的学习内容包括:Unity特效、Unreal特效、基础动画、蒙皮绑定、角色动画、生物动画、动捕数据修复、AE剪辑等
Unity程序开发的学习内容包括:C#语言、Unity引擎基础、3D数学基础、高级组件开发、UGUI/NGUI系统讲解、热更新技术、着色器编程、网络通信、多平台打包、SDK接入、游戏框架设计等
3、动漫与游戏制作专业好找工作吗
国际动漫产业,欧、美、日、韩呈争先态势。动漫设计与制作专业就业前景是非常广阔的,动漫业是英国的第一大产业;美国的网络游戏业已经连续4年超过好莱坞电影业,成为全美最大的娱乐产业;日本动画业年产值在国民经济中位列第六,动画产品出口额超过钢铁。
动漫产业,被誉为21世纪最具发展潜力的朝阳产业,调查显示,中国动漫市场具有1000亿元的潜在价值空间。国家文化部已经确定:力争在未来5至10年内,跻身世界动漫大国和强国列。
全国各地如北京、上海、杭州、大连、深圳、广州等城市均建立起动漫产业基地。在此背景下,游戏动漫人才水涨船高,成为人才市场上最紧俏的人才之一。业内人士表示动漫设计与制作专业就业前景非常好,中国的动漫人才时代已经来临。
复合技术与设计人才少与庞大的需求市场相比,国内动漫从业人员数量明显不足。保守估计,我国动画片存在20万分钟的缺口,这意味着要有2.5万名卡通原创人才,而辅助性人才的缺口更是高达8-10万人,仅在广东动画人才的缺口就达到3000-8000人。最低的上色、中间画岗位因为起点低,月收入只有2000元,发展到造型岗位月薪就可达上万元,最高级别的导演月薪可达3万元。
4. 微电影《一念》观后感想
观后感写法
大体上分为四个部分
第一部分,由读而引出感,这开头部分就好比一条醒目的标语或引子一样,先交待清楚读了什么书,有什么感想。一般来说,这一部分要求简明扼要、开门见山,千万不要绕圈子、卖关子、遮遮掩掩,而是要用肯定的语气概括地说出感受是什么?简单但明确,不含糊,这样就可以了!不必展开来说。
第二部分,具体谈感受是什么。我们读书看报阅读文章都有一个过程,都需要一段时间,而我们的感受也是在这个过程、这段时间内一点一点产生的,感受由浅到深,感受由心而发、发自内心,因此要自然真实,有感而发,不要无病呻吟,虚假不实,这样才能感人,打动读者。
写法上,可采用夹叙夹议的形式,“叙”就是把感人的故事情节或人物形象或词句叙述出来,“议”就是抒发自己的感受,要有层次地把自己的感情一步一步地推向顶点,得到升华。
叙述是简述,抓住要点,不要照抄原文,但可以引用原文句子,不过不能太长,否则就有凑字数的嫌疑,再者,这样也影响文章的结构。
第三部分,把感受落实到自己的现实生活中去,联系生活中的事例来谈感受,因为“感”的目的就是要指导我们的实际行动,要不就毫无意义了。具体说来,就是把自己在现实生活中的所作所为和文章中感动自己的人或事情做比较与对比,找出差距,找出不足,树立学习的榜样。
第四部分,文章的结尾,要对全文内容做个收尾总结,可以进一步抒发理想或希望与祝愿,把全文的情感升华到顶点
5. 《判若云泥》微电影讲了什么
《判若云泥》内容简述:
该片讲述了衣衫褴褛的逃犯来到小镇,因为一个热气腾腾的馒头出现而改写他一生的故事。
老人之前看到逃犯偷取馒头却未追究,之后又两次为逃犯无偿递送馒头是感化逃犯、使其向善的主要原因。
当逃犯第三次面对老人,并把手中的刀扔掉时,则是其变善行为的重要体现;最后当逃犯刑满释放后,回到老人的馒头店,发现老人却已不在,他便继承了老人的馒头店,彻底完成了善的转变,并象征着善的延续。
《判若云泥》视角:
《判若云泥》追寻的是一个“善”字,短片通过一种悬疑类型的讲述方式呈献,没有大的戏剧冲突,没有格子里的形象定位,有的只是从一个小视角,小侧面,小故事揭示现实中的真实感受。
片中的逃犯被定为了第一主角,通过他的一系列行为举止引出剧情发展,再通过的他的心理变化揭示故事主题。馒头店主,虽然已经年迈,但是他的随意之举却发人深省,他不仅仅只是“善良的符号”,更是冥冥之中一种精神的传递。
6. 简述微电影在实际拍摄中会遇到哪些困难
1)摄像。即便是我们学导演的人,摄像都算不上精通,只是会而已。电影学院中有专门的摄像班。我们看到的微电影都由专业的摄影师拍摄,专业的和业余的区别在哪儿?区别主要在构图、景深使用(画面层次)和精确的画面还原(行话叫做,在机器的宽容度内尽量表现从最暗到最亮的细节)。
因为不同季节,不同天气,甚至一天之内的早上、中午、下午色温都不同吗?知道10个景别怎么用吗?
业余的摄影师,构图不准,曝光不当,景深使用失误……说高级一些还有拍摄主体的感情表达问题。
2)录音是也头疼的问题,录音专业国内的极少电影学院才有。不同录音设备适应的场景也不同,在室内用什么话筒,室外用什么话筒,唱歌用什么话筒,电影做几声道,同期声还是后期声…
问一个简单的问题,在嘈杂的公共场合你怎样录音?
3)音效。学生电影可以随意使用,但是公开放映甚至商业电影,音乐和音响的使用要付费的,要庆幸自己在中国。
4)灯光。知道钨丝灯、镝灯、卤素灯……的显色指数吗?知道拍摄下来不同灯光的效果吗?
你要在白天拍夜戏如何拍?在雨天拍晴天如何拍?知道基本布光法吗?知道阴影怎么用吗?
5)演员。专业演员从小就在培养气质,练声,练形体。我们学校的表演专业学生每天7点,围在操场,"八百标兵奔北坡…"
6)导演。知道长镜头最考验什么吗?不是摄影师的能耐,而是导演的调度。导演的美学造诣需要大量的艺术作品熏陶和长期的实践才能练就。
7)后期。调色、特效、蒙太奇…这些随便挑一样都够你学几年了。
8)剧组管理。制片有吗?场记有吗?
你要在商场里、咖啡厅里、酒吧里拍戏,甚至在公路上拍戏,要交通管制,要群众演员的时候,就知道一个制片需要多少人脉了。
9)剧本、分镜、场记单。纸上工作都简单,但是需要注意,有的场景拍摄难度非常高,我随便写一句,"日 外,大全景,都市俯瞰",很简单对吧?但拍好得用航拍器甚至飞机。
10)一个字,除了人和技术之外——钱。电影级的摄像机一套几百万,租的话1天几千,录音设备十来万,租1天几百。我室友自己组装了一个航拍器,成本4万多。然后演员1天一千。摇臂、滑轨1天几百。好,,我知道这是微电影,BMCC 电影套件 Rode话筒 灯 PC,也有3万了