⑴ 普通业余青年如何进入电影圈子
很多有梦想的朋友想进入演艺娱乐圈发展,却不知如何才能进去。很多人错误地以为只有靠“潜规则”才能进去,这是非常愚蠢的认识,最简单的证明就是男艺人又如何“潜规则”?事实上许多著名的女艺人并不都是靠“潜规则”成功成名的!“潜规则”确实存在,而且不只存在于演艺娱乐圈,很多求普通职业的女孩都可能遇到,但是,“潜规则”真的不是进入演艺娱乐圈成功成名的主要依靠,其实,踏进演艺圈可能并不十分困难,有很多路,之所以会显得很困难是因为很多人不知道走这些路,不过走这些路,一般也需要一定的金钱和机缘,而实力则是进去后的立足、成功的资本。
其实影视表演是否一定得学很多年呢?如果你想想金铭、释小龙等小时候演得那么好,想想张艺谋《一个都不能少》里的魏敏芝们,想想曾经的普高学生夏雨就因为和姜文长得有点像演了《阳光灿烂的日子》就成了影帝(后来他才进中央戏剧学院就读)……就知道一般的影视表演主要是靠天分和靠好导演直接指导,而不是靠死学学出来的。
而要想成为演员特别是出名的演员,除了需要靠自己的天分和才艺能力,就得靠机遇了,所谓机遇就是遇到好导演或好制片人的提携,遇到好剧本、好角色让你演!
⑵ 拍摄一部微电影,需要怎样的团队配置预算是多少
因为我本身就是从事传媒行业的,根据自己的经验,再小的微电影项目投入都要10000+,除非你自己能完成拍摄和后期制作,这样费用会很多。
一部要求很高的微电影则会使用到院线电影机来拍摄,小型的微电影则可以选择简单的摄像机或者单反来拍摄,但是轨道、摇臂、斯坦尼康和灯光这些设备一般都是必须要有的。特殊内容则需要后期特效制作,比如调色还有三维场景制作,特效制作。
所以你的预算要根据拍摄时间,使用的设备,剧组人员,场景的布置花销,最后后期的制作费用来决定。
⑶ 拍摄微电影需要哪些准备呢
开拍前的准备工作万事俱备只欠东风,在正式开始微电影拍摄之前,拍摄公司方面要对第二部工作的结果进行全面审视,切不可疏忽大意,一而再再而三确认才是严谨可取的工作态度,才能确保微电影拍摄完全按照计划顺利执行。其中尤其需要注意的是场地、置景、演员、特殊镜头等方面。另外在开始拍摄工作之前,摄制公司有必要向包括客户及摄制组相关人员在内人员,以书面形式的“拍摄通告”告知拍摄地点、时间、摄制组人员、联络方式等。做完这些前期准备工作,就能顺利开拍啦。
⑷ 我想拍摄一部电影,需要的流程有哪些
1、选择剧本
这是最重要的,一般是由制片人来选择剧本,但是也不缺乏导演来选择剧本的,但是导演在选择了一部好的剧本之后就要说服公司以及制片人来为他投资,但是在21世纪的电影中导演是没有剧本改编权利的,如果他在开拍前希望改变剧本就必须经过公司上层董事会的批准。
2、资金
电影的成本不仅包括导演,编剧,摄像,演员,场景,拍摄,后期,食宿行等的费用,而且包括市场营销及宣传的费用,通常市场营销及宣传费用等于拍摄费用或1/2的拍摄费用。每部电影根据概念和要求的不同,可以分为小成本电影,中型制作电影,和大制作电影。
小成本电影基本在1000万人民币以下,中型制作电影成本基本在1000-8000万人民币左右,大制作电影成本在8000万元以上 。
国产小成本电影代表作《失恋33天》(约900万人民币,不含宣传费用),国产中型制作电影代表作《人在囧途之泰囧》(约3000-4000万人民币,不含宣传费用),好莱坞大制作电影代表作《阿凡达》(约6亿美元,不含宣传费用) 。
3、选择导演演员
中国电影不会有选择导演这种说法的,在一部电影里导演说的算,这就意味着他们不仅要对电影的质量负责还要对片场的其他方面负责,而国际电影制作中导演只需要负责好电影拍摄的任务。
在国际化的电影制作中是剧本选择导演,而不是导演选择剧本。 制片人在电影筹备时还要担当起选择演员的任务,在中国大陆这些都是由副导演来完成的。
4、明星阵容
在一部成功的电影中,不仅要有很棒的剧本,很好的故事情节,好的导演,最重要的是有大牌明星的参与,明星是电影中闪亮的焦点,也是电影票房的保障。
5、组建摄制组
摄影组包括:场记、化妆、道具、灯光、美术、后期指导、跟组剪接。
6、电影剪接
在美国的商业电影中,导演是没有剪接权利的,都是由制片公司进行剪接,但是如果是一线导演的话,那就不同了。
7、发行商
商业电影中发行商和制片商不是一家,发行商是通过竞争来取得发行权,一部电影的好坏也可以通过看发行商来表现。
8、宣传方式
就拿《强战世界》来说,早在电影放影4个月前电影的广告和宣传海报就已经出炉。
9、电影国际发行
发放电影配音权,剪编权
10、参加电影节
(4)微电影公司助理怎么做扩展阅读
前期制作
在前期制作(又称“前制”)时,必须将电影设计并规划完成,成立制片公司和制片办公室。整个制作计划要由插画家和创作艺术家进行视觉化,并制成分镜表。也会事先估计制片预算以控制拍摄电影所需要的花费。
制作人(Procer)将会雇用以下工作团队进行前制:
导演 Director - 主要负责电影中的演出部份,以及管理电影中的创意部份。
助理导演(或称“副导演”) Assistant Director (AD) - 管理拍摄计划表,负责电影拍摄的其他工作后勤协调部份。
演员导演 Casting Director - 负责寻找适合剧本的演员。通常都需要进行演员的试镜。主要角色必须很慎重的选择,通常都依据演员的知名度和受欢迎的程度来决定。
场地管理 Location Manager - 必须寻找和管理电影的拍摄地点。大部分的电影都是在可以控制的环境下拍摄,例如制片厂的摄影棚(Sound Stage);偶尔有必须在室外拍摄的部份,就必须出外景。
制片经理 Proction Manager - 管理制作预算和制作计划。他/她也必须代表制片办公室,向制片厂的行政部门或财务部门报告电影拍摄的状况。
摄影指导 Director of Photography (DOP) / Cinematographer - 负责电影的摄影部份。他/她必须和导演、声音导演(DOA)和助理导演(AD)合作。
艺术指导 Art Director - 负责管理艺术部门,要进行拍摄场景的搭设、服装设计,以及提供化妆和发型的服务。
制作设计 Proction Designer - 建立拍摄场景、服装、化妆和发型的的视觉外观和整体气氛、感觉。和艺术指导一起进行这些东西的制作。
分镜插画家 Storyboard Artist - 负责绘制图片,来协助导演和制作设计指导与制作小组沟通彼此的构想。
音效指导 Director of Audiography (DOA) / Sound Director (SD) - 负责整部电影音效的部份。他/她必须和导演、DOP和AD合作。
音效设计 Sound Designer - 创作电影所需的新音效。
作曲家 Composer - 创作新音乐。
舞蹈指导 Choreographer - 创作并编出舞蹈和动作,通常是在音乐剧中使用。有些电影也会有“武术指导(Fight Choreographer)”。
二、拍摄制作
在拍摄时电影已经被计划好了. 制片公司和制片办公室已经设立,制片人将雇佣以下一些人员:
导演、助理、制片经理、摄影导演、艺术导演、剧本作者、混音制作、音效制作、作曲人、动作编导
三、后期制作
影片编辑负责剪切影片. 运用现代视频技术,电影录像过程导致两个分类: 一个贯穿于整个电影, 另一种则混合着视频和电影片段.
在电影工作流程中, 原始胶片 (negative) 被冲印和复制到 a one-light workprint (positive) for 用于编辑和剪接.
拍摄技术:菲林拍摄、高清拍摄