㈠ 怎么看待微电影这个玩意儿
在现代社会的中国,其微电影市场广阔、竞争激烈、蓄势待发,这给传统的院线电影和现有的营销手段带来了挑战,表现为:微电影对传统电影制作模式的直接挑战;微电影对神圣导演地位的重新定义;微电影对观影环境的扩大和改变;微电影对直接性植入广告形式的颠覆;微电影对传统电影中续集的延伸。
目前关于微电影未来发展的讨论集中在其商业模式领域,但对于同一种模式,业界却出现了截然相反的声音。一种观点认为,微电影生于恶搞,死于广告。言下之意,微电影成为营销趋势之时,就是失去魅力之日。另有观点认为,微电影与广告的结合有助其走得更远。任何东西变成趋势之后,就会失去吸引力,微电影也是如此,而广告的趣味就在于能够不断为微电影注入新的元素;微电影不是一门纯艺术,要获得未来,就需要将营销和创作结合,形成固化的微电影平台,这才是不断‘造梦’的绝佳途径;更有甚者认为,在整合营销传播背景下,微电影与广告的跨界结合将是内容营销时代的大势所趋,微电影势必会成为营销标配。
除了盈利模式,业界认为影响微电影发展的因素还有两个:一是行政手段的干预影响,广电总局对于内容的监管会越来越严,进而限制部分作品的推出;二是播出渠道的影响,面对多种播出平台以及众多手持终端,需要统一的视频播出格式,渠道打开了才能是内容顺畅地传播。
而在目前获得广泛认同的依然是对微电影内容的关注,唯有创意真正决定微电影的未来。好的电影首先得是个故事,即使用在广告传播和市场营销领域,也要遵循人性特征和时代特征,不要止于场面,而要抵达心灵。针对草根阶层从之前网络影像时代主角变成跟风者,专业制作团队将成为主力军,微电影依靠明星吸引注意力,进而成为明星的“第二战场”这一现象,一部分人认为其注定短命:一是成本高昂,小企业进入不了这个游戏;二是容易审美疲劳,只有剧情,才是微电影的生命所在。另有观点认为应该顺应时势加以利用:最好的发展方向无疑是抓住明星效应带来的高速发展契机,以专业团队为主体,以草根阶层热情为根本,在不断发展的同时,始终不忘内容为本。
㈡ 杭州广播的救小孩的那个电影叫什么名字
《迫在眉睫》第一部。
《迫在眉睫》是2012年杭州交通91.8推出的微电影,片长14分钟。
故事从一个听众热线电话开始,当时于虎正在直播间主持节目,听众打进电话,一声“救命!”引发了后面一连串的故事。
第二部:
《迫在眉睫2》是杭州交通91.8电台继2012年《迫在眉睫》之后,又一部反映杭州这座城市大爱精神的公益微电影。
影片取材于真实的故事,2009年12月24日中午11点,于虎主持的《我的汽车有话说》节目直播刚开始,突然接到一位听众电话,说要跳楼。
交通91.8当即打断正常播出节目,主持人在节目中努力安抚对方情绪后,立即赶赴现场劝说对方,最终在民警和消防官兵的帮助下,成功化解了一起当年轰动杭城的跳楼事件。
㈢ 中国第一部微电影是什么
中国第一部微电影《老男孩》。
《老男孩》是《11度青春系列电影》之一,由肖央担任导演、编剧并和王太利共同主演,影片于2010年10月28日中国首映。影片讲述了一对痴迷迈克尔杰克逊十几年的平凡“老男孩”重新登台找回梦想的故事。
剧情介绍:本片叙述了一对好友肖大宝(肖央 饰)和王小帅(王太利 饰)人到中年重新登台找回梦想的故事。
80年代的他们做过所有那么年纪叛逆少年经历的一切,打架闹事、痴迷迈克尔杰克逊、迷恋校花(于蓓蓓 饰)。可物是人非,20多年后曾经的流氓头头肖大宝成为了一名蹩脚的婚庆主持人,当年的模仿王王小帅则成为了一家理发店的小老板。
一次偶然的机会,两人偶遇昔日跟班现在电视制片人包小白 (韩秋池 饰),鼓动两人参加“欢乐男生”选秀节目。而两人为了重拾当年的梦想决定参赛。一首歌自创《老男孩》让他们回到青春,回到过去,也感动了常年场外所有的观众。
(3)微电影当年扩展阅读
《老男孩》角色介绍:
1,肖大宝
演员:肖央
本片主人公之一,肖大宝在学生时代是一个流氓头头,曾经欺负过包括王小帅和包小白在内的很多人。但是因为和王小帅有着相同的音乐梦想,便在日后成为了朋友。
2,王小帅
演员:王太利
本片主人公之一,喜欢迈克杰克逊,喜欢跳舞,学生时曾经欺负被肖大宝欺负,但是因为和肖大宝有着相同的音乐梦想,便在日后成为了朋友。
㈣ 求一部早年间的微电影名字
第一滴血3
主演:西尔维斯特·史泰龙理查德·克里纳柯特伍德·史密斯赛森·加百
导演:彼得·麦克唐纳德
类型:惊悚动作冒险
时长:97分钟
年代:1988
地区:美国
㈤ 微电影《红书箱》在长寿首映,这部微电影是讲述什么故事的
微电影《红书箱》在长寿首映,在这部电影里面主要讲述了西路军军政委员会成员、红五军政治部主任杨克明将军与妻子魏俊淑的感人故事。就这部电影来说的话,因为是刚刚上映的,从中可以看到,这是一个真实的故事的改变,讲述的就是在1985年的八月,一名近八旬的老人带着一家人踏上了前往甘肃的一个列车,他的目的地是一个烈士陵园,就是要寻找自己的一个很长时间没有见到的涨佛,
㈥ 著名微电影有哪些
1.《一触即发》——微电影之开山鼻祖
作为历史上第一部"微电影",吴彦祖主演的《一触即发》是源自“微时代”的产物,其剧本来自微小说《一触即发》。剧情通过90秒的“微时间”讲述吴彦祖在一次高科技交易中遭遇敌手中途突袭,为了将新科技安然转送至安全地带,吴彦祖联手女主角Lisa施展调虎离山等计策,几经周折最终成功达成目标。全片场面宏大,制作精良,也是第一部大制作的网络微电影,堪称微时代的里程碑。
2.《科比就是黑曼巴》——明星名导齐上阵
这是一部片长仅为5分钟出头的微电影是由著名导演罗伯特-罗德里格兹执导的。故事编排紧凑,讲述了科比的篮球故事。整个故事虽然从主角与导演的对话开始,却穿插着制作精良的动作镜头,好莱坞惯用的爆破、冷酷表情等一一呈现,不愧为微电影中的精品啊!
3.《如果,爱》——8分钟讲述爱情
《如果爱》讲述的是一对分手的情侣重新走到一起的故事,由著名摄影师Allen Liu真实爱情故事改编8分钟的时间用非常写意和MTV式的画面表达了对爱情的包容和梦想。画面构思很有看头,制作也很考究。MSN推出的微电影,值得大家去品鉴一番。
4.《纵身一跃》
该影片讲述了,很久很久以前,在一颗很小的行星上生活着一个小王子,他喜欢一朵美丽的花,并认为花是那样的独一无二。直到有一天,小王子旅行到别的星球,看到了盛开着无数美丽花朵的玫瑰花园,才意识到那朵所谓独一无二的花有多么平凡。可是只有他倾听过那朵花的喜悦和悲伤,因为那是属于王子的玫瑰。这是所有人的爱情寓言,各种各样的爱情故事每天都会发生。青年找到蔡康永、黄立行、余文乐和周迅,希望他们能够帮忙赢回女友的芳心。为此,这些人齐齐动手,打造一个浪漫魔幻的爱情园地……
5.《银行舞蹈》
为配合电影《和莎莫的500天》的宣传,导演马克·韦布和两位主演约瑟夫·高登-莱维特、佐伊·丹斯切尔拍摄了这部短片。片名为《Bank Dance(银行舞蹈)》的歌舞短片。值得一提的是,短片中歌曲来自佐伊自己的乐队She & Him的单曲《Why Do You Let Me Stay Here?》。短片中的编舞非常可爱。
6.《爱在阳光下》
在一个华灯初上的周末,黄埔江畔高级酒店顶楼内宴会厅灯火通明。众人都怀著喜悦的心情在舞池裏翩翩起舞,但忽然传出一个消息,参加宴会的一名宾客竟然是艾滋病病患者,於是引起恐慌、猜疑,艾滋病的谬误不胫而走……
㈦ 微电影:是短篇电影还是长篇广告
微电影的特征是微缩时间长度、制作成本、团队规模的迷你影片,针对新媒体平台量身打造的内容形态,让观众随时随地可透过网络或智能型行动装置收视。《广告导报》总编辑、资深制作人凌平认为,微电影意味着品质比当年的网络短片更为高级、精良,在拍摄手法、要求、水准上与电影趋近,“简而言之,微电影就是微型电影。” 业内人士称,要拍一部微电影并不容易,一个完整又好的故事通常需要铺陈许多,站在电影业角度,难度在于故事的精简;站在广告业角度,难度在于品牌的延伸。微电影引人入胜的关键,就是故事性的叙述模式,内容包罗万象,从专业到搞笑都可以成为微电影的迷人素材。只要故事内容有话题性,都有机会在短时间内吸引大量的收看人口。更重要的是,“在提供吸引人内容的同时,必须能和观众互动,提供‘娱乐、知识或信息’,进一步促使观众透过社群媒体观看、传播、分享,增加曝光率。” 尽管业内人士普遍把“电影化”当成微电影的重要指标,但对于许多“趁热打铁”一头扎进市场的试水者而言,“微电影”不过是一块“看上去很美”的金字招牌。例如《超级本来了》虽然力求营造“碟中谍”的气质,但全片仅仅搬弄了几个场景和小桥段,同时,广告商英特尔的“超极本”产品充斥画面,引来不少网友炮轰:这不是微电影,这只是彻头彻尾的英特尔长篇广告!不光《超级本来了》,由罗志祥、杨丞琳主演的系列微电影《再一次心跳》的浪漫氛围虽然颇受欢迎,但片中频繁出现的某饮料和某旅游广告也招来不少质疑。一位网友在微博上揶揄:“快去看!罗志祥无时无刻不在卖广告,真搞笑。”《再一次心跳》的境遇反映了微电影行业与生俱来的“原罪”从诞生之日起,微电影便与商业广告息息相关。种种迹象,让人不由感叹,究竟是短篇电影还是长篇广告? 近几年,随着国内网络环境的整体提升和视频网站、3G网络的发展,中国网络视频用户已发展到4亿规模,视频网站急需海量的视频内容,而传统影视剧版权价格直线飞涨,成本低廉、制作周期短、题材和市场均适合网民观看的短片成为视频网站的新宠。视频网站如饥似渴的内容需求,遭遇广告商们越来越猛的“砸钱”动力,两者一拍即合,一批品牌宣传性强的微电影应运而生,良莠不齐的作品充斥着受众的视线。 微电影与广告的结合,是国内外数字直效营销领域最盛行的操作手法。与其砸下上亿元的电视广告预算,却不知是否达到效果,不如针对微电影的收看人口做精准营销。微电影由于社群网络传播的特性,在短时间之内就能够引入大量的眼球数。透过平实的画面、动人的情节,将置入性营销的味道淡化再淡化,不仅让观众不会有被强迫宣传的负面形象,还能够达到精准营销的目的。