微电影空

『壹』 一个十分钟微电影能有多少个空镜头

一个十卜誉分庆弊数钟微电影能有上百个空镜头。据相关平台公开信息显示，一个十分钟微电影可以有上千个镜誉首头，空镜头可以有上百个。分镜头脚本又称摄制工作台本，也是将文字转换成立体视听形象的中间媒介，主要任务是根据解说词和电视文学脚本来设计相应画面，配置音乐音响，把握片子的节奏和风格等。

『贰』 什么叫“微电影”

微电影（Micro Movie），即微型电影，是新世纪逐渐兴起的电影新类型，具有故事性和可观赏性。时长从三五分钟到三五十分钟不等。微电影是微时代——网络时代的电影形式。微电影之“微”不仅在于微时长、微制作、微投资，更是同传统的“大电影”相对应，以其短小、精练、灵活的形式风靡于中国互联网，微电影作为一种新的艺术传播形式，其创作摆脱了条条框框的束缚。在短的时间内，能拍出每个导演的梦想缩影；每个有光影梦想的创作者，都可以用镜头自由地表达对这个世界的热爱。让思想者思想，呐喊者呐喊，行动者行动，用微影追求梦想。
微电影兴起于草根。各种参差不齐的微电影，来自相机、DV、手机、摄影机等拍摄。其创作主体主要是草根，但也有类似“天堂鸟影像、焕空影视”这样的专业机构。微电影因崇尚个人自拍的随性表达，在年轻人中甚为流行。
微电影研究专家史兴庆博士指出，国内微电影的源头可以追溯到早年网络原创视频的风行、“DV时代”，甚至更早时期的影像短片，但真正起步始自2010年的《一触即发》和《老男孩》。此后，微电影创作呈井喷之势，到了2013年，微电影的社会影响达到了一定高度，但也颇受争议。2014年后，微电影的发展进入了一个特殊时期。它不再那么博人眼球，而是变得低调务实。一些负面影响大的“伪情色微电影”下线，那些具有创新性、展现各行各业精神风貌的微电影活跃起来，使得微电影的活 力得以延续，进入一个平稳发展时期。

『叁』 什么叫做微电影

什么是微电影
微电影（Micro film），即微型电影，又称微影。微电影是指专门运用在各种新媒体平台上播放的、适合在移动状态和短时休闲状态下观看的、具有完整策划和系统制作体系支持的具有完整故事情节的“微（超短）时”（30秒－300秒）放映、“微（超短）周期制作（1－7天或数周）”和“微（超小）规模投资（几千-数千/万元每部）”的视频（“类”电影）短片，内容融合了幽默搞怪、时尚潮流、公益教育、商业定制等主题，可以单独成篇，也可系列成剧。
吴彦祖领衔凯迪拉克首部微电影《一触即发》大获成功之后，不少广告商瞄准微电影市场，其中以威尔瑞公司出品的《私信门》创新最多。这部由保时捷投资的《私信门》走的是情感路线，演绎了经纪人和当红小生、粉丝之间的纠葛故事，取名“私信门”也是搭载网络热点的路线，而之后这种大品牌搭车网络热点的模式成为系列商业微电影营销的制作模板。
微电影的特征：
1、“微电影”相对传统电影和电视的根本区别在于－它的3“微”特征，使的过去曲高和寡的单项度的艺术殿堂回归到了真正具有互动和体验特点的、人人皆可参与的“草根秀”时代。它的低门槛，广谱性与参与互动性适合了新经济时代人们追求精神自由和互动体验交流的感性诉求，是信息技术革命下的web3.0. 互联网延升到了移动设备，“微投影”更是“微电影”的最佳展示平台，更是将“微”特征发挥到极致！
2、新媒体的内容谁来拍？从理论上讲，谁都可以。从电视台到手机运营商，从影视制作公司到唱片公司，大家都有各自的资源和理由参与其中。不过有一点，未来真正有影响力的新媒体可能仍然不是来自街上随便走着举着DV的张三李四王二麻子。拍摄新媒体内容的门槛虽然不高，但是随着旧媒体开始考虑跨媒体，真正有竞争力的新媒体内容很可能既需要跨媒体的能力，又需要针对性的制作，而这不是大街上随便一个人都能做到的。 从理论上来说，当今电影和电视所能涉及到的内容，都可能是微电影的话题内容。但有一点可以肯定：上述传统电影和电视剧的内容和表现形式不可能平移进新媒体时代的“微电影”，这是新媒体受众收视心理和消费行为特征决定的。
3、俗话说：长文章,好作；短文章,难攒。在“移动”状态、“超短时间”限度和“休闲”特征的消费模式下，一个怎样的“微电影”会引起受众的观看情趣甚至付费下载呢？大体具备以下特点---
“有意思的故事推送内容”-“有意思”比“有意义”更重要！在
当今娱乐时代，人们主动追求快乐和愉悦、把握“幸福指数”主动权的感性诉求比以往强烈的多！这就要求有迎合消费者该种需求的有极端创意的剧本和主创人员队伍的建设。“剧本”和“编辑”是重要核心。 “有起承转合的内容桥段”-在极端时空下，“玄疑”、“包袱”和“抖包袱”的底料设计比画面、色彩和大牌艺人更重要！故事卖点-情节的展开-矛盾冲突的处理手法-大结局的设计，这些起承转合的内容桥段的创意性设计和处理需要有别于传统的方法。“电影快餐”时代的到来，要求微电影提供者在快餐的“套餐”设计上要有不同传统方式下的创意组合。 “有互动参与的欲罢不能”-“形式”比“营养”更重要！如何引起受众兴趣并使之有“参与”或“把控”的感觉，并能“欲罢不能”地持续参与，是微电影营销能否具有“商业价值”的关键。“怎样参与”比“参与什么”重要的多。就互动性而言，观众的转发推送，续集或系列剧的是否增拍，甚至演员的选择，奖项的评选，都是互动参与的重要组成部分。 提高观影总人次
尹鸿教授表示，中国电影的年人均观影次数仅0.14次左右，平均每人10年才进一次电影院，但《四夜奇谭》却能够达到2.1亿的点击率，这是一个非常良好的运作态势,大大提高了观影人次。 为新人创造机会
2010年，中国内地票房收入突破100亿元人民币，但有近4/5的电影无缘在院线上映。尹鸿教授表示网络电影能很好地解决这一“乱象”，“现在什么档期都显得十分拥挤，市场空间越来越小，很多电影拍了之后根本没有机会走向院线，因此需要新的通道，而网络恰恰帮助电影缓解了燃眉之急。此外，网络电影在很大程度上弥补了大银幕的不足，有利于挖掘新人，促进中国电影的可持续发展。新导演、新演员能够‘接棒’，就不会出现三部贺岁大片同时消费葛优的不正常现象了。” 广告植入更灵活
在看过《非诚勿扰2》后，不少观众都对片中的植入广告表示反感。其实微电影区别与广告的地方是与观众的互动性，所以简单设计结尾的走向并不能满足消费者的需求，而《私信门》的营销中，让消费者主动寻找“穿帮镜头”并依据多少穿帮被找到这种“自爆家丑”的方式，给予消费者电子优惠券和相关的品牌商品、体验奖励，极大的调动了消费者的参与激情，并且适当的降低了互动的门槛。不得不说，《私信门》为微电影的营销找到了一条新路。

『肆』 微电影是什么

微电影是指专门运用在各种新媒体平台上播放的、适合在移动状态和短时休闲状态下观看的、具有完整策划和系统制作体系支持的具有完整故事情节的“微(超短)时”(几分钟-60分钟)放映、“微(超短)周期制作(7-15天或数周)”和“微(超小)规模投资(几千-数千/万元每部)”的视频(“类”电影)短片，内容融合了幽默搞怪、时尚潮流、公益教育、商业定制等主题，可以单独成篇，也可系列成剧。它具备电影的所有要素：时间、地点、人物、主题和故事情节。

2016年微电影行业慢慢转向“微电影+”的新形态、新业态，即网络大电影，又称新媒体电影 。时长超过60分钟，通过互联网平台进行发行，进行付费点播的影片，目前支持付费的视频平台有：爱奇艺，PPS，搜狐，乐视，优酷，土豆，腾讯，PPTV，响巢看看，电影网，360影视，中国移动等。

(4)微电影空扩展阅读：

微电影制作流程

一、项目策划

创作者根据创作设想，详细的做出拍摄时间、拍摄内容、拍摄计划、拍摄时会遇到的困难等策划书。确定项目定位、内容、要求、制作精度、时间安排、预算等等。

二、微电影制作团队组建

创作者按照策划书，招集相关专业人才，视情况定是否要进行专业训练。

三、微电影现场拍摄

进行拍摄，做好记录以有后期制作设想。

四、微电影后期制作

拍摄完成后进行后期制作，包括粗剪、配音、特效、精剪等。

五、微电影发布作品

大多数作品是提交至各大视频网站，部分精品也可以交由电影发行公司操作。

『伍』 创作微电影需要什么技巧

创作微电影需要什么技巧

写一部微电影和写一部大电影或电视剧，在策划和构思方面是大同小异的，但具体到微电影的技巧，可能会有一定的特殊性。下面举几例予以说明：

创作微电影需要什么技巧

（一）强设置

每一部电影的开端部分一定会有人物、时间、地点，而且人物还不止一个，可能是若干个，这时我们就需要设计。在电视剧或大电影中，我们可以从容设计，可以安排较复杂的开头形式。电视剧或大电影使用较多的开头是人物日常生活的展现，通过这样一个铺垫，让观众逐步感知人物及其生活的环境、境遇等。但微电影不行，微电影总共只有那么一点时间，不能设置一个长长的开头，那样既抓不住人，又浪费金钱和资源。怎么办呢？强设置!

在人物性格的设置上，要强烈，要鲜明，要极致，从人物的经历到人物所处的境遇，一上来就要给一个很鲜明的设计。几个人物之间的关系，一上来就要紧张，要让观众感觉到有戏，要剑拔弩张!强和弱是怎么具体来表现的呢？举个例子，我曾经推荐过一部微电影，叫《硬币》。这部微电影讲的故事是很温暖的：一个离婚女人，每天守着她的营生——大街上的一座报亭，靠卖报纸维持生计，并经营旁边的一个电话亭。有一天来了一个小女孩，用稚嫩的声音对她说：“阿姨，我要换硬币。”电话亭里的电话是投币式的，必须要用纸币换硬币才能拨打。女人一看孩子手里拿的是一张纸片，不是钱，就没有行动，并说道：“你这不是钱，不能给你换硬币!”女孩说：“我要给我妈妈打电话，我妈妈去天堂了。”这句话把表情冷漠的女人打动了。这就是强设置!

在这部微电影的一开始，人物和人物之间的关系就具备较强的对比与反差：一个经历了世事折磨、满眼沧桑、面容冷漠、抽着烟、对世界充满怀疑和敌视的中年妇女，忽然被一个天真烂漫、孤独无助、执着地想用一张纸片换硬币，给天堂里的妈妈打电话的5岁小女孩所打动。在大电影和电视剧里，那个冷漠的女人通常需要大篇幅的铺垫和介绍，才能让观众了解到人物的设定，而在一部微电影里，该怎样做呢？真正的开头是这样的——有个男人正在打电话，内容大体是向朋友借钱，说自己老婆生了双胞胎；打完电话临走时对看报亭的女人说：“当初你生不出，现在这个又猛生，真受不了!”说者无心，听者有意，显然这是女人的前夫，来这里“得瑟”了。几句话就对比出女主人公的孤独、落魄、不如意，这就是强设置。后来，小女孩出现，天真无邪、美丽可爱，想给天堂的妈妈打电话，也是一句台词就说明了人物经历——这是一个没有妈妈的可怜的孩子。

还有一部外国微电影，其实是一个广告微电影，叫《留下我》。开始的镜头是一个男人在看全家福照片和他妻子的照片，然后，他将几个装着照片的相框都收进抽屉，关上。这时来了一个老人——他的老父亲，老人拍拍男主人公的肩膀，像是安慰他。老人拿着一部照相机说：“过去的就先放下，高兴些，给你照张相。”快门“咔嚓”一声过后，男主人公不见了。老人低头看相机，发现儿子被照进了相机里。然后镜头切换，男主人公果真进入了相机里的世界，他在相机里忽然意识到了自己的穿越，他兴奋地指挥父亲把相机往回拨动。于是他很快穿越回了过去幸福的时光，他见到了死去的妻子，重新经历了爱的瞬间和曾经共同度过的时刻。最后他在手心上写了几个字，伸手给操作相机的父亲看，手心上的字是：留下我！

这部微电影的强设置表现为这个男人一上来只用一个简单的、想把回忆关进抽屉的举动，就让观众知道了这是一个悲伤的男人，以及他正处在人生的低谷。还有一部微电影叫《调音师》，开头只用一个镜头，就表现了主人公因在一次钢琴比赛中失败（因为太紧张），而跌入人生低谷，不得不成为给人家调琴的调音师的背景经历。为了多赚钱，他假装瞎子骗取顾客的同情，这又是一个强设置。用最快的'速度、最短的时间，让人物进入极端状态（不是松弛散漫的生活常态），并迅速使故事激化，让人物被推上某种充满悬念的风口浪尖，这就是我们要的强设置!

（二）快切入

所谓的切入是什么意思呢？就是我们经常说的“出事了!”就是有事件要发生，人物之间马上要交手，从而产生戏剧冲突。微电影的故事不能长时间处于一种常态，我们经常说，常态不好看，非常态才好看。强设置是一上来就让观众觉得人物不是一般的人物，生活不是平静的生活，不是那种闲得无聊、稀松平常的生活，从而给人一种紧张感。

如果你的微电影不能做到强设置，你的作品有可能开端处于一个短暂的平静状态，但这种常态不能持续太久，必须迅速将其打破，这就是“快切入”。继续用上面的例子，《硬币》里，小女孩用纸片来换硬币，冷漠的女人不再冷漠，她收下了孩子的纸片，真的给了她硬币。这个不会生孩子的女人眼睛里忽然流露出柔情，此时，观众的好奇心也一下子被唤起，后面将会发生什么呢？

（三）猛引爆

切入和引爆是一件事的两种表现形式，切入要快，讲的是铺垫的时间要短，不能长，必须尽快打破常态；引爆要猛，讲的是打破宁静的事件要发生得尽量凶猛和强烈，事件本身要激烈、刺激性强!同时，这个事件要能够引发观众的强烈兴趣，制造气氛的紧张，启动人物的动作——他必须动起来，必须应对变故，必须去做某一个行为或动作。

在《调音师》中，那个装瞎子的落魄钢琴家来到一户人家，继续他的调音师生意，按了几次门铃，门没开，他怀疑自己走错了门，下意识地（忘掉了自己是“瞎子”）从口袋里掏出一张纸片，检查地址是否错误。这时门开了，出来一个老妇人，说不需要调音。他赶紧掩饰自己的窘态，强调自己是盲人，来一趟不容易，恳请老妇人让他进屋工作。老妇人怀疑地看了他一阵，终于让他进屋。刚一进屋他就在湿滑的地面上摔了一跤，手触到地面时他发现让他滑倒的不是水，而是血!而且，他透过墨镜，发现死去的老头儿正坐在一把椅子上……这就是我们要的所谓的“猛引爆”!观众看到这里，已经毛骨悚然。最关键的是，扮演瞎子的主人公还得继续往下装，那个老妇人（杀人凶手）正虎视眈眈地盯着他，他将怎样应对？他会怎样做？最终怎样了结？这让剧情充满了悬念，充满了紧张感。

（四）紧扣动作，推波助澜

通过切入和引爆，使人物迅速行动起来，这时候，微电影不允许我们“花开两朵，各表一枝”，我们必须紧扣主要人物的动作往下写，因为微电影篇幅有限。《硬币》里，报亭女人和孩子之间产生了交集，却没有发生什么大的冲突和矛盾，但女主人公有一个显著的动作——陪着这个孩子把游戏做下去。

怎样继续？推波助澜!女孩显然是独自溜出家门，因为她想妈妈；女人因为可怜孩子，不愿破坏她的美好愿望，于是陪她做给妈妈打电话的游戏。女人开始不给换硬币，后来不仅给换硬币，还扮演起小女孩的妈妈。一组短镜头表现小手和大手之间用各种小玩具换硬币。然后女人和孩子感情渐好，女人还陪孩子在海滩玩耍。后来，孩子告诉报亭女人她和爸爸要搬家了。刚刚被唤起了母性的女人立即感到了失落，她上门请求女孩的爸爸允许她带女孩去一次游乐场。在夜晚空无一人的游乐场，女孩像进入了梦境，嘉年华中的小丑领着她去见了思念中的“妈妈”，“妈妈”给了孩子一条用硬币做成的项链（紧扣动作）……这部微电影还有一个温暖的结尾：多年以后，女人依旧守在电话亭旁，一天，她接到了一个奇怪的电话，电话里一个女声说：“阿姨，我要换硬币。”女人抬头一看，一个青春美少女站在了她面前，少女脖子上挂着那条硬币项链……

（五）拐点突出，转折分明

所谓拐点，是指故事到某一个时刻，忽然出现转折或逆转，朝着新的方向发展。微电影篇幅很短，如果平铺直叙，很难让观众坚持看到结尾。举个例子，有位新编剧的故事很有想象力，讲《西游记》里的唐僧带着三个徒弟和白龙马去西天取经，回来都修成正果变成了神仙。白龙马好奇，想到凡间逛逛，于是穿越到了现代，遇到了一个美女。这个女孩正处在人生的艰难时刻，遇到一系列困境。白龙马变成了女孩的好朋友，一路陪着她，并把她的困难一一解决，最后是大团圆结局。

这个故事最大的问题是没有拐点，没有意料之外。你想想，身边有一个万能的神仙，还会有什么困境不能解决？还会有什么危机？一路顺畅，万事如意，这样的故事还会好看吗？假如我们非得写这个故事不可，应该怎样去修改呢？白龙马这个神仙来到凡间变成一个帅哥，他也许可以陪着女孩在事业上过五关、斩六将，但他却一不小心爱上了女孩!接下来他就有困境了，故事也会出现拐点：他动了心、动了情，但回天宫的时间到了，他该怎么做？要不要表白？要不要回天宫？拐点分明的故事才好看。

（六）高潮反弹

这里说的是对人物和事件施加压力，从而产生强烈的反弹，制造故事的高潮。这种方法叫“压弹簧”，就是反向施压。你给的压力越大，反弹力就越大。“压弹簧”的方法是一个万能的工具，尤其是在高潮的制造上。什么是高潮？高潮就是在故事最后的难关出现后，在难题解决之前，出现的那个极其艰难和紧张的时刻，以及解决这个难题时的畅快感。高潮需要多高？当然是越高越好，高到极点，高到极致。

怎样形成这个“高”？只有一个方法，那就是反向施压。怎样理解“反向”？就是情节发展和你的结局（结果）相反!假如你写的结局是男女主人公最终分手了，那“反向”就是之前他们俩的感情好得不得了，好得一塌糊涂、难舍难分。假如你写的是主人公最终实现了梦想，成功了，那之前一定是绝望，一定是遇到了连观众都认为是几乎无法跨过去的巨大的坎儿!假如你写的是有情人终成眷属，前面一定是这两个感情深厚的恋人在爱情道路上遇到了巨大的难关、无尽的干扰，几乎绝望，几乎分手。你给的负面打压越厉害，困境越巨大，苦难越深重，最终反弹回来的回归和牵手才越容易打动人。

（七）出乎意料的结局

微电影尤其需要一个意想不到的结局!一个短小的故事如何写并不是很重要，只要有一个最后的大拐点，就足以支撑全剧。通篇没有一个强烈的感动点，没有一个逆向的拐点，这个故事就很难让人记住，很难让人觉得过瘾。说得极端一点，好的微电影和坏的微电影的分水岭，就在于有没有最后的这个意料之外。那么，怎样设计一个出乎意料的结局呢？伏笔与误导——这是我们常用的技巧。在故事的前部，我们需要做一项工作，叫“隐藏”，也就是说，所谓的出乎意料，其实就是揭秘——观众先前不知道某事物的存在，最终知道了。

当我们看到一部伟大作品的时候，我们会感叹：这个编剧太牛了!他竟然能够想到这样一个结局，这样一个解决矛盾的方法!太牛了!他究竟是怎样做到的呢？这样一个出乎意料的结果，与其说功夫下在挖空心思想一个解决危机的方案，不如说是全力以赴地设计了一个“圈套”让观众去钻。这就是我们常说的，挖一个坑，让观众往下跳。第一个工作是埋伏笔。埋伏笔不同于真正的隐藏秘密，后者是藏得越深越好，而前者却是犹抱琵琶半遮面，埋一部分，露一部分。第二个工作是误导，就是设置迷雾，引导观众“误入歧途”，让观众朝着错误的方向去推测结果。当真相大白的时候，一方面正确的结果让观众感到出乎意料，另一方面重新回忆剧情，观众会发现先前已有的信息（就是伏笔中露出来的部分）被忽略了，于是责怪自己不仔细，觉得编剧水平高，这就是所谓的意料之外、情理之中。

『陆』 什么是微电影啊

第一部微电影：作为历史上真正意义上的第一部广告“微电影”,吴彦祖主演的《一触即发》就是“微电影”的雏形。
2010年以前，我们称作短片的分别有实拍剧情片、动画剧情片、学生剧情片作业、网络视频。时长一般低于电影。网络短片从胡戈的《一个馒头引发的血案》到筷子兄弟的《老男孩》再到天使投资人甘健出品的最伤爹短片《我爸》《线索》。逐渐变化成“微电影”这个词。
电影专业院校毕业生由于需要实际操作。电影的投资巨大，短片相比之下不论是拍摄设备，资金，团队，流程，都有很大的偏差。
2009年网上开始有了网络连续剧，网络短片。DV、单反相机等数码产品的诞生扩大了视频的圈子，不少电影爱好者已经不再只爱好。学习剧作、剪辑、导演。随着电影方面教育教学系统的完善，越来越多的作品诞生于互联网。电视平台的“爱拍电影”“华夏微电影”“幸福微剧场”也会征集一些优主演的《一触即发》是源自“微时代”的产物，其剧本来自微小说《一触即发》。剧情通过90秒的“微时间”讲述吴彦祖在一次高科技交易中遭遇敌手中途突袭，为了将新科技安然转送至安全地带，吴彦祖联手女主角Lisa施展调虎离山等计策，几经周折最终成功达成目标。全片场面宏大，制作精良，也是第一部大制作的网络微电影，堪称微时代的里程碑。
微电影是微时代——网络时代的电影形式，名称富有中国特色，事实上脱胎于国外早已有

之的“短片”。 微电影之“微”在于：微时长、微制作、微投资，以其短小、精练、灵活的形式风靡于中国互联网。
微电影兴起于草根，各种参差不齐的“小短片”，来自于各种相机、DV、手机，但真正把它提升到“电影”层次的，是类似“天堂鸟影像”这样的专业机构，微电影从个人自拍的随性表达，渐渐登堂入室，上升到电影的层次。投资规模也从几千几万上升到几十万不等。
俗话说：长文章，好作；短文章，难攒。在“移动”状态、“超短时间”限度和“休闲”特征的消费模式下，一个怎样的“微电影”会引起受众的观看情趣甚至付费下载呢？大体具备以下特点----
从理论上来说，当今电影和电视所能涉及到的内容，都可能是微电影的话题内容。但有一点可以肯定：上述传统电影和电视剧的内容和表现形式不可能平移进新媒体时代的“微电影”，这是新媒体受众收视心理和消费行为特征决定的。
“有意思的故事推送内容”-“有意思”比“有意义”更重要！在当今娱乐时代，人们主动追求快乐和愉悦、把握“幸福指数”主动权的感性诉求比以往强烈的多！这就要求有迎合消费者该种需求的有极端创意的剧本和主创人员队伍的建设。“剧本”和“编辑”是重要核心。
“有起承转合的内容桥段”-在极端时空下，“玄疑”、“包袱”和“抖包袱”的底料设计比画面、色彩和大牌艺人更重要！故事卖点-情节的展开-矛盾冲突的处理手法-大结局的设计，这些[6]起承转合的内容桥段的创意性设计和处理需要有别于传统的方法。“电影快餐”时代的到来，要求微电影提供者在快餐的“套餐”设计上要有不同传统方式下的创意组合。
“有互动参与的欲罢不能”-“形式”比“营养”更重要！如何引起受众兴趣并使之有“参与”或“把控”的感觉，并能“欲罢不能”地持续参与，是微电影营销能否具有“商业价值”的关键。“怎样参与”比“参与什么”重要的多。就互动性而言，观众的转发推送，续集或系列剧的是否增拍，甚至演员的选择，奖项的评选，都是互动参与的重要组成部分。
尹鸿教授表示，中国电影的年人均观影次数仅0.14次左右，平均每人10年才进一次电影院，但《四夜奇谭》却能够达到2.1亿的点击率，这是一个非常良好的运作态势，大大提高了观影人次。
2010年，中国内地票房收入突破100亿元人民币，但有近4/5的电影无缘在院线上映。尹鸿教授表示网络电影能很好地解决这一“乱象”，“什么档期都显得十分拥挤，市场空间越来越小，很多电影拍了之后根本没有机会走向院线，因此需要新的通道，而网络恰恰帮助电影缓解了燃眉之急。

『柒』 空房子的微电影《空房子》基本信息

片名：空房子
类型：文艺/剧情
导演：许国坤
编剧：许国坤
宣传推广：汪子祺
联合导演：侯刚
摄影：李扬
执行导演：吴秉谦 杨兴鹏
第二摄影：李广龙 魏颖慧 原创主题曲：马然
上映时间：2013年6月
时长：18分钟
对白语言：普通话（中英双字）

『捌』 空房子的微电影《空房子》创作介绍

母亲与儿子，男孩与女孩，亲情与爱情。一间房子，一段故事，关于人的善。

《空房子》是由新锐导演许国坤执导的微电影。影片于二零一三年五月六日在淄博周村古商城开机，五月十四日结束拍摄。片中饰演李大妈的是当地知名艺术家李梓老师，李老师曾出演中央美术学院获奖作品《三月》。同名主题曲，由音乐人马然谱曲并演唱。其中唯美的周村古镇、“甄嬛版”《惊鸿舞》以及传统民俗婚礼一一亮相。
影片已在酷6网、优酷网、爱奇艺、56网、腾讯视频等大型视频类网站上线。

『玖』 横屏微电影与竖屏微电影在形式与内容等方面有哪些区别

微电影是一种常见的影视作品形式，国内市场上的横屏微电影绝对是占大多数，因为横屏的左右扩展能够呈现出更广阔的画面场景，包含的元素自然也更加丰富。但是竖屏微电影，目前却还属于 探索 和尝试阶段。竖屏美学微电影的设置，完全区别于传统意义上的横屏和普通竖屏短视频，无论从最直观的观感上来说，还是从内容出发的内核来讲，都有着非常大的不同。竖屏美学在形式上只能竖屏观看，这个系列影片第三人称的镜头视角，让观众深觉亲切感，身临其境般的去感受故事。而在内容上只能竖屏表现，平凡故事，温暖瞬间，最为触动人心，且颇具质感的画面以及背景配乐的辅助烘托，更加贴合突出影片主题传达。如此做到形式与内容上的无缝融合，真正展现出竖屏美学微电影带给我们的魅力，这同样也是竖屏美学的两大重要含义所在。影片聚焦普通人平凡生活中的细小瞬间，用极其写实的手法展现出了微电影镜头下的温度。就目前全网上线的其中两部来说，看完不禁会带入自己，又带入身旁看到的一个个小举动，从而联想出一个个小故事。

形式区分：

首先横屏微电影在形式上面，与传统电影并没有太多区分，都是以正常的16:9的画面比例上面来说，并没有给人以特殊的感觉。而竖屏微电影的出现，则是打破了人类以往观影感觉， 从重度、认真仔细的观影到轻便、不打扰观看视线的用户体验的转变， 这就是最大的区别。

从便捷度上来说，现在很多网络产品都开始着力于竖屏产品，因为手机界面大多数偏向9:16比例，当然华为新出的折叠的不算哈，这就给用户心理造成大量直板操作的习惯，而当你在闲暇时随便刷了刷视频，发现得由横屏观看，瞬间会给人有一种直接跳过、或者不想观看的念头，这叫形式带来的挫败感，此处用户体验当中一句话： 要给希望，不要给用户失望 。所以便于的观影方式：竖屏就应运而生，竖版 游戏 也是同理。

内容区分：

因着形式的改变，横屏拍摄的微电影在一个镜头上能表达很多的要素， 光从字幕字数上面来说，横屏占据的优势简直太大了，还有场景的表达、镜头切换上都要比竖版电影要柔和。

其次是画面的聚焦感，横屏可以非常恢宏大气，而竖屏却需要很能聚焦到一个点上， 可谓在内容上必须要比横屏言之有物，而且节奏上明显要比横屏的快。

个人见解，希望有所帮助。

你好，我是星懿，很高兴回答你的问题

微电影是一种常见的影视作品形式，影片聚焦普通人平凡生活中的细小瞬间，用极其写实的手法展现出了微电影镜头下的温度。就目前全网上线的其中两部来说，看完不禁会带入自己，又带入身旁看到的一个个小举动，从而联想出一个个小故事。

①横屏和竖屏对于形式来说，标志着一种画框的模式，就意味着影像空间的一种包容度，对于内容来说，随着影像空间发生变化，横屏微电影可以忽视画幅上下空间的问题，竖屏微电影就要把传统认知的横向思维观念转移。

②首先横屏微电影在形式上面，与传统电影并没有太多区分，都是以正常的16:9的画面比例上面来说，并没有给人以特殊的感觉。

③而竖屏微电影的出现，则是打破了人类以往观影感觉，从重度、认真仔细的观影到轻便、不打扰观看视线的用户体验的转变，这就是最大的区别；另外，竖屏微电影就不太适合用“平视”的视角，因为上下两侧会显得很空，而是需要用更丰富的镜头语言，运动镜头就变得比较重要，毕竟电影要拍人，而人的活动区域多是在一个横向平面上。所以为了丰富画面空间，可能需要更多的试探和努力。

竖屏视频来源于手机，也就限定在了手机上，哪怕用电脑看，都很不是个东西。谁让普通大众刷视频的时候就不愿意把手机横过来呢？

以上就是个人的观点。。。。。。。

您好，我是窝矮看电影，很高兴回答您的问题：

人类电影 历史 上从来没有过竖着长方形的视频直到智能手机的诞生。即使早期手机录像的VGA画面也是横着的啊。

竖屏视频来源于手机，也就限定在了手机上，既然限定在手机上看，那就是脍炙人口的题材最适合，就给普通大众最土味最直观的就好。

近年来，在短视频的到来，为电影影像艺术带来了更多更新的可能性，不断鼓励影像艺术多元化 探索 ，也越来越来的竖屏视频的出现。

竖屏微电影完全区别于传统意义上的横屏和普通竖屏短视频，从形式观感和内容内核来看都有巨大不同。竖屏在形式上只能竖屏观看，这个系列的影片通过第三人称的镜头视角，让观众身临其境般地去感受故事，以旁观者的角度重回日常被忽略的温暖。

以上便是我个人的见解，谢谢！

大家好！我叫卡龙视频，很高兴回答:“横屏微电影与竖屏微电影形式与内容的区别”

当今 社会 ，数字影像时代全面到来，由影像画面、语音信息和互联技术共同构成的数字平台和网络平台，成为人们生活中记录传播和交流信息不可或缺的工具。其中，微电影因其微型、快捷、直观等特点，使我们的生活多姿多彩了起来。不管是政府、百姓、摄影家们、以及公司等纷纷运用它,展示品牌形象、记录人物故事、报道时事新闻、推广 社会 公益；总而言之，微电影以及遍布我们生活的方方面面，因此微电影不仅成为人们用于消遣、更把他当做一种技能来学习

今天我们要讨论微电影横屏与竖屏的形式与内容区别

首先，我要说的是横屏，因为横屏模式不是简单地从竖屏到横屏的切换，而是有非常强的逻辑性的板块的切换以及布局，可以屏蔽一切其他干扰性的东西，播放时画面广大显示更加清晰。

其次，相对而言我更喜欢竖屏因为横屏观看时和不能同时观看其他信息显示，然而竖屏就加大了观看者和信息之间的距离，减少了这份隔阂。还有更加有助于 情感 表达，就比如我们正在看一部电影时，突然qq或者微信来了消息，如果是横屏的话我们就得退出去去回复，但如果是竖屏，我们就可以分屏上面电影下面是聊天界面。

除此之外如果很多种情况我们都可以一边看，一边通过分屏或者弹幕和其他观众之间营造出互动的氛围，或者也可边看微电影边做其他的。竖屏思维除了应用到微电影外也可以在生活很多方方面面，比如抖音、快手、淘宝、网络等不都是运用竖屏的吗？这些不仅帮助使用者理解信息沟通难易度而且还增加信息传播效果。因为在用手机是我们也会发现竖屏时手机宽度刚好能使我们更好的聚焦，所以竖屏时人的视线大概可以总结为:

★看手机屏幕时双眼视线会向内收敛。

★在手机屏幕上追随主体（某广告或其他信息），必须保持精准聚焦。

最后，虽然我用很少的篇幅对横屏进行描述，但不管是横屏还是竖屏都有自己的优缺点，只看你是如何看待罢了。比如，竖屏用眼睛需要精准聚焦，然而在在屏幕上移动视线时很费劲、很容易产生疲劳

大家好，我是疏月心白，很高兴回答这个问题。

首先我们看看横屏和竖屏拍的照片，拿照片先做一个对比

显而易见，上面的图片是横屏拍摄的，下面的照片是竖屏拍摄的。

我们从形式上有什么直观的区别吗？

1、视野方面

横屏的视野比较开阔，它能最大限度的利用空间，丰富了空间的容纳度，在画面中展现的更多的是画面的层次和布局。而竖屏更多的是突出画面焦点，不需要多余的信息，重点突出某一处。

2、用户体验方面

横屏主要是从人“平视”角度去观影，主要适用于电影屏幕，电视，电脑等设备，当然手机也会用到。而竖屏打破以往的观影体验，让观影更为便捷，比如我们经常看的抖音，快手等短视频。

以上是我们直观的体验。

那么从内容讲呢？

多数的专业人员拍摄几乎都用横屏，它囊括了多数电影及微电影，无论从人的观影角度还是拍摄的局限性来说，横屏都是各大导演的首选。而竖屏主要是用于艺术性的创作，或者想重点突出的人与事物，又或者想突出空间的立体结构。

综合以上，横屏更多是用于整体的故事，有一定的内容，并且具有完整性。竖屏更多的是便捷，在特定的情况下，将画面的焦点重点突出，尽善尽美。

首先很高兴能回答你的问题！

微电影之所以微，是因为它的时长一般都在5-20分钟，而较于一般的电影时长都在1到2小时，而且微电影并不在电影院上映。微电影的呈现方式一般通过网络传播，在手机快速发达的时代，在手机传播更为广阔。

1.横屏形式

横屏形式是目前最常见的一种形式，我们都知道尺寸为16：9或4：3为横屏，横屏的优点就是尤其在手机端，不受手机边框的影响，可以让更多的内容进入画面，内容可以完整的展示，让人们看起来舒心，不受限制的看到更多精彩的人物和景物。对微电影的效果展现更精彩。横屏无论电脑端，手机端，已经成为人们浏览视屏的习惯。习惯成自然，很自然的成为人们观看微电影的形式。

2.竖屏形式

竖屏微电影。观看手机者，一般为了方便，竖屏观看，面对那些简短的电影只要感受到里面的内容即可，看完就翻走了，比较适合竖屏的微电影，不过微电影的一些细节可能感受不到，但基本内容已经知晓，所以竖屏微电影是为了更加方便读者，为了更加适应现今的人人都有手机的年代。

最后我的观点就是：

所有的事物存在即合理，无论是横屏还是竖屏都要根据自己的习惯做出选择。横屏好就横屏看，觉得竖屏好就竖看，只是根据个人感觉不同而已。

横屏和竖屏对于形式来说，标志着一种 画框 的模式，就意味着影像空间的一种包容度。就像我们在电影院看横屏电影，为了满足一个 横向空间的广度 ，因为根据常识来说，人们都在地面生活，包括人的眼睛视角也是两边宽，上下视域比较窄，电影最初设置成横屏也是这种道理。但是因为现在更多人用手机看视频，包括抖音，总是来回翻腾手机不太方便，所以更注重了纵向空间的 探索 。一百多年前法国的 阿贝尔冈斯 ，为了让电影填充观众的视野，就用了 三块屏幕并排放置 ， 拍摄时也是用了 三台摄影机横向拍摄 ，为了满足观众的一种空间真实感；而竖屏美学更像是一种满足观众习惯的一种“以人为本”的观念，所以要在创作时，也要更多考虑观众的观影舒适度。 张艺谋 最近应着抖音的发展提出了“竖屏美学”，注意到竖屏美学问题，对于竖屏微电影的 探索 现在还是比较缺少的。

对于内容来说，随着影像空间发生变化，横屏微电影可以忽视画幅上下空间的问题，竖屏微电影就要把传统认知的横向思维观念转移，对于国内短片现状来说，可以去拍一些实验短片尝试一下，可能会获奖。另外，竖屏微电影就不太适合用“平视”的视角，因为上下两侧会显得很空，而是需要用更丰富的镜头语言，运动镜头就变得比较重要，毕竟电影要拍人，而人的活动区域多是在一个横向平面上。所以为了丰富画面空间，可能需要更多的试探和努力。

你好，很荣幸回答您的问题

在电影史上微电影算是一种新型的呈现方式，微电影之所以微，是因为它的时长一般都在5-20分钟，而较于一般的电影时长都在1到2小时，而且微电影并不在电影院上映。微电影的呈现方式一般通过网络传播，在手机快速发达的时代，在手机传播更为广阔。

1.竖屏微电影。观看手机者，一般为了方便，竖屏观看，面对那些简短的电影只要感受到里面的内容即可，看完就翻走了，比较适合竖屏的微电影，不过微电影的一些细节可能感受不到，但基本内容已经知晓，所以竖屏微电影是为了更加方便读者，为了更加适应现今的人人都有手机的年代。

2.横屏微电影。在来看横屏微电影，在手机没有普及之前，微电影只是为了告诉读者微电影所包含的道理，应该都是用电脑观看，里面的细节也可以一一到位。但现在电脑并不是必须的了，拥有一部手机就可以完成大部分内容，所以竖屏微电影就应运而生。

【从形式来说】

横屏微电影与传统电影并没有太多区分，都是16:9的画面比例，没给人特殊的感觉。竖屏微电影则打破了以往的观影体验，轻便、不打扰观看视线的用户体验更是广受手机用户的欢迎。

从便捷度来说，现在很多网络产品都开始着力于竖屏产品，手机界面大多数偏向9:16比例，当你刷视频时，需要横屏观看，瞬间会给人有一种直接跳过、或者不想观看的念头，这叫形式带来的挫败感，此处用户体验当中一句话：要给希望，不要给用户失望。所以便于的观影方式：竖屏就应运而生，竖版 游戏 也是同理。

【从内容区分】

横屏拍摄的微电影在一个画面上能传递的信息更多，场景的表达、镜头切换上都要比竖版电影柔和；竖屏画面内容更聚焦，并且内容还要比横屏言之有物，节奏上也是明显要比横屏的快。

对于内容来说，随着影像空间发生变化，横屏微电影可以忽视画幅上下空间的问题，竖屏微电影就要把传统认知的横向思维观念转移，对于国内短片现状来说，可以去拍一些实验短片尝试一下，可能会获奖。另外，竖屏微电影就不太适合用“平视”的视角，因为上下两侧会显得很空，而是需要用更丰富的镜头语言，运动镜头就变得比较重要，毕竟电影要拍人，而人的活动区域多是在一个横向平面上。所以为了丰富画面空间，可能需要更多的试探和努力。

【总结】

横屏和竖屏是一种画框的模式，是影像空间的一种包容度，在电影院看横屏电影，为了满足一个横向空间的宽度和广度，人的眼睛视角也是两边宽，上下视域窄，电影最初设置成横屏就是根据这个理论来的。随着智能手机的普及，人们开始注重纵向空间的 探索 ，尤其是随着抖音等短视频的流行，看竖屏电影慢慢成为习惯，而来回翻腾手机总归来说会不太方便。竖屏美学更像是一种满足观众习惯的一种“以人为本”的观念，在创作时，要更多考虑观众的观影舒适度。张艺谋导演应着抖音的发展还提出了“竖屏美学”，目前关于竖屏美学问题以及对竖屏微电影的 探索 尚且还不多。