这部微电影变迁

㈠ 方文琪的自编自导微电影

出品人：方文琪
导演、编剧：方文琪
主演：方文琪，姜笑寒，刘焕愚，洪玮辰
片长：13分钟
发行年份：2013
发行地：中国大陆
影片简介
首部反醉酒反家暴类型的微电影，由高中生一手策划展现出当代家庭的真实故事。微电影《醉酒后的残暴》 是由方文琪编剧和导演，展现了当代家庭的真实故事，引起了一定的社会反响。
创作灵感
灵感一来，剧本两天就写完。平时没事的时候，作为这部影片的编剧方文琪经常在网上浏览各种新闻，看到有很多因为醉酒滋事闹事的 ，还有一些家长醉酒后对孩子实施家暴，甚至有些家长出手过重还酿成大祸。每当看到这些事情的时候，就想拍一部这样题材的微电影，希望家长喝酒后不要再对自己的孩子实施家暴。

刚开始写的时候没有灵感，不知道从哪开始写起，满腔的热情一时之间变得无话可说，方文琪便开始到处找素材，他有个同学的邻居，他的父亲喝了酒后经常打孩子，那个学生已经上初中了，可变得越来越叛逆，有时候挨打连哭都不哭，打完后该干嘛就干嘛去。听完这个故事他脑子里就有了一个大概，然后一点点理顺思路，最后用了两天的时间就把剧本完成了。写完后又让老师和同学看，融入了他们的建议后，这样剧本就成形了。
重要意义
微电影很有教育意义，很多家长因为有各种各样的压力，有时候会用酒买醉，忽略了孩子的感受，对孩子造成了很不好的影响，希望更多的父母远离家暴，多跟孩子交流沟通。
——————————————————————————————————————————————— 出品人：方文琪
导演、编剧：方文琪
主演：刘景宁，茹佳慧，邵愉杰
片长：11分钟
发行年份：2013
发行地：中国大陆
微电影剧情
开拍当天，学生们正在拍摄微电影《迟到的繁华》。据了解,这部微电影由在校的中学生自导自演，宣传烟台的美丽风光，预计8月上映。 在剧情中，木子和姐姐要跟随父母离开烟台去别的大城市生活。在烟台的最后一天，他们选择来到海边，留下一些特殊的记忆。6年后，木子将再次回到烟台，而烟台已经发生了很大的变化，城市变得越来越繁华。
拍摄目的就是想通过这部微电影来展现烟台的美丽。有一次在火车上，他听到别人谈论美丽的滨海城市，只谈论青岛和威海，独独没有烟台，他感触特别大，就想通过自己的镜头展现烟台的美丽风光，给自己的家乡做一次代言。
方文琪导演的微电影《醉酒后的残暴》上传至网络后,赢得了不少的点击量。他还参演过影片《飞跃2029》，担任男一号，目前还没有上映。
剧组介绍
这次整个剧组的策划和拍摄部分由方文琪和他班级的同学负责，而演员都是从初三挑选出来的学生。其中，最小的只有14岁。我们都没有表演经验，拍起来困难还是挺多的。6月10号只是拍摄第一个场景，更重要的工作是后期，我们准备安排在暑假期间拍摄。方文琪准备将烟台经典的城市面貌都呈现在这部微电影中。未来几天，他们还要到烟台市博物馆、烟台火车站等地拍摄。暑假期间，他们还将去往蓬莱阁、龙口南山等地取景。
“爱在烟台，难以离开！”在烟台第一海水浴场，一群青春洋溢的中学生透过镜头道出了自己对烟台的依恋，这部微电影名为《迟到的繁华》 ，是方文琪继《醉酒后的残暴》后，自编自导的又一剧作。6月10日下午2时许，这部关于烟台城市宣传题材的微电影正式开拍了。方文琪想拍这部微电影就是想宣传一下家乡烟台，更想通过这个短片让大家认识烟台、了解烟台，到烟台来做客。
拍摄想法
他曾经在一篇报道中看到，说是每当旅游季的时候，多数游客都会选择到青岛、威海等地游玩，却忽略了烟台这座美丽的城市。他便突发奇想，想要拍摄这部微电影，讲述一下他的家乡，让大家认识烟台、了解烟台，到烟台来做客。
“这部短片跟之前不一样的地方是大多数镜头取自烟台各个景点的风景，记录烟台24小时内城市繁华和忙碌的场景，还有就是邀请了一部分去过烟台，对烟台有留恋之情的童星，让他们透过镜头表达对烟台的祝福和期盼。”
这部微电影主要讲述了一个10岁的小男孩6年前和姐姐一起随父母离开烟台，到了一个相对繁华的大城市生活。6年后，他自己回到烟台，看着曾经走过的每一处地方都在改变，他不禁想起了小时候在海边画画和跟姐姐游玩的场景，从中，他透露出了对烟台的难舍之情。“其实这个故事很简单，就是讲述主人公离开前和离开后，短短6年时间内烟台的变化，也是为了借助这个故事，宣传一下我的家乡烟台。
这部微电影的场景多数都是取自烟台的夜景，还有些要到蓬莱、龙口等地方取景，目的就是给观众多介绍些烟台较有名的景点，所以，拍得要久一些。
谈到这部微电影的剪辑制作，这次从拍摄到剪辑都将由我和其他同学完成，我希望在没有外界的帮助下，我们也能独立完成它。同时，我们也希望外地观众看到这部电影后会想来烟台游玩。”
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导演：方文琪主演：毕笑维，李骏，王锦程，孙伟恒，柳俊彤
片长：6分钟
发行年份：2014
发行地：中国大陆
剧情简介
安宇杰跟王宇辰是从一次学校组织的音乐会上认识的，安宇杰开始慢慢喜欢上了他。他的好朋友王悦接到了王宇辰的电话叫着安宇杰一起去吃饭，但在酒店里并没有看到王宇辰，顿时感到非常地失落。最后，他们在KTV里找到王宇辰，从那就再也没有见到过他。林枫几天后在咖啡厅将王宇辰写的信送给安宇杰，他看了感到特别内疚。这一次离他而去，是因为王宇辰一家要迁到瑞典居住了。他不想让安宇杰提前知道而经受离别之苦。不管我们以后能不能再见面，我都会依然等你！
微电影看点
他曾受到周围人异样的眼光，他曾差点误入歧途，他曾提出”长大后你可不可以不结婚“。爱情究竟是宿命的注定还是自我的选择？分别的痛苦，几年后的漫长等待，不知能否等来幸福。无论如何，我都会依然等你！
影片拍摄背景
一位导演，5名主要演员，6名高中生就是此部微电影的全部创作阵容。从对电影一无所知，到微电影的上线，对于这几位高中学生来说，需要克服的困难超乎了我们的想象。微电影剧组的所有成员是他的同学，都是十六七岁。剧本是集体智慧的结果，每个人都既是演员，又是剧组工作人员，剪辑编辑上线等也都是他们自己做，连拍摄器材也是从学生家长手里借来的。总之是一切靠自己，一切从简。
剧组在统筹的时候，就遭到过质疑。其实就是希望有更多的人能对这一群体给予一些关爱与理解。为了拍摄，他们匿名调查了身边各学校的群体，也在网上和三站市场发起过问卷调查。如，青少年拍这一题材的微电影是否合适等。参与调查的年轻人大都表示赞同，并希望这部微电影参加“第三届全国大学生微电影大赛，这给了他们很大的信心。
最终，他们将拍摄地点定在百盛附近，并用了一天时间完成了拍摄。后经共同努力，微电影终于在爱奇艺上首发，仅一周时间就有超过50多万人次点击。有不少网友针对这部微电影留言并提出建议。
每个人都有爱的权利，我们要留下属于自己的青春记忆，并记录时代变迁。这是他们拍摄这部微电影的最终目的。剧组伙伴们都认为，如果若干年后再回忆这次的努力，应该会有另一种韵味，这都是现在不知道的……

㈡ 《百花深处》讲了一个什么故事如何评价

《百花深处》是陈凯歌在2002年拍摄的一部微电影，属于《十分钟年华老去》中的一部分。《十分钟年华老去》由世界范围内15个导演分别拍摄的10分钟短片组成，这部影片的主题是“时间”，因此陈凯歌这部短片的内核也是“时间”。影片在世纪之交，用一种奇幻的方式讲述了时间的矛盾，是一部难得的佳作。

影片虽然是一时间为主题，但并没有跟随时间的步伐向未来走去。而是以“时间”为名，讲了一个现代与传统、现实与记忆、工业文明和文化传承之间的矛盾。短短几分钟，借由一个“疯”（冯）先生的口，向观众展现了一个虚实交错、新旧交替、回忆与重生的北京城。

㈢ 微电影的人物塑造要平民化是因为

因为微电影平民化现象的兴起及特性。
微电影的平民化现象实际上是起源于电影的平民化。目前，我国国内已经经历了六代导演的变迁，在第四代和第五代导演当中强烈的“民族、历史”等观念。但是，在第六代导演身上这些内容变得极为弱化，他们更加的热祥塌衷于边缘化、平民化的表达模式。微电影平民化的创作现象产生主要包括以下两个方面原因：第一，随着市场经济进一步占据主导地位，主流的意识形态对于文化创作的影响力一步步地减弱。传统的人际关系也开始被打破，导演们从最开始执着于宏观、大层面的表达，开始转向市井平民的表达模式。第二，在当前社会当中，微电影导演普遍有一种迷茫的心态，他们在影片当中塑造的人物也展现出一种十分迷惘的情绪。他们更希望通过小人物身上的细节，来展现整个社会转型期的变革。微电影是从2010年之后才逐渐发展开来，大部分微电影的导演都是70后出生的，他们很多都是草根，“草根的积极参与及其逐渐拥有的强大话语权不断促进着艺术的发展。”[2]所以能够更加深刻地体会到轮败社会底层人物的喜怒哀乐。在这样的一个大趋势的影响之下，就导致了微电影的创作大部分是以导演本身的个人生活，也就是小人物、平民化的生活为整个载体，从而进行叙述的。
微电影的平民化现象是站在老百姓的角度之上，将这些内容运用电影的手段进行表述。简单来说，平民化现象的特性主要分为以下三点：第一，电影题材的选取。微电影的大部分导演在选择题材的时候，更多关注的是平民百姓的整体审美取向，坚持了一切从实际出发的原则。使之呈现出贴近生活实际，贴近社会现状，贴近时代发展的三贴近模式。第二，电影叙述模式。微电影的叙述和正规电影的叙述存在着很大的区别，微电影更腊宴颤加注重的是故事化的表达，而非视觉上的冲击。其更多的是希望引发广大受众的共鸣，期待他们从心灵上的认同。第三，在具体的审美效果上。微电影追求的是一种朴素、自然、返璞归真的美。

㈣ 《变幻的年代》大家看过没有为什么会被称作挖掘电影呢

这部微电影是百分通联为三星策划的一次成功的营销产品，是一部成功的广告片。百分通联的能力不容小觑，将这部电影和手机APP结合起来，通过手机APP对电影进行挖掘，挖掘电影之外的故事。据制片方透露，这部电影将被开发为一个名为时光胶囊的手机APP插件，依照剧情发展，将依次使用时光密码、进入时光隧道，然后通过二维码获取时光勋章，最后将给用户呈现不同的时光故事。这部微电影是一贯坚持娱乐营销路线的三星公司，为将其重点推广的"微电影"价值最大化，力邀百分通联以更具互动、创意的形式迎合不断变化着的消费者媒介接收需求而定制开发的一款APP，是三星Galaxy SII为推广挖掘电影《变幻的年代》而设计的配套营销手段。

㈤ 国外城市形象宣传片的发展

国外创意城市形象宣传片文本分析
1.新加坡旅游宣传片---微电影《从心发现爱》。2013年，新加坡旅游局携手两度荣获金钟影后殊荣的台湾女星林依晨，以热播剧《我可能不会爱你》续集形式，讲述了一段寻找爱情记忆的浪漫之旅。这部微电影是新加坡旅游局“从心发现新加坡”旅游主题活动的全新举措，借由一个发生在新加坡的动人故事，在解构“爱”的同时，也从不同角度展现了新加坡的美。微电影中特色符号的运用使得这次浪漫的爱情之旅充满了温暖与惊喜，娘惹亲宴，滨江湾花园以及胡姬花镀金项链。尤其是最后女主角带着有新加坡国花之称的“卓锦·万代兰”出现时，这个象征着“永不凋谢的爱”的项链成为了很多女性观众想要去新加坡旅游的原因之一。人们往往喜欢带有故事情节的宣传片，正如2003年张艺谋拍摄的《成都，一座来了就不想走的城市》，远道而来的男主角带着年迈的奶奶的眷念，体会这座传统与现代统一的都市。给许多人留下深刻的印象。《从心发现爱》与它有异曲同工之妙，借助于创下收视率之高的口碑影视剧，以及高人气演员林依晨重现了很多影视剧中的场景，让受众在重温情感的同时，可以跟随女主角体会新加坡现代都市的繁华与魅力。这种互文方式的运用承接了背景，构造了宏大的故事内涵。受众在看到这一文本的时候就会联想到另一文本，扩大了宣传片本身的意涵。
2.申奥会伦敦宣传片的文本分析。伦敦在2005年获得了2012年夏季奥运会主办权。在这场号称史上竞争最激烈的申奥会中，与伦敦同时竞选的有巴黎、莫斯科、纽约和马德里。此前民调数据最高的是巴黎。决定前30分钟，每个参赛国家有5分钟时间展示宣传片。最终胜出的是伦敦申奥片。这部宣传片的导演说“我喜欢动人的细节，很多时候内容不必多，少但有力的细节就能打动很多人。”片中温情与激情并存，既有宾馆的门童做出了高难度体操动作，又有前007扮演者，贝克汉姆，伦敦市长等惊喜，将日常生活与体育运动结合，巧妙的体现了奥运会的精神和全民奥运的理念。在将近150个碎片式的镜头中，这片英伦风情的国土上，不同肤色，种族的人带着笑容相聚。片尾“伦敦，魔法发生的地方”将整部片子推向了高潮。
三、国内城市宣传片创意与落地分析
1.上海—“吐槽篇”《魔都，魔都》。2017年6月，喜欢搞怪的上海彩虹合唱团推出了单曲《魔都，魔都》以及MV，一天之内刷爆了上海人的朋友圈和微博。这部全新的上海形象宣传片以“吐槽”的方式颠覆了以往宣传片积极正面，严肃整齐的画面，也更加接地气，体现了上海的包容、创新。3分22秒的MV中出现了很多上海符号，片头乐队指挥金承志的许文强装扮走在背景是老上海的街头，唤起我们对于《上海滩》的记忆，随即魔都，魔都的字样出现，极具地域辨识度。MV中上海话的市井对白，《夜来香》的配乐，标志性建筑东方明珠等让上海味道更浓。“上海是我长大成人的所在，带着我所有的情怀，第一次干杯，头一回恋爱，在永远的纯真年代”，是引用陶为民《喜欢上海的理由》里的歌词。片尾同样的许文强装扮走过背景是现代上海的画面，从《喜欢上海的理由》到《魔都，魔都》，从老上海到现代上海的，关于这座城市，不变的是带给我们爱它的情怀，也是这座创新之城带给我们的魔力。这样“另类”的宣传片在社交媒体上推广，用户以“分享”的模式最快速度的向外传播，文本的“亲民化”与传播渠道的选择使得这部宣传片的落地效果更好。这首歌曲还登上了CCTV，以“花式表白‘上海，《魔都魔都》爆红网络”的标题为其加分。
2.乌镇—“气质篇”《心的乌镇》。2003年，刘若英在乌镇拍摄电视剧《似水年华》，恬静、淡然的气质与乌镇浑然天成，同时也让乌镇水乡给我们留下深刻的印象。2006年刘若英成为乌镇景区形象代言人。2017年《心的乌镇，来过，未曾离开》，2分钟左右的短片伴随刘若英的独白以及她穿梭的身影，我们看到了乌镇大剧院、乌镇戏剧节、世界互联网大会永久会址、乌村自然生态体验等，文艺、清新，但是又不足以形容这次十年之后的回归。十年，乌镇从原来的古朴小镇变成了国际化旅游小镇，乌镇宣传也摆脱了“山水-民俗-酒店”的拍摄顺序，以体验式走近乌镇，在宣传上注重细节，在同类旅游景区宣传片中脱颖而出。明星为城市代言的案例并不少，但是如刘若英般与乌镇这种强烈的交融感，毫不违和的代入感则很少见。
3.大连—“浪漫之都”品牌推广篇。一个成功的城市形象宣传片，离不开前期的创意，但是后期的传播也是至关重要的。片子的传播力与对受众的影响力是正相关的。大连虽然作为一个二线城市，但是在政府运营理念方面却走在了前列。2001年，大连就在央视大力推广“浪漫之都”。之后，不少城市陆续在央视投放宣传片，大连市政府就利用央视国际频道的海外传播影响力，加大宣传力度，宣传周期由2001年的几个月延长为全年投放，投放量居各城市之首。此外，大连还是国内第一个在全国14个城市电视台旅游节目联播中宣传旅游的城市。上海火车站、北京火车站、西客站都有播放大连的宣传片。同时大连是第一个在日本东京银座区、东京11个地铁站和韩国等多个国家、城市进行广告宣传的中国城市。“浪漫之都”的城市品牌迅速传播开来。2016年12月24日，大连城市形象宣传片《幸福大连激情人生》美国纽约曼哈顿时代广场，在素有“全球第一屏”的纳斯达克大屏上，自然少补了中国面孔，屏幕上那些可爱的人来自大连。至此，大连也成为中国首个连续4年参与纽约时代广场跨年庆典并登陆广场广告大屏的城市。
四、结 语
城市形象宣传片通常是政府行为，政府机关根据城市特色和作品诉求制定宣传策略，其拍摄创作投资数额巨大，传播目的明确。近年来，随着城市软实力竞争的加剧，传播主体对于城市宣传片越发重视，同时借助于互联网时代传播渠道的多样化和便捷性，出现了很多有创意的作品。城市独特的地理位置、文化艺术、历史记忆、生存状态等因素使得城市对于创意的追求永无止境。好的城市宣传片不仅仅是城市景观的陈列、古今的对比，更多的是对一个城市独特文化的诠释。如《名士济南》以我国著名的书法家、学者欧阳中石对济南名士的回忆为主线，以三十多位名士大家与济南的渊源为暗线，回味经典，致敬大师，把济南厚重的历史和儒雅的气质表达出来，极大地提升了济南的文化品牌[2]。值得注意的是，在追求创意的同时，作品的传播渠道也很重要。除了电视媒体之外，户外大屏幕，车载电视、互联网、微信和微博等社交媒体都可以作为选择或者同时兼之的渠道。通过传播渠道的优化组合，最大程度地扩大受众群，争取潜在受众，进而达到传播效果的最大化。

㈥ 如何理解和把握新媒体艺术的主要类型与特征

一、视听新媒体节目形态的内涵
“节目”，最早是指文艺演出的艺术作品。广播电视诞生后，以其电子传播的速度和覆盖面的巨大优势，迅速成为大众传播的主要媒体。几乎所有的艺术节目都借助它的优势得到迅速传播，因而“节目”一词也从广播电视中的文艺演出作品引申为电台电视台播放的一切项目。美国学者约翰·菲斯克认为，“节目是电视所输出的有明确界定与标识的部分。它具有明确的时间与形式界线，与其他节目有类别上的相似之处，更有着明显的差异。我们知道广告不是电视节目中的一部分。我们知道一个节目什么时候结束，另一个节目什么时候开始。节目是稳定的、也是固定的实体，是以商品形似和生产和出售的，是由节目编排人员安排播出的。”由此可见，从广义上，节目可以理解为不同媒介传播的内容和形式。不过，这种理解过于宽泛，我们可以借助相关学者对电视节目形态的研究，从狭义上，更好地理解视听新媒体节目形态的内涵。
关于电视节目形态的定义，有多种不同的理解。有研究者认为：“电视节目形态指的就是与电视节目内容相对应的电视节目表现形式，他是电视节目制作方式的核心，提供着适用于不同内容的电视处理方法”。也有研究者认为，电视节目形态是电视节目内容存在的样式和运动状态，包括节目的名称、主题、内容、形式、时长等，但不容忽视的是“电视节目形态在当代还被赋予了新的意涵——所谓节目形态，就是电视节目设计的基本模式”。还有研究者认为：“节目形态是构成一个广播电视节目的各个形式要素依照不同的组合方式、不同的功能指向，而最终形成的节目的存在形态，具有相对稳定的外部形式和内部构造”。
归纳相关学者的研究，电视节目形态的内涵大致包括以下几个方面：①电视节目形态是电视节目内容的表达形式与结构方式；②电视节目形态处于不断发展变化的运动状态之中；③电视节目形态还有电视节目设计模式的涵义。这些对于电视节目形态的研究，对于更好地理解视听新媒体节目形态，具有重要的借鉴作用。
如果我们用一种历史的的眼光看待视听新媒体节目的话，所谓“视听新媒体节目”应该是伴随着视听新媒体的诞生与发展，逐渐形成的不同于传统广播电视的节目内容和服务功能。此类节目要么在结构形式上具备与传统广播电视节目不同的模式，要么在服务功能上对传统广播电视节目有新的拓展。总之，视听新媒体节目应该是传统广播电视播出平台上所没有的内容、形式或服务。因此，即使是在新媒体平台上播出的传统电视节目内容，如电视剧和电视栏目等等，也并不属于视听新媒体节目。
简要总结视听新媒体节目形态的内涵如下：第一，视听新媒体节目形态是指与传统广播电视节目不同的内容、形式或服务，其突出特征是基于互联网技术的交互性。第二，视听新媒体节目形态是指在数字新媒体平台播放的节目或提供的服务。第三，视听新媒体节目形态处于不断的运动发展变化中，新的品类将随着视听新媒体的发展不断涌现和成熟完善。
二、视听新媒体节目形态的类型
视听新媒体节目形态的研究目前才刚刚开始，没有现成的分类标准可循。笔者认为视听新媒体节目形态的类型既可以按照播出平台分类，也可以按照技术应用分类，还可以按照内容创新分类。但是，无论按照什么标准分类，视听新媒体节目形态都应该是“传统广播电视媒体播出平台上没有的节目形态”。遵循这个基本前提，综观目前广播电视与互联网融合过程中出现的各种新的节目内容和服务功能，本文尝试为各种视听新媒体节目形态进行分类。
按照视听新媒体播出平台分类。目前，视听新媒体节目的播出平台主要是传统电视与互联网融合所产生的新媒介形态，主要有电视与互联网融合产生的网络视频、IPTV，电视与移动互联网融合产生的手机电视。相应地，产生了网络视频栏目、IPTV与互动电视内容、手机电视节目等视听新媒体节目形态。
按照视听新媒体节目内容分类。在视听新媒体发展过程中，由于传者与受众之间关系的变化，受众参与程度的增强，微型碎片化内容增多，以及技术应用创新等因素，出现了公民视频新闻、微电影、新媒体剧、富媒体广告、电子游戏等视听新媒体节目形态。
这些视听新媒体节目形态都是目前传统广播电视播出平台上所没有的，它们在新媒体发展过程中诞生，或者在传统电视节目内容启发下融合了视听新媒体的技术特点从而焕发出勃勃生机。前者如公民视频新闻、IPTV与互动电视内容、电子游戏、富媒体广告等，后者如微电影、新媒体剧、网络视频栏目、手机电视节目等。每一种视听新媒体节目形态都有其不同的诞生、发展历程和典型特征。
1、微电影
微电影是一种短时长、低投入，可依托多元媒介平台制作播放的影像艺术内容产品。在共享、交互、传播的新媒体时代，微电影的本质是一种参与和倾诉的影像方式。微电影的类型可以分为：广告微电影、明星微电影、定制微电影、游戏微电影等。微电影之所以能成为视听新媒体节目形态的一种，最为重要的原因是在网络时代，“微内容”广受欢迎。网络播出平台的出现，“微内容”创作和传播的双重繁荣，改变了新媒体的内容生态环境，YouTube、优酷、土豆、六间房等视频网站的崛起，UGC（用户自制内容）的繁盛，社会专业制作力量的加入，让“微电影”享用着“微时间”，成为大众文化消费的新宠。从这个意义上来讲，是网络的平台和空间造就了“微电影”，使之成为一种当之无愧的视听新媒体节目形态。
2、新媒体剧
新媒体剧是依托新媒体环境完成制作和传播，具备观看自由灵活、类型丰富等特征的影视剧节目类型。新媒体剧囊括网络剧、手机剧、公共视听载体剧等多种类型，具有生产周期短、制作门槛低、投资风险小等特点。国外的网络剧发端于20世纪90年代，一般认为，植入了苹果公司等信息产品的品牌广告《地点》是美国第一部网络剧。2000年，我国一部原创网络剧《原色》上传网页。2005年，上海文广和上海移动联合推出了手机剧《新年星事》。2006年，优酷网、酷6网等视频分享网站纷纷上线，越来越多的网络剧涌现出来。究其实质，新媒体剧是传统电视剧在网络视频、手机视频和移动电视播出平台上的“变种”。其时间短的特性，成为新媒体剧不同于传统电视剧的显要特征。一般来讲，新媒体系列剧的单集时长10分钟左右，这在很大程度上是移动环境下用户观赏的“微时间”所决定的。同时，专门针对网络用户的群体特征和视听新媒体播出平台的量身打造，也成为新媒体剧成为视听新媒体节目形态之一的质的规定性。
3、公民视频新闻
公民视频新闻是由普通公众拍摄、制作，发布在互联网平台上，运用画面与声音符号体系对新近或正在发生的事实进行反映、报道、记录、调查的视频短片。吴信训、王建磊将公民视频新闻分为公共领域、亲身经历、主动调查、事先策划和视频合成五大类；蔡丽霞认为公民新闻的来源有现场见闻、自身事件、调查报道、自我报道四类。在表现形态上，公民视频新闻和传统电视新闻具有很大的差异。比如：公民视频新闻一般没有出镜记者，没有主持人，不设新闻导语；画面因非专业设备拍摄而不甚清晰，镜头时而摇晃不稳，推拉摇移的运用也不甚合理等等。但是，恰恰由于公民自身对于新闻价值的判断、非专业化的采访摄制、音乐和字幕的运用与成熟的电视新闻不同，其独特的节目形态特征才愈加突出和明显。公民视频新闻的兴起，一方面是由于数码摄像机和电脑编辑系统等技术设备的普及，一方面显现出公民社会参与意识的增强。目前，这种视听新媒体节目形态已经反向发展到传统电视的播出平台上，显现出旺盛的生命活力。
4、网络视频栏目
网络视频节目发展到一定的阶段时，出现了一种固定网站播出、固定节目时长、固定主持人等栏目化特征明显的网络视频栏目，此类栏目属于网络原创节目，不在传统电视台播出。如搜狐网2007年1月开播的自制网络综艺娱乐节目《大鹏嘚吧嘚》、人民网人民电视频道于2009年底推出的原创新闻评论栏目《小六砖头铺》、中国传媒大学在读博士研究生林白（网名“林中白狼”）主持的原创网络脱口秀栏目《麻辣书生》、腾讯网2011年7月推出的原创纪实专题栏目《记录》等等。2012年英国伦敦奥运会期间，凤凰新媒体推出奥运原创节目《锵锵五环行》和《伦敦下午茶》同步在河南卫视、深圳卫视CUTV（城市联合网络电视台）旗下的10余家成员台的黄金时段落地播出，成为网络视频节目逆袭传统电视播出平台的最新例证。
5、IPTV与互动电视内容
所谓“IPTV与互动电视内容”是指，在以电视机为接受终端的 IPTV或双向互动的有线数字电视上呈现的，区别于传统电视媒介互动节目形式的，以网络技术为基础的新型互动节目和服务项目。比如在电视机上实现的电视上网、互动游戏、虚拟社区、远程医疗、可视通话、报刊订阅等等。IPTV与双向互动的有线数字电视融合了传统电视内容和互联网内容，用户既可选择影视直播、影视点播、时移电视，也可以浏览信息、家庭学习、休闲娱乐、视频通信等。一般来讲，IPTV互动内容可以分为“人机互动”与“人际互动”两大类。我国现阶段IPTV与双向互动的有线数字电视主要以视频点播的人机互动为主，以电视机为中介的人际互动也正在逐渐增多。
6、手机电视节目
手机电视节目是指在手机电视上播出的内容项目。手机电视节目无论是在节目编排、画面镜头、音效、字幕，还是视觉传达和节目模式方面，都与传统电视节目具有明显的差异，成为一种独立的视听新媒体节目形态。我国的手机电视业务始于2003年11月在海南举行的博鳌亚洲论坛，当时由海南电视新闻中心制作的近70条相关视频新闻通过移动、联通两家手机电视网络进行了业务传输。2005年，上海东方龙手机电视公司投资拍摄了中国第一部用高清摄像机拍摄的手机电视剧《白骨精外传》。手机电视是一种崭新的视听新媒体，在传播环境和受众需求方面与传统电视区别较大，随着数字多媒体广播的普及和发展，符合手机媒介特点的短视频节目越来越受市场青睐。目前在世界范围内，独立于传统电视节目之外，符合手机媒介传播特点、传播环境以及手机电视受众接受生理和心理特性的新型视频节目越发受到重视。
7、电子游戏[9]
电子游戏是一种基于计算机平台和数字技术的，鼓励玩家以获得身心愉悦为目的自愿参加并要求玩家遵从特定的规则与目标的独立于日常生活的娱乐活动。体验是电子游戏的核心，电子技术对游戏体验的影响有屏幕带来的视觉体验、输入技术的革新带来的触觉体验、互联网带来的交互体验等，同时，电子技术的发展还会给玩家带来更为沉浸的游戏体验。玩法的革新、交互的简化、美术的创新、音乐的丰富，游戏科技的发展可以使玩家更容易进入沉浸环境，从而深化游戏体验。作为一种视听新媒体节目形态，电子游戏赋予了参与者角色扮演的功能，传统电视的“观众”变成了“演员”，在设计好的规定情境和游戏规则中表演或竞技。这种视听新媒体节目形态对传统视听节目的超越显而易见。由于电子游戏与商业结合紧密，其类型化开发程度很高，产业化发展步伐很快，目前已经出现了在电视屏幕上进行遥感互动的游戏新品类。
8、富媒体广告
随着技术进步以及消费市场的成熟，出现了具备声音、图像、文字等多媒体组合的媒介形式，人们普遍把这些媒介形式的组合叫做富媒体（Rich Media），以此技术设计的广告叫做富媒体广告。简而言之，富媒体广告是运用多种网络技术制作而成的具有与用户互动功能的互联网广告节目形态。网络技术发展为富媒体广告提供了技术支持，巨大的市场空间为富媒体广告带来了不竭的动力，新媒体艺术的成熟确保富媒体广告的创意完美呈现。弹出式、浮动式、互动式、flash、Java、3D、视频等富媒体广告的出现，丰富和扩展了传统电视广告的视听表现和想象空间，最终让富媒体广告成为互联网平台上的视听新媒体节目形态。
三、视听新媒体节目形态的特征
由于新的播出平台的特性要求、新技术的应用、传播理念的变化等因素，目前视听新媒体节目形态不断地创新与演变，逐渐显现出一些基本的特征。
1、新的播出平台
新的播出平台，决定了视听新媒体节目形态的相应变化。以手机电视节目为例，移动互联网把手机从单纯的移动通话工具转变为具有上网功能的移动视听多媒体，手机上网、手机电视、手机报等功能齐备于一身。由于这种“带着体温”的第五媒介，有便携性、随身性、实时性、直接消费性等传播属性，智能手机终端实现了快速的数量增长和市场普及。相应地，手机电视也得到了快速发展，成为跨屏传播时代传统电视随时随地的“补偿性媒体”。但是，由于手机电视的使用环境多是室外或者嘈杂的车站码头等公共场所，手机电视的节目内容和形态也需要在传统电视节目基础上做出调整，以适应这种移动媒介平台和受众接收环境发生的变化。比如，手机电视移动收视的传播特性决定了单个手机电视节目的时长应该缩短，大篇幅、长时段的传统影视剧不宜在手机上照搬播出。目前国内外惯常使用的方法是抽取传统影视剧作品中的段落精华，改编制作成5分钟以内的手机短视频系列节目播放。再如，手机屏与电视屏相比较小，这就决定了传统电视节目中普遍使用的字号较小的屏幕文字不适用于手机电视。不仅如此，在专为手机电视编辑制作的各类节目中，也应多为手机电视受众考虑，尽量多用特写和近景，少用远景和大远景，方便受众在手机屏上的观赏。可见，手机媒介的传播特性决定了作为视听新媒体节目形态之一的手机电视节目与传统电视节目形态的差异。不同的播出平台对视频节目的不同要求，引导着视听新媒体节目形态创新和演进的方向。
2、新的技术支持
视听新媒体是媒体技术与信息技术发展相结合的产物，并随着各类相关技术的交叉与融合不断成熟和完善。当前，媒体技术和信息技术整体呈现数字化、网络化、融合化的发展态势，其中宽带化、IP化、更高层面的智能化成为这个时代的技术亮点，这些技术变革不断推动着媒介形态的创新，推动着传统媒体与新媒体的融合发展。相应地，视听新媒体节目形态也在新的技术支持下，逐渐向数字化、网络化、互动化、智能化、应用软件化方向发展，愈加显现出与传统电视节目的区别。
新技术改变了传统广播和电视的结构、传递、运营、制作、节目、内容以及接收。虽然传统的广播和电视接收器已发展得越来越便携了，但还是受到来自黑莓（BlackBerry）、iPod、可视电话（Videophones）和智能手机（Smartphones），以及其他能够通过互联网接收音频和视频信号或数字信号的设备的竞争。更为瞩目的是，在新兴技术的支持下，包括“网络视频短片”（Webisodes）在内的视听新媒体节目形态，挑战了广播系统的根本属性。
随着媒介融合的深度发展，视听内容传播的应用软件化趋势在视听新媒体终端的威力越发明显。智能手机的嵌入式操作系统、嵌入式应用软件等技术应用，目前已经越过手机、电脑和平板，向智能电视、互联网电视、IPTV终端快速渗透。数字芯片的信息处理能力越来越强，软件嵌入技术应用越来越广，这些技术的创新和应用为视听新媒体节目形态的创新和演变带来强劲的发展动力。
3、新的互动参与
马克·波斯特把互联网主导的“双向的去中心化的交流”称为“第二媒介时代”，以此来区分由电视主导的“播放型传播模式”。[13]这种划分，意在强调新媒体互动、参与的传播特性。在这种思路的启发下，我们也可以从受众角度把视频内容的传播划分为：“受众接收型传播”和“受众参与型传播”。在“受众接收型传播”中，受众是被动的，主要是接收电视单向传播的内容；而在“受众参与型传播”中，受众是主动的，除了接收信息外，还可以搜索信息，甚至为其他用户上传自己制作的内容以供分享。这种互联网的双向互动传播特性给受众的互动参与带来极大的便利，双向化和互动性成为视听新媒体节目形态不同于传统电视节目的鲜明特征。比如，公民视频新闻。这种受众自己采制的视频内容信息，通过受众的主动参与和上传分享，逐渐形成了一种不同于电视播出新闻的“非专业化”特征明显的视听新媒体节目形态，成为公民自制的参与式“草根报道”。再如，IPTV与互动电视内容。通过在电视机终端植入部分互联网互动功能，IPTV实现了“虚拟社区”的新应用，观众之间可以实现视频通话、卡拉OK、私信、留言等，甚至通过与银行合作实现用户在家里就能直接“刷卡”的电视购物、电子支付等服务，大大拓展了“人机互动”的空间和范围，部分实现了通过电视机终端的“人人互动”。此外，还有电子游戏类节目的沉浸式体验和角色扮演的功能，都充分体现了视听新媒体节目形态受众互动参与的鲜明特性。
4、新的表现形式
视听新媒体节目应该是在结构形式上与传统广播电视节目有所区别，或者在服务功能上对传统广播电视节目有新的拓展。从这一概念的内涵来看，视听新媒体节目形态应该具备不同于传统广播电视节目的新的表现形式，这是视听新媒体节目形态的质的规定性。试举例说明：微电影、新媒体剧、手机电视节目等可以归为“微视频”，其突出的特点是单个节目时间短，适合受众利用碎片化时间欣赏观看；网络视频栏目、公民视频新闻等视听新媒体节目形态的突出表现是制作较传统电视节目略显粗糙，甚至不够专业，在音乐、字幕运用方面与传统电视节目有较为明显的差别；IPTV与互动电视内容，在“人机互动”、“人际互动”以及通信服务功能拓展上大大丰富和超越了传统电视节目内容；电子游戏和富媒体广告，则从根本上超出了传统电视节目的范畴，从节目形态到技术应用都是对传统电视节目全新的、互动的创新与演进。

㈦ 《角色2》你最喜欢里面的那个角色

由立勤影业和国龙新媒体联合出品的《角色2之花花公子》目前正在热映，这部微电影号称中国当代版《了不起的盖茨比》，由马晓辉自编自导自演，汇集了马晓辉、张小格、蒋伟杰等一批颇具实力的青年演员，其中身兼编剧、导演、主演三项大任于一身的马晓辉，凭借着的模特身材和独特气质，将剧中“花花公子”这个人物演绎得神完气足，堪称这部微电影最大的一个看点。马晓辉百变造型秀 网友戏称像走台本身就是男模出身的马晓辉在剧中出演的这个马克，有多种造型多种装扮，马晓辉凭借着模特的专业素质，将这些不同造型驾驭的得心应手，令不少网友大呼“男神”，然而马晓辉却要提醒这部微电影的观众，要更多关注这部剧的剧情和表演，作为编剧导演和主演的马晓辉，期待最终观众所看重的，是他的作品。
马晓辉谈《角色2》：其实我是一个导演
不少人都觉得，马晓辉的形象是他本人的极大优势，然而马晓辉本人却觉得，他对于幕后导演的工作很有兴趣，他本人很享受当导演可以掌控全局的感觉，当自己拍摄的作品终于成型之后，那种成就感是无法言喻的，所以马晓辉透露下一步他还将继续担任编剧导演的工作，请网友期待他的下一部作品。

㈧ 如何评价微电影《重逢》

《重逢》引人落泪不止，引起了网友们的广泛讨论，尤其是关于年轻人的血性问题。作品中已经有了一些相关的阐述，这里说一下自己的见解，尤其是现在中国的年轻主力，90后，00后。

在这次抗疫过程当中，可以看见的表现出色，令人欣慰。也在历史的进程当中逐渐接受上一辈的叮咛和嘱咐。扛起来国家建设的大旗，成为下一代人们崇拜的偶像和传说。

剧情简介：

外婆已经去世10年，外公在这10年中对外婆牵肠挂肚。10年后的今天，外公去世。小主人公在一种幻觉中看到了外婆外公的重逢。泪水中充满了不舍，内心中释放着喜悦。影片以这10年变迁中的中国为大背景，述说了一位老人对自己老伴的思念。

㈨ 微电影失眠笔记中播放的电影叫什么

这部微电影改编自陈谌的小说《她在睡梦中，他在等她醒 》，在这里贴一下，看过视频的可以对照一下。
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梁先生是我的一个朋友，他四月的时候生了一场大病，病愈后渐渐开始失眠，从起初的一晚上勉强能睡五个小时，最后他到天亮连二十分钟都睡不踏实了。
于是就像歌里唱的那样，他在五月的早晨终于丢失了睡眠。
然而他的这种失眠不同于其他任何人的病症，他尽管从不入睡，却也不曾感到丝毫的疲惫，就仿佛他已经完全不需要睡眠这种东西了一般。
这是一种寂寞的病，梁先生告诉我自从他失去了睡眠之后，生活开始变得很无聊，他曾经是个嗜睡如命的人，一天能睡十个小时，然而自从他彻底失眠后，每天的这十个小时就这样赤裸裸地空余了出来，就仿佛上帝每天往你卡里多打了十万块钱一样，你都不知道该怎么去挥霍它。
我很好奇地问他现在的夜生活是怎么样的，他说自己现在一到夜里过了十二点就变得神经质起来，因为距离第二天早晨上班还有整整九个小时，除了在凌晨两点给自己加一顿饭之外，剩下的时间空虚到令人抓狂。
看梁先生渐渐由原本的“失眠者”变成一个歇斯底里的“追梦人”，我不免觉得有些不可理喻，我时常想，为什么他是如此强烈地渴望睡眠呢，既没有丝毫困意，身体也未曾从失眠中受到什么损害，为何他还要如此迫切地去索求这几个小时完全无意识的体验呢。
不过我从没问过梁先生，或许对我们而言，睡眠只是一个围城而已，自从梁先生被睡眠帝国流放后，我们只是羡慕地望着他从倦意桎梏中解脱，却无法揣测他在城墙之外的心情。
而他似乎也开始慢慢接受这种设定，不再疯狂地想要重拾睡眠，而是试着把剔除睡眠的时间用一些琐碎的事情填满。他学会了泡茶，学会了做蛋糕，还学会了织毛衣，一到午夜就俨然变身成一个家庭主夫，只可惜他上演的始终是自导自演的独角戏，毕竟那是一个整座城市都在安然沉睡的时刻。
这样抽风的生活持续了很久，直到他遇到了昏睡不醒的周小姐。
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周小姐就是梁先生在睡眠诊所的候诊室遇到的一个姑娘，这个姑娘外表看起来正常得很，和他自己一样，没有其他睡眠病患者的外部特征，于是他心想或许她和自己恰好是同一种病症。
他走过去坐在那姑娘旁边问她道：“嘿，你好，你也是来看病的吗？”
“是啊。”
“你也是失眠吗？”
“不是，我的病……”
话没说完，那姑娘就一头栽倒在沙发上不省人事了。
梁先生慌得一下子跳起来，医生从诊室里出来一看，说这姑娘只是睡着了而已，不过是深度睡眠，怎么叫也叫不醒的，过一会儿估计自己能醒来。
等了半个小时，那姑娘果然挺尸般地忽然坐了起来，又把梁先生给吓了一跳。
“不好意思，这就是我的病，一种奇怪的昏睡病，我在任何时候都可能忽然睡着，过一段时间又会自然醒来。”
周小姐今年二十五岁，她得这个病和梁先生一样原因不明。
周小姐告诉梁先生，自从她得了这种病，就没法上班了，因为有时候走在马路上都可能忽然睡着，另外生活上也产生了诸多麻烦，上个厕所洗个澡什么的都必须有人看着，不然随时可能一头扎进马桶里。
梁先生也把自己的病告诉了周小姐，她听完后露出了羡慕的眼神：“我觉得像你这样其实不坏，至少生活是足够完整的不是吗？我现在的生活完全变成了零散的碎片，我对每一天已经没有了概念，因为无法预计自己什么时候会忽然睡着，醒来以后也不知道自己究竟睡了多久。”
“不不，其实我并没有好到哪里去，正是由于我的意识一直都是清醒着的，每天就这样看着日出日落，天黑天明，才没有了日子的概念，任凭时间如何一分一秒地流逝，我都毫无知觉。对我而言生活就是一个无尽清醒着等待死亡的过程，毕竟睡眠曾是种多好的逃避呀，现在没有事情我能等睡一觉醒来再说了不是吗？”梁先生如是说道。
“我们俩还真是奇怪呢，一个想睡却睡不着的人和一个不想睡却总是睡着的人。”周小姐捂着嘴笑了起来。
他俩就这样在候诊室里聊了一个下午，整个过程还算是轻松愉快。
在他们被医生开了一些抗焦虑的药物打发走了后，周小姐忽然问起梁先生有没有女朋友。
“没有，我暂时没有这个打算。”
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最终梁先生还是和周小姐在一起了，对此我并不感到意外，我觉得与其说是爱情，不如说是一种彼此的需要，周小姐需要人全天候地照顾，梁先生需要人填满他的生活。
白天梁先生上班的时候，除了风驰电掣地上上厕所，周小姐大部分时间就在床上待着，晚上梁先生回来了，她才能在屋里或者出门去活动活动，当然梁先生必须时时刻刻跟着她，以防她忽然睡着撞到什么东西上。
周小姐睡着的时候，除了整理房间以外，梁先生还会给她做吃的，然后摆在她的旁边，等她醒来后看她惊喜的表情。
对于从不入睡的梁先生而言，他时常会默默看着周小姐睡觉，他觉得她睡着的样子很美，让他想起很久之前听过的一首歌，名叫《她在睡梦中》，歌中有一句这样唱道：“看着你睡在我身旁，像孩子一样，多想摇醒你，告诉你我有多么爱你。”
醒来后的周小姐总会第一时间寻找梁先生，就像睡醒的孩子本能地寻找母亲一般，这渐渐变成了一种依赖。周小姐时常会问梁先生，会不会有一天醒来后再也找不到你了呢。但对于梁先生而言，他并不觉得自己会离开她，他更加担心的是周小姐有一天再也不会醒来，因为从自己逐渐失去睡眠的过程中，他仿佛看到了周小姐最后的归宿，那就是生活完全被睡眠填满。
事实上周小姐忽然睡去的频率的确在一天天地增加，这让梁先生感到恐慌，却又无能为力。在周小姐昏睡不醒的深夜，梁先生又开始喝茶看报纸，就像当初独自生活时一般，只不过他都会选择坐在周小姐身旁，期待她会忽然醒来。
终于有一天，周小姐似乎预知到了自己的未来，她趁梁先生上班的时候，留下一封信走了，她说很感谢梁先生这段时间照顾她，但是她不想再让梁先生这样一直等她醒来了，否则如果有一天她自己再也醒不来了，梁先生就要这么永远等下去了。
周小姐究竟是怎么独自离开的，以及她最后去了哪里，都没有人知道，或许她最终能治好她的病，回来继续和梁先生生活在一起，更或许她像童话中的睡美人一般，在城堡中永久地沉睡。
只不过没有人能够吻醒她，就像冬眠的松鼠再没有了春天。
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在周小姐走后很久，梁先生才和我说起他们在一起的日子，他没有悲伤的表情，就像万里无云的天空一般，但我却能从泥土中嗅到暴雨过后的味道。
没有了周小姐后的梁先生，他的生活并没有多少改变，对他而言，这个世界上除了吃喝拉撒，再没有什么可失去的了。
在万籁俱寂的凌晨时分，梁先生除了“午夜茶”以外，多了一件叫作思念的事情。他对我说，对于失去睡眠的人而言，思念是最大的敌人。
好在梁先生是个坚强的人，他见到我总是微笑着谈起最近他在后半夜做的事情。有一天我去他家，他正在安静地写东西，一笔一画写得特别认真。
他说，我在写日记，有助于加强对每一天的直观感受，每晚上九点准时记录过去二十四个小时发生的事情。
我提出要看看，他紧张地用手遮住本子，露出害羞的表情。
但我并没有强求他，因为我知道这一定是他写给周小姐的自说自话。
而此刻客厅中音箱里放的那首《她在睡梦中》正唱到最后一句：“我多想留下来，永远在你枕边，日夜欢愉呀，情人啊，看着我，就这样绝情地老去啊。”