外国人对中国偏见的微电影

Ⅰ 外国人对于中国有哪些偏见

有以下偏见：

—中国人都会功夫

是的，他们并不是真的在为中国的发展感到高兴，而是没有想到中国居然已经“超越”了自己的国家，“韩国再也不被中国追随了”。

Ⅱ 如何看待国外影视作品里对华人的态度

国外衡腊影视作品中对待华人的态度还是挺正常的，因为毕竟国外也有很多的华人，敏李因此这些电影很多时候也会有一些华人来观看，所以有一些时候大家在电影中也是互相尊咐拿滑重，互相理解，互相包容。

Ⅲ 《雄狮少年》为什么把人物画成咪咪眼是为了冲击美国奖项吗

雄狮少年把人物画成眯眯眼是为了迎合西方评委，不是为了冲击美国奖项，是为了冲击法国安纳西国际动画电影节，这才是动画领域的盛会，动画界的奥斯卡，雄狮少年将人物进行设计，可能就是为了迎合这些西方的观念，毕竟导演都想在国际上扬名。

三、为了得奖

西方电影奖获奖一般有两个因素，影片足够出色，或者带有政治成分等盘外因素，导演可能是将目标放在了盘外因素上，希望以这样的形象去迎合评委，毕竟只要他能够得奖，那么所有的问题都迎刃而解。并且他们还已经做好了一些预防措施，虽然这些措施并没有效果。各种原因让他们设计了这样的人物形象。

Ⅳ 一生值得看的电影..推介下!100分

生要看的50部经典电影..你最喜欢哪部??

1.西线无战事

奥斯卡授奖以来第一部具有强烈思想性的作品

电影史上“最伟大的反战电影”之一

揭示了惨绝人寰的战争实况，击溃了所谓的“爱国”迷梦

2.马路天使

中国早期社会问题片的集大成者

海派城市市井生活的经典写照

20
世纪30年代中国电影的压轴之作

3.乱世佳人

好莱坞“第一巨片”

展现着旷世爱情的绝世佳作

奥斯卡史上一个不可逾越的“至高点”

4.魂断蓝桥

镜花水月痴人泪，蓝桥愁断离人肠

战争时期一首催人泪下的爱情绝唱

电影史上三大凄美不朽的爱情悲剧之一

5.公民凯恩

世界电影史上的一次重要实验

反映一个浮士德式的人物在物质世界中的生存状态

一部纯粹的“电影的诗”

6.卡萨布兰卡

世界电影殿堂中的经典之作

以爱情故事贯穿起来的惊险侦探片

蕴涵着爱国主义的主题和反法西斯激情

7.小城之春

一部典型的心理抒情片

世界电影史上不可多得的艺术珍品

开创了中国电影史上诗化电影的先河

8.罗生门

挖掘人性丑恶的巅峰之作

在国际影坛上产生重大影响的第一部日本影片

标志着日本的电影艺术进入一个新纪元

9.罗马假日

流芳百世的浪漫经典

电影史上爱情文艺片的典范

温馨浪漫中充满了艺术的美感

10.后窗

“永远的惊悚大师”的杰出代表作

一则“看电影”的寓言

一首直指阴暗人心的诗

11.宾虚

一部名垂影史的史诗巨片

奥斯卡历史上一个突破性的记录

满含着对神的谦恭之感和敬畏之情

12.西区故事

百年经典的主题与现代艺术的融会贯通

美国“街头歌舞片”的经典之作

一幕“罗密欧与朱丽叶”式的现代都市爱情悲剧

13.音乐之声

人类记忆中最值得珍惜和细细回味的艺术佳作

好莱坞音乐歌舞片中经典中的经典

电影史上绝妙的神来之笔

14.教父

一部令人拍案叫绝的成功之作

一部最具史诗气魄迹隐的揭露黑社会明争暗斗内幕的影片

一幅气势恢弘的“社会图卷”

15.星球大战

20世纪最为重要的文化事件之一

科幻电影史上最为经典的作品

影响了整整一代人

16.人证

一部探讨人性、人情、人伦的杰作

世界侦探推理片中的精品

开尘伍拓了悬疑片的社会深度

17.城南旧事

满含人间烟火味，却无半分名利心

近乎一幅宁静、淡泊、简约的中国水墨画

似一首淡雅而含蓄的诗

18.莫扎特

展现一位“并非完人的乐圣”的坎坷人生

反映人生道路上善与恶的冲突

深刻洞悉人性的经典之作

19.芙蓉镇

“电影泰斗”谢晋的扛鼎之作

表现了各式人物在历史面前的真实面目

发出对人性的呼唤和对美好感情的讴歌

20.红高粱

中国新时期电影创作的姿兄厅新篇章

中国电影走向世界的新开始

犹如一声霹雳，惊醒了西方人对中国电影所持的蔑视与迷幻

21.十诫

欧洲“道德焦虑电影”的代表作

以探讨当代人的道德困惑为主旨的鸿篇巨制

透过世界上最伟大的人生契约引出满含悲悯和质疑的精神命题

22.悲情城市

当代台湾社会的灰色寓言

都会浮世风景中喑哑的安魂曲

一部时代转换与个人命运紧紧相扣的台湾史诗

23.人鬼情未了

好莱坞道德复兴运动的代表作

一幕杰出的爱情悲剧

体现了超越生死的浪漫柔情

24.与狼共舞

多元化文化观在电影史上的成功折射

对美国西进运动的深刻反思

好莱坞历史上一部永垂不朽的西部传奇

25.情人

一段让人痛彻心扉的异国之恋

一段大胆、炽烈、郁闷而又无奈的叛逆恋情

一堵无法逾越的经典叹息之墙

26.沉默的羔羊

美国社会问题片的经典之作

一部令人紧张得透不过气来的心理分析片

好莱坞最令人激动的恐怖片之一

27.牯岭街少年杀人事件

锐利的现代感和青春化特征的真实结合

一曲青春的悲歌、一幕夹杂了少年初始的懵懂之美的戏剧

展现与夜色、血腥和猫王的歌声联系在一起的别样的青春

28.霸王别姬

通俗中见斑斓，曲高而和者众

一部绚烂、令人陶醉的史诗

29.辛德勒的名单

探寻和讴歌在特殊环境中的人性发展轨迹

具有巨大影响的震撼力和深沉而令人痛苦的艺术魅力

深具史诗的格局和撼人心魄的情绪力量

30.真实的谎言

美国20世纪90年代动作片经典中的经典

特技电影的典范

大陆市场进口好莱坞大片的开始

31.阿甘正传

美国“反智电影”的代表作

充满着好莱坞电影回归的保守主义精神

以小人物的经历透视着美国的政治和社会史

32.燃情岁月

一幅波澜壮阔的美国西部画卷

一部经典的唯美派电影

恍如隔世的成人童话

33.钢琴课

一个凄美感人而又令人迷醉的爱情故事

细腻地展现了维多利亚时代一个哑女深邃的情感世界

反映女性意识觉醒的佳作

34.阳光灿烂的日子

20世纪90年代中国电影的“意外之喜”

对“文革”时期青少年的生活状态和青春期困惑的真实描绘

标志着中国电影跨入了一个新的时代

35.肖申克的救赎

一部揭露美国司法黑幕的巨片

一幅用友谊和希望描绘的生命画卷

蕴涵人生哲理的喻世之作

36.狮子王

动物界中的“哈姆雷特”

历史上最受欢迎的英语影片

迪斯尼公司的巅峰之作

37.这个杀手不太冷

一部偏重于暴力美学的动作巨片

令人心碎的问题少女与中年杀手的悲剧之恋

满含绕指柔情的都市寓言

38.七宗罪

电影史上最成功的心理惊悚片

一幕让人发狂的人生戏剧

一部具有浓厚哲学意味的警世录

39.勇敢的心

一部具有深刻民族主义和政治内涵的史诗巨片

一段缠绵而令人荡气回肠的铁血柔情

一部悲壮的血泪传奇

40.廊桥遗梦

一部内涵深刻的社会伦理片

一段柏拉图式的经典爱情

一部本地化思维极强的力作

41.猜火车

一部着眼于社会现实的“问题电影”

另类影片的经典之作

以写实主义的基调展示了现代青年自我放逐的生活状态

42.泰坦尼克号

电影史上第一昂贵的电影

沉没之船上永不沉没的爱情绝唱

一部人类应时时审视自己劣根性的警世箴言

43.美丽人生

一部超越常规的黑色喜剧片

一服医治战争创伤的最佳良药

拥有温暖的质感，清新、达观，而又生机盎然

44.中央车站

全世界最好看的电影之一

一部具有现实主义风范的温情小品

一段悲悯旋律下的自我救赎之路

45.楚门的世界

一则荒诞无稽的人生寓言

对惟利是图、践踏人权的社会现象的强烈讽刺

有力地批判了“媒体万能”的价值观

46.搏击俱乐部

一则极具颠覆性质的社会生活寓言

一部真正意义上的世纪末的现代启示录

一幕以死亡为主题的黑色喜剧

47.花样年华

无法抗拒而又绮丽无比的东方之美

一个有关人生的命题、一段互为交织的爱情

一种紧张、神秘、情欲的调子，一场苦乐参半的梦

48.一一

一部高水准的社会学宝典

世界现状的缩影，充满迷人的奥秘与美感

在冷静观世之余不乏对人的关怀与尊重

49.黑暗中的舞者

北欧电影史上耗资最大的一部影片

一部同现实激烈碰撞的质朴而伟大的音乐剧

一首关于执着信念的赞美诗

50.千与千寻

自我救赎的英雄史诗

重新审视人类生命力的力作

在人与自然的对决中探寻世人活着的力量和理由

Ⅳ 微电影异类主要讽刺了什么

微电影《异类》主要讽刺了当代社会对于身体残疾者的歧视和偏见。

1.电影背景和主人公？

《异类》是一部2017年上映的中国微电影，由女导演陈文珍执导。电影的故事发生在一个小镇上，主人公是一位拥有下肢障碍的青年王旺（演员周至柔饰）。因为身体残疾，在小镇上被视作异类。

总结：

微电影《异类》讲述了一个下肢障碍青年王旺的故事，通过他的人生经历和努力高消，反映了当代社会中残疾人们所面临的歧视和困境，以及对于他们的平等发展和人生机遇的倡导。电影在主人公马不停蹄的追梦过程中表现出了孤独无助与勇往直前两个极端，同时也是向观众传递着深刻而明确的价值观：尊重与平等。

Ⅵ 一生必看经典电影

推荐一部国产电影，（更多关注 工种号 牦牛电影）

有一部电影，

没有知名演员，

没有跌宕起伏的剧情，

没有炫目的特效，

也只不过是讲述了一个老太太和大学生的简单故事。

却让无数人感动。

它就是电影《我们俩》

一、小马与老太太

北京，大雪

电影学院的学生小马，想在学校附近的胡同找一间便宜出租的房子。

瘦瘦小小的她，穿着不合身的军大衣，小脸冻得通红，骑着自行车，

在胡同里呼呲呼呲的埋头找。

推开一个破旧的门，小马见到了两位老太太，可怜巴巴的问有没有房子出租。

坐着的老太太倒是干脆利落，说院子有个小房间，200块。

小马跑去一看，确实挺小，除了些废品，家具这些啥都没有。

小马真的要离开时，老太太伤心的问，真搬了走？

眼睛里，语气里全是不舍。

有时候人与人之间的关系就是这么奇妙，

亲人间可能会情感生疏，甚至反目成仇。

刚认识一年的陌生人可能会有深厚的感情。

就像老太太女儿说给邻居听的，又像是说给自己的话：对自己家人都没这么亲，和一个外人，一起住这么两天，还这么舍不得。

我想这是善良的人才懂得的羁绊吧。

Ⅶ 《叶问4》影评

《叶问4》是《叶问》系列里面最特殊的一部，既不如前几部那样生动，人物刻画也没前几部那么多，故事情节曲折起伏也不明显。但我觉得，它同样是《叶问》系列很有意义的一部。因为它从主题上反映了中华武学从中国走向国外，其中，有李小龙为代表的将中华武术发扬光大的人，也有万师傅万宗华为首的保守派。

万师傅思维局限，狭隘，但这也是外国人长期欺压华人导致的，白人高傲，自大，自负，表现在《叶问4》中的是另一种形式的种族歧视，根哥上司的那个朋友，觉得不认识的中国人有可能是偷渡过来的罪犯，这是对中国人的歧视。美国是世界上最优越的国家，最强大的国家，美国的民族优越感害了美国白人，使他们不能像中国那样对别的国家，民族的文化兼收并蓄。

巴顿格迪斯军士官说：“不要把你们的劣质文化介入到海军陆战队中。”说其它国家和民族的文化是劣质文化，这和希特勒当年歧视犹太人，说他们日耳曼民族是全世界最优质的种族又有什么区别呢？

这种歧视，偏见不仅在美国白人的成年人中显而易见，在美国白人的未成年人中也存在着，万若男的同学贝奇，就是那个竞选啦啦舞队长失败的那个女孩，因为嫉妒，歧视和偏见找他的男朋友和几个白人校园流氓欺负万若男，打她，扇她耳光，还减她头发，这也怪万若男学太极不认真，不用心，不然应付那几个流氓，混混和那个嚣张跋扈的女孩应该不成问题。好在叶问叶师傅及时赶到，打跑了那群校园霸凌的学生，并送万若男回家。

但万师傅不但不领情，反而以为叶问是要通过万若男要叶正的推荐信，万师傅跟叶问交手了，因为地震没打完，但咏春和太极的对战着实精彩。地震中万宗华问万若男有事没有，体现了万宗华父爱的一面，但万宗华问万若男打架没有，一味责怪万若男，万若男第二次说没有，就打了万若男一耳光，这严厉过了头，这种严苛的父爱，不分青红皂白的责怪，会对孩子的身心造成巨大的负面影响，有可能会使孩子的心灵，思维扭曲和畸形发展，而且孩子可能会学父亲，对下一代这样，甚至变本加厉，更厉害，这样代代延续下去，伤害和影响只会更加深远。

片中叶问和叶正父子亲情的描写少了，叶问去美国是因为叶正在学校被同学抢漫画，和同学打架，并被学校开除的事，不是专门去看李小龙参加的国际空手道锦标赛，比利带着李小龙写的书去香港找叶问，也是想叶问去观看比赛。叶问说：“Billy，tell Bruce，Maybe I have no time.”

叶问到了中华总会跟万师傅比拼力道那一个场面很好，桌子碎了，万师傅略输一筹。中华总会有一个规矩，不教洋人武术，这个不仅仅是万师傅，中华总会的其他师傅都对教洋人武术抱有偏见，从而迁怒李小龙，其实Bruce Lee教洋人武术，也是想把中华武术发扬光大。

从李小龙和那个蓝衣空手道的较量来看，空手道用来打李小龙并不厉害，李小龙在咏春寸拳的基础上开创了截拳道，最后蓝衣的两节棍也被李小龙抢了过来，并使的更好，最后蓝衣被打成猪头，还竖起大拇指夸赞李小龙，说明美国白人只服厉害的，你强，他们才服你，不过那个蓝衣一出场赤脚踢碎电灯还是有点厉害的。

空手道那帮人和李小龙以及李小龙徒弟的冲突在上个世纪那个时期应该是很常见的，当那帮空手道的人来找碴的时候，李小龙说：“这样的事，每个月都会发生那么几次。”可见这种事是司空见惯的，那个说李小龙使的都是bullshit的那个人，也说明了当时美国白人对于中国功夫的不理解和学空手道的人对于中华武学的偏见。

士官赫文作为美籍华裔的美国人，想把咏春推广到军营里，这个想法遭到了巴顿士官长的反对，赫文他还把木人桩带到海军陆战队军营中，但被巴顿士官长烧掉了，赫文不该跟空手道教练哥连费特打的，因为打不过，这也怪巴顿士官长说赫文打赢哥连教练，他可以考虑让赫文把木人桩留在军营里，从巴顿士官长的言辞中可以看出，他不了解中国功夫，不了解咏春，他还问赫文：“你看这里像博物馆吗？是用来收藏中国古董的吗？”海军陆战队营地里那么多训练器材，确实像博物馆。士官赫文才练了几个月的咏春，打不赢哥连教练也正常，可巴顿格迪斯羞辱他，还让他们营地中的中国人一起受罚，这就是巴顿士官长的不对了，从赫文说巴顿士官长对中国功夫一无所知，巴顿士官长马上就喊：“zero.”叫他营地里的所有海军陆战队队员集合，彰显了他的霸道，不容他人。

士官赫文还算比较聪明，知道把李小龙的录像给海军陆战队营地的指挥官看，营地的指挥官对中国功夫颇为感兴趣，批准赫文去把唐人街的中秋晚会的武术表演拍下来，这比巴顿士官长的偏见与憎恨好的多。

而巴顿士官长得知这件事后说赫文是卑鄙小人，可见他的狭隘和不讲道理。他还叫哥连费特去唐人街闹事，哥连费特对中国武术也没有正确的认识，说唐人街的那些师傅们是功夫骗子，还要让他们吃苦头。

最后，哥连费特大闹唐人街，肋骨被打断。用一句话点评：不挑事就不会发生悲催的事，这个用来形容哥连教练再适合不过了。

极天空手道黑带四段，哥连费特的段位并不低，能一手劈开三块石板，这也使唐人街的某些师傅震撼到了，对此我不禁要问：“难道中华武学就做不到这些吗？”中华武学应该更强才对。

然后七星螳螂很快被打败，蒋师傅的形意拳倒是可以和哥连打一阵，从这里可以看出唐人街师傅的抗击打能力不强，体质没有美国人好，本来螳螂拳应该是罗师傅打的，罗师傅本来学的就是螳螂拳，在第二部中，他与叶问在白色的圆桌上打过，用的就是螳螂拳，第三部他也有参演，但是罗师傅完全就是搞笑担当，可能第四部里面他也是充当搞笑的角色，不需要真打，所以被哥连一拳打出场外，还说台子太小了。

最后还是叶问出手才使哥连落败，当叶问用标指抵着哥连的脖子的时候，哥连就不应该再打了，不然也不会伤那么重，被打断肋骨。

从贝奇在家里哭诉，她妈妈不分青红皂白就责怪她的中国同学，还喊在外面公干的贝奇的爸爸回来，就可以看出她妈妈也是个不讲道理的人，贝奇她爸爸回来之后，看到贝奇脸上的伤问是谁干的，也说明他没有意识过可能会是他女儿的错，当贝奇说了是中华总会会长的女儿的时候，在移民局工作的贝奇的爸爸马上去找唐人街中华总会的麻烦，可以看出贝奇一家都对华人有偏见，贝奇她妈妈还说：“把这些中国蛮夷赶出美国。”这种骨子里的恨，骨子里的偏见，造成了畸形的想法。

移民局去中华总会抓人的时候，比利帮了大忙，中华总会的师傅们及时转移到了李小龙练拳的地方，让移民局的人扑了个空。巴顿士官长去中华总会闹事的时候，中华总会的师傅们加起来都打不过他，可见巴顿的强悍！但中华总会的师傅们有些人也是有伤在身。

从巴顿士官长来移民局要人，贝奇她爸爸就给了可以看出，一.贝奇她爸爸有点怕，因为巴顿士官长对他说的有一句话是：否则我对你不客气。二.贝奇她爸爸置执法的正义与威严而不顾，这也是巴顿士官长威胁的。三.贝奇她爸爸不但怕巴顿士官长本身，还怕巴顿士官长这个海军陆战队的身份，可见美军在美国白人的地位并不低。从这里可以看出美国执法单位的腐败无能。

巴顿士官长到移民局找万宗华的时候，正好万若男也在那里，从万若男向贝奇她爸爸下跪，求他放过她爸爸，可以看出万若男还是很爱她爸爸的，虽然她爸爸天天叫她练太极，令她不满意和反感，但她下跪就不好了，万宗华也叫她别跪，别跪外国人，别跪洋人。后来万宗华发现万若男说的是对的，对待这些外国人，就不应该忍，只有你强了，厉害了，他们才会服你。万宗华答应跟巴顿士官长打，在对决的时候跟赫文说：“有必要，再让着他就不是中国人。”可见万宗华的骨气和民族气节。

万宗华和巴顿士官长这一战打出了一代宗师的风范，气度，虽然最后输了。万师傅腿功不如巴顿，前期万师傅的太极推手还是打到了巴顿士官长几下子的，打得巴顿士官长摔倒在地，万师傅是从什么时候开始落入下风的呢？当巴顿士官长摔倒在地的时候，万师傅去进攻，万师傅不应该去进攻的，应该防守，等巴顿士官长进攻再打，万师傅进攻被巴顿士官长踢中，这是一个转折，万师傅从这里开始才渐渐处于下风，万师傅最后溃败也是被巴顿士官长踢的，巴顿士官长踢万师傅踢得很凶很重，万师傅才开始溃败，最后被巴顿士官长踢的腿部骨折，还被巴顿士官长羞辱，可见美国白人当时的本性和对中华民族的歧视。

开打之前，巴顿士官长说他找来了中国功夫的代表，这个是不准确的，也说明巴顿士官长知道的信息并不多，信息缺乏，也说明他对中国武术，中华武学了解得太少，以致于最后被叶问打得惨败。

瞧不起中国武术的人却被中国武术打败，这是一种讽刺。听了中华总会的师傅们对美国白人的所作所为之后，从中可以发现美国白人过河拆桥。从万师傅跟叶问打之前，万师傅说：“那些老外无时无刻不想撵我们走，甚至于想把整个唐人街都撵走。叶师傅，你明白吗？”这跟赶尽杀绝有什么区别呢？中华儿女好不容易飘洋过海到美国安家，生根，美国人却要赶他们走，这是美利坚该做的事情吗？这是世界上自称最美好的国家该做的事情吗？

万师傅被打成重伤之后，叶问叫赫文带他去军营找巴顿士官长。临出发之前，万若男劝叶问不要去，她说：“我不想叶叔叔你也这样！”叶问说：“叶叔叔是个练武之人，遇到不公义的事就要站出来，所以这件事叶叔叔是很想去做的，就像你喜欢跳舞一样。”这是一种爱好，纯天然的，一种情怀，也包含了一种浪漫，激情，热血在里面，《叶问4》中的升华就是从这里开始的。

赫文带叶问去了军营，赫文说的对，这里所有的人都是文化，是由每个文化组成的，不能区分对待，文化是不分高低贵贱的。赫文说的没错，巴顿士官长的确是个种族歧视的混蛋！当叶问把他打败之后，他被人抬着送去医务室。

叶问和巴顿士官长这一战，可以说是整个《叶问系列》里最独特的，因为这一战贴近搏击，格斗。“不设规则，直到你倒下为止。”叶问在这一战中用了锁颈，踢胯，插喉，标指用的是炉火纯青，打败了巴顿士官长。先是把巴顿士官长的手臂打骨折，然后用标指插喉。对于美国海军陆战队军士官，确实要用这种方法打败他。

巴顿的腿功还是厉害，前期把叶问压制，使叶问处于下风，还把叶问打倒，抱起来往地上摔。当叶问赢了之后，叶问赢得了海军陆战队营地里所有人的掌声，不仅是他打赢了巴顿士官长，还因为他代表了一个民族的不屈，文化，精神。

《叶问》系列不得不提到的一个人是肥波，波sir，贯穿《叶问》二，三，四部，波sir从洋人手底下当差，到洪师傅被英国拳王“龙卷风”打而惨死，他的民族气节被激发了出来，波sir也是爱国的，在那个时候的香港，中国人被外国人压迫，波sir站了出来，这是波sir对报社根哥说的原话：“咏春高手无惧西洋拳，毅然接受华洋拳赛，这样写好吗？怎么不敢写西洋狗必遭惨败啊？以鲜血捍卫报导，凭良心揭露真相。你有良心而已，你有真相吗？我有！你胆大，视死如归，我给你真相，你写死他！这个鬼头呢，最恨中国人，看不起中国人，我来爆料，你如实报，我保他完蛋！”这是波sir民族气节的一面，波sir在《叶问3》中也是尽己所能帮助叶问和需要帮助的人。

我相信世界上还有千千万万个波sir这样的人存在，当他们人性中的良知觉醒的时候，会爆发出惊人的力量！

《叶问4》中，亲情戏不足，应该多些叶问和叶正的父子亲情，万若男和万宗华的父女亲情，如果我是导演的话，一定会把这部分拍进去，加以润色。从万若男送给叶正的那袋东西，零食中，我想，如果我是导演的话，我会这样拍，叶正到美国去读书，和万若男成为情侣，一起把咏春和太极发扬光大，把中华武学发扬光大。《叶问4》里面缺少爱情，既然张永成不在了的话，不妨叶问的儿子来一段爱情。演叶正的演员不够帅，也不够好看，如果能找更帅，更好看，更成熟的演员来，那样更好。如果《叶问4》再多40多分钟，把亲情戏再多拍一些，再加入爱情戏，对整部片子加以润色，《叶问4》一定会更好！

从《叶问1》到《叶问4》，中国人受欺压的状况一直没有变，《叶问1》中受日本人欺压，《叶问2》，《叶问3》中受英国人欺压，《叶问4》中受美国白人欺压。中国人如果都能学武学，强身健体，抵御外侮，防御自身，以武兴国，以武兴邦，那每个人都可以成为像叶问那样的英雄，那中国人也不会受欺压了，华人也不会受欺压了。

有傲慢，偏见的人，应该改掉傲慢，偏见，这样全人类才会更好的发展，世界也会变得更好。

叶问作为《叶问》系列的灵魂人物，贯穿全作，《叶问1》打日本将军三蒲，《叶问2》打英国拳王“龙卷风”，《叶问3》咏春内战张天志，《叶问4》打美国海军陆战队军士官巴顿格迪斯，无一不打出民族气节的中华精神，让我想到了陈真，霍元甲，黄飞鸿等民族英雄，他们都是民族的脊梁。《叶问2》中洪震南洪师傅说：“为了生活我可以忍，但侮辱中华武术就不行！”这也是一种民族气节，我终于明白洪师傅为什么宁愿被打死，也不愿意中止比赛，洪师傅对叶问说：“别让洋人看不起我们！”叶问最终用洪拳掺在咏春中打败了“龙卷风”，叶问比赛胜利后说的话，我记得很清楚，他说：“人从本质上来说是平等的，是不分高低贵贱的。”如果人人都能明白这一点，世界将会变得更美好！

正如歌词中唱的：“你说让誓言纯净如琉璃，为爱不染尘的勇气。”正是因为叶问不染尘的勇气，武德，才能取得那些成就，为人们所敬仰。万师傅后面愿意为叶问写推荐信，也是因为叶问对他说：“我送你女儿回来，是为了保护她，不是来拿信。”和另外一句：“我们是不是应该用中国武术来改变外国人对我们华人的偏见呢？”正是因为叶问不染尘的勇气，使得万师傅从心里开始敬佩他。从《叶问1》到《叶问4》中，叶师傅的拳都带着勇气，希望，爱与责任，为了中国人能够站起来，面对压迫者不屈，坚韧不拔，最后战胜压迫者，塑造传奇。叶问经历的那些磨难也是他从叶家少爷成长为一代宗师的必由之路。

《叶问4》是近年来难得的好功夫片，虽然风格与前三部有所不同，但《叶问4》的主要地点是在美国，就应该是这种风格，至于打戏偏搏击，格斗，也是因为在美国，用这种风格反而更好，也是这样，让我们看到了《叶问》系列中，不一样的《叶问4》，要是《叶问4》中，李小龙的戏份再多一点，李小龙的打戏更多一点，和叶问的师徒之情再多一点，那就更好了！

中华武学渊远流长，百世流芳，无论是近代的武圣孙禄堂前辈，还是古代的那些大侠，武人，他们都为武学和武学的流传做出了贡献，以武载道，以武扬道，以武扬善，以武救人，以武扶危，以武济困，让中华武学发扬光大！叶问宗师和李小龙宗师也让咏春和中国武术，中国功夫流传到海外和国外，这是不可磨灭的贡献。但是近年来，学武学的人越来越少，武学渐渐式微，这让人很担心！

现在大家应该想办法重振武学，让中华武学变得更繁荣，更昌盛。多拍一些武学电影，多写一些武学书籍，多传扬一些武学文化，多说一些武学思想，多教一些人，多办一些武学比赛！振兴武学，振兴中华！这是大家要做的事！而《叶问4》就属于这样的好电影，让人们重新唤起对武学的认知，焕发出想了解武学，认识武学的勃勃生机，还有唤起民族气节，民族精神，中华武学文化和思想。以后应该多拍一些这样的电影，让武学，民族精神，民族气节后继有人！为昔日武者继绝学，为后世传人扬武道！

李宇春唱的这首《咏春》很好听，大家可以听一听。

(电影《叶问4》片尾曲和主题曲，也是前三部和外传的片头曲，主题曲。)

《咏春》

演唱：李宇春

作词：方文山

原曲作曲：川井宪次

改编作曲：陈沁扬

编曲：陈沁扬

红尘等 相遇

等来爱恨 在对戏

谁在谁的 回忆里

江湖迎 风雨

我朝恩怨 走过去

你却不在 结局里

断垣残壁 枯井 咏春 如影 随行

风声萧萧 继续 鱼雁 往返 消息

你说 让誓言纯净 如琉璃

为爱 不染尘的勇气

将你 写入这章回 小说里

永不老去 的爱你

初秋寻 牧笛

寻来愁绪 添几笔

笛声轻落 在梦里

明月映 河堤

粼粼波光 几华里

你的叹息 落哪里

丝竹之音 聆听 远方 谁在 弹琴

夜半几许 孤寂 只为 等你 一句

你说 让誓言纯净 如琉璃

为爱 不染尘的勇气

将你 写入这章回 小说里

永不老去 的爱你

你说 让誓言纯净 如琉璃

此生 不该与缘分为敌

如你 默许这短暂 的别离

只要最终 是美丽

而我 是他们口中 的传奇

不败立于 这天地

OP：JVR MUSIC INT'L LTD.

SP：美希亚音乐版权代理（北京）有限公司

制作：郑楠@SBMS Beijing

原曲作曲：川井宪次

改编作曲：陈沁扬

编曲：陈沁扬

录音：李杨@55TEC

古筝监制：陈沁扬（Jeff Chan）

古筝：丁雪儿

古筝录音工程师：孟玲毅/北京蜜Studio

管弦乐团：国际首席爱乐乐团

和音：张恋歌

人声编辑：汝文博@SBMS Beijing

混音工程师：赵靖@SBMS Beijing

母带工程师：赵靖@SBMS Beijing

音乐营销：完美青春OST

还有吴樾的这首《名扬》。

《名扬》

演唱：吴樾

词：Cheryl/吴樾

曲：李咸乐

制作人：陈沁扬

编曲：陈沁扬/刘也

吉他：高飞

贝斯：韩阳

鼓：CHRIS TRZCINSKI

古筝：丁雪儿

和声/和声编写：陈沁扬

鼓/贝斯/吉他录音工程师：胡国航/北京“蜜”录音室

混音工程师：顾潇予

母带工程师：顾潇予

乾坤浩气在心中

人人都是真英雄

日月轮转任我用

千斤也能动从容

三分侠气留我胸

七分柔情少年梦

手挥琵琶倒卷肱

要跟命运分伯仲

大道沧桑 我辈英勇

万夫难抵 一袖清风

行云流水 变化无穷

你来我往 风起云涌

推手一来 排山倒海

风是气脉 心在天外

冥冥之中 谁来主宰

世间万物 听我来安排

眼睛睁开 迫不及待

手写精彩 证明存在

在你的眼中 我仿佛看到了未来

乾坤浩气在心中

人人都是真英雄

日月轮转任我用

千斤也能动从容

三分侠气留我胸

七分柔情少年梦

手挥琵琶倒卷肱

要跟命运分伯仲

大道沧桑 我辈英勇

万夫难抵 一袖清风

行云流水 变化无穷

你来我往 风起云涌

推手一来 排山倒海

风是气脉 心在天外

冥冥之中 谁来主宰

世间万物 听我来安排

眼睛睁开 迫不及待

手写精彩 证明存在

在你的眼中 我仿佛看到了未来

推手一来 排山倒海

风是气脉 心在天外

冥冥之中 谁来主宰

世间万物 听我来安排

眼睛睁开 迫不及待

手写精彩 证明存在

在你的眼中 我仿佛看到了未来

在你的眼中 我仿佛看到了未来

Ⅷ 《长城》作为我国首次尝试和好莱坞合作的影片，它在电影史上有什么意义呢

电影《长城》是好莱坞首次与中国深度合作，完全按照按好莱坞工业水准打造的超级大片，也是中国真正意义上第一部工业模式下的电影。资料得知，这个故事并不是张艺谋带给好莱坞的，而是好莱坞拿着写了七年的剧本，找到了张艺谋。编剧则是曾经编剧过《谍影重重》系列电影的托尼·吉尔罗伊。最开始传奇影业创始人托马斯·图尔有一个概念性的想法：长城之所以建造的如此宏伟，一定不单单是为了抵御“人类”。2012年，罗异担任传奇影业联合华谊兄弟在中国创办的公司传奇东方的CEO，他来到中国20年，见证了中国电影市场从“零”到全球第二大市场的井喷阶段，这一切仿佛都是为了《长城》蓄力，无论是从电影内容还是市场培养方面。在这个合作的最佳时段，他找到了张艺谋，这位中国当代最具“掌控力”的导演。那时《长城》已经筹备了七年，中途还找过《燃情岁月》的导演爱德华·兹威克，但因为种种原因“夭折”了，递到张艺谋面前的，是一稿“特种部队”打怪兽的典型好莱坞式剧本。

所以在这部电影创作过程中，好莱坞保证资金，投入技术，同时也规定了剧本走向，电影节奏，而张艺谋在其中做的是“带着脚镣跳舞”。同时“借水行船，输出中国文化”又是张艺谋拍摄这部影片的一个动机和理念：“我一直主张我们要有这样的合作，我们借用好莱坞这样的力量和他们喜欢的东西，哪怕是拍一个爆米花的电影，但是我们可以慢慢的，潜移默化的，把中国的一些文化符号传递出去。”所以，当电影导演被好莱坞资本绑架，当导演主题先行试图借助电影输出中国文化符号时，便产下了这样一颗好莱坞类型片与中国文化符号夹杂的不伦不类的怪胎。

钱钟书曾说：“理之在诗，如水中盐，花中蜜，无痕有味。”电影作为一门艺术，其深刻的主题、导演的艺术理想、人文精神理应通过鲜活可感的人物形象、逻辑缜密的故事、气韵灵动的画面自然而然的渗透出来，而非如此这般迫不及待、急功近利的呈现出来。我们对这部影片的吐槽，不仅仅是因为影片的糟糕，而更多是出自对于一个曾经有思想、有个性、有才华，被称之为“鬼才”“奇才”的艺术家的失望。坐拥如此充裕的资本、豪华的明星、顶尖的技术，竟然整合出如此平庸的流水线作品，这是绝大部分对张艺谋还怀有期待的观众所不能接受的。《长城》再一次证明任何一个畅销作品，都不可能仅仅是商业算计的分泌物。没有解决更高级的，让全球观众看到“一种活跃的、灵性的、充满幻想和好奇的生活”，那输出文化，就是一句空话。

Ⅸ 《大鱼海棠》在国外获好评，你怎么看

《大鱼海棠》在国外的好评并非偶然。说实在话，大鱼作为一个国漫，客观评价的话，完全可以说是一个相比较之下的成功作品。

我表哥在国外留学，前几天发了一个朋友圈。他说他在美国电影院看了大鱼海棠，哭了。想想此前我看这个电影时是去年的七月十四日，算是首映吧，相距半年多才刚刚在国外上映。惊讶于时间跨度巨大的同时，我也在想，为什么我哥会哭？我想不仅仅是感性的问题。

国人们对于这部电影的评价，多数集中于一个词——“情怀”。何为情怀？所谓的等了十二年，究竟有几个人真的等了十二年？不说十二年，究竟多少人是跟风而评论？也许真的有期待吧。比如我，十二年前我才刚刚上学，什么网络什么国漫我都一无所知。但是在我2014年偶然看到一个介绍时，我就对其念念不忘了。虽然让我等了两个双十一外加大半年，但是最终效果真的没有那么不堪。当然多多少少是有一点小失望，对于剧情都颇有微词，可是完全可以算作国漫的优秀作品了。

我的表哥对动漫并不是很感兴趣（在我印象中），和多数国人一样，心里对于国漫的评价多数停留在“小孩子家家”之类的方向。毕竟有色眼镜带久了就难以摘下来。但是外国人不一样，一个个此前毫不知情却偶然发现这部电影的国人们也不一样，无论外国人还是中国人， 他们是最客观也是最“纯洁”的观众。

没有偏见没有水军，在异国他乡看到了一部满满中国风的国漫电影，对于游子而言究竟有多么宝贵？

另外，中外的文化差异，导致了中外众多艺术作品中内涵与外在的差异。对于这个将《逍遥游》中晦涩论述里的奇怪论据——鲲，为主题的电影，外国人会不会有一种新鲜感？神秘的东方文学与 历史 传说，对于西方人而言当然十分有吸引力。

有人说这个动漫的画风与宫崎骏老爷子很像。只能说各有千秋，实际上，画风这种东西根本没有什么因为相似所以抄袭的规定。那么说的话，这个世界上要有多少漫画家会死在官司上啊。唯美的画风和描绘鬼怪的百态并非日本人的专利，“先入为主”的思想应当清理一下了。这部动漫最值得称道的即是画风，它中国人记起了乡愁，让外国人向往了中华。况且3D动画在欧美烂大街，外国人对于亚洲风格的2D起了兴趣自然大有可能。细节处理也非常棒，单说这方面的话，在国漫里真的是非常非常优秀了。

最最值得诟病的，也是最容易挨喷的，当属剧情了。一个小姑娘为了报恩却差点毁了整个族人，最后备胎开挂把她送往了人间，万年备胎，湫，虽然没死，但是成了灵婆，连备胎都不是了。

这种剧情！很容易！被人骂的啊！！在中国人的道德观念里，少数人牺牲多数人真的是个应当口诛笔伐的事情啊！

但是老外不一定去品味内涵啊。众多美国大片，特技炫酷，场面宏大，让人看了热血沸腾，青春的烈火像朝阳一样喷薄欲出！

回过头来看看剧情，打——回忆——打——回忆——现实——好人药丸——打打打打——完了完了——开挂——坏人死了

要说这剧情，不都一样屎吗，可是多数人就是喜欢这种场面啊——看电影就是为了放松，为什么还有搞得那么内涵却一点也不爽？

综上，我认为大鱼在国外的好评原因：1：有在外华人的祖国情节，而没有所谓的“十二年情怀”。2：水军势力小，而且其中的中国特色对于外国人吸引力很强。3：画风很好，对于普通人的审美观点很契合。4：剧情的短处已经被覆盖了，因为这部片子的中国风真的很爽。

首先，我超级喜欢这个电影，从第一次被它感动到一遍又一遍的看它，我已经看了不下20遍了，它真的是一部非常非常优秀的电影，很多细节都能很好的体现它。只是很多人都没有发现这一点。

在椿被渔网困住时，鲲用刀给她割渔网，其实他也不小心割到了椿，到后来椿回到海底世界从水里出来时，她是捂着受伤的手臂的。到后来画面跳转到整个围楼时，不知道有没有人发现一个小小的身影从房顶下去，椿立刻海底世界时湫站在房顶等她，足足等了七天，直到椿回来了他才从屋顶下来。

再说湫吧，不知道有没有人这样觉得，其实湫就是神，在夏天飞雪的时候，他问椿：

椿说不相信。

椿说：

另外，这个电影里对湫身份的最直接的一段是湫醉酒那段：

也能说明湫的身份。

还有就是三手摆渡者的区别对待，对椿，他仅仅只是对椿招了招手，而对于湫，他则是脱了帽子对他行礼。

至于故事情节，很多人都觉得女主是个绿茶婊，但是其实并不是这样的，试问你在害死一个救你的人之后，有谁能够理智的逃避自己良心的谴责。但女主得知能够复活鲲时，她的选择确实是大多数人都会有的选择。因为当时灵婆和她说会有报应，可是又没说清是什么报应，所以她就认为报应仅仅是针对她一个人的，如果她一开始就知道自己会连累所有人，她也许就不会再去复活鲲了。

剧中的灵婆，在我看来她是一切的始作俑者，实际上她帮助椿就是为了能够找到一个接班人，她从椿身上也没有拿走一半的寿命，而是整个灵魂，椿的灵魂是一朵海棠花，而她拿走了一整朵，然后仅仅只是掰了一片花瓣唤醒了鲲，只是一朵花瓣并不会发生什么，可是她却和湫说椿的命已经和鲲连在一起，如果要把鲲送走就要把椿也一起送走。然后爱着椿的湫就心甘情愿的把自己的灵魂给了灵婆换走椿的灵魂，并且再也不能见到椿，其实事情原本并不会这么绝，而是灵婆一手造成的，而椿和湫都是她计划的牺牲者。

其实之前也有预兆，灵婆和椿说人死后所有灵魂都在她那里，而鼠婆却和椿说好人死后变成鱼归灵婆管，坏人死后变成老鼠归她管，这和灵婆所说的不符。

至于鲲，很多人都不知道他做为人时的本命，但其实电影里面也有写，灵婆翻那个本子第二次时上面写着：李胤杰卒因溺水寿终十七。

希望大家能带着我整理出来的这些再把这部电影再看一遍，也许还会有很多惊喜，毕竟这是12年的沉淀，在我看来，它是我们文化的一种体现，无论是建筑还是情节人物都很中国风。

在国外能获好评，在中国就不行，只是所谓的十年情怀，好歹算是个资深漫迷，就动漫中外的评价标准不说差异大，但应该达不到一边倒。虽说国内的水军占了很大比重。 以下个人看法 勿喷

大鱼放映前我真是一点都不了解，所以没什么所谓的情怀，不要说我寡闻，我对动漫有关的都有接触，国内外经典辣眼幼龄的都有涉猎 ﹏

说大鱼 个人是不喜欢的，首说女主配音，不知道其他人如何，反正有几段我听着挺尴尬的，虽然超过国内很多同类，但与一些国外电影的中配有差距的，既然打情怀，不要光搞画面嘛。

大鱼，从看到现在也只记个大概了，人物名，这方面不错但感觉没啥用，只是逼格感觉高了点，从另一方面讲，三个主角色的名字倒是成功让人记住了。

剧情 是我爱情观的问题吗，还受评论的影响，椿喜欢鲲？（神话里的女孩真好，救一下以身相许）我咋一点都没感觉，在我看难道不是还救命恩的，湫对椿是喜欢吧，楼上好像有个说全剧湫没对椿说过，你们不要乱加上湫喜欢椿的设定T_T我好迷茫，是我看的动漫太多，已经与你们脱节了吗。还有湫被蛇咬，爷爷的死（没死？）我归类到椿和鲲身上应该没啥毛病吧，说没死人的是不是眼瞎，最后因为爱情（报恩）对抗一村人，这女孩纸的爱情观真可怕。

总之是部槽点满满的动画了，做的也是蛮成功的，对我这种见过各种设定的少有接受不了的动漫，椿鲲在一起的设定。额我是不追剧的，这种男二牺牲成全的不是挺大众的 _

顺应国内潮流( 3 )

我是仅仅等了8年《大鱼》的人
我不敢大举着自己是元老粉丝的旗帜来说这是一部对不起12年等待的动画。 我只想说，我看得很爽，音乐美，画面美，配音美，至于剧情我想竖着中指问那些说这是个绿茶婊的故事的人致敬！ 你到底看懂了吗？如果没看懂也没关系，请不要装作自己很懂的样子从什么中国的人文道德来评价它！
影评人过度贬低自家动画
《大鱼》当年口碑两级分化，确依旧拿了不少奖，它的优点是不可否认的。那些自以为头脑清醒的影评人，故意地过度打击这部国产，表面上是要传达“希望中国动画认识到路漫漫其修远兮，还要继续努力。”却就是不肯承认《大鱼》做得出彩的地方。添油加醋得说什么对不起12年情怀，我想问你是等了12年的人吗？还说剧情毁三观，女主绿茶婊，我又想问你看懂了吗？
《大鱼》剧情你看懂了吗？
许多人可能习惯了充满激情，励志，向上的动画片，而大鱼却是在平静的挖掘人性。影片的剧情上运用了许多留白艺术，所以总让大多数人看完后只能体会到前面我说的泪点吧，也只能感觉这是一场“三角恋”悲剧……但这恰恰是编剧想要的效果，要想一遍就看懂的必定是有丰富的人生阅历的……所以这部大鱼是部可以伴随我们的成长而有不同解读的！有以下两个合理推理你看懂了吗:

1.整个故事其实是灵婆的一场自我救赎！——他是整个故事的操控者。

2.湫是天神，堕落到椿的世界的神。

美图来一波

虽然《大鱼海棠》这部电影在国内的口碑两极分化非常严重，但是这并不影响它远播国外，让久久没什么表现的国漫重新焕发出光彩，重新让世界看到国漫的努力和进步。

1.画面精美，符合大多数人的审美倾向。

2.东方特有的鬼怪元素令画面从满灵动和神秘之感。浓浓的中国风元素满足了外国观众了解中国这个神秘的东方古国的欲望。

3.在外华人的祖国情结，对中国风的元素有天然的认同感和归属感。

4.毕竟外国人很少接触到中国动漫，处于一种新鲜的状态，而且基本上没有带有什么精神负担，所以就是很自然地看了场电影而已。

对比国内情况，我们应该可以发现两者给出的评价为什么截然不同的原因。

国内观众在电影上映之前就因为被媒体大肆宣扬的“十二年的等待”弄得太有精神负担了，或者说，很多国内观众是怀着过多的期待走进影院的，有种老板验货的感觉，自然就不太能够全身心地观看了。加之国内水军力量太强了，而很多普通观众又容易人云亦云，所以就导致了不少评论跟着所谓的“白等十二年”的舆论走了。

其实，抛开所谓的“十二年的等待”不说，因为其实很多的普通观众根本就没有在等，这个说法只是水军的一个为了夺取眼球，山洞观众情绪的一个说辞而已。《大鱼海棠》确实是近年来国漫的一次发奋之作了。首先耗时长就让我们看到了这支制作团队的耐心。另外，制作精良，画面精美，配乐应景等等，这些都是许多浮躁的国漫制作团队应该学习和效仿的榜样。

《大鱼海棠》是国漫走向世界的成功一步，我们要做的是勇敢地迈出下一步，而不是畏畏缩缩，作茧自缚。

实话说，大鱼海棠我没有看，至今我在电影院看过的动画也只有一部《你的名字》。人们对中国动漫的不认可已经根生，这也确实是因为中国动漫一直低水平造成的。一部动画如果用心去做，用爱去做，被认可也是理所当然。如果只是想着怎么能有票房，怎么能有口碑就算火这一时又能怎样？

当然这些话不是在说《大鱼海棠》，毕竟我没看也没资格评论。我只是想说中国动漫现在不论好坏都会被有色眼镜去看，只有做的更加用心，并且坚持下去才能够使国人改观。

至于外国人对大鱼海棠的评价可能更加客观吧，毕竟他们对国产动漫情况也不了解。

没有给出题目的答案很抱歉。

我不知道《大鱼海棠》是否在国外受到追捧，但我想就大鱼《大鱼海棠》的故事和人物说一说。

1、大鱼海棠在讲故事上面讲的不够出色，这毋庸置疑，一部分原因在于大鱼海棠的预告片仿佛已经把故事的整体框架讲完了，说实话，我在看周深的《大鱼》mv和陈奕迅的《在这个世界相遇》的mv时有的前段甚至让我险些哭出来，然而看完整个电影，我发现泪点好像几乎在mv里说过了，可能因为我看这两个mv看得有几遍，再看电影就没那么容易泪奔。

还有一部分原因是编剧和电影时长的问题，因为《大鱼海棠》想要构建了一个世界框架，所以你发现见面有很多传说人物甚至人类祖先，比如嫘祖、句芒等，其中打酱油的角色比较多，性格不够鲜明。在我看来如果《大鱼海棠》这些打了酱油的角色如果不是用的传说人物，我不会要求这么高，性格不鲜明也没关系，然而用了传说的人物就另当别论，何况《大鱼海棠》是要构建一个世界框图，因此《大鱼海棠》罗列了很多传说人物，却没有给相应的灵魂。相反灵婆和鼠婆子到充实一些，但这毕竟是我平常没听过的传说人物。而且必须要知道每个人物都是为整个故事服务了，你不能想要展示中国元素而忽略对人物的把握，造成生搬罗列的现象。

所以电影不好请找编剧和预告的剪辑人员。

2、女主是你们口中说的白莲花么？我认为不是，你们认为白莲花一部分是由于季冠霖(配音芈月，芈月被称了白莲花)，声音所带来的印象是起了一些影响的，一部分是你们忘了青春期的女孩的心里，你们忘了年轻时候的样子。不提繁重的学业，有大部分女生未成年时不都幻想，哪怕背叛全世界，也要奋不顾身爱一个人，就算与整个世界为敌，那又何妨，可能年纪大一点的当初年轻时没有这种心情，然而新世纪的孩子不都曾想过么？何况古代也有不顾一切私奔的。青春期的孩子有多叛逆你们记得么？何况保护自己的救命恩人有错么？

还有白莲花会真的牺牲自己么？不会吧。但《大鱼海棠》的女主因为给族人带来了灾难，真的牺牲了自己，连她自己也没想到能活过来。她给族人带来灾难你以为她愿意么？如果你们父母在你们年轻时告诉你们做什么事情会受到惩罚，你们会怎么做？你们会相信虚无缥缈的惩罚么？还不是不撞南墙不回头？(当然听话的孩子例外，然而为什么要做大人眼中的好孩子？)

3、一部分人说抄袭《千与千寻》，我只能说，人物确实借鉴的中国《山海经》和古代传说。然而我觉得鼠婆子和灵婆性情挺像《千与千寻》里面的汤婆婆和什么婆婆的，至少看到鼠婆子和灵婆我会想到汤婆婆。

终语:就这些了，《大鱼海棠》只要在故事上再完善相信是个好动画电影。

这真的是一部很棒的国产动漫，不过豆瓣评分6.5，刚刚及格，个人觉得有些低了。

《大鱼海棠》讲述了居住在“神之围楼”里的女孩“椿”，十六岁生日那天变作一条海豚到人间巡礼，被大海中的一张网困住，一个人类男孩因为救她而落入深海死去。为了报恩，她需要在自己的世界里帮助男孩的灵魂，让他成长为比鲸更大的鱼并回归大海的故事。历经种种困难，男孩死后终于获得重生，但这一过程却不断地违背“神”的世界规律而引发种种灾难的故事。

电影里有很多细节细细想来都是有关窍的，我也是看过两遍电影后又看了很多关于电影的深度解析才略知一二的。“不得与人类世界接触”，是椿世界里的天规， 当椿、鲲一起玩耍的时候，仔细看他们周围的场景，四季发生了极速的更迭，说明冬夏已经乱了套。湫去找灵婆，试图改变命运，又再一次违背了天规，为后来的海水倒灌埋下伏笔。电影里椿三人被双头蛇袭击，是违背天规的一次警告；鼠婆、灵婆的出现以及帮助都有他们的目的，她们说的每一句话都有蕴含的深意。海水倒灌，是违背天规的惩罚，也是一切重新开始的意思，是洗去腐朽思想的意思。还有很多的细节值得推敲，慢慢看就会发现他门的深意。

值得一提的是这部电影的极致中国风色调，满屏的中国红和蓝色，却不俗不土，反而呈现的很饱满、很柔和，真的太美了！还有这部电影的配乐，是 吉田洁的配乐，和画面很融和没有很突兀，周深的《大鱼》，陈奕迅的《在这个世界相遇》，和影片完美融合 。

所以没有看过的朋友们可以去看一下，看过的朋友们可以去再推敲一下他的很多细节。

对于这个事情，拾部君只能说，这事中国文化的胜利，由此，大鱼海棠内里存有的一些不合三观的普适性剧情就不再显得特别重要，极目绚烂的中国文化才是这部创作于海外流行的关键性重点。
下面是拾部君近期撰写的关于这件事的完整回顾，以及一些心得感悟，希望能够给你带来有所帮助。
作为2016年国产动漫的年度票房冠军，国产电影动漫 历史 上曾经的总票房排行第二的神作（于最近被熊出没超越了），《大鱼海棠》自上映那一刻开始，就没少成为观众们茶余饭后交谈的话语对象，

有得人认为它就是国产动漫复兴崛起的代表创作，也有得人会认为它的三观不正，是会给 社会 带来不良的风化教育的，应该予以《喜洋洋》那般的封杀禁播。

可不管怎样，这部动画也凭借了自己的独特风格创造了影片 历史 上的一个奇迹，且在近日扬帆起航到了海外，而且，这次出征的地域可是最求最为庞大的电影市场，所有影视创作人都梦寐以求的国都---美利坚合众国。

让人欣喜的是，《大鱼海棠》这部动画在此次的远航之旅上不但没有给我们落脸，还用富有独特韵味的创作风格俘获了一大批外海的影迷和专业影评人，大大的提升了国产动漫于国际舞台上方的地位。

看看下方海外权威影评网站的评分，均一是大比例认可这部创作的，部分专业影评媒体就更是毫不吝啬溢美之词，

什么“如果你给它机会，它会让你屏住呼吸”，什么“糅结了《千与千寻》的敏感，《降世神通：科拉传奇》的奢华”，什么“就像古老的灵魂拥有了新的眼睛来看待死亡”等等，

较比起中国观众褒贬不一的态度，从上方的信息我们无一不能看到海外观众对这部创作的认可赞叹。

事实上，中国市场能够产出如《大鱼海棠》此般质量的创作是尤其根本原因，一来是国产动漫市场经历过接近20年的低幼发展，伴随着先前的那一批喜爱动漫的狂热者们的长大，他们对动漫就会提出更加之多的要求，比如内在的意义，比如创作形式上的创新等等。其二，加之海外动漫市场至臻白热化的竞争也使得国产动漫从业者不得不加足自己的马力，去创作出更有内涵，更高品质的内容出来，否则在国门逐渐大开的时代趋势之下，国产动漫行业就只能萎缩甚至消亡。

国产动漫市场其实是存在着数量十分庞大的优秀创作者的，这其中的原因就在于先前的国漫市场乏力受到误解和压制的原因，使得这一大群人才都只能投身在代加工行业，亦或者将动漫创作作为自己的业余兴趣罢了。而如今，尤其是国产动漫市场近几年来的现象级发展速度，也是足够让我们欣慰，由此也促就了这样一方百花齐放的盛景。

于微博上创作自己四格小漫画的小姐姐成为了国内最大的动漫平台的掌门人了，30岁前仍然只是在做 社会 最底层工作的米二大爷，也在35岁左右成名于动漫圈之中。B站上方许许多多曾经寂寥无名的UP主，也都凭借自己对动漫创作的独特理解，凭借一部又一部风趣幽默的视频或图文创作成就了不世英明。

这是国产动漫最好的时代，也是动漫行业从业者最好的时代，也希望那些对国产动漫存有偏见的朋友能够暂时放下成见，给予正在蓬勃发展的国产动漫一点儿的宽容，耐心静候国产动漫大时代的到来。

如果觉得拾部君的回复对你们有帮助，麻烦给我点个 “赞” 吧！

大鱼海棠获得好评其实是在意料之中的。毕竟撇开剧情来说，大鱼海棠的背景塑造，音乐制作，以及一直为人所诟病的角色配音以及作画，都可以说是近年来国产2D动画电影的一个新突破。事实上从题主给出的国外网友回答截图来看，对于电影的夸赞也多半集中于这一方面。

不过《大鱼》其剧情上的硬伤导致了它无法再更进一步，成为口碑和质量双丰收的作品。不过如果我们从另一个角度来思考这个问题的话结果会有所不同——为什么偏偏是大鱼海棠受到了好评呢？之前国产动画电影也出过了不少的佳作啊？

主要是因为西方人对于中国——以及其所输出的文化作品——都有一种很刻板或者传统的印象，这有可能是遍布西方各国的“唐人街”所造成的影响之一。事实上无论是以前的《中华小当家》还是《反叛的鲁鲁修》等近年来涉及中国传统元素的作品，一提到中国无一不想到唐装，宫殿，红灯笼，有些还会有满清时期遗留下来的辫子等等元素。即使涉及到现代 科技 ，也必须是大红大黄等等传统的颜色符号。

而《大鱼海棠》便是将这类元素发挥到极致的一个例子。大量运用中国传统的元素以及美术手法，主角名字运用的典故以及一系列神话传说或者类拟神话传说的借鉴，使得国外觉得这并不像日本动画或者美国动画，他们感觉中国动画人终于做出了自己的风格。

不过国外对于《大鱼》的这番盛赞其实对于中国动画是有一定负面影响的。因为现在中国动画缺乏的是创意，缺少好的故事剧本，以神话传说或者经典名著作为基底的素材终究会用完，而如果未来中国动画人依然固步自封，那国产动画前景便也不容乐观了。