全景微电影制作

A. 大学要拍一个校园风景的微电影，中间可以有一点故事线。需要一个好剧本。希望各位大神出出主意，感谢。

如果是拍校园风景，可以拍恋人在学校奋斗，当然中间可以穿插误会这些，最后花前月下。

B. 如何拍摄出好的微电影视频

近来收到了很多的问题，小编挑选最多的提问给大家简单的说一下，希望能够对大家有所帮助。

据林雨文化的老师们，都会遇到这样的问题，套系内的内容不仅仅是照片，还有微电影，目前，微电影已经越来越多的让顾客所接受喜爱。可以说一部好的微电影能带动整个套系内的销售。这就要求我们的引导老师和摄影老师们，不仅要会照片构图，还要会录制唯美的视频。

也有越来越多的摄影爱好者，在不断的录制生活、艺术视频片段，尝试着给自己和家人做一期微电影，留下美好，生动的记忆。那么微电影制作的好坏，不仅仅是靠我们能熟练使用｛会声会影｝或｛pr｝等视频剪辑软件，就能做好的，更多的还是初期录制的视频效果。那么什么样的视频才是好的视频，怎么样才能拍摄出效果好的视频呢？

其实，很简单，我们看以下步骤：

重点1：视频的稳定性，我们在录制视频时，一定要注意镜头的平衡，不要有晃动，抖动，前期练习时，可以借助镜头里的固定参照物，如桌子，墙，电线杆，树木，录制后，回放视频，查看参照物的上下浮动点的距离，不断改进，增强平稳性。老师们可以用自己的方法来增加平稳度，如膝盖，三角架等。

重点2：外景拍摄时，尽量拍摄全面，不要出现半个身子，多拍摄些全景，如树林，草地，多给特写。

重点3：室内拍摄时，要注意画面出现波纹，给头部上方多留空间。

重点4：录制语言时，一定要在安静的场景，避免后期的吵杂！

重点5：这个是最重要的，录制时，一定要有情景，整个视频要有故事情景，有联动性，有主题，小编每次看到宝贝安静的坐着看着镜头不动的视频，都会忍不住爆粗口，不想听时光静止的美好！只想打人有没有?

视频和照片的区别是什么，难道不说真的不懂？哎，小编每每想到上回审核视频，一直以为未开始，却不知道已经悄然过去十分钟！汗啊！

好了，录制视频的基本要求小编就说到这了，真心的希望对各位老师们能有一点点的帮助。

C. 微电影拍摄技巧，微电影拍摄有哪些技巧

很多喜欢电影的朋友，现在纷纷投入到了微电影的行业里面，可见，现在微电影越来越受欢迎了。但是又很多人在拍摄微电影的过程中抓不住拍摄的技巧，所以拍出来的效果自然不理想。趣编网就为大家介绍一些微电影拍摄技巧，希望这些技巧可以帮助到大家。
方法/步骤
微电影拍摄技巧——打灯的技巧
给大家介绍一些非常实用的打灯技巧：
硬光，直射光从来都不讨人喜欢；想想你的背景；空间不够? 提高灯位；观察主光位置；没有纱幕、纺布反射；看起来太无聊?试试灯光膜；让你的房间没有反射；了解你的主体；给演员扑粉；背景虚化。
微电影拍摄技巧——拍摄前观察环境摄像前要先注意周边的状况
这样在视频拍摄时就可以考虑哪些场面用多长焦段的镜头，另外，视频拍摄时可千万不要大意，时刻不可忘记周边或是身后的状况，特别对背后的沟渠、马路等要引起重视，不要脚踩空或来往车辆造成不必要的伤害。趣编网认为很多经验丰富的拍摄老手，都常常会因为注意力过于集中在被拍摄的景物及人物上，而没有留意到其他的危险状况，在移动位置的过程中发生了摔跤、碰撞甚至跌落深处的意外。
微电影拍摄技巧——移摄抓拍人物
“移摄”是将摄像机架在活动物体上随之运动而进行的拍摄，用移动摄像的方法拍摄的画面称为移动镜头，简称移镜头。用数码摄像机进行移动拍摄非常方便。移动拍摄可以使用画面框架始终处于运动之中，画面内的物体不论是处于运动状态还是静止状态，都会呈现出位置不断移动的态势。移摄一般分为前后移动拍摄、左右移动拍摄、弧形移动拍摄以及上下移动拍摄等几种方法。
微电影拍摄技巧——变焦拍摄注意定格
平时我们经常从电视上看到这样的画面，镜头对准一个广阔和场景，渐渐地镜头推进，最后聚焦于某个细节，这种方法经常运用于花卉、烛光、小动物等细节的拍摄。看上去显得很专业，不过我们一样可以用普通的家用DV拍摄出来。DV的焦距可以通过焦距拨杆来调节，将旋钮推至T那方，可以拉近并放大远方的景物；如将旋钮推至W那方，拍摄的范围则会扩大。拍摄变焦镜头时，需要注意在对准目标后要保持静止5秒钟左右，趣编网的经验来说是以便后期编辑，另外，在一组画面结束时也要把图像定格5秒钟，给人有始有终的感觉。
微电影拍摄技巧——场面宏大摇镜头是最常用的手法之一
当视频拍摄的场景过于宏大，如果用广角镜头不能把整个画面完全拍摄下来，那么就应该使用“摇摄”的拍摄方式。摇摄是指当摄像机机位不动，借助于三角架上的活动底盘或拍摄者自身的人体，变动摄像机光轴（镜头横向或纵向移动）的拍摄方法。用摇摄的方式拍摄的画面叫摇镜头，摇摄一般有上下摇摄和左右摇摄两种方法。趣编网觉得很多人在应用摇摄时往往把握不好转动的速度和角度，使画面抖动不顺畅，这主要是因为没有把握住摇摄的要领。
微电影拍摄技巧——了解拍摄手法
一般包括仰摄、俯摄和平摄。微电影拍摄中，采用俯摄并配合全景和中景，容易表现画面的层次感、纵深感。俯摄与仰摄的效果相反，俯摄会削弱人物的气势，使观众对画面中的人物产生居高临下的优越感。因为画面中的人物又矮又胖。在微电影拍摄中，保持水平角度来拍摄，这样拍摄出来的画面才容易被大众接受，因为其符合大众的审美视角，画面也更平和、稳定。

D. 怎样才能拍一个纪念青春的微电影不用很长大概10到20分钟吧。只想纪念自己的年少时光

我尽量说得详细点。
首先，你脑中要有一个大概的构思，然后做好一个详细的剧本，如果是要拍摄的话，最好是做成分镜头稿本（也就是你心里想的每一场的场景是怎么样表现的）。不要剧本也可以，但是那必须是你的掌握的镜头语言的能力很强，这个我不推荐。
然后，你就要开始准备拍摄的行程表，你是做一个微电影，所以没必要打过麻烦，简单点说就是拍摄的设备：1、DV，或是专业的器材，这里推荐你使用DV，毕竟好操作一点；一定要保证DV在拍摄过程中不断电，也就是要保证充足电；
2、要效果好一点的话，建议有反光板，毕竟是青春的微电影，光太暗沉了就。。。这个懂不解释。
3. 服装、道具、化妆、灯光、这些是看你拍摄的微电影要怎样的质量了，不过一般自己拍的没有做得那么专业，如果需要的话，建议你安排一个人专门管理这些。
4. 演员，这个你自己调配，演员一定要熟悉你的剧本，不然会演不出你想要的感觉，台词、演技方面就不多说，这个靠演员发挥，但是在拍摄的时候如果你是导演的话，那么演员有不懂的戏份就需要你来指导，这点要有耐心，关键是你得比你的演员更加了解这个剧本所要讲述的含义，就这一点是很重要的，整个作品出来就是你导演所要表现的观念。
5.每拍完一条，一定要记录清楚。（比如那一条是被导演肯定的，哪些是cut掉的，人员充足的话，建议你安排一个人专门记录，不然你在后期制作的时候是会很麻烦的，这也就是我们通常所说的场记）
6.拍摄的时候多注意景别、灯光、比如远全中近特等等的表现方式，就是远景，全景，特写等等，这个得看你拍摄的那一场戏的需要了。不过多点变化是很好的，miande/显得枯燥。
7.其实，真正拍的时候不一定非要按照你剧本上的顺序来，如果你要拍有雨或者强烈的阳光等戏份的时候，但天公不作美，你就必须得随机应变。
8.前期制作的流程大概就是这样，拍短片的话不一定每一个步骤都做足，只要你自己认为能出作品就行，毕竟你是导演。
9.下面就进行后期制作了，如果你会剪辑和后期效果制作的话，那么事情就会变得很简单，首先你必须得有一台配置比较好一点的电脑，（学生肯定没什么条件，自己的笔记本就够了，显卡和声卡一定要还行）然后你的电脑上必须装有后期的视频剪辑软件，在这里我个人推荐edius，操作比较简便，基本的特效都能做，做短片的话比较合适）
10.还是那句老话，在剪辑的时候要特别注意景别运用，一定要对在点上，不然视觉效果会觉得很跳，这个你实际操作的时候就会知道。动接动，静接静，也可以交叉，关键在于画面效果和视觉效果，还有一点要注意的是，在后期剪辑的时候先粗剪一下，然后再来慢慢细剪，以及要根据你的最后的剧本来剪，这样不容易出错。
11.都剪完了就可以做一些你需要的基础视频效果，这个edius基本都能实现，只要你不是要做成那种大片一样的效果。
12.最后你就可以根据你剪好的视频来添加适合的音乐，有时候音乐添加适当了整个作品会有意想不到的效果。
13.最后的一个步骤就是你把做好的作品从软件里面导出来成为一个完整的作品就大功告成了，有条件可以做影视后期包装。
以上都是我自己在拍摄短片的时候的经验，虽然不一定是最准确的，但希望可以帮到你！

E. 【初中生如何用有限的器材拍出好的微电影】

1.DVD调试这个我确实不知道，我们片子都是用电脑放...

2.如何运镜。
运镜主要靠两种途径，剪辑、景别。
这里提到了【景别】这个东西。远全中近特。详情自己网络，都有详细介绍我就不赘述了哈，我讲一讲镜头之间组接的问题。
A.一百八十度规则
两个相对的人物，在两人之间（人物之间的视线）有一条轴线。通常来说，拍摄时使用的普遍是两个过肩镜头和一个全景镜头。三个机位应该都在轴线的一侧（180度）范围之内拍摄。
B.三十度规则
在没有其他镜头切入的情况下，从某人切换到同一个人时，摄影的角度应移动三十度上下。（同机位、同景别都适用此规则）
C.剪辑里的动作顺接
你在看电影的时候，剪辑的一个境界就是让你没有发现他剪辑了。举个例子，一个转身的动作，第一个镜头是女主角的脸部近景，第二个镜头就是她转过身（注意剪辑点卡到转到一半的时候）的全景了。这个是动作顺接的一种用法。

3.聚光
这个灯光的问题，提几个建议。
A.租
B.自己做
C.记得配几个反光板、白旗（就是白布，蒙灯上调节亮度的）
灯光打光的方法你可以网络一下，比如林布兰打光法啊之类的，都能网络。

4.夜晚拍雨戏
A.机器注意防水
B.注意灯光，没灯光就瞎了！

5.化妆
哪种化妆，详述，我帮你问服化专业的同学。

6.后期制作
剪辑 Premier
特效 AE

7.取景有几点
A.光线的运用。
B.空间通畅度与影片的契合度。
C.景深。
D.人员密集程度。
E.机位架在哪儿，能不能架。
F.人家让不让你在这儿拍。

有问题新浪微博找我 @一百八十度轴线正反打

F. 怎么拍微电影

说说拍摄一部微电影。

工具/原料

• 剧本

• 演员

• 摄像机

方法/步骤

• 1

  通常用方位、高度和距离三个维度来表示摄像机位。也有人习惯用拍摄角度和距离两个维度来把握，此时，拍摄角度中的水平角度相当于前者的方位、垂直的角度相当于高度。

• 2

  1)拍摄方位:摄像方位是指围绕被摄主体前后左右选择的拍摄点，不同拍摄方位的造型规律可通过以下几个典型方位进行把握。

  ①正拍 从正面被拍摄像主体进行拍摄的方式。

  ②正侧拍 从被拍摄主体的正侧面方位进行拍摄的方式。

  ③斜侧拍 从界于被拍摄主体正面与政侧面(或正背面)之间进行拍摄的方式。

  ④被拍 从被拍摄主体的背面方位进行拍摄的方式。

• 3

  (2)拍摄高度:拍摄高的是指在相对于被拍主体不同高度选择的拍摄点。不同拍摄高度的造型规律可通过以下几个典型高度进行把握:

  ① 平拍 摄像机位与被拍主体高度的拍摄方式。

  ② 仰拍 从低处对拍摄主题进行拍摄的方式。

  ③ 俯拍 从高处对拍摄主题进行拍摄的方式。

• 4

  (3) 拍摄距离:拍摄距离是指在相对于被摄主体不同距离选择的拍摄点。以不同距离拍摄同一主体，主体在所的画面中的占画面积是不同的，我们通常用"景别"来表征这种造型差异。不同拍摄距离的造型规律可通过以下几个典型距离进行把握:

  ① 远景 以表达有关环境的诸如空间范围、数量规模、空间关系等整体视觉信息，表现场景的诸如气氛、气势等整体观感为主。

  ② 全景 以表达被摄主体的整体视觉信息为主，同时保留了与主体密切相关的一定范围的环境信息，但主题的视觉形象是画面的内容中心和结构中心。

  ③ 中景 以表达被摄主体的大部分的视觉信息为主。

  ④ 近景 以表达被摄主体的主要部分的视觉信息为主。

  ⑤ 特写 以突出被摄主体的神情、质感和局部细节为主。

• 5

  后期软件

  后期制作方面很多朋友都会问，”有没有一个比较简单的视频编辑软件“那我可以告诉大家会生会影比较简单好学、这款编辑软件可以满足一些微剧作者的、后期需要、若果想再多些效果的那就用premiere。

注意事项

• 得有一定的资金

G. 我拍了部微电影，1920×1080的，如果上下压黑边，要多宽的

微电影1920×1080，画幅比例是16：9。上下不需要压黑边。

微电影放映在银幕上画面的宽高比大于标准35毫米普通电影画面宽高比（1．375﹕1）的电影，它的画面宽高比一般在1．66﹕1到3﹕1之间﹐银幕宽度在10～20米之间。银幕略作弧形，使观众扩大视野。

此后，35毫米影片除画面外，并要在片孔内侧留出一条记录声音的位置（声带），这样，就只好压缩无声影片的画面面积，将摄影的画面宽高尺寸改为22毫米×16毫米，放映片门为20．9毫米×15．2毫米，即放映在银幕上的画面宽高比改变为1．375：1。

(7)全景微电影制作扩展阅读：

微电影拍摄技巧：

1、平方向拍摄

大多数画面应该在摄像机保持水平方向时拍摄，这样比较符合人们的视觉习惯，画面效果显得比较平和稳定。

2、由下往上拍摄

不同的角度拍摄的画面传达的信息不同。同一种事物，因为观看的角度不同就会产生不同的心理感受。仰望一个目标，观看者会觉得这个目标好象显得特别高大，不管这个目标是人还是景物。如果想使被摄者的形象显得高大一些，就可以降低摄像机的拍摄角度倾斜向上去拍摄。用这种方法去拍摄，可以使主体地位得到强化，被摄者显得更雄伟高大。

3、从上往下拍摄

摄像机所处的位置高于被摄体，镜头偏向下方拍摄。超高角度通常配合超远画面，用来显示某个场景。可以用于拍摄大场面，如街景、球赛等。以全景和中镜头拍摄，容易表现画面的层次感、纵深感。

4、物视角的拍摄

视角的反映要符合正常人看事物的习惯。有些时候，可能需要表现出拍摄主体的视角，在这种情况下，不管拍摄的高度是高是低，都应该从主体眼睛高度去拍摄。

H. 微电影的制作流程

基本流程
step1剧组组建
包括导演（大佬、总负责人），编剧（剧本作者），摄像（拿镜头的），后期（各种剪辑和录入），剧务（剧组的爸），场记（记录镜头），后勤（剧组的妈）等。
step2成本预估
预估拍摄成本及集资，众筹或拉赞助。如果是自己想做一部作品，众筹比较快捷和合适。
step3准备剧本
很重要的一环，要让观众在30分钟内对影片留下深刻的印象，以微成本拍摄的微电影，绝对需要以剧情打动人。
step4 剧本修改
依据核心剧本/剧情，编剧修改和完善剧本。
step5分镜头脚本拟定
分镜头剧本简单来说就是把镜头画出来。它的作用，就好比建筑大厦的蓝图，是摄影师进行拍摄，剪辑师进行后期制作的依据和蓝图，也是演员和所有创作人员领会导演意图，理解剧本内容，进行再创作的依据。不要少看一部微电影的分镜头，海量。
step6拍摄前准备
后勤、剧务列出道具和场景需求清单，然后考察场地。根据剧情，需要用到的场景不会少于10个，可以免费拍摄的场地会被优先选择，然后在鲸鱼易租里租借些符合主题或增加亮点的装饰品。
摄像组准备摄影器材，单反，滑轨，小斯，脚架，录音器材，打板器等等。
导演和编剧选演员，长得好看普通话过关就行，又没片酬，卖个脸而已。
step7开拍
摄像组开始忙，摄像机，单反，小斯，滑轨，调色温，调这个那个，跟着分镜头脚本拍。
拍摄时录音建议录同期音，因为演员不专业，后期配音情绪很难表达到位。
重要提醒：吃饱了再拍，现场的三餐根据进度来，吃饭得在拍完后。
step8后期处理
交给专业的人用ae做，各种剪辑、色彩、声音和画面的学问。
step9发布作品
大多数作品是提交至各大视频网站，当然部分精品也可以交由电影发行公司操作

I. 有没有比较好一些的深圳微电影拍摄公司呢

有呀，同胜影视就挺好的，正规，专业，服务周到，微电影拍摄效果也非常地不错。