魔幻现实微电影

Ⅰ 10部“黑暗童话+魔幻现实”电影推荐

星期五言： 黑暗童话较之普通的大众童话多了许多的残酷性与阴暗面，因此它更适合于成年人；而魔幻现实相对于纯魔幻又多了许多现实的绝望与批判，它大概满足不了那些纯粹想要沉迷在网络中或是在好莱坞大片中寻求养眼的人。以下推荐10部作品（5部魔幻现实+5部黑暗童话）便是此类作品。（注：5部魔幻现实电影只是个人感觉上与“魔幻现实主义”相似，并不是绝对的概念）。星期五文艺”上片——

1、《雨月物语》（1953）

原名：雨月物语

导演：沟口健二

国家：日本

类型：魔幻现实

「推荐语」 战乱、贫穷、绝望的人；配之阴暗的日本音乐；让人窒息的画面感加上聊斋般的动人故事，构成了这部伟大的日本电影...

2、《时光大盗》（1981）

原名：Time Bandits

导演：特瑞·吉列姆

国家：英国

类型：黑暗童话（又称邪典电影）

「推荐语」 一个充满想象力，同时又充满了对现实与宗教批判色彩的另类童话电影。

3、《裸体午餐》（1991）

原名：Naked Lunch

导演：大卫·柯南伯格

国家：加拿大

类型：魔幻现实

「推荐语」 经典的“垮掉文学”改编作品。导演用奇思妙想的视觉效果表现出了一个吸毒作家眼中的世界。

4、《格林兄弟》（2005）

原名：The Brothers Grimm

导演：特瑞·吉列姆

国家：英国

类型：黑暗童话

「推荐语」 没错，故事讲述的就是那个写出《格林童话》的两兄弟成名前的故事。而他们的世界，本身就是一场“黑暗童话”。

5、《潘神的迷宫》（2006）

原名：El laberinto del fauno

导演：吉尔莫·德尔·托罗

国家：西班牙、墨西哥

类型：黑暗童话+魔幻现实

「推荐语」 一群同纳粹斗争的游击战士，一个在现实中寻找童话的女孩儿。电影故事在魔幻与现实中交叉重合...

6、《能召回前世的布米叔叔》（2010）

原名：Uncle Boonmee Who Can Recall His Past Live

导演：阿彼察邦·韦拉斯哈古

国家：泰国

类型：魔幻现实

「推荐语」 导演用独特的现实表现手法为我们讲述了一个轮回的故事。

7、《故事的故事》（2015）

原名：Il racconto dei racconti

导演：马提欧·加洛尼

国家：意大利

类型：黑暗童话

「推荐语」 故事选自《五日谈》，由五个传统的意大利民间故事改编而成。其黑暗与童话色彩让人看完流连忘返、如痴如醉。

8、《吾血之血》（2015）

原名：Sangue del mio sangue

导演：马可·贝洛基奥

国家：意大利

类型：黑暗童话+魔幻现实

「推荐语」 百年前一段凄惨的宗教审判、百年后的落魄吸血鬼家族，这是一部穿越古今的宗教魔幻故事。

9、《圣鹿之死》（2017）

原名：The Killing of a Sacred Deer

导演：欧格斯·兰斯莫斯

国家：英国

类型：魔幻现实

「推荐语」 电影借一个古希腊神话寓言讲述了一个发生在当下的医患事故，以及肇事者一家人的中产生活。这也多少给残酷现实笼罩上了一层神秘色彩。

10、《西西里鬼故事》（2017）

原名：Sicilian Ghost Story

导演：Fabio Grassadonia / Antonio Piazza

国家：意大利

类型：魔幻现实+黑色童话

「推荐语」 这是部揭露意大利黑手党的电影，同时也是一部凄美的黑色童话。

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Ⅱ 竖屏电影《悟空》火了，华为想通过这部短片告诉世界什么

昨天，小夜加入的电影群里陆续收到了一些朋友们转发的一部短片《悟空》。

本片是华为“未来影像”携手蔡成杰导演，全程使用华为P30 pro手机拍摄的第一支裸机（零外接摄像头） 竖屏电影 。

尽管只有短短8分钟，但广大网友普遍被优美的竖屏构图、复古怀旧加荒诞魔幻的风格惊艳到了。

加上华为当前正处于特殊时期，影片迅速引爆了网络。

《悟空》

导演: 蔡成杰

编剧: 蔡成杰

类型: 剧情 / 短片

制片国家/地区: 中国大陆

语言: 汉语普通话

上映日期: 2019-05-23(中国大陆)

片长: 8分钟

先暂时抛开华为，让我们来看一看影片本身。

开篇的一系列静物描写，让网友们惊呼仿佛真的回到了童年。

第一个镜头就是我们小时候常玩的“甲虫拉车”。其实除了拉车以外，各位男性小伙伴一定都对昆虫们干过更残忍的事。

玻璃球、金鱼、小螃蟹，在鱼缸里相映成趣。

还有那只母鸡不停在啄地的亲切的时钟。

翻烂的课本、老式台灯。压在书桌玻璃下的手抄笔记。

夹满黑白照片的玻璃相框、长着长长天线的黑白电视机。

而且在家中的这一段，还被刻意调成了暖暖的暗黄色光。

从这一段影片画面呈现的元素和位置可以看出， 导演对每个画面都进行了精心设计。

不知道是否真的是“第一部”，反正夜路是第一次看。

原来，竖屏电影是这么美。

电影从男孩被蛇咬后，开始步入导演所熟悉的魔幻现实主义风格。

魔幻现实主义，是一种绘画、文学的艺术风格。

反映在电影中，即是在真实平常的生活中，在人们不易发觉的前提下，渐次衍生离奇和怪诞的现象，人们反而浑然不觉，习以为常。

即把现实事物和夸张的虚幻景象有机巧妙的结合在一起，是一种夸张的艺术手法。

魔幻的情节一般从现实中发生概率极小的事件开始。 创作者在影像中把这极小的概率的事件变为现实，并在此基础上进行延伸放大，让观众在这个循序渐进的过程中去相信最终那个，已经距离现实条件十分遥远的结果。

片中，小男孩被蛇咬后，迅速自己涂抹了草药，并把蛇烧了吃了。

上树偷蛋、下河抓鱼，开启外挂模式。

此时影片的配乐也配合渐次癫狂的情节——加入鼓点和雄浑的人声背景音，铿锵有力。

小男孩来到一家电影院。但是，很明显这家影院已经是非常现代化的装修风格。

检票的工作人员也告诉男孩，这影票已经是几十年前的，已经早都不能用了。

小男孩孤独地站在人来人往的影院里，一身大圣的装束与环境格格不入。

来到广场，男孩被一对寻子的老夫妇认出，他的相貌和老妇人T恤上印的，他们正在寻找的儿子一模一样。

蔡成杰的魔幻现实在片尾达到顶峰。一个看似无法解释的结局，也是一个巧妙、强大的比喻—— 半生出走，少年归来。

影片发布自六一儿童节前夕，华为官微表示这是一个“小朋友”的悟空梦，这部影片也是送给小朋友们的一份节日礼物。

夜路和大家一样，认为影片更是华为送给自己的一份礼物。

前阵子网上传出华为已经自主研发手机系统的消息，新系统命名为“华为鸿蒙”。

在中国神话传说的远古时代，盘古开天辟地之前，世界是一团混沌的元气，这元气即叫做“鸿蒙”。

先注册了名为“鸿蒙”的系统，后推出电影命名“悟空”——“正是：鸿蒙初辟原无姓，打破冥顽需悟空”（《西游记》第一章，菩提老祖给石猴赐名孙悟空后的结束诗）。

小男孩为了圆梦跋山涉水，上演贝尔式野外求生——历经重重艰险，非但没有畏缩返回，反而翻山越岭，一路反杀。

这一路，不正是历经九九八十一难，最终取得真经的孙悟空的经历吗？

看这个抵达城市前回眸的身姿，不正是大圣？

这一路，不但是勉励华为自己，在困难的时局中不但不会害怕，反而会更加砥砺奋进；

也是鼓励我们每一个普通人，“正视淋漓的鲜血，直面惨淡的人生”，不做生活的逃兵。

片尾，少年从90年代的小山村翻山过河后，没有找到心心念念的电影院，却跨越了时空，来到了21世纪的今天。

这一段是何寓意？

华为成立于1995年，历经三十年，成为世界通信行业巨头。这三十年里经历的重重磨难在今天回望，可以说是“弹指一挥”。

这个结尾，是华为勉励自己不忘初心，“回到从前”的自己——放下已有的身段，重新捡拾当初创业的激情，脚踏实地，重新出发，才能“找到未来”的自己，才能让巨头再崛起一次。

“让你难过的事情，总有一天你会笑着说出来。”秉持这份心态，我们有理由相信未来的一天，我们可以把今天经历的困难，笑着讲给自己的孩子听。

凭借《北方一片苍茫》获得First青年影展最佳影片和最佳导演的蔡成杰，原本是央视法制频道的一名编导。因一直怀揣的电影导演梦，他从央视辞职。

蔡成杰深受库斯图里卡《流浪者之歌》以及加西亚·马尔克斯的影响，对荒诞主义、魔幻现实主义情有独钟。

这个风格在他的前两部作品——长片处女作《北方一片苍茫》和为蚂蚁金服拍摄的短片《The Double》中体现的十分明显。

《北方一片苍茫》中的小寡妇，总能在善意的帮助别人的同时，神秘地命中卦命和预言；影片在具体写实地描绘现实世界的同时，又在许多细节的刻画中散发出荒诞甚至魔幻的味道。

《The Double》，导演用双胞胎来拆解和分饰人性的善恶两面（与杜琪峰《神探》的设定方法类似），探讨人的善恶选择跟人与人之间的信任链条的关系。

或许，蔡成杰能够借这部刷屏短片，为自己赢得将来执导大型制作的机会。我们拭目以待。

时下流行的短视频，大多采用竖屏拍摄。随着短视频的兴起，竖屏电影正逐渐受到行业的重视。

国外早在2015、16年，就有“竖屏电影节”在开展。

国内目前知名度较高的竖屏视频有淘宝2017年推出的《夜操场》系列。甚至已经有网友基于《夜操场》整理了竖屏视频的摄影、构图、美术等方面的制作技巧。

夜路认为，竖屏格式特别适合恐怖、悬疑、伪纪录片等类型影片，但不一定适合其他类型的影片。

期待早一天能在大银幕上看到竖屏电影。

Ⅲ 推荐10部经典魔幻电影

影片深得女性观众欢心，认为影片想像力丰富，充满童趣。片中各种各样可爱的动物让影片多了一分独特的看点：影片开始时的怀表兔子，寻找爱丽丝的猎犬，“疯子三剑客”中的小老鼠和疯兔子，“红桃皇后”皇宫那些可怜的青蛙侍者，猴子掌灯，被“ 红桃皇后”拿来蹭脚的小肥猪，凡在影片中出现了有动物场景，都会在观众中引起小骚动。

影片的中世纪风格华服美轮美奂，无论是配饰搭配还是色调选择在大银幕上看都相当有质感，而在摄影上冷、暖两种色光助攻剧情走向，每一个镜头都被观众称“可做壁纸”的精致度，配乐也以大气空灵的旋律为主，歌词似诗，整个视觉和听觉上都属“唯美”系，被人评价视觉精致度堪比《权力的 游戏 》。

是一部整合了吸血鬼、狼人、科学怪人的“杂交恐怖片品种”，怪物猎人“范海辛”被戏称为“变成了罗马教廷的公务员，隶属于梵蒂冈情报六处超现实研究科，代号零零玖”，然后以英雄形象跟魑魅魍魉作斗争。该片是好莱坞投资的恐怖片，以庞大的布景、流畅的动作剪辑、层出不穷的怪物变身镜头不断进行密集的视听轰炸。

由"睡美人"改编的《沉睡魔咒》，该片对原著的故事进行了大幅的改编，将童话故事的边界延伸，变换出一个全新的故事来。

影片讲述了佩文西家的四个小孩--彼得、苏珊、爱德蒙、露西意外进入一个称为纳尼亚异世界，并在那里经历过一连串的冒险的故事。

《指环王》(The Lord Of The Rings)又称《魔戒》，是以J.R.R.托尔金小说《魔戒》改编而成，由彼得·杰克逊执导，伊利·亚伍德、伊恩·麦克莱恩、维戈·莫特森等主演的系列奇幻史诗电影。系列电影包括三部:《指环王：护戒使者》、《指环王：双塔奇兵》和《指环王:王国归来》。

加勒比海盗（Pirates of the Caribbean），最早是美国加州迪士尼乐园的其中一个景点。之后华特·迪士尼电影公司以此为名拍摄了一系列电影作品。其中包括2003年上映的《加勒比海盗：黑珍珠号的诅咒》，2006年上映的《加勒比海盗2：聚魂棺》，2007年上映的《加勒比海盗3：世界的尽头》和2011年上映的《加勒比海盗4：惊涛怪浪》。该系列电影在上映后均取得了不俗的口碑和票房成绩。《加勒比海盗5：死无对证》已于2017年5月26日上映。

是由彼得·杰克逊指导的奇幻史诗电影，马丁·弗里曼、伊安·麦克莱恩参加演出。《霍比特人：意外之旅》、《霍比特人：史矛革之战》和《霍比特人：五军之战》。

Ⅳ 竖屏微电影《悟空》火了 被赞为“最棒的儿童节礼物”

孙悟空，对中国人来说，是不可磨灭的童年记忆，也是很特别的精神力量。儿童节前后，用华为手机拍摄的竖屏微电影《悟空》在社交网络刷屏了，片长8分6秒，既魔幻又现实，孙悟空的记忆点、华为手机的画质及竖屏放映等特点，引发了网友热议。

《悟空》讲了啥？

男孩为去镇上看电影历经八十一难

该片让70后80后两代都很感慨，讲的是上世纪90年代的事情。那时电影《大闹天宫》首映，男孩想去镇上看这部电影，不惜用父亲新买的钢笔换取了一张电影票，结果招来父亲的毒打，小伙伴的奚落。在一心想看大圣的激励下，男孩带上“金箍棒、手电和刀”，决定自己翻越大山去电影院。

但“理想的丰满逃不脱现实的骨感”，山中险象环生，失足落山、迷失方向、被毒蛇咬……一次次危险过后，男孩将大圣化作自己的精神支柱，戴上“紧箍咒”，直面险阻——勇斗毒蛇、火烤毒蛇、上树掏蛋、下河摸鱼，还吃虫蛹……不知过了多久，男孩终于在山脚遇到了穿着“妖精”T恤的卡车司机，乘车来到心心念念的电影院……理解起来，大概就是这个男孩像孙悟空一样经历了九九八十一难。

灵感来自哪？

导演翻山越岭看露天电影的记忆

蔡成杰表示，他自己也有和片中男孩一样，充斥着“大圣梦”的童年，以及翻山越岭看露天电影的记忆。

继苹果手机请陈可辛导演用苹果手机拍摄微电影《三分钟》后，这似乎也成了一个很有意思的商业策划，而华为手机创新地用竖屏拍摄和播放，话题性更强。蔡成杰认为，手机比起电影设备，确实存在一定拍摄上的差距。但华为P30 Pro比较轻便灵活，镜头颜色也不错，最重要的是它的微距非常好，可以解决近距离拍摄问题，还有它的广角镜头等功能也可实现不一样的拍摄效果。另外，竖屏电影对手机用户来说更友好，不需要横过来。

网友热议

大量旧物件让70后80后仿佛回到童年

《悟空》的故事开篇就呈现了一幅具有年代感乡村气息的画面——倒贴着模糊的福字，洗衣盆里的搓衣板，老旧电视中传来1990年亚运会开幕的播报声、一晃而过的西游记人物贴纸、墙上泛黄的黑白照片和日历，都将观众带回到上个世纪90年代，这些也绝对是70后、80后的强烈记忆。网友@榑木西棠说，当男孩戴上金箍咒时他哭了，果然年龄大了，泪点变低。网友们惊呼，“看到这些旧物件时自己仿佛回到童年，也仿佛看到了那些以为永远长不大的时光”。

Ⅳ 魔幻现实主义的相关电影

《潘神的迷宫》
导演：吉尔莫·德尔·托罗（墨西哥）
2007年一部西班牙语电影《潘神的迷宫》在世界影坛引起震动，墨西哥大导演吉尔莫·德尔·托罗通过魔幻现实主义手法表现西班牙内战中一位小姑娘的内心世界，整部电影情节感人至深，看到最后不禁让人潸然泪下。发源于拉美的魔幻现实主义经过几十年的发展再次在世界影坛散发出迷人的魅力。这种类型与好莱坞魔幻电影完全不同的是，在追求视觉效果的同时更加关注的是现实。《潘神的迷宫》通过少量的资金做出来丝毫不逊色于好莱坞烧钱的影像效果，在电影的思想表达和精神内涵上，更是远超一般的魔幻题材电影，这再次证明了魔幻现实主义在世界影坛占有很重要的一席之地。
《地下》
导演：埃米尔·库斯图里卡（前南斯拉夫）
从前有一个国家叫南斯拉夫，这个国家有一个天才导演叫库斯图里卡，这位天才导演最擅长的就是魔幻现实主义题材。只要是他拍出的电影必然在国际电影节上引起轰动，有人曾说他一个人拿过的国际电影节奖项比全中国的导演都多。而《地下》就是这位大导演的巅峰之作，或许我们看过电影之后会笑、会哭、会感动、会震撼、会惊叹、会惋惜，但这就是导演心目中的南斯拉夫，他用自己独特的导演风格展现了“南斯拉夫”这个已经不存在的国家曾经的悲欢离合。用魔幻表达现实，用电影展现力量。
这部黑色喜剧跨度很大，从1941年一直到1992年，经历了二战到南斯拉夫的解体。影片讽刺了政治至上及英雄崇拜，把人性的黑暗狠狠挖苦了一番。影片用库斯图里卡特有的魔幻现实主义风格，影射了南斯拉夫整个当代史，尤其是国家崩溃背后的道德危机。片中人物千奇百怪，颇有费里尼作品人物的超现实性。
这是一部伟大的电影，他以一种含泪的幽默、忧伤的狂野，向人们呈现了一部南斯拉夫国家的政治史诗。这部堪称无 双的政治史诗，浓缩了库斯图里卡卓而不群的创作理念和艺术表现力，并将其推向极至。为表现超现实色彩所运用的大量特技，无论从构思或技术上都无可比拟。故事情节荒诞曲折而发人深省，使人们不得不审视与怀疑人们所置身的意识形态世界的虚无。 而那些被疯狂的历史风暴席卷的疯狂的人们，则展示了这个国家的民族性格：在隐忍和期待中坚强，在戏谑和歌唱中乐观， 在乱世中身不由己和忘却道德。

《灵异第六感》
导演：M· 奈特·沙马兰（印度）
美国异惊悚影片，荣获奥斯卡、金球奖共8项提名。全美观众票选1999年最喜爱的影片。表面上是一部鬼片，里面有数个鬼现身的血淋淋镜头，还有一两处令人惊叫的恐怖场景，但骨子里是一部探讨家庭伦理道德的作品。本片构思巧妙，三位主演均有一流的表演威利斯的低调和科莱特的焦躁都拿捏得很准，而海利。奥斯蒙则是天才童星，把一个跨越阴阳两界洞察力的特殊儿童表现得惟妙惟肖。 《小英雄托托》
导演：雅克·范·多梅尔（比利时）
《小英雄托托》成功地将史诗片、童话剧、侦探片、黑色幽默等各种元素巧妙地编织起来，人道主义最后战胜了偏狭，梦想着他人生活的小托托一辈子也没有成为英雄，也没有成为他人，可是他却始终活在一个人性化的世界里，并且从那里汲取生命的营养和滋润。《小英雄托托》不仅获戛纳国际电影节金摄影机最佳导演处女作奖，还赢得欧洲电影节最佳影片，最佳编剧，最佳男主角，最佳摄影奖。
一个老人被谋杀在他的豪华公寓里，他背部中弹，俯卧在水池边，白纱帘裹住了面部。警察取走了所有的证物，开始着手调查。老人院里，托托望着镜中自己白发苍苍的面容，嘴角泛起一丝冷笑，他喃喃自语："可怜的警察，他们怎知是我杀了他……我的一生被人偷去，我只是取回本该属于我的东西。”

《月亮情人》
导演：巴克迪亚·库唐纳扎洛夫（塔吉克斯坦）
这部中亚出品的喜剧小品具有浓烈的俄罗斯特色。《月亮情人》讲述一个美丽的少女生活在中亚的一个强盗横行的小城，她非常喜欢去看话剧，一次懵懂的她被一个自称是汤姆·克鲁斯朋友的家伙诱骗并失身于他，结果还怀了身孕，她被民风保守的小城居民痛骂为淫荡的妓女。于是少女与父亲和兄长三人共同展开了寻找孩子生父的曲折旅程。
《大鱼》
导演：蒂姆·波顿（美国）
导演蒂姆·波顿用《大鱼》这个充满了温馨魔幻寓言，带我们进入了一对父子的内心世界，而它的意义解释则让人想起罗洛梅的《哭喊神话》，以一种神话般的方式来阐述一个普通生命可能经历的多彩和亲子沟通中的主题。作品保持了波顿一贯的绚丽神秘风格，仿佛成年版的《爱丽斯漫游仙境》，在似乎已经现实化和平庸化的实际生活中，这一影片展示了另一种可能的生活。
《国王和电影》
导演：卡洛斯.索林（阿根廷）
《国王与电影》是阿根廷魔幻现实主义的一部杰作，也是全世界最著名的魔幻现实主义题材电影之一，电影通过一个导演拍电影的故事道出来了阿根廷的历史、政治、人文，电影中的电影似真似幻，看似是戏中电影的台词和人物可能就是导演对观众想说现实政治和社会观点和现实影射，这种亦真亦假亦幻在时间和空间中跳转的手法极为独特，导演在拍电影，导演也在演电影，或许这就是卡洛斯·索林的魔幻现实主义吧。
《太阳照常升起》
导演：姜文（中国）
《太阳照常升起》既不是传说中的爱情故事，也不是人们猜测的“文革题材”。本片剧本的创作源泉来自女作家叶弥的短篇小说《天鹅绒》，但电影已经完全摆脱了小说的时空局限，事实上，姜文讲了一个“碰巧发生在中国的可能属于全世界的故事”。他用四个既独立成篇又互为悬念的故事，定格人的欲望和命运，制造了一个超越地域和时间的谜题。台湾著名电影评论家焦雄屏说：“这部电影有非常多解密的快感，几乎像《达芬奇密码》般繁复，一旦找到关键，就觉得此片非常清晰和令人震惊。”
《铁皮鼓》
导演：施隆多夫（德国）
《铁皮鼓》是德国新电影名导施隆多夫的扛鼎力作，也是影史最著名的反纳粹电影之一。影片气势恢弘，影片改编自诺贝尔文学奖获得者君特·格拉斯1959年出版的同名长篇小说《铁皮鼓》，以一个畸形侏儒一生的颠簸遭遇和奇特视角，来揭示整个德国民族的历史和纳粹的丑恶。这是一部寓意电影，用儿童的视角抨击成人世界的虚伪和丑陋，尤其是纳粹的罪恶和荒唐行径。有一场戏中，他躲在台子下，而鼓点声声入耳，搅乱了一场纳粹会议。影片充满黑色幽默，对纳粹的兴起作了独到而尖锐的抨击。获奥斯卡最佳外语片和戛纳金奖。
《南方》
导演：费尔南多·索拉纳斯（阿根廷）
这又是索拉纳斯一部反映社会现实的地道的阿根廷影片，片中不时响起戈耶内切演唱的探戈《南方》，一首讲叙希望和宽容的老歌。对于独裁统治刚刚结束，却仍处在伤痛和疑虑中的阿根廷人来说，这也许正是他们需要的。

Ⅵ 张微的代表作品

电影作品
2009年10月武汉纺织大学传媒学院校园青春独立电影《时光》，担任编剧，导演，剪辑
广告作品
2011年太子站奶茶连锁广告，担任编剧，导演
2011年武汉嘉年华广告，担任导演
2012年华中企业家俱乐部宣传片，担任导演，剪辑
2012年湖北省建筑设计院宣传片，担任剪辑
2013年楚商集团宣传片，担任导演，剪辑
2013年盛隆集团创意宣传片，担任导演，剪辑
2013年《禾筑》
微电影
2010年定格动画《三世界》，担任编剧，导演，剪辑
2011年魔幻现实主义微电影《梦西城》，担任编剧，导演，剪辑
2012年越秀地产微电影《安全与爱的融合》，担任导演，剪辑
2013年子曰传媒摄制，电影频道出品《内在转移机1》，担任导演，剪辑
2013年子曰传媒摄制，电影频道出品《内在转移机2》，担任导演，剪辑
2013东风标致307汽车微电影《大咖求婚记》
2013新世界恒大华府《锤房侠之战无不胜》，导演，编剧。
2013年东风标致301汽车微电影《便捷生活》
2014微电影《朝暮》导演，编剧。
2014微电影《求婚记》导演，编剧。

Ⅶ 有哪些电影可以被称为魔幻现实主义

你好！第一名：《少年派的奇幻漂流》(2012/李安)

17岁的印度少年派的家中有个动物园，为了追求更好的生活，他与家人乘坐轮船移民加拿大，不幸遭遇海难。船上装运派家里的动物：一条鬣狗、一只斑马、一只母猩猩，以及一只成年孟加拉虎“理查德·帕克”与派在一条小船上存活了下来。鬣狗咬死了斑马和母猩猩，老虎杀死了鬣狗，剩下派与老虎相互制衡，直至度过艰难的227天，最终重获新生。直到故事的结尾，派才告诉前去探访的作家与观众，其实故事还有另一个版本。与他在船上的分别是厨子、水手和他的母亲。于是，对原先不可思议的童话故事有了另一番解读。多出来的猛虎其实是派的原始本能。李安通过派之口质问观众相信哪一个?理智告诉我们，少年派的故事其实只有一个版本——更残酷的那一个。但是，内心却向往美好的那一个。这部电影最好用3D效果来拍摄，不是因为真的需要体验那种极致美轮美奂，而是没有那样的真实感，恐怕不会如此执迷不悟地眷恋李安用大费周折详述的魔幻版，并选择遗忘那个草草口述的真实版。《少年派的奇幻漂流》其实与《潘神的迷宫》一样，都是裹着蜜糖讲残酷故事，不同的是，前者生生分离成两个版本来撕扯人性。

第二名：《杀妻总动员》(2004/关口现)

关口现真是人如其名，凭这部《杀妻总动员》昙花一现之后，再无人问津。不过，这也能看成他见好就收的聪明之处，毕竟，要想再拍出一两部超越本片的作品，恐怕不太空能。之所以给予如此高的评价，不仅仅因为《杀妻总动员》集合了许多天方夜谭般的奇妙想象，还因为其魔幻现实主义的风味遗世独立，韵与情，可看性与思考性兼具而皆佳。在叙事方面，本片采用了以线串点的方式，将几个毫无关联的人物整合起来。主题方面，不一而足，但统统指向人性与人类心中真实的情感，动容之力，不可小觑。至于魔幻现实主义的表现，则是奥妙而繁多。最明显的一例就是浅野忠信与桥本丽香饰演的夫妻，丈夫苦于妻子压迫，萌生杀意，怎料妻子任其下毒、火烧、分尸，就是不死。于是，两人相爱相杀，反而感情日渐浓郁，正当丈夫放弃杀妻之时，妻子一命呜呼，再没从墓地里爬起。剧情摆到这里，想必哪里魔幻，哪里现实，已然一目了然。最后，丈夫骑上“小鸟爸爸”，自在翱翔。魔幻?现实?谢谢。