❶ 电影红指甲观后感
电影红指甲观后感,从电影的内容,积极的号召等多个方面写:
10分钟的公益微电影《红指甲》,讲述了一段留守儿童和留守老师相互陪伴的感人故事。发布会上,中国西部人才开发基金会副秘书长陈志朝发起倡议:“11月20日是世界儿童日,这一天,让我们所有人把左手大拇指指甲涂成红色,或贴上红色标志,以表达对全国留守儿童的关爱。”
《红指甲》是中国西部人才开发基金会“相守计划”公益项目的形象片。微电影《红指甲》的导演杨立仁是河北省大名县教育体育局的一名职员,演员都是大名县土生土长的老师、学生、群众。大名县位于冀鲁豫三省交界处,是国家级重点扶贫开发县。县里大部分年轻人外出务工,许多孩子留守在家。因此,主创们也格外能够体会片中角色的情感。
在留守儿童集中的地方,还伴生着一个特殊的群体,就是留守老师。他们来自外乡、外县甚至外省,怀着满腔的热情投入到边远农村教育的第一线。他希望通过这部微电影,让公众了解有这样两个群体在相伴相守,留守老师是离留守儿童最近的、可以弥补父母关爱的群体。
红指甲寓意着爱、思念、期盼、团圆。11月20日,世界儿童日,我们倡导全社会,一起把左手大拇指指甲涂成红色,或贴上红色标志,表达全社会对留守儿童的关注和关爱。
❷ 号声嘹亮微电影如何写心得体会
1、首先《号声嘹亮》,是致敬“最可爱的人”的一部微电影。
2、其次看完电影,写出电影的主旋律和内容。
3、最后写出年幼的少先队员与年长的革命军人之间泛起了“红色的涟漪”,心得体会即可写完。
❸ 微电影观后感
微电影观后感篇一:微电影《迷路的孩子》观后感
看完微电影《迷路的孩子》,我有一些感受在这里说一说。
感一:感动
感动有两。第一,被大山里孩子们的纯朴善良感动。孩子们从未见过花露水,当秋老师把花露水放在讲台桌上忘记拿走时,孩子们抑制不住好奇心把它拿来一一闻过,一不小心打碎了。他们紧张得不得了,害怕的不行,现实生活已使他们明白留住一位老师不容易。打碎了老师的花露水,在他们眼中无异于是打碎了老师继续留下来的热情。孩子们马上想办法补救,他们能想到的最好办法是凑钱重买一瓶。火根自告奋勇承担了买花露水的重任,却因路途太远在夜晚回来的路上迷了路,回来后还把所有的责任都揽下来。一个小小的孩子,为了把老师挽留下来,他承担了所有的一切。这份纯朴善良和担当,实在令人感动。如果不是同学们当众说明,秋老师不会明白事情的真相,也是因为事先不知道,秋老师在明白时才会特别感动,才会重新审视自己的内心和选择。第二:被秋老师选择留下来感动。秋老师来这里支教的初心,是为了更方便考研。来这里不久便被大山的艰苦打倒了,她巴不得能马上离开。考上研究生是她名正言顺离开的理由,她也如愿以偿考上了。但就在这当口,火根的纯朴打动了她,可爱的孩子们的纯真让她决定留下来。这样的选择意味着责任担当和之前理想的牺牲,这需要极大的勇气和热情,特别是对一个刚大学毕业对未来充满憧憬且对这里的艰苦已有所了解的女大学生来说是难能可贵的。所以说,秋老师的选择让人感动。
感二:不解
校长指责秋老师的言语举动,我觉得有待商榷。影片里人物的言行举止,反映的是导演想要展示给公众的价值理念。校长的语言行为透露给公众的理念是:支教,应该是纯粹的奉献,不该带有个人的利益目的。能这样当然很好,但真的只能这样吗?如果是,国家就不用出台相应的鼓励政策,鼓励大学生们去支教,通过支教获得相应的优惠。秋老师支教,就是在优惠政策(方便考研)的吸引下去的,这不应受到指责。相反,她响应国家号召去支教,应该得到表扬。要求大学生们支教必须是纯粹的奉献,这要求恐怕也太高了。刚刚毕业的大学生们哪个不是对未来充满华丽的憧憬?他们的未来景象里也许有过大山里贫瘠的土地上几十个基本没受过教育的野孩子在望穿秋水等待老师来传授知识的场面,但他们肯定没想过这场面与自己有什么关系或者是与自己有什么长久的关系。他们涉世未深,还不可能拥有
纯粹奉献的灵魂高度。再说了,在物质喧嚣甚上的社会中,有多少人能做到纯粹的奉献?为什么他们不能因为支教更方便考研而来支教呢?校长传达出的理念就是不能。笔者认为,大学生们在支教的同时考上研究生,两全其美,有何不可?可是在校长眼中,为什么秋老师不能去考研而且还没有资格当老师?火根去买花露水彻夜没回,秋老师并不知情啊,再说,也不是秋老师要求他那样去做的呀,她如果知道事情的前因后果也不会让孩子们那样做的。知道孩子不见了后,秋老师也是心急如焚到处找,校长怎能说出那样的话?难道在校长眼中,必须是纯粹的扎根山村教学才能受到歌颂?否则就必须受到指责?如果这样,还有哪个大学生敢去支教?校长凭什么能抢走秋老师的录取通知书?连国家都明文规定她可以边支教边考研,这说明通知书是合理合法的呀,是谁赋予校长那样的权利?校长自己扎根于山村小学,为山村教育做贡献,为孩子们操各种心,这值得赞美。但他凭什么要求别人也必须像他一样只能纯粹奉献,而不能在奉献的同时还拥有积极追求其他的做法(影片里校长虽然没有明说,但我觉得言外之意就是这意思)?校长的指责无厘头,校长的要求很霸道。情节安排校长这样的做法实在令我不解。
感三:迷路
影片中直接展示的是火根因买花露水迷路了,间接要表达的是秋老师的心灵迷路了。对于秋老师的心灵迷路之说,我不认同。如果说导演安排校长那样做是为了给秋老师敲响警钟指明方向,可我认为,秋老师并没有迷路,她奔着容易考研的目标去支教,方向明确,无可厚非。虽然后来孩子们的纯朴与善良让她对人生、对教育有了一个全新的认识而改变主意,那也只能说明她对自己的未来进行了第二次选择,同样也是方向明确。并不能就此论断说之前为方便考研来支教就是心灵
的迷路,后来选择留下来就是心灵的正道。她能选择留下来助力山村教育当然值得赞美,她选择去读研也同样值得尊重。如果她读完研后拥有更大的力量来改变山村教育,给山村带来更大的希望,不也是很好吗?或者她毕业后在其他地方为社会做贡献,也是不错的。难道这些就不是心灵的正道吗?选择读研与选择留在山村,焉知哪个对社会的贡献更大?焉知哪个选择更为高尚?校长怎可一棍子打死?其实,真正迷路的是校长,他用自以为是的道德去绑架秋老师,这怎么可以呢?人各有志,每个人都有合法选择自己生活的自由,不受他人干涉。但校长的做法严重干涉了秋老师的选择,强迫了她的思想,可见校长的思想迷路了。山村的教育需要改变,校长的思想同样需要拯救。如果校长的思想不迷途知返,也许会阻断了大学生们的支教路。
以上就是我观影的感受。
微电影观后感篇二: 《心墙》 观后感
看了《心墙》微电影后,视频开头曾有一句史铁生说过的话,“死是一件不必着急的事。”回过头来想想,让我颇有感触,那就是一个人的心理健康有多么重要。
视频中的曽念芜所经历的一切,虽然过程心酸,但结局也算完美。一个人的一生也就仅仅的几十年,为什么人们要因为不必要的事来浪费生命。话虽如此,但正处于人生有着大好年华的我们,却未必理解深刻。因为我们年轻,所以不知贫苦。因为我们年轻,所以不知苦难。也正是因为我们年轻,所以不知我们所不知的一切。过早的.经历这些,也许会带来你的困扰,但这些只是一时的,当你挺过它之后所收获的,是你无法用金钱所换得的。这是属于我们的财富,我们人生路上所积累的财富。我们就该经历一切,让我们健康成长。试想一下,倘若曽念芜一开始就没有坚持,而是选择结束生命,那该留下多少的遗憾。正是应了那句话:不经历风雨怎能见彩虹。
从这部电影中我明白了,作为大学生的我们,或许有些事情还没有经历,但只要你不忘初心,方得始终。
微电影观后感篇三: 青涩而充满激情的青春
何双兰
进入2014年岁末,非毕业年级的学生经过精心准备,认真编排,师生激情出演,终于在全校师生面前揭开其神秘面纱。复兴中学第二届微电影节拉开序幕,我和其他老师观看了23部由各班学生自己创作的微电影,主要是关于梦想、责任、蜕变、青春等主题。各班有各班的创新,各班有各班的理念。出发点不同,视角不同,给我的感觉也不同!看着孩子们稚嫩的脸庞,看着他们真诚的笑脸,看着他们前进路上的纠葛、迷茫和苦闷,感受到他们喜怒哀乐,感受他们的成长的烦恼,感受他们的艰难的蜕变,情节虽然简单点,但学生们领悟了自己的责任,放飞自己的梦想,对现实的蜕变让他们活力四射。
责任,是一个人必须承担的义务,我们在不同的地方扮演不同的角色,同样要承担不同的责任和义务,相比之下,孩子们的世界是单纯的,没有成人的油滑和世故,自然容易产生碰撞。
初中部初二1班拍的《职责》还是受到大家的好评。小演员自然本色的表演还是很出彩,无论是演技还是主题无疑是略高一筹的。《职责》讲述的是一位认真负责的班长由于过分严厉,因而得不到大多数同学的理解和支持,同学们的指责和不满溢于言表,班长被迫“下台”,但后来班长积极处理与同学之间的矛盾并
改正自身的不足,化解了矛盾,赢得学生们的尊敬和支持。
这个素材很有生活,这是现实中班干部与同学之间矛盾的一个折射,它从初中生的角度写出了孩子们眼里的职责,作为一名班长既要做老师得力的小助手,又要和同学们搞好关系,还要扮演好一个监督的角色,这对于初涉人世的孩子着实不易。孩子们没有成人的那种做事圆滑,也没有成人会说的委婉措辞,也不会像成人那样把心理的虚与委蛇,而是实实在在的展露出来,喜欢就是喜欢,不喜欢就是不喜欢,小演员本色表现真实自然,毫无做作,非常自如地把一个小班长的直率干练与泼辣展现出来,看得很舒服。至于其他孩子的表演也很真实,初中部最好的微电影非《责任》莫属。
欣赏学生们拍的微电影,感觉总体水平高中部要高一些,以各自的视角展示他们对人生的看法,其中 印象较深的是《我的音乐青春梦》和《蜕变》
高一3班《我的音乐青春梦》讲述了一个男孩儿追逐梦想的过程。男主人公从小是个品学兼优的好学生,尤其是在音乐方面很有天赋,他从小的梦想就是考上音乐学院。在毫无准备的前提下突然得知父亲失业,如晴天霹雳,妈妈在重压之下也向他提出不让他再学音乐的要求,他失望又气愤地离家出走,曾一度绝望至极,在朋友的开导下才逐渐重拾信心。在老师的策划下,同学们开始准备帮助他实现自己的梦想。恰逢学校举办“校园歌手大赛”,同学们纷纷鼓励他参加大赛。为了证明自己的实力,他决定参加。获得校园十佳歌手大赛奖状的同时他更得到了父母的理解和支持。经过孩子自己的坚持,家长的努力,终于圆了孩子的梦!
梦想,是人类奋斗的目标,种下一棵梦想的树,用坚韧不变的信念,浇灌养护,终有一天它们将枝繁叶茂。只要你坚持自己的梦想,总有一天会实现。
蜕变,也是微电影的一个主旋律,梦想与现实的差距,追求进步与自己的惰性常常产生矛盾,这些眼高手低的孩子们常常在现实中沉沦,但对理想的向往和追求是人前进的动力,只有经过生活的磨砺才能渐渐成熟,它促使孩子们成长,使他们由内而外的发生变化。
高一8班的《蜕变》讲述了一个不学无术的经常动不动就打架的坏学生,在一次上课时梦到自己高考仅考了100多分后,在惊吓中醒过来,幡然悔悟,从此励志学习,经过不懈努力终于在两年后的高考中以优异的成绩考入大学,并最后当了校长。虽然情节有点夸张,但他的蜕变告诉了我们有错就要改正,现在努力为时不晚,一个有担当的孩子 ,要知道在这个阶段该做什么该怎么做,也知道花要开在当下,过了花期就有可能再也无法绽放最年轻最美丽的花朵了!
蜕变,过程是残酷的,结局是温暖的,背后,是心灵的成熟,是对人格的升华!蜕变常常伴随着痛苦。树的伤口因流汁才成就了坚硬的疤,鸟儿因不断地试飞、不断地摔跤才实现了它的梦想,
人走过无数次痛苦的经历,成就了坚毅的性格和繁华的人生,人在痛苦的动荡中变得成熟并走向前进;生命就像一次次痛苦的蜕变,在蜕变中走向成长。
总之,这次微电影节给学生们以施展才华的空间,锻炼了学生们的动手能力及表演能力,丰富了学生们的业余生活,也使得学生们明辨是非,知道美丑,在学生生涯里留下深刻的记忆,是一次很好的艺术实践活动。
❹ 学校的毕业作业是拍微电影,我就演了个群众,学校让写创作感想,根本不会写,求帮忙。。
首先,微电影创作的前期的策划,得确定主题,写好剧本,由于我没有参与到剧本写作,所以,我这就没有多少经验可以提供分享。其次,由我们组内的写剧本的人,将剧本按照分镜头脚本打印出来,从而便于我们中期的拍摄以及为了后期的剪辑更加有条理,尽量细化,将同场景的镜头分出来,不管是拍摄还是最终的剪辑都更加省时省力。然后,就是准备器材和确定拍摄人员,演员基本都是我们自己上,由导演来决定各自所扮演的角色。再者,进行拍摄,这是整部微电影制作比较重要的步骤,拍摄前,得做好拍摄日期安排和选择好拍摄场地,才能保证拍摄过程中更加顺畅。经过几次拍摄心得,我们发现各种所需要的拍摄道具一定得面面俱到,缺一不可,对取景的地方进行踩点,不能临时抱佛脚,那样,只会耽误或延迟拍摄的时间,一切要有计划的进行。 根据分镜头脚本分场景来拍摄,而且每个场景我们小组都是拍了好几遍,宁愿苦点累点,这样对后期剪辑选材取舍特别重要。最后,就是后期的剪辑制作,这也是我主要负责的任务。片子拍摄好后,要对已有的素材进行初剪、精剪、配音、配乐、字幕、特效等一系列的制作,让整个片子有顺利而不凌乱,并能够带给大家带来视听结合的效果。再好的画面,如果没有听觉上的效果,会逊色不少,且观众无法通过画面直接了解这个片子的所要表达的思想。最后,我根据前期的脚本和后期导演的灵感剪辑,再加上后期特效,还制作了片头和片尾,这样为我们的微电影润色了不少。
从电影艺术语言角度来说,要使各种语言要素组合成完整的电影艺术整体,就必须按一定的艺术表现规则进行运作,这就涉及到蒙太奇手法。蒙太奇是电影艺术的一种最重要的语言手段,它是处理镜头、画面、声音、色彩等语素之间的组合关系,通过各种各样的组接,达到叙事、抒情、表意的艺术效果,并产生独特的电影时间和电影空间的基本结构手段和叙述方式。可以这样说,没有蒙太奇就没有电影艺术。
蒙太奇是法语montage的译音,原本是建筑学上的用语,意为装配、安装,引申到电影艺术领域,指影片创作过程中的剪辑组合。电影创作同时也是一种物质生产,生产要讲求成本,因此其情节场面的拍摄并不按剧情发展的次序,而是完全打乱的,最后要经过一道剪辑的程序,把打乱的东西重新组接起来。若要作全面准确的概括,它实际上包括了狭义和广义的两个方面的含义。狭义的蒙太奇是作为一种电影语言符号系统出现的,专指镜头画面,声音,色彩诸元素编排组合的手段。广义的蒙太奇不仅仅指画面、声音及色彩间的组合方式
也指从剧作构思到作品完成过程中,艺术家的一种独特的艺术思维方式。因此,蒙太奇在艺术家的刻意经营下,已经形成了一个完整的艺术结构和体系。
蒙太奇是把电影语言元素进行组合编排的一种规则和修辞方法。当声音和色彩作为电影的构成元素进入电影以后,蒙太奇增加了对声音、色彩诸元素的组合编排,说明它是一个不断发展丰富的艺术范畴。蒙太奇不仅指镜头画面的组接方式,也指从剧作构思到作品完成过程中,创作者的一种独特的艺术思维方式。
作为贯穿电影创作始终的一种独特的艺术思维方式,首先是因为蒙太奇符合人的视觉感受的规律。影片中两个镜头的并立,同样能使观众产生一种联想。再次,蒙太奇符合艺术对生活进行概括的需要。任何艺术都不可能对生活原封不动的照搬,须进行必要的选择,提炼和加工,通过强调和省略,达到高度概括的目的。在电影创作中,将事件发展中的一些不必要的过程删除,也是一种视觉的节省。由于蒙太奇,使电影时间得以实现“非连续的连续”,和空间的“有限中的无限”,为电影的表现内容提供了广阔的天地,为电影提供了巨大的想象自由。所以,蒙太奇是一个不断发展丰富着的艺术范畴。
蒙太奇艺术手法在电影表现作用中的功用 蒙太奇创造电影的时空
蒙太奇不但可以把漫长的时间浓缩在几个镜头中,也可以把生活中一瞬间的事强大,放大,把时间延长。蒙太奇能够逼真的创造空间。电影艺术的空间构成,除了通过摄影机再现生活的场景外,还能将零散拍摄的个别场景组合成一个完整的场面。 电影艺术的时空创造由此可见一斑,它在群众眼里是实现时空的真实再现,从而保证了观众对剧情的理解。
蒙太奇创造电影的运动 没有台词的运用,单是这些单独来看毫无意义的画面组合在一起,却产生了一种连续的运动感,但观众准确无误的接受整个剧情发展的脉络. 例如著名表演艺术家卓别林的《流浪汉》中,通过河边游泳者衣服的丢失以及最后流浪汉穿着不合体衣服走在火车站的一幕,没有很多修饰和解释语言的使用,人们也能一目了然。
蒙太奇创造电影的含义
蒙太奇除了创造时空,运动,从而保证了叙事的连续性外,还可以通过镜头的组接,使原来潜藏在各个镜头里含义。例如日本电影《远山的呼唤》中,农场主民子和雇佣工人的对话的镜头,通过一些穿插镜头的使用,例如民子向暖瓶中倒开水的几个镜头的剪切,已经把最后民子挽留不成的结局淋漓尽致的表现了出来。
蒙太奇创造电影的节奏
蒙太奇的使用使得电影具有了速度感和节奏感,使得原本正常表现速度的电影由于蒙太奇的使用而变得有了速度和节奏。镜头切换速度快,则会让整个电影的节奏比较快,从而充满了紧张感,而慢镜头的切换则会使整个电影的速度变的有些缓慢和沉重。 电影的概念同蒙太奇的概念是紧密相连的。一般来说,景近、短镜头的组接能够差生影片的快节奏和紧张感,而景远、长镜头的组接则使影片的节奏缓慢、舒展,具有抒情的效果。
蒙太奇可以激发观众的对比、联想、积极参与电影艺术的再创作活动 电影通过蒙太奇的组接,常常能使观众在镜头所传达的原有的信息基础上,进行多种多样的对比、联想,在原有信息存储量的基础上在观众自己的脑海中产生出新的想法,从而达到电影原有主题的进一步深化,以达到电影教育人和感化人的主观目的
了解了电影中蒙太奇手法,对后期的剪辑也非常有帮助。从影片素材到一部完整的电影作品,在剪辑上往往要经过初剪、复剪、精剪乃至综合剪等几个步骤。初剪是根据分镜头剧本,把人物的动作、对话、相互交流的情景等镜头组接起来;复剪是在初剪的基础上进一步修正;精剪是经过对画面反复推敲后,结合蒙太奇结构进行的更为细致的剪辑 ;综合剪是在全片所有场景都拍摄完毕,各片段都经过精剪之后对整体结构和节奏的调整。在整个剪辑
过程中,既要保证镜头与镜头之间叙事的自然、流畅、连贯,又要突出镜头的内在表现,即达到叙事与表现双重功能的统一。
剪辑是一项既繁重又细致的工作。一部故事影片往往少则几百个、多则上千个镜头。画面部分有内景、外景,有实景和搭制的景。同一景中的内容通常都是集中拍摄的,剪辑时要按照内容的顺序重新编排;影片中的重要镜头因表演或技术上的原因,往往要反复拍摄数次,需要剪辑时要进行选择。大部分的镜头都拍得较长,须从中寻找最为理想的剪接点;有些要作长短镜头交叉出现的画面,连续拍在了几条胶片上,需要在剪辑时分切成很多的镜头,再按照最有效的镜头顺序排列起来。声音部分有先期、同期、后期 3种录音方法,对这3种录音方法所录下的声带,要以不同的工艺和方式进行处理。先期录音大都是完整的唱段和乐段,须严格按照音乐的旋律和唱词与画面组合;同期录音的声带多半是“对形”的对白和音响效果,通常都和相应的画面同时剪辑;后期录音的内容有“对形”的对白、内心独白及旁白,有背景气氛音乐,有“画面”和“画外”的音响效果等等,一般都在画面剪定的基础上录音,这就要求剪辑时预先考虑到声画结合和声音所能构成的一系列艺术效果。在影片没有最后剪辑定稿之前,须妥善、有条理地保存所剪下的画面和各种声带,以便需要延长时再粘接上去。
从镜头到场景、到段落、到完成片的组接,往往要经过初剪、复剪、精剪以至综合剪等步骤。初剪一般是根据分镜头剧本、人物的形体动作、对话、反应等将镜头连接起来;复剪是在初剪的基础上进行修正;精剪更为细致、准确,对画面反复推敲;综合剪是在全片所有场景的镜头都齐全、每个场景已基本剪好后,在对整个影片的结构和节奏做整体考虑的基础上进行的调整和增减。有些片断孤立地看是可行的,但与前后场景连接起来看,会感到太紧凑或太松弛,这就需要通过剪辑加以调节。这一关系到影片总体结构和节奏的调节工作,通常是导演和剪辑师共同研究决定的。 剪辑既要保证镜头与镜头组成的动作事态外观的自然、连贯、流畅,又要突出镜头并列赋予动作事态内在含义的表现性效果。叙事与表现双重功能的辩证统一,是剪辑艺术技巧运用于电影创作的总则。为要实现上述双重功能,需要掌握传统的剪辑技法和创造性的剪辑艺术技巧。
镜头的转换习惯用“切换”,但场面段落的转换,一般用“渐隐、渐现”表现上一个场面段落的结束和下一个场面段落的开始;用“化”来表现一段省略掉的时间过程,划分两个不完整场面的段落;用“划”来表现地点、场合、事件的变换,划分两个以上的不完整场面的段落;以上是利用洗印或摄影方法制作在胶片上的“光学技巧”。此外,还可以用很多方法来划分段落,例如仍用切换方式,只是在前段落转换时沿用最有代表性的人或景物镜头做为下段落的开头。传统的剪辑技法,遵循的是生活的逻辑,但又不是自然主义地再现生活中的一切过程。紧凑剪辑、省略剪辑也说明了镜头间动作纯粹自然的连贯并非总是必要的,压缩或延伸真正的时间,让有意义的动作事件全部表现,把自然动作减少到最低限度,是连贯流畅剪辑技法的一条重要补充原则。
综上所述,经过这次实践拍摄,对我们的实践知识增强了很多。对以后的,拍摄学习很有帮助。
❺ 微电影写作文
当美丽的晚霞映满了整片天空,当太阳渐渐向西落下时,在天的那边突然传来一声:“举起手来1在山的顶端,有个人缓缓将手举了起来。这时,《举起手来》也将至结束,我却还沉浸在其中。不仅是这部抗日战争题材的影片带有浓厚的喜剧风味,更重要的是
作文400字,电影,素材
当美丽的晚霞映满了整片天空,当太阳渐渐向西落下时,在天的那边突然传来一声:“举起手来1在山的顶端,有个人缓缓将手举了起来。这时,《举起手来》也将至结束,我却还沉浸在其中。不仅是这部抗日战争题材的影片带有浓厚的喜剧风味,更重要的是
原发布者:暗影魔龙Tiamat
微电影观后感这次的微电影虽然制作一般,但是让我体会深刻。让我深刻的反思了自己的生活,收获颇多。我们作为大学生就应该实时解决自己的问题,如果不能及时的解决有可能像滚雪球一样越滚越多。我们要珍惜自己的大学时光,去实现自己的价值,让自己幸福起来。电影中窦豆遇到了很多的问题,首先是自己的父亲不让他来上大学,然后是寝室不和,家教工作被辞退,接着是自己的努力并不能让自己在班级成绩中脱颖而出,最后是自己喜欢的女生和别人在一起。虽然他遇到了很多事,但他并没有放弃,仍然找寻解决问题的方法。自己打工挣学费,请求老师的帮助。最后他终于找到了自己人生的方向,寻找到了属于自己的幸福。电影中的种种情节在大学的校园里不只是发生在电影人物身上,一样也在我们的身边上演。我们这些大学生当初一定是怀着对未来的憧憬进入了校园。但是进入了校园因为一些特殊的环境我们会遇到各种各样的事情,同样因为年龄的原因我们还会变的迷茫、叛逆,所以作为大学生的我们幸福感并不是非常高。遇到问题就应该解决问题,就拿电影中的问题举例。首先我们大学生如果遇到经济上的困难,就应该靠自己的双手去创造。我们已经是成年人了,不能凡事都依靠父母,我们终有要独自闯到的时候。所以我们可以自己去找 *** ,助学贷款,只要自己肯做,一定有解决的办法。接着是我们做事不能得到他人的支持,但是我们不能放弃自己的想法,如果这个想法是对
守望观后感
当我们面临困难时,有人会犹豫不决,有人会勇往直前,有人会断然放弃,有人会选择逃避……而我们该怎么选择呢?在读《守望》中《逃避》这篇文章时,我突然有了决定。
林林为了不想打扫乱成一团的教室,选择了逃避。可当她再一次回到教室,看见一尘不染的教室时,她有一种做错事的感觉。最后,她撒了一个谎来安抚自己的良心,可是,林林真的可以欺骗自己的心吗?也许她失去了很多很多的东西,是她永远也追不回来的了……
我沉思着,我们每一个“逃避”背后是否都要一个“谎言”来圆呢?如果不是,那我们“逃避”什么呢?“逃避”后如何面对亲人、朋友呢?如果是,你的良心可以平静吗?长久下去,你不怕需要更多的谎言来圆这一个谎,你不怕整天生活在谎言中完全有可能迷失了自己呢?
爸爸一直喜欢听台湾歌手郑智化的一首《水手》,里面有这样一句歌词“他说风雨中这点痛算什么,擦干泪不要怕至少我们还有梦”,爸爸告诉我郑智化是残疾人,可他却选择勇敢面对生活,甚至还用他的歌声,他的勇气,他的坚强影响了一代又一代的人,今天,和爸爸一起聆听这首歌依然感觉那么鼓舞人心。诺贝尔面对困难、危险没有“逃避”,他发明了huǒ药;林则徐面对鸦片没有逃避,才有了“虎门销烟”的壮举;刘璇面对年龄、伤病压力没有“逃避”,她获得了奥运冠军……人类的奇迹也都是在没有“逃避”中诞生的。
选择“逃避”的失败者也不在少数。我一个阿姨的儿子,他刚刚大学毕业没多久,就接到了去偏远山区支教的任务。可是,他怕那边条件差,生活苦,所以选择“逃避”了。可是当代他去支教的那位大学生回来后,他发现那位大学生有了那边的历练后,在工作中更勤奋了,做事也考虑得更周全了,社会对他十分认可,一些名校高薪聘请他去,一个月能挣几万块钱。而阿姨家的儿子,也就是那个只想要安逸生活,逃避困难的大学生现在还在家里无所事事,就好像俄国著名的物理学家列别捷夫说的那样:“平静的湖面练不出精悍的水手;安逸的环境造不出时代的伟人。”
选择“逃避”,也许你将一生碌碌无为,反之,也许我们可以获得机会,我们可以提高意志,我们可以创造奇迹……就好像现在,我写下一篇读后感,我经历了一次读书的思考,享受了一次心灵的洗礼,我给自己制造了一次锻炼的机会,我也相信我的明天会更好。
我是怀着沉重的心情看完《辛亥革命》这部电影的.观后我百感交集,热血沸腾,我想大声呐喊……
我要大声呐喊:呐喊一个朝代的无能,呐喊一个沉睡的巨人!
一个落没的王朝总是平覆一个辉煌的王朝.在清朝历史的足迹中,我找到了属于康乾盛世的那一个,盛世滋丁,安居乐业.但毕竟康乾盛世毕竟只是昙花一现!更何况其经济水平、军事实力远远比西方的欧美国家落后呢.到了晚清,一时的盛世瞬间便成空中楼阁--1840年,英国的罂粟第一次向古老封建的中国开炮,外国商人摄尽所能,大量鸦片浩浩荡荡破门而进.鸦片泛滥,泛滥了中国人们的心;鸦片蛊惑,蛊惑着麻木不仁的沉默者.它的一声炮响打破了沉醉于“天国”的美梦.这只是一个王朝沦陷的开始罢,翻翻沉重的历史吧--第二次鸦片战争,洋务运动,甲午战争,八国联军……血写的事实刺痛了双眼.今天的我们不能仅仅为外来的侵略者的无理而犯下罄竹难书的罪行而感到愤慨,他们烧杀抢掠,无恶不作,我们透过历史看清了所谓的文明人的嘴脸,当他们擦亮自己的鞋趾高气扬时,还不知道脚底下踩碎了多少他们的“文明道理”.他们一次又一次在古弱国土上进行着一次又一次的野蛮的分赃.回观历史,那些岁月已过去,我们更应该拨开一切来看清自身的问题:闭关锁国,思想落后,这都是一个民族致命的弱点.当中国人给俄国人做侦探,被日军捕获枪毙时,看看呐,围观的竟是一群中国人啊!麻木的心有谁能唤?麻木的人有谁能唤!
这时,辛亥革命就在民族存亡那一刻,爆发了……
我要大声呐喊,为辛亥革命的仁人志士,你们是我们民族的希望!
如果说微博将人们获取信息的方式碎片化了,那么微电影则将人们讲述光影故事的方式碎片化了。
微电影是指专门运用在各种新媒体平台上播放的、适合在移动状态和短时休闲状态下观看的、具有完整策划和系统制作体系支持的具有完整故事情节的“微(超短)时”(30秒-300秒)放映、“微(超短)周期制作(1-7天或数周)”和“微(超小)规模投资(几千-数千/万元每部)”的视频(“类”电影)短片,内容融合了幽默搞怪、时尚潮流、公益教育、商业定制等主题,可以单独成篇,也可系列成剧。
从这个定义来看,相对传统电影的根本区别在于“微”,让过去只是依赖大导演、大制作的电影,转向具有互动和体验特点的、人人皆可参与的“草根”时代。微电影的低门槛,参与互动性契合了在互联网分享和社交时代人们的互动体验交流的感性诉求;而且,微电影的简短化、片段化、戏剧化等更适合新媒体平台,微电影带给消费者新的娱乐化体验,适合人们随时随地打发时间。
但是微电影有时难以更具体的表现出细腻的感情。
《青春无悔》观后感
一个人看完致青春,重新回味了青春的美 好与现实的残酷、爱情的有始无终。我哭 了是因为朱小北和郑微,朱小北敏感真实 ,有极强的自尊心,完全是一种士可杀不 可辱的个性。郑微勇敢热烈,敢爱敢恨, 爱一个人可以爱得无所顾忌甚至有些厚颜 *** 。阮莞只能用可惜来形容,就像郑薇 说的,是全世界最蠢的傻瓜,委屈自己继续 错爱一个曾经犯错而又懦弱的小男人,最后 还因他而枉死真是太不值得了,不过值得 庆幸的是还有那么个人一直默默的真爱过 她那么多年。我不得不承认我们的青春都 已经一去不回,以前谁都有过那么开心那么 浪漫那么幸福的一段青春,又到后来又那 么悲催那么疯狂那么伤心。看来这些有关 青春的往事,那仅仅只是我们生活中的一 部分回忆而已!现实生活中应该有两种人, 一种是爱自己胜过爱爱情,另一种爱爱情 胜过爱自己,不管哪一种人只要最后能拿 得起放得下,那都会有个美好的未来,其 实青春就是用来怀念的.现在孩子一天天的 长大,我们都一天天的老去,暮然回首才 发现每个人都青春过,在我们青春期出现 的那个他(她)只是一个过客而已,而一 个完美的人生就必须经过这个山岔口,虽 然我们都多走了个弯,其实只有走了这个 弯路,才会让我们逐渐成熟,才让渐渐老 去的我们有个怀念青春的机会。对这个剧 本没有更高的评价,我还是喜欢《我们无 处安放的青春》,这部电视剧看了好多次 以后,才能真正理解李然对爱的抉择,也 渐渐的原谅了李然的背叛和杜晓彬的乘虚 而入,不管蒙蒙和李然有多么相爱,但他 们的爱纯得像空气一样,是容不得被任何 外界的污染,所以我觉得最后的结局才是 最完美无瑕的。
原发布者:暗影魔龙Tiamat
微电影观后感这次的微电影虽然制作一般,但是让我体会深刻。让我深刻的反思了自己的生活,收获颇多。我们作为大学生就应该实时解决自己的问题,如果不能及时的解决有可能像滚雪球一样越滚越多。我们要珍惜自己的大学时光,去实现自己的价值,让自己幸福起来。电影中窦豆遇到了很多的问题,首先是自己的父亲不让他来上大学,然后是寝室不和,家教工作被辞退,接着是自己的努力并不能让自己在班级成绩中脱颖而出,最后是自己喜欢的女生和别人在一起。虽然他遇到了很多事,但他并没有放弃,仍然找寻解决问题的方法。自己打工挣学费,请求老师的帮助。最后他终于找到了自己人生的方向,寻找到了属于自己的幸福。电影中的种种情节在大学的校园里不只是发生在电影人物身上,一样也在我们的身边上演。我们这些大学生当初一定是怀着对未来的憧憬进入了校园。但是进入了校园因为一些特殊的环境我们会遇到各种各样的事情,同样因为年龄的原因我们还会变的迷茫、叛逆,所以作为大学生的我们幸福感并不是非常高。遇到问题就应该解决问题,就拿电影中的问题举例。首先我们大学生如果遇到经济上的困难,就应该靠自己的双手去创造。我们已经是成年人了,不能凡事都依靠父母,我们终有要独自闯到的时候。所以我们可以自己去找 *** ,助学贷款,只要自己肯做,一定有解决的办法。接着是我们做事不能得到他人的支持,但是我们不能放弃自己的想法,如果这个想法是对
《有一天》观后感(1) “有一天”代表希望,梦想,未来。
今天,我和同学门怀着沉重又复杂的心情看完了“有一天”这部电影。这部电影有九个单元故事组成。
故事各不相同,但都蕴含着努力,汗水,梦想,希望…… 《小小电影院》中的小鹏,通过自己的努力发明创造,就是为了帮爸爸弥补欠下小朋友们的承诺,他不怕困难,乐观生活的态度值得我们学习。《回家的路》中,看到被人贩子拐卖,打的浑身是伤的孩子们,我哭了,他们可能只需要一点关心,一次关注,就能重回父母的怀抱。
《读唱乐团》讲的是一群先天聋哑的孩子非常喜欢唱歌,他们希望在无声的世界里能唱出最美妙的声音,通过老师的帮助,他们终于完成了自己人生中乐章的书写。《秋扎》中,年仅8岁,体重达120斤的小男孩,秋扎。
在医生的诊断下的了肥胖症,他通过自己的努力付出:跑步上学,跳绳,打篮球,体重在慢慢下降,他希望自己有一天能和正常人一样……。 是啊!他们是多么可爱呀!他们的生活和经历是我们无法想象的,我希望自己有一天可以考上大学,我希望有一天我可以实现理想。
但我知道,要通过自己的努力才能成功。让我们的理想勇敢前进吧! 电影《有一天》观后感(2) 星期五,学校组织我们四年级和六年级学生去华谊兄弟影院观看电影。
我边走边想:看的会是什么电影呢?伴着欢声笑语。我们来到了电影院。
电影开始了,原来它的名字叫(有一天).它们讲的是许多小故事,都是贫困山区孩子的。有很多小孩,其中有一个小孩,有一个坏人把他的腿打断了一条,他只能架着拐杖,来到一个店旁要钱,后来那个坏人看见了,把盒子里的钱全都倒在了自己的手上,还要打他。
有一个好心人路过了这,便连忙阻止了坏人,没让他继续打下去。还有一个小孩叫夏扎。
他才8岁,体重都100多斤了,几乎也是个哑巴,他妈妈也搬到异乡去了。清华大学教授虎子老师知道了,赶往了山区,找到了夏扎。
便教他讲话,虎子老师为了让夏扎再多会一点,又当上了旁边一所学校的老师教哑巴学生讲话。经过虎子老师的耐心教导,夏扎终于会说好多话了! 这些在我们身边的故事,我们要关心他们,他们得到关心才不会自卑。
让我们行动起来吧! 《有一天》观后感(3) 有一天?是那一天呢?是一个关爱家里条件不好的人。什么样才是家里条件不好的呢?爸爸妈妈离开自己的孩子,那孩子又怎么办呢?孩子只能去要饭了。
可有些人就是不同情小孩。我真恨不得把他们打死。
有一个人就是要饭的,我以为是个大人,可是是一个,看上去比我大一点的小孩儿。我非常同情他,可有个大人把小孩推倒在地,然后又开口骂他。
我想:“把小孩推倒,如果不是故意的,扶起来也就算了,还骂他,这个人的嘴可真臭啊!” 我也希望大人能不老说自己的孩子笨,如果说了孩子会很伤心,我有这样的经验,是我爸爸不小心说出来的,我非常的失望与伤心。可那天以后爸爸就不讲了。
请大人也尊重一下小孩,小孩是需要爱的。让我们一起帮助一些有困难的小朋友吧! 有一天观后感(4) 昨天的电影我真是感动极了。
但是我也很气愤。是因为有一集一个小男孩和其他的小朋友一起在玩捉迷藏。
那个小男孩真倒霉,好像被两个年轻人抓住了。 那个小男孩被抓住被打的鲜血淋淋。
小男孩好不容易要了几个钱。那个时候他看到了一名男子。
便向他要钱,那个男子可真是狠毒把那个小男孩一推还踢了几下抱怨了几句。小男孩只好伤心的走了。
这个时候,在楼上的侍卫阿姨和叔叔。这个时候经理来了,这个经理可好了。
给他吃的喝的。我一点也不喜欢那个大胖子,他可坏了,就想让他死掉。
哎,我想我长大了也想当那位经理叔叔。因为当我是个小男孩的时候经理就了我的救我一定想报答经理。
感觉很温暖,很有人关心,照顾我。 我还在想,当时的情景呢。
我还想,要是我在场一定给那个坏胖叔叔狠狠的揍一顿。打的不是鲜血淋淋就是全身骨折让他一年十年都不会好起来。
《有一天》有感(5) 今天,我们学校组织我们四年级的同学去华谊电影院看电影。 这部电影很感人。
其中最令我感触的是一个小男孩被绑架之后的故事。一群可爱的孩子们在偏僻的桥洞里玩游戏,一个小男孩在数数,突然,坏人把他的眼睛用布带蒙住,然后把他装进布袋里,把他带回了家。
还长期的虐待他,让他去乞讨。有一次,小男孩在电影院里乞讨,被电影院里经理和员工看见了就给了他很多吃的。
这时来了一个男人他拿起小男孩乞讨的杯子,看了看生气的说:“才这点钱”说着就要打他。这时正好被经理看到了便报了警,这个男人害怕极了就逃了。
后来经理带着小男孩找到了他的父母。 看完这一段我有很大的感触,,电影院里的经理和员工是那么善良,而虐待小男孩的那个坏人是那么恶毒。
同时,我还要告诫大家一个人在偏僻的地方玩,以防坏人有可乘之机。 这部电影还讲述了其他几个小故事。
总之,给了我很多的启发。以后,我们不光要好好学习多为国家做贡献,还要学会生活和做人。
只要人人都献出一点爱,世界就会变得更美好!我决定,从我做起。
寒来暑往,斗转星移,我矢志不渝地前行,只因为一路有你——音乐。
一路有你,神奇的音乐。你是博大的,美妙的。
一路有你,我才沉浸在柔美的月光下,漫步在蓝色的多瑙河边,倾听黄河的雄浑怒吼,感受着与命运的不屈斗争。有时,你是灵动的,如缓缓流过心田的溪流;有时,你是激昂的,如重重敲打心田的锤子;有时,你是温柔的,如缓缓抚摸心胸的春风。
无论是怎样的你,都在教育启迪着我。 一路有你,陶冶着我的情操,让我的灵魂得到升华,思想得到飞跃。
一路有你,可爱的音乐。你是古典的抑或是流行的。
在我繁重的学习之余,你便是最好的轻松剂、你是幼稚的儿歌,你是感人的情歌,你是励志的国歌。每当我抖落一身的疲惫回家时,可爱的你便悠扬地飘出,或是大珠小珠落玉盘的清脆,或是百回千转的悠长,或是跌宕起伏的振奋,你都会让我进入一个可爱迷人的世界。
一路有你,丰富着我的人生,让我的生活多姿多彩,心情摇曳如花! 一路有你,善解人意的音乐。每当我遭遇挫折时,你总会润物细无声地开导我鼓励我。
“阳光总在风雨后”、“没有人能随随便便成功”,这亲切的歌声如同感人的话语总在我最失意、最彷徨的时候悄然响起。你明白我最需要的是什么,就像母亲一样轻轻拥我入怀,安慰我,激励我。
一路有你,接纳我的失败,让我的道路铺满鲜花,未来充满希望。 一路有你,我茁壮成长;一路有你,我轻盈飞扬;一路有你,我势不可挡。
一路有你,哪怕风雨飘摇,我的人生也无所畏惧。
青春是一朵绚丽绽放的花,美好明妍,诗人说;青春是一首婉约动人的歌,音乐家说;青春是一张白纸,等待我们去画上美丽的画,画家说;而我说,青春是一张茶几,上面摆满了大大小小的“杯具”。
我打小就是个爱犯“二”的娃儿,先学走再撅着 *** 学爬;把爸喊妈,把妈喊爸;永远分不清什么是葱,什么是蒜;被拐着弯儿骂比猪聪明,我还傻乐呵…。
那时,我居住在湛江,最好的闰密是陈家思。
那天是星期天,阳光温热,岁月静好,我正在美梦中与周公下棋下得不亦乐乎。突然,我的被子被猛地一拉,接着,传来一声河东狮吼:“懒猪,快点儿给我滚起来,太阳都晒 *** 了,你还睡!”。霎那间,我只觉得天花板上的灰尘“扑扑”落下。慢悠悠地坐起身,打个哈欠,“你的狮吼又进步不少啊,…”未等我说完,她把一套衣服和一个旅行包砸向我,“快点儿收拾,我们一起去一中逛逛,你要敢慢,我把你骨头折了缷下来当挂件。”一串精典的陈氏威胁。
一中,那是湛江最好的高中。坐上了公交车,陈家思的眼睛就跟X射线似的,四处找帅哥,我取笑“花痴”,然后,少不了的是她的一顿毒打。两个小时后,在一条条大街上转得晕头转向后,我们找到了传说中的一中。
一中果然名不虚传,很大,很气派。光是那个操场就有我们目瞪口呆,我们两个像个刘姥姥进大观园似的,在一中里上蹿下跳,我说“就算这辈子考不上一中,但我曾来过一中吧,足矣”,陈家思说“就算我这辈子钩不到一中的帅哥,但我曾看过一中的帅哥,足矣”。这家伙是专为看帅哥而拉我来的!
太阳光越来越炙热,我们逛得有些气喘吁吁,突然,一条幽径出现在我们面前,两旁的大树像绿色的大伞,叶间洒下斑驳的光影,一路蜿蜒而去。我俩像鱼儿见到了水一样飞奔过去,以致于忽略了什么…。我们坐在大树下舒服的乘凉,对面那栋大楼下来了一个人,是个男生,他像看火星人似的看了我们半天,我俩互视对方,脸上有什么吗?这时突然传来一声大喝,陈家思的狮吼功比起它简是有过之而不及,“那两个女生,怎么乱闯男生宿舍”。“男生宿舍?”我俩同时喊了出来,未待我回过神来,她已拉着我落荒而逃。逛逃出男生宿舍的大门,我们全身都快瘫痪了,抬头一望,“男生宿舍”四个大字在太阳光下闪闪发光,我与她相视一望,然后爆笑出声,哈哈…,恐怖的笑声回荡在一中的校园里。
笑过、哭过、成长过;傻过、闹过,生命因青春而美丽过。
❻ 电影观后感
在观看完一部作品以后,从中我们可以吸收新的思想,为此就要认真思考观后感如何写了。是不是无从下笔、没有头绪?以下是我为大家整理的电影观后感范文,仅供参考,大家一起来看看吧。
《小兵张嘎》观后感 当我看完《小兵张嘎》这部电影后,我被主人公小嘎子的爱国情怀所感动,他那种不屈不饶的精神让人们佩服。 一提起,《小兵张嘎》大家一定非常熟悉吧!在这部电影中有一个既有几分任性、又有几分机智、勇敢、带有传奇色彩的小英雄。村里的人都叫他“嘎子”。 嘎子从小和奶奶相依为命,在一次日寇的扫荡中,嘎子的奶奶不幸被日本鬼子杀害了。嘎子为了给奶奶报仇,想当一名八路军,而且是当一名侦查员。但八路军钱队长认为他的年龄太小了没有同意。嘎子没有灰心,在他的一再坚持下,钱队长终于没有经住他的软磨硬泡,如愿以偿地当上了八路军。参加八路军后,老钟叔送给他一把木头做的枪。他在部队里用他的机智和勇敢,帮助老罗叔和区队长出色地完成了许多重要的任务。 看着嘎子我联想到了我自己。做什么事总是漫不经心的,遇到一些困难、问题就要放弃。但是小嘎子不象我们那样,为了完成任务他总是奋不顾身、永不放弃、坚持不懈的去完成,达不到目的决不罢休。
嘎子身上闪耀着值得我们学习的可贵精神。 牢记苦难的昨天,珍惜美好的今天,建设更加美好、繁华的明天吧!珍惜我们现在所拥有的一切,不要等以后没有珍惜好而叹气。
我们是二十一世纪的小主人,未来的新中国是属于我们的,它将是由我们来创建的!我们要奋发学习,像嘎子一样尽自己所有的力量、乐于奉献精神,把所有的一切贡献给我们自己的祖国。
前几天,我们学校组织我们全体同学观看了电影《暖春》。现在,我看完了这部电影,我有许多话要说。
小花,一个穷人家的孩子,从小认真学习,,每次考试都是第一名,而且非常懂事。她的这一点很值得我们学习。
看了这部电影,我了解了小花的家境,小花家里虽然很穷,但是她有自己的梦想:要成为一名大学生。上学后,她努力学习,是为了这个梦想。
小花的这种精神很值得我们学习。虽然消化的家里很穷,但她还是能认真学习。而我们呢?父母给我们吃好的,穿好的。而我们有没有想过要认真学习呢?如果拿我们和小花比一比,我们真的是和她差的很远。我们要向小花那样,为自己先树立一个理想,而自己应该朝着理想向前走,理想才会实现。
十四年后,小花完成了自己的心愿,成为了一名大学生。并回到村子里当老师。她的这种精神很值得我们学习。
又看了一遍电影《活着》,这部94年的片子总能让我内心掀起波澜。余华写在书中的结局是福贵孤身一人赶着老牛福贵,在落日的余晖中留下一抹忧伤的身影,让人看读后心里久久不能平静。而电影的结局有家珍,有二喜,有馒头,也算是个比较让人放心的结局吧。而我想说的是,生命可贵,世事无常但却一环连着一环,命运让人唏嘘不已。
忧伤的开始,似乎冥冥中决定了悲哀的后来。电影的开头就是纨绔子弟福贵不听妻子的劝告输掉了全部家产,父亲气死在搬去破旧的房子的当天。之后福贵决定好好过日子,但却被抓走,在福贵终于活着回到家时,发现母亲已经去世,而自己的女儿只会看着自己笑却再也不能说话。后来,福贵的儿子有庆被好友春生开车撞倒的墙砸死,不知道是命运的捉弄还是巧合,文革时,他的女儿凤霞在那间曾经放过有庆尸体的病房生孩子难产而死。
影片的结构非常清晰,片中的人物深深受到了当时时代大背景的影响,时代气息极强,是时代让福贵这种小人物的命运变得悲惨,其中也深刻反映出当时时代的现状,也反映了他们的生存状况。当时的内战,建国后的大跃进和人民公社化运动以及文革让人们处于水深火热之中,惨的是平民百姓。而让我最感动的就是,被抓去当壮丁,然后又稀里糊涂的被共产党抓去当俘虏的福贵,一直没有放弃生存的欲望,他是踩着别人的尸体活了下来,为得就是与家人团聚。当一个人求生的欲望如此强烈之时,可知当时连生命都不能保障,人的生命更显得珍贵。妻子家珍一直对福贵不离不弃,为的就是和福贵过安生日子,这种坚持让人感叹,她是福贵的精神支柱,生活虽艰苦,悲剧一再重演,但是他们对未来仍充满期待,坚信着日子会越过越好,这种心态,实在令我佩服。
我们无法预知未来,也不知如何定义自己的命运。我不相信宿命论,我相信我们每走一步路都深深影响我们的未来,即使外部因素不可护忽略,但命运是最终是自己把握着。那就认真生活吧,用心过好每个或平淡或轰动或无奈或惊喜的日子,去做想做的事,去追未完成的梦,即使沿途会受伤流泪也不要轻言放弃,就像凤凰涅盘,至少痛过之后是重生。
最近突然想起一个问题,当我们在看电影的时候,我们都在看什么?看电影的原因总是千奇百怪的,浅层次的是打发时间,消遣,或者约会只用。那这么一来一定要找些轻松的片子来看才好,或者奔着大片的噱头就了,因为这种情况下看电影的目的一定不是在电影本身。而是醉翁之意不在酒也。
再深一点的层次是一种尝试,当我们通过别人,杂志,或者其他的媒体听说一部片子好的时候,我们总是想看看到底是不是如他们说的那么好。尤其是那个人,那本杂志等是你喜欢的认同的,这样你会在某个空闲欣赏一下然后做出自己的评价。
更深一点的,我们看电影其实就是在找我们自己,找我们内心的自己或者期望中的自己,理想中的自己,现实中的自己。人生难得遇到一部与自己百分之百契合的好片子。年少的时候我们应该喜欢看爱情片,因为憧憬美好的爱情,但是年岁增长,爱情已经不在是生命的主题曲,我们开始为了自己的生计而奔波,这个时候你才开始深切的体会到什么是生活,它是有艰难困苦组成,安定平淡就是幸福甜蜜的代名词。岁月已经经不起我们折腾了。
许鞍华作为一个女性导演,几乎是把生活这种东西用母性的视角娓娓道来,用一种隐忍的方式。当年她获奖的片子《天水围的日与夜》其实讲述了一段惨淡的生活,中年独身的母亲,一个人在超市做着工,供应自己的儿子上学,早年自己供弟弟妹妹上学,他们都出息了,自己却还在苦苦挣扎。想想很可怜。但是导演并没有这么拍。她镜头下的女主角是很乐观的,脸上时时挂着笑容,而且还主动帮助别人。生活纵然艰难,但是却也乐观。
如果换做别人我不知道会用什么角度描述这样的人的生活,但是写到这里,我想起了内地电视剧导演滕华涛的《裸婚时代》和《蜗居》这两部电视剧,主题非常鲜明,而今的生活要把咱们年轻人逼疯了!多艰难的岁月!多困苦的人生!能给我们点活路吗?!表现的歇斯底里,但是细细看看有这么惨吗?尤其是和许鞍华的人生比起来。人生的每个阶段也许都会有不同的追求,我们年轻的时候我们会不安于现状,好好奋斗,努力前进。但是,做任何事情都是有代价的,人最大的毛病就是不满足。海藻就是一个平平常常的外地小姑娘,不是富二代,能力也一般,就是一个普通人。但是在宋思明眼里她是个小年轻。想想看,海藻父母健康,有姐妹,还有个爱自己的男友,这样的生活就很好了,可是,海藻这个普通的女孩却还是想追求比自己的实力还要高的生活。但是这样的生活不属于她。
都市的人,有时候想一想其实就像是生活在悬崖边上,你千万别往前想,总是要着要那,你的心态稍一不平衡,就容易掉下,而不是爬上来!裁员,生老病死,福祸所依....这些就够让人受的了,还要什么呢?
而《桃姐》这部电影,讲的又是这样一个非常接近生活的故事。我看简介的时候上面说是一个少爷照顾佣人的故事,我还期待是少爷怎么一把屎一把尿的照顾桃姐呢,我以为刘德华会把叶德娴接回家,然后悉心照顾,无微不至...但是这样看看,矫情泛滥。
华仔不是有钱不少爷,开着豪车穿着西服如韩剧台剧中少爷的形象,得得瑟瑟,他就是一个简简单单的人,背着个书包,做着自己喜欢的职业。仅此而已,更加接近生活,华仔的表现真的很好,只有这样性格的人才会这样的对待桃姐,不管华仔是不是特别有钱,但是他总是尽力为之,不遗余力照顾桃姐。
而桃姐的表演更是到位,她虽然扮演的是个佣人,但是在故事中她确实与华仔情同母子,更重要的是,桃姐通过她的表演,透露出她对罗杰一家的忠诚,虽为仆人,但是却把她服务的这个家当做自己的家,处处为罗杰着想。养老院不是个什么好地方,一群快走不动的老人,处处需要人照顾,怎么能够好的起来?桃姐不适应,但是却不想麻烦罗杰,桃姐总是为别人着想。看这部电影会让你想起你的未来,你的父母的未来,你将来会怎么对待你的家人,当你父母老的时候你会怎么办?怎么样照顾他。
生活我认为有两个层次,一个层次是往低了看,看到生活的不易和艰辛,生命不仅仅是我们的,我们还与很多的人相关联,我们的父母,兄弟姐妹,我们的伴侣孩子,我们的事业,我们的工作,这一系列的关联,任何人出现任何闪失都会对我们造成很大的困扰,一想到这些,我们就感觉到只要大家平平安安的就是幸福。也就是常言道的平平淡淡才是真。
另一个层次就是往高了看,因为作为社会人我们每个人都是有能力的,都是有活在这个社会的价值,我们活着,与周遭的人有关联,而且还要努力实现自己的价值。如果我们可以做的更好,更优秀,那我们就要好好努力!但是记得保持一颗淡定,感恩的心。这样我们才更能接近生活的`真谛。
《集结号》这部电影从8月开始我就想看了,一直等呀等呀,终于等到12月,终于有幸让我一睹冯氏战争片。——震撼!
有人说《集结号》可以给出这样一个概括性的公式,类似:《太极旗飘扬》+《拯救大兵》+《兄弟连》+《激情燃烧的岁月》+《艺术人生》。也有人早就宣传称这是一部中国的“拯救大兵瑞恩”。无论人家说什么,自己眼见为实——在战场戏那部分的确有点“美国味”。
说到战争片,让我恶心的就是中国战争片,连长顶着炸药包对手下喊“兄弟们你们撤!这里有我顶着!”……(吐了)好假!在这部冯氏战争片里,虽然许多地方采取西风东借,可还是看得到一些低能的中国风格,如吕宽沟和姜茂财去为连长拿手表,宽沟找到手表后竟然高兴地跪了起来(上半身垂直于水平面)!这不是自告奋勇地当活靶子嘛!不过从中也许还能看出一点,那些士兵不是天生的职业军人,他们都是普通人,都是种田的老实人,所以一高兴,忘了自己置身战场也是人性流露的表现。这时我就觉得这个傻军人很可爱——可如果我是连长我肯定能被他气得吐血,这绝对属于非战斗性减员。
可见《集结号》并不是传统的,教条的,宣扬解放战争怎么怎么的影片。他更多的是在宣扬一种“人性”,哪怕就像宽沟的那样傻乎乎的行为。人性,是一个人自然流露出的本性,是赤裸裸的,不被政治、阶级、宗教所控制、引导的东西。我非常佩服导演敢这么做。老谷,他是一个很有血性,很感情用事的一个军人。从一开始,为了指导员被炸死而领导大家杀战俘这一事件开始,我便觉得他是一个意气用事的人。这样的人,不记得是《兄弟连》里写到过还是《战神》里写到过,是不适合呆在战场上的,这样的人注定了之后为他的手下弟兄们追讨“烈士”荣誉。
在烈士陵园,刘泽水的墓前,老谷知道集结号没有吹响,知道了大部队早就撤走留下他们牵制敌人,其实这种舍小为大的事情战场上很平常很正常,可是老谷知道了以后就是发怒了——“你们怕大部队被咬死,就不怕我们被咬死?我们真的都被咬死了!”这个时候似乎就能看出他的自私,因为要知道,传统战争片里的中国军人是不可以“自私”的,传统战争片里的中国军人是恨不得牺牲一人拯救全军的。自私的老谷,难道就不是一个可爱的人吗?自私的老谷才是有人性有血性的人,他把他手下四十几个弟兄都当成亲兄弟对待——记得《父辈的旗帜》里,MIKE说“我要和我的兄弟们在一起。我答应过他们的妈妈把他们平安的带回去,我已经对他们一半食言了……”——老谷不也是这样的吗?他要他的那些兄弟们死也不能落在敌人手里。谁敢对这样一个“自私”的军人做正面宣传?谁敢?谁敢对一个“畏敌”(老谷让大伙喘口气,指导员骂他畏敌)的连长做正面刻画?谁敢?那些传统战争片的导演都不敢,他们都不敢,唯有冯小刚!“一个烈士等于700斤小米,也只有小刚敢在贺岁大片里那么拍!”他说:“我不过是把一个人的经历给拍下来。”哪来什么教条?哪来什么英雄主义?有的只是一个活生生的有血有肉的有人性的人呀!“炸碎了,就捏不起来了。”
之前给了这部电影四颗星,现在又后悔,给了五颗星星。给四星,是因为坐进电影院里看这部电影,总感觉和自己想像的不一样,有点不值票价和造价。可是,正如人家说的,看电影都带着自己感情色彩去看的话,那就没几部好电影了。而自己写完这篇东西(算是影评吧)——标题一直没起——我觉得,应该把最可爱的星星献给最可爱的谷连长。他是最可爱的解放军(谷子地,长谷子的地,你们识字都识傻了!——原话记不得了),因为,至少是影片里的老谷、至少是冯导手下的老谷,是个有人性的人,真性情的汉子
看完这部电影,突然很感慨,或者说,突然很心疼!
人这一辈子,浮浮沉沉,对于一个女人来说,对打的幸福不是拥有多大的事业,不是做一个女强人,不是拥有多少财富,甚至多少金银珠宝,最重要的是找到一个用心爱自己的人,只有这样一个人,才会知冷知热,才会知道你是否开心,才会在意你的一颦一笑,才会得到真正的幸福!而所谓的外貌阿,工作啊,这一切都是次要的,毕竟和你在一起的是他,不是别的!
剧中的主角叶熏用三年的时间适应自己未婚夫离开的生活,甚至封闭了自己的心灵,不再去爱,因为害怕失去!直到她遇到了愿意用生命来爱的黄达,然后她用三年的时间明白,爱情不是轻易就能得到的,需要用心付出,需要真诚的去对待对方!说实话,当黄达把所有的钱买了彩,和她一起刮奖,当黄达为她制作了适合她的椅子,当黄达在急流的路上说出我爱你,当他为了成全自己爱的人,流泪放弃,当他为了所爱的人,开口唱歌,当他对着她的未婚夫说,你不知道她翘起嘴唇就是不高兴了吗?我才发现,有一种爱情,不需要多么哄哄烈烈,只是平平淡淡的就好!心里暖暖的,从点滴中都能感觉出来!
那么对于现实中的我们呢?
我们都对爱情充满幻想,希望自己所爱的人爱自己,希望爱自己的人我们也爱,但是我们总是不满足,总是会有不幸福的感觉,甚至走不出自己的世界,把自己的心封闭,其实,何必呢?真正在乎自己的是不会舍得要自己这么难过的!就比如,剧中的叶熏的未婚夫,其实他并不爱她,他爱的只是他自己,所以选择逃避,假装自己失忆,假装自己忘记所有!其实,这样的人,根本不值得我们爱!
其实不论如何,只要幸福就好!
《成事在人》是一部描述南非总统纳尔逊.曼德拉帮助该国橄榄球队跳羚队获得世界冠军的故事!
从中我们可以学到很多关于曼德拉的领导风格:
"对他来说,每个人都很重要!"当他知道身边的保安人员喜欢吃太妃奶糖,在访问英国的时候,他会为他们要一些!他会真心地称赞为他送茶的服务员"今天漂亮极了!"他会努力地记住每一位跳羚队队员的名字......
剧中,让人难忘的是笑容,各种不同的笑容:黑人女保姆意料之外拿到球票羞涩的笑容,临近胜利时白人保安用身体轻撞黑人保安带出的憨厚笑容,刚才还被白人警察呵斥现在却被他们高高举起的黑人小孩儿兴奋的笑容......
最后,是曼德拉的一段诗:"感谢上帝赐予我不屈不挠的灵魂,我是自己命运的主宰,我是自己灵魂的舵手!"
微电影《礼物》讲的是一年一度的教室节到了,同学们都给老师送礼物。有些人为了想要成为班干部,就送一些很贵的礼物,让老师对自己产生好感。可是老师却拒绝了,她说“礼物只是表达感情的,却不是达到个人目的的。送礼物只有自己做才能表达感情。这些礼物我放在这,下课你们领回去吧。”接着,老师给每个人发了一个文具盒。大家深受启发。
微动漫《石话石说》讲的是一个人和一位大老板谈话后,老板忘带了公文包,这是,公文包里跳出了一个恶魔,说他的办公室太简朴,只要把老板公文包里的钱拿走,这办公室就是金碧辉煌的了。可是,正当他要拿公文包的时候,从公文包里有跳出一个小天使,她说“不能拿!这是别人的东西,要归还,不要被钱迷惑了!”恶魔不服输,与天使打了起来。过了好一会,天使用一块石头要压住了恶魔。并给他讲了一个故事:三国时东吴孙权派苏州才子陆绩到广西任郁林郡太守。此人为官清正廉洁,爱民远钱,两袖清风,任满返乡要经过一段水路。陆绩只身乘船,因身无长物。船夫说:“恐船体太轻,遇风倾覆,要有重的东西放上啊!”陆绩听了,便搬了一块二米高的大石头压船平安返里。抵家后他将此石作为纪念物置于庭院中,称为“兼石”。
这两个故事讲的都是一个道理:不要被钱诱惑了。
小说构成电影,电影反应人生。
夕阳中,稀薄的空气透出一丝烦闷。屋里的光线很暗,前面的屏幕几乎接近黑色,到依然可以激起人们心中的无限遐思……
一个安静的村庄,一群善良的人们,一个天真美丽的翠翠,一个古道热肠的老人,共同构成了生活的场景,构成了人生的舞台。
是的,生活就是电影,电影就是人生!
“爷爷,爷爷……”耳边突然响起了这种甜美的叫声。“你把船拉回来呀!为什么不上来?”甜美的声音里又带着点娇惯、任性、埋怨,但更多的还是爱。我的心也为之一震。
他们日出而作,日落而息。他们日复一日地干着一样的工作。他们守护着来来往往的人们,也守护着他们的幸福与快乐。翠翠与爷爷的生活简单却又充实。
好美的声音,好美的生活!
没有扣人心弦的情节,没有一波三折的悬念,也没有惊天动地的故事,但仅凭这简单、朴实的美就足以将人吸引。
优美的散文式的小说,简简单单的电影,却演绎了与众不同的人生。
影片中,爷爷和翠翠相依为命。爷爷用平凡的方式,表达着自己对孙女别样的爱意。他多次进城,寻找翠翠的归宿,策划翠翠的未来。他们通过平凡的事情,表达出了人间至上的亲情。
天保和傩送这两个亲兄弟,在亲情和爱情的选择面前,没有隐瞒对方,而是坦诚地互诉心事,公平竞争。在皎洁的月光下,在幽绿的草地上,两个满怀心事的青年就那样躺着,满心激动却又异常平静。他们用满心的真诚与理解诉着各自的心事。他们以最善良的品性,演绎出了人生在亲情与爱情之间最好的抉择。
月有阴晴圆缺,人有悲欢离合。本片中最能打动人的还是翠翠与爷爷永远的分离。
只是为了孙女的幸福,爷爷突然间变得很迷茫,一下子苍老了许多,消瘦了许多。在那个暴风雨的夜晚,老人带着遗憾与牵挂离开了人世。这是爷爷对孙女至亲至爱的最好证明,催人泪下。
只是小说也好,电影也罢却都留有一点遗憾。一个不太好的结局给我们又设置出一个悬念,给我们留下了一片想象的空间。
翠翠会等到她的幸福吗?
冬去春又来。
但愿会吧!
你的名字是?
这是日本动漫电影《你的名字》中三叶与泷对对方说的话,也是这句话,连接了两个不同时间点。
电影主要讲述了家住东京的少年立花泷,和生活在深山小镇的高中女生宫水三叶,因意外的身体交换而跨时空结识。然而,如期而至的慧星却让他们的交往戛然而止,立花泷发现三叶连同她的小镇早在三年前的慧星撞击中被粉碎。
女主宫水三叶是一个住在小镇上的普通高中生。这个小镇位于日本的一个由陨石坑形成湖的湖岸,三叶从小就很少与身为镇长的父亲交流,她一直希望自己能成为一个东京帅哥,但因为她是宫水神舍的继承人,是一家的长女,她注定是要在这个小镇上生活一辈子的。由于父亲是镇长的原因,学校中只有两个朋友。
男主立花泷是一个生活在东京城市里的普通高中生。泷是个一直暗恋着和自己在同一家饭店打工的女前辈的单相思。与自己父亲的关系十分冷淡,经常在外面打架,在学校里只有两个朋友,也是这两个铁哥们在后面鼓励他,在他出事时帮助他。
《你的名字》是新海城的作品,也是我认为最好的一部。其一就是,这部影片中,没有"套路",如果说每部电影中必须要有个"反派″的话,《你的名字》中的反派一定是那颗被称做"迪亚马特"的彗星了!它在电影中一直被监控着,不料在经过地球时解体,碎片坠落后,击中了三叶的所在的小镇。其二就是影片中,男女主人公和那个小镇的命运,都被天、地、人的时空交错所左右,解读出它们的背景,就会知道为什么情节如此离奇,却又如此扣人心弦。
也许每个人看后的感觉不同,但我觉得新海城的画风是真的很唯美,随便截个图就可以当成壁纸。而且电影中的很多画面在现实中也是真实存在的。电影中的"迪亚马特"彗星的原型,很可能就是1965年由日本业余天文学家池谷薰和关勉共同发现的"池谷–关慧星"。这颗流星在"回归时"的亮度甚至超过了满月时的月亮!不过,它在经过近日点时分裂成了三块,并继续沿着原来的轨道前进,渐渐淡出了人们的视野。还有就是,电影中的撞击是真实发生在二十多年前的木星上,1994年的"苏梅克–列维9号"彗星,在木星的引力下,"彗核"碎成了21块!而且全都撞向了木星,给木星留下一系列的疤痕。电影中的"御神体″在现实中也有哦!就是日本伊豆群岛的青之岛!
导演新海城尤为钟爱《万叶集》,电影中有情节就是从这部诗集为蓝本的,其中的一段讲的就是"休问我,彼为谁;九月露沾衣,是我,恃君会。"他的前部作品《言叶之庭》灵感就源自《万叶集》。这部《你的名字》中朦胧神秘的浪漫基调,由电影前半部分语文课上讲解的这首短诗展开的,因为日语"谁そ彼″字面直译为"那是谁",同时还有黄昏的意思,指的是日落前后的两小时。在电影的结尾,慧星撞击后的数年,当三叶与泷在东京街头再次相遇,问出"你的名字是?″想必答案还是那首诗——"是我,待君会!″
看过《你的名字》后,我知道了一件事:珍惜眼前的事物,记忆虽然会渐渐淡去,但只要我们珍惜,美好的事物总是会回到你的身边!