『壹』 鲁迅文化小论文,跪求,1000字左右
伴随着鲁迅先生的作品,一同凝望逝去的历史,解读上个世纪中国最忧患的灵魂,同时在成长中,不断剖析自我个体的生命存在,这已是我们见证深刻的必修课,而且势必仍将持续下去,成为我们灵魂深处不可磨灭的永恒。有人说:鲁迅是一个难以表述的存在,走进他的内心深处,是相当困难的,鲁迅思想的深刻性和复杂性,使得后人在接近的时候,常常会陷入表述的尴尬。但对于我们而言,从学者抑或评论家的角度去品味、体会,实在是被置入另一种无地的尴尬中,我只能记下那些在我的成长中慢慢风化却又自信弥坚的感想,来告慰先生的伟大,以及见证一些……
田园牧歌中的现实主义者
《从百草园到三味书屋》是最早时读到的先生的作品,幽默、诙谐、妙趣横生,那菜畦、石井栏、皂荚树、桑葚、黄蜂、叫天子以及人形的何首乌,还有长妈妈讲的有关赤练蛇、美女蛇的故事,都曾引起儿时最远最深的遐想,田园牧歌式的生活恰似那时的心境。文章天成,如同园中的草木,枝叶繁茂,尽皆奇花异草,随手摘取。这种以孩童的眼光来观察事物,使之形成一种张力,令人目不暇接。《故乡》里的闰土是经常盼望突然来临的远客,带着故乡的趣事,捕鸟、拾贝壳、守西瓜地,以及如歌吟般的“一轮金黄的圆月”所照亮的美丽的世界。还有《社戏》,那么一群天真烂漫的孩子,兀自划了船去看戏,“两岸的豆麦和河底的水草散发出来的清香”、淡黑的起伏的连山、依稀见望的山庄,和咿咿呀呀地旦角的哼唱,归来时偷煮豆的欢晌,都成为我们回忆中的美景。
鲁迅以他特有的细腻的笔触为许多年后中国的孩子勾勒了一幅幅美轮美奂的童年图景,却以自我的孤独实践、审识了所谓的原乡情调,这种怀旧中隐藏的对现实的思考是更为深刻的历史使命感与生命剖析,这是我很久以后再读先生作品的体会,继而颠覆了置于一个时期和年龄的思想。
《从百草园到三味书屋》选自鲁迅的散文集《朝花夕拾》,是之中少有的童话般的文字,也使之成为儿童教育中的经典读物。百草园中的草木鸟兽、三味书屋里的摇头晃脑,都以一种幽默的笔调来调节给人的目不暇接的紧张感,这些都在文末“这东西早已没有了罢”的感慨中结束,给人一种回忆的阶段性与模糊感,带着无法挽回的忧伤继续行走,在回望与现实中,反而更突显了生命存在悲哀,这种悲哀正是鲁迅思想中有关“中间物”的体现,他是一个“感得全人间世,而同时领会天国之极乐和地狱之大苦恼”的博大的诗人,不承认历史发展,社会形态,他拒绝了永恒,否定了历史社会生命的“凝固”与“不朽”,制造了空前的现实感与孤立姿态,这种“中间”的论调使对于百草园、三味书屋的回忆与现实产生一种巨大的隔膜,把人置于虚无的境界,推向绝望的极致。
《呐喊》小说之一《故乡》将虚构作者与现实结合,令人不得不怀疑作者与小说人物的统一性,浓郁、强烈的抒情性,使这首“还乡诗”塑造了童话般的抒情世界。在所谓的“离去——归来——再离去”的建构模式中,田园牧歌的情感也在闰土的一声”老爷”中彻底破灭,“我”的再次离去与闰土的离去是相互见证与背离的。鲁迅是真正透彻了解农民的心灵的作家,这种隐含在文字中的对农民个体生命意识的描写正是于悄无声息中洞穿,而这又是于平静中对现实的毁灭性的认识,在人们被乡村美丽深深打动的同时,不得不直视现实。《故乡》比起古典文学构筑的童话世界更富于现代性,它是描写无暇的童话世界中被毁灭的悲哀,他“描写现实世界与童年经历的分裂对立,表现在现实世界中童年的纯粹而美丽的童话般世界的崩坏与堕落,以及那个为‘一轮金黄的圆月’所照亮的想象世界的歌吟般的追寻”,实际上是引导人们的目光投入更深沉与痛苦的现实。乡村是没有陌生人的世界,与《祝福》、《社戏》中的“我”一样,鲁迅却正是从一个陌生人的视角来发现、观察“陌生化”的“故乡”的,它是对现实的一种永恒的拯救,关照现实对立的想象,以田园牧歌的笔调上位于这种自己身处其间却又终是孤独的陌生,极其高超的寄托了自己的现实主义精神。这种现实主义,不同于直接的白描,正是童话般的想象世界加深了现实的深重性。“幻景”与”现实”混沌一片,从“离乡”到“作怀乡梦”,“我现在的故事”始终在“心理的回乡”与“现实的回乡”所构成的张力中展开,而且必然是一个“幻景”与”现实”相互剥离的过程,剥离的痛苦与“金黄的圆月”相映成辉,是折射后更为苦痛的现实。
中学语文课本里的《社戏》并非原文的全部,而这种删节或许正引导和规定了更多的人对小说原作的理解,它在我们的记忆中展现的只是一幅精妙绝伦的江南小镇风物图,秀美的景致、豆麦的清香、淳朴的民俗以及一大群天真质朴的孩子,足以让人产生某种幻觉。但一联系前文“我”两次看京戏的情景,就完全不是一种印象了。戏院里“咚咚惶惶之灾”,由板凳“联想到私刑拷打的工具”,带着这些小说前半部分留下的奇特而沉重的印象来重读我们早已读熟的文章,不得不有新的感觉感受,新的发现及新的眼光。再回忆鲁迅写在赵庄的看戏,竟至于如此的烦闷,其意并不在“戏”或“看戏”本身,而是来折射自己内心的世界,通过这些“看戏”过程中不同寻常的感觉感受,使人体会到一种精神的扩张、霸占,对个体生命的挤兑、迫压使人产生甚至于生命的威胁感,实在是与后面的清闲不可比拟的。然而这种同现,正是产生了无法超越、剥离的负罪感与现实体验,以儿童视角描绘的鲁镇的田园牧歌的生活,在此时已消失殆尽,留下的,只是心中无尽的伤痕与莫名的惋惜,鲁迅同样是以陌生化的视角来建构整篇小说的,前面删节的部分是于现实中的陌生,无法融入现实的体验,而后面则是一直以一种腼腆的姿态来回报当地不同人的相同热情,同样没能沉于“故乡”中,于是鲁迅思想的“中间物”的意象跃然纸上,这种回望与展现都不能完成的中间性,是作品中的“我”与作者的再度结合,从而在更深沉次上体现了现实主义。
钱理群在剖析鲁迅的思想时曾指出鲁迅作为现实主义者,最根本的含义,在于他彻底地屏弃了一切关于绝对,关于至善至美,对于全面而无弊端,关于永恒的乌托邦的神话与幻觉世界,杜绝一切精神逃薮,只给人们留下唯一的选择——正视现实、人生的不完美、缺陷、速朽,并从这种正视中,杀出一条生路。对于故乡的回忆,无论是真实的散文的语言,抑或自叙式的小说笔调,鲁迅都带有原乡情调似的追述展示绝对澄澈的世界,这种童话般的生活作为永恒的乌托邦的幻觉于不真实中表现无法企及的现实的悲哀。陌生化的视角,不是简单的怀乡和描述,而是更突显了屹立于“故乡”中的外乡人形象,这种无家可归的绝望的苍凉,构成了鲁迅极其作品“荒凉感”的另一个侧面,那些田园牧歌实际上是现实的坟墓中葬送了现实,田园牧歌对于鲁迅自我只是回忆中爱的体验,却又背道而驰。鲁迅自己曾说“爱之转而畏惧于爱,最终逃避爱”,这些有关爱的回忆,造成一种距离感,可以使他摆脱爱的重压,更投入的反对现实。
“爱是奢侈品,在这样的人间”,先生正是于这样的彷徨的无地中以最深刻忧患的灵魂建构起一座丰碑,在田园牧歌中践行现实主义。
绝望与希望中的启蒙者
很久以前读《伤逝》,读鲁迅,不懂。记忆中只有子君走过紫藤棚与涓生谈易卜生、谈泰戈尔的风景,子君瞥见雪莱半身像的羞涩,还为着子君的死可惜,我抄了林徽因的《别丢掉》:“别丢掉/这一把过往的热情/现在流水似的/轻轻/在幽冷的山泉底/在黑夜,在松林/叹息似的渺茫/你仍要保存那真/一样是隔山灯火/满天的星/只使人不见/梦似的挂起/你向黑夜要回/那一句话——/你仍得相信/山谷中留者/有那回音”,以此来祭奠子君,祭奠那些为了爱奋力拍翅飞出围城却又在无可奈何中走向坟墓的女子。《伤逝》是先生少有的温情之作,之中寄寓的,有关于爱的回忆,有对封建社会的现实性的反抗,更存在的是先驱者无法回避的历史命运。子君的无畏的“我是我自己的,他们谁也没有干涉我的权利”,代表着众多蒙受西方浪漫主义思潮影响的年青人,在才子佳人梦的破灭中,对于封建的叛逃只能留下一声叹息。这之中,有鲁迅对个体生命存在与社会历史群体关系的探讨,深入触痛的,更是于绝望与希望中他都无法忘怀的启蒙,个性主义与人道主义交织中斗争的空白,留给他只一点罅隙去品位再一次的孤独。
《伤逝》作于五四落潮时期,正如鲁迅在显示中所体会的各样人生情态,高升的高升,沉沦的沉沦,这些个体所表达的都是先驱者对于寂寞中选择的不同的历史命运。子君的夭折、涓生的悔恨是突破封建束缚后自我选择的结果,它具有不可回避性,这不仅来自五四偏执错误的启蒙思想,更有对自我认识的绝望与希望的模糊体验。《伤逝》是以涓生手记的形式把握的,其中对会馆的败壁、吉兆胡同生活的描写都带有回忆的性质,而这种回忆,终于没能落入乌托邦神话的幻想,最后还是回到现实,重新面对新的痛苦与寂寞,咬着牙关选择了历史。子君和涓生对自我个体解放中蕴涵的有鲁迅前期的浪漫主义和个性主义的思想,他的以“个人”为本位的个性主义思想与封建传统思想以封建“社会”为本位的思想构成了尖锐的对立,在揭露封建思想对个人生存权利的漠视和对思想的摧毁中,鲁迅把西方浪漫主义的某些观点也寄托在这里。子君和涓生一起读泰戈尔、雪莱的诗,一同散步,探讨未来,于无畏中将自我从封建牢笼的束缚中释放出来,实现了自我的启蒙,在这之后的一段时间,是徘徊在希望边缘中渐而升起的绝望,这种绝望来自于未知前路的迷茫。等待的面前面对的是现实的危机,经济的拮据、家人朋友的不理解都使子君与涓生对这种生活产生怀疑,于是一个开始沉溺于与官太太的勾心斗角中,一个开始在内心中反思现实,这种背道具有历史性的选择意义,个性解放后面对的问题是如何与整个社会历史相结合、相协调,而这种结合与协调又不至于丧失自我。这之中,鲁迅提出的,是个性主义与人道主义的关系问题。对个性启蒙的怀疑已不只是一个单纯的体验,更升华为对人的自觉的怀疑。人的独立品格、人的自由自觉都应是与人相协发展的。
当鲁迅着力于个体生命体验时,他感到的是极大的孤独,这种孤独,在《伤逝》中的体现,不仅有世人对涓生和子君的不理解,更有他们之间的无法沟通,于是个性主义在此沦落为对于“启蒙梦”的深刻怀疑与绝望,这种深层意识与潜在心理使得温情的文字背后浮现的是更为深刻的思考。个性精神的解放,脱离了变革社会制度的斗争,是无法得到结果的,然而鲁迅又从根本上否定了为了“爱”而牺牲个人意志和个性的人道主义,涓生也说“爱必须有所附丽”,而这种“附丽”不仅来自对现实生活的经济需求,更应有双方自我生命存在的把握,这种希望似乎又于一瞬中陷入虚妄中,悲剧主人公自身本就是与周围环境相对的,个性主义与人道主义在鲁迅看来是无法调和的,在这种绝望与希望的交织中,鲁迅认为应使其并存对立,择其能用者而用之,爱则爱之深,恨则恨之切,鲁迅不是“泛爱众”,提倡“人皆兄弟”的人道主义,他也不是纯粹浪漫的个性主义者,他既否定脱离开个性主义的的人道主义,也否定脱离人道主义的个性主义。正是在个性主义与人道主义相交织的此消彼长中,鲁迅在绝望与希望的中间,依然孜孜不倦的实现着对自我与社会的启蒙。子君的夭折、涓生的悔恨,在现在看来,也是启蒙者们不可回避的历史命运的选择,具有必然的孤立性与矛盾性。
作为处于绝望与希望之间的启蒙者,鲁迅也咬着牙关选择了历史,他从来不否定或掩饰自身思想的矛盾与破碎,将慈爱与悲怆互为表里,使“爱”与“死”成为对立永恒的存在,又一次把自我放进了历史的荒原中,孤独的承担启蒙的责任。《头发的故事》中N先生的愤激,《孤独者》里魏连殳的痛苦以及《在酒楼上》吕纬甫的感喟,都表现出先驱者对社会历史的背离与逆转,但这种背离又并非完全的复归,这种陷入极端孤立的状态中的先驱者,面对这种寂寞,或在绝望中死亡,或于希望中沉沦,辩不清真正的方向。这种深刻的历史使命感,在鲁迅一直默默进行的启蒙工作中,是由自我来背负的,这种孤独与寂寞之于绝望与希望,是置于之中的艰难。他曾在《<呐喊>自序》中提到:“我在年青时候也曾做过许多梦,后来大半忘却了,但自己也不以为可惜。所谓回忆者,虽然可以使人欢欣,有时也不免使人寂寞,使精神的丝缕还牵着已逝的寂寞的时光”,历史给予先驱者的馈赠,全由自我一力承担。
“绝望之为虚妄,正与希望相同”,先生拒绝了完美与圆满,对于历史的发展,社会的变更、人生道路的极境,他都抱有怀疑,他同时拒绝了个性与人道的调和,在更深沉的痛苦与孤独中践行自我与社会的启蒙,于绝望与希望中实现真理的探索。“斯失子与之德,而留者为空无”。
黑暗灵魂的舞者
很简单的一个故事,最初读起只是语言晦涩颇有些古怪的神话,眉间尺与楚王还有“黑的人”的头之战,以及那些咿咿呀呀奇奇怪怪的歌,平添了许多奇异的幻彩。为父复仇而死的传说在中国是不少见的,被冠以忠孝的名义后终沉溺于历史的洪流中,不复听说。而《铸剑》似乎倾注了鲁迅先生极大的心血,最终也不辜期望成为先生探寻人类灵魂、反思人性、守望孤独的代表之作,其极具先锋的艺术内涵仍恩泽此后的众多作家。
简单的子为父复仇的故事随着“黑的人”的出现逐步步入复杂的旋涡中。鲁迅花大笔墨写了眉间尺的优柔寡断,这就决定了复仇于他是一件不可完成的任务,在现实世界的这种两难境地与复仇命运的必然性里,就决定了宴之敖出场的顺理成章,他的种种神秘性,把人引入另一种复仇的境地,即指向全人类生命个体的灵魂深处的自我复仇。再来看看楚王,残忍、无道的代表,但他也曾摆脱现实的两难,铸莫邪剑,为的是消除戾气,增加的却是新一轮的杀戮有复仇。这种荒诞性的叙述,是通过细腻的笔法表现的,莫邪剑的诞生、充满血腥的头与头式的复仇,神秘而古怪的楚歌,都另人不得不把目光投向这个奇怪个黑衣人,他的言谈、举止都带有对于世俗的生死、个人肉体摈弃与冷酷的决绝,鲁迅在他身上贯注了他“理想的人性”,“你的就是我的,他也就是我”,万物在他身上都能找到痕迹,然而终也抓不住。他的冷酷与神秘在作品的荒诞叙述中只能置于理念的范畴,这实质上是顿入虚无的表现,对于人性的关注与探讨一直是鲁迅思想的重点,也使之成为他最具先锋性价值的内涵。
人类个体的灵魂自我必定如《铸剑》里的眉间尺与楚王,存在着两个极端,爱与恨、善良与邪恶、光明与黑暗,然而这极端也终是无法调和的,复仇的必然性带有古希腊神话的命运悲剧性,而人物性格又使之具有莎士比亚戏剧式的性格悲剧,双重式的复仇使人的关注更深沉的投入自我的体验中,灵魂的两极,存在于同一生命个体,也必然会有斗争,人类就是在这种自我复仇中不断成长与继续生活着的。鲁迅把关注投入到整个人类灵魂的最深处,通过一种荒诞性的叙事纬语,展示了人存在的理念世界,是极具现代性与先锋意义的。同时这种对自我的复仇、对存在理念世界的把握,又是通过绝对的神化将其置入一种虚无的境界来把握的,这就更深入了鲁迅自我的一种虚无主义精神。宴之敖说:“仗义、同情,那些东西,先前曾经干净过,现在却成了放鬼债的资本。我的心里全没有你们所谓的那些,我只不过要给你复仇”,《铸剑》在这里提出的超目的性的现实主义,正如康德所说:“在此岸的社会中,任何行善的目的,都不是纯粹,而纯粹的动机是来自彼岸的承诺”,他认为有限的生命个体不可能认识无限的世界,对“复仇”崇高赶的认同是来自此岸与彼岸间不可能建立的桥梁,这样就给复仇打上了虚无主义的旗帜,自我的复仇来自虚无的认识,而虚无主义也正是源自对自我灵魂拷问,这种非凡的自我否定精神和殉道意识,是鲁迅比之同代人对自我在社会形态与文化形态的地位的更深刻的认识,他所阐述的这种虚无与孤独的荒原感不是一个阶级一个时代的,而是整个人类从古自今的悲哀。
这种虚无主义不仅在《铸剑》里表现突出,在鲁迅最具代表性的散文诗集《野草》中也占有很重要的地位,《影的告别》中的影显示了三种本质特征,其中对自身本质的反省和怀疑都表明了来自人内心深处的恐慌与荒诞。主人公自我与社会和个人存在之间的逻辑两难框架,是此岸不得通向彼岸的虚无,而对于“无间”的复仇也在他的其他作品中有深刻体现,《孤独者》里的魏连殳的复仇是以自我毁灭与扭曲为代价的,《野草》中《复仇》与《复仇之二》中充斥着荒诞感,也必会受到一番灵魂与心灵的挣扎。在追求世俗完美的过程中,最大的敌人应是来自自我,在理念上的声讨,于现实是虚无的,但鲁迅正是以这对自我的深刻复仇及虚无的剖析,创造了那个时代不应有的伟大认识。复仇与虚无带给他的,是更为绝对的孤独。
“他曾把自己看作由中世纪走向现代文明的‘过客’,看成具有使命感的中间人物”,“他努力把自己从异己的环境中解放出来,使自己不再类属于非人道的意志王国,而是具有自由意识与善良意志的独立的主体”,这种具有历史使命感的意识使先生创造了非同一般的艺术成就,同时他将自己置于更为黑暗、孤独的世界里,在自我的虚无与复仇中寻找光明。
残雪说:艺术,就是黑暗灵魂的舞蹈。从复仇到虚无,鲁迅先生揭示了整个人类灵魂的存在状态,具有深刻的内涵与哲理,这种对人性的孤独者的守望,恰似黑暗里的一首舞曲,在痛苦中将艺术留给后人。
那些关于爱与恨,黑暗与光明、艺术与人生的思想随着我们的阅历渐渐成熟、改变,在少时读鲁迅先生,那是一首略带忧伤的儿歌,淳美中却又另带别质;很久前读先生,那时一首激进高昂的爱国歌曲深沉却又另蕴他意;现在读先生,是一幕幕轮番上演的对心灵与现实拷问的话剧,痛苦而又深涵哲意,就仿佛是广袤的沙漠里野草的鸣动,华美的叶片落尽,生命的成色才依稀可见,而我只能在此写下此刻的认识与见解,或许短暂,或许肤浅,但正如先生对历史承担的决绝,虚无中也自有那一份真意。
『贰』 一个女人用死人尸体提炼香水勾引男人是什么电影,电影好像是由几个故
鬼债
《鬼债》是由彭顺、Pisut Praesangeam执导的恐怖片,Pimsiree、Pimsee参加演出。《鬼债》讲述了由三个摩登夜女郎在咖啡室内轮流讲出了三段鬼故事。
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『肆』 电影频道放过的最恐怖的是哪一部电影
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7 《吸血鬼惊情四百年》吸血鬼我最喜欢看,也觉得最恐怖。
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5 《office有鬼》全身鸡皮疙瘩
4 《第六感》想想让你不敢面对周围的环境
3 《驱魔人》头转180度的小女孩,这个场面记忆犹新。
2 《午夜凶铃》谁家没电视啊,谁家没电话阿....
1 《咒怨系列》日本人真变态!~
还有<咒怨>.<午夜凶灵>.<死亡来电>.<女高怪谈>.<死神来了>.老师的恩惠
灰姑娘
阿娘
假发
死魂曲
水灵
红眼 <女巫布莱尔> 我看过的经典鬼片~~片名:《鬼铃》
简介:女记者金惠因为揭发了一宗丑闻而遭到跟踪和恐吓,歹徒还强迫她更换了手机号码,事件也随即发生。一天,金惠在好友家里接到了一个奇怪的短信“如果爱我,请听电话”,而手机也突然响起,正在金惠犹豫该不该接听这个电话,好友年仅7岁的女儿美研拿起了电话.... 顿时,美研犹如鬼上身,性情大变,更企图杀死母亲。金惠经过追查,发现所有使用过这个电话号码的人都逐一惨死,金惠无法相信,究竟电话是谁拨出的?有等谁来接听?
感受:深夜看的,被那刺耳的铃声骚扰到不行~~~后遗症是看完以后不敢接电话 。
片名:《咒愿2》
简介:美丽的女子原濑京子(酒井法子 饰)返回家途中。车失去了控制,撞到了路边的山上。并且流掉了腹中的胎儿。但是,数日之后,她的妇产科主治医生告诉她,腹中的胎儿仍然完好地活着……每天晚上的12时27分总是传来某人叩门的奇怪声音。咚…咚…咚…
感受:咒愿到现在为止共出了3集,我觉得这部比较第3部来说还是值得一看的。顺便提及,咒愿系列是**推出的小成本影片,我认为做到这么成功还是很不错的。
片名:《午夜凶铃》
简介:女高中生友子和同学共同看了一盘来历不明的录象带,七天后,她和她的同学相继死去,这引起了女记者浅川的关注,她决定调查这个事件的原由。浅川了解到友子死前曾看过一盘录象带因过分恐怖而住了院,于是她找到了他们看录象带的那家旅店,果真看到有一盘没有名字的录象带。浅川于是打开了录象机,神秘的连续死亡由此开始……
感受:我不说了,这部片太经典,大家都看过。
片名:《三更之回家》
简介:此系列奇特的一点是,三位导演执导的三个故事不仅在类型都属于恐怖鬼片或者灵异类,而且三个故事各自都有自己的传说做背景,因此更显得恐怖。
感受:我比较喜欢这种一个一个故事拼凑起来的鬼片,很值得一看。
片名:《office有鬼》
简介:本片讲述了在香港的一幢写字楼里发生的三个鬼故事: 阿潘刚到这幢楼的一家证券公司工作,因为那里“不干净”,阿潘刚开始不明白其中含义,后来听说今年先后有两
名女子用此厕格后离奇自杀死去…………
感受:我很喜欢这部本土的片子,拍得很不错~~~看过两遍,同学都反映不错~~~~
片名:《鬼债》
简介:三个独立但相关连的故事:「旧鼓藏灵」阿芝从事古董生意,某天收到一个来历不明的古董鼓后,奇怪的事开始发生,每晚都被同一个恶梦缠绕,因为一把女声而惊醒,隐约感觉到屋内还多了一个「人」,是芝认识的吗?一个电话告诉我,真相竟然相连於前世今生……「尸油」的一个廿五岁女子偶然得到一瓶神秘的「神香精」,涂上了据说可以吸引任何一个她看上的男人。只是「神香精」的来历不明,转眼间竟成为万人迷的感觉委实是好。但究竟「神香油」是如何提炼出来,无从稽考。它的副作用,似乎还慢慢在她的生命中植根…「复仇」中,探员亚陆因为不相信案件中的女子是死於自杀,於是作出深入调查,过程中似乎冥冥中有所安排,他发现了很多不为人知的线索,最后更把「凶手」逐一绳之於法。亚陆以为案件已经终结,并替死者沉冤得雪,其实背后还有真相…
感受:还是我最喜欢的一个一个独立又有联系的鬼片,第一个故事我觉得没意思,但后两个确实很不错。推荐。
片名:《沉默的羔羊》
简介:刚刚受训结束,被分配到美国联邦调查局工作的见习特工克拉丽斯.斯塔林看上去苍白、柔弱、秀丽,有着如羔羊一般纯洁可爱的性格。她待人和善,不论对上司、同事甚至是犯人都是如此。但实际上,她训练有素,工作起来干练泼辣,令人佩服。受到偏爱的克拉丽斯接受了上司杰克.克劳福德交给的一项任务:缉拿一个杀人成性的性变态狂罪犯。这个外号"野牛比尔"的罪犯,强奸并杀死了一连串年轻女子,并将她们碎尸、剥皮。
侦破这个案子的难度是相当大的。鉴于凶犯手段奇特而又老练,为了尽快了解凶犯的特殊心理,以便伺机逮捕他,克拉丽斯不得不去狱中访问一位曾名噪一时,但却有杀人嗜好的精神病理学家--汉尼巴尔.勒克泰博士。
片名:《异度空间》
简介:香港知名艺人张国荣在香港跳楼自杀,灵异惊悚片《异度空间》,他就饰演要跳楼自杀的心理医生,如今传出他跳楼身亡的噩耗,令人不禁感叹造化弄人。
张国荣惊传跳楼身亡,震惊港台演艺圈。他生前的新作《异度空间》今年初才在台湾上映,他并以此片入围去年金马奖最佳男主角奖,不过他没有出席金马奖典礼,也没有去台湾宣传。
据传,他在拍完《异度空间》后传出中邪情形,以后鲜少公开露面,外界则是有诸多揣测。
《异度空间》导演为罗志良,张国荣、林嘉欣主演。描述林嘉欣因经常看到灵异幻象,求助心理医师张国荣,但张国荣献上真爱,帮助她离开置身其中的可怕世界。但张国荣自己却勾起记忆--他在中学时,因提出分手导致女友自杀身亡,后来他仿佛走上林嘉欣以前的道路。
感受:没什么意思的一部片子,不过怀念张国荣。
片名:《魔法楼梯》
简介:在一间女高中学校通往宿舍的通道上,有一条被称为著了魔法的楼梯,当大家以为这条楼梯只得二十八级时,第二十九级会突然出现。
感受:自己看吧。
片名:《姊妹情深》
简介:
一对如花似玉的富家姐妹蔷花和红莲,在父亲结识继母不久后,即遭逢生母在自家衣橱自缢身亡的变故,导致精神遭受极大的打击,一起住进了精神病院。
不久,继母将两姐妹从医院接回家,长女蔷花对继母甚为抵触,而红莲则在夜晚见到了生母的鬼魂。此后,怪事接二连三地发生,继母饲养的鹊鸟中毒而死,使得三人间的关系更加恶劣。最终,外出的父亲回到家中,而两姐妹却发觉继母的房间渗出大片的血渍……
感受:刚开始看的时候觉得很没意思,不过后来……也很一般。很老套的吓唬人的方法。
片名:《回魂夜》
简介:这部影片之所以还有一点回忆的余地,全因为是由周星驰主演,至于影片情节实在不堪一顾。如果这部片中没有了星哥,那就将和十足的港产烂片没什么分别了。
影片中的很多细节摹仿了当年轰动世界的法国动作枪战影片《杀手莱昂》(这个杀手不太冷),只不过把情节换成了“捉鬼敢死队”。不过片中还真死了不少人,这对于一部喜剧片来说未免有点煞风景。星哥头戴棒球帽和黑墨镜,身穿暗色风衣,还做到长了一点络腮胡子这么有突破的扮相,难免令人觉得“有点冷”。至于文蔚姐实在是比《杀手莱昂》中的小女孩老很多,而且刚一出场时还陷在《堕落天使》里没出来,甩着一头黄毛乱蹦。法国原片中那盆著名的花,在这部影片里成了“整鬼专家”探测恶鬼的左膀右臂。另外,影片中星哥在精神病院的情节实在令人想到俄国文学大师布尔加科夫的惊世名作《大师和玛格丽特》。扯上这部名著并非是为星哥抬身价,只是又是精神病院又是大师的,难免会让人联想到那部辉煌巨著。
感受:到现在我唯一记得的片断就是星星的大爆牙~~~
片名:《咒乐园》
简介:杂志社记者伦意外发现多年前一则遭火烧游乐园的消息,并踏上传说中被邪灵盘据的游乐园,从此音讯全无,懂得利用相机摄魂的的母亲(如)深信儿子伦已遭不测;伦妹昕自幼便对以通灵术为生的母亲反感,她深信兄长仍然在生,昕遂前赴荒废了的游乐场,决心把失踪的兄长带回家。 Ken、Pinky、山、Dan、YY、家豪及昕,一行七人进入游乐场,一名面颊乾枯,行动不便的年老看更,恶言把众人赶走,并警告他们不要再闯入上址,因为游乐场已成猛鬼聚集之地云云。
众人认为看更所说只是危言耸听,入夜后决定再次偷入游乐场,怪事亦随即发生;拿着DV机拍摄现场环境的家豪,当发现有类似鬼火的物体出现画面内,他被吓得不断逃跑,不知不觉的来到鬼屋内。 一小时后,众人回到集合地点,发现家豪不知所踪,昕与其馀五人分成两小队,追查家豪下落,恐布的怪异事件就此展开,他们各自分别遇上小孩忧灵於游乐场内游玩外,依付在小丑像内的恶灵甚至取去他们性命,昕的朋友一个一个相继地消失於游乐场中。
多名朋友相继离奇先后死去,昕想起家豪曾说过游乐场前身是坟场的传闻,她深信藏身游乐场的凶灵决心致他们於死地,此时,手持斧头的老看更,举头便向昕劈去,如出现并把斧头格开,昕庆幸如及时出现,如告知昕凶灵已进驻看更体内,必需以「摄魂」方式才可把凶灵收下。
如施法与凶灵抗衡,却被凶灵上身,为怕未能控制体内凶灵,如命令昕拿起相机为她摄魂,惜从未试过摄魂的昕,恐怕一并把灵魂摄去而迟豫未决,凶灵正逐渐征服如元神,昕与如生命同样受到威胁。
感受:这部片子只看了一点点,有机会会把它看完,前面还不错,推荐。
片名:《9个女仔1只鬼》
简介:陈建伟生于贫苦家庭,自幼己知为求改善生活而勤奋读书,故成绩极为优异,开始持才傲物,看不起身边同学。大学经济二年级己被摩根士丹尼赏识,提供奖学金。毕业后旋即加入工作,三年间便跳升成为最年轻高层要员。为人变得更为冷傲苛刻,朋友同事纷纷背离。一次与秘书Elaine往开会途中,因超速导致交通意外,英年早逝之余亦连累Elaine失明。中学女子篮球队(Cookies)己连续多次战败而回,蓝球队队长嘉嘉生于大富之家,为人颇为刁蛮任性并且疏懒学业。死要面子的她赛后购买奖牌瞒骗父亲。父亲为奖励她送上其心仪己久的MiniCooper作为礼物,是夜未考获车牌的嘉嘉偷偷驾车,谁知车辆途中开始不受控制,令她又惊恐之余亦大感疑惑。嘉嘉之兄Evans怀疑车辆有问题而翻查资料,竟发现前手车主——伟在交通意外中身亡。Evans立即告知嘉嘉,嘉嘉顿感愕然。原来伟自意外后,灵魂便一直依附在车内,可是却对自己生前毫无记忆。伟请求嘉嘉助寻回记忆,亦同意助嘉嘉一把作为交换条件。嘉嘉得到伟的帮助有如脱胎换骨,为球队带来领先优势。嘉嘉告知众队员其实是得到伟之帮助,在神婆协助下,伟与篮球队众女生渐渐熟络,与嘉嘉的感情亦突飞猛进,就在此时伟却被道士陈所收……
感受:无聊的片子。
片名:《魂魄不齐》
片中饰演三○年代著名粤剧名伶,她反串扮相深深吸引台下女观众,走到那里都有女 fans 嚷著非君不嫁,可是派头足。
男主角陈奕迅则饰演坐冷板凳的现代戏班人员,连开腔机会也很少,偏偏他是容祖儿投胎转世的,让前世魂魄看不过去而来到现世帮助他。陈奕迅在影片里粉墨登场的女装扮相分娇媚,他和容祖儿经常要同一扮相上台,容祖儿笑说自己扮女人没有陈奕迅美呢,但男装扮相可是比陈奕迅更帅气。
感受:没有鬼气的一部片子,很没意思。不过饰演陈奕迅追的那个女孩的演员很漂亮。
片名:《浮宫魅影》
简介:千禧年前夕的某个深夜,法国罗浮宫博物馆内突然出现了一具被邪恶幽灵贝菲戈附身的古代木乃伊,它身穿黑色的外套,时常于夜色中出没在卢浮宫附近,原本平静的卢浮宫内一时之间鬼影幢幢,怪事不断,大量埃及古文物也告失踪。一名特派专员和苏菲·玛索饰演的记者丽莎一起到卢浮宫进行调查,试图去挫败幽灵险恶的诡计,却意外遭到恶灵纠缠和阻挠。到底幽灵是谁?它为什么现形?剧中的苏菲·玛索这部被再度重拍的故事片,最吸引观众眼球的,当属女主角——艳光四射的苏菲·玛素。苏菲·玛索一直有一种隐藏的妖异气质,使她具有非常灵性的美感。只是限于贞淑的外表,在她的影视作品中能完全体现这一面的并不多。而《浮宫魅影》却填补了这个空白。在以罗浮宫为背景的暗丽色彩下,苏菲富于东方气质的眼睛和黑发将惊悚的气息散布在整部影片中。初时的惊惶与后来的坚毅,正是她最擅演绎的角色。不过最令人应象深刻的还是她那双惊恐的双眸和血红的唇,是绝对经典的心理型恐怖片造型。苏菲玛索的“贝菲葛”面具据说依照苏菲玛索的脸,丝毫不差的一个戏面具。据称是先把苏菲·玛索的脸作扫瞄,然后依照她的眼神来调整面具,让苏菲能以“最自然”的方式来表现贝菲葛。尽管如此,苏菲还是累坏了。她说演鬼是一种体能的考验。而导演沙洛梅对苏菲演绎的贝菲葛非常满意,他说:“这个鬼美极了,仪态优雅,姿势棒,苏菲玛索连扮鬼都那么迷人!”
感受:这是我在电视里看的一部片子,一般,主要是为了看苏菲玛索。
就先到这儿吧,还有很多片子比如:古镜怪谈,山村老尸,阴阳路,大头怪婴,枕边凶灵等等,找不到资料了。
《鬼债》《咒愿》《魂魄不齐》《回魂夜》《山村老尸4》《山村老尸5》《2002》《13猛鬼》《摇滚狂人》《加勒比海盗》《生化僵尸》。想看得可以跟我联系。当然只限北京。
再提供几个地址(这里有在线和下载的,请打开后自行选择》:
《沉默的羔羊》http://www.movie4.com/all_movies/11041.html
《鬼债》http://www.movie4.com/all_movies/11046.html
《异度空间》http://www.movie4.com/all_movies/11800.html
《咒怨3》http://www.movie4.com/online_movie_vote/anathema.htm
《幽灵人间》http://www.ftpok.com/show.asp?id=15884
《三更之回家》http://www.movie4.com/online_movie_vote/three_go_home.htm
《魂魄不齐》http://www.ftpok.com/show.asp?id=15762
《午夜凶灵3》http://vod.nc.jx.cn/show.asp?id=283&typeid=6
《山村老尸2》http://vod.nc.jx.cn/show.asp?id=255&typeid=6
《咒怨2》http://www.cnmov.com/MovieDetail.Asp?RequestID=1403
《鬼铃》http://www.chinasee.com/view.asp?id=1980
『伍』 经典泰国鬼片有哪些~~~
恐怖的电影我认为不在于加入电影的特技,血腥,而是故事悬疑,音效好,好的导演,当然还有出色的演员.个人喜欢日韩,泰国的电影。欧美无非靠电脑特技撑场面,有的很血腥,用不着看到底,就知道结局了,无悬念。而且对于鬼魂描述很模糊,不像日韩电影那样清晰,他们更注重心理上的恐惧,这样看起来很刺激,咒怨,蔷薇红莲,红鞋,感染就是很好的例子。说真的,有些日韩电影,由于故事情节复杂,比较深奥,看几遍才看懂, 可想而知导演在上面花了不少功夫。以下是我总结的一些好电影,有些也许你看过,但我觉得很经典,在此要提一下,还有一些最新电影推荐。the Grudge1,2(清水崇)还有美国版咒怨1,2(清水崇)也很刺激哦姐妹情深(韩国)强力推荐 主演:林秀晶红鞋(韩国)推荐猛鬼套房(泰国)虽恐怖,更多还是难过,遗憾鬼女魔咒(清水崇)推荐笔仙(韩国)鬼水凶林(日本)午夜凶铃1,2(3,4是瞎拍,不值得看)香颂鬼屋(泰国)恐怖护理站(泰国)突然某天之黑暗森林突然某天之D-12天突然某天之第四层突然某天之2月29号鬼来电 123恶魔在身后(韩国)剧情非常棒推荐卸尸宴(韩国)大提琴(韩国)狰狞(韩国)大逃杀1,2遗失物(日本)推荐灵魂密码(泰国)推荐棺木(多国合拍)死神的精度(日本) 阿娘(韩国)血的期中考试(韩国最新)顶真奈的诅咒(日本)希人(日本获奖影片)(清水崇)推荐鬼影(日本和美国合拍)传染歌(日本)交换日记(韩国)迷雾(美国)结局让人很难过,推荐公寓(韩国)推荐假面(韩国)红眼(韩国)奇谈(韩国)推荐怪谈(日本)变蜥人魔(泰国)推荐1303大厦(日本)推荐美发尸(日本)黑暗侵袭(美国)推荐鬼娃回魂2鬼鼓(泰国)爱情故事哨岗506(韩国)推荐寂静岭(美国)推荐感染(日本)推荐假发(韩国)推荐传说的故乡(韩国)槐树(韩国)推荐 邪降3鬼影随行(泰国)2008最新死神的十字路口 (泰国)2008最新(推荐)黑夜(香港,日本,泰国)活鬼胎(泰国)真实事件改编灰姑娘(韩国) 鬼肢解(泰国)鬼样少年少女 (日本)尸魂落魄(泰国)2008最新姑获鸟之夏(日本)东瀛鬼咒(日本)轮回(日本)死亡教室3狐狸梯(韩国)鬼家怪谈(日本)人形师(韩国)照出冤灵(韩国)恶魔的艺术 II(邪降2)(泰国)恶魔的艺术 (邪降)(泰国)最后的晚餐(日本)鬼营(又称生还者)(泰国)(推荐) 无形海浪 Invisible Waves 导演: 彭力云旦拿域安 主演: 浅野忠信 姜蕙贞 曾志伟 玛利亚康赫勇 光石研 (韩国)垄断者 Monopoly 导演: 李航裴 类型: 犯罪 恐怖 血之泪 Blood Rain 导演: 金大胜Kim Dae-Seung 主演: 车承元 朴勇宇 池城 13骇人游戏 13 game sayawng (泰国)强烈推荐卡到阴 (泰国) 鬼妻2 Ghost of Mae Nak (泰国)2005最后推荐电影网站 www.tudou.com www.youku.com里面恐怖电影资源很齐全
『陆』 尼古拉斯凯奇寻找儿子查理的电影叫什么
楼主,这是尼古拉斯.凯奇主演的动作片《勇闯夺命岛》,英文名《the
rock》,这是介绍:
http://ke..com/view/19419.htm,这是在线观看地址:
http://www.tudou.com/programs/view/byc8fgez95s
『柒』 电影----鬼妈妈 鬼债 怪物 深牢鬼冤都讲什么的
1、鬼妈妈
《鬼妈妈》
内容提要:
一扇紧锁的门被打开了,这是一扇通往另一个世界的鬼魅之门。女孩考罗琳一走进去,就发现了潜伏在门后面的秘密:在这个房子里,她有另外一个“妈妈”,这个亲切的“妈妈”有一双黑纽扣眼睛,她要把她永远地留下来,在镜子后边,她还看到了三个迷失的灵魂,那都是被困在这里许多年的孩子了。为了逃出魔爪,为了拯救自己,逃回到门那边真正的妈妈身边,她必须运用自己的智慧了......
这是一部既写给孩子、又是写给大人看的风格诡民间的幻想小说。作者尼尔·盖曼自己说:“我原本打算为我的女儿写一个5-10页的短故事,但是故事自己有了生命......孩子们会把它当成一个有趣的冒险,大人看了却会做噩梦”
作者简介:
尼尔·盖曼(Neil Caiman)是一名移居美国的英国作家。
相貌英俊的他也以称得上是一位当代奇才,其创作的领域横跨了幻想小说、科幻小说、恐怖小说、儿童小说、漫画以及歌词。他的作品不但部部畅销,更是获奖无数。恐怖小部大师作家斯蒂芬·金称赞他是一个“装满了故事的宝库”。他还被《文学传词词典》列为当今世界的十大后现代作家。他与多位画家合作的漫画系列《睡魔》(Sandman),以独特的黑色幽默风格风靡世界,是许多欧美漫画迷的最爱。他的小说《星尘》(Starst)获创神奖、《美国众神》(American Gods)更是获得过星云奖、雨果奖等多项荣誉。
译者简介:
杨玲玲,译有《彼得·潘》(人民文学出版社,2004)、英国幻想小说大家艾伦·加纳的《宝石少女》《苏姗的月亮手镯》《独角兽之歌》(少年儿童出版社,2005)等作品。
2、鬼债
导演:
彭顺 Oxide Pang Chun / Pisut Praesangeam
主演:
Pimsiree Pimsee
Pramote Seangsorn
类型:恐怖 / 悬疑
更多中文片名:
魂飞曼谷
片长:UK:130 min / Spain:124 min (DVD edition)
国家/地区:泰国
对白语言:泰语
上映日期:2003年7月16日 菲律宾
官方网站:
剧情梗概:这是三段体的鬼故事,由三个摩登夜女郎在咖啡室内轮流讲出。
《旧鼓藏灵》
我叫芝,从事古董生意。一天我收到一个来历不明的古董鼓,其后的每个晚上,我被同一个恶梦缠绕,并被一把女声惊醒。我隐约感觉到屋内多了一个「人」,真相相连于前世今生……
《尸油》
对于一个廿五岁的女子来说,爱情便是全部,但我竟然还是孤零零一个。我很惊讶我的「猪扒」邻居竟然换了一个又一个的男人,后来她递了一瓶香油给我,说有了它,男人就逃不出我的手指缝。我一直也没有想过它的副作用……
《复仇》
有没有看过死尸自己上吊?面对眼前这条女尸,探员阿陆绝不相信这女人是自杀的。调查的过程中,似乎冥冥中有所安排,他发现了很多不为人知的线索,最后阿陆以为案件已经终结,并替死者沉冤得雪,其实背后还有真相……
本片由三段故事组成,第一段《旧鼓藏灵》由泰国导演Pisut Praesangeam执导,通过一个神秘的鼓,连接了前世与今生的故事。前世的故事讲的是一个歌舞戏班的女孩,因为恋情使得自己的人生发生了翻天覆地的变化,结局令人惋惜。今生的故事讲的是女孩阿芝以买卖古董为生,一天收到一个来历不明的古董鼓后,从此奇怪的事发生了,每晚她都做同一个恶梦,一个女人的声音经常把她从梦中惊醒,她隐约感觉到自己的房间似乎与以前不同了。第二段《尸油》也是由Pisut Praesangeam执导,讲的是一个25岁的单身女子偶然得到一瓶神秘的香油,据说涂上了可以吸引任何一个她看上的男人,她不知道香油是怎么做出来的,也不知道香油原来会有副作用,真相渐渐浮出水面。第三段《复仇》由彭顺导演,警察亚陆因为不相信自己所办的案子中的死者是死于自杀,于是他决定自己单独调查这个案子,在这个过程中,他发现了很多不为人知的线索,最终他把“凶手”逐一绳之于法。亚陆以为案子已经完结,但他发现原来真相还在后面。
3、怪物有好几个,不知道是哪个
《怪物》
(Monster)
日文名 モンスター
监督 小岛正幸
制作·发行 Madhouse Studios
出品年份 2005
官方网站 http://www.ntv.co.jp/monster/index.html
总共集数 74
由日本累计销量2000万本的惊悚漫画《MONSTER》改编制作的TV版动画,于2004年4月6日正式推出。原著漫画已完结,共十八卷,原作者浦泽直树,以二十世纪九十年代初的德国为舞台背景,整体基调灰暗,突出描写了人心的灰暗面,整个故事呈现一种抑郁,紧张的恐怖气氛。故事的情节紧凑,伏笔一流,在人性的描写和心理的剖析上十分出彩。往往一两句对白,或是一段心理,人物的个性就清晰的展现在我们面前。制作班底非比寻常,特别请来《千里千寻》的作画监督高板希太郎来担任人物设计原案。十分适合在夜深人静时观看,可以好好体验那种冷汗直流的惊悚感觉。
剧情简介:
天马贤三被称为天才医生,在西德留学研习医术。因为他卓越的医术而被爱斯勒医院院长和同事赏识,更是被院长千金爱娃所爱慕。就在他春风得意之际,因为一次违抗院长的命令救了一名生命垂危的小男孩约翰,之后他的生活完全发生了变化。他牺牲了自己的一切拯救了那位男孩,却没想到自己亲手复活了杀人怪物— 『MONSTER』……
角色 - 声优表
天马贤三 木内秀信
爱玛 小山茉美
院长 池田胜
安娜·李贝特 能登麻美子
约翰·利贝尔德 佐佐木望
贝克医生 原康义
外科部长 福田信昭
鲁凯警官 天田益男
[《怪物》]
制作人员名单
原作: 浦泽直树
企画: 大泽雅彦 大岛满 久保雅一
总作画监督: 腾田しげる
角色原案: 高坂希太郎
系列构成: 浦田达彦
美术监督: 池田佑二
音乐: 蓜岛邦明
音乐监督: 本田保则
监督: 小岛正幸
Shrek
Directed by
Andrew Adamson
Vicky Jenson
Writing credits
William Steig (book)
Ted Elliott (written by)
Genre: Animation / Adventure / Comedy / Family / Fantasy / Romance (more)
Tagline: The greatest fairy tale never told. (more)
Plot Outline: A reclusive ogre and a chatterbox donkey go on a quest to rescue a princess for a tyrannical midget lord. (more) (view trailer)
User Comments: A new Green Giant for a new millenium (more)
User Rating: 8.0/10 (72,225 votes)
Trivia: In the intro, Shrek brushes his teeth and looks at himself in the mirror, which then breaks. The same thing happens in Mike Myers' Austin Powers: The Spy Who Shagged Me (1999). (more)
Goofs: Continuity: Shrek and Donkey could not have made jokes about Lord Farquaad's height since they never saw him anywhere before except on a balcony. Shrek has never heard of him before, so cannot have known. (The procers acknowledge this oversight in the DVD commentary.) (more)
Quotes:
[first lines]
[Shrek is reading a book in the outside toilet]
Shrek: Once upon a time, there was a lovely princess. But she had an enchantment upon her of a fearful sort which could only be broken by love's first kiss. She was locked away in a castle guarded by a terrible fire-breathing dragon. Many brave knights had attempted to free her from this dreadful prison, but none prevailed. She waited in the dragon's keep, in the highest room of the tallest tower, for her true love, and true love's first kiss.
[tears out a page and laughs]
Finding Nemo (2003)
Directed by
Andrew Stanton
Lee Unkrich (co-director)
Writing credits
Andrew Stanton (story)
Andrew Stanton (screenplay)
Genre: Animation / Adventure / Comedy / Drama / Family (more)
Tagline: Grab shell de! (more)
Plot Outline: A father-son underwater adventure featuring Nemo, a boy clownfish, stolen from his coral reef home. His timid father must then search the ocean to find him
4、就没见到了
『捌』 鬼债最后结局什么意思
电影鬼债的结局是麦克必须在极短的时间内解救被绑架的儿子,否则,他的儿子就将永远迷失在黑暗之中。《鬼债》是MidnightKitchenProctions和VoltageFilms联合制作的惊悚恐怖片,由乌利·艾德执导,尼古拉斯·凯奇、维罗尼卡·费瑞尔和莎拉·韦恩·卡丽丝等主演。于2015年09月25日在美国上映。该片讲述麦克儿子在一年前的万圣节夜晚意外失踪,一年后麦克在寻找儿子的过程中揭开了一连串可怕线索的故事。
『玖』 “斯失子与之德,而留者为空无”出自哪个版本
是鲁迅的文章 !接下来有一些介绍帮你整理了,你看一下:伴随着鲁迅先生的作品,一同凝望逝去的历史,解读上个世纪中国最忧患的灵魂,同时在成长中,不断剖析我个体的生命存在,这已是我们见证深刻的必修课,而且势必仍将持续下去,成为我们灵魂深处不可磨灭的永恒。
鲁迅(1881.9.25~1936.10.19)原名周樟寿,后改名周树人。
中国现代文学家、思想家、革命家和教育家。
人称“文教思革”.绪七年八月初三(1881年9月25日)生于浙江省绍兴府会稽县(今绍兴市)东昌坊口,祖籍河南省汝南县。
小时享受着少爷般的生活,慢慢家基衰败变得贫困。
青年时代受达尔文进化论和托尔斯泰博思想的影响。
1898年鲁迅从周樟寿更名为周树人。
1902年公费至日本留学,原在仙台医学院学医,后因战乱奋起改行为作家,从事文艺工作,希望用以改变国民精神(见《呐喊》序)。
1905—1907年,参加革命人的活动,发表了《摩罗诗力说》、《文化偏至论》等论文。
期间曾回国奉母命结婚,夫人朱安。
1909年,与其弟周作人一起合译《域外小说集》,介绍外国文学。
同年回国,先后在杭州、绍兴任教。
1918年以“鲁迅”为笔名,发表白话小说《狂人日记》。
1927年与许广平女士结合,生有一男名周海婴。
1936年10月19日因病逝世于上海。
著作收入《鲁迅全集》,作品及《鲁迅书信集》,并重印鲁迅编校的古籍多种。
后于1981年出版《鲁迅全集》(共十六卷)。
2005年出版《鲁迅全集》(共十八卷)。
他的著作主要以小说、杂文为主,小说中《祝福》、《阿q正传》、《狂人日记》等较为知名。
鲁迅的小说、散文、诗歌、杂文共数十篇(首)被选入中、小学语文课本,小说《祝福》、《阿q正传》、《药》等先后被改编成电影。
北京、上海、绍兴、广州、厦门等地先后建立了鲁迅博物馆、纪念馆等,同时他的作品被译成英、日、俄、西、法、德、阿拉伯等50多种文字,在世界各地拥有广大的读者。
鲁迅的成功,有一个重要的秘诀,就是珍惜时间。
鲁迅十二岁在绍兴城读私塾的时候,父亲正患着重病,两个弟弟年纪尚幼,鲁迅不仅经常上当铺,跑药店,还得帮助母亲做家务;为免影响学业,他必须作好精确的时间安排。
此后,鲁迅几乎每天都在挤时间。
他说过:「时间,就像海绵里的水,只要你挤,总是有的。
」鲁迅读书的兴趣十分广泛,又喜欢写作,他对于民间艺术,特别是传说、绘画,也深切好;正因为他广泛涉猎,多方面学习,所以时间对他来说,实在非常重要。
他一生多病,工作条件和生活环境都不好,但他每天都要工作到深夜才肯罢休。
在鲁迅的眼中,时间就如同生命。
「美国人说,时间就是金钱。
但我想:时间就是命。
倘若无端的空耗别人的时间,其实是无异于谋财害命的。
」因此,鲁迅最讨厌那些「成天东家跑跑,西家坐坐,说长道短」的人,在他忙于工作的时候,如果有人来找他聊天或闲扯,即使是很要好的朋友,他也会毫不客气地对人家说:「唉,你又来了,就没有别的事好做吗?
童年时代,鲁迅常跟母亲住到绍兴乡下安桥头外婆家里,后来又到皇甫庄大舅父家里寄居。
安桥头、黄甫庄都在绍兴昌安门外水乡,宽狭纵横的河流静静地流过村边。
鲁迅喜欢到乡下去,他把那里看作是由的天地,崭新的世界。
因为在这里不仅可以免读深奥难懂的《四书》、《五经》,还可以同农民的孩子由在地生活在一起,到密如蛛网的河上去划船、捉鱼、钓虾,去欣赏带着点点渔火的水上夜景,或者到岸上去放鹅、牧牛、摘罗汉豆,呼吸清新的空气……每逢村子里演社戏的时候,鲁迅就和小伙伴们一起摇船儿来到半个在岸上、半个在湖里的戏台前面,看武功演员翻筋斗。
有时,他还和农民的孩子一起学演戏、扮小鬼。
他们在脸上涂上几笔彩画,手握一杆杆钢叉跃上台去,愉快地玩耍着。
农村,对少年时代的鲁迅是很有吸引力的。
在这由的天地里,鲁迅不仅学到了许多社会知识和生产知识,还和农民家的小朋友建立了深厚的友谊,逐渐了解了农民勤劳、质朴的格,同时也看到了旧社会阶段压迫、阶级剥削的血淋淋的事实。
鲁迅和农民的孩子常念诵的一首渔歌中,就有这样的悲惨的句子:“一日七升,一日八升,两日勿落(两天不下河打渔),饿得发白;一日七升,一日八升,两日勿落,要哭出声。
”这些对鲁迅的思想发展产生了深刻的影响,使鲁迅知道农民“是毕生受着压迫的,很多苦痛,和花鸟并不一样”。
鲁迅的父亲因为生病被庸医治死了,后来鲁迅就想要去学习医术(西医)他觉得只有西医才比较科学。
在日本留学因为看到中国人被斩但其他人表情麻木就决定弃医从文。
后来就有了很大的成就。
我想是因为对于中国那是社会的高度讽刺。
有人说:鲁迅是一个难以表述的存在,走进他的内心深处,是相当困难的,鲁迅思想的深刻和复杂,使得后人在接近的时候,常常会陷入表述的尴尬。
但对于我们而言从学者的角度去品味、体会,实在是被置入另一种无地的尴尬中,我只能记下那些在我的成长中慢慢风化却又信弥坚的感想,来告先生的伟大,以及见证一些……田园牧歌中的现实主义者《从百草园到三味书屋》是最早时读到的先生的作品,幽默、诙谐、妙趣横生,那菜畦、石井栏、皂荚树、桑葚、黄蜂、叫天子以及人形的何首乌,还有长妈妈讲的有关赤练蛇、美女蛇的故事,都曾引起儿时最远最深的遐想,田园牧歌式的生活恰似那时的心境。
文章天成,如同园中的草木,枝叶繁茂,尽皆奇花异草,随手摘取。
这种以孩童的眼来观察事物,使之形成一种张力,令人目不暇接。
《故乡》里的闰土是经常盼望突然来临的远客,带着故乡的趣事,捕鸟、拾贝壳、守西瓜地,以及如歌吟般的“一轮金黄的圆月”所照亮的美丽的世界。
还有《社戏》,那么一群天真烂漫的孩子,兀划了船去看戏,“两岸的豆麦和河底的水草散发出来的清香”、淡黑的起伏的连山、依稀见望的山庄,和咿咿呀呀地旦角的哼唱,归来时偷煮豆的欢晌,都成为我们回忆中的美景。
鲁迅以他特有的细腻的笔触为许多年后中国的孩子勾勒了一幅幅美轮美奂的童年图景,却以我的孤独实践、审识了所谓的原乡情调,这种怀旧中隐藏的对现实的思考是更为深刻的历史使命感与生命剖析,这是我很久以后再读先生作品的体会,继而颠覆了置于一个时期和年龄的思想。
中学语文课本里的《社戏》并非原文的全部,而这种删节或许正引导和规定了更多的人对小说原作的理解,它在我们的记忆中展现的只是一幅精妙绝伦的江南小镇风物图,秀美的景致、豆麦的清香、淳朴的民俗以及一大群天真质朴的孩子,足以让人产生某种幻觉。
但一联系前文“我”两次看京戏的情景,就完全不是一种印象了。
戏院里“咚咚惶惶之灾”,由板凳“联想到私刑拷打的工具”,带着这些小说前半部分留下的奇特而沉重的印象来重读我们早已读熟的文章,不得不有新的感觉感受,新的发现及新的眼。
再回忆鲁迅写在赵庄的看戏,竟至于如此的烦闷,其意并不在“戏”或“看戏”本身,而是来折射己内心的世界,通过这些“看戏”过程中不同寻常的感觉感受,使人体会到一种精神的扩张、霸占,对个体生命的挤兑、迫压使人产生甚至于生命的威胁感,实在是与后面的清闲不可比拟的。
然而这种同现,正是产生了无法超越、剥离的负罪感与现实体验,以儿童视角描绘的鲁镇的田园牧歌的生活,在此时已消失殆尽,留下的,只是心中无尽的伤痕与莫名的惋惜,鲁迅同样是以陌生化的视角来建构整篇小说的,前面删节的部分是于现实中的陌生,无法融入现实的体验,而后面则是一直以一种腼腆的姿态来回报当地不同人的相同热情,同样没能沉于“故乡”中,于是鲁迅思想的“中间物”的意象跃然纸上,这种回望与展现都不能完成的中间,是作品中的“我”与作者的再度结合,从而在更深沉次上体现了现实主义。
钱理群在剖析鲁迅的思想时曾指出鲁迅作为现实主义者,最根本的含义,在于他彻底地屏弃了一切关于绝对,关于至善至美,对于全面而无弊端,关于永恒的乌托邦的神话与幻觉世界,杜绝一切精神逃薮,只给人们留下唯一的选择——正视现实、人生的不完美、缺陷、速朽,并从这种正视中,出一条生路。
对于故乡的回忆,无论是真实的散文的语言,抑或叙式的小说笔调,鲁迅都带有原乡情调似的追述展示绝对澄澈的世界,这种童话般的生活作为永恒的乌托邦的幻觉于不真实中表现无法企及的现实的悲哀。
陌生化的视角,不是简单的怀乡和描述,而是更突显了屹立于“故乡”中的外乡人形象,这种无家可归的绝望的苍凉,构成了鲁迅极其作品“荒凉感”的另一个侧面,那些田园牧歌实际上是现实的坟墓中葬送了现实,田园牧歌对于鲁迅我只是回忆中的体验,却又背道而驰。
鲁迅己曾说“之转而畏惧于,最终逃避”,这些有关的回忆,造成一种距离感,可以使他摆脱的重压,更投入的反对现实。
“是奢侈品,在这样的人间”,先生正是于这样的彷徨的无地中以最深刻忧患的灵魂建构起一座丰碑,在田园牧歌中践行现实主义。
绝望与希望中的启蒙者作为处于绝望与希望之间的启蒙者,鲁迅也咬着牙关选择了历史,他从来不否定或掩饰身思想的矛盾与破碎,将慈与悲怆互为表里,使“”与“死”成为对立永恒的存在,又一次把我放进了历史的荒原中,孤独的承担启蒙的责任。
《头发的故事》中n先生的愤,《孤独者》里魏连殳的痛苦以及《在酒楼上》吕纬甫的感喟,都表现出先驱者对社会历史的背离与逆转,但这种背离又并非完全的复归,这种陷入极端孤立的状态中的先驱者,面对这种寂寞,或在绝望中死亡,或于希望中沉沦,辩不清真正的方向。
这种深刻的历史使命感,在鲁迅一直默默进行的启蒙工作中,是由我来背负的,这种孤独与寂寞之于绝望与希望,是置于之中的艰难。
他曾在《<呐喊&t序》中提到:“我在年青时候也曾做过许多梦,后来大半忘却了,但己也不以为可惜。
所谓回忆者,虽然可以使人欢欣,有时也不免使人寂寞,使精神的丝缕还牵着已逝的寂寞的时”,历史给予先驱者的馈赠,全由我一力承担。
“绝望之为虚妄,正与希望相同”,先生拒绝了完美与圆满,对于历史的发展,社会的变更、人生道路的极境,他都抱有怀疑,他同时拒绝了个与人道的调和,在更深沉的痛苦与孤独中践行我与社会的启蒙,于绝望与希望中实现真理的探索。
“斯失子与之德,而留者为空无”。
黑暗灵魂的舞者很简单的一个故事,最初读起只是语言晦涩颇有些古怪的神话,眉间尺与楚王还有“黑的人”的头之战,以及那些咿咿呀呀奇奇怪怪的歌,平添了许多奇异的幻彩。
为父复仇而死的传说在中国是不少见的,被冠以忠孝的名义后终沉溺于历史的洪流中,不复听说。
而《铸剑》似乎倾注了鲁迅先生极大的心血,最终也不辜期望成为先生探寻人类灵魂、反思人、守望孤独的代表之作,其极具先锋的艺术内涵仍恩泽此后的众多作家。
简单的子为父复仇的故事随着“黑的人”的出现逐步步入复杂的旋涡中。
鲁迅花大笔墨写了眉间尺的优柔寡断,这就决定了复仇于他是一件不可完成的任务,在现实世界的这种两难境地与复仇命运的必然里,就决定了宴之敖出场的顺理成章,他的种种神秘,把人引入另一种复仇的境地,即指向全人类生命个体的灵魂深处的我复仇。
再来看看楚王,残忍、无道的代表,但他也曾摆脱现实的两难,铸莫邪剑,为的是消除戾气,增加的却是新一轮的戮有复仇。
这种荒诞的叙述,是通过细腻的笔法表现的,莫邪剑的诞生、充满血腥的头与头式的复仇,神秘而古怪的楚歌,都另人不得不把目投向这个奇怪个黑衣人,他的言谈、举止都带有对于世俗的生死、个人肉体摈弃与冷酷的决绝,鲁迅在他身上贯注了他“理想的人”,“你的就是我的,他也就是我”,万物在他身上都能找到痕迹,然而终也抓不住。
他的冷酷与神秘在作品的荒诞叙述中只能置于理念的范畴,这实质上是顿入虚无的表现,对于人的关注与探讨一直是鲁迅思想的重点,也使之成为他最具先锋价值的内涵。
人类个体的灵魂我必定如《铸剑》里的眉间尺与楚王,存在着两个极端,与恨、善良与邪恶、明与黑暗,然而这极端也终是无法调和的,复仇的必然带有古希腊神话的命运悲剧,而人物格又使之具有莎士比亚戏剧式的格悲剧,双重式的复仇使人的关注更深沉的投入我的体验中,灵魂的两极,存在于同一生命个体,也必然会有斗争,人类就是在这种我复仇中不断成长与继续生活着的。
鲁迅把关注投入到整个人类灵魂的最深处,通过一种荒诞的叙事纬语,展示了人存在的理念世界,是极具现代与先锋意义的。
同时这种对我的复仇、对存在理念世界的把握,又是通过绝对的神化将其置入一种虚无的境界来把握的,这就更深入了鲁迅我的一种虚无主义精神。
宴之敖说:“仗义、同情,那些东西,先前曾经干净过,现在却成了放鬼债的资本。
我的心里全没有你们所谓的那些,我只不过要给你复仇”,《铸剑》在这里提出的超目的的现实主义,正如康德所说:“在此岸的社会中,任何行善的目的,都不是纯粹,而纯粹的动机是来彼岸的承诺”,他认为有限的生命个体不可能认识无限的世界,对“复仇”崇高赶的认同是来此岸与彼岸间不可能建立的桥梁,这样就给复仇打上了虚无主义的旗帜,我的复仇来虚无的认识,而虚无主义也正是源对我灵魂拷问,这种非凡的我否定精神和殉道意识,是鲁迅比之同代人对我在社会形态与文化形态的地位的更深刻的认识,他所阐述的这种虚无与孤独的荒原感不是一个阶级一个时代的,而是整个人类从古今的悲哀。
这种虚无主义不仅在《铸剑》里表现突出,在鲁迅最具代表的散文诗集《野草》中也占有很重要的地位,《影的告别》中的影显示了三种本质特征,其中对身本质的反省和怀疑都表明了来人内心深处的恐慌与荒诞。
主人公我与社会和个人存在之间的逻辑两难框架,是此岸不得通向彼岸的虚无,而对于“无间”的复仇也在他的其他作品中有深刻体现,《孤独者》里的魏连殳的复仇是以我毁灭与扭曲为代价的,《野草》中《复仇》与《复仇之二》中充斥着荒诞感,也必会受到一番灵魂与心灵的挣扎。
在追求世俗完美的过程中,最大的敌人应是来我,在理念上的声讨,于现实是虚无的,但鲁迅正是以这对我的深刻复仇及虚无的剖析,创造了那个时代不应有的伟大认识。
复仇与虚无带给他的,是更为绝对的孤独。
“他曾把己看作由中世纪走向现代文明的‘过客’,看成具有使命感的中间人物”,“他努力把己从异己的环境中解放出来,使己不再类属于非人道的意志王国,而是具有由意识与善良意志的独立的主体”,这种具有历史使命感的意识使先生创造了非同一般的艺术成就,同时他将己置于更为黑暗、孤独的世界里,在我的虚无与复仇中寻找明。
残雪说:艺术,就是黑暗灵魂的舞蹈。
从复仇到虚无,鲁迅先生揭示了整个人类灵魂的存在状态,具有深刻的内涵与哲理,这种对人的孤独者的守望,恰似黑暗里的一首舞曲,在痛苦中将艺术留给后人。
那些关于与恨,黑暗与明、艺术与人生的思想随着我们的阅历渐渐成熟、改变,在少时读鲁迅先生,那是一首略带忧伤的儿歌,淳美中却又另带别质;很久前读先生,那时一首进高昂的国歌曲深沉却又另蕴他意;现在读先生,是一幕幕轮番上演的对心灵与现实拷问的话剧,痛苦而又深涵哲意,就仿佛是广袤的沙漠里野草的鸣动,华美的叶落尽,生命的成色才依稀可见,而我只能在此写下此刻的认识与见解,或许短暂,或许肤浅,但正如先生对历史承担的决绝,虚无中也有那一份真意。