微电影变化

1. 横屏微电影与竖屏微电影在形式与内容等方面有哪些区别

微电影是一种常见的影视作品形式，国内市场上的横屏微电影绝对是占大多数，因为横屏的左右扩展能够呈现出更广阔的画面场景，包含的元素自然也更加丰富。但是竖屏微电影，目前却还属于 探索 和尝试阶段。竖屏美学微电影的设置，完全区别于传统意义上的横屏和普通竖屏短视频，无论从最直观的观感上来说，还是从内容出发的内核来讲，都有着非常大的不同。竖屏美学在形式上只能竖屏观看，这个系列影片第三人称的镜头视角，让观众深觉亲切感，身临其境般的去感受故事。而在内容上只能竖屏表现，平凡故事，温暖瞬间，最为触动人心，且颇具质感的画面以及背景配乐的辅助烘托，更加贴合突出影片主题传达。如此做到形式与内容上的无缝融合，真正展现出竖屏美学微电影带给我们的魅力，这同样也是竖屏美学的两大重要含义所在。影片聚焦普通人平凡生活中的细小瞬间，用极其写实的手法展现出了微电影镜头下的温度。就目前全网上线的其中两部来说，看完不禁会带入自己，又带入身旁看到的一个个小举动，从而联想出一个个小故事。

形式区分：

首先横屏微电影在形式上面，与传统电影并没有太多区分，都是以正常的16:9的画面比例上面来说，并没有给人以特殊的感觉。而竖屏微电影的出现，则是打破了人类以往观影感觉， 从重度、认真仔细的观影到轻便、不打扰观看视线的用户体验的转变， 这就是最大的区别。

从便捷度上来说，现在很多网络产品都开始着力于竖屏产品，因为手机界面大多数偏向9:16比例，当然华为新出的折叠的不算哈，这就给用户心理造成大量直板操作的习惯，而当你在闲暇时随便刷了刷视频，发现得由横屏观看，瞬间会给人有一种直接跳过、或者不想观看的念头，这叫形式带来的挫败感，此处用户体验当中一句话： 要给希望，不要给用户失望 。所以便于的观影方式：竖屏就应运而生，竖版 游戏 也是同理。

内容区分：

因着形式的改变，横屏拍摄的微电影在一个镜头上能表达很多的要素， 光从字幕字数上面来说，横屏占据的优势简直太大了，还有场景的表达、镜头切换上都要比竖版电影要柔和。

其次是画面的聚焦感，横屏可以非常恢宏大气，而竖屏却需要很能聚焦到一个点上， 可谓在内容上必须要比横屏言之有物，而且节奏上明显要比横屏的快。

个人见解，希望有所帮助。

你好，我是星懿，很高兴回答你的问题

微电影是一种常见的影视作品形式，影片聚焦普通人平凡生活中的细小瞬间，用极其写实的手法展现出了微电影镜头下的温度。就目前全网上线的其中两部来说，看完不禁会带入自己，又带入身旁看到的一个个小举动，从而联想出一个个小故事。

①横屏和竖屏对于形式来说，标志着一种画框的模式，就意味着影像空间的一种包容度，对于内容来说，随着影像空间发生变化，横屏微电影可以忽视画幅上下空间的问题，竖屏微电影就要把传统认知的横向思维观念转移。

②首先横屏微电影在形式上面，与传统电影并没有太多区分，都是以正常的16:9的画面比例上面来说，并没有给人以特殊的感觉。

③而竖屏微电影的出现，则是打破了人类以往观影感觉，从重度、认真仔细的观影到轻便、不打扰观看视线的用户体验的转变，这就是最大的区别；另外，竖屏微电影就不太适合用“平视”的视角，因为上下两侧会显得很空，而是需要用更丰富的镜头语言，运动镜头就变得比较重要，毕竟电影要拍人，而人的活动区域多是在一个横向平面上。所以为了丰富画面空间，可能需要更多的试探和努力。

竖屏视频来源于手机，也就限定在了手机上，哪怕用电脑看，都很不是个东西。谁让普通大众刷视频的时候就不愿意把手机横过来呢？

以上就是个人的观点。。。。。。。

您好，我是窝矮看电影，很高兴回答您的问题：

人类电影 历史 上从来没有过竖着长方形的视频直到智能手机的诞生。即使早期手机录像的VGA画面也是横着的啊。

竖屏视频来源于手机，也就限定在了手机上，既然限定在手机上看，那就是脍炙人口的题材最适合，就给普通大众最土味最直观的就好。

近年来，在短视频的到来，为电影影像艺术带来了更多更新的可能性，不断鼓励影像艺术多元化 探索 ，也越来越来的竖屏视频的出现。

竖屏微电影完全区别于传统意义上的横屏和普通竖屏短视频，从形式观感和内容内核来看都有巨大不同。竖屏在形式上只能竖屏观看，这个系列的影片通过第三人称的镜头视角，让观众身临其境般地去感受故事，以旁观者的角度重回日常被忽略的温暖。

以上便是我个人的见解，谢谢！

大家好！我叫卡龙视频，很高兴回答:“横屏微电影与竖屏微电影形式与内容的区别”

当今 社会 ，数字影像时代全面到来，由影像画面、语音信息和互联技术共同构成的数字平台和网络平台，成为人们生活中记录传播和交流信息不可或缺的工具。其中，微电影因其微型、快捷、直观等特点，使我们的生活多姿多彩了起来。不管是政府、百姓、摄影家们、以及公司等纷纷运用它,展示品牌形象、记录人物故事、报道时事新闻、推广 社会 公益；总而言之，微电影以及遍布我们生活的方方面面，因此微电影不仅成为人们用于消遣、更把他当做一种技能来学习

今天我们要讨论微电影横屏与竖屏的形式与内容区别

首先，我要说的是横屏，因为横屏模式不是简单地从竖屏到横屏的切换，而是有非常强的逻辑性的板块的切换以及布局，可以屏蔽一切其他干扰性的东西，播放时画面广大显示更加清晰。

其次，相对而言我更喜欢竖屏因为横屏观看时和不能同时观看其他信息显示，然而竖屏就加大了观看者和信息之间的距离，减少了这份隔阂。还有更加有助于 情感 表达，就比如我们正在看一部电影时，突然qq或者微信来了消息，如果是横屏的话我们就得退出去去回复，但如果是竖屏，我们就可以分屏上面电影下面是聊天界面。

除此之外如果很多种情况我们都可以一边看，一边通过分屏或者弹幕和其他观众之间营造出互动的氛围，或者也可边看微电影边做其他的。竖屏思维除了应用到微电影外也可以在生活很多方方面面，比如抖音、快手、淘宝、网络等不都是运用竖屏的吗？这些不仅帮助使用者理解信息沟通难易度而且还增加信息传播效果。因为在用手机是我们也会发现竖屏时手机宽度刚好能使我们更好的聚焦，所以竖屏时人的视线大概可以总结为:

★看手机屏幕时双眼视线会向内收敛。

★在手机屏幕上追随主体（某广告或其他信息），必须保持精准聚焦。

最后，虽然我用很少的篇幅对横屏进行描述，但不管是横屏还是竖屏都有自己的优缺点，只看你是如何看待罢了。比如，竖屏用眼睛需要精准聚焦，然而在在屏幕上移动视线时很费劲、很容易产生疲劳

大家好，我是疏月心白，很高兴回答这个问题。

首先我们看看横屏和竖屏拍的照片，拿照片先做一个对比

显而易见，上面的图片是横屏拍摄的，下面的照片是竖屏拍摄的。

我们从形式上有什么直观的区别吗？

1、视野方面

横屏的视野比较开阔，它能最大限度的利用空间，丰富了空间的容纳度，在画面中展现的更多的是画面的层次和布局。而竖屏更多的是突出画面焦点，不需要多余的信息，重点突出某一处。

2、用户体验方面

横屏主要是从人“平视”角度去观影，主要适用于电影屏幕，电视，电脑等设备，当然手机也会用到。而竖屏打破以往的观影体验，让观影更为便捷，比如我们经常看的抖音，快手等短视频。

以上是我们直观的体验。

那么从内容讲呢？

多数的专业人员拍摄几乎都用横屏，它囊括了多数电影及微电影，无论从人的观影角度还是拍摄的局限性来说，横屏都是各大导演的首选。而竖屏主要是用于艺术性的创作，或者想重点突出的人与事物，又或者想突出空间的立体结构。

综合以上，横屏更多是用于整体的故事，有一定的内容，并且具有完整性。竖屏更多的是便捷，在特定的情况下，将画面的焦点重点突出，尽善尽美。

首先很高兴能回答你的问题！

微电影之所以微，是因为它的时长一般都在5-20分钟，而较于一般的电影时长都在1到2小时，而且微电影并不在电影院上映。微电影的呈现方式一般通过网络传播，在手机快速发达的时代，在手机传播更为广阔。

1.横屏形式

横屏形式是目前最常见的一种形式，我们都知道尺寸为16：9或4：3为横屏，横屏的优点就是尤其在手机端，不受手机边框的影响，可以让更多的内容进入画面，内容可以完整的展示，让人们看起来舒心，不受限制的看到更多精彩的人物和景物。对微电影的效果展现更精彩。横屏无论电脑端，手机端，已经成为人们浏览视屏的习惯。习惯成自然，很自然的成为人们观看微电影的形式。

2.竖屏形式

竖屏微电影。观看手机者，一般为了方便，竖屏观看，面对那些简短的电影只要感受到里面的内容即可，看完就翻走了，比较适合竖屏的微电影，不过微电影的一些细节可能感受不到，但基本内容已经知晓，所以竖屏微电影是为了更加方便读者，为了更加适应现今的人人都有手机的年代。

最后我的观点就是：

所有的事物存在即合理，无论是横屏还是竖屏都要根据自己的习惯做出选择。横屏好就横屏看，觉得竖屏好就竖看，只是根据个人感觉不同而已。

横屏和竖屏对于形式来说，标志着一种 画框 的模式，就意味着影像空间的一种包容度。就像我们在电影院看横屏电影，为了满足一个 横向空间的广度 ，因为根据常识来说，人们都在地面生活，包括人的眼睛视角也是两边宽，上下视域比较窄，电影最初设置成横屏也是这种道理。但是因为现在更多人用手机看视频，包括抖音，总是来回翻腾手机不太方便，所以更注重了纵向空间的 探索 。一百多年前法国的 阿贝尔冈斯 ，为了让电影填充观众的视野，就用了 三块屏幕并排放置 ， 拍摄时也是用了 三台摄影机横向拍摄 ，为了满足观众的一种空间真实感；而竖屏美学更像是一种满足观众习惯的一种“以人为本”的观念，所以要在创作时，也要更多考虑观众的观影舒适度。 张艺谋 最近应着抖音的发展提出了“竖屏美学”，注意到竖屏美学问题，对于竖屏微电影的 探索 现在还是比较缺少的。

对于内容来说，随着影像空间发生变化，横屏微电影可以忽视画幅上下空间的问题，竖屏微电影就要把传统认知的横向思维观念转移，对于国内短片现状来说，可以去拍一些实验短片尝试一下，可能会获奖。另外，竖屏微电影就不太适合用“平视”的视角，因为上下两侧会显得很空，而是需要用更丰富的镜头语言，运动镜头就变得比较重要，毕竟电影要拍人，而人的活动区域多是在一个横向平面上。所以为了丰富画面空间，可能需要更多的试探和努力。

你好，很荣幸回答您的问题

在电影史上微电影算是一种新型的呈现方式，微电影之所以微，是因为它的时长一般都在5-20分钟，而较于一般的电影时长都在1到2小时，而且微电影并不在电影院上映。微电影的呈现方式一般通过网络传播，在手机快速发达的时代，在手机传播更为广阔。

1.竖屏微电影。观看手机者，一般为了方便，竖屏观看，面对那些简短的电影只要感受到里面的内容即可，看完就翻走了，比较适合竖屏的微电影，不过微电影的一些细节可能感受不到，但基本内容已经知晓，所以竖屏微电影是为了更加方便读者，为了更加适应现今的人人都有手机的年代。

2.横屏微电影。在来看横屏微电影，在手机没有普及之前，微电影只是为了告诉读者微电影所包含的道理，应该都是用电脑观看，里面的细节也可以一一到位。但现在电脑并不是必须的了，拥有一部手机就可以完成大部分内容，所以竖屏微电影就应运而生。

【从形式来说】

横屏微电影与传统电影并没有太多区分，都是16:9的画面比例，没给人特殊的感觉。竖屏微电影则打破了以往的观影体验，轻便、不打扰观看视线的用户体验更是广受手机用户的欢迎。

从便捷度来说，现在很多网络产品都开始着力于竖屏产品，手机界面大多数偏向9:16比例，当你刷视频时，需要横屏观看，瞬间会给人有一种直接跳过、或者不想观看的念头，这叫形式带来的挫败感，此处用户体验当中一句话：要给希望，不要给用户失望。所以便于的观影方式：竖屏就应运而生，竖版 游戏 也是同理。

【从内容区分】

横屏拍摄的微电影在一个画面上能传递的信息更多，场景的表达、镜头切换上都要比竖版电影柔和；竖屏画面内容更聚焦，并且内容还要比横屏言之有物，节奏上也是明显要比横屏的快。

对于内容来说，随着影像空间发生变化，横屏微电影可以忽视画幅上下空间的问题，竖屏微电影就要把传统认知的横向思维观念转移，对于国内短片现状来说，可以去拍一些实验短片尝试一下，可能会获奖。另外，竖屏微电影就不太适合用“平视”的视角，因为上下两侧会显得很空，而是需要用更丰富的镜头语言，运动镜头就变得比较重要，毕竟电影要拍人，而人的活动区域多是在一个横向平面上。所以为了丰富画面空间，可能需要更多的试探和努力。

【总结】

横屏和竖屏是一种画框的模式，是影像空间的一种包容度，在电影院看横屏电影，为了满足一个横向空间的宽度和广度，人的眼睛视角也是两边宽，上下视域窄，电影最初设置成横屏就是根据这个理论来的。随着智能手机的普及，人们开始注重纵向空间的 探索 ，尤其是随着抖音等短视频的流行，看竖屏电影慢慢成为习惯，而来回翻腾手机总归来说会不太方便。竖屏美学更像是一种满足观众习惯的一种“以人为本”的观念，在创作时，要更多考虑观众的观影舒适度。张艺谋导演应着抖音的发展还提出了“竖屏美学”，目前关于竖屏美学问题以及对竖屏微电影的 探索 尚且还不多。

2. 微电影广告发展毕业论文

随着新媒体技术的蓬勃发展,我国广告制作迈进了全新的领域,微电影广告这一电影与广告跨界相结合的产物在新媒体时代下逐渐盛行,引起了业界的广泛关注。下面是我为大家整理的，供大家参考。

《 浅析微电影广告的发展嬗变 》

摘 要：微电影广告作为一种新兴的媒体营销手段自2011年出现集中爆发的态势，而其发展却并非是完全的新鲜事物，植入式广告，甚至是常规广告中的剧情创意都为其破茧提供了重要的经验。本文从微电影广告的开端及发展的新特点为研究物件，并通过与植入式广告的比较来厘清微电影广告的发展变化轨迹，引起对微电影广告的深入关注。

关键词：微电影广告;营销;植入式广告

[中图分类号]：J9 [文献标识码]：A

[文章编号]：1002-21392013-26-0-01

一、微电影广告的界定

微电影广告自出现伊始就是一个与“微电影”、“营销”、“广告”等密不可分的“杂交体”，被称为“微电影元年”的2011年，中国有超过50部微电影由品牌企业出资打造，其本质上是企业出钱为其产品或品牌进行的广告制作。尽管到目前为止并没有明确的定义，但微电影广告基本具备如下特征：它必须通过电影拍摄手法将产品或品牌以故事情节的表达方式进行讲述，不仅单纯作为道具或背景，而是与叙事有着重要的关联，在5-30分钟内传递品牌理念或产品特征。其本质仍是带有商业性质的广告，但表现形式较为隐蔽，颇具影视艺术效果。

早期的微电影广告基本为单篇作品，如凯迪拉克定制的《一触即发》和《66号公路》，分别由影视明星吴彦祖和莫文蔚出演;引发了集体怀集情绪的筷子兄弟原创作品《老男孩》，背后则是雪佛兰的鼎力赞助;姜文执导的《看球记》获得了佳能的支援……这些或由专业影视从业人员拍摄或由草根自行创作的微电影都对品牌的商业营销有着强大的助推作用，并使得受众开始关注广告行业这一新兴的创意模式。

二、微电影广告发展的新特征

微电影广告在其发展过程中不断涌现新作品，并且在其“微时长”、“微周期”、“微投入”的特性上出现了新的特征，这也是其适应“碎片化”资讯时代并且不断符合受众接受心理的客观因素。

1、延续性

微电影广告由于设定了某种情节或故事结构，很容易进行“续篇”的创作，通过不断丰富的故事演绎，对其广告的品牌理念和产品形象进行渗透和推广。如益达《酸甜苦辣》系列微电影广告，第一部是由彭于晏和桂纶镁所扮演的男女主人在沙漠相遇一见钟情，后分别以“酸甜苦辣”为主题讲述结伴而行的过程;第二部中经历了连凯扮演的云南小饭店老板的情感波折，最终男女主人公将一见钟情升华为天长地久。通过加满口香糖这一小小的举动，从“兄弟”到“恋人”，从“关心”到“携手”，这样的浪漫故事令观众向往;紧接着第三部由郭晓冬和白百合出演的大叔级“厨神”和桀骜不驯“丫头”的学习厨艺的故事来讲述“无糖木糖醇”与人们生活中“酸甜苦辣”的关系。三部微电影广告都持续传递著益达“关心牙齿，更关心你”的品牌理念，在故事上有变化，角色上有创新，并将每一部设定为若干个一两分钟的剧集，对受众有持续的吸引力。

2、亲和力

微电影广告的目标受众定位在18-35岁，对网路和移动媒体平台有着广泛而频繁地使用能力的年轻群体。因此对此类群体有强大效果的要素就是“亲和力”。其中两个角度：一是所选用的演员大多为此类群体所追捧的青年演员，如彭于晏、桂纶镁、白百合等，二是所选取的主题为青年人所认同的励志、亲情、友情、爱情等。无论是参演人员还是话题，都能针对目标受众形成强传播效果，引发他们对微电影广告进而是品牌的关注。

3、悬念性

微电影广告由于可以进行“续篇”的创作，既可以有统一的主题进行连线，如益达《酸甜苦辣》系列，也可以将特定关系的角色分别作为主角和品牌发生联络，这中间必不可少的串联要素就是悬念。如士力架微电影广告中分别由“韩剧悲催女”、“易怒包租婆”、“犯懒猪八戒”、“饿货唐三藏”几部作品组成，其中包含的一个悬念就是“饿的时候你是谁”，演绎了大学同寝室之间男生们“抗饿”的故事。通过不断的制造矛盾和悬念，增强了故事的戏剧性，吊足受众的胃口，有效提升收视率。

三、微电影广告与植入式广告的比较

无论是微电影广告还是植入式广告，在其发展的过程中都着相似的鲜明特征：即新媒体技术的快速发展和新媒介的诞生，原强势媒体的弱化，都为传统广告行业的发展提供了强大的力量。而其中产品或品牌、标识以剧情的方式融入广告创意则成为广告形式上的共通点。

首先在使用媒介方面，植入式广告较早的将产品、品牌、标识、包装等带有鲜明商品特征的资讯融入电影、电视剧或电视节目，成为整合营销传播的手段。如冯小刚的贺岁电影中《手机》中摩托罗拉手机的多次亮相，好莱坞电影《变形金刚3》中美特斯邦威的经典款T恤、TCL电视、伊利舒化奶、联想电脑纷纷涉足大荧幕。而微电影广告由于播放时长的原因，暂时不能进入电影发行，因此它选择多为“电视+网路+移动媒体”的新媒介路线：通过电视的强势播出效果引发关注，继而凭借强大的网际网路平台和移动媒体平台上更全面的展示广告内容，并保持受众对其的关注热度。微电影广告对媒介的使用上更趋于主动，与植入性广告的强制性有所不同，因此其所播放的资讯内容与消费者的对话互动需要建立更为良性的关系。

其次在广告形式方面，植入式广告多以产品形象、商标、包装等作为背景、道具或体现在一两句台词中。但随着受众鉴别能力的提高，对影视作品中纷繁出现的可识别的商品都被贴上“植入广告”的标签，最终将此类广告推向瓶颈。面对这种情况，微电影广告则通过“以情动人”潜伏在以电影手法表现的剧情和人物关系中，引发受众探寻剧情的进一步发展，并最终通过网路形成品牌与潜在购买者的互动。目前微电影广告有两类创意形式，其一是采用广告思维，植入剧情，但很难有创意佳作，其二是采取电影思维，在完整的故事架构和电影逻辑上融入品牌精神和产品形象，但创作难度较大。

微电影广告在广告行业尚属新兴力量，如何进行个性化定制与全面创新，培养专业人才，完善监管体制，达到数量和质量的双丰收，促使它向着良性发展，应是未来亟须解决的问题。

参考文献：

[1] 陈娜.对微电影广告的反思[J].新闻爱好者，201212

[2]王军.浅析“微时代”环境下的电影广告——微电影广告浅析[J].中国电影市场，20123.

[3]张燕.影视剧中植入式广告的运作策略研究[J].中国广告，20136

《 微电影广告中的品牌推广 》

摘 要：随着新媒体技术的不断出新，各种新媒体广告也是不断的涌现、翻新。特别是与当下流行有“微”字有关的微博、微信、微音乐，微电影更是深受大家的追捧。微电影的出现，微电影广告也相伴而生。近来，微电影广告越来越受到广告客户的青睐，但由于受到商业利益的诱惑 ，品牌植入有些生硬 。微电影如何更好的为企业品牌所用，使其更快更好地发展，是目前微电影广告亟待解决的问题。 本文对微电影广告进行研究，就对如何将品牌文化渗透到微电影广告中， 提高微电影广告的传播效果进行深入分析和探讨。

关键词：微电影;微电影广告;品牌推广;

中图分类号：F713.8 文献标识码：A 文章编号：1006-026X201209-0000-01

从红极一时的“一个馒头引发的血案”恶搞短片，到制作更专业、内容更具现实意义的品牌与网站联手的网路电影，“微电影”这一名词也悄然出现，“微电影广告”也相伴而生。它是时代的合谋，是商业新的广告契机。“微电影广告”是电影拓展的广告片，同时也是广告浓缩的精华电影。

一、 广告日趋电影化

国内应从胡戈《一个馒头引发的血案》说起，内容重新剪辑了电影《无极》和栏目《中国法治报道》，上传到网上，便使“优酷网”创造了超高的点选率，短短几天突破了上千万的点选记录。

直至到2010年，可谓是“微电影广告”时代的开元。由凯迪拉克赞助拍摄的《一触即发》，是第一部大制作的网路微电影广告。 草根组合“筷子兄弟”制作的汽车品牌推广广告《老男孩》，《指甲刀人魔》的上映也引发了魔幻狂潮，其资助商的汽车品牌更赚取了大众的广泛关注，这种软性的广告营销方式深受广告主们的亲睐。还有些微电影广告则更直接，像《看球记》则是在片头明显的提示出拍摄的器材由某某相机品牌所赞助提供，在片尾又再次打出该品牌相机的广告词——“感动常在”。

通过以上的小小例项，可以看出“微电影广告”并不是简单、直接追求品牌形象的推广、商品标识的重复曝光率，而是依托唯美的感人故事、考究的视听语言符号，把要推销的品牌理念、产品功能通过艺术手段巧妙地融入电影中去，达到潜移默化的广告效果，是一种较为高阶的隐含的广告营销方式。

“微电影广告”是时长在30分钟内、运用独特的电影语言，目的是宣传某个“特定的”产品或“品牌”而制作的广告作品。它兼具有电影的特征，为品牌广告资讯增加了趣味的故事性，能够由浅入深的树立品牌形象、宣传企业理念及品牌产品推广。

微电影改变了整个广告业的表现现状，运用新兴的传播媒介为载体如微博、网路推广，没有任何成本，而且还能轻松获得消费者的认可。现在活跃在网路中的“微电影广告”，它是电影与广告的完美结合，因此，有些广告就更像是一部“拍得高阶的电影”。

二、微电影广告品牌推广

微电影广告在热点事件和热门话题层出不穷，受到越来越多企业的关注。

一微电影广告优势

作为一个新兴的传播载体，微电影广告想更好为企业品牌所用，让我们从其特征分析入手：

1.承载资讯丰富。

微电影广告短则两三分钟，长则几十分钟，时长和内容结构决定了微电影承载的资讯巨大而丰富。事实上，微电影中的人物、故事、情节设计和场景道具，几乎每一个元素都可以为推广品牌所用。

2.传播范围广、节奏快。

从其网际网路视讯的属性上看，微电影广告的目标受众可以说全网民覆盖，传播范围不分地域。而通过网际网路平台，尤其是微博等社交类网站的流行，微电影广告瞬间直抵目标受众的同时，通过网路社交圈实现快速分享和扩散，不仅节奏极快，自发传播的能力亦超强。利用“自传播”迅速串红的经典案例不少，如曾红极一时的《老男孩》、《一触即发》等。

3.传播成本低。

正因为以上两个特征，微电影广告在传播环节上的推动成本相比传统的单向模式如电视广告要低得多，况且传统电视广告的被动观看模式也越来越为观众所牴触。一部富于创意、内容生动、可看性强的微电影，完全可以相对低的传播成本，帮助企业品牌迅速开启局面。

二品牌推广策略

那么，如何评价企业品牌微电影广告的好坏呢?目前业界对此的共识是：好的微电影广告品牌推广，不仅可以有效输出企业品牌观念，还可以让受众从中获取价值，同时带动广告收益。因此，微电影广告品牌推广的需要注意以下问题：

首先，重理念、轻植入，以情感人。大多数人主动观看微电影广告是把其当成一次“心灵体验”之旅，打动人心才是王道。而从接受习惯上看，边讲故事边透露品牌资讯，是一种情感征服。

Mazda3 星骋上市推广微电影广告《向完美说不》为例，影片中没有一个汽车的镜头和华丽口号，却以普通人勇于摒弃世俗、执著追求梦想的真实情感触动人心。该片网路传出后一个月内的线上点选播放量逾150 万次，成为几大视讯网站播放排行和微博转发评论的热点。本案例的亮点：不仅利用网路技术将关注力转化成营销力，还推动了产品的价值主张与目标受众的充分共鸣。

其次，重品牌、轻产品，内容为王。任何一个品牌营销事件其实都是该品牌的组成部分，对于那些有较深历史和文化积淀的品牌来说，微电影广告运作更应考虑是否契合品牌本身的风格和调性。这方面的经典案例当属上海通用为雪佛兰品牌打造的微电影《老男孩》，片中同样少有产品或企业品牌亮相，但贯穿始终的平民梦想和写实风格，折射出企业产品和品牌的核心价值观和内涵。

最后，重深度、轻长度，以创意动人。对数量急剧上升的 3G手机使用者来说，微电影广告往往是在休闲移动状态下短时间里被消费，短小精悍却内涵深刻的微电影往往更容易取得成功。

三、 目前微电影广告市场不足

微电影广告制作人才稀缺。微电影广告要求创作人员具有较高的制作水平，而且具有电影和广告两个领域的专业知识，但是目前这样的专业人才非常稀少。

监督管理机制不严。微电影广告题材、形式没有任何限制，它的拍摄、播出的载体都是以网路为平台，不需要过多、过严的审查。使得有些电视媒体不能播出的内容，通过微电影广告的形式在网路这个更大的平台上展现，这为一些低劣的微电影广告提供温床，长此下去，广告的数量和质量都将很难控制。

微电影广告的出现，是对传统播放载体的颠覆。相信随着新兴网路媒体的不断发展，以及新新人才的成长与开拓会为未来新型广告设计打开了一扇通往自由、美好的视窗。

3. 微电影《偷食》中主人公的心里变化历程是如何的

主人公的心理历程一直在变化。
影片想表达的应该也是这一点，因为缺乏交流和理解，产生的那份惶恐、愤恨与无奈。看片子里，其实也不是全宿舍都要与男主作对，另两人多做做调解的话，结果就可能大不同了。而我的本意是说这样一件事，既然已经无法相处，不如离得远一点，去结交一些真正的朋友，至少在心理上会有帮助的。关于经济问题，去跟老师好好地沟通，也是可以得到缓解的，关键在于自己要有所行动。而片中的男主没有做到这点。看到1min处，男主主动和室友/同学蹭在一起，看别人吃自己受罪，也没有能改善彼此关系，这是自卑、懦弱还是什么呢。直到最后偷卡偷钱，把自己逼入绝境，无法回头，可以说是环境、性格所致，但更多的还要归咎于他的态度。“可怜之人必有可恨之处”，这是这部影片让我看到的。当然就像楼上说的“饱汉不知饿汉饥”，我无法完全理解到那种处境下的心理，也难以认同偷窃这种方式，但毕竟这种情形是现实存在的，不论夸张与否，或者在表现上有何欠缺，最后能引发思考和讨论，觉得还是不错的。

4. 微电影拍摄后期制作技巧

微电影拍摄后期制作技巧

影视后期制作就是对拍摄完的影片或者软件制作的动画做后期的处理，使其形成完整的影片，包括加特效，加文字，并且为影片制作声音等。下面是我为大家整理的微电影拍摄后期制作技巧，欢迎参考~

微电影拍摄后期制作技巧

制作流程

影视后期制作基本上是初剪-正式剪辑-特效录入-配音合成这样一个流程。

初剪

也称作粗剪。现在的剪辑工作一般都是在电脑当中完成的。初剪阶段，导演会将拍摄素材按照脚本的顺序拼接起来，剪辑成没有视觉特效、没有旁白和音乐的版本。

正式剪辑

在初剪得到认可以后，就进入了正式剪辑阶段，这一阶段也被成为精剪。精剪部分，首先是要对初剪不满意的地方进行修改，对于不满意的画面要进行补拍。

特效的录入

这个阶段是比较关键的一个阶段，将本身拍摄不到或者拍摄效果不好的地方进行特效制作，这里将运用到十分专业的`特效制作软件，我们所看到的很多具有超强视觉效果的电影正是因为特效录入这个环节做的十分好。但是对于我们小伙伴来说，毕竟不是专业学习电影的，所以对于电影只要做好调色及一些简单的技巧就好了，调色要注意的是确定片子的整体色调，不要钻在局部一个镜头的色调，要考虑整体。

配音合成

旁白和对白就是在这时候完成的。在旁白和对白完成以后，在音乐完成以后，音效剪辑师会为微电影配上各种不同的声音效果，至此，一部微电影的声音部分的因素就全部准备完毕了，最后一道工序就是将以上所有元素并的各自音量调整至适合的位置，并合成在一起。

制作小窍门

一、闪白：在视频制作剪辑合成节目时，如果不直接使用白帧叠化，而是在原素材上调高gamma和亮度做一个简单的动画，然后再叠化，这样画面的亮部先泛出白色，然后整个画面才显白。感觉就像光学变化，不单调，而且最好保持即使在最白的时候也隐约有东西可见，也就是说不采用纯白的单色。

二、切：合成的时候以1-2帧的叠化来代替用简单的切，过渡将会平滑一些。

三、画面色彩：画面中尽量避免纯黑，纯白色，即使是黑色，采用压到非常暗的红色，蓝色等来代替，将会使整体的色彩更协调，由整体色调来决定具体的色调。如果感觉片子不够亮或不够暗，尽量尽量避免整体加亮或减暗的绝对方法处理，代之以增大亮部面积和比例之类的相对方法解决。使用曲线工具更易控制画面局部的调整。对于金属光泽的质感，主要原则是“金不怕黑”，也就是说金属质感的产生必须要有暗部，尽量使用移动的灯光营造流动的高光效果来代替反射贴图，可以使用负值的灯光来制造暗部。

四、构图：除了严肃、权威、力量等表现场景以外，尽量采用不对称构图;尽量从视频制作剪辑、衔接的角度考虑构图，不要太执着于单画面构图。以电视的长宽比、单个镜头的构图非常困难，构图的时候我们通常考虑的不仅仅是电视上展现出来的那一部分，应该全面考虑动态的、时间与空间都有变化的立体构图。

五、声音与画面：对于是环境声，不必和视频画面的制作剪辑严格对应，一般来说环境声先入后出。根据波形图和画面的剪切点错开1-2帧感觉比较好，用眼睛和耳朵去感觉，不要太执着与波型图和剪切点的一致。有的时候要考虑声音传到您的机器里面所对应的环境声比“环境场景”可能要稍有延迟，对于一些大的场景的现场收音与后期制作，我们要注意这点，毕竟光速与声音的传递速度相差很多。

后期制作软件

视频制作简单一点的话用会声会影这个软件，非常简单，容易操作，剪辑、配音、调色这些基本的操作都可以实现;复杂一点的话可以使用EDIUS、AE、premiere、等等，当然后面这几个对电脑配置要求略高，有的软件也不是免费的。但是网络上可以找到找到安装包，网上也有破解教程，实在不行用试用版也可以的~(PS：每次小伙伴在做完视频处理的时候记得要先保存下来或者保存工程文件噢~这样若是软件进程有问题的话，你也不用担心自己白做工了，同时也方便下次修改)

音频处理软件可以用AU、Cool Edit Pro等，这些软件还提供有多种特效为你的作品增色：放大、降低噪音、压缩、扩展、回声、失真、延迟等。你可以同时处理多个文件，轻松地在几个文件中进行剪切、粘贴、合并、重叠声音操作。使用它可以生成的声音有：噪音、低音、静音、电话信号等。另外，它还可以在AIF、AU、MP3、Raw PCM、SAM、VOC、VOX、WAV等文件格式之间进行转换，可以将cooledit和格式工厂配合使用，可以保证格式的问题得到解决。

5. 什么叫微电影

什么叫做微电影
微电影（Micro Film），即微型电影，又称微影、小型电影，指的是在电影和电视剧艺术的基础上衍生出来的小型影片，具有完整的故事情节和可观赏性。从视觉停留的角度来讲，微电影有其特殊的意义，它能更清楚地让观众记得发生在30分钟以内的故事，而且在长时间内，依然记忆犹新。

中韩微电影节，为了促进微电影发展，和为电影培养人才，加强中韩文化交流，中韩微电影节即将举行。

中国襄阳大学生电影节主打微电影，秉承“大学生办，大学生看，大学生拍、大学生评”的原则，按照做中国最具特色大学生电影节的办节方针，旨在发掘及扶助电影创作优秀人才，对微电影时间定义不明确这个现象，对微电影做了尝试性的划分归类。把5—10分钟左右的定义为：mini微电影，把30分钟左右定义为：middle微电影，在微电影领域中率先倡导这一概念，获得业界的认可[1]。

微电影是微时代——网络时代的电影形式，名称富有中国特色，事实上脱胎于国外早已有之的“短片”。微电影之“微”在于：微时长、微制作、微投资，以其短小、精练、灵活的形式风靡于中国互联网。

微电影兴起于草根，各种参差不齐的“小短片”，来自于各种相机、DV、手机，但真正把它提升到“电影”层次的，是类似“天堂鸟影像”这样的专业机构，微电影从个人 *** 的随性表达，渐渐登堂入室，上升到电影的层次。投资规模也几十万到几千万不等。[1]
微电影是什么？
微电影（Micro Film），即微型电影，又称微影、小型电影，指的是在电影和电视剧艺术的基础上衍生出来的小型影片，具有完整的故事情节和可观赏性。从视觉停留的角度来讲，微电影有其特殊的意义，它能更清楚地让观众记得发生在30分钟以内的故事，而且在长时间内，依然记忆犹新。

微电影是微时代——网络时代的电影形式，名称富有中国特色，事实上脱胎于国外早已有之的“短片”。微电影之“微”在于：微时长、微制作、微投资，以其短小、精练、灵活的形式风靡于中国互联网。

微电影兴起于草根，各种参差不齐的“小短片”，来自于各种相机、DV、手机，但真正把它提升到“电影”层次的，是类似“天堂鸟影像”这样的专业机构，微电影从个人 *** 的随性表达，渐渐登堂入室，上升到电影的层次。投资规模也几十万到几千万不等。
什么叫做微电影
微电影是微时代——网络时代的电影形式，名称富有中国特色，事实上脱胎于国外早已有之的“短片”。 微电影之“微”在于：微时长、微制作、微投资，以其短小、精练、灵活的形式风靡于中国互联网。[1-3] 微电影兴起于草根，各种参差不齐的“小短片”，来自于各种相机、DV、骇机，但真正把它提升到“电影”层次的，微电影从个人 *** 的随性表达，渐渐登堂入室，上升到电影的层次。

微电影具有与商业联姻的先天基因，它神奇的把“广告”变成了“内容”，把品牌、产品通过故事和流动影像来包装、传达，可以说是一种相当高级的手段，在国外称为videomarketing（视频营销），已经发展相当成熟，像BMW、Levi's、Evian、SONY、NIKE、Coca-Cola、Pepsi、Apple、P&G、Durex 、Bud这些大品牌，对于视频营销已经驾轻就熟，这也是远在大洋彼岸的品牌能够远涉重洋，畅行于世界任何角落，并且深入人心的重要因素。凡事在国外被验证成功的东西，国内复制就会成功的经验屡试不爽，天堂鸟影像作为最早研究国外视频营销的机构之一，相继推出了品牌微电影、品牌故事、病毒视频、植入广告、系列网络剧等这些艺术与商业高度融合的影片形式，让其成为一种强有力的营销工具逐渐为品牌商家所青睐。

相比电视广告等传统媒体，微电影营销的性价比非常高，其传播范围之广、接受度之高、以及传播成本之低，吸引了众多品牌商尝试和采用微电影营销。其中有凯迪拉克、桔子酒店、梦洁家纺、周生生珠宝、网易等品牌已经成功运用了微电影营销推广自己的品牌，其微电影在各大视频网站、社交网络平台免费传播，点击率均在百万以上。“小体积”的微电影，或将成就品牌内容的“大理想”！微电影接触的80后90后年轻群体，是各品牌商家非常看重的营销目标受众，微电影与生俱来的时尚、新潮、前卫气质，也是微电影营销、视频营销的地位在商家的营销组合中大为上升的重要因素。

“微电影”相对传统电影和电视的根本区别在于－它的3“微”特征，使得过去曲高和寡的单项度的艺术殿堂回归到了真正具有互动和体验特点的、人人皆可参与的“草根秀”时代。它的低门槛，广泛性与参与互动性适合了新经济时代人们追求精神自由和互动体验交流的感性诉求，是信息技术革命下的web3.0。

互联网延升到了移动设备，“微投影”更是“微电影”的最佳展示平台，更是将“微”特征发挥到极致！
微电影的“微”是什么意思？
微电影（Micro Film），即微型电影，是短片的其中一个类型、小型电影，指的是在电影和电视剧艺术的基础上衍生出来的小型影片，具有完整的故事情节和可观赏性。从视觉停留的角度来讲，微电影有其特殊的意义，它能更清楚地让观众记得发生在30分钟以内的故事，而且在长时间内，依然记忆犹新。微电影之“微”在于：微时长、微制作、微投资，以其短小、精练、灵活的形式风靡于中国互联网。
微电影作品由什么组成
感觉是电视剧暗香。。。。
微电影和电影有什么区别？？
微电影是用比较短的时间叙述一个故事的片段情节，主线情节比较清晰。投资和耗时比较小。成本开销不大，所以称为微电影。电影就是拍摄时间长，故事情节比较多样性，耗时耗力，成本大，后期的故事剪切也比较难做。所以说电影就是播放时间比较长，故事情节多样，主线支线情节兼顾。
微电影是什么意思？
就是用很短的时间来拍摄的一个电影来表达一个主题！
情景剧与微电影的区别是什么？
微电影和情景剧首先都有一个共同点，他们都是有故事情节的，这是与宣传片不同的！但是，它们之间是不是也有区别呢！？

微电影所表现的的是人文及更深层次的精神内涵，情景剧只是一个简单的故事情境的还原！

情景剧的表现与创造是为了说明某一个产品的功效、某个事件的发生！

微电影是一个广义的情景剧，赋予人文色彩的情景剧！它有故事情境，有深层次的表现力，有更强的画面表现力！

在制作上，微电影的难度比情景剧高很多，需要导演、编剧、制片、摄影师、演员及现场所有人员的倾力配合，在拍摄手法和剪辑手法上，具有很强的感 *** 彩，要符合微电影剧本的精神世界！

场景上，微电影需求的变化会很多，会有不同的场景，而情景剧可能只会在一个房间或者一个符合主题的场所！
什么是微电影？
微电影形式简单，短小精悍，契合了受众即时消费的诉求，它既可以满足时间上的"碎片化"需要，也可以满足传播上的"碎片化"需求。上海 秦智轩公司有沪上第一台电影级别的6k红龙高速摄影机，是你企业的不二之选。
请问大家微电影是什么？
微电影是指专门运用在各种新媒体平台上播放的、适合在移动状态和短时休闲状态下观看的、具有完整策划和系统制作体系支持的具有完整故事情节的“微(超短)时”(8-15分钟)放映、“微(超短)周期制作(1-7天或数周)”和“微(超小)规模投资(几千-数千/万元每部)”的视频(“类”电影)短片，内容融合了幽默搞怪、时尚潮流、公益教育、商业定制等主题，可以单独成篇，也可系列成剧。它具备电影的所有要素：时间、地点、人物、主题、故事情节。

6. 什么是微电影 微电影的特点是什么

1、微电影即微型电影，又称微影。它是指能够通过互联网新媒体平台传播30-60分钟之内的影片，适合在移动状态和短时休闲状态下观看，具有完整故事情节的“微(超短)时”(几分钟-30分钟)放映、“微(超短)周期制作(7-15天或数周)”和“微(超小)规模投资(几千-数千/万元每部)”的视频(“类”电影)短片，内容融合了幽默搞怪、时尚潮流、公益教育、商业定制等主题，可以单独成篇，也可系列成剧。

2、2010年以前，我们称作短片的分别有实拍剧情片、动画剧情片、学生剧情片作业、网络视频。时长一般低于电影。网络短片从《失爱》、《乐珊之恋》到胡戈的《一个馒头引发的血案》到筷子兄弟的《老男孩》再到管晓杰导演的《青春期》系列电影，以及天使投资人王利斌出品的惊悚片短片《荒野逃生》《尊严》逐渐变化成“微电影”这个词。与电影的巨大投资相比，短片不论是在拍摄设备，资金，团队，流程等方面都有较低的要求，适合电影专业院校毕业生的实际操作需求。

7. 微电影是在什么时候兴起的

第一部微电影：作为历史上真正意义上的第一部广告“微电影”,吴彦祖主演的《一触即发》就是“微电影”的雏形。
2010年以前，我们称作短片的分别有实拍剧情片、动画剧情片、学生剧情片作业、网络视频。时长一般低于电影。网络短片从胡戈的《一个馒头引发的血案》到筷子兄弟的《老男孩》再到天使投资人甘健出品的最伤爹短片《我爸》《线索》。逐渐变化成“微电影”这个词。
电影专业院校毕业生由于需要实际操作。电影的投资巨大，短片相比之下不论是拍摄设备，资金，团队，流程，都有很大的偏差。
2009年网上开始有了网络连续剧，网络短片。DV、单反相机等数码产品的诞生扩大了视频的圈子，不少电影爱好者已经不再只爱好。学习剧作、剪辑、导演。随着电影方面教育教学系统的完善，越来越多的作品诞生于互联网。电视平台的“爱拍电影”“华夏微电影”“幸福微剧场”也会征集一些优主演的《一触即发》是源自“微时代”的产物，其剧本来自微小说《一触即发》。剧情通过90秒的“微时间”讲述吴彦祖在一次高科技交易中遭遇敌手中途突袭，为了将新科技安然转送至安全地带，吴彦祖联手女主角Lisa施展调虎离山等计策，几经周折最终成功达成目标。全片场面宏大，制作精良，也是第一部大制作的网络微电影，堪称微时代的里程碑。

8. 什么是微电影发展前景怎样

微电影拍起来容易，但想拍好不容易，这种状况短期内难以改变。
微电影拍摄之“微”在于：微时长、微制作、微投资，以其短小、精练、灵活的形式风靡于中国互联网。
微电影制作兴起于草根，各种参差不齐的“小短片”，来自于各种相机、DV、手机，，微电影从个人自拍的随性表达，渐渐登堂入室，上升到电影的层次。投资规模也从几千几万上升到几十万不等。
发展现状与传统的电影、电视剧相比，微电影制作发展有很多劣势，比如资金不足，演员、导演相对业余，播出渠道非主流。但微电影有一个优点，就是创意。“微电影的参与者多是年轻人，对于年轻人来说，最大的资本就是没有束缚的自由的创新理念。微电影发展与是否发挥微电影制作者的创新思维密切相关，这也是微电影的核心竞争力所在。
微电影的发展也面临着三大困境，首先是微电影要如何传递品牌价值，“有很多政府、企业都参与微电影，他们主要看中微电影在短期内可能引起很高的关注度。”植入广告多了之后就会拍成广告片，令人反感。为广告而广告的片子会越来越让人反感，虽然微电影可能是不错的形式，但是一两年后最终也会被抛弃。
其次是微电影制作者的态度变化，“微电影制作者是否会继续免费上传？”有不少创作者将免费上传视频视为前期投入。
此外，周凯认为微电影发展前景如何，也要看国家政策层面是鼓励还是约束。如果按传统电影的申报审批模式，创作者的积极性将会受到重挫。
说起电影我想大家都不陌生，但是说起微电影，恐怕还并不是那么足以让大众所熟知吧。所谓的微电影就是在常规电影的基础上更简洁的进行编辑拍摄，就像博客与微博的原理是一样的。但是微电影的现状却远不如其他同类行业发展的好。
究其原因有以下几点。
第一，微电影的盈利问题：微电影界，可以盈利的应该还是寥寥无几，因为还只是个开始，就像网络广告刚发展的时候一样，新兴事物总需要去打开这个市场才行，另外就是模式，微电影的模式除了常规的广告植入和赞助商鸣谢以外，其他的方式基本上就没有了。所以，在广告投放选择上商家也会选择性的去投放广告，到底是投入到常规电影还是网络微电影中，而这最终决定权就在于谁的性价比高，微电影取胜的衡量标准就是他的受众，也就是网络点击率，那么我们就不得不说他的宣传问题。
第二，微电影宣传推广问题：常规电影都有大的投入，所以报纸啊电视台的报道是必不可少的，可以公关稿可以召开新片发布会等方式，只要宣传出去，然后进入影院就会有他的观众。而这也是网络微电影所缺乏的。因为微电影本身的投入并不大，少则上千多则数万即可。所以在宣传推广上就成了一个很头疼的问题，当然，也可以像之前火遍网络的微电影《小悦悦微电影》一样，找着名网络推手青春弘志操刀执行，几乎一夜之间就占尽了各大网络媒体头条，一周内吸引了近千万点击，但是毕竟这样的网络推手有限，不可能每部电影他都有时间推。一些做院线商业大片的电影宣传公司也开始涉足微电影宣传，国内也有一些很好的微电影推广案例。光寰金泽传播是国内屈指可数院线电影和微电影宣传公司。光寰金泽与新浪、搜狐、腾讯、网易娱乐频道合作做微电影上映推广，四大门户娱乐频道首页同天推荐，使电影关注度迅速提高，并将微电影宣传与造星结合，取得了非常好的推广效果。
第三，微电影的内容质量：由于微电影投资少门槛低，所以就导致了这个圈子的鱼龙混杂，当然，以后市场发展起来以后，那些不正规的不专业的还是会淘汰掉，但当前来说，还是会存在很长一段时间。那么微电影的内容质量就会受到很多影响了。无论是剧本还是导演，或者还是后期制作，不同的水平打造出不同的作品，而低水平打造出来的作品必然会为微电影市场带来负讲效应。

9. 微电影后期剪辑5大技巧

切

合成的时候以1-2帧的叠化来代替用简单的切，过渡会更平滑。

闪白

在剪辑合成时，如果不直接使用白帧叠化，后期制作可尝试在原素材上调高亮度做一个简单的动画，然后再叠化。这样形成的画面，亮部先泛出白色，然后整个画面才显白。（最好保持即使在最白的时候也隐约有东西可见）

构图

除了严肃、权威等表现场景外，尽量采用不对称构图法；尽可能地从视频制作剪辑、衔接的角度考虑构图，不要太执着于单画面构图，应该全面考虑动态的、时间与空间都有变化的立体构图。

声音与画面

对于环境声，不必和视频画面的制作剪辑严格对应，一般来说环境声先入后出。根据波形图和画面的剪切点错开1-2帧感觉比较好，用眼睛和耳朵去感觉，不要太执着与波型图和剪切点的一致。有的时候要考虑声音传到您的.机器里面所对应的环境声比“环境场景”可能要稍有延迟，对于一些大的场景的现场收音与后期制作，我们要注意这点，毕竟光速与声音的传递速度相差很大。

画面色彩

纯黑或纯白色画面尽量避免，如果要用到黑色，可采用压到非常暗的红色或蓝色替代。如果感觉片子不够亮或不够暗，可采用增大亮部面积或比例等相对方法解决，但要尽量避免整体加亮或减暗的绝对方法处理。对于金属光泽的质感，主要原则是“金不怕黑”,也就是说金属质感的产生必须要有暗部，尽量使用移动的灯光营造流动的高光效果来替代反射贴图，可以使用负值的灯光来制造暗部。

10. 微电影的特点

2010年以前，我们称作短片的分别有实拍剧情片、动画剧情片、学生剧情片作业、网络视频。时长一般低于电影。网络短片从胡戈的《一个馒头引发的血案》到筷子兄弟的《老男孩》再到天使投资人王利斌出品的惊悚片短片《荒野逃生》《尊严》逐渐变化成“微电影”这个词。
与电影的巨大投资相比，短片不论是在拍摄设备，资金，团队，流程等方面都有较低的要求，适合电影专业院校毕业生的实际操作需求。2009年网上开始有了网络连续剧，网络短片。DV、单反相机等数码产品的诞生扩大了视频的圈子，不少电影爱好者已经不再只是爱好。他们学习剧作、剪辑、导演。随着电影方面教育教学系统的完善，越来越多的作品诞生于互联网。电视平台的“爱拍电影”“华夏微电影”“幸福微剧场”也会征集一些优秀作品。《一触即发》是源自“微时代”的产物，其剧本来自微小说《一触即发》。剧情通过90秒的“微时间”讲述吴彦祖在一次高科技交易中遭遇敌手中途突袭，为了将新科技安然转送至安全地带，吴彦祖联手女主角Lisa施展调虎离山等计策，几经周折最终成功达成目标。全片场面宏大，制作精良，也是第一部大制作的网络微电影，堪称微时代的里程碑。
中韩微电影节即将举办
2014年是中韩建交22周年，八九月间，将在中国的多个城市开展2014韩国电影展活动，届时将有10余部韩国影片展映。2012年4月为促进中韩影人交流合作由韩国电影振兴委员会出资在北京设立的韩国电影中心，2014年7月中韩合拍片项目洽谈会等多种平台和形式，不断拉近着中韩影人的联系。 中韩电影之间的交流不仅于此，近两年中国电影发展迅速带来大量的人才空缺。1996-2006年是韩国电影发展的黄金时期，期间培养了一大批优秀的电影人才，特别是后期特效，3D制作的成熟度高于中国电影，中国电影产业的高速发展，良好的投资环境与庞大的市场份额也吸引着更多的优秀影人来中国发展。 然而，产业成熟度，文化背景，语言等多重障碍导致中韩影人的合作还在试水期，合拍项目的投入也基本不会太大，预计2000万左右。双方需要更多的了解与磨合。 然而，产业成熟度，文化背景，语言等多重障碍导致中韩影人的合作还在试水期，合拍项目的投入也基本不会太大，预计2000万左右。双方需要更多的了解与磨合。然而，产业成熟度，文化背景，语言等多重障碍导致中韩影人的合作还在试水期。第一届中韩微电影节应运而生，本届中韩微电影节是首个专门针对微电影创作，投资，传播的高端品牌活动。首个专为中韩电影爱好者搭建的前期创意创作，中期投资拍摄，后期展示传播的产业链式交互平台。希望其成为2014年韩国中韩合拍片项目洽谈会，韩国影展的预热活动。为还没有机会参与大制作的电影爱好者，找到微电影，MV，广告，甚至后期制作等更多种更短期更便捷的合作交流方式。中韩电影爱好者搭建的前期创意创作，中期投资拍摄，后期展示传播的产业链式交互平台。希望其成为2014年韩国中韩合拍片项目洽谈会，韩国影展的预热活动。