㈠ 有哪些电影最能勾起你童年的回忆
我的童年时代,正是上世纪70年代末期,用宋丹丹的话来说,“改革春风吹满地”。当时,一批老电影解禁公映,电视机还未普及,看电影是农村主要 娱乐 方式,《平原游击队》《三进山城》《钢铁战士》《红孩子》等填满了童年的记忆。
但要说 记忆最深刻的,是豫剧电影《朝阳沟》 。
豫剧《朝阳沟》诞生于1958年,由著名戏剧家杨兰春创作,讲述城里姑娘银环高中毕业后,随恋人栓宝到农村落户发生的一系列妙趣横生的故事,极富生活气息。1963年,长春电影制片厂将这出戏拍成戏曲艺术片。
我的老家在河北南部农村。那时农民看电影,都是公社放映队到村里放露天电影。一部影片在公社放映队手里,也就几天时间,随后就要交回县电影公司。遇上好电影,各村争抢,还发生过“截胡”的事——半路上拦截放映队,抢到村里放电影。
豫剧在河北南部也十分流行,尤其是上点年纪的人特别爱听戏。《朝阳沟》之所以让我印象深刻,是因为看这部影片时,天都快亮了。
原来,公社放映队为了化解争抢矛盾,采取了一夜之间到各村轮流放映的方式。轮到我们村时,都鸡叫三遍了。至今还清楚地记得,被大人急忙忙招呼起来,跑到街中心空旷的场院上,睡眼惺忪看银环和栓宝的故事。
那是一个文化饥渴的时代,老电影复映及时满足了人们文化生活的需要,几乎每一部电影都让人津津乐道。《朝阳沟》在当时引起巨大轰动,以当下的语境,可说是掀起“现象级”观影热潮。一些经典唱段、唱词,很快流传开来。
那时我年纪小,可耳濡目染,居然也记住许多唱词:“亲家母,你坐下,咱们说说心里话……”“咱两个在学校整整三年……”“希望你到咱家,知道啥再说啥,别光说那外行话……”
经典咏流传,几十年来,依然还能从荧屏上看到这出戏的唱段,每每都勾起童年的记忆。
现在想来,陪伴渡过童年时代的露天电影,不仅留下美好的记忆,也汲取了最初的文化营养。也正是因为童年时这样难忘的经历,让我始终有电影情节,深深喜爱上了电影。
上世纪九十年代,大学毕业后回乡,露天电影的盛况已经消失不见。戏曲片——这一深受农民欢迎的电影类型,也早淡出了银幕。
一声叹息。
《赌神》赌神、赌侠、赌圣,就差看赌鬼了。从小看到大的电影, DVD变成了笔记本,小屁孩也结婚生子。曾经幻想着像发哥 一样手带扳指玉,口嚼巧克力,一身风衣,大杀四方。
发哥气场太强了,站在那里熠熠生辉的样子,我还以为他有两米高。他完全向我证明了,男人梳那种满满发蜡的大背头也是如此英俊毫不油腻。
看前面赌神装逼耍帅那段我还对发哥的演技不以为然,到后面他成了巧克力,睁眼后的几个瞬间就被发哥征服了。为他疯为他狂为他哐哐撞大墙!!
能演大能演小的只有发哥,能忘掉演员自身符号的只有发哥,你们都觉得孙红雷陈道明那样的才是好演员真的错了,孙红雷演什么都是孙红雷,陈道明演什么都是陈道明,但发哥演什么你都会忘记他是周润发。
这部电影已经不仅仅是“经典”可言了,更是承载着许多人的少年时代!
大家好,很高兴回答你的问题问题“有哪些电影最能勾起你童年的回忆?”
说起自已的童年,心里有好多话想说。我是85年农村出身的,当时那个年代,有台电视就不错,当时的话看电影一般是通过DVD来看的。
在我的印象中80后最喜欢的电影
1. 香港的古惑仔系列电影主要包括:《人在江湖》、《猛龙过江》、《只手遮天》、《战无不胜》、《龙争虎斗》、《胜者为王》
2。周润发的赌神系列电影主要包括:
《英雄本色》、《纵横四海》、《监狱风云》、《喋血双雄》、《赌神》
3.周星驰的 搞笑 电影主要包括:
《逃学威龙》。剧中饰演周星星。
《赌侠》。剧中饰演赌圣阿星。
《食神》。剧中饰演史蒂芬·周。
《千王之王》。剧中饰演黄师虎。
《龙的传人》。剧中饰演周小龙。
《百变星君》。剧中饰演李泽星。
《喜剧之王》。剧中饰演尹天仇。
《大内密探零零发》。剧中饰演零零发。
《大话西游》。剧中饰演至尊宝。
4.林正英的鬼神电影主要包括:《灵幻先生》、《僵尸先生》、《一眉道人》、《非洲和尚》、《驱魔道长》
想当年大家看这些电影的时候都是同龄的伙伴,大家三五成群在一起观看这些经典影片!看了又看,回想当时全是满满的美好回忆!那个心酸的童年,这四部经典系列老电影,是80后抹不去的记忆。希望我的回答对你有所帮助。如果你有什么看法,可以在评论区发表一下你的观点。谢谢。
个人印象最深的就是林正英的系列僵尸片《僵尸先生》《僵尸家族》《一眉道人》《驱魔道长》《僵尸叔叔》《人鬼神》等等。
小时候家里还没有电视,经常跟着同村的大孩子一起在他们家看电影,他们从街上买来的DVD碟,一开始不知道是看恐怖片,结果看了之后又害怕又想看,就跟着一起看反正看的时候人多,那时候基本上把林正英的僵尸片看了个遍,也就是这个时候知道了林正英这个名字这个人,很记得他在电影里说的关于僵尸的话,人分好人坏人,尸分僵尸死尸[捂脸],人最怕三长两短,香最忌两短一长,还有僵尸怕阳光,憋着气会让僵尸找不到你,还有能制服僵尸的糯米,鸡血,墨斗,符,桃木剑,让那时候的我以为世界上真的有僵尸存在,一直不敢一个人走夜路,甚至不敢一个人呆房里,要过很长一段时间才能缓过来[捂脸]!
现在没有人能再拍的出像英叔这样的恐怖片了,很接地气!也很贴近小时候农村的一些旧习俗!
正好趁现在疫情时期,可以宅家重温下英叔的经典僵尸片!
(一)记得在看《画皮》之前,我从来不知道什么是鬼,而且走夜路也不会害怕,自从看了《画皮》以后,我心里就有了鬼,有月亮的夜晚,总是朝一些人家的大门口望一望,看看有没有影子和鬼啥的。
(二)爆点就是:貌似电影中有一个挖心的画面,那真真地吓死人,恐怖到极致,当时吓得趴下去没敢看,抬头时,好像血淋林的一块心已经抓在了鬼手里。
(三)这个《画皮》应该是在80年代看到的,后来同小伙伴玩捉迷藏的时候,总是互相扮演张牙舞爪的鬼藏在一些木柜子里,然后慢慢伸出五指来制造恐怖气氛,每次总有人被吓哭,但这个 游戏 却未曾因此停止过。
(四)又一次和小伙伴结队去村北看电影的时候,月亮满满的,当我们快到目的地时,路过一个长长的巷子,走着走着,发现有一个小孩纹丝不动的站在那里,头戴一幅挂着两个垂鬓的小帽子。
(五)然后,我们上去和她说话,她不吭声,去摸了摸她的头,小女孩仍然是站定不动。再问,还是不动。于是,我们觉得不对劲,就哇地一声吓跑了。
(六)这个情节貌似有点梦幻,但至今仍觉得蹊跷,到底是真是假。想来,如此清晰,又如此模糊。
由于当时的条件问题,看不到电影的,这边说说印象最深刻的电视剧,那就是最早版本的 《还珠格格》。
由赵薇、林心如、范冰冰、苏有朋、周杰、张铁林等领衔主演,堪称经典。
为什么印象如此深刻?
1、其实这是一部宫廷内院的故事,但是因为当时还小,只是当热闹看了。
因为当时家庭条件问题,没有电视,都是跑到隔壁小卖部看的。每天放学回家,吃完饭,就去等着。有时候小卖部提早关门,还偷偷在门缝里看。
2、特别喜欢里面的紫薇和小燕子,
小燕子古灵精怪,大大咧咧,两只大眼睛炯炯有神,非常有灵气,又喜欢为别人打抱不平。一个善良又充满正义感的女孩。
这跟自己的性格形成反差,深受其影响,特别羡慕。
紫薇,温柔尔雅,善良又有才华,跟小燕子形成鲜明的对比。
3、剧情笑点频频,看得非常开心。皇阿玛的两根胡子甚是可爱。里面美女如云,帅哥又多。
每次画画,特别喜欢画他们头上的那个撑子,有时候画的小燕子还真的挺像。
那个时候,特别喜欢小燕子、紫薇、金锁,几乎有电视的人家都在看,大人在看、小孩在看,欢声笑语,其乐融融。
此后,大街小巷,女孩的闺房墙壁、伞、门窗、笔记本子封面,全都是《还珠格格》的画报,不只是我喜欢,是大家都喜欢。
这就是我印象深刻的原因
每个人的童年都不一样,而我的童年,苦并快乐着
朋友,谢谢您的邀请
㈡ 那些年,我们一起看过的7部“儿童不宜”的电影
上世纪80、90年代,是一个硬核的年代,
那时候正值“改革春风吹满地”的大好时代,不仅泊来的 时尚 事物层出不穷,本土的新鲜事物也是推陈出新,一片欣欣向荣的景象。
就拿电影来说,那时候电影院上映的,电视台播出的,都是热衷于尝试各种商业题材,极富生命力的转型期电影,而随着画像制品的流入,又让我们看到了港台地区的优秀作品。
这些形形色色的好片都是我们童年的电影启蒙,也多少影响了我们三观的构建。
但也由于当时对青少年的保护意识没有像现在这么严肃科学,令其中也有一些尺度极大的电影也被我们过早的接触,导致这些电影在我们幼小的心灵中留下难以磨灭的印记。
我们现在称这些作品为“童年阴影”电影,虽然每个人的经历不同,看过的电影也不完全相同,但其中也有一些大家经常提到的电影,下面就来逐一盘点。
一、1966年由鲍方编导、朱虹主演的《画皮》
《画皮》是1966年出品的电影,但直到1979年才在我们内地上映。
这也是在我们内地上映的第一部恐怖电影,那时候的人都单纯,没见过这种会吓人的片,据说就吓死了一个农村老太太,结果电影就随着一片非议被禁映了。
直到后来大家都被香港那些鬼片、僵尸片熏陶得差不多了,再重新看到它时,才发现那些镜头也实在挺普通的。
因此就有人认为以前看的并不是这部电影,而是另一版也叫《画皮》的更为恐怖的片,俨然一个“曼德拉效应”个案。
但经过皮哥认真核实,那部“吓死人”的电影的确就是1966年出品,于1979年1月引进内地的《画皮》。而有些人之所以会有不一样的记忆,都是和1969年的《雪娘》或1991年的《古墓荒斋》搞混了。
《聊斋志异》中的《画皮》一篇就特别重口味,电影删掉了陈氏救夫的一大段令人不适的情节,但仍然保留了画皮鬼挖取王崇文心肝的一段。
那血淋淋的镜头就算现在看也很渗人,也难怪当年在电影院吓坏了很多人,至于“吓死人”的传闻,皮哥是偏向于不信的。
鲍方改编后的《画皮》故事情节比原著要更紧凑和合理一些,是一部很难得经典恐怖片。能成为内地的第一部恐怖电影本身就很难得,那些恐怖情节和血腥镜头现在也很难看到了,因此这第一个位置一定要留给它。
二、1982年由张旗执导的《人蛇大战》
台湾商业电影的制作一般都比香港电影要粗糙,也更加“不依章法”,暴力和血腥程度更高。蛇虫鼠蚁都是能令我们害怕的动物,而将这些动物对人类造成的威胁无限夸张化而创作出来的恐怖电影,无论放在哪个时代都不会过时。
80年代没有电脑特效,表现蛇患也不能像《狂蟒之灾》那样用CG特效打造一条大蛇出来,就只能在数量上下功夫。
《人蛇大战》就是那种令人十分震惊的影片,片中出现的满屏密集的蛇群绝对能引起观众的不适,虽然其中多数都是无毒的蛇种,也令人毛骨悚然。
电影其实也是在讲一个人类与大自然需要和谐共处的主题。
一幢大楼在挖地基时,施工方挖到了一个巨大的蛇巢,但老板为了赶工期,用铲车把其中数百条小蛇都铲死了。当大楼竣工之后,难以计数的疯狂蛇群便来到大楼中展开复仇,
最后政府出动了带着喷火枪的部队将蛇烧死,但包括大楼老板在内的大楼中的人都死于非命。
这些简单的故事情节相信很多看过的80后现在回忆依然记忆犹新,因为在那个特效水平低下的年代,电影带给我们的视觉冲击和震撼效果实在非常大。
虽然《人蛇大战》在香港只拿到64万港元票房,在台湾却很卖座,也刺激了台湾的电影市场。
此后不久就拍了一部续集《人蛇大战之蛇魔转世》,还有很多跟风作品如《勾魂蛇魔女》、《蛇魔转世》、《蛇魔追魂降》等,但都没有这一部好看。
三、1986年由阮继志和王晶编剧、蓝乃才执导的《原振侠与卫斯理》
王晶是倪匡小说的忠实粉丝,他自曝在读书时期就热衷于追更报纸上连载的《卫斯理》系列小说。
在进入电影圈之后,他也迫不及待想将倪匡小说搬上银幕,而且把原振侠和卫斯理都放在一块,但他选择的却是全港最Cult的导演蓝乃才。
蓝乃才是香港电影新浪潮时期的猛将,他的《城寨出来者》完整版本因为受到香港电检处的“特别照顾”,直到今天仍然难见天日。
接手《原振侠与卫斯理》之后,他也没想要走科幻路线,而是把电影拍摄成怪物与血腥并存的重口味猛片。
南洋的蛊术和降头术向来令人谈之色变,而降头术就是片中的一大卖点。先后出现了黑心降、小鬼降、鬼面降、血咒等五花八门的邪术,令人感觉似假还真。
施术时往往伴随着血浆横流,又显得诡异渗人,这些都是片中的猎奇与恐怖元素。
片尾的重头戏是反派大巫师阿古拉召唤出蛊族“老祖宗”,是一具会变异的僵尸。
其形象设计明显借鉴了《异形》中的外星怪物异形,但变异之后还按上了一对翅膀,变成了一只会飞的异形。
这只僵尸制造的惊悚效果令多少80后小孩至今都难忘。
四、1989年由梁明、穆德远执导的《黑楼孤魂》
这是另一部传言在放映时“吓死过人”的电影,而且还是我们内地深圳影业出品。
片中出现的“鬼”其实就是个用鱼线吊着的布娃娃,长相还有点萌,但那时候就是吓到了很多人,这得归功于电影采用的立体声音效。
作为内地第一部采用立体声音效的电影,在电影院中产生的惊艳效果可以想象。加上德式旧孤楼的内景怎么看怎么吓人,营造出来的惊吓效果特别好。小孩看是肯定不行的,就算是胆子小点的成年人估计都接受不了,因此电影海报上就被打上“儿童不宜”的标签。
在此之后的很多电影为了吸睛,也纷纷效仿本片,在海报上打着“儿童不宜”的字样。
但《黑楼孤魂》在影迷心目中的地位不可撼动,它代表了我们内地恐怖电影的底气,就像一颗璀璨的流星划过天际,向世人证明内地也能拍出高质量的恐怖片。
据说原版片长是100分钟,在“吓死人”事件之后就被回炉,将很多吓人的镜头都删了,剪成了我们现在看到的88分钟版本。
皮哥也和广大网友们一样,希望能在有生之年看到完整的100分钟版本,但在目前的环境下,这也只是一个不容易实现的奢望。
为了能够通过审查,电影还特地配上了一个和谐的结局,故事中出现的人物都成了精神病院中的病人,最后护士推着一辆车走进门,跟大家说:“该吃药了。”这个结局意味深长,30多年来,我们的电影一直都在“被喂药”中艰难前行。
五、1988年由牟敦芾执导的《黑太阳731》
731部队,全名叫“日本关东军驻满洲第731防疫给水部队”,是抗日战争时期侵华日军假借研究防治疾病和饮水净化为名,用中国人、朝鲜人和战俘来做实验,以制造生物武器和化学武器的实验场。
在哈尔滨市的平房区新疆大街上,至今还屹立着侵华日军第七三一部队的遗址,为世人诉说而那段不容掩盖的 历史 。
1988年,银都机构决定用一部接近纪录片的电影来揭露侵华日军的暴行,他们找到了曾拍摄过《奸魔》、《碟仙》、《打蛇》等片的邪典导演牟敦芾。
这部战争题材作品的制作非常精良,表现也相当克制,与牟敦芾之前的电影相比显得内敛了许多。
但为了使电影中的镜头显得更加的真实,导演花了很多心血。其中一些焚烧尸体的镜头甚至用了真尸体,这种操作放在现在实在是难以想象。
皮哥小时候也和同学们一样在电视上不小心看了这部电影,除去那义愤填膺的反战情绪,便是深入骨髓的惊悚。
而当时在伙伴们中间就开始流传着这部电影中出现的尸体都是真尸体的传闻,听起来更加令人害怕。
直到网络时代在网上看了一些文章,才非常吃惊的被证实了这个当年令人不敢相信的传闻竟然是真的!
根据片中一位扮演副官的演员描述,片中所用的尸体来自长春白求恩医科大学,以每具3000的价格入手,假如保存完好无损归还,则能够退还2000元。
剧组等于用“租”的方式挑选了12具尸体,其中一部分被演员肢解后烧掉,剩下的后来都还给了大学。另外他们还找到了12个群演来扮演那些远镜头中躺着的尸体,就留下了那些令人害怕的画面。
六、1992年由蓝乃才编导、樊少皇主演的《力王》
在那个录像带时代,《力王》绝对是第一禁片。
虽然那时候小伙伴们中间一直流传着关于这部电影的传说,看到的人却很少,原因是家长们之间早有“默契”,不能给小孩看《力王》。而那些不小心看过的伙伴,也都甘愿“认怂”,承认自己看完之后当晚做了恶梦。
90年代初,蔡澜在嘉禾的支持下组建了大路公司,由于制作资金有限,他便将目光投向了日本那些风格漫画。
《力王》是猿渡哲也的代表作,走的是暴力血腥路线,因此蔡澜选择了让香港最Cult的导演蓝乃才来执导,主演则是樊梅生的儿子樊少皇。
片中的那些“肉体”道具其实做得很假,也是导演有意为之,不做得太逼真,让人一眼就看出是假的,减少一些视觉冲击力。
但10岁左右的小孩子哪里分辨得了那么多,就算是假的看了也会害怕,亦难免在心里留下阴影,会做恶梦也是必然的事。
樊少皇当时正值壮年,他是童年出道,13岁习武,看那一身肌肉就知道他有多努力。《力王》是樊少皇的成名作,也是代表作,有不认识樊少皇的,但不知道《力王》的就很少。可惜在此之后他就没有太多能拿得出手的作品了,现在依然留在电影圈打拼。
七、1997年由崔小芹、孟卫兵执导的《疯狂的兔子》
最后列举的这部《疯狂的兔子》,是90后们经常提起的“童年阴影”,甚至有人称它为“儿童科幻邪典片”。
片中讲述外星人通过一张“疯狂的兔子 游戏 光盘”,控制玩过那款 游戏 的小孩们的思想,让小孩们都变成了大脑被控制了的行尸走肉。
虽然结局是小伙伴们之间的友谊最终战胜了外星人,但是全片都笼罩在一种诡异阴冷的氛围当中。特别是被感染了的小孩们在大街上跳着机械的舞蹈,令人感觉毛骨悚然,比一些故意吓人的恐怖片还要恐怖几分,说它是“童年阴影”一点都不为过。
故事的编剧是著名的儿童文学作家张之路,他的很多作品很多都在80到90年代被改编成电影,其中不乏像《霹雳贝贝》这样的经典作品。
本片的主题目其实是希望能够教育青少年不要沉迷于网络 游戏 ,别受到那些 游戏 的“控制”,变成行尸走肉。
但这个故事也明显夹带私货,它用一种诡异的手法展现了一个集体被洗脑的整个过程。集体产生的疯狂就如同洪水猛兽一般,会欺压那些保持头脑清醒的人,强迫他们接受并顺从被同化,身为异类注定要遭受集体的排斥。
90后的小孩们不能理解这么深层次的事物,但通过电影中的影像语言,同样能够感受到这个问题的可怕。
因此才会有那么多人声称小时候被这部电影吓到了,并且产生了阴影。这无疑是张之路和电影导演希望做到的,就是用这种简单的道理来教育下一代。
其实80到90年代有很多看起来挺吓人的电影,但即使是很胆小的小孩,看得多了自然就免疫了。
皮哥还记得生平第一次看鬼片,是在同学的家里看郑则仕的《捉鬼大师》,晚上睡觉还算做了恶梦,但二刷的时候就只是当做一部 搞笑 片而已。
这些曾经留下“童年阴影”的电影,也带着我们孩提时候的美好记忆。
每当重温这些老片,就会想起那些曾经跟我们一起看电影的伙伴们,这也是我们至今还对这些电影有情怀的原因。
文/皮皮电影编辑部:热血丹心
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㈢ 一个很老的电影 有关小红帽的故事 是真人演绎的版本
狼群/狼之一族 The Company of Wolves(1984)
恐怖片,同时包含许多童话故事,情节不连贯。描写了一个小姑娘在梦境中听奶奶给她讲的几段狼人的故事,故事如同童话一般,充满幻想,又令人毛骨悚然。外祖母安吉拉给她的外孙女讲一些故事,关于纯真的少女爱上了英俊潇洒的陌生人,这个人有着浓密的眉毛,他的眼睛里燃烧着一种火焰;也给她讲月圆之夜,群狼在树林里嚎叫,而新娘突然失踪;又或者讲关于婴儿在鹳的蛋里被发现;当然还讲到了小红帽的故事……
视频: 狼之一族 The Company of Wolves 1984
http://v.youku.com/v_show/id_XODAzNjE3NDg=.html
㈣ 最好看的怀旧老电影
最好看的怀旧老电影有:《刘三姐》、《地道战》、《上甘岭》、《白毛女》、《梁山伯与祝英台》等。
1、《刘三姐》
《梁山伯与祝英台》是香港邵氏电影公司制作的古装爱情电影,由李翰祥自编自导,乐蒂、凌波主演,于1963年4月3日上映,梁祝有很多版本,我个人比较喜欢这个版本,唱段比较喜欢,之前还有1953年袁雪芬和范瑞娟的版本。
㈤ 有什么比较 经典老版的日本动漫电影是电影!!
1、千与千寻
性格懦弱的健二与暗恋的前辈女生夏希,以及夏希的家人们,共同联手对抗世界混乱危机的故事。电影中传达了家庭的羁绊跟人与人的关系。 细田导演抱着希望奶奶能看到的心情拍摄了这部电影。剧情中有非常多的唯美情景,很值得回味